Papers by Walmeri Ribeiro
Deleted Journal, Dec 1, 2023

This online (Research Catalogue) publication presents the outcomes of the Connective Symposium, w... more This online (Research Catalogue) publication presents the outcomes of the Connective Symposium, which took place at Fontys Academy of the Arts in Tilburg, in November 2022. The symposium was the first time that the professorship and research group Artistic Connective Practices, initiated in 2021, opened its work to the international field: We invited practitioners from all over the world to share their work and exchange about the concept of "artistic connectivity". "Artistic Connectivity Unfolding" is an attempt to share the experiences during the symposium with the broader artistic research audience, and to contribute to the body of artistic research work that is socially engaged. The exposition is potentially many things: In part, it is a piece of documentation of the symposium, in part reflections on and proceedings of it. It is also an explorative contribution to our emerging and unfolding discourse of artistic connectivity, — unfinished, fluid and moving — and thus a springboard for our future work on artistic connectivity.
Dissertação apresentada ao curso de Mestrado em Artes do Instituto de Artes da UNICAMP como requi... more Dissertação apresentada ao curso de Mestrado em Artes do Instituto de Artes da UNICAMP como requisito parcial para a obtenção do grau de Mestre em Artes sob a orientação do Prof. Dr. Rubens José Souza Brito. Campinas-2005 FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO IA.-UNICAMP R355p Ribeiro, Walmeri Kellen. À procura da essência do ator: um estudo sobre a preparação do ator para a cena cinematográfica. / Walmeri Kellen Ribeiro.-Campinas,SP: [s.n.], 2005.

Anais ABRACE, 2010
Resumo: Ao propor uma reflexão sobre as bases de criação do ator co-criador e suas contribuições ... more Resumo: Ao propor uma reflexão sobre as bases de criação do ator co-criador e suas contribuições para uma estética da espontaneidade, almejada na cena audiovisual contemporânea, este artigo visa a discutir o work in process na produção audiovisual, propondo um diálogo com os estudos da Performance. Como objeto de análise tomaremos o processo de criação do filme Crime Delicado, do diretor Beto Brant. Palavras-chave: Ator co-criador, Estética da espontaneidade, Work in process Espontaneidade e tempo presente: diálogos com a Performance Marcada pelo experimentalismo e por um movimento de rupturas com a estética moderna vigente, a Performance pontuou, principalmente, a partir da década de 70, com experiências mais conceituais e sofisticadas, suas marcas estéticas como a espontaneidade e a ideia de tempo presente, apontando assim uma tendência que permeou todas as formas de expressão artística (Fischer-Lichte, 2008), a partir de então. Na música, a introdução da aleatoriedade, dos ruídos e do silêncio de Stockhausen e Jonh Cage. Na litetaraura, o fluxo de James Joyce. Nas artes plásticas, assemblages e environments de Duchamp, Kaprov, Beuys. Na dança, Isadora Duncam e Merce Cunnigham, inseriram em seus repertórios movimentos cotidianos, o que foi um passo para a ruptura com a rigidez coreográfica e, mais adiante, tornou-se a fundamentação da dança contemporânea realizada por coreógrafos como Pina Baush. Uma dança que busca não mais bailarinos que decorem suas coreografias e marcações, mas sim, intérpretes-criadores que propõem suas trajetórias coreográficas, segundo André Lepecki, aprendendo a escutar, a olhar e a transpor o real para a sala de ensaio. Do teatro, a Performance incorporou o laboratório de Jerzy Grotówski e o Teatro Ritual de Antonin Artaud, rompendo com a idéia de representação e instituindo a atuação. Na produção audiovisual, a discussão acerca das relações com a performance se estabeleceu, inicialmente, com a videoarte e o cinema experimental dos 60 e 70. Na atualidade, quem ganha destaque é a New Media Art, sobretudo por ser uma cena de simultaneidades e por abrir um amplo campo de diálogo entre as artes cênicas, visuais, música e tecnologia. Entretanto, a relação com a estética da espontaneidade e a busca pela atuação proposta pela performance é marca fundante dos filmes de Godard e, na atualidade, está

