Papers by Haşim Arif Bağcıvan
The Journal of International Social Research, Feb 28, 2019
Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren... more Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren İtalyan görsel iletişim tasarımcısı Oliviero Toscani, toplum sorunlarının reklama taşınmasını sağlayan tasarımcının savunduğu görüşünden daha çok, bakış açısının önemli olduğunu vurgulamıştır. Reklamcılık anlayışına getirdiği bu yeni bakış açısıyla toplumun sorunlarını reklamlarla gündeme taşıyan Toscani, klasik reklam kavramının dışında tüm insanlığı ilgilendiren açlık, yoksulluk, savaş, ırkçılık, AIDS gibi toplumsal sorunlara değinmiştir. Bu makalede Toscani'nin Benetton Firmasına yönelik tasarladığı reklamlarının görsel anlatı yapısı incelenecektir. Aktivist tavrıyla Toscani, tasarımcıların insanların nasıl giyineceğini, neler yiyeceğini, neler kullanacağını düşündüğü kadar toplumu ilgilendiren problemlere de değinmesi gerektiğini dile getirerek, gerçekleştirdiği sosyal sorumluluk içerikli kampanyalarında reklamı yeniden yorumlamış ve reklam gerçeğini gözler önüne sermiştir.
Idil Sanat ve Dil Dergisi, Mar 28, 2019
Çağdaş Türk Grafik Tasarımında çok yönlü sanatçı denildiğinde akla gelen ilk isim Sait Maden'dir.... more Çağdaş Türk Grafik Tasarımında çok yönlü sanatçı denildiğinde akla gelen ilk isim Sait Maden'dir. Aynı zamanda bir şair, çevirmen, yayıncı ve ressam olan Sait Maden günümüzde mesleki hayatı ve eserleriyle her tasarımcının vizyonuna katkıda bulunmaktadır. Sait Maden, Türk grafik tasarım tarihinin ilk detaylı araştırmasını yapmış, sayısız kitap kapağı tasarımını, elliye yakın fontu, yüzlerce afiş tasarımını, binlerce illüstrasyonu ve Türkiye'de önde gelen kurumların logolarını görsel kültürümüze kazandırmıştır. Türkiye'de simge üzerine ilk detaylı eseri Sait Maden vermiştir. Ülkemizde daha önceleri belli kalıplara dayanarak üretilen ve birbirine benzeyen kitap kapakları, bir tasarım ürünü olma vasfına Sait Maden'den sonra kavuşmuştur. Meslek hayatı boyunca tasarımcının sorumluluğuna dikkat çekmiş ve bu konuda başlı başına bir örnek teşkil etmiştir. Bu çalışmada Sait Maden'in Türk grafik tasarımı içerisindeki yeri ve önemi incelenecektir.
Sosyal Bilimler Dergisi sobider, 2019
IVAN CHERMAYEFF İLE TASARIM VE SANAT Özet Bu araştırmada dünyaca ünlü kurumların marka kimliğini ... more IVAN CHERMAYEFF İLE TASARIM VE SANAT Özet Bu araştırmada dünyaca ünlü kurumların marka kimliğini oluşturmuş, Ivan Chermayeff'in tasarım alanına kazandırdığı yenilikler ve yapmış olduğu çalışmalar incelenmiştir. Ivan Chermayeff'in oluşturduğu ikonik markalar ve grafik tasarım ürünleri analoji, benzetme, metafor gibi kavramlarla, mevcut anlamların dışında kullanabilen, bunun yollarını arayan ve bu arayışını sadeliği, kolay anlaşılabilirliği yok etmeden gerçekleştirebilen bir tasarımcı olarak anılmaktadır. Her zaman bir sürpriz unsur barındıran sanatsal çalışmalarında Chermeyeff, tasarım alanının yanı sıra yaptığı kolajlarıyla da dikkatleri üstüne çekmeyi başarabilen ve tasarımcı kimliğine getirmiş olduğu kriterler arasına hobilerinin de yer alabileceğini gösteren etkili role sahip sanatçı/tasarımcı özelliği barındıran bir profildir. Abstract In this research, the brand identity of world famous institutions, Ivan Chermayeff's design innovations and his work has been examined. The iconic brands and graphic design products created by Ivan Chermayeff are referred to as concepts such as analogy, metaphor, analogy, which can be used outside of existing meanings, looking for ways to do this and realizing this search without destroying simplicity and easy understanding. Chermeyeff, who always has a surprise element in her artistic works, has an artist / designer profile that has an effective role showing that her hobbies can be included among the criteria she has brought to designer identity in addition to her design field and collages.
