Papers by Victor Minguez Cornelles
El catálogo monumental del patrimonio por provincias durante el periodo decimonónico para la crea... more El catálogo monumental del patrimonio por provincias durante el periodo decimonónico para la creación de una identidad nacional. Estudio del caso extremeño y la nueva consideración estilos artísticos a partir de la publicación Monumentos arquitectónicos de España.
El 14 de abril de 1578 nacía en Madrid el cuarto hijo de Felipe II y Ana de Austria, siendo bauti... more El 14 de abril de 1578 nacía en Madrid el cuarto hijo de Felipe II y Ana de Austria, siendo bautizado por el arzobispo de Toledo con el nombre de Felipe. Las sucesivas muertes de sus hermanos mayores convirtieron a este, en noviembre de 1582 y con cuatro años, en príncipe de Asturias, heredando finalmente de su padre en septiembre de 1598 los reinos de España, Portugal, Nápoles, Sicilia, Cerdeña y demás posesiones del Imperio español. En 1585 se añadió al nombre del ya príncipe heredero, Felipe, una segunda denominación: a partir de ahora se llamaría Felipe Hermenegildo. Esta sorprendente ampliación del nombre del sucesor al trono no fue un mero capricho de anticuario de su padre, el rey Prudente, sino que obedeció a razones estratégicas basadas en la reivindicación ideológica de antigua realeza visigoda. Y las consecuencias de la recuperación de esta nomenclatura perdurarían en el tiempo, como podemos apreciar si contemplamos el retrato habsbúrgico atribuido a Eugenio de las Cuevas, Don Juan José de Austria como san Hermenegildo (h. 1642, Monasterio de las Descalzas Reales, Patrimonio Nacional, Madrid) [fig. 1], que muestra, más de medio siglo después, la fuerza de esta identificación entre príncipes visigodos y miembros de la Casa de Austria. Para entender la sorprendente decisión de modificar el nombre del príncipe heredero en 1585 y la vigencia de la nueva denominación en el imaginario familiar, hay que contemplar que desde 1580 hasta avanzado el siglo +,-los Habsburgo 1 Presentación del proyecto «La recepción artística de la realeza visigoda en la Monarquía Hispánica (siglos +,-a +-+)», PID2021-127111NB-100 (2022-2024), IP Víctor Mínguez.
1699). 2 Mollinedo gobernó la sede andina durante veinticinco años ejerciendo una importante labo... more 1699). 2 Mollinedo gobernó la sede andina durante veinticinco años ejerciendo una importante labor de mecenazgo bajo la cual se consolidó la escuela de pintura cusqueña. Esta obra -que hace pareja en el espacio catedralicio con otra atribuída con dudas a Diego Quispe Tito o al propio Pumacallao, Virgen de Belén-, muestra a Carlos II de Austria y María Luisa de Orleans arrodillados frente a la imagen mariana, en un entorno paisajístico que evoca la cristalización del Paraíso Perdido en el Nuevo Mundo tal como defendieron eruditos textos de la época. El elemento que hace interesante esta pintura en la investigación del imaginario islámico durante el ciclo barroco en los virreinatos americanos es la circunstancia de que en el lado derecho del cuadro este representado el asedio de una ciudad por un ejército musulmán. Tradicionalmente se ha considerado que la ciudad sitiada en la pintura de Santa Cruz Pumacallao representa el Madrid medieval, y obviamente es así, puesto que la devoción a la Virgen de la Almudena arrancó con un supuesto milagro acaecido en el siglo XI durante un asedio sufrido por esta villa. No obstante, la presencia de artillería y las indumentarias de los ejércitos recreados en el cuadro revelan asimismo el impacto de un asedio coetáneo en la mente del artista o del comitente, un sitio enmarcado en la interminable guerra entre la Casa de Austria y la Sublime Puerta que se desarrolló en el este de Europa durante las últimas décadas del siglo XVII. Este asedio evocado guradamente solo
Resumen. La batalla de Lepanto en 1571 supuso un antes y un después en la guerra incesante que la... more Resumen. La batalla de Lepanto en 1571 supuso un antes y un después en la guerra incesante que la cristiandad y el islam libraron durante los siglos xi al xvii. Su representación artística permitió la fabricación de un potente artefacto cultural de gran alcance propagandístico. La recreación del combate realizada por el pintor veneciano Tommaso Dolabella en la corte de Cracovia hacia 1632, muy probablemente para la orden dominica, muestra el éxito de esta iconografía más allá de los estados mediterráneos que configuraron la Liga Santa; así como las buenas relaciones existentes entre la Monarquía hispánica, la Republica de las Dos Naciones y el Sacro Imperio, cimentadas en la guerra contra el enemigo común: el Imperio otomano. Estudio realizado en el marco del proyecto de I+D+i «La recepción artística de la realeza visigoda en la Monarquía Hispánica (siglos XVI a XIX)» (PID2021-127111NB-100), financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovación. AEI.
