Papers by Gonzalo José Bartha
El trabajo docente en el contexto virtual (Reflexiones a raíz del Covid19), 2020
En la ciudad de Mar del Plata, la suspensión de las actividades en todos los niveles educativos a... more En la ciudad de Mar del Plata, la suspensión de las actividades en todos los niveles educativos a raíz de la emergencia sanitaria decretada por el virus COVID19 originó que todos los establecimientos, de gestión pública y privada, implementaran planes de continuidad pedagógica y dictado de clases en forma virtual a través de plataformas institucionales, o bien aplicaciones de uso libre. Este artículo reflexiona sobre posibles caminos futuros que deben ser discutidos.
La praxis en el desarrollo de la Interfa/s/c/ze, 2020
La praxis en el desarrollo de la Interfa/s/c/ze
El siguiente texto tiene por objetivo ampliar e... more La praxis en el desarrollo de la Interfa/s/c/ze
El siguiente texto tiene por objetivo ampliar el concepto de interfa/s/c/ze, observándolo desde una perspectiva pragmática y epistemológica en función del gestual humano y su permanente resignificación a través de los objetos.
El siguiente artículo busca justificar la necesidad de hallar un camino práctico que permita reco... more El siguiente artículo busca justificar la necesidad de hallar un camino práctico que permita recorrer el escollo instalado en el sistema educativo del siglo XXI. Analiza tres libros apropiados al tema, de diferentes autores, y busca comprender cuáles serán los subsistemas necesarios a cotejar para pensar una educación posible en el futuro inmediato.
Calcáreos: un espacio de tramas y mitos, 2020
Serie fotográfica disponible en: https://www.behance.net/gallery/163104493/Calcareos-un-espacio-d... more Serie fotográfica disponible en: https://www.behance.net/gallery/163104493/Calcareos-un-espacio-de-tramas-y-mitos.
De los pisos calcáreos siempre me interesó su morfología, las tramas, los patrones que generan y el significado que construyen, porque observo que en ellos convergen claramente una serie de disciplinas que me permiten comprender mejor el concepto de interfase/ce/ze, el cual, permanentemente, trato de ajustar y definir.
Su producción seriada ocurrió, más o menos a partir de la segunda mitad del 1800 y se trataba de un revestimiento para pisos que "reemplazaría a la piedra natural". Los diseños, con tipología de alfombra, estaban pensados para ocupar superficies completas con cenefa perimetral donde aquello que se proyectaba era la unidad, su "rapport" y los patrones de repetición.
Cada baldosa era una unidad diseñada para reproducir una trama visual. Eran piezas con una impronta conferida, cuya repetición develaría un entorno físico y visual a la vez. Aquí es donde su significado se extiende: cada unidad proyectada con el fin de generar una superficie homogénea y sofisticada, remitía, justamente, a las expectativas sociales de su época. La trama visual reproducía a la vez la trama mítica de un relato que buscaba modelos de individuos y sociedades.
En su génesis como objeto, incorporó modelos de repetición, secuencias y tramas para proyectar entornos visuales. Los mitos, sus esquemas, sus elementos y arquetipos formales, en la repetición forman un entorno intersubjetivo, también transitable. Tanto los relatos míticos, como las superficies de tránsito, se transitan.
Las piezas que hoy conforman esta serie de tramas y diseños reunidos bajo el nombre de "Calcáreos: un espacio de tramas y mitos", pretenden ser un recorte fotográfico de superficies y fragmentos que fui descubriendo en diferentes lugares. Estas pequeñas "citas visuales" me permitieron reproducir la forma "textual" de los patrones diseñados, o bien reelaborarlas "gramaticalmente" según las posibilidades morfológica impresas en cada baldosa. Acotarlas a un marco implica resignificarlas como muestras de aquellos relatos gráficos y míticos alguna vez proyectados; que persisten como entornos físicos e intersubjetivos en salas de estar, habitaciones, patios, galerías, zaguanes, pórticos o atrios de iglesias, aún hoy erigidos y presentes.
El siguiente trabajo busca comprender cómo el diseño y la proyección de un objeto está atravesado... more El siguiente trabajo busca comprender cómo el diseño y la proyección de un objeto está atravesado por aquello que debemos comprender como interfas/c/ze, teniendo en cuenta que la configuración y materialización de un objeto conlleva un relato determinado, donde el sujeto se resignifica al entrar en contacto con su secuencia de uso. La “mesa familiar” es una de las tantas metáfora de la estructura cultural de Occidente, donde en la relación significado/significante tenemos impresa a la familia como protocélula social, pese a que el concepto de “familia prototipo” ha cambiado en la práctica durante los últimos años del Siglo XX y continúa cambiando, de la misma forma que han cambiado los usos y costumbres alimenticias.
