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Plano de Ensino: Artes no Técnico em Química

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Plano de Ensino

Cursos Técnicos
(Anexo da Instrução Normativa Proen/Ifes nº 17/2023)

Atualização do layout 09/11/2023 pela Diretoria de Ensino Técnico


Campus Vila Velha
Curso Técnico em Química Integrado ao Ensino Médio
Componente curricular Artes
Carga Horária Total: 70 Teórica: 70 Prática:
Distribuição da carga horária Presencial: 70 À distância:
Prática profissional integrada ( ) Sim ( X ) Não CH (em horas):
Professor Hiáscara Alves Pereira Jardim
Turma 1º ano
Período letivo 2024/1
Período de execução 19 de fevereiro a 18 de dezembro de 2024
Dia e horário de atendimento Sexta 13h30 às 14h30
EMENTA
Conceitos de Arte. As diferentes funções da Arte na Sociedade. Apreciação e produção de uma cultura artística. A
sensibilidade do olhar. As diferentes linguagens da Arte e suas múltiplas formas de manifestações em diferentes
tempos e espaços históricos. Artes Visuais, Teatro, Música e Dança (Lei 13.278/2016). A arte produzida em
interação com as novas tecnologias informatizadas ou não. A arte na sociedade (artistas, pensadores de arte e
outros profissionais, as produções e suas formas de documentação, preservação, divulgação em diferentes
culturas e momentos históricos). História e Cultura Afro-Brasileira e Indígena.
OBJETIVOS GERAIS
•Compreender a diversidade cultural e se posicionar enquanto ser/estar/relacionar/ respeitar/ e valorizar a arte;
• Apreender através dos saberes sensíveis estéticos, culturais, históricos a importância da arte como elemento
formador ao ser humano;
• Ler o mundo e o intertextualizar, ligando-o a outras áreas de conhecimento;
• Identificar-se como cidadão crítico capaz de ser expressar através das suas linguagens artísticas;
• Conhecer e considerar os planos de expressão e de conteúdo da Arte e das manifestações culturais como modos
de comunicação de sentido;
• Interessar pela sua produção individual, dos colegas e de outras pessoas;
• Realizar e apreciar produções artísticas, expressando ideias, valorizando sentimentos e percepções;
• Desenvolver atitudes de autoconfiança e autocrítica nas tomadas de decisões em relação às produções pessoais
e aos posicionamentos em relação aos artistas, obras e meio de divulgação das artes;
• Valorizar diferentes formas de manifestações artísticas como meio de acesso e compreensão das diversas
culturas;
• Identificar e valorizar a arte local e nacional, inclusive obras do patrimônio cultural.
•Reconhecer a importância de frequentar instituições culturais onde obras artísticas sejam apresentadas;
• Reconhecer e criticar manifestações artísticas manipuladoras, que ferem o reconhecimento da diversidade
cultural e a autonomia e ética humanas;
• Atentar-se ao direito de liberdade de expressão e preservação da própria cultura. Observar, analisar e relacionar
as diferentes formas de representação presente nas obras de arte e movimentos artísticos produzidos em diversas
culturas (regional, nacional e internacional) e em diferentes tempos e espaços da história;
• Perceber conexões entre as áreas de conhecimento através das linguagens artísticas, estabelecendo múltiplos
diálogos: dança, música, teatro, artes visuais e linguagens sincréticas;
• Conhecer e considerar os planos de expressão e de conteúdo da Arte como modos de comunicação e sentido;
• Experimentar vivências em produções pessoais e/ou coletivas, as propriedades expressivas e construtivas de
materiais, suportes, instrumentos, procedimentos e técnicas manifestados em diversos meios de comunicação da
imagem: fotografia, cartaz, televisão, vídeo, histórias em quadrinhos, telas de computador, publicações,
publicidade, desenho industrial, desenho animado, entre outros;
• Identificar as diferentes particularidades da Arte através das linguagens expressivas;
• Ler textos verbais e não verbais, demonstrando criticamente as manifestações culturais, indígenas e étnico-
raciais, entre outras;
• Experimentar, utilizar e pesquisar materiais e técnicas artísticas (pincéis, lápis, giz de cera, papéis, tintas, argila,
goivas) e outros meios (máquinas fotográficas, vídeos, aparelhos de computação e de reprografia);
• Criar e construir formas plásticas e visuais em espaços diversos (bidimensional e tridimensional);
• Construir novos conhecimentos e novas formas de pensar e ver o meio ambiente através das possibilidades que
a Arte Contemporânea proporciona.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Não especificado no PPC.
DISTRIBUIÇÃO
CONTEÚDO PROGRAMÁTICO (35h CH / 39h Aulas)
Teórica Prática
1º SEMESTRE
Conceitos de Arte. Elementos da Linguagem Visual. 6h
Arte primitiva 4h
História da Arte Antiga: Egito, Grécia e Roma. 8h
As diferentes linguagens da Arte. 6h
Arte Renascentista 5h
Arte e Cultura indígena e Afro-brasileira 6h
35h
TOTAL

