#RPGaDay2023 - Día 21

#RPGaDay #RPGaDay2023 

- Day 21: Favourite LICENSED RPG
- Día 21: Licencia favorita en rol

No me terminan de convencer las adaptaciones roleras de conocidas licencias. 

En general se contentan con usar algún sistema probado y generalista, algo que funcione pero no moleste (una de las peores cosas que se pueden decir de un sistema). 

Y es una decisión comprensible. 

El objetivo es vender, no reinventar la rueda. Ir a lo seguro con el sistema te evita problemas, ya que es algo a lo que la mayoría del público apenas le presta atención. Hemos aprendido a ignorar los sistemas molestos, y a no apreciar los que ayudan. Así que la mayoría del público cuando compra un juego de una licencia lo hace por la licencia, no por el juego en si mismo. Leen el trasfondo, disfrutan de las ilustraciones, y sobreviven al sistema.

Con el tiempo he ido probando juegos de licencias, evidentemente, y hay un poco de todo.

Warhammer 40k es sin duda una de mis franquicias favoritas, y tambien una de las mas maltratadas en el aspecto rolero.

Empezando por el Rogue Trader, que tenía de juego de rol el nombre y por suerte pronto dejaron de insistir en ese aspecto y se enfocaron en la parte de wargame.

Los fans intentaron sacar muchos juegos, pero todos fallaban en el mismo aspecto: intentar recrear el juego de minis llevando marines. 

Claramente eso estaba abocado al fracaso. Poco rol hay en llevar una criatura no-humana fanática cuyo único proposito es acabar con los enemigos del Imperio cuando no está rezando o entrenando. 

Un juego de rol debe ir por otros derroteros, e incluso en el oscuro universo de W40k hay espacio para el rol. Solo hay que buscar individuos con cierta capacidad de movimiento y pensamiento individual... como la Inquisición o los Rogue Traders. Curiosamente los 2 primeros juegos que sacó FFG cuando obtuvo la licencia. Oh sorpresa.

La verdad es que los juegos tenían algunas buenas ideas, especialmente en la creación de clases y su avance. Muchos de ellos heredados del antiguo Warhammer Fantasy. Pero todo lo demás era mejor olvidarlo. Un porcentual mas bien mediocre. Eso si, muy bien ambientado y con muchísimo material fan.

W40k sigue siendo una licencia maltratada, y despues de FFG ha ido rebotando por diferentes editoriales con un éxito... variable.

Prima-hermana de la ambientación de Warhammer 40.000 es la ambientación original de Warhammer Fantasy. Creada simplemente para justificar la venta de minis comenzó como una colección de ideas "inspiradas" en todo tipo de fuentes (el bosque de Loren... terriblemente original).

Los juegos de Warhammer Fantasy son dignos herederos de su época. Infumables en general ya en su época, y han envejecido aun peor, pero pese a todo alguna buena idea tenían. 
Eso si, tienen aventuras muy buenas.

Mucha mejor pinta tiene Age of Sigmar: Soulbound. No solo la ambientación, que es muchísimo mas interesante que la clásica de Warhammer, sino que incluso el juego de rol tiene buenas ideas a nivel de sistema.

Una franquicia que sin duda me marcó la adolescencia es Robotech.
Puede que revisionar la saga original hoy día no sea la mejor idea. No, en serio, si le teneis cariño dejadla en vuestros recuerdos y no estropeeis esas preciadas memorias. 

En cualquier caso, como buenos aficionados a la serie nos tiramos de cabeza al juego de rol cuando apareció. Y, pese a ser un pastiche infame de reglas (como todo lo que hacía Paladium entonces), lo disfrutamos como enanos. Es decir, jugamos y nos divertimos A PESAR del juego. Es lo que tiene la ilusión.

Eso si, la excusa para aquello era que el diseño de juegos estaba en pañales entonces. La versión para Savage Worlds mas reciente no tiene excusa...

Habiendo crecido en los 80 era inevitable ser fan de Star Wars. Y por supuesto que eso implicó echar un buen montón de horas a aquel memorable juego de West End Games. 

Un sistema funcional (no molestaba) que nos dió una buena cantidad de horas de diversión.

La versión de FFG me pareció que tenía buenas ideas, pero las aterrizó fatal.

Recientemente he podido probar las versiones de Free League de Alien y Blade Runner. Y, debo admitir que como productos son espectaculares, y como experiencias contenidas son bastante correctas.
No soy el mayor fan de su sistema, y de hecho agradezco las revisiones y modificaciones paulatinas que van introduciendo. Se nota mucho.

Lo que me recuerda el juego original de Aliens. Otro bodrio a nivel de reglas que no nos impidió disfrutar de un buen montón de aventuras, y que avanzó no poco la ambientación oficial.

Curiosamente, a pesar de mi cariño por el género superheroico y de la gran cantidad de juegos que han intentado vendernos jugar aventuras como Supers, la mayoría han fallado de plano en entender el género. Mucho juego de superpoderes y pocos juegos de superhéroes.

De nuevo, que en los 80 no supieran hacer otra cosa que un clon de D&D con poderes en lugar de conjuros es comprensible. Que años mas tarde sigamos sufriendo la misma escasez de ideas es lamentable.

Algunas notables excepciones son el Marvel SAGA. Un juego adelantado a su época con ideas que hoy día resultan novedosas, aunque la forma de explicarlo y gestionarlo no sean del todo sencillas.

Y, el Marvel Heroic de Margaret Weis, que si bien tenía muy buenas ideas las aterrizaba tan malamente que terminaba cayendo en los errores de siempre.

Y, por último, una licencia que me sorprendió gratamente: Avatar Legends. 
El juego de rol en el mundo de Avatar (the last airbender).