El siguiente trabajo intentará brindar un punto de vista introductorio, desde una disciplina proy... more El siguiente trabajo intentará brindar un punto de vista introductorio, desde una disciplina proyectual como el diseño industrial, respecto al individuo y su relación inmediata con su entorno; a la vez que intentará esbozar una definición elaborada del acontecimiento propio que surge en dicha relación.
Más allá de la incorporación de TIC’s en la educación, hoy están cobrando mayor protagonismo en l... more Más allá de la incorporación de TIC’s en la educación, hoy están cobrando mayor protagonismo en los usuarios de tecnologías educativas, las plataformas y aplicaciones de aprendizaje auto-gestionado como por ejemplo Duolingo. Esta nueva posibilidad que tienen las personas de gestionarse la adquisición de conocimiento se encuentra en ascenso evidente al observar que dicha plataforma hoy cuenta con 90 millones de usuarios en el mundo. Gracias a programas informáticos que permiten obtener un análisis del aprendizaje basado en datos, y a la metodología crowdsourcing aplicable para determinadas plataformas de conocimiento cuyo desarrollo se potencia en forma colaborativa por los mismos usuarios, podemos comenzar a vislumbrar un nuevo futuro en lo referente a Organización de la Educación Superior donde la Universidad deberá asumir un rol protagónico.
El siguiente trabajo es un propuesta para maximizar el uso de la tecnología, la conectividad y la... more El siguiente trabajo es un propuesta para maximizar el uso de la tecnología, la conectividad y la práctica educativa informatizada, a través de aplicaciones y entornos virtuales alternativos al aula física, de modo que nos permita pensar sobre producción de conocimiento y nuevos esquemas de articulación que garanticen las competencias necesarias dentro de un proceso de formación continua entre la Secundaria Orientada del Colegio Nacional Dr. Arturo U. Illia y el Nivel Superior de Educación en la Universidad Nacional de Mar del Plata, reflejados en una Plataforma Virtual propia para el desarrollo pedagógico de talleres curriculares.
El término "Memética" deriva de MEME, y corresponde a la denominación que los actuales científico... more El término "Memética" deriva de MEME, y corresponde a la denominación que los actuales científicos en áreas de marketing, psicología y cognotivismo, como así también lingüistas y semiólogos, le dan a la "unidad de pensamiento", entendida como una proposición o idea. Es decir, la "Memética" está considerada como el estudio científico de la diseminación y contagio de las ideas o rumores, independientemente de su veracidad. En psicología social estudian los MEMES en función de su propagación sobre sistemas de creencias y sobre la cultura en general. Incluso, de acuerdo a sus efectos; de acuerdo a la observación objetiva basándose en su comportamiento, el MEME es considerado como un virus, con la capacidad de infectar un determinado "nicho social". Aquello que directamente afecta es la estructura de pensamiento, alojándose en el individuo y manifestándose inmediatamente o luego de un proceso de incubación, desarrollando se capacidad de propagación e incluso mutando su estructura argumentativa según el individuo que lo alojó. Aquellos científicos dedicados a la materia se encuentran estudiando la forma, el cómo, a través del cual los MEMES, siendo ideas ajenas a una persona, llegan a formar parte de ella misma, haciéndola aceptar conceptos que de otra manera le hubieran sido extraños. En este sentido el MEME es comprendido como un implante, incrustado en las capas consensuales de la realidad, cuya finalidad radica en transformar la visión del mundo, o bien su descripción. Esbozada formalmente en el último capítulo de la obra "The Selfish Gene" (El Gen egoísta) del etólogo Richard Dawkins, esta teoría tiene sus precedentes en la obra "The ticket that exploded (El ticket que explotó), del escritor y poeta "beat" William Burroughs, y, en la actualidad, su mayor exponente es la obra "Thoutht Contagion" (Contagio de pensamiento) del físico Aaron Lynch, donde narra que "…Como un virus de ordenador que se transmite por Internet, o una epidemia de gripe que recorre una ciudad, los memes proliferan, programándose para su propia propagación…". También podemos hallar un antecedente del tema a través del singular narrador H.G. Wells, en su novela de ciencia ficción "Star Begotten" (Engendrado por una estrella) en la que plantea que a través de los rayos cósmicos, una inteligencia ajena a la humana y de naturaleza extraterrestre -presumiblemente marciana -introduce mutaciones genéticas capaces de cambiar la forma de pensar que tiene el Hombre. De esa forma, en vez de conquistar el planeta, con todos los riesgos que ello conlleva, lo que hacen es