2º SEMESTRE
Patrimônio Cultural: material e imaterial 6h
História da Arte: Barroco 6h
A arte e a novas tecnologias 6h
As vanguardas europeias e a sua influência no Brasil 10h
Arte Contemporânea 7h
TOTAL 35h
PRÉ-REQUISITOS E/OU CORREQUISITOS
Não se aplica
METODOLOGIAS
Pesquisas internet e biblioteca sobre os períodos artísticos, artistas, obras entre outros; Discussão em sala de
aula sobre os conceitos de arte e as obras analisadas. Aulas expositivas dialogadas com o apoio de slides sobre
os períodos da história da arte. Avaliação escrita para verificar a capacidade dos alunos de identificar os
diferentes estilos e períodos da história da arte. Atividades experimentais utilizando técnicas de desenho, pintura,
colagem, modelagem, gravura, esculturas, fotografias, entre outras; Elaboração de registro dos elementos da
linguagem visual.; Realização de atividades que envolvam produções artístico-culturais (individual ou coletiva),
tais como encenações teatrais, musicais e danças; Apreciação de obras consagradas e leitura de imagem das
mesmas, tanto em reproduções gráficas quanto obras em museus e galerias; Análise de documentários, filmes
entre outras produções audiovisuais que integrem os conteúdos estudados; Uso de recursos tecnológicos na
produção de vídeos animados ou curtametragem.
RECURSOS UTILIZADOS
Datashow, slides, reproduções gráficas, papéis, tecidos, tintas pincéis, tintas, lápis, DVDs, quadro branco;
Jornais, cartazes, revistas e livros; textos/manuais; Televisão; Aparelho de Som; Filmadora; Máquina Fotográfica
Digital; Computador, dentre outros instrumentos adequado ao trabalho do componente curricular.
SISTEMA DE AVALIAÇÃO
1º Semestre Instrumentos Conteúdos Pontuação Data
4 Experimentação Arte Rupestre 10 25/03
Prova História da Arte Antiga 15 06/05
Vídeo animado As linguagens da arte 15 17/06
Pesquisa Patrimônio cultural brasileiro 10 01/07
2º Semestre Instrumentos Conteúdos Pontuação Data
Apresentação
Cultura Imaterial 15 24/08
Cultural
Prova O Barroco brasileiro e europeu 15 06/05
4
As vanguardas modernas e a sua
Seminário 10 04/11
influência no Brasil
Prática artística Arte contemporânea 10 02/12
ESTRATÉGIAS DE RECUPERAÇÃO PARALELA
(Conforme Portaria Cepe nº 972/2021)

A recuperação paralela será realizada segundo orientações previstas no Regulamento da Organização Didática da
educação profissional técnica de nível médio (ROD). Será oferecida aos alunos que não atingirem a média de 60%,
após avaliação, sendo cobrados os mesmos conteúdos da avaliação dada anteriormente. As estratégias de
recuperação serão: revisão de conteúdos em sala de aula por meio da revisão de prova ou nos horários de
atendimento, avaliação escrita, atividades práticas extras e/ou de pesquisas, dentre outras conforme a
especificidade de cada situação.