el proyecto habsbúrgico de un imperio universal se desmoronó, y la propaganda intentó contrarrest... more el proyecto habsbúrgico de un imperio universal se desmoronó, y la propaganda intentó contrarrestar el declive del mismo. A partir de ese momento la retórica simbólica invadió como nunca el espacio urbano, y la imagen del monarca alcanzó en las celebraciones públicas una dimensión desmesurada. Las ciudades virreinales americanas, y específicamente México, capital de La Nueva España, constituyen un excelente ejemplo de este proceso, favorecido por la enorme distancia que separaba en ultramar a los reyes de sus súbditos y por la riqueza que experimentaron los virreinatos del Nuevo Mundo durante estas décadas. Y así, la imagen solar de los últimos Austrias en sus exequias catedralicias mexicanas dio lugar a un espejismo barroco de gran eficacia persuasiva.
Ellas también fueron artistas. Mujeres pintoras de los siglos XVII y XVIII en Granada Ana María G... more Ellas también fueron artistas. Mujeres pintoras de los siglos XVII y XVIII en Granada Ana María Gómez Román En esos oscuros cajones... Remesas de bienes artísticos y suntuarios, de procedencia americana Fernando Quiles All' ombra dell' Apocalisse: Jean François Niceron e l'anamorfosi di San Giovanni Evangelista Agostino De Rosa nelle opere di Emmanuel Maignan Alessio Bortot Morir y dejar huella. El valor de la semejanza sagrada a través de las máscaras mortuorias (siglos XV-XVII) Gorka López de Munain De la invisibilidad racial a lo sublime de la eternidad Emilce N. Sosa La clave está en el herrero: artesanado local y robos de obras de arte y de útiles de trabajo en Quito durante los siglos XVII y XVIII Ángel Justo-Estebaranz Pesadillas neobarrocas en cine clásico: El reinado del terror (1949) y Cagliostro (1949).
que recrea la festividad del santo coincidiendo con el n de la vendimia. El vino estuvo muy prese... more que recrea la festividad del santo coincidiendo con el n de la vendimia. El vino estuvo muy presente en la pintura de género de los primitivos amencos, re ejo de una sociedad hedonista, bullanguera y rica, que no evitaba al tiempo asignarle referencias viciosas, inmorales o diabólicas. Para entender estos signi cados u otros distintos o contrarios que el vino adquirió en la pintura moderna del Renacimiento hay que recordar antes los que ya tuvo en la Antigüedad clásica, el modelo cultural que fue recuperado precisamente en los siglos XV, XVI y XVII. El proverbio latino In vino veritas, atribuido a Plinio el Viejo, enlazó sin interrupción con los emblemas humanistas de Alciato y los posteriores jeroglí cos horacianos de Vaenius. Y unos y otros nos ayudan a entender diversos espacios, ceremonias y pinturas dispersas por la Europa renacentista y barroca en los que el vino desempeñó un papel protagonista, como rituales festivos de la corte borgoñona, la decoración pictórica del camarín de alabastro del palacio de Ferrara, las representaciones del Santo Cáliz pintadas en Valencia, las exaltaciones báquicas de Carracci, Caravaggio y Velázquez en Roma, las composiciones festivas de Jordaens en Flandes o las sutilezas etílicas de Vermeer en Delft.
supported by COST (European Cooperation in Science and Technology). COST (European Cooperation in... more supported by COST (European Cooperation in Science and Technology). COST (European Cooperation in Science and Technology) is a funding agency for research and innovation networks. Our Actions help connect research initiatives across Europe and enable scientists to grow their ideas by sharing them with their peers. This boosts their research, career, and innovation. www.cost.eu This book is the product of the COST Action Islamic Legacy: Narratives East, West, South, North of the Mediterranean (1350-1750). The purpose of the Action is to provide a transnational and interdisciplinary approach capable of overcoming the segmentation that currently characterizes the study of relations between Christianity and Islam in late medieval and early modern Europe and the Mediterranean. The book was also supported by the project IMPI2. Antes del orientalismo: Figuras de la alteridad en el Mediterráneo de la Edad Moderna: del enemigo interno a la amenaza turca financed by the Spanish Ministry of Science and Innovation.