Sosyal Bilimler Dergisi sobider, 2018
İKON TASARIMININ GELİŞİM SÜRECİ VE ARAYÜZ TASARIMLARINA ETKİLERİ Özet Günümüzde kitle iletişim ar... more İKON TASARIMININ GELİŞİM SÜRECİ VE ARAYÜZ TASARIMLARINA ETKİLERİ Özet Günümüzde kitle iletişim araçlarının yoğun kullanımı, bilginin aktarımını ve iletişimi anlık hale getirmiştir. Sosyal yaşamın hemen hemen her alanında kullanılmaya başlanan bu araçlar ve kullanıcı arasındaki etkileşim, arayüz ve arayüzleri işlevsel hale getiren ikonlarla gerçekleşmektedir. Arayüz tasarımlarında ikonların kullanımı, uygarlık tarihinde de olduğu gibi birçok süreçten geçmiş ve farklı formlarla kullanıcı deneyimini şekillendirmiştir. Ancak ikonların işlevsel kullanımı yalnızca arayüzlerle sınırlı değildir. Bu makalede uygarlık tarihinde ve insan yaşamında ilk görsel iletişim türlerinden biri olarak ikonların tarihteki ilk örneklerinden günümüze gelişim süreci, kullanım alanları ve işlevleri, modern bilgisayarların gelişmesiyle ortaya çıkan grafik kullanıcı arayüzü ve bu arayüzlerde yönlendirmenin, bilginin kolaylıkla iletilmesinin ve işlemlerin hızlı yapılabilmesinin kullanıcı üzerindeki etkileri incelenmiştir. Abstract Nowadays, the intensive use of mass media has made the transfer of information and communication instantaneous. The interaction between these tools and the
Çağdaş Türk Grafik Tasarımında çok yönlü sanatçı denildiğinde akla gelen ilk isim Sait Maden'dir.... more Çağdaş Türk Grafik Tasarımında çok yönlü sanatçı denildiğinde akla gelen ilk isim Sait Maden'dir. Aynı zamanda bir şair, çevirmen, yayıncı ve ressam olan Sait Maden günümüzde mesleki hayatı ve eserleriyle her tasarımcının vizyonuna katkıda bulunmaktadır. Sait Maden, Türk grafik tasarım tarihinin ilk detaylı araştırmasını yapmış, sayısız kitap kapağı tasarımını, elliye yakın fontu, yüzlerce afiş tasarımını, binlerce illüstrasyonu ve Türkiye'de önde gelen kurumların logolarını görsel kültürümüze kazandırmıştır. Türkiye'de simge üzerine ilk detaylı eseri Sait Maden vermiştir. Ülkemizde daha önceleri belli kalıplara dayanarak üretilen ve birbirine benzeyen kitap kapakları, bir tasarım ürünü olma vasfına Sait Maden'den sonra kavuşmuştur. Meslek hayatı boyunca tasarımcının sorumluluğuna dikkat çekmiş ve bu konuda başlı başına bir örnek teşkil etmiştir. Bu çalışmada Sait Maden'in Türk grafik tasarımı içerisindeki yeri ve önemi incelenecektir.
Journal of International Social Research, 2019
Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren... more Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren İtalyan görsel iletişim tasarımcısı Oliviero Toscani, toplum sorunlarının reklama taşınmasını sağlayan tasarımcının savunduğu görüşünden daha çok, bakış açısının önemli olduğunu vurgulamıştır. Reklamcılık anlayışına getirdiği bu yeni bakış açısıyla toplumun sorunlarını reklamlarla gündeme taşıyan Toscani, klasik reklam kavramının dışında tüm insanlığı ilgilendiren açlık, yoksulluk, savaş, ırkçılık, AIDS gibi toplumsal sorunlara değinmiştir. Bu makalede Toscani'nin Benetton Firmasına yönelik tasarladığı reklamlarının görsel anlatı yapısı incelenecektir. Aktivist tavrıyla Toscani, tasarımcıların insanların nasıl giyineceğini, neler yiyeceğini, neler kullanacağını düşündüğü kadar toplumu ilgilendiren problemlere de değinmesi gerektiğini dile getirerek, gerçekleştirdiği sosyal sorumluluk içerikli kampanyalarında reklamı yeniden yorumlamış ve reklam gerçeğini gözler önüne sermiştir.