De hecho creo que ni la editorial se esperaba el éxito que tuvieron (record de financiación en Kickstarter con 81,567 mecenas y 9.535.317$).

Podría decir que la gente vió lo original de la apuesta. Magpie "arriesgó" usando PbtA para un juego de franquicia. Un riesgo relativamente calculado, ya que si alguien controlad de PbtA son ellos, pero, por otro lado, no es un "sistema" que conozca el gran público, y podría generar extrañeza. Pero en realidad es que sencillamente había mucho hambre de Avatar. 
Avatar es una de esas franquicias poco explotadas, y de la cual sus fans andan como locos por consumir y conseguir cualquier cosa que salga. Así que un libro con ilustraciones, mapas a color, dados con símbolos de los elementos... era demasiado jugoso. Que hubiera un juego de rol de fondo creo que le daba igual a la mayoría.

Y, pese a todo, me parece una muy buena iteración de PbtA y de las mejores adaptaciones de una licencia que he podido probar.

Marvel facsimil #18: The X-Men 141 y 142

La época Claremont - Byrne dejó algunos de los mejores momentos del universo mutante y del comic de los 80 en general.

La tan famosa saga de Días del Futuro Pasado en realidad fue una anotación a pié de página, 2 números solitarios en los que de pasada se dejaba ver ese mundo devastado. Algo que podría haber pasado sin pena ni gloria, pero que en realidad supuso el pistoletazo de salida a todos los futuros distópicos. Quizás no fuera el primero, pero desde luego ha sido el que mas impacto ha tenido.

Y todo ocurrió en aquellos 2 números.

https://www.whakoom.com/comics/4FNNq/marvel_facsimil/18

Moon Girl y Dinosaurio Diabólico #7

La historia inicial con Nacho Duarte como dibujante invitado y un tono completamente cómico es curiosamente lo mejor del libro.

La trama principal, con Natacha Bustos dibujando como siempre, no destaca en ningún aspecto. El dibujo de Bustos es bueno para los personajes propios, pero hace aguas por todas partes cuando introduce otros personajes conocidos, lo que complica darle cualquier tipo de verosimilitud y coherencia con el resto del universo marvel.

El guion sigue ahondando en los mismos temas, que después de tantos números pasan de originales a repetitivos.

https://www.whakoom.com/comics/6hm39/moon_girl_y_dinosaurio_diabolico_100_marvel_hc/7

What if?: todo gran poder

Como suele ocurrir con los What if calidad dispar.
2 historias de Spidey completamente prescindibles que ya hemos leido cientos de veces.
La de los X-Men tiene una idea básica muy chula, pero está llevada de forma horrible y con un dibujo igual de nefasto.
La historia de Ghost Rider simplemente es un chiste. Quienes gusten de este tipo de comics la podrán disfrutar.
Interesantes, algo mas, las de Thor y Magic.
El gran fallo de What if suele ser recordarnos que aunque hay otros mundos siempre se tomaron peores decisiones (pocas historias hay en las que eso no ocurre), y se limitan a si mismos en el formato, impidiendose desarrollar historias interesantes como realmente se merecen.

https://www.whakoom.com/ediciones/526833/what_if_todo_gran_poder_100_marvel-rustica_152_pp

Marvel facsimil #4: Avengers Annual #7

Una historia clásica cuyo mayor mérito es precisamente haberse escrito cuando se escribió y haber servido de inspiración como lo ha hecho.
 Es difícil apreciarla en su justa medida fuera de ese momento temporal, llegando a hacerse simplona. Quizás porque la narración descomprimida nos habría convertida estos 2 números en una saga de 6 meses en 10 colecciones.
Otro pedacito de historia.

https://www.whakoom.com/comics/h5r5k/marvel_facsimil/4

Moon Girl y Dinosaurio Diabólico #5

Trama sosa y demasiado alargada con unos Ben Grimm y Johnny Storm que no aportan absolutamente nada.

https://www.whakoom.com/comics/8xTiv/moon_girl_y_dinosaurio_diabolico_100_marvel_hc/5

Campeones #27

Por fin termina el viaje de los Campones por Weird World.
Una curiosidad que no pasa de anécdota.
Sin ningún enlace con el resto de historias ni avance alguno, y un final tan abrupto como anticlimático.
Lo único interesante es precisamente los comentarios posteriores y acciones que una vez de regreso en la realidad habitual tienen los personajes.
Apenas 2 páginas.

https://www.whakoom.com/comics/h5aXk/campeones_2017-/27

Campeones #26

Los Campeones continúan su aventura en Weird World.
Toca conocer como ha ido a parar el Amo ha ese mundo, y que tiene que ver con Nova y la Avispa. Mientras, Vigor (odio que haya dejado de ser Hulk), Ave Nevada y Ms. Marvel forman su pequeño grupo de aventureros rebeldes.
Otro número de tránsito que apenas sirve para disfrutar de las versiones alternativas fantásticas de los personajes.
Una curiosidad entretenida.

https://www.whakoom.com/comics/xiMAk/campeones_2017-/26

Escuadrón Supremo (Marvel Limited Edition #51)

Un clasicazo del que no se habla lo suficiente. Además en esta edición incluyen el cruce con el capi y la novela gráfica posterior, terminando de completar toda la historia.
El mejor ElseWorlds de la Liga de la Justicia... en Marvel ^_^

https://www.whakoom.com/comics/jx0xg/marvel_limited_edition/51

Wonder Woman

El universo cinematográfico de DC (DCCU) no empezó con buen pie.
Llegó tarde, cuando Marvel ya no solo tenía varias películas sino que había asentado ya una saga y un estilo, y sin entender realmente lo que estaba haciendo.  Intentar copiar el estilo oscuro de Nolan en las películas de Batman y aplicárselo a Superman es, a falta de una palabra mas técnica, una cagada. Querer extrapolar ese estilo a todos los héroes de DC... es no entender para nada los personajes que estás usando.

