Cinquecento
.
O Cinquecento , Alta Renascença ou Alta Renascença[ oi um período muito curto
( 1500-1527 ) do século XVI . O saque de Roma pelas tropas de Carlos V do Sacro
Império Romano em 1527 marca o fim deste período, talvez o mais brilhante de
todo o Renascimento, em que os pintores dominaram as técnicas e produziram
obras de “alta qualidade que reflectem um sentido de beleza e nobreza. Será
sucedido durante o resto do século XVI pelo Maneirismo .
Quando o século chegou ao fim, concluiu-se o período correspondente a um
movimento artístico especificamente localizado na Itália. Neste momento, todo o
tesouro artístico do Renascimento foi desenvolvido com o seu pensamento
humanista , e desde então todo artista europeu tem em mente continuar com outros
movimentos no mesmo campo. O Cinquecento teve seu centro
em Roma e Florença . A arte da Alta Renascença caracteriza-se pela aspiração de
configurar um classicismo único, canônico e normativo. Leonardo da Vinci e Donato
Bramante são os maiores expoentes desta tendência.
Arquitetura
Templo de San Pietro in Montorio de Donato Bramante
A arquitetura do Cinquecento caracteriza-se pela tendência à eliminação de
elementos superficiais e decorativos e pela procura de uma monumentalidade
baseada na simplicidade e na harmonia. Inspira-se diretamente em modelos
clássicos, para alcançar ordem e proporção.
O maior representante do classicismo arquitetônico será Donato Bramante
(1444-1514) com obras como o Tempietto de San Pietro in Montorio e o projeto
da Basílica de São Pedro no Vaticano. Seu classicismo será recuperado
posteriormente por Andrea Palladio.
Miquel Àngel (1475-1564) representa a tendência mais individualista, pode-se
dizer que é o iniciador do Maneirismo arquitetónico porque foge do classicismo e
procura uma forma própria de utilizar a linguagem clássica. As três realizações
mais significativas de Michelangelo são a Capela Funerária dos Médici e a
Biblioteca Laurentina em Florença e a cúpula da Basílica de São Pedro no
Vaticano.
É também responsável pelo projeto de urbanização da Praça Camplidoglio tendo a
estátua equestre de Marco Aurélio como monumento central da praça.
Moisés Mausoléu de Júlio II . Miguel Anjo
A escultura italiana do século XVI permanece ligada a Michelangelo Buonarroti,
conhecido como Michelangelo, que, embora cultivasse todas as artes, considerava-
se acima de tudo um escultor.
De todas as características da escultura, talvez a mais notável seja
a grandiosidade de figuras de traços perfeitos e gestos terríveis que os seus
contemporâneos chamavam de terribilita . Os rostos mostram uma alma
apaixonada, os corpos nus são dotados de uma grande tensão vital e de um
dinamismo contido.
São dele, entre outros, a Pietà do Vaticano, o monumental David (Michelangelo)
David para a Piazza della Signoria, o Mausoléu de Júlio II com o magnífico Moisés,
o exemplo mais claro da grandiosidade de Michelangelo, e o conjunto inacabado do
funeral. capela dos Médici.
Outros escultores do Cinquecento são Andrea Sansovino e Baccio Bandinelli.
Pintura
A Alta Renascença em Florença, Roma e Milão viu o trabalho dos três gênios da
Renascença: Leonardo, Rafael e Michelangelo, ao mesmo tempo que se
desenvolveu a Escola Veneziana, iniciada por Giogione e Tiziano.
Leonardo da Vinci (1452-1519) é o arquétipo do gênio renascentista, o artista total,
foi arquiteto, pintor, desenhista, escultor, engenheiro, músico, inventor e teórico da
arte.
Como pintor, ele está interessado principalmente no corpo humano. Quanto aos
efeitos de iluminação, é ele o inventor do desfoque , ou seja, da transição
progressiva da zona de luz para a zona de sombra que lhe permite fazer contornos
imprecisos que acentuam o relevo e adoçam o expressão.
