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 MINISTÉRIO DA CULTURA, GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO
COM A SECRETARIA DE CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA APRESENTAM

EM BUSCA DE UM SONHO

Texto Original Direção Geral Música e Letras

Tom Eyen Gustavo Barchilon Henry Krieger

Originalmente dirigido e coreografado por

Michael Bennet, Robert Avian, Geffen Records

e The Shubert Organization

Direção Musical Versão Brasileira Coreografia

Gui Leal Bianca Tadini e Rafa L

Lucianno Andrey

Cenografia Desenho de Luz Design de Som

Natália Lana Tulio Pezzoni Tocko Michelazzo

Figurino Visagismo Diretora Residente

Fabio Namatame Dicko Lorenzo Zuba Janaína

Produtora de Elenco/Assistente de Direção

Giselle Lima

Produção Geral

Bárbara Guerra, Júlio Figueiredo e Thiago Hofman

Coordenadora de Produção

Paola Bertolini
“DREAMGIRLS” é apresentado pelo MINISTÉRIO DA CULTURA e Governo do Estado
de São Paulo com a Secretaria de Cultura e Economia Criativa. Tem patrocínio
da Esfera, Zurich Santander Seguros e Previdência e Return, apoio da Hyundai
Financiamentos, Unisys Brasil, Santander Brasil, Sonda Supermercados e hotelaria
Doubletree by Hilton. É coproduzido pela Barho Produções e Atual Produções.
Realização LEI DE INCENTIVO À CULTURA, LEI ROUANET, FB Criativo, Governo
do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria
Criativa e MINISTÉRIO DA CULTURA, Governo Federal Brasil, União e Reconstrução.

Com texto e letras de Tom Eyen, músicas de Henry Kieger, coreografia original
de Michael Bennett e arranjos de Harold Wheeler, o espetáculo no Brasil terá
tradução e versão de Bianca Tadini e Lucianno Andrey, direção geral de Gustavo
Barchilon, direção musical de Gui Leal e coreografias de Rafa L.

“DREAMGIRLS” retrata a ascensão de um grupo de cantoras afro-americanas nos

Estados Unidos na década de 60, inspirado nas histórias de mulheres da Motown,
como as “The Supremes”. A trama reflete a era de ouro da música soul e as
transformações da indústria fonográfica dos Estados Unidos durante os anos 60 e
70, abordando pautas como racismo, desigualdade de gênero, o preço da fama e a
complexidade das relações pessoais e profissionais no showbiz.

O musical conta a história das The Dreams, um trio formado pelas personagens Effie
White, Deena Jones e Lorrell Robinson, que começam suas carreiras participando
de concursos amadores. Descobertas por Curtis Taylor Jr., um ambicioso empresário,
elas se tornam estrelas e enfrentam os desafios do sucesso e suas desilusões.

“DREAMGIRLS” estreou em 20 de dezembro de 1981, no Teatro Imperial, totalizando

1.521 apresentações consecutivas na Broadway até seu encerramento em 11 de
agosto de 1985 e ganhou, entre outros prêmios, seis Tony Awards e dois Grammys.
Adaptado para o cinema em 2006, tendo no elenco Beyoncé, Eddie Murphy,
Jamie Foxx e Jennifer Hudson, o filme foi indicado a oito prêmios no Oscar e
venceu dois deles, incluindo o de Melhor Atriz Coadjuvante para Jennifer Hudson
por sua incrível interpretação de Effie.

As músicas compostas para o musical seguem principalmente o estilo de R&B,

com forte influência do soul e do pop das décadas de 1960 e 1970. Algumas
músicas também incorporam elementos de gospel, funk, e disco, acompanhando
a evolução da música afro-americana ao longo do tempo retratado na história.
Sucessos como “And I Am Telling You I’m Not Going”, “One Night Only” e
“I Am Changing” não só se destacaram no contexto do musical, mas também
encontraram vida própria fora do palco, sendo interpretadas por artistas renomados
e celebradas como clássicos do teatro musical.
 ATO I
01. I’m looking for something/
Goin’Downtown/Takin’ the long way home
02. Sai
03. Fingir que é o melhor
04. Cadillac (Aria)
05. Cadillac (Na estrada)
06. Pra vencer (Estúdio)
07. Cadillac (a La Pat boone)
08. Vou virar o jogo
09. Festa festa
10. Baby baby
11. Família
12. Dreamgilrs
13. Repórteres
14. Tá pesando
15. Andando por aí
16. Não tem volta
17. É bom você me ouvir
 ATO II
18. Abertura ATO 2
19. Foi como um sonho
20. Estou mudando
21. Não tem festa
22. Não quis te ferir
23. Rap
24. Que saudade amigo
25. Uma noite
26. I’m somebody
27. Ouça
28. Foi como um sonho (reprise)
29. É triste o adeus
30. Agradecimento
31. Saída
 VIRANDO O JOGO
Dirigir Dreamgirls no Brasil é, para mim, mais do que realizar um espetáculo. É por no palco
vozes que tantas vezes foram deixadas de lado. É contar, com verdade, uma história sobre
música, sonho, resistência e pertencimento. Esse é o oitavo musical que dirijo e gosto de
pensar no número 8 como um símbolo de continuidade, de fluxo, de recomeço constante.

Dreamgirls fala sobre o brilho, sim. Mas também sobre o preço desse brilho. Sobre o tempo que
separa, transforma, reconcilia.Sobre envelhecer… mas, acima de tudo, sobre resistir. Esse elenco
não brilha só pelo talento. Brilha pela alma, pela entrega, pela história que cada um carrega.

Num país onde a música negra moldou a nossa cultura e onde o preconceito ainda limita
espaços, essa montagem é mais que necessária: é política, simbólica e urgente. Nos bastidores
da vida ,nasceu algo raro que é uma parceria feita de escuta, confiança e generosidade.

Com Bárbara e Júlio, eu e Thiago encontramos o espaço ideal para que cada um fosse o que é
e somasse. Porque, no palco e na vida, ninguém segue sozinho.
Montar Dreamgirls no Brasil é afirmar, com orgulho: essa história também é nossa, porque
Dreamgirls fala de conquistar o seu lugar no mundo. E, às vezes, o palco é o único espaço onde
a gente finalmente se sente em casa. Abram as cortinas! Acendam as luzes!

E deixem o coração pulsar no ritmo vibrante do soul!

Gustavo Barchilon
Diretor Artístico
 DREAMGIRLS É UM SONHO ANTIGO — HÁ MUITO
ESPERAMOS PELA REALIZAÇÃO DESSE PROJETO TÃO
DESEJADO NO BRASIL.

A espera terminou, e para mim tem um sabor especial: tenho a honra de tirar do papel, adaptar
e conduzir essa partitura icônica, considerada uma jóia rara entre os musicais da Broadway.

O prazer se multiplica ao mergulhar na orquestração de Harold Wheeler (Dreamgirls, The Wiz,

Hairspray), reconhecido como um dos primeiros maestros negros da Broadway. Sua trajetória
abriu caminhos — e, quase sessenta anos depois, sua ruptura reverbera no meu trabalho.

Conduzir musicalmente essa obra é também um ato de homenagem: à sua arte, à sua coragem
e a todos que, como eu, seguem buscando esse espaço.

Dedico a regência de cada sessão a Harold Wheeler e a cada um que carrega esse legado.
Atenção, orquestra: 3, 4

Gui Leal
Direção Musical
 COREOGRAFAR DREAMGIRLS NO BRASIL PRA MIM,
É UM PRESENTE DO UNIVERSO, EU TENHO CERTEZA
E ASSIM RECEBI ESSE MOMENTO.

No meu segundo ano estudando técnicas de dança, pedi pra que voltasse um Show de Talentos
que acontecia na escola e que há tempos não acontecia. Aconteceu, e eu coreografei “move”
para três amigas. E eu acho que pedi o concurso para que tivesse onde colocar aquela vontade
de coreografar tudo o que o contato com aquele filme tinha me causado. Apaixonada por
Beyoncé, tive acesso ao musical primeiramente pelo filme.