Cavill puede ser un Superman espectacular si le dejan ser Superman, un icono de la esperanza. No un simple cachas enfundado en un traje ajustado que reparte collejas.
Affleck lo borda como Batman, pero si algo teníamos claro es que DC sabe llevar Batman al cine (ignoraremos el momento Martha...)

Pero no solo de actores viven las películas, necesitas un buen guion y saber llevar a los personajes con los que trabajas.

Suicide Squad nos hizo comenzar a tener esperanzas.
No, no es la mejor peli de supers de la historia, desde luego, y Will Smith es demasiado Will Smith y poco Deadshot... pero al menos parece que no todo van a ser héroes intentando ser Batman.

De este modo, cuando empezamos a ver los primeros trailers e imágenes de Wonder Woman se mezclaban a partes iguales la ilusión por que por fin hayan entendido como hacer pelis de supers y el miedo a que la volvieran a cagar.

El resultado: así si, DC. Así si.

No es una película perfecta, desde luego, pero mejora muchos enteros lo que teníamos hasta ahora. Y, no, no es solo por el mero hecho de tener una protagonista femenina (aunque ayuda). Es por tratar el personaje como se merece, por diferenciarlo de Batman y su oscuridad (pese a transcurrir en la Gran Guerra), por tener una estructura lógica... ¡leches!, por ser una película de supers que merece la pena ser vista.

Parece ridículo a estar alturas alabar una película por tener una estructura lógica, pero con los precedentes de DC lamentablemente llama la atención.
- Una presentación de Diana. De Themyscira, las amazonas y su historia.
- Una presentación de la trama con la irrupción de los nazis persiguiendo a Steve Trevor y como este hecho poner en movimiento toda la trama.
- Desarrollo de la historia mostrándonos el mundo de los humanos y como reacciona Diana a todo esto. Primero con sorpresa y resignación en Londres, y luego con indignación y pasando a la acción en el campo de batalla.
- Y la inevitable conclusión enfrentando a Diana con sus enemigos. No solo los evidentes, también los interiores.

No parece el mejor guión de la historia, y sin embargo hemos necesitado cuatro películas para tener algo así. Aunque tenga sus cosillas, claro. Es una peli de supers al fin y al cabo :P

Personalmente no me termina de convencer Gal Gadot, aunque, siendo realistas, tampoco es que haya muchas opciones reales con las que comparar.
Comparar con la Wonder Woman de la antigua serie de televisión sería como comparar el Batman de Adam West con los Batmans cinematográficos actuales. Juegan en diferentes ligas.

Que si, que el traje le queda muy bien, y todo eso... pero no veo yo ahí a Diana. Veo una modelo de pasarela con el traje de Wonder Woman.
Diana es imponente. Gal Gadot... pfff...
Ni siquiera cuando se pone violenta consigue ese aura de guerrera que se esperaría de una amazona.

Aunque, claro, tampoco es que las amazonas en general parezcan precisamente guerreras.

Parece mas bien un catalogo de Victoria Secret con temática griega.
Y, no, ni siquiera cuando las vemos en la batalla.

Las piruetas con los arcos y demás saltitos tampoco ayudan a tomarse a las amazonas en serio, por mucho que hablemos de una escena dramática donde vemos como mueren frente a las armas de fuego de los nazis.

Y, por supuesto, el acento que les han puesto en la versión en castellano tampoco.
De hecho el acento las aleja del espectador, ya que al tener acento las identificas como algo ajeno, extraño. Claro, eso ayuda a crear una atmósfera de exotismo, pero también a buscar representación en otro lado. Steve Trevor y el resto de personajes aliados no tienen acento, así que ahí está la identificación por defecto de los espectadores. Algo raro siendo una película de Wonder Woman, no? Ô.o

Siendo justo con la elección de actriz, si que pegan esos rasgos "exoticos" con el origen griego de Diana. Y, de hecho, cuando mas comoda se la ve es cuando Diana lleva un traje de fiesta... pero, claro, volvemos a la idea de "modelo vestida de amazona" que tan poco me convence.

Pero todo esto da igual.
Es mejorable?, si, claro.
Pero se empequeñece ante el hecho de que por fin tenemos un personaje de DC bien tratado en el cine diferente de Batman. Un personaje para esta generación igual que Christophe Reeve fué un Superman excelente para otra.
Y, no solo eso, una superheroina como protagonista.

No es que no hayamos tenido una buena ración de superheroina ultimamente (Tormenta, Black Widow, ...), pero ninguna de ellas era la protagonista de la cinta.
Tampoco es que sea el primer personaje femenino fuerte e independiente. Los hemos tenido a puñados, tanto en el cine (Sarah Connor, Mulán, Ripley...) como en televisión (Xena, Buffy, Starbuck...).
Pero es la primera que junta todos esos conceptos y lo hace de forma digna en una película de superheroes.

Así que sin sacar las cosas de sitio hay que reconocerle el mérito.
Una lastima que la tendencia actual sea considerar todo una "puta mierda" o una "obra maestra", y una vez que se le ha clasificado en uno de los dos lados es cuestión de buscar argumentos que apoyen la decisión e ignorar cualquier cosa que pudiera rebatirlo.

Sirva la carga de Diana en tierra de nadie (No man's land) como ejemplo.

Esta escena se está convirtiendo en un símbolo.
Diana deja atrás a todos los hombres que le dicen lo que no puede ni debe hacer y avanza.
Delante de ella mas hombres que quieren impedírselo usando la fuerza.