Comunicação e Cidadania. Actas do 5º Congresso da SOPCOM, May 10, 2008
Este artigo aborda o processo de criação de três filmes brasileiros, Cidade de Deus (2002) de Fer... more Este artigo aborda o processo de criação de três filmes brasileiros, Cidade de Deus (2002) de Fernando Meirelles, Bicho de sete cabeças (2001) de Laís Bodansky e Contra Todos (2004) de Roberto Moreira, com o intuito de explicitar experiências estéticas que estão sendo realizadas no cinema brasileiro. Ao analisarmos este conjunto de obras, observamos um ponto de intersecção em seus processos de criação, o ator-criador. Os três filmes apresentam como proposta estética o desenvolvimento de um trabalho colaborativo entre atores e diretores, trazendo com isso o ator não como um elemento de representação de uma personagem criada por um roteirista e por um diretor, mas como um co-criador da obra. Para analisar estas obras, parte-se da idéia de criação em rede. Conforme defendido por Cecília Almeida Salles (2006), o processo de criação é um sistema complexo que se estabelece em rede através de trocas entre os sujeitos e do intercâmbio de idéias, num amplo campo de interações das linguagens e dos meios. É seguindo este pensamento que propomos a reflexão sobre a relação entre o atorcriador e a produção cinematográfica brasileira contemporânea, a partir da infinidade de possibilidades advindas das "interretroacções" que cerceiam a rede de criação cinematográfica. Como características dessa nova estética citamos, numa alusão as propostas de Antonin Artaud, um cinema ativo, construído diretamente na cena. Um cinema dinâmico, que traz na interação e na intersecção das áreas de conhecimento o substrato criativo para a construção da obra, transformando acasos e erros em possibilidades e tomando o atorcriador como um gerador de possibilidades nesta rede de criação Palavras-chave: Ator-criador, cinema, estética, processo de criação Devemos, portanto, considerar o cinema não como um modo de expressão fossilizado, paralisado na configuração que lhe deram Lumiére, Griffith e seus contemporâneos, mas como um sistema dinâmico, que reage as contingências de sua história e se transforma em conformidade com os novos desafios que lhe lança a sociedade. Arlindo Machado
Existências: Anais do 31º Encontro Nacional da ANPAP, 2022

Anais ABRACE, 2008
Pensar o ator como criador, ou co-criador, de uma obra cinematográfica é estabelecer um jogo de p... more Pensar o ator como criador, ou co-criador, de uma obra cinematográfica é estabelecer um jogo de possibilidades e relações entre as diversas áreas de uma produção. Do roteiro à direção, do figurino à direção de fotografia, um ator na condição de co-criador contribui com a dramaturgia, com a encenação (pensando em ação, tempo, ritmo), numa relação de apropriação da cena que está diretamente em diálogo com a proposta estética do filme e que ao mesmo tempo que interfere, propõe, recebe estímulos, transformando e sendo transformada. Para entendermos a relação de co-criação do ator no cinema brasileiro contemporâneo, é necessário trazer para esta reflexão teorias do campo teatral, que tomam por base experiências e propostas relacionadas à arte do ator. Antonin Artaud (1999) diz que o ator é um atleta afetivo, pois, "É preciso admitir, no ator, uma espécie de musculatura afetiva que corresponde a localizações físicas dos sentimentos". Propondo assim, uma criação que se dá a partir do trabalho físico(corporal) do ator, Artaud acredita que qualquer ator possa, através desse conhecimento físico, alcançar a organicidade em cena. E que é essa organicidade que move o ator a contribuir

Revista Visuais, Jul 27, 2023
Corporificar e territorializar. Pesquisa artística em territórios insulares da Baía de Guanabara ... more Corporificar e territorializar. Pesquisa artística em territórios insulares da Baía de Guanabara Resumo Este artigo se baseia nos pontos em comum das práticas artísticas em conexão com as relações entre território, corpo e o Antropoceno. Ao investigar o território como um "co-autor" de nossas narrações individuais e coletivas, lançamos luz sobre as intervenções artísticas e/ou ações performativas que realizamos durante as residências artísticas do projeto socialmente engajado Territórios Sensíveis, especificamente em dois lugares insulares da Baía de Guanabara, no Rio de Janeiro, Brasil: "Colônia Z-10" e "Ilha de Paquetá". Ao observar como as questões ambientais que afetam esses lugares podem ser abordadas por meio de práticas artísticas, buscamos as maneiras pelas quais as dimensões micropolíticas e imaginárias podem ser reforçadas ou restauradas à luz da atual crise climática global. Palavras-chave Território, corpo, territorializar, corporificar, performance como pesquisa, arte socialmente engajada Corporificar y territorializar. Investigación artística en territorios insulares de la Bahía de Guanabara Resumen Este artículo parte de los puntos comunes de las prácticas artísticas en torno a las relaciones entre territorio, cuerpo y Antropoceno. Indagando en el territorio como "coautor" de nuestras narraciones individuales y colectivas, arrojamos luz sobre las intervenciones artísticas y/o acciones performativas que llevamos a cabo durante las residencias artísticas del proyecto socialmente comprometido Territorios Sensíveis, concretamente en dos lugares de la Bahía de Guanabara, en Río de Janeiro, Brasil: "Colônia Z-10" e "Ilha de Paquetá". Al observar cómo los problemas ambientales que afectan estos lugares pueden abordarse a través de prácticas artísticas, buscamos formas en que las dimensiones micropolíticas e imaginarias pueden reforzarse o restaurarse a la luz de la actual crisis climática global. Palabras clave Territorio, cuerpo, territorializar, encarnar, performance como investigación, arte socialmente comprometido Embodying and Territorializing. Artistic Research in Island Territories of Guanabara Bay Abstract This article builds upon the commonalities of artistic practices in connection with the relationships between territory, body, and the Anthropocene. By investigating the territory as a "co-author" of our individual and collective narratives, we shed light on the artistic interventions and/or performative actions we carried out during the artistic residencies of the socially engaged project Sensitive Territories, specifically in two island places of Guanabara Bay, Rio de Janeiro, Brazil: "Z-10 Colony" and "Paquetá Island". By observing how the environmental issues that affect these places can be addressed through artistic practices, we seek the ways in which the micropolitical and imaginary dimensions can be reinforced or restored in light of the current global climate crisis.