Hoje, 18 anos depois, a vida me presenteia com esse lugar, e eu não tenho como falar dessa
história sem começar daí.

Esse momento é mágico, e foi com magia que eu construí as coreografias desse espetáculo que
fala de sonho, de relações interpessoais, de vidas conectadas com a proteção do universo em
forma de dom, num mundo onde enquanto pessoas pretas e no meu caso travesti, precisamos
estar sempre acionadas a nos proteger do que deveria ser natural, o viver. Que a minha felicidade
em criar e realizar esse sonho, te faça acionar o seu brilho e realizar os SEUS sonhos, ao assistir
as coreografias! Axé!

Rafa L
Coreografia
 QUANDO O GUSTAVO CHAMOU A GENTE PRA
VERSIONAR DREAMGIRLS PARA O PORTUGUÊS, NÓS
SABÍAMOS QUE TERÍAMOS UM DESAFIO IMENSO E
RECOMPENSADOR PELA FRENTE.

O musical celebra a música negra – o soul, o R&B – por meio de uma história universal
sobre sonhos, resistência, resiliência e redenção. Sabíamos que estávamos lidando
com um legado sagrado, e por isso conduzimos nosso trabalho com profundo respeito,
admiração e principalmente uma escuta atenta. Nos debruçamos sobre o estilo, sobre
a influência de Diana Ross e as Supremes, James Brown e tantos outros artistas que
fizeram história. Tentamos nos aproximar não somente das palavras, mas da essência
que tornou esse espetáculo um marco.
E foi incrível acompanhar essa obra ganhando vida pelo olhar de uma equipe criativa
tão sensível e pelo trabalho de um elenco tão maravilhoso. Artistas potentes recriando
personagens icônicos aqui, em português, no nosso Brasil.

Nosso maior cuidado foi tentar garantir que a versão em português mantivesse a
força original, servindo como tributo, mas também refletindo as questões atuais. Era
mais do que necessário que essa obra-prima continuasse ecoando com toda a sua
potência.

Esperamos que nossa versão honre esse legado e possibilite ao público brasileiro a
emoção de ouvir as gigantes Letícia Soares cantando “É Bom Você me Ouvir”, Laura
Castro interpretando “Ouça”; e tantos outros artistas incríveis que fazem desse
espetáculo algo único.

Obrigado, Gustavo, pela confiança, Bárbara, Júlio e Thiago pela parceria de sempre,
Gui Leal pelo trabalho incrível que fez com as músicas e elenco. Foi um privilégio e
uma honra contribuir para que essa história continue inspirando novas gerações.

Bianca Tadini e Lucianno Andrey

Versão Brasileira
 NOSSO ESPETÁCULO FALA DA SUPERAÇÃO FEMININA
E DA BUSCA DA REALIZAÇÃO DE UM SONHO.

Ser uma cenógrafa mulher assinando uma cenografia no Teatro Santander é uma grande
realização profissional. Neste projeto somos muitas “dreamgirls” no palco e por trás das
cortinas; tanto na cenotécnica, como na equipe de palco, na assistência de cenografia, na
produção e em diversas outras áreas.

O grande desafio desta cenografia, além das grandes dimensões, são as inovações técnicas
que tivemos que desenvolver para permitir que o espetáculo fosse contínuo, com a menor
quebra possível de uma cena para outra. A concepção parte do movimento circular do LP
e acabei replicando esta geometria circular em diversos elementos da cenografia como: o
fundo curvo do cenário com círculos vazados que se iluminam e representam as décadas de
60 e 70, a estrutura do mezanino e dos anéis de luz.

A cenografia, como o teatro, é uma arte coletiva. Para realização destes cenários contamos
com mais de 70 profissionais entre artistas e técnicos. Sou grata por estar ao lado de pessoas
que tanto admiro e com quem tanto aprendo. Espero que nossa arte leve vocês, espectadores,
a viverem este sonho.

Natália Lana
Cenografia
 Tulio Pezzoni
Desenho de Luz

Formado em Design de Luz pela Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, em

Porto – Portugal, realiza projetos em iluminação desde 2005 como designer, assistente,
programador e técnico. Como designer assinou recentemente o espetáculo musical
“Once, O Musical” , vencedor de melhor iluminação musical no Prêmio Bibi Ferreira e
indicado à melhor iluminação pelo Prêmio Shell e o espetáculo “A Herança” indicado
ao Prêmio Bibi Ferreira em melhor iluminação em teatro. Também foi o criador de luz
nos espetáculos “Uma Coisa Engraçada Aconteceu a Caminho do Fórum” com direção
de Bárbara Guerra e do musical “Elvis - A Musical Revolution” com direção de Miguel
Falabella. Em 2022 assina “Sweeney Todd” com direção de Zé Henrique de Paula e
“Ney Matogrosso, Homem com H”, com direção de Marília Toledo e Fernanda Chamma
indicados ao prêmio DiD em melhor iluminação. Em 2023 cria a iluminação para o
musical “Kafka e a Boneca” com direção de Marllos Silva. Em 2019 “Erêndira”, indicado
a melhor iluminação no prêmio Bibi Ferreira, “Terrenal” e “Ala de Criados” , com direção
de Marco Antônio Rodrigues. Como assistente destacam-se os trabalhos realizados em
parcerias com Wagner Pinto e Fran Barros, como “Dilúvio” direção de Gerald Thomas,
vencedor de melhor iluminação pelo prêmio Shell, e “Panorama Visto da Ponte” direção
de Zé Henrique de Paula, também indicado a melhor iluminação no prêmio Shell
 Fabio Namatame
Figurino

Formado em Comunicação e Artes pela FAAP – Fundação Armando Alvares Penteado.

Formado em Comunicação e Artes pela FAAP – Fundação Armando Alvares Penteado.
Em São Paulo. Para teatro desenhou os figurinos para Master Class, Uma relação ao
tão delicada, Joana Dark, Paraíso Perdido, Evangelho Segundo Jesus Cristo, Memórias
póstumas de Braz Cubas, O Libertino, Vermelho, Sobre Ratos e Homens, Love Love
Love Ira de narciso entre outras. Em óperas sob direção de José Possi Neto, Bodas de
Fígaro, Romeu e Julieta,O Guarani, Faustaff, direção de Willian Pereira: O pescador de
Pérolas , Olga, A Tempestade, de Jorge Takla: Madame Buterfly, A viúva Alegre. Para
Musicais sob direção de Jorge Takla: My Fair Lady, West Side Story, O Rei e Eu, Evita, de
José Possi Neto: Emoções Baratas, Cabaret. Crazy for You. Em dança: Cubo de Susana
Yamauchi, Vem Dançar e Baoba Para a Cia Cisne Negro, Samba para Cia Studio 3, e
Tudo se torna um para çia de dança da Fundaçao Salgado Filho de BH. Recebeu os
prêmios APETESP, APCA, Sesc de Teatro SP, Prêmio Shell de Teatro, Prêmio Cultura
Inglesa de Teatro, Prêmio Carlos Gomes de Ópera, Festival de Cinema de Paulínia,
Prêmio SESC de dança de Belo Horizonte.
EU SONHEI COM DREAMGIRLS ANTES MESMO DE SABER
QUE EXISTIA UMA PROFISSÃO CHAMADA VISAGISMO.

Sonhei com essas mulheres potentes, com seus cabelos que mudavam como suas histórias,
com a beleza que nasce da força e da luta. Quando descobri que poderia, um dia, ajudar a
contar essa história com imagem, cor e identidade, entendi que esse era o meu caminho.

Fazer o visagismo desta montagem foi como tocar um sonho com as mãos. Cada detalhe —
uma sombra no olhar, o volume de um penteado, o brilho de um gloss — carrega a memória de
tantas mulheres negras que abriram caminho com coragem e talento. Ver essas transformações
ganharem vida em cena, ver o elenco se reconhecer nesses espelhos que criamos juntos, foi
profundamente comovente.