Puede que sea por mi condición de hombre. Puede.
O puede que simplemente sea una escena mas en una película interesante y entretenida.

Por supuesto a estas alturas la directora confirma que la interpretación que están haciendo los fans entusiasmados era su intención desde el principio. Claro, ¿que iba a decir?

Personalmente me quedo con que es una película interesante. Algo que ya se merecían los personajes de DC. Y que por fin tenemos una superheroina en un papel protagonista, algo que se merecían los fans (y especialmente LAS fans).

Guardianes de la Galaxia vol. 2

Los Guardianes de la Galaxia vuelven en plena Fase 3 del MCU.
Civil War rompió todo lo que teniamos hasta el momento. Doctor Strange comenzó la regeneración. Y los Guardianes comienzan a ampliar este nuevo MCU... aunque ampliar quizás sea decir demasiado de esta continuación.

Quizás el mayor merito de esta entrega es ser, precisamente, continuista.
Nos da mas de lo mismo, y enfatiza aquellas cosas que tanto nos gustaron.

Ese look ochentero que se respira desde los propios carteles hasta la ya tan característica banda sonora.

Es continusta en el sentido de que recupera todos los personajes anteriores, y es una secuela desde el punto que amplía todo lo que había y nos da cosas nuevas sin romper lo que ya se habia contado.
Nuevos personajes como Mantis.

Nuevos enemigos como Ego o Ayesha.

Y evoluciona, o por lo menos da la imagen de hacerlo, a los ya existentes.
Mención especial el protagonismo de Baby Groot, un favorito de los fans.

De hecho Guardians of the Galaxy vol. 2 sería una gran película sino fuera la segunda parte de Guardians of the Galaxy. Pero, claro, comparándola con su predecesora hace aguas en cosas muy importantes, y el ritmo es una de ellas.

Esta segunda parte es mucho mas lenta que la anterior. Si, tiene escenas de acción, muchas, y una gran cantidad de humor, pero se intenta tomar demasiado en serio a si misma y ahí falla. Toda la trama de Ego es un alargado intento de dar una profundidad innecesaria a la trama. Especialmente innecesario por lo alargado. Una vez mas, lento no significa interesante.

Por otro lado, el humor de esta segunda entrega roza lo absurdo y los personajes pasan a ser caricaturas de si mismos.
Que un grupo bromee frente al peligro resulta gracioso. Que se ria del peligro... bueno, una vez es comprensible, pero mas allá pasa a convertirlos en unos psicópatas sin ningún cariño por su vida o la de los demás.

Intenta ser mas de lo mismo, y se pasa de frenada tanto en lo trágico como en lo absurdo.

Y, lo peor, es que esto no llamaría tanto la atención si fuera una película suelta. Pero al venir en forma de secuela llama muchísimo la atención.

Eso no quita que la cinta sea disfrutable. Todo lo contrario. Guardianes de la Galaxia vol. 2 es una peli muy entretenida, pero fastidia que podría ser mejor... mucho mejor.

Aun así tiene momentos de auténtica genialidad.

Si en la primera parte teniamos esta intro:

En esta ocasión tenemos una de las mejores escenas de acción de la película... en segundo plano!!
Una genialidad ver como Baby Groot baila al ritmo de la música mientras sus compañeros combaten ^_^

Tambien tenemos los clásicos guiños a los fans, como no podía ser menos. Durante la película y en las (5!!) escenas de crédito.
Entre los mas reseñables tenemos a Ayesha, Yondu, Adam Warlock o Starhawk.

Ayesha (Ella para los veteranos del lugar) es otro de esos recursos malgastados.
Aparece como dirigente de una raza de nobles genéticamente perfectos. Algo estirados. Vale. Ya sabemos por donde van a ir los chistes.
El problema es que de tanto estirar el chiste de los nobles estirados pasan a ser menos que un estereotipo. Son completamente incoherentes y nada creibles. Y hablando de un entorno con monstruos espaciales y mapaches parlanchines, decir que algo no es creible es mucho decir.

No soy el mayor fan de la adaptación de Yondu, el arquero centauriano, a la gran pantalla. Y entre todas las cosas que me echaban para atras se incluye especialmente que le quitaran su aleta. Esto se ha arreglado un poco en esta segunda parte.

Entre las escenas de crédito volvemos a ver la vaina de Adam Warlock.
Ahora solo falta que nos expliquen por qué es diferente a la que ya hemos visto anteriormente... o si es algo completamente diferente.

Y, si hay algún cameo reseñable es el de Stallone y su grupo de guardianes.

Starhawk y Martinex aparecen varias veces durante la película. Al resto solo los vemos en las escenas de crédito.
Charlie 23 como un negro enorme no es ningún problema. Problema sería que fuera bajito o delgado.
La morena dicen que es Aleta, pero no me cuadra nada. Si me hubieran dicho que es Rencor me habría encajado mucho mas.
Mainframe es complicada de identificar, pero Krugarr perfectamente caracterizado fue toda una sorpresa. De esas que te encantan ^_^

Esperando ver como continúa esta fase 3 y que mas nos deparan las aventuras de los Guardianes.

Logan

Jackman lleva 17 años haciendo de Wolverine, y ha aparecido en todas las películas de la franquicia mutante salvo Deadpool. Eso son 9 cintas (incluyendo esta), que ya está bien. Así que estaba cantado que iba siendo hora de cerrar el chiringuito, y aprovechando el tirón de las pelis "para adultos", han querido desmelenarse un poco con el chico de las garras. Vamos, que corta un par de cabezas mas de lo habitual ... tampoco vamos a hacer una peli gore ahora.