Çukurova Üniversitesi II. Uluslararası Sanat Araştırmaları Sempozyumu, 2018
ÖZET ABSTRACT İletişim tasarımı, temel olarak iletişim sorunlarına görsel çözümler sağlamaya daya... more ÖZET ABSTRACT İletişim tasarımı, temel olarak iletişim sorunlarına görsel çözümler sağlamaya dayanan, entelektüel, yaratıcı, stratejik, idari ve teknik bir faaliyettir. Günümüzde ileri düzey teknolojik dijital araçların kullanımı ve bilginin paylaşımı sayesinde zaman-mekan arasındaki sınırlar ortadan kalkmıştır. Bu durum, McLuhan'ın "küresel köy" kavramıyla görsel kültür olarak adlandırdığı, değişik kodlarla kurgulanan, tümüyle görselliğe dayanan kültürel yapıların anlamlandırılmasını da oldukça zorlaşmıştır. Görsel kültürün en önemli taşıyıcısı konumundaki imgeler tüm sınırları aşabilse de, değişik kültürlerde, toplumlarda yaşayan bireyler tarafından aynı biçimde algılanamamakta ve anlaşılamamaktadır. Görsel kültür kavramı, resim, heykel, tekstil, moda, mimari, endüstriyel tasarım, grafik tasarım, reklam, fotoğraf, sinema, televizyon gibi kitle iletişim araçlarını, bilgisayar ortamlarını ve oyunlarını, internet sayfalarını, gazete ve dergi tasarımlarını, bir başka deyişle çok geniş yelpazedeki ürünleri kapsamaktadır. Görsel kültür bağlamında, "dijitalleşme" sürecinde imge teknolojilerine oldukça fazla anlam yüklenerek farklı insan ilişkileri ve topluluk yapısı ortaya çıkmıştır. Communication design is an intellectual, creative, strategic, administrative and technical activity based on providing visual solutions to communication problems. Today, thanks to the use of advanced technological digital tools and the sharing of information, the boundaries between time and space have been lifted. This situation has made it very difficult for McLuhan to understand cultural structures based entirely on visuality, which is called visual culture with the concept of "global village", which is constructed with different codes. Visual culture can not be perceived and understood in the same way by individuals living in different cultures, societies, though the most important carrier of the images can transcend all boundaries. The concept of visual culture includes mass media such as painting, sculpture, textile, fashion, architecture, industrial design, graphic design, advertising, photography, cinema, television, computer media and games, internet pages, newspaper and magazine designs, it covers the products in the fan. In the context of visual culture, in the process of "digitization", a lot of meaning has been added to image technologies, resulting in different human relationships and community structure. Generally speaking, approaches and applications that are generated from the visual culture creators through the digitalization process in communication design and that bombard audiences will be examined.
Sosyal Bilimler Dergisi / The Journal of Social Sciences, 2019
BLADE RUNNER FİLMİNİN BİLİMKURGU TASARIM DİLİ AÇISINDAN GÖRSEL ANALİZİ Özet Bilimkurgu, edebiyatt... more BLADE RUNNER FİLMİNİN BİLİMKURGU TASARIM DİLİ AÇISINDAN GÖRSEL ANALİZİ Özet Bilimkurgu, edebiyatta ve sinemada kendine özgü bir alan edinmiş olup farklı sanat dallarında etkisi görülmektedir. Müzik, heykel gibi alanlar bu etkinin görülebildiği sanat dallarına örnek gösterilebilir. Bilimkurgu 20. Yüzyılda sanat akımlarını etkilediği gibi dolayısıyla bir sanat disiplini olarak grafik tasarımı da etkilemiştir. 20. Yüzyılın ilk çeyreğinde ortaya çıkan Fütürizm her ne kadar bilimkurgu eksenli bir amaç edinmemiş olsa da bilimkurgu ile etkileşim içinde olmuştur. İnsan psikolojisi ve duygularından daha çok eserlerinde hareket, hız tutkusu, makineleşmeye övgü, mekanikleşmiş insan vücudu ve gelecek hayali Fütürizmin temelini oluşturan konulardır. Yetmişli yıllarda ortaya çıkan, günümüzde bir bilimkurgu edebiyatının alt türü olan ve zamanla sanat akımına evrilen siber-punk, fütürizm ile benzer konular üzerinde yoğunlaşmaktadır. İletişim çağının yarattığı kaosu, internet çılgınlığını, hackerlik gibi ilgileri olan alt kültürün kahramanlarını polisiye kurgu tarzı bir yaklaşımla bilimkurgu çatısı altında anlatır. Fütürizmden farklı olarak siberpunk karamsar ve umutsuz bir gelecek hayal eder. Siberpunk, bilgisayar teknolojisi ile paralel bir şekilde geliştiği ve geleceğin görsel kodlarına sürekli atıflarda bulunduğundan dolayı grafik anlatım olarak oldukça zengin bir altyapı sunmaktadır. Bu çalışmada Ridley Scott'ın yönetmenliğini yaptığı siberpunk bir bilimkurgu filmi olan "Blade Runner"ın grafik tasarım öğeleri incelenecek ve siberpunk ile grafik tasarım arasındaki bağlantılar araştırılacaktır.