Dreamgirls me emocionou como artista, como profissional, mas principalmente como aquele
menino que um dia acreditou que podia estar aqui. Espero que esse amor, esse cuidado e essa
gratidão transbordem para quem nos assiste. Porque, para mim, esse trabalho foi mais do que
uma realização — foi um reencontro com tudo aquilo que me fez sonhar.

Dicko Lorenzo
Visagismo
 Tocko Michelazzo
Design de Som

Formado pelo IAV e Meyer Sound (desenho

de sistemas), há 18 anos trabalha em teatro
musical. Como designer assinou produções
como “Sunset Boulevard”, “A Pequena Sereia
“(Disney), “Cantando na Chuva” (vencedor
prêmio Bibi Ferreira 2018), “Hebe - o musical”,
“Alegria, Alegria” (Indicado ao Prêmio Bibi Ferreira 2017), “My Fair Lady 2016”(Vencedor dos
Prêmios: Bibi Ferreira, Reverência e Musical Cast), “Gabriela- O Musical”(Indicado ao Prêmio
Bibi Ferreira 2016), “Raia 30”, “Chaplin”, “Crazy For You”(Indicado ao Prêmio Bibi Ferreira 2014),
“Cabaret”, entre outras. Como Operador esteve à frente dos musicais como “Chicago”, “O
Fantasma da Ópera”, “Miss Saigon”, “A Bela e a Fera”, “Cats”, “Mamma Mia!”
 O MAIS EMOCIONANTE DO
TRABALHO DE PRODUTORA
DE ELENCO É FORNECER
OPORTUNIDADES A ARTISTAS
TALENTOSOS, MUITAS VEZES AINDA
DESCONHECIDOS, QUE MERECEM
SER RECONHECIDOS E TRABALHAR.

Dreamgirls é sobre trabalho, oportunidades,

amizade, perdas e renascimento. História
de três garotas pretas na indústria musical americana. É importante e dá orgulho
ver um elenco composto por artistas brasileiros pretos no palco do Teatro Santander.
Assim a gente muda as coisas para melhor.

Estar nos bastidores dessa montagem é sentir, todos os dias, que estamos fazendo
parte de algo transformador.

Gisele Lima
Produtora de Elenco / Assistente de Direção
 ESSE MUSICAL É UMA
CELEBRAÇÃO DA MÚSICA
AFRO-AMERICANA E DA
LUTA CONTRA AS BARREIRAS
RACIAIS E DESIGUALDADES
DE GÊNERO.

É uma história poderosa que destaca a importância da arte e da autenticidade, mostrando

como os artistas negros, especialmente as mulheres, precisavam superar obstáculos e desafios
para expressar sua criatividade e talento. É uma história inspiradora que nos faz refletir sobre a
importância da diversidade e da inclusão na arte e na sociedade.

“Dream Girls no Brasil é um feito histórico e único! Poder fazer parte dessa potência como
Diretora Residente está sendo umas das experiências mais significativas da minha carreira ! É
a junção de vozes extraordinárias .. artistas talentosíssimos e muito bom gosto !

Zuba Janaína
Diretora Residente
 TUDO QUE VOCÊ PRECISA É SONHAR!

É com imensa alegria que trazemos “Dreamgirls” ao público brasileiro. Este musical é uma
verdadeira celebração da superação e da beleza da diversidade. Foi um dos primeiros musicais
da Broadway com um elenco 100% preto, e sua trajetória ao longo dos anos tem sido uma
inspiração para tantos outros. “Dreamgirls” é uma história que nos mostra a força dos sonhos, a
resiliência diante dos desafios e a importância de dar voz a todos.

Este musical é um símbolo poderoso de UNIÃO e INCLUSÃO. Pra mim, este é um momento
importante de nos reconectarmos como indivíduos, de olhar para o outro com mais empatia e
compaixão. “Dreamgirls” nos oferece exatamente isso!!!

Quero expressar minha mais profunda gratidão aos meus sócios Gustavo Barchilon e aos
queridos Júlio César e Bárbara Guerra. Sem a confiança e o apoio de vocês, este projeto não seria
possível. A nossa equipe maravilhosa de produção, criativos, técnica, e esse elenco poderoso que
são o coração pulsante deste espetáculo. É o trabalho em equipe, a união e o esforço coletivo
que tornam o teatro tão especial. Cada integrante contribui com seu talento e dedicação, e é
essa linda e prazerosa colaboração que faz tudo isso acontecer.

Agradeço imensamente a todos os nossos patrocinadores e apoiadores. Em especial ao grupo

SANTANDER e toda equipe do Teatro SANTANDER que nos recebeu com tanto amor e carinho!
Muito obrigado por acreditarem na magia do teatro e apoiarem projetos que têm o poder de
transformar. Juntos, estamos construindo algo que vai muito além do entretenimento, estamos
levando uma mensagem de esperança: SEJA A MUDANÇA QUE DESEJA VER NO MUNDO! AXÉ…

Thiago Hofman
Produção Geral
 REALIZAR UM SONHO

É sempre emocionante ver uma ideia ganhar vida. Lembramos da primeira

conversa entre Bárbara e Gustavo sobre montar este espetáculo, quando
Dreamgirls ainda era apenas um sonho distante. Hoje, ao vê-lo pronto,
sentimos a força de cada pessoa que entrou para criar, transformar e dar
corpo a esse projeto. Tivemos a sorte de contar com uma equipe que abraçou
o musical com paixão e talento. Dreamgirls carrega uma história poderosa,
músicas inesquecíveis e algumas das vozes mais potentes do nosso teatro
musical brasileiro. Não tem como não se emocionar!

Este espetáculo é o resultado de muitas mãos, muitos corações e de uma

grande celebração à arte que transforma.

Bárbara Guerra & Júlio Figueiredo

Produção Geral
 Paola Bertolini
Coordenadora de Produção

Produtora e artista, com formação em teatro

pelo Conservatório Dramático e Musical de Tatuí
e pela Universidade de Sorocaba. Há mais de 15
anos, atua como atriz-criadora e produtora em
diversos coletivos do interior e da capital paulista.
É diretora de produção e assistente de iluminação
do histórico grupo Pró-Posição Dança (prêmio
APCA e Prêmio Governador do Estado 2013). Entre
2007 e 2020, foi atriz e produtora do Grupo Katharsis Teatro, participando de inúmeros festivais
internacionais na América Latina e Europa. Desde 2021, integra a Atual Produções e a Bárbaro
Produções, tendo atuado como produtora executiva nos projetos: Donna Summer, Expodinos
(SP e RJ), Frozen, Elvis - A Musical Revolution, Tom Jobim o Musical e Alguma Coisa Aconteceu
a Caminho do Fórum, no caminho te conto.
 ´
leticia soares
EFFIE WHITE
Vencedora dos prêmios APTR, Cesgranrio, Bibi Ferreira e outros como melhor atriz
por “A Cor Púrpura” e “Marrom, o Musical”. Atuou em “O Rei Leão”, “Les Misérables”,
“Rent”, “A Pequena Sereia”, “Mudança de Hábito”, “Iron: O Homem da Máscara de
Ferro”, “Ray: Você não me Conhece”, “Gota D’Água”, “É Samba na Veia, é Candeia”,
“Missa dos Quilombos” entre outros. Interpretou a Rainha Elsa em Frozen in Concert.
Em 2024 viveu Selma em A Partilha. Em 2025, estreia na série Passinho (Disney+).
Em 2023, recebeu da ALERJ o Prêmio Dandara por sua contribuição à valorização
da mulher afrodescendente.
 ¨
samantha schmutz
LORELL ROBINSON

