CURSO BASICO DE GUITARRA
Aquecimento
Sempre, antes de cada sessão de estudo, devem ser realizados 5 a 10 minutos de exercícios de
aquecimento.
Aqui vão dois exercícios extremamente básicos e importantes:
Alterne sempre a palhetada
Mantenha a velocidade constante (estude com um metrônomo)
1. Faça começando pela 6ª corda, vá até a 1ª corda, mova a mão uma casa, volte até a 6ª corda,
sempre mantendo a digitação 1-2-3-4, mova novamente uma casa, e assim por diante, até o final
do braço.
2. O procedimento para este exercício é o mesmo do exercício 1, mas esteja atento à sua
palhetada, que deve ser sempre alternada, mesmo nas mudanças de corda.
A velocidade mínima, para que se tire proveito das próximas liçôes é de 3 notas por segundo. Mas
lembre-se, toque sempre SEM ERROS, não importa quão lento tenha de ser realizado o exercício.
Notação e símbolos
Os seguintes símbolos serão usados para descrever digitações, diferentes técnicas e efeitos
utilizados em música para a Guitarra. Certos símbolos estarão ou na tablatura ou na partitura
somente, não em ambos. Para que não haja dúvidas, consulte ambos.
: Os dedos da mão esquerda serão designados por pequenos algarismos arábicos perto das
cabeças de notas (1=dedo indicador, 2=dedo médio, 3=dedo anelar, 4=dedo mínimo, t=polegar).
: Os dedos da mão direita serão designados por letras (p=polegar, i=indicador, m=médio,
a=anelar, c=mínimo).
: Movimento da palheta para baixo.
: Movimento da palheta para cima.
Bend: Toque a primeira corda e estique (puxe) a corda até atingir a afinação equivalente à
da casa indicada entre parê
Release: Puxe a corda, sem tocar, até a afinação correspondente à da casa indicada
entre parênteses. Toque e então afrouxe a corda até a casa indicada.
nteses.
Release: Puxe a corda, sem tocar, até a afinação correspondente à da casa indicada entre
parênteses. Toque e então afrouxe a corda até a casa indicada.
Hammer-on: martelada ou ligado ascendente. Indo duma nota grave para uma nota aguda. Notas
individuais também devem ser marteladas.
Pull-off: ligado descendente. Vindo duma nota aguda para uma nota grave.
Slide: Toque a primeira nota e escorregue para cima ou para baixo até a próxima casa indicada. Se
as notas estiverem ligadas, palhete somente a primeira. Se não há nenhuma ligadura, palhete
ambas.
Um símbolo de slide antes ou depois duma nota só indica um slide para/ou vindo de um ponto
indeterminado.
Vibrato feito com o dedo.
Vibrato feito com a alavanca.
Inclinações, mergulhos e bends feitos com a alavanca: Números e frações indicam a distância do
bend em tons.
Harmônicos Naturais.
Harmônicos Artificiais.
Tapping com a mão direita: As notas são marteladas com um dedo da mão direita, normalmente
seguidas de hammer-ons e pull-offs.
Trinado.
Tremolo feito com a palheta (várias palhetadas rápidas sobre a mesma nota).
Rasqueado ou dedilhado: As setas indicam a direção.
Como a Tablatura Trabalha
As linhas horizontais representam as cordas da guitarra, a linha de cima representa o E (mi) agudo,
ou seja, a primeira corda. Os números indicas as casas a serem tocadas. Por exemplo, um número
2 posicionado sobre a primeira linha significaria tocar na segunda casa sobre a primeira corda (0
indica uma corda solta). Os valores de tempo são, geralmente, indicados na partitura tradicional
vista diretamente acima da tablatura. Símbolos especiais e instruções aparecem entre a partitura
convencional e a tablatura.
Diagramas de Acordes
Nos diagramas de acordes, linhas verticais representam as cordas enquanto que linhas verticais
representam as casas. Os seguintes símbolos serão usados:
Pestana da guitarra; indica a primeira posição ou primeira região.
Corda abafada ou não tocada.
Corda solta.
Pestana feita com o dedo (completa ou parcial).
Locais onde serão colocados os dedos na mão esquerda.
Algarismos Romanos indicam a casa na qual o acorde está localizado.
Algarismos Arábicos indicam a digitação da mão esquerda.
Aprendendo o nome das notas
(Conhecendo a escala)
Como músico competente, espera-se que tenha familiaridade
com o braço ou a escala de seu instrumento. Músicos que
têm dificuldade em tocar uma série de notas citadas pelo
nome (porque não sabem onde elas estão) não inspiram
confiança. Além disso, saber encontrar as notas na escala de
seu instrumento é imprescindível para o andamento de
qualquer curso.
Vamos fazer uso de alguns desenhos para visualizarmos bem as relações entre as cordas.
Observe que todas as notas assinaladas por um círculo têm o mesmo nome (no caso, a nota G),
na mesma oitava ou não.
Como utilizar:
O exercício consiste em mover os desenhos pelo braço do instrumento encontrando todas as suas
notas.
1. Memorize os nomes das notas da 1ª corda (vide esquema abaixo);
2. Memorize o desenho 1. Encontre as notas das 4ª e 6ª cordas;
3. Memorize o desenho 2. Encontre as notas da 2ª corda;
4. Memorize o desenho 3. Encontre as notas da 5ª corda;
5. Memorize o desenho 4. Encontre as notas da 3ª corda.
O desenho 5 tem como finalidade completar o ciclo de 1 oitava no braço da guitarra.
Casa nº 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
1ª corda E F G A B C D E
"Sistema 5" - (C A G E D)
A 1ª vez em que ouvi falar neste sistema, foi na revista Guitar Player americana, no ano de 1984,
se não me engano. Também vi grandes guitarristas o utilizarem em seus cursos, como Joe Pass e,
aqui no Brasil, o mestre Mozart Melo.