La idea de Logan es narrar una última aventura del canadiense en forma de road movie. O algo así...
Tenemos un Logan cascado. Un Xavier aun mas cascado. Y una niña que desde el principio todos sabemos que es X-23... bueno, vale, Laura ¬¬

Y por "desde el principio" me refiero a los propios carteles de la película.

¿El resultado?
Una película tan lenta como previsible.
Ya aburre esta manía de enlentecer y alargar todas las tramas para dar una ilusión de profundidad. No, que todo se desarrolle mas lento no lo hace necesariamente mas interesante, pero si lo hace mas aburrido.

Logan tiene algunas escenas de acción emocionantes e interesantes. Si, claro.

Pero también se hace insufriblemente larga en algunos puntos. Tanta insistencia en demostrarnos que Logan está viejo y cascado, pero sin llegar a explicar realmente por qué. Y mostrarnos a Xavier achacoso y las consecuencias que puede tener la demencia en un mutante telepático... uno de los mejores detalles de la historia.
Tambien tenemos la historia de Laura. Parecida a la del comic, aunque con algunos ligeros cambios.

La cinta se deja ver, y aunque totalmente previsible podría ser un final adecuado para la saga si esta hubiera tenido alguna constancia. El problema es que las películas de Wolverine se pueden ver por separado y cada una tiene sus detalles interesantes (y otras cosas para olvidar), pero no tienen ningún tipo de continuidad. Son, simplemente, películas de Wolverine. Algo parecido a lo que le pasa a la saga de X-Men en general.
Otra posibilidad es que sirva de presentación a Laura... pero, teniendo en cuenta que es un futuro postapocaliptico... bueno, total, no sería el primer viaje en el tiempo.

Ahora solo nos falta saber quien será el sustituto de Jackman como Wolverine.

Doctor Strange

Decimocuarta película del MCU.
Segunda de la Fase 3.
Y primera en la que Marvel se atreve con su universo mágico.

Doctor Strange.

Otro de esos héroes de Marvel que me dicen entre poco y nada, pero al menos no uno de los que directamente evito (Capi, Iron Man, Spidey...). Y es que teniendo como tienen un buen montón de héroes interesantes y tramas aun mas interesantes, optan por ir a lo seguro y usar a sus heroes mas conocidos. Aunque muchos podrían decir algo al respecto de lo conocidos que son Ant-Man o este Doctor Strange.
Dejemoslo en clásicos. Que para mi suele ser sinónimo de aburrido... pero cada loco con su tema, y yo con mis manías.

En cualquier caso, Marvel sabe lo que hace con sus películas.
Tiene su formula palomitera de bajo riesgo y mucho beneficio. Acción, efectos especiales, humor, diálogos ingeniosos, y un drama presente pero sencillo.

En este caso la idea es presentarnos a un nuevo héroe.
Uno que tiene todas las papeletas de convertirse en el nuevo heroe central de Marvel. La cara representativa del MCU.
Un rol similar al que tenía Robert Downey Jr. hasta el momento, y que podría heredar Benedict Cumberbatch en un futuro cercano ahora que ese puesto queda libre y no hay nadie mejor para abanderar la causa. Un personaje interesante, de personalidad fuerte, y un actor llamativo.
Hubiera preferido que no fuera otro "white man", pero con el elenco actual de personajes es complicado. Scarlet Witch no es una opción, y Black Widow está - por desgracia - demasiado sexualizada para usarla como algo mas que reclamo sexual ¬¬. Wasp todavía no ha aparecido realmente, y lo mismo sirve para Captain Marvel. La verdad es que el MCU tiene un grave problema de falta de personajes femeninos. Muy grave.

.oOo.

Volviendo con Doctor Strange, lo que tenemos es la clásica película de origen heroico.
Comenzamos conociendo al exitoso pero engreído Stephen Strange. Reputado cirujano con un ego a la altura de su habilidad.
El cambio se produce cuando el protagonista sufre un grave accidente que le destroza las manos, arruinando su carrera.
Esto le obliga a buscar una solución, y a la desesperada termina en una suerte de Shangri-La.

Es decir, la película respeta completamente el origen del comic. Algo que siempre es de agradecer.

A partir de aquí veremos el cambio progresivo que sufre Stephen durante su aprendizaje.
Algo forzado, claro, pero hay que resumir o no daría tiempo para nada mas.
De paso conocemos la dimensión espejo como parte del viaje psicotrópico de Stephen. Bastante psicotrópico todo sea dicho...
Nos presentan al resto de personajes (Mordo, el Anciano...), las reliquias, Wong, y todo el resto de elementos que van a acompañar en su viaje a Strange.

Y sin mas pasamos a conocer la amenaza.
Una dimensión oscura y chunga, un tal Dormammu (yeah!, Extraño sin Dormammu habría sido para matarles >.<), y un antiguo aprendiz que se fué por el mal camino.
Lo habitual.

Un encuentro con los malos para que veamos que son muy malos y de paso mostrar como se las gastan los magos. Porque serán magos, pero hay que ver lo bien que se las apañan los magos soltando galletas.

De fondo los 3 templos ancestrales que defienden el mundo de las amenazas mágicas (hace miles de años alguien puso uno de esos en New York?, que vista!), y ya tenemos todo listo para un último enfrentamiento.
No sin antes darle a Stephen su capa y su medallón (Ojo de Agamotto, con la gema del tiempo de regalo).

.oOo.

Creo que en general estamos ante una peli de supers muy digna. En la linea de todas las pelis de Marvel. Palomitera, espectacular, épica, graciosa... lo que viene a ser una película entretenida.