Samantha Schmütz, nascida em Niterói, iniciou sua carreira artística na dança

e formou-se em Artes Cênicas, onde brilhou pelo seu talento no humor e sua voz
marcante. No teatro destacou-se em peças como “O Surto”. Na TV, ganhou notoriedade
no “Zorra Total” com Juninho Play e com Jéssica na série “Vai que Cola”, um dos
programas mais longevos da televisão, há doze anos no ar no Multishow. No cinema,
participou de sucessos como “Minha Mãe é Uma Peça”. Ligada à música, apresentou
o programa “Samantha Canta” no Canal Bis, e em 2024 fez turnê com Arthur Verocai
pelos EUA, o que lhe deu reconhecimento internacional. Em 2025, Samantha lança
o álbum “Samantha and Adrian” com o renomado produtor do Jazz Is Dead de Los
Angeles, Adrian Younge, mostrando toda sua versatilidade como artista completa.
 laura castro
DEENA JONES

Atriz, cantora, dubladora e apresentadora que deu vida a Cady Heron no musical
Meninas Malvadas, Laura esteve em diversos filmes e séries, como “Tudo Por Um
Pop Star 2” e “Use Sua Voz”, ambos como protagonista, foi Camila em “Escola de
Quebrada”, indicado ao Emmy 2024, dentre outras produções de sucesso. É a voz
de personagens icônicas, como a Ariel do live-action “A Pequena Sereia” e realizou
uma turnê a convite da Disney, cantando em países da Ásia e nos EUA, ao lado
de estrelas da Broadway, em 2024. Integrou o trio BFF Girls e em 2017, foi do time
de Ivete no The Voice Kids, além de, no mesmo ano, interpretar Biba no musical
“Castelo Rá-Tim-Bum”.
 toni garrido
CURTIS TAYLOR JR.

Toni Garrido foi criado por Ofélia Garrido, que o acolheu quando sua mãe Teresa
biológica trabalhava como doméstica. Em 1994, ingressou na banda Cidade Negra,
tendo destaque como ator e apresentador. No cinema, protagonizou o filme “Orfeu”
(1999) e participou em “Deus É Brasileiro” e “Fados”. Na televisão, apresentou o
programa “Fama” e “The Voice “, atuou em novelas. Em 2022, lançou a turnê “Baile
Free”, que mescla música black com soul. Em 2024, participou da música “Late
Redemption” da banda Angra, que resultou no álbum “Live at Ópera de Arame”,
no mesmo ano com Marcelo Falcão gravaram um clip da música “Refletir”. Na vida
pessoal, é formado em Fisioterapia e Educação Física, casado com a produtora de
moda Regina Coelho, pai da Vitória e Isadora.
 robson nunes
CURTIS TAYLOR JR. ALTERNANTE

Robson Nunes é um dos artistas mais versáteis do Brasil, com carreira no cinema,
televisão, música e humor. Estreou no filme Boleiros (1998) e se destacou em Carandiru,
interpretando o personagem Davilson, e na cinebiografia de Tim Maia, no papel do
cantor na juventude. Apresentou programas no Disney Channel por 10 anos, além de
Almanaque Brasil (TV Cultura), Zapping Zone (SBT) e Band na Copa (Band). No teatro,
criou o espetáculo de humor 3TostErona, que ficou em cartaz por 16 anos, e o stand-
up musical Ensaiando Tim. Atuou também no musical da Disney A Pequena Sereia,
como o caranguejo Sebastião. Na TV, participou de Pop Star, Show dos Famosos e,
atualmente, é jurado no quadro Caldeirola, do Caldeirão com Mion. Robson segue
atuando no cinema, com quatro estreias de longas-metragens previstas para 2025.
 reynaldo machado
JIMMY (JAMES THUNDER) EARLY
Reynaldo Machado é ator e músico. No teatro, viveu Severino (Morte e Vida Severina),
Hud (Hair – O Musical), Jair Rodrigues (Elis, A Musical), General Lupakish (Tutankàton),
Manguary (Rasga Coração), Totó Fruta-do-Conde (O Rei da Vela), Seu Noronha (Sete
Gatinhos), Iago (Otelo), Ambrósio (O Noviço), Hermes (Prometeu Acorrentado) e
Milionário (O Mendigo e o Milionário). No audiovisual: Amílcar (Cabras da Peste), Beto
(Colar de Pérolas), Onalício (Pico da Neblina), Roque (Abraço de Mãe) e Gana Zumba
na audiossérie Angola Janga, produzida por Viola Davis.
Abrahão Costa
C. C. WHITE
Abrahão Costa, 27 anos, nascido e criado no estado do Rio de Janeiro,
atualmente reside em São Paulo, é ator, cantor e dançarino. Foi
protagonista na peça “Ray - Você não me conhece”, onde viveu Ray
Charles, montagem ganhadora do prêmio APCA de melhor direção.
Esteve também em “Rua Azusa O Musical”, musical ganhador do
prêmio Bibi Ferreira e fez parte do musical “Luther King O Musical” e
agora vai viver C.C. White em “Dreamgirls - Em busca de um Sonho”
musical no qual fez ele se apaixonar pela profissão e se tornar ator.

Carol Botelho
ENSEMBLE + COVER MICHELLE
Atriz, cantora e Licenciada em dança e expressão corporal pela
Faculdade Angel Vianna no RJ. Atuou na novela “Todas as Flores”,
interpretando Zoé (papel de Regina Casé) em sua fase jovem. Integrou
a 2ª temporada da série “Natália”, exibida na TV Brasil, dando vida a
personagem Luz. Esteve em diversos espetáculos teatrais no eixo RJ/
SP como “Alguma coisa podre”, “West Side Story”, “Tarsila- a brasileira”,
a ópera “Bem no meio”, “RENT”, “Chacrinha”, “Meu destino é ser star” e
dos festivais “Rock in Rio” e “The Town”. Foi indicada ao prêmio DID de
melhor atriz coadjuvante pela personagem “Tiger Lily” no musical “Peter
Pan”, em 2018. Recentemente protagonizou o musical “Rio Uphill”. Na
dança tem como formação o Hip hop, jazz e dança contemporânea.

Caroll Badon
ENSEMBLE + COVER DE LORRELL

Caroll Badon é uma artista que atua, canta, dança e compõe.

Nascida em São Gonçalo e envolvida com a arte desde os 14 anos de
idade, ela vem desenvolvendo sua carreira. Sua formação envolve
a Casa das Artes de Laranjeiras, a Escola de Atores Wolf Maya, a
primeira Residência em Artes Cênicas do Theatro Municipal do Rio
de Janeiro e a 3ª turma do Projeto Cena 1, incubadora de artistas
dirigida por Diego Montez e Gabi Camisotti. Seus últimos trabalhos
nos palcos foram “Benjamin - O Palhaço Negro” dirigido por Tauã
Delmiro e “Bare - Uma Ópera Pop” dirigido por Diego Montez.
Carol Roberto
ENSEMBLE + COVER 2 DEENA
Atriz, cantora, dubladora e dançarina iniciou aos 5 anos de idade no
balé Studio de dança Renata Prado, sua formação é (Teenbroadway
com Maiza Tempesta) e (Estúdio Broadway com Fernanda Chamma),
Cinema e Tv ( Cn artes com Cininha de Paula e Cynthia Falabella),
aulas de canto com (Anderson Silas, Sabino, e Rafael Villar), dança
com (Wesley Messi, Gustavo Santos, Adenis Vieira, Alessandra Regis,
Julia Sanches e Tati Sanches). Carol fez: The voice Kids 2019/ Marrom
o Musical (Miguel Falabella) / Voz Jovem Nala / Hairspray (Tiago
Abravanel) / Tmj o Filme / entre outros trabalhos.