Através deste sistema é possível visualizar o braço do instrumento dividido em 5 regiões.
Associaremos cada região a um formato básico (vide abaixo) e a cada formato básico será
possível associarmos escalas e acordes de praticamente qualquer tipo.
O sistema é baseado nos cinco formatos básicos de tríades* maiores encontradas na primeira
região.
*acordes de 3 sons, formados através da superposição de terças.
Formatos Básicos
Formato de C Formato de A Formato de G Formato de E Formato de D
Desenvolvendo:
Teremos, a princípio, acordes sem inversão, onde o baixo (nota mais grave do acorde), dá nome
aos mesmos.
Tendo Dó maior como exemplo teremos, em cinco regiões:
Dó (Form. C) Dó (Form. A) Dó (Form. G) Dó (Form. E) Dó (Form. D)
(Observe como os formatos se interligam.)
Exercício de assimilação:
"Movimento Horizontal":
Faça as seguintes tríades maiores em cinco regiões: C, D, E, F, G, A, B.
"Movimento Vertical":
Faça as tríades acima na 1ª região, repetir o mesmo nas cinco regiões do braço. Vamos considerar
uma região como sendo o espaço ocupado pelas tríades de C (vide esquema acima), uma casa à
frente e uma casa atrás.
Bicordes
Bicorde ou Power Chord (nome original em inglês) é o nome típico dado a um acorde contendo
somente a T=tônica (primeiro grau da escala) e 5=quinta (quinto grau da escala), com a 3=terça
sendo omitida. Como todas as vozes de um acorde, a tônica e/ou quinta podem ser repetidas em
diferentes oitavas.
A força (power) de um bicorde vem da claridade neutra do intervalo justo, sem a qualidade
emocional proporcionada pela presença da terça maior (alegre) ou menor (triste). Os bicordes são
geralmente utilizados em estilos ligados ao rock.
Preste atenção aos seguintes formatos básicos de acordes (acordes na 1ª região, sem
pestana):
Os principais desenhos de bicordes são baseados nos formatos básicos descritos acima,
compare.
Podem ser utilizadas as seguintes formações: T e 5; T, 5 e T; ou invertendo, 5 e T.
Assim como os formatos básicos podem ser movidos através do braço da guitarra, com o
auxílio da pestana, os bicordes também podem se mover.
O mesmo raciocínio pode ser aplicado a qualquer um dos formatos. Os bicordes assim formados
têm o nome da nota onde estiver a tônica (T).
Exemplo. de utilização – "Smoke on the Water"
Aqui temos um exemplo clássico: o riff inicial de "Smoke on the Water", utilizando a formação T e
5.
Agora com os bicordes invertidos, como foi tocado originalmente.
Formação 5 e T.
Bicordes
Bicorde ou Power Chord (nome original em inglês) é o nome típico dado a um acorde contendo
somente a T=tônica (primeiro grau da escala) e 5=quinta (quinto grau da escala), com a 3=terça
sendo omitida. Como todas as vozes de um acorde, a tônica e/ou quinta podem ser repetidas em
diferentes oitavas.
A força (power) de um bicorde vem da claridade neutra do intervalo justo, sem a qualidade
emocional proporcionada pela presença da terça maior (alegre) ou menor (triste). Os bicordes são
geralmente utilizados em estilos ligados ao rock.
Preste atenção aos seguintes formatos básicos de acordes (acordes na 1ª região, sem
pestana):
Os principais desenhos de bicordes são baseados nos formatos básicos descritos acima,
compare.
Podem ser utilizadas as seguintes formações: T e 5; T, 5 e T; ou invertendo, 5 e T.
Assim como os formatos básicos podem ser movidos através do braço da guitarra, com o
auxílio da pestana, os bicordes também podem se mover.
O mesmo raciocínio pode ser aplicado a qualquer um dos formatos. Os bicordes assim formados
têm o nome da nota onde estiver a tônica (T).
Exemplo. de utilização – "Smoke on the Water"
Aqui temos um exemplo clássico: o riff inicial de "Smoke on the Water", utilizando a formação T e
5.
Agora com os bicordes invertidos, como foi tocado originalmente.
Formação 5 e T.
Sistema 5" (C A G E D)
Formatos básicos x Escala Maior
(ex.: Escala de Dó maior)
Ao lado temos, conforme aprendido anteriormente, todas as notas naturais no
braço da guitarra (escala de dó maior).
Vamos agora associar essas notas ao "Sistema 5".
Os números correspondem à digitação:
0= corda solta;
1= dedo indicador;
2= dedo médio;
3= dedo anular e
4= dedo mínimo.
Formato C Formato A Formato G Formato E Formato D
Obs.: Para executar o Formato de C em outras regiões da escala, some 1 (um) algarismo à
digitação.
a) Estude os 5 formatos separadamente.
b) De ponta a ponta, cobrem três oitavas e doze trastes do braço da Guitarra.
c) Existem apenas três maneiras para mover-se de um formato para outro:
1a - mudança de posição,
2a - alongamento e
3a - slide. Use uma ou mais maneiras.
d) Aqui estão duas maneiras para melhorar sua habilidade em interligar os formatos:
1a - Toque uma escala da nota mais grave de qualquer formato até a nota mais aguda do formato
seguinte. Faça-o seis vezes, na 1a vez mudando de formato na 6a corda, na 2a pela 5a corda e
assim por diante.
2a - Toque uma escala (ou melodia que você conheça) sobre somente uma ou duas cordas,
usando qualquer das três maneiras para mover-se através dos formatos.
(Obs.: isto é também uma ótima técnica para percepção).