¿Cosas que se echan en falta?
Pues desde Clea hasta el anciano clásico. Pero por un lado es un poco pronto para ponerle un aprendiz a Strange, y por otro ya sabemos los problemas del Tibet y China. De hecho esta anciana no me desagrada en absoluto, y aunque le quita un punto de variedad racial le otorga uno diferente de variedad de genero en un entorno tan superpoblado por personaje masculinos.

¿Guiños que la hacen interesante?
Muchos.
Empezando por que también estamos ante el origen de Mordo, lo cual da mucho mas peso al personaje.
Pasando por la obligada aparición de Dormammu.
El hecho de que por fin veamos magia en el MCU. Quizás muy orientada a la acción, es cierto, pero admitamos que de este modo es mas visual y mas sencilla de entender. No obstante, a la hora de la verdad no es la magia física de acción y tortazos a los malos lo que salva el día, y este creo que es uno de los mejores puntos de la pelicula, y uno de los diferenciadores con otras películas y personajes de Marvel.
Por un lado, ante el "destruction porn" que vemos en otras cintas, en Doctor Strange la batalla final tiene lugar mientras se reconstruye la zona. El Doctor está "curando". No solo es apropiado, sino que es un hecho diferenciador muy importante.
Por otro lado, Strange no derrota a Dormammu a puñetazos. Le derrota con su magia, si, pero usando su inteligencia.

En cierto modo Strange y Stark son dos personajes muy parecidos.
Dos ricos engreidos que reciben una lección y descubren la realidad.
La diferencia es que aunque Stark cambia un poco, sigue siendo el mismo prepotente inaguantable. De buen corazón, si, pero egocéntrico hasta la nausea.
Strange no, él cambia completamente.

Me gusta mucho mas el mensaje que envía esta película, y muchísimo mas Stephen Strange como nuevo abanderado del MCU que Tonny Stark. Años luz.

Zaschitniki (Guardians), superhéroes rusos en la gran pantalla

Hay vida superheroica mas allá del comic y del cine estadounidense.
Puede que esto sea técnicamente cierto, pero cuesta encontrarla.

Lo primero que suele venir a la mente es el manga, el anime, y algunas producciones japonesas.
De hecho, son tan habituales que las vemos como algo diferente. Pero que son todas las variantes de los Power Rangers sino una forma local de ver el genero superheroico.

En ese sentido, China y Korea tambien han hecho sus pinitos, aunque sean menos conocidos en España.
Mención aparte el tema Bollywood Ô.o

Sudamérica tiene algunos comics se superheroes locales, pero pocos suelen hacerse famosos como para salir de sus fronteras.

Europa hace algún intento, y de vez en cuando sorprende a propios y extraños con series como Miraculous (en castellano: Prodigiosa, la aventuras de LadyBug).

Del panorama nacional mejor no hablar.
Salvo alguna honrosa excepción que en realidad lo que intenta es clonar la formula estadounidense (Iberia Inc. o Jaque Mate), la gran mayoría de los autores prefieren optar por la vena cómica (Superlopez o Ibéroes). Y si bien nos dan historias gloriosas, es difícil crear una continuidad o ir mas allá del chiste de turno si todo se hace en tono de guasa.
Es como si siguieramos con ese complejo de que los españoles solo sabemos hacer cosas de segunda, que tanto se ve en otros entornos. Una verdadera pena, porque cada vez mas se demuestra que tenemos autores buenos mas que de sobra.

Y así llego a Rusia.
No es que la producción comiquera rusa sea especialmente conocida, pero llevan una temporada dando tumbos intentando entrar en el mercado del cine mas comercial, y ahí es donde aparece esta Zaschitniki (Guardians en su titulo internacional).

Primero el trailer, para saber de que hablamos (en inglés, porque yo al menos el ruso todavía no lo termino de entender de forma fluida :P):

¿Que tenemos?

Un grupo de superheroes soviéticos creado por el gobierno durante la guerra fría. Comenzamos con los estereotipos.
Trabajan para el gobierno y tienen aspecto militar. Ninguno esperábamos nada diferente de un supergrupo soviético, la verdad.
De hecho todos llevan trajes que potencian sus habilidades.

- Ler (Landman), un tipo que controla la tierra. Crea armas, la usa para atacar, e incluso para protegerse en forma de exoesqueleto. Muy visual.
- Ursus (Wildman), un cambiaformas con una minigun. Que decepcionante podría haber sido un cambiaformas lupino, pero por suerte han seguido el estereotipo y nos han dado un oso gigante con una minigun. Otra delicia visual.
- Khan (Windman), el tipo superrapido con armas de filo. De hecho uno de los primeros trailers que se vió fue precisamente una escena de acción de este personaje, y sin saber nada de la película parecía la típica película oriental de artes marciales superhumanas... hasta que ves el titulo de la película al final, claro. Mas carne de CGI.
- Xenia (Waterwoman), la chica invisible de turno, pero en versión rusa, es decir, que además da de leches. Solo una mujer de cuatro, parece que algunas barreras son difíciles de superar, pero hasta en ese sentido mejora el ratio de Los Vengadores.

Como se puede ver ninguno es especialmente novedoso, mas bien todo lo contrario. Se han mantenido en la linea segura de los tópicos, especialmente con el hombre-oso.
También tenemos que trabajan para el gobierno, y se van a zurrar con robots de todo tipo.
Es decir, un despliegue de CGI en toda regla.

¿Que podemos esperar?
Pues efectos especiales, bullet time, y muchas hostias.
No pienso verla con mayores pretensiones. Todo lo que supere esas expectativas bienvenido sea.