Dion Seabra
ENSEMBLE + COVER 2 JIMMY
Ator, cantor, dançarino, se identifica como uma pessoa não-binárie.
Nascido e criado em Brasília. Em 2018, participou do processo
“Broadway Brasil” dirigido por André Gress, e foi para “Broadway
Dreams” em Nova Iorque, onde performou com profissionais
do meio da Broadway. Integrou o elenco dos projetos: “Tarsila, a
Brasileira”, “Tatuagem: O musical”, “Bob Esponja - O Musical”,
“O que meu corpo nu te conta?”, “Heathers: O musical”, “Elvis: A
Musical Revolution”. Na TV, fez o quadro Danças das Feras no
programa “Faustão na Band”. Lançou no início do ano seu primeiro
single “Black”, e com outros lançamentos a caminho!

Edmundo Vitor
ENSEMBLE + COVER 2 C.C
Edmundo Vitor é ator, cantor e músico, natural do sertão da Bahia.
Graduado em Música pela UFRJ e mestre pela UNIRIO, construiu
sua carreira atuando principalmente em musicais. Participou dos
espetáculos Rio Mais Brasil – O Nosso Musical, O Mambembe, O
Burguês Fidalgo, Canto Negro, Reza, Aparecida, Aladdin, Sweeney
Todd, Em Busca do Balão Mágico, Textos Cruéis Demais, Se Essa
Lua Fosse Minha e Beetlejuice. Em 2025, integrou os musicais Clara
Nunes – A Tal Guerreira e Wicked, como cover de Fiyero.
Eduardo Silva
MARTY
Eduardo Silva foi o 1º ator negro vencedor do Prêmio SHELL de Teatro
como Melhor Ator do Ano. Ator, diretor de teatro e preparador de elenco.
Fez novelas, seriados, minisséries, programas infantis e publicidades.
Conhecido por seu trabalho em “Castelo Rá-Tim-Bum” e “Telecurso
2000”. Recentemente esteve no elenco de ROCK O MUSICAL. Está
no elenco das séries: Sessão de Terapia – 6ªT; Dois Tempos (Star+);
No Mundo da Luna (HBO); 3% e Spectrus (Netflix); Carcereiros e Os
Experientes (Globoplay). No CINEMA fez os longas Lima Barreto ao 3º
Dia; Barraco de Família; Cordialmente Teus; O Pai da Rita.

Edyelle Brandão
ENSEMBLE + COVER 2 EFFIE
Cantora, compositora, arranjadora e atriz, de Valença, baixo sul
da Bahia e tem 27 anos. Em 2018 participou do programa “Agora
é com Datena”, tornando-se semifinalista da temporada. Em 2019,
disputou o reality global “The Voice Brasil”, e tornou-se semifinalista
da temporada. Em São Paulo, esteve presentes em produções e
participações importantes, como vocal no Programa Eliana, no
SBT, assim como também por musicais premiados como “O som
da nossa canção”, “Rua Azusa” e “A Igreja do Diabo - Um musical
Imoral e Hilário”, em dois desses foi protagonista e concorreu como
revelação, sendo campeã de um.

Gabi Germano
ENSEMBLE
Bacharel em Dança pela Unicamp e formada pela Royal Academy
of Dance. Foi atleta da Seleção Brasileira de GEG, acrobata aérea,
professora e coreógrafa em escolas de Campinas. Atua no mercado
de teatro musical desde 2015 e integrou o elenco de Rio UpHill, Elvis
a Musical Revolution, Adorável Trapalhão, Funny Girl, Wicked, A
Pequena Sereia, Chicago, Barnum o Rei do Show, 70 doc Musical, O
Homem de La Mancha, Ghost o Musical, o Musical Mamonas e Dias
de Luta Dias de Glória o Musical. Tem experiência em videoclipes,
shows e programas de tv. Idealizou e dirigiu o espetáculo de dança
contemporânea Cria.tua.
Isaac Belfort
ENSEMBLE + COVER JIMMY
Ator, cantor e produtor carioca. Ganhou destaque ao idealizar e
atuar no musical ‘BENJAMIM, O Palhaço Negro’, onde foi indicado
como Ator Revelação em 2022. Integrou elenco de espetáculos
como o fenômeno “Elis - A Musical”, a montagem brasileira de
“Meninas Malvadas” como Sr. Duvall e o off-Broadway “Stranger
Sings!”. Atualmente faz parte do elenco no documentário musical
“Plano Z”, foi cantor do programa “Arena do Saberes”, da TV Cultura.
Como produtor, atuou na curadoria do Festival de Inverno CCSP
RJ, foi convidado pela Portela para fundar e coordenar a Oficina de
Artes Paulo da Portela.

Jesus Jadh
SWING
Tem 29 anos. É ator, dançarino e cantor. Baiano morando em São
Paulo, fez parte do Balé Folclórico da Bahia e do espetáculo “Áfricas”
do Bando de Teatro Olodum. Participou do reality “Se Sobreviver
Case” no Multishow e Globo Play. Recentemente fez parte dos
musicais Clara Nunes a Tal guerreira e Musical Viva o Povo Brasileiro.

Larissa Noel
ENSEMBLE + COVER 2 LORRELL
Atriz, cantora, bailarina formada em Arte Dramática pela escola de Teatro
Thymeli. No elenco do “Musical Dona Ivone Lara - Um Sorriso negro”
(2018/2019), dirigido por Elísio Lopes Jr e coreografia de Zebra, como “Criola” e
“Tia Elza” concorreu ao prêmio Bibi Ferreira como Atriz Revelação. Integrou o
elenco de “Auto do Brasil”, espetáculo de dança da TV Cultura coreografado
por Tainara Cerqueira (2021). Entre 2022 e 2023, esteve nos espetáculos
musicais “A Cor Púrpura”, “Tatuagem” da Cia da Revista, no elenco da peça
“O Dia das Mortes na história de Hamlet”, dirigido por Guilherme Leme e
Integrou o elenco do Musical “ Mundaréu de Mim” do Instituto Brasileiro de
Teatro, dirigido por Duda Maia. Em 2024 no elenco do musical “Cabaret”, por
Kleber Montanheiro e a personagem “Diamante” no musical “Hairspray”.
Luci Saluzzi
MICHELLE MORRIS + COVER DEENA
Multiartista, Luci esteve em “Uma Coisa Engraçada Aconteceu A
Caminho do Fórum” (Philia, dir. Bárbara Guerra), “Dom Casmurro”
(Capitu, dir. Zé Henrique de Paula), “Ray, Você Não me Conhece” (dir.
Rodrigo Portella), “Se Essa Lua Fosse Minha” (Leila Só, dir. Victoria
Ariante, Prêmio APTR 2023, indicada ao Prêmio Bibi Ferreira 2018),
“Marrom, O Musical” (Alcione, dir. Miguel Falabella), dentre outros.
Na dublagem, dá voz à Fada Azul em “Pinóquio”, à Riri Williams
(parte da nova geração Marvel) em “Wakanda Para Sempre”, Asha
em “Wish - O Poder dos Desejos” e Sarabi em “Mufasa, O Rei Leão”.

Nicole Sacramento
ENSEMBLE
Meu envolvimento com a arte começou ainda na infância, aos 8 anos,
quando iniciei minhas aulas de Ballet Clássico. Aos 10 anos precisei
interromper essa jornada, mas logo encontrei uma nova forma de
me expressar artisticamente: a música. Comecei a cantar na igreja
e, desde então, desenvolvi minha trajetória nesse universo, atuando
tanto como solista e backing vocal, incluindo trabalhos ao lado de
artistas da cena gospel. No teatro musical, dei vida a personagens
de destaque em importantes produções: interpretei Miss Califórnia
em “Rua Azusa – O Musical”, Rainha Ester em “Hadassa – O Musical”,
e Coretta King em “Luther King – O Musical”.