Entre suas obras destacam-se Adoração dos Reis, A Virgem das Rochas, Santa
Ana, a Virgem com o Menino, A Última Ceia e La Gioconda .
Raphael Sanzio (1483-1520) representa a perfeição: perspectiva, desenho, volume,
cor, composição equilibrada, arquitetura detalhada, etc., são usados com perfeição
por Rafael. Apesar da sua morte prematura, deixou uma extensa obra, entre as
quais se destacam as pinturas murais da Stanza della Segnatura .
Michelangelo, amante das formas agitadas e com um sentido de cor muito pessoal,
sempre se sentiu mais atraído pela escultura, embora deva parte da sua fama aos
frescos da Capela Sistina, uma das obras mais importantes da arte universal. São
também dele, entre outras, a Batalha de Coscina e o Tondo Doni.
Na Escola Veneziana do século XVI onde a característica mais relevante é a
importância da cor e da luz como elementos essenciais da pintura, bem como a
sensualidade no tratamento de figuras femininas e temas mitológicos.
O precursor é Giovanni Bellini que evolui de uma pintura gótica tardia para uma
preocupação com a luz e a cor.
As paisagens de Giorgione , aluno de Bellini e professor de Ticiano, são definidas
pelas nuances de variações tonais da cor.
A grande figura da pintura veneziana do século XVI é Ticiano , mestre indiscutível
das cidades canalizadas. Na sua pintura, a cor é o elemento que define as formas.
Entre suas obras destacam-se os nós com temática mitológica como A Vênus de
Urbino e Danae . Os artistas que se destacaram, e mais conhecidos, no período do
Renascimento italiano foram:
Outros pintores italianos do século 16
Sofonisba Anguissola (1532 - 1625) Fontena (1552 - 1614)
Giuseppe Arcimboldo ((1527 - 1593) Próspero Fontana (1512 - 1597)
Francisco Albani (1578-1660) Artemísia Gentileschi (1593-1652)
Alessandro Allori (1535 - 1607) Orazio Gentileschi (1563 - 1639)
Cristófano Allori (1577 - 1621) Guércino (1591 - 1666)
Sisto Badalocchio (1581 - 1647) Deodato Guinaccia (ativo a partir de
Frederico Barocci (1528 - 1612) 1550)
Bartolomeo Veneto (¿ 1502 ?) Parmigianino (1503-1540)
Jacopo Bassano (1515 - 1592) Bartolomeo Passerotti (1529 - 1592)
Gianlorenzo Bernini (1598-1680) Francesco Primaticcio (1504 - 1570)
Giovanni Francesco Bezzi (1530 - 1570) Camilo Procaccini (1551 - 1621)
Bernard Bitti (1548 - 1610) Guido Reni (1575-1642)
Carlos Bononi (1569 - 1632) Antonio Ricci (ativo no turno 1590)
Agnolo Bronzino (1503-72) Andrea Sacchi (1599 - 1661)
Denis Calvaert (1540 - 1619) Francisco Salviati (1510 - 1563)
Lucas Cambiaso (1527 - 1585) Massimo Stanzione (1585 - 1658)
Aníbal Carracci (1560 - 1609) Bernardo Strozzi (1581 - 1644)
Caravaggio (1573 - 1610) Agostino Tassi (1566 - 1644)
Vicente Carducho (1576 - 1638) Tintoretto (1518-1594)
Ascânio Condivi (1525 - 1574) Girolamo da Treviso (1508 - 1544)
Pietro da Cortona (1596 - 1669) Perino del Vaga (1501 - 1547)
Domenichino (1581-1641) Giorgio Vasari (1511-1574)
Battista Dossi (¿? - 1548) Paulo Veronese (1528-1588)
Pietro Faccini (1562 - 1602 ou 1614) Daniele da Volterra (c. 1509-1566)
Domenico Fetti (1589 - 1623) Domenico Zampieri (1581 - 1641)
Frederico Zuccaro (1542 - 1609)
Referências
1. ^ « “Renascimento”, sinônimo de “renascimento” aceito pela AVL. ». Academia Valenciana de
Línguas. [Acessado em: 27 de fevereiro de 2018].