Y ¿por qué Zaschitniki son buenas noticias?
Porque es una peli de supers, en el sentido clásico, hecha con pretensiones internacionales (aunque está por ver que resultado da), que no parece tener complejos en darlo todo, y nos va a dar una imagen de este genero que no solemos tener. Cargada de estereotipos, si, y con limitaciones de presupuesto, por supuesto, pero, oye, no es la clasica producción de hollywood ni japonesa.

Estudios de los personajes.

Además, si cuando todas las pelis superan los 100M$, Deadpool sorprendió con un presupuesto de 58M$. Vale, Zaschitniki "solo" tiene 5M$. pero queda por ver que hace la inventiva y no tener que pagar los inflados cheques de las "estrellas" de hollywood.

Muchas ganas de ver esos supers rusos en la gran pantalla.

PD.- mientras tanto, en España, tenemos nuestro Cuerpo de élite... sigh ¬¬

Suicide Squad

Expectativas.

Ir al cine y salir encantado o decepcionado suele ser una cuestión de expectativas.
¿Te has creido todo lo que venden en el trailer y esperas ver la mejor película de la historia?, te vas a llevar una gran decepción.
¿El trailer estaba chulo y quizás le peli resulte entretenida?, seguramente disfrutes de la película.
¿El trailer es una mierda, como todas estás pelis de superheroes que se han puesto de moda, y esto va a ser un truñazo de los gordos?, no te preocupes, da igual lo que pase, vas a encontrar justificaciones para reafirmar tu idea preconcebida. Será una mierda.

Pues con el Escuadrón Suicida tenemos una buena dosis de gestión de las expectativas.

Personalmente a estas alturas voy al cine a ver pelis de superhéroes únicamente para entretenerme. Si por el camino me llevo alguna sorpresa bienvenida sea.
Claro, así normalmente salgo encantado.
Como mínimo te has pasado un rato entretenido viendo trajes ajustados, hostias como panes, frases molonas, poses molonas, y muuuuuchos efectos especiales. Y si te encuentras con alguna maravilla como Guardianes de la Galaxia pues perfecto.

¿Que me esperaba de Escuadrón Suicida?
Poco, la verdad.
Por un lado esperaba que DC hubiera aprendido algo.
Que no todas sus historias tienen que ser dramas oscuros es la primera lección que tienen que aprender. Si, el Batman de Nolan lo moló todo. Vale. Pero no me jodas a Superman, el icono de la esperanza, convirtiéndole en un Batman de capa roja. No me fastidies otra vez intentando contarme una historia muy compleja en BvS que haga que me aburra con las explicaciones... porque la historia tampoco es que sea muy compleja.
Y esto no solo se lo puede enseñar Marvel. Deadpool dijo mucho al cine en este sentido.

Admito que el Escuadrón Suicida es uno de mis grupos favoritos de DC. Pero aunque me hubiera hecho ilusión que fuera una peli genial he mantenido un cauto escepticismo... es DC al fin y al cabo.

Y fué difícil, porque la verdad es que los trailers eran la leche.

Los tipos que montan los trailers hacen genial su trabajo.

¿Con música de Queen?, ya te has ganado a los fans.

Pero si te haces demasiadas ilusiones sabes que no hay película que aguante unas expectativas tan altas. Así que mejor disfruta del trailer, y no esperes demasiado de la película.

Y en ese plan, yendo simplemente a disfrutar de lo que me pongan, Escuadrón Suicida es una película que se deja ver y resulta entretenida.

Si, es oscura. Pero no en plan Superman o Batman. No tenemos un grupo lamentándose por las esquinas con sus dramas personales. No. Es oscura porque son villanos, porque hacen cosas chungas, porque les envían en misiones peligrosas, y porque es de noche :P
Y a cambio es mucho mas ligera.

No se han complicado demasiado la vida, y eso se agradece.
Presentación de los personajes, al mas puro y tradicional estilo comic. Una escena de introducción de cada personaje indicando donde está ahora - en prisión - y lo mas llamativo de cada uno de ellos. Su puntería, que está como una regadera, que es tremendamente fiero...
Y luego una historia en dos hilos, similar a lo que hace poco hemos visto en Deadpool. Un hilo principal que es la historia presente en si misma. La misión a la que se envía al Escuadrón. Y un hilo secundario en el que por medio de flashbacks nos enriquecen la historia de los diferentes personajes.

¿Que le hicieron a Will Smith en la sesión de fotos?

Personajes. Eso es básicamente Escuadrón Suicida. Una presentación de un montón de personajes con el telón de fondo de su primera misión como grupo.
Si te encajan los personajes te encajará la historia. Si no te convencen... pues culo.

¿Que tenemos?

Amanda Waller.
Uno de los mejores personajes de DC por su fuerza arrolladora. Capaz de hacer callar a Bats y mantener controlado a un grupo de psicópatas.
Es uno de esos personajes que debe mantener unos rasgos distintivos: mujer, negra y no ser una joven atractiva. En otros casos daría igual, pero en el caso de Amanda Waller todo eso explica mucho del personaje, aunque caiga en estereotipos. No ha tenido fácil llegar a donde ha llegado con todos esos "handicaps" a sus espaldas (mujer en un mundo machista, negra en un mundo racista, y no ser un bombón en un mundo tan pegado a la imagen personal).
Es de esos personajes que ha ganado en su versión de la gran pantalla sobre su versión televisiva (vista en Arrow).
Destila seguridad y mala uva a partes iguales. Es implacable durante toda la pelicula. Aunque que se lie a tiros con el personal a su cargo es un punto de crueldad un tanto innecesario :S

Rick Flag.
El tipo duro que acompaña al Escuadrón en sus misiones.
El típico marine sobrado que termina simpatizando con los criminales.
Es un personaje soso en el comic y es igual de soso en la pantalla. Pero cumple su papel y con eso debería bastar.