Rafael Machado
ENSEMBLE + COVER MARTY E COVER 2 CURTIS

Bailarino, Cantor, Ator e Coreógrafo Com uma vasta experiência em

musicais, seus últimos trabalhos foram Kiss me Kate, Meu Adorável
Trapalhão, além de outras 19 grandes produções teatrais. Como
coreógrafo, Marrom – O Musical, com Bárbara Guerra, e pela primeira
vez na sua trajetória em musicais, assina a coreografia de Martinho -
Coração de Rei. Na televisão, brilhou na série Sexo e as Negas, disponível
no Globoplay, O Coro na Disney+. Além disso, sua participação no
cinema inclui o filme Querido Mundo, de Miguel Falabella. No teatro A
Partilha - de Miguel Falabella como assistente de Direção.
Rafa L
SWING
Rafa L é bailarina, cantora, atriz e coreógrafa. Atuou em espetáculos
como Uma Coisa Engraçada Aconteceu A Caminho do Fórum,
Tarsila - A Brasileira, Iron - O Homem da Máscara de Ferro, Marrom
- O Musical, Donna Summer Musical, Dona Ivone Lara - Um sorriso
Negro, Dzi Croquettes, Uma Luz cor de Luz e Transderella. Corpo de
baile de artistas nacionais como Daniela Mercury, Carlinhos Brown
e Saulo Fernandes. Atuou nos clipes Fé, da cantora Iza e O Farol de
Ivete Sangalo. Esteve no elenco da Série Spectrus na Netflix.

Renée Natan
ENSEMBLE + COVER WAYNE
Renée Natan é cantor, professor, regente e graduado em capoeira,
com uma trajetória musical diversa que transita entre a música
erudita e as manifestações populares. No palco, interpretou Martinho
em Martinho Coração de Rei - O Musical e se apresentou como solista
em corais da cidade, na Ocupação Cultural Jeholu e em repertórios
de canto lírico. Foi tenor no Coral Art Musiva (2014-2016) e tem ampla
experiência no ensino musical, atuando nas Fábricas de Cultura e na
Escola Waldorf Arcanjo Micael. Também se dedica às tradições do
jongo e do coco de roda, conectando arte e cultura popular.

Suzana Santana
ENSEMBLE + COVER EFFIE
Cantora, atriz, professora de canto e musicalização infantil, backing
vocal, preparadora e coach vocal. Seus últimos trabalhos no Teatro
Musical foram: “Disney Princesa” (2025), “A Cor Púrpura”, como Celie
(2024); “A Noviça Rebelde” - Irmã Berthe/cover Madre Superiora
(2024), “Por Elas - o Musical” (2023-24), “Bob Esponja - o Musical” (2023);
entre outros. Como cantora, é backing vocal de Tiago Abravanel.
Com ele, fez shows nacionais, viagens internacionais e programas de
TV. Gravou com vários artistas renomados e participou de grandes
eventos, premiações, programas de audiovisual e festivais.
Thales César
WAYNE + COVER C.C
Sou Thales Cesar, tenho 25 anos. Cantor, ator e dançarino. Trabalho
com teatro musical desde 2019, e já interpretei Simba, em O Rei
Leão, Seaweed em “Hairspray”, Príncipe de “Princesa O Espetáculo”,
Seymour em Rua Azusa por quase 4 anos e ultimamente Lagarta
em “Alice de Cor e Salteado”. Cantor desde os 12 anos de idade, e
trabalhei como Back vocal de vários cantores conhecidos..

Caio Giovani
ENSEMBLE + COVER 2 C.C
Caio Giovani, ator, cantor e compositor carioca. Cursou teatro,
cinema, dança e música. Interpretou Harpo no premiado musical A
Cor Púrpura e é o Príncipe Oficial da Disney no espetáculo Disney
Princesa. Na TV, atuou em Família é Tudo e Malhação (Globo), no
reality Brincando com Fogo (Netflix), no especial Feliz Ano Novo
de Novo (Prime Video) e foi destaque no Máquina da Fama (SBT).
Também integrou os musicais Bibi Ferreira – O Musical, Love Story e
Palmares de Zumbi. Idealizador do podcast Black Love Money.
 orquestra
Gui Leal
Maestro

Músico multi-instrumentista com sólida experiência acadêmica no Brasil e no

exterior, é Bacharel em Música, formado em Regência e Condução de Coro e
Orquestra, com especialização em Produção Musical pela Berklee College of
Music. Com 15 anos de atuação como preparador vocal, também é amplamente
reconhecido por sua presença nos palcos de teatro musical ao longo de mais de
uma década. Como diretor artístico e produtor executivo do estúdio Kumkani,
assinou trilhas sonoras originais para espetáculos como Pássaro na Gaiola e Entre
Franciscos, além de arranjos originais e direção musical para Uma Vida ao Som
de Carole King. Foi diretor musical residente em Godspell – Em Busca do Amor (2016) e diretor musical associado no
coletivo ‘Nosso Projeto’. Responsável pelas composições originais, arranjos vocais e supervisão musical do premiado
musical Mundaréu de Mim, em 2025, assina a direção musical da primeira versão brasileira de Alice by Heart.

Vivi Godoy
2ª regente / Piano II
Pianista e regente. Formada em piano (ULM) e Licenciada em Música (FAAM).
Como pianista de orquestra, atuou em musicais como “Cinderella” e “Hairspray”,
entre outros. Foi pianista/regente em “Vital - O Musical dos Paralamas” e assistente
de direção musical e maestrina em “Território do Amor”. Experiência em canto coral
com Assoc. Coral SP e atualmente na EMIA. Participou dos concertos “Aprendiz de
Maestro” na Sala São Paulo e Teatro Cultura Artística. É pianista preparadora da
classe de canto lírico no FEMUSC.

Roniel de Souza
Piano I e Pianista de Ensaio
O músico Roniel de Souza integra o grupo de pianistas de canto-coral do
Programa Guri Capital e Grande São Paulo e também do Instituto Baccarelli.
Dentre as produções de teatro musical mais recentes que participou, estão:
Meninas Malvadas, Hairspray (temporada 2024), Tarsila - a brasileira, Kiss me Kate,
O Guarda-Costas, Grease, Anastasia e também da temporada 2019 do Castelo Rá-
Tim-Bum, o Musical; e da edição de 2021 do Dream Cast. É bacharel em piano
popular pela Faculdade Santa Marcelina e formado no curso técnico de piano
popular pela FASCS (Fundação das Artes de São Caetano do Sul).
 Daniel Alfaro
Bateria

Percussionista e baterista formado na EMESP Tom Jobim, Universidade de São Paulo

(ECA-USP) e pós graduado pela Faculdade Santa Marcelina (FASM). Participou como
percussionista e baterista dos musicais: Cargas d’água (2018); Hadassa O Musical
(2019); Nautopia (2022); Elas Brilham (2022); Cantando com Encanto Disney (2023);
Frozen In Concert (2023); O Guarda-Costas - O musical (2023) Acordei Cantando
(2023); Adorável Trapalhão (2024); Um Grande Encontro - o Musical (2024); Dom
Casmurro (2024); Hairspray (2024); Rio Uphill (2025); Território do Amor O Musical
(2025); Tom Jobim Musical (2025) e foi maestro do musical Mundaréu de Mim (2023).

Jackson Lourenço
Baixo

O contrabaixista e compositor formalizou seus estudos pelo Souza Lima Faculdade

e Conservatório e pela EMESP Tom Jobim, onde foi membro bolsista da Orquestra
Jovem por dois anos. Representou o Brasil em um intercâmbio com a renomada
Juilliard School de Nova Iorque e já teve o privilégio de dividir palco com Ivan Lins, o
tenor italiano Andrea Bocelli, Nailor Proveta, Amilton Godoy, Zeca Baleiro, Mestrinho,
Edu Ribeiro, Vanessa Moreno, Filó Machado, entre outros. Em sua trajetória já
trabalhou nas orquestras e production Shows da Royal Caribbean e Norwegian a
bordo de luxuosos navios ao redor do mundo, e fez parte do elenco do “Rei Leão o
Musical” e “Rua Azuza”. É um contrabaixista altamente versátil, dominando tanto o acústico quanto o elétrico por seu
virtuosismo técnico e criatividade musical, o que lhe permite se manter ativo atuando em trabalhos distintos, porém
com a maestria necessária adquiridas com o decorrer do tempo. Já com alguns álbuns lançados em parceria com outros
músicos, atualmente está em fase de produção em parceria com a Umbilical, de seu primeiro trabalho integralmente
autoral onde apresenta sua maturidade como compositor e instrumentista.

