Krakowski Rocznik Archiwalny, XXX, 2024, s. 205-223 , 2024
Artykuł jest pierwszą analizą albumu zatytułowanego „Wnętrze”, zawierającego projekty umeblowania... more Artykuł jest pierwszą analizą albumu zatytułowanego „Wnętrze”, zawierającego projekty umeblowania wnętrz mieszkalnych autorstwa Zbigniewa Otfinowskiego, absolwenta Szkoły Sztuk Zdobniczych i Przemysłu Artystycznego w Krakowie. Album przechowywany jest w Archiwum Narodowym w Krakowie. Powstał on zapewne w połowie lat 30. XX w. Projekty mebli były przeznaczone do mieszkań średnio zamożnych klientów. Wpisywały się one w styl art déco, który w tym czasie charakteryzował się odejściem od dekoracji i posługiwaniem się formami geometrycznymi, a także efektownymi fornirami. Tekst pokazuje ponadto, że projekty pochodzące sprzed prawie stu lat nadal mogą zostać zrealizowane lub mogą stanowić inspirację. Na początku lat 20. XXI w. moda na styl art déco powróciła w dziedzinie projektowania mebli, akcesoriów i wnętrz mieszkalnych. Projektanci proponują aranżacje, które mają oddać atmosferę tamtych czasów, firmy meblarskie produkują meble stylizowane na sprzęty w tym stylu lub tworzą ich repliki, kwitnie też handel autentycznymi meblami z epoki i pojawiają się propozycje, jak oryginalne sprzęty art déco aranżować we współczesnych wnętrzach. W tym kontekście album „Wnętrze” może stać się zbiorem inspiracji dla osób, które chciałyby urządzić swoje mieszkanie w nawiązaniu do stylu art déco i poszukują wzorów mebli, według których specjalistyczne firmy wykonają sprzęty. Może być on dzisiaj także wzornikiem, z którego skorzystają firmy produkujące repliki mebli art déco.
Uploads
books by Agata Wójcik
To pierwsza monografia życia i twórczości malarza Stanisława Chlebowskiego (1835–1884). Na podstawie archiwaliów udało się zrekonstruować pogmatwany życiorys niebanalnego artysty, podróżnika, kolekcjonera, który stykał się z ikonami swojej epoki – Jeanem-Léonem Gérôme’em, Józefem Ignacym Kraszewskim, czy Janem Matejką. Na kartach polskiej historii sztuki, ze względu na wieloletnią pracę dla sułtana Abdulaziza, ukazywany był dotąd jedynie jako nadworny „farbiarz sułtańskiej mości”. Kwerenda w zbiorach krajowych i zagranicznych – archiwach, muzeach, bibliotekach i materiałach domów aukcyjnych – pozwoliła na weryfikację takiego stanowiska, prawidłowe określenie tematów i czasu powstania dzieł, wyróżnienie etapów i przemian twórczości, jak również osadzenie jej w kontekście orientalistycznego malarstwa drugiej połowy XIX wieku. Całość, opatrzona licznymi ilustracjami, siłą rzeczy odnosi się też do zagadnienia okcydentalistycznych nastrojów w Turcji oraz ówczesnego handlu dziełami sztuki.
Papers by Agata Wójcik
in early 20th century Polish interior and furniture design,
which was analogous to French and Austrian artistic phenomena.
Its most distinguishing feature was that it combined
various inspirations e.g. the style of Louis XVI, classicism,
the Empire style, folk art, and East Asian motifs.
The trend was characterized by intense and contrasting
colours used both in wall and furniture decorations and
in upholstery. It was an artistic current that allowed artistic
freedom and experimentation with colours, forms,
and styles. It offered the opportunity to give a place an atmosphere
emphasizing its function or referring to its past.
The furniture and interiors illustrating this artistic current
can be found among the works of Henryk Uziembło (the
Uciecha cinema, the Bagatela Theatre in Kraków), Karol
Frycz (The English Hotel in Warsaw) and Ludwik Wojtyczko (the Suskis’ salon in Kraków).
To pierwsza monografia życia i twórczości malarza Stanisława Chlebowskiego (1835–1884). Na podstawie archiwaliów udało się zrekonstruować pogmatwany życiorys niebanalnego artysty, podróżnika, kolekcjonera, który stykał się z ikonami swojej epoki – Jeanem-Léonem Gérôme’em, Józefem Ignacym Kraszewskim, czy Janem Matejką. Na kartach polskiej historii sztuki, ze względu na wieloletnią pracę dla sułtana Abdulaziza, ukazywany był dotąd jedynie jako nadworny „farbiarz sułtańskiej mości”. Kwerenda w zbiorach krajowych i zagranicznych – archiwach, muzeach, bibliotekach i materiałach domów aukcyjnych – pozwoliła na weryfikację takiego stanowiska, prawidłowe określenie tematów i czasu powstania dzieł, wyróżnienie etapów i przemian twórczości, jak również osadzenie jej w kontekście orientalistycznego malarstwa drugiej połowy XIX wieku. Całość, opatrzona licznymi ilustracjami, siłą rzeczy odnosi się też do zagadnienia okcydentalistycznych nastrojów w Turcji oraz ówczesnego handlu dziełami sztuki.
in early 20th century Polish interior and furniture design,
which was analogous to French and Austrian artistic phenomena.
Its most distinguishing feature was that it combined
various inspirations e.g. the style of Louis XVI, classicism,
the Empire style, folk art, and East Asian motifs.
The trend was characterized by intense and contrasting
colours used both in wall and furniture decorations and
in upholstery. It was an artistic current that allowed artistic
freedom and experimentation with colours, forms,
and styles. It offered the opportunity to give a place an atmosphere
emphasizing its function or referring to its past.
The furniture and interiors illustrating this artistic current
can be found among the works of Henryk Uziembło (the
Uciecha cinema, the Bagatela Theatre in Kraków), Karol
Frycz (The English Hotel in Warsaw) and Ludwik Wojtyczko (the Suskis’ salon in Kraków).
a mixture of different currents.