Fotografías y dibujos: De los/as autores/as, excepto que se especifique en la imagen
Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra... more Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra solo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Reprográficos) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra (www.conlicencia.com; 91 702 19 70 / 93 372 04 97) CONTENIDO introducción …………………………………………… imágenes retóricas: américa en la mira en la cartografía europea del siglo xvi …………………………………………… Lourdes de Ita Rubio el rey en el paraíso discursos visuales de poder en la américa de carlos ii ……………………………………………… Víctor Mínguez la ciudad y el cuerpo del rey. oligarquías locales y ceremonial regio en nueva españa durante el reinado de felipe v ……… Juana Martínez Villa los últimos borbones en américa. arte y propaganda de una dinastía en declive ……… María Inmaculada Rodríguez Moya dibujando el progreso. representación del paisaje chileno y su dominio en el siglo xix: george smith en tarapacá ……………………………… Inmaculada Simón Ruiz Antonio Marrero Alberto iturbide: la proyección del héroe en el imaginario nacional mexicano ………………… Rebeca Viñuela Pérez envisioning columbus. las exploraciones ibéricas en las culturas visuales del imperio británico (1824-1850) ……………………………………………… Rodrigo Escribano Roca renovar para encajar. reorientación de advocaciones marianas hacia el culto inmaculista a finales del siglo xix en méxico ………………………………… Cristina Fonseca Ramírez retóricas e imágenes sobre la mala vivienda: hedor y pulcritud como asuntos públicos en argentina …………………………………………… Cecilia Mercedes Quevedo Ailén Suyai Pereyra representaciones trasatlánticas en el mural RETRATO DE LA BURGUESÍA en el sindicato mexicano de electricistas en méxico (1939) ……………………… Dulze María Pérez Aguirre relatos visuales y conceptuales en los manuales en castellano de historia de américa (1920-2018) ……………………………………………… Pedro Pérez Herrero unas reflexiones sobre la relación entre cine e historia. el ejemplo del tratamiento de la violencia política y el 68 mexicano y francés en el cine …………………………………… Aitor Díaz-Maroto Isidro José Suárez-Inclán Gómez-Acebo historia enseñada, imaginarios narrativos y formación ciudadana. los libros de texto de historia como instrumento narrativo y visual de "el pasado" …………………………………………… 427 Gonzalo Andrés García Fernández autores ………………………………………………… 457
en las primeras décadas del siglo XVI ponen de manifiesto como la devoción a la Virgen del Rosari... more en las primeras décadas del siglo XVI ponen de manifiesto como la devoción a la Virgen del Rosario era ya entonces importante entre los miembros de la Casa de Austria. Fue sin embargo tras la batalla de Lepanto en 1571 y la institución de la Fiesta del Rosario por el papa Gregorio XIII en 1573 cuando esta devoción se multiplicó en las cortes y reinos habsbúrgicos, potenciada por la Orden de Predicadores. Así lo prueba el retrato de Felipe II (1565, Museo Nacional del Prado), repintado por Sofonisba Anguissola precisamente en 1573 añadiendo a las manos del monarca las cuentas de madera de un rosario (fig. 1). Pero, paralelamente, un culto mariano de origen aún más remoto, la Inmaculada Concepción, promovido por órdenes rivales de los dominicos como eran franciscanos, jesuitas, mercedarios y jerónimos, alcanzó una intensidad espectacular en los reinos hispánicos a ambos lados del Atlántico, convirtiéndose ya en el siglo XVII en política de estado para los Austrias hispanos, como también prueban numerosas pinturas ejecutadas por artistas como Juan de Roelas, Pedro de Valpuesta o Pietro del Po. Un buen ejemplo es el lienzo
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UAM, 18 DE FEBRERO.
Organizing Committee
Héctor Linares, UAM
Marina Perruca, URJC
Sergio Bravo, UCM