Rogerio Sales
Guitarra

Com duas décadas na indústria musical, Rogério Sales é guitarrista e tem uma
trajetória marcada por produções como Kinky Boots, Choir of Man, O Rei Leão,
Mamma Mia, Mudança de Hábito, Bob Esponja, Beetlejuice, Querido Evan Hansen
e, mais recentemente, Uma Babá Quase Perfeita. Atuou em cruzeiros renomados
como Royal Caribbean, Celebrity, NCL, Seabourn e RWS, além de acompanhar
artistas como The Platters, Jennifer Holliday e Deborah Cox.
 Juliene Bellingeri
Reed I

Juliene Bellingeri teve o primeiro contato com o saxofone aos 12 anos no Projeto
Educando com Música e Cidadania de Atibaia. Aos 15 anos começou a estudar
na EMESP e aos 18 anos ingressou no ensino superior, cursando Bacharel em
Saxofone Popular na Unicamp. Durante sua trajetória fez diversos festivais de
música como o FEMUSC, Gramado In Concert e Festival Internacional Sesc de
Música em Pelotas. Atualmente Juliene é saxofonista da São Paulo Big Band,
DDG19 Big Band e Orquestra Paulista de Choro.

Claudia Montin
Reed II

Foi integrante durante 21 anos da Orquestra do SBT Canal 4 de São Paulo. Integrou
também as Orquestras da Rede Bandeirantes de Televisão, TV Record, Osmar
Milani, Maestro Branco, Band’aza, SP Pops symphonic... onde acompanhou varios
artistas nacionais e estrangeiros. Foi integrante das Orquestras de vários Musicais
tais como: Hair, Alô Dolly, A Madrinha Embriagada, O Homem de La Mancha,
Cantando na Chuva, Os Produtores, Annie, Billy Elliot, Charlie e a fantástica fábrica
de chocolate, Ney Homem com H, Wicked, BeetleJuice, Elvis, Fórum e outros.

Paulo Jordão
Trompete I

O contrabaixista e compositor formalizou seus estudos pelo Souza Lima

Faculdade e Paulo Jordão (Trompete) desde os anos 2005/2006 atua no cenário
da música Instrumental, shows e eventos em São Paulo, tendo a oportunidade
de se apresentar com diversos nomes da música nacional e internacional como;
João Bosco, Hermeto Pascoal, Richard Bona, Gonzalo Rubalcaba, Rosa Passos
entre vários outros... Se apresentou com diversos grupos e orquestras como;
Banda Jazz Sinfônica de Diadema (trumpet lead), Orquestra Jazz Sinfônica SP,
Banda Mantiqueira, Soundscаре Big Band entre outros... Também participou do
45º Montreux Jazz Festival (Suíça) em 2011. Lecionou na 36º Oficina de Música de Curitiba. Diversas peças de teatro
musical em SP como principal trumpet; Os Produtores, Hair Spray, Hello Dolly, Zorro, Les Miserábles, Cantando na
Chuva entre outros... Atualmente é o Lead Trumpet da São Paulo Big Band com quem realizou um concerto na Berlin
Philharmonie (Alemanha) em 2024.
Palloma Lima
Trompete II

Palloma Lima, 29 anos, é trompetista e natural de São Paulo. Iniciou sua trajetória musical
em 2006, no projeto de Bandas e Fanfarras de SP. Ao longo de sua carreira, acompanhou
artistas da MPB como Russo Passapusso, Di Melo, Tom Zé e Vanessa Moreno. No teatro
musical, participou como trompetista de “Marrom - o Musical” , além de integrar as
montagens de “A Madrinha Embriagada” e “Chicago” , da escola de teatro A Voz em
Cena. Atualmente, é aluna da Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP), sob
orientação de Daniel D’Alcântara e integra a Orquestra Furiosa, sob regência de Nailor
Azevedo (Proveta), Banda Nova Malandragem, Jazzmin’s Big Band e Guetto Brass.

Rafa Silva
Trombone

Trombonista versátil, transita entre o trombone baixo e tenor na cena paulistana.

Formado em Arranjo e Composição pela faculdade Souza Lima & Berklee. Participou
de intercâmbio cultural promovido pela Santa Marcelina Cultura, se apresentando
com a Big Band EMESP na Juilliard School em Nova York. Participou da 50ª edição do
Festival de Inverno de Sampos do Jordão junto à Orquestra Jazz Sinfônica do Estado
de SãoPaulo, se apresentando junto aos artistas convidados Carlinhos Brown,Diogo
Nogueira, Lenine e Toquinho. Gravou DVD’s com Pedro Mariano, Netinho e Priscilla
Alcantara. Atualmente atua como músico Sideman em Shows, Big Bands e gravações,
e está a frente da a Big Band do Instituto Seci como arranjador e maestro.
 ´
fifififiFicha tecnica
PRODUÇÃO TÉCNICO DE LUZ
Augusto César Lúcio
PRODUÇÃO GERAL
EMPRESA DE ILUMINAÇÃO
Bárbara Guerra
Júlio Cesar Figueiredo RP LIGHTING
Thiago Hofman

COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO SOM

Paola Bertolini
DESENHO DE SOM
PRODUÇÃO EXECUTIVA Tocko Michelazzo
Fernanda Unger
Jota Rafaelli OPERADOR DE SOM
Lê Ferreira
RUNNING
Amanda de Santana 2ª OPERADORA DE SOM /
MICROFONISTA
ASSISTENTE DE Lia Figueiredo
PRODUÇÃO GERAL
Camilla Martho MICROFONISTA
Iasmine Ferreira
COORDENAÇÃO DE ELENCO
Camila Rodrigues PROGRAMAÇÃO DE TECLADOS
Juliana Brigido Gabi Michelazzo

PRODUÇÃO DE APOIO CULTURAL EMPRESA DE SOM

Gheu Tibério GABISOM SONORIZAÇÃO
Paula Rego
Pedro Ribeiro TÉCNICA DE SOM
Rafael Gonçalves
José Luiz Antunes
ILUMINAÇÃO CÊNICA
DESENHO DE LUZ, PROGRAMAÇÃO
FIGURINO
DE MESA E 1º OPERADOR
Tulio Pezzoni FIGURINISTA
Fabio Namatame
2º OPERADOR DE LUZ E PISO ASSISTENTE E PRODUTOR
Carlos Cruz DE FIGURINOS
CANHONEIROS Marcos Valadão
Adriel Jesus
Carol Dourado ASSISTENTE DE PRODUÇÃO
William de Souza DE FIGURINOS
Acrides
 MODELISTA CONFECÇÃO DE PERUCAS
Juliano Lopes Matt Gadelha
Valéria Veloso
MODELAGEM E COSTURA Tiemi Sato
Fernando Reinert Tisse Sato
Lenilda Moura Rud Motta
Leda Lopes
Marli Modas CHEFE DE PERUCARIA
Nalva Costa Valéria Velloso
Nilza Félix
Studio John C PERUQUEIROS(AS)
O Atelier (Juliana Queiroz e Ale Almeida
Ana Del Montes) Amanda Almeida
Matt Gadelha
ALFAIATARIA Tiemi Sato
JWR Men Style
Di Rafaelli Confecções MAQUIADOR
Dim Vanelli Alfaiataria Matt Gadelha
Edgard Pereira Barros