Instrumentos Não
1º Semestre Conteúdos Pontuação Período de oferta
Agrupados
1 Prova História da Arte Antiga 15 20/05
Instrumentos Não
2º Semestre Conteúdos Pontuação Período de oferta
Agrupados
1 Prova História da Arte 15 A definir
Instrumentos
1º Semestre Conteúdos Pontuação Período de oferta
Agrupados
Experimentação Arte rupestre
3 Vídeo animado As linguagens da arte 35 A definir
Patrimônio cultural
Pesquisa
brasileiro
Instrumentos
2º Semestre Conteúdos Pontuação Período de oferta
Agrupados
Apresentação
Cultura Imaterial
Cultural
3 As vanguardas modernas e 35 A definir
Seminário
a sua influência no Brasil
Prática Artística Arte contemporânea
AÇÕES PEDAGÓGICAS ADEQUADAS ÀS NECESSIDADES ESPECÍFICAS DOS DISCENTES
(Público da Educação Especial)
Cada caso será analisado pontualmente com as equipes pedagógica e do Napne.
DIÁLOGOS COM A INOVAÇÃO, INTERDISCIPLINARIDADE, EXTENSÂO E PESQUISA.
Está prevista uma atividade em parceria com os professores da área de linguagens para ser apresentada no V
Festival de Arte e Cultura no dia 24 de agosto de 2024.
REFERÊNCIAS
ARCHER. Michael. Arte Contemporânea: uma história concisa. São Paulo: Martins Fontes, 2012.
CORASSA, Maria Auxiliadora de Carvalho;
REBOUÇAS, Moema Martins. Propostas metodológicas do ensino da arte I e II. Vitória: EDUFES, Núcleo de
Educação Aberta e à Distância, 2009.
IAVELBERG, Rosa. Para gostar de aprender Arte: sala de aula e formação de professores. São Paulo: Artmed,
2003.
CRONOGRAMA

DATAS CONTEÚDO PROGRAMÁTICO/AVALIAÇÕES

19/02 Boas vindas

26/02 Apresentação do Plano de Ensino

04/03 Conceitos de Arte: O que é arte? A arte sempre foi arte? Tudo pode ser Arte? A História
da Arte é a História das Sociedades?

11/03 Elementos da Linguagem Visual.

18/03 Arte Primitiva: rupestre

25/03 *Experimentação: técnicas artísticas

01/04 História da Arte Antiga: Arte Egípcia

15/04 História da Arte Antiga: Arte Grega

22/04 *As diferentes linguagens da Arte e o teatro na Grécia antiga: do teatro de sombras ao
stop motion.

29/04 História da Arte Antiga: Arte Romana

06/05 *Prova: história da arte antiga

13/05 Revisão dos conteúdos: correção da prova em aula

20/05 O pensamento medieval

Recuperação Paralela: contraturno escolar

27/05 O Renascimento e a retoma dos ideais clássicos na arte

03/06 Arte pré-cabraliana e indígena: música, dança e artes viasuais.

10/06 Cultura Imaterial: saberes, manifestações, usos e costumes, tradições, práticas e crenças.

17/06 *JINC: animação/stop motion

24/06 Cultura Material: igrejas, edificações, monumentos, dentre outros.


01/07 *Pesquisa

08/07 Encerramento do semestre

FÉRIAS

05/08 Cultura Material: igrejas, edificações, monumentos, dentre outros.

12/08 Cultura Imaterial: saberes, manifestações, usos e costumes, tradições, práticas e crenças.

19/08 *Apresentação cultural

24/08 V Festival de Arte e Cultura

26/08 O Barroco na Europa

02/09 O Barroco brasileiro

09/09 As novas tecnologias: fotografia e cinema

16/09 Atividade de fotografia

23/09 *Prova: Barroco

30/09 Revisão de conteúdos

07/10 Arte e Cultura africana e afro-brasileira: musica, dança e artes visuais.

Recuperação paralela:

14/10 As vanguardas europeias

21/10 Modernismo brasileiro

04/11 *Seminário I

11/11 Seminário II

18/11 Arte Contemporânea: contexto internacional

25/11 Arte Contemporânea brasileira

02/12 *Prática artística

09/12 Fechamento de notas

16/12 Encerramento do semestre.

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