ARS, Dec 22, 2015
Inserido no campo das artes em diálogo com os estudos sobre mudanças climáticas e, mais particula... more Inserido no campo das artes em diálogo com os estudos sobre mudanças climáticas e, mais particularmente, com os impactos dessas mudanças na sociedade contemporânea, este artigo apresenta questões e propostas abordadas pelo projeto "Territórios Sensíveis: uma investigação performativa em arte, ciência, tecnologia e natureza". Também são apresentadas as ações de pesquisa do Laboratório B.R.I.S.A, constituído por uma rede transdisciplinar de pesquisa que envolve artistas de diferentes áreas-tais como: audiovisual, artes do corpo, arte e tecnologia, artes visuais e música, tecnólogos, geógrafos, urbanistas e moradores das regiões estudadas-sob a proposta de uma prática colaborativa de investigação e criação artística em diálogo com e para a natureza. Inserted in the field of art in dialogue with climate changes research and, particularly, the social impacts in contemporary society, this paper presents the research project "Sensitive Territories: a performative investigation in art, technology, science and nature". It also presents the actions and artistic intervention realized by B.R.I.S.A Laboratory Research, composed of a transdisciplinary research network which involves artists from different areas-such as audiovisual, body arts, art and technology, visual arts and music, technologists, geographers, urbanists and residents of the studied regions-under the proposal of a collaborative practice of investigations and creation with and to nature.
Acompanhamos na recente produção cinematográfica brasileira a inserção do ator como cocriador da ... more Acompanhamos na recente produção cinematográfica brasileira a inserção do ator como cocriador da obra, rompendo com a ideia de interpretação de uma personagem, para lidar com o fluxo das experiências humanas, privilegiando o ato performance. Fundamentados em um sistema de criação pautado na emergência (Jonhson:2007), os processos de criação e produção destas obras primam pela singularidade do ator e pelo que Renato Cohen (2007) denominou como Extrojeção, ou seja, o ato de o ator/performer contribuir para a obra com sua individualidade. Partindo, portanto, de uma análise das relações estabelecidas entre cinema e performance no trabalho do ator cocriador, propomos com este artigo refletir sobre o que denominamos como estética da espontaneidade (Ribeiro:2010).
Revista Visuais
Territórios Sensíveis é uma plataforma de pesquisa e criação em artes e ciências, que reúne ar... more Territórios Sensíveis é uma plataforma de pesquisa e criação em artes e ciências, que reúne artistas-pesquisadores, cientistas e comunidades locais para que, juntos, possam atuar de forma performativa e colaborativa na investigação e construção de diálogos entre o campo das artes e o das questões ambientais.