Uluslararası Sosyal Araştırmalar Dergisi, 2019
Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren... more Öz Reklamın amacının sadece ürün tanıtmak olmadığını belirtmeye yönelik tasarımlar gerçekleştiren İtalyan görsel iletişim tasarımcısı Oliviero Toscani, toplum sorunlarının reklama taşınmasını sağlayan tasarımcının savunduğu görüşünden daha çok, bakış açısının önemli olduğunu vurgulamıştır. Reklamcılık anlayışına getirdiği bu yeni bakış açısıyla toplumun sorunlarını reklamlarla gündeme taşıyan Toscani, klasik reklam kavramının dışında tüm insanlığı ilgilendiren açlık, yoksulluk, savaş, ırkçılık, AIDS gibi toplumsal sorunlara değinmiştir. Bu makalede Toscani'nin Benetton Firmasına yönelik tasarladığı reklamlarının görsel anlatı yapısı incelenecektir. Aktivist tavrıyla Toscani, tasarımcıların insanların nasıl giyineceğini, neler yiyeceğini, neler kullanacağını düşündüğü kadar toplumu ilgilendiren problemlere de değinmesi gerektiğini dile getirerek, gerçekleştirdiği sosyal sorumluluk içerikli kampanyalarında reklamı yeniden yorumlamış ve reklam gerçeğini gözler önüne sermiştir. Anahtar Kelimeler: Reklam, Benetton, Oliviero Toscani, Sosyal Sorumluluk. Abstract Oliviero Toscani, an Italian visual communication designer who designs to indicate that the purpose of the advertisement is not merely to promote the product, emphasizes that the point of view is more important than the designer's idea of moving public issues to advertising. Toscani, who carries the problems of society with advertisements from this new perspective brought to advertising concept, mentioned the social problems such as hunger, poverty, war, racism and AIDS which are related to humanity apart from the classical advertising concept. In this article, the visual narrative structure of Toscani's advertisements designed for Benetton Company will be examined. With his activist stance, Toscani reinterprets and reveals the advertisement in his social responsibility campaigns, which he said should be addressed as well as the problems that concern people in the society as well as how to dress, what to eat and what to use. Giriş Günümüz rekabetçi reklam ortamında bir adım öne çıkabilmek, tüketicilerin zihninde kalıcı bir yer edinebilmek adına çok farklı tasarımlar yaratılmaktadır. Reklamların en büyük amacı, hedef kitlenin üzerinde estetik ve psikolojik bir etki oluşturmaktır. Reklamlar çoğunlukla gerçek yaşamın içinden, kişi veya nesnelerin görüntülenmesi yerine, alıcının/hedef kitlenin etkilenerek satın almaya istek duyacağı şekilde kurgulanmaktadır. Reklam sayesinde gerçek yaşamla hayaller arasında bir köprü kurulmaktadır. "John Berger de, her gün yüzlerce reklam imgesi ile karşı karşıya kaldığımıza dikkat çekerek, bu denli çok karşılaştığımız başka bir imgenin olmadığını belirtir. Yine Berger'e göre; reklamlarla, her birimize bir nesne daha satın alarak kendinizi ya da yaşamlarımızı değiştirmemiz önerilir. Reklam imgesinde, aldığımız nesnenin bizi zenginleştireceği savunulur; oysa, o nesneyi almak için para harcadığımızda biraz daha yoksullaşırız" (Koncavar, 1999, 238). Oliviero Toscani, 1982-2000 yılları arasında ünlü bir İtalyan markası olan Benetton'un reklam kampanyalarını yürütmüştür. Benetton reklamlarında temel strateji olarak fotoğraf öğesi kullanılmıştır. Görsel öğe, izleyici üzerinde reklamın diğer öğelerinden daha can alıcı ve etkileyicidir. Fotoğraf, esas olan konuyu en iyi anlatan ve en çarpıcı olanı kullanır. Benetton reklam fotoğrafları, bu vurucu etkiyi kullanmış ve seyirciyi şok eden örnekleriyle markanın izleyici tarafından fark edilmesini sağlamıştır. Fotoğrafın etkili bir sanat olarak kullanılmasının dışında seçilen konular da Benetton'ın başarısının nedenidir. Dünya