MALHARIA
Ana Cristina Driscoll
CENÁRIO
Fátima (Pyramid Tricot)
CENÓGRAFA
Natália Lana
ESTAMPARIA
New Color Estamparia
CENÓGRAFA ASSISTENTE
Naara Bartz
BORDADOS
Ingra CENOTECNIA DE CENÁRIOS
Carol Canapi DE PISO E BOCA DE CENA
Jorge e Cibele Produções
SAPATOS Artísticas
Calçados Porto Free
Coordenação Geral de Cenotécnica
CHEFE DE CAMARIM Jorge Ferreira Silva
André Rocha

Produção Executiva/Administração
CAMAREIROS(AS)
Cibele Troyano
Analu Venerantte
Danilo Ribon
Jeyne Guimarães Equipe de Serralheria
Vanessa de Araújo Agilson Avelino dos Santos (Tico),
Tanita Amadeu Pereira Fernandes, Bruno
Ramon, Cássio Omae, Cleber
Martins, Deoclécio Alexandre,
Fábio Alves, José Nalton Libarino
VISAGISMO Cabral, Vinicius Santiago e
Wanderson Alves Moreira.
VISAGISTA
Dicko Lorenzo Equipe de marcenaria
Ailton Soares dos Santos, Alex
Silva, Brenda Silva, Caio Tizatto,
ASSISTENTE DE VISAGISMO Éder Pires, Fabrício Martinez,
Rud Motta Giovanna Guadanholi, Jay Blanco
e Raissa Milanelli.
 Aderecista ASSISTÊNCIA DE COSTUREIRA
Bruno Felipe dos Santos Oliveira
DE CENÁRIO
Naty Tramontin
Auxiliar
Wellington Robson dos Santos
ADERECISTAS TELEVISORES
(Sorriso)
Criando Planos
PINTURA DE ARTE
DE CENÁRIOS DE PISO AUTOMAÇÃO
Coordenação pintura de Arte Eng Eletronico Techno Motion
Karen Luizi Marcelo Macedo Degan

Equipe de pintura Técnico Robótica Techno Motion

Jacqueline Nascimento, Samara Willians Renato da Silveira
Pavlova e Viviane Alessandra.
Técnico Mecatronico Techno Motion
CENOTECNIA DE CENÁRIOS AÉREOS Felipe Nascimento S Degan
Casa Malagueta
Programador Techno Motion
EQUIPE CASA MALAGUETA Marcos Andre dos Santos
Alício Silva, André Costa, Beatriz
Leandro, Chris Oliveira, Danndhara
Shoyama, Esdras Alexandre, Igor B.
Gomes, Jeremias Alexandre, Jezz,
Joana Pegorari, Júlia Leandro, João,
PALCO
Chiodo, Luna Costa, Matheus Muniz,
Matheus Sabbá, Reinaldo Santos, COORDENAÇÃO TÉCNICA
Jhonas Santos e Shampzss. André Rodrigues

EQUIPE DE MONTAGEM PRODUCTION STAGE MANAGER

Alex Tibúrcio, Bruna Lima, Douglas Camila Chiba
Ferreira, Felipe Silva, Guilherme
Teixeira, Kaique Machado e Névio STAGE MANAGER E CALLING
Akira. ASSISTANT
Vévs Granado

PROJETO DE PALCO GIRATÓRIO

André Rodrigues STAGE MANAGER
Letícia Franco
CONFECÇÃO DE PALCO GIRATÓRIO
José Gomes e equipe CHEFE DE PALCO
Alex Tibúrcio
CRIAÇÃO DE LUZ DE CENÁRIO
Natália Lana MAQUINISTAS/CONTRARREGRAS
Névio Akira
MONTAGEM DE LUZ DE CENÁRIO Bruna Lima
(PIXEL LED) Douglas Ferreira da Silva
Rodrigo Melo Felipe Silva
Guilherme Nascimento
EQUIPE DE LUZ DE CENÁRIO Kaique Machado
Bruno Abreu, Cíntia Paes, Leonardo Jailton da Conceição
Jordão, Matias Machado, Sandro João Bosco Rodrigues
Júlio, Sebastião Oliveira, Taís Guedes,
Tamires Guedes.

ENGENHEIRA DE CENOGRAFIA
ADMINISTRATIVO
Ana Rocha
FINANCEIRO
Elis Leonardi
COSTUREIRA DE CENÁRIO
Thamilles França
Nice Tramontin
ELABORAÇÃO E PRESTAÇÃO DE CONTAS FOTOS DE CENA
Maira Freitas Caio Galucci
Malagodi Projetos Culturais
Pipoca Cultural Produções COORDENAÇÃO DE MÍDIAS OFF
R+ MARKETING
ADMINISTRATIVO
Micheli Nicoli EQUIPE R+ MARKETING
Natália Oliveira Ceo e Diretor de Mídia
Rodrigo Medeiros
CONTADOR
Carviello Terranova Coordenador de Marketing
Contabilidade Fernando Gouvêa

JURÍDICO Assistente de Marketing

Ripper Advogados Associados Gustavo Trindade

Gestão de Atendimento e Planejamento

COMUNICAÇÃO Giuliana Trindade
Analista de Mídias e Novos
Negócios
ASSESSORIA DE IMPRENSA
Bia Franco
MIDIORAMA:
Horácio Brandão, Márcio
Bandeira e Alex Dayrrel
FISIOTERAPIA
COORDENAÇÃO DE MARKETING
E ATENDIMENTO
PHYSIOART STUDIO
Brianne Vieira
Carina Ladeira
Denis Pereira
IDENTIDADE VISUAL DO KV OFICIAL
Flavia Gasparello
Gustavo Perrella Flora Pitta
IDENTIDADE VISUAL
Jaqueline Leal
E PROJETO GRÁFICO
Jessica Lopes
Leonardo Assennato Letícia Colombo
Leonardo Hakozaki Marila Loureiro
Mateus Barros Milena Vieira
Talmai Fernandes
Tatiana Romanini
GESTÃO DE REDES SOCIAIS
Marilia Di Dio
Michele Camhaji
Gustavo Martho ACESSIBILIDADE
AGÊNCIA DIGITAL IMAGÉTICA
MANGOLAB

EQUIPE MANGOLAB AGÊNCIA CRIATIVA

Matheus Merenfeld,
SALA DE AUDIÇÃO
Stephanie Santos, Rodrigo E ENSAIO
Tavares e Eduardo Sena
TEATRO ESTÚDIO
FOTOS DIVULGAÇÃO
Gustavo Arrais
Caio Galucci
 teatro santander TÉCNICOS DE PALCO
Carlos Eduardo Rodrigues
(Dudu)
GERENTE GERAL
Gerson Ferreira
Marcelo Demétrius
Paulo Mendes

COORDENADORA DE PRODUÇÃO
MANUTENÇÃO
Kika Queiroz
Claudio Souto
Jonathan Guedes
COORDENADOR DE PRODUÇÃO TÉCNICA Jose Flávio Alves
Anderson Hayashi Ricardo Vieira

COORDENADOR DE OPERAÇÕES ASSISTENTE DE MARKETING

Rodolfo Costa Camilla Santos
COORDENADOR DE
INFRAESTRUTURA PROJETOS
Alessandro Mariano Michael Martins De Andrade

SUPERVISOR TÉCNICO DE PALCO DESIGNER GRÁFICO

Alberto Dos Santos (Betinho) Vinicius Lanzi

SUPERVISORA TÉCNICA DE INFRA ADMINISTRATIVO

Nathaly Barros Dayane Santos
Luana Sena
SUPERVISORES DE OPERAÇÕES
Luciana Viana
Henrique Albuquerque ATENDIMENTO
Mariana Borges
SUPERVISORA ADMINISTRATIVO
FINANCEIRO
Sueli Pereira AGRADECIMENTOS
EXECUTIVAS DE VENDAS Marcelo Demetrius
Renata Hassid Bibiana Berg
Roberta Pezzano Bruno Sigrist
Flávio Bahia
PRODUÇÃO A Loja dos Musicais
Fernando Lima
Sueli Santiago
Peterson Roger
apoio cultural

apoio de midia
@dreamgirlsmusical