Anais ABRACE, 2012
Resumo Partindo da análise do processo de criação da obra "Frágil propõe-se nesta comunicação ref... more Resumo Partindo da análise do processo de criação da obra "Frágil propõe-se nesta comunicação refletir sobre as relações entre corpo, imagem e mediação na criação cênica contemporânea. Frágil é uma performance telemática, resultante da pesquisa, desenvolvida durante o ano de 2011, entre o Laboratório de poéticas cênicas e audiovisuais (LPCA-ICA|UFC), o GP Poéticas tecnológicas (IHAC|UFBA) e o NANO (EBA|UFRJ). A obra foi apresentada no SESC-SP|Ipiranga e no Festival Internacional de Cultura Digital.Br, realizado no MAM do Rio de Janeiro. Desenvolvida por três núcleos de criação sediados em cidades brasileiras distintas, todo o processo criativo foi desenvolvido em rede. Influenciado pelo fluxo e pela fluidez das informações, mas também pelas pausas e rupturas contidas neste "fluxo", ao analisar o processo de criação de Frágil e as opções estéticas, ressaltamos como ponto de discussão as relações entre o espaço de criação mediado pelas redes e a espacialização da obra no espaço físico. Frágil se constitui como uma instalação cênica, composta de ações performáticas site specific. Ações abertas ao acaso e aos estímulos vindos da relação telemática.
Revista Visuais
Partindo de uma breve introdução sobre a Performance como Pesquisa - PaR, esta escrita apresenta ... more Partindo de uma breve introdução sobre a Performance como Pesquisa - PaR, esta escrita apresenta a metodologia, conceitos e procedimentos que fundamentam as ações desenvolvidas nos projetos da Plataforma Territórios Sensíveis. Ao longo do percurso de pesquisa que, por sua vez, atua no campo de diálogo entre arte e Antropoceno, alguns conceitos e procedimentos tornam-se basilares e serão aqui apresentados, como: experiência, processualidade, conhecimento corporificado, emergência e ecologias emergentes.
Revista Visuais
Este artigo se baseia nos pontos em comum das práticas artísticas em conexão com as relações entr... more Este artigo se baseia nos pontos em comum das práticas artísticas em conexão com as relações entre território, corpo e o Antropoceno. Ao investigar o território como um "co-autor" de nossas narrações individuais e coletivas, lançamos luz sobre as intervenções artísticas e/ou ações performativas que realizamos durante as residências artísticas do projeto socialmente engajado Territórios Sensíveis, especificamente em dois lugares insulares da Baía de Guanabara, no Rio de Janeiro, Brasil: "Colônia Z-10" e "Ilha de Paquetá". Ao observar como as questões ambientais que afetam esses lugares podem ser abordadas por meio de práticas artísticas, buscamos as maneiras pelas quais as dimensões micropolíticas e imaginárias podem ser reforçadas ou restauradas à luz da atual crise climática global.

Percorrendo caminhos que vao da linguagem a criacao, de aspectos tecnicos e materiais a organicid... more Percorrendo caminhos que vao da linguagem a criacao, de aspectos tecnicos e materiais a organicidade humana, este estudo busca apontar principios que contribuam para o desenvolvimento do trabalho do ator para a cena cinematografica, entre eles a representacao naturalista, a organicidade, a construcao da personagem versus a disponibilidade do ator e a adequacao da acao e do gesto. Em busca desses principios nos enveredamos tanto pelo caminho pratico quanto pelo teorico, buscando nas teorias teatrais, cinematograficas e semioticistas, embasamento e fundamentacao, para a solidificacao da relacao entre o ator e a linguagem cinematografica. Portanto, ?A procura da essencia do ator? parte de um estudo teorico-pratico e de um olhar sobre o processo de preparacao de atores empregados ao cinema brasileiro contemporâneo, com o objetivo de pesquisar o trabalho do ator em favor da singularidade e da poetica da arte de representar aliada a tecnica e a tecnologia cinematografica Abstract
Leonardo, 2017
Inserted in the field of art in dialogue with climate changes research and, particularly, the soc... more Inserted in the field of art in dialogue with climate changes research and, particularly, the social impacts in contemporary society, this paper presents the contribution of performative researchers in this area of discussion. It also presents the actions and artistic intervention realized by Sensitive Territories project.
Global Performance Studies, 2021
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Papers by Walmeri Ribeiro
BREEZE is a research project and artistic creation inserted in the fields of art, politics, science and nature. Methodologically founded on the Performance practice as research, we propose that political, poetical, aesthetical and cognitive issues may emerge from immersive experiences as a field of creative possibilities and of construction of critical thinking, contributing to the methodologies of research in Arts and to new mechanisms and creation devices.
By proposing itself in this research field, BREEZE aims to dialogue with the Arts issues in the Anthropocene area, investigating new methodologies and practices about the relations of art with and for the nature and discuss social actions in the public sphere. As Chantal Mouffe (2007) says, the “public space” is not a place of consensus, but rather a battle camp where different hegemonic projects confront each other (…); the public spaces are always plural. We can also say they are complex territories, as proposed by Richard Sennett. Rather, sensitive territories permeated by subjectivities and sensorialities.
Composed of a transdisciplinary research network which involves artists from different areas such as audiovisual, body arts, art and technology, visual arts and music, technologists, geographers, urbanists and residents of the studied regions, the project proposes a collaborative practice of investigations and creation.