Sosyal Bilimler Dergisi / The Journal of Social Science, 2018
İKON TASARIMININ GELİŞİM SÜRECİ VE ARAYÜZ TASARIMLARINA ETKİLERİ Özet Günümüzde kitle iletişim ar... more İKON TASARIMININ GELİŞİM SÜRECİ VE ARAYÜZ TASARIMLARINA ETKİLERİ Özet Günümüzde kitle iletişim araçlarının yoğun kullanımı, bilginin aktarımını ve iletişimi anlık hale getirmiştir. Sosyal yaşamın hemen hemen her alanında kullanılmaya başlanan bu araçlar ve kullanıcı arasındaki etkileşim, arayüz ve arayüzleri işlevsel hale getiren ikonlarla gerçekleşmektedir. Arayüz tasarımlarında ikonların kullanımı, uygarlık tarihinde de olduğu gibi birçok süreçten geçmiş ve farklı formlarla kullanıcı deneyimini şekillendirmiştir. Ancak ikonların işlevsel kullanımı yalnızca arayüzlerle sınırlı değildir. Bu makalede uygarlık tarihinde ve insan yaşamında ilk görsel iletişim türlerinden biri olarak ikonların tarihteki ilk örneklerinden günümüze gelişim süreci, kullanım alanları ve işlevleri, modern bilgisayarların gelişmesiyle ortaya çıkan grafik kullanıcı arayüzü ve bu arayüzlerde yönlendirmenin, bilginin kolaylıkla iletilmesinin ve işlemlerin hızlı yapılabilmesinin kullanıcı üzerindeki etkileri incelenmiştir. Abstract Nowadays, the intensive use of mass media has made the transfer of information and communication instantaneous. The interaction between these tools and the
Sosyal Bilimler Dergisi / The Journal of Social Science, 2019
IVAN CHERMAYEFF İLE TASARIM VE SANAT Özet Bu araştırmada dünyaca ünlü kurumların marka kimliğini ... more IVAN CHERMAYEFF İLE TASARIM VE SANAT Özet Bu araştırmada dünyaca ünlü kurumların marka kimliğini oluşturmuş, Ivan Chermayeff'in tasarım alanına kazandırdığı yenilikler ve yapmış olduğu çalışmalar incelenmiştir. Ivan Chermayeff'in oluşturduğu ikonik markalar ve grafik tasarım ürünleri analoji, benzetme, metafor gibi kavramlarla, mevcut anlamların dışında kullanabilen, bunun yollarını arayan ve bu arayışını sadeliği, kolay anlaşılabilirliği yok etmeden gerçekleştirebilen bir tasarımcı olarak anılmaktadır. Her zaman bir sürpriz unsur barındıran sanatsal çalışmalarında Chermeyeff, tasarım alanının yanı sıra yaptığı kolajlarıyla da dikkatleri üstüne çekmeyi başarabilen ve tasarımcı kimliğine getirmiş olduğu kriterler arasına hobilerinin de yer alabileceğini gösteren etkili role sahip sanatçı/tasarımcı özelliği barındıran bir profildir. Abstract In this research, the brand identity of world famous institutions, Ivan Chermayeff's design innovations and his work has been examined. The iconic brands and graphic design products created by Ivan Chermayeff are referred to as concepts such as analogy, metaphor, analogy, which can be used outside of existing meanings, looking for ways to do this and realizing this search without destroying simplicity and easy understanding. Chermeyeff, who always has a surprise element in her artistic works, has an artist / designer profile that has an effective role showing that her hobbies can be included among the criteria she has brought to designer identity in addition to her design field and collages.
Uploads
Papers by Haşim Arif Bağcıvan