Deadshot.
El personaje de Will Smith tiene un problema grave. No pasa nada por perder ese clásico bigote en el rostro caucásico del personaje original. Si, es icónico, pero no es determinante para el personaje.
Y tampoco pasa nada porque Deadshot resulte ser un asesino con demasiado corazón. En los comics tambien terminaba resultando mas blando de lo esperado muchas veces.
No, el problema es que lo que vemos en pantalla no es un Deadshot negro, es Will Smith molándose a si mismo. Will Smith haciendo de padre guay. Will Smith haciendo sus muecas y vacilando como siempre. Will Smith, no Deadshot.
En pantalla queda bien y es divertido, pero porque Will Smith es un showman y sabe como quedarse con el público. Pero no es Deadshot. Es Will Smith.

Harley Quinn.
La gran triunfadora de la película, y el nuevo disfraz de "calabaza putilla" de moda. Preparaos para la invasión de Harley Quinn en Halloween.
Lo tiene todo. Está que cruje, pero tiene aspecto inocente. Pega hostias como panes mientras anda con poca ropa. Salta y hace volteretas con unos tacones de vértigo. Y por si fuera poco lleva el rollo "crazy".
Pero, bueno, es que Harley Quinn es así. Y por eso también triunfa en los comics.
Además, mantiene su origen e incluso la vemos con su primer traje. Homenaje a los fans de esos que se agradecen.
Aunque no conserva el drama de personaje maltratado que es inherente. Pero es que en los comics poco a poco también lo ha ido perdiendo.
En ese punto es casi mas preocupante los cambios que le han hecho al Joker. Por un lado tenemos un nuevo y diferente Joker. No es como el del Caballero Oscuro (el mejor Joker para mi), pero este tambien da miedo. Pero que esté enamorado de Harley Quinn... erm... ahí ya rechina.

Killer Croc.
¿Tanto costaba, ya puestos, cambiarle las proporciones corporales?
Si, el aspecto chungo de reptil está muy conseguido. Diferente, pero chulo.
Y en primeros planos queda muy bien. Pero, ¿por qué tiene esa cabeza enorme? Killer Croc es grande, y una de las primeras cosas que destacan en la estética de cualquier personaje grande es que la cabeza sea comparativamente pequeña.

El Killer Croc de los diseños, sin ser un titán, es mucho mas aparente.

En fin...
Por lo demás un Killer Croc bastante digno. Salvo cuando le da el ataque de heroísmo y comienza a preocuparse por los soldados. Pero, bueno, tampoco es que las historias de supers estén precisamente libres de errores puntuales. Al final siempre se puede justificar, y desde el principio sabemos que Killer Croc es mas víctima que otra cosa. Como casi todo el Escuadrón en realidad. No escogió tener ese aspecto, él mismo se recluyó, y es la gente la que le trata como un monstruo.

Diablo.
Creo que el personaje mejor caracterizado y casi también el mejor tratado.
Resulta coherente y creíble. ¿Que mas se le puede pedir a un personaje?

Capitán Bumerang.
Realmente este tipo es el mas cabrón de todo el Escuadrón.
Es el único que es un criminal convencido. Traicionero, sanguinario, y el único del que no vemos ningún rasgo que nos haga simpatizar con él.
Alguno tenía que haber, y en realidad ese punto de tipo rastrero, ruín y cobarde va muy en la linea del personaje del comic.

Katana.
Genial caracterización en todos los aspectos.
Un personaje del que con apenas unos esbozos aquí y allá dotan de muchísimo trasfondo. Ya podían haber hecho lo mismo en BvS, donde perdían minutos y minutos de metraje para no decir absolutamente nada ¬¬

Slipknot.
No tiene escena de introducción y no aparece en la presentación gubernamental, pero luego se une al equipo. Todos sabemos para que está, y así es. A la primera de cambio se intenta escapar y le explotan la cabeza.
Vale, si, hay que mostrar el sistema de seguridad de Waller. ¿Pero tenía que ser de una forma tan cutre?
Una escena de presentación mínima habría ayudado a darle mas efecto a la escena de la muerte. Así queda tan plana y vacía que no aporta absolutamente nada.

La Encantadora.
Admito que ni me acordaba de este personaje. Y el cambio radical de estética no me ayudó nada a hacer memoria.
Efectivamente era un personaje clásico del Escuadrón, pero su traje original era muy diferente. Y horrible, admitámoslo.
Esta versión me parece mucho mas acertada. Al menos al principio. El cambio estético cuando recupera su corazón, y especialmente la forma en que se contonea... no, casi que no.
Detallazo el modo en que cambia de forma. Me ha encantado. La mano con los dedos negros aparece de la nada, se entrelaza con la otra mano, y al darse la vuelta es La Encantadora.

.oOo.

En general una muy buena caracterización de los personajes, tanto en su faceta estética como al hacerlos comportarse como esperamos que lo hagan.

Todo ello metido en una historia sencilla pero llevadera, convierten al Escuadrón Suicida en la mejor de las (nuevas) adaptaciones de DC a la gran pantalla.

Tenemos detallazos, como el edificio Ostrander, o las apariciones de Batman y Flash (con armadura, para matarlos, y renegando de la serie... para matarlos >.<).
Y alguna cosilla que sobra, como Slipknot.
Pero en general una película de presentación mas que aceptable.

Espero que sigan en esta linea, dando su tono particular a cada personaje, y dejen de obsesionarse con hacer todos sus personajes oscuros y trágicos.
Batman está bien (o por lo menos las pelis de Nolan), pero hay mas cosas en DC aparte de Batman.