marcianizar a sus habitantes. Se me ocurre en este punto que vale la pena también recordar la obra de Goerge Orwell: "1984", en la cual nos dice: "…Quien controla el pasado, controla el futuro. Quien controla el presente, controla el pasado…" La aplicación, o dosificación, han observado que es llevada a cabo con historias espurias, aceptadas casi sin actitud crítica alguna y sin alusión a ningún tipo de verificación. Las críticas al respecto son tomadas por ataque y los que insisten en cuestionar las evidencias, son relegados al rango dudoso de escépticos, fascistas, comunistas, o lo que fuera; cualquier rótulo apropiado según la ocasión, incluso el de ser "peligrosos para el sistema", o bien terroristas. Los medios de difusión masiva contribuyen a dar un aura de respetabilidad a estas historias, logrando de manera muy curiosa, que si bien los especialistas han descubierto "el engaño" o "el montaje" y quiénes están detrás, siguen siendo creíbles y aceptadas por el público en general. Precisamente, lo que estas historias tienen en común con los
Teaching Documents by Gonzalo José Bartha
Desde la línea de calle , 2015
Conceptualización para el desarrollo de un ejercicio plástico a partir de la fotografía. La serie... more Conceptualización para el desarrollo de un ejercicio plástico a partir de la fotografía. La serie puede visitarse en: https://www.behance.net/gallery/163108791/Tramas-Morfologicas
El siguiente texto habla acerca del recorrido interdisciplinario, conceptual y constructivo, que arrojó como resultado una serie de láminas denominadas "Tramas Morfológicas". Su materialización se llevó a cabo a partir de la repetición secuencial y ordenada de imágenes axialmente simétricas, obtenidas por operaciones morfológicas de espejado y rotación. A partir de un fragmento arbitrariamente fotografiado busqué, en primer lugar, una resignificación plástica en la unidad obtenida, y luego, en segundo término; otra resignificación a partir de distribuir geométricamente, a modo de trama, la simetría obtenida. La serie, permanentemente en construcción, busca explorar funciones de la fotografía, entrelazándola a conceptos de morfología bidimensional, diseño, ilustración y gráfica, con el fin de ampliar sus posibilidades conocidas, más allá del collage y el fotomontaje. Durante los años 2011-2013 llevé a cabo un taller de fotografía con alumnos de un Colegio Nacional, pertenecientes al tramo de Secundaria Orientada, denominado "Capturando imágenes digitales". La propuesta explícita fue desarrollar un ojo fotográfico y un criterio de composición, más allá del dispositivo con el cual obtenían la fotografía. A través de pequeños ejercicios sobre arte y percepción visual, geometría abstracta, encuadre y sintaxis gráfica, las imágenes obtenidas por los alumnos se construyeron bajo la base de un criterio intelectual y racional; un criterio gestáltico. Luego, dentro del plan pedagógico, les solicitaba que, en función de lo aprendido y practicado en los ejercicios previos, obtuvieran las imágenes que quisieran, potenciales en el entorno. Implícitamente, cada una de esas fotografías llevaba el reflejo singular y fragmentado de aquella "porción de mundo" que los participantes fueron capaces de "ver", según lo aprendido. Finalmente, como cierre del taller se llevó a cabo un ejercicio de post-edición, donde cada participante sometía tres imágenes propias, personalmente seleccionadas, a operaciones morfológicas de rotación y espejado, dando por resultado una nueva composición, simétrica, ordenada y con nuevo equilibrio visual. De la misma forma que ocurre con un caleidoscopio, quedaban fascinados ante cada nueva composición obtenida.
Talks by Gonzalo José Bartha
Abstracciones geométricas (conceptos del Suprematismo en foco), 2016
Un sujeto/Un nosotros, 2021
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Papers by Gonzalo José Bartha
El siguiente texto tiene por objetivo ampliar el concepto de interfa/s/c/ze, observándolo desde una perspectiva pragmática y epistemológica en función del gestual humano y su permanente resignificación a través de los objetos.
De los pisos calcáreos siempre me interesó su morfología, las tramas, los patrones que generan y el significado que construyen, porque observo que en ellos convergen claramente una serie de disciplinas que me permiten comprender mejor el concepto de interfase/ce/ze, el cual, permanentemente, trato de ajustar y definir.
Su producción seriada ocurrió, más o menos a partir de la segunda mitad del 1800 y se trataba de un revestimiento para pisos que "reemplazaría a la piedra natural". Los diseños, con tipología de alfombra, estaban pensados para ocupar superficies completas con cenefa perimetral donde aquello que se proyectaba era la unidad, su "rapport" y los patrones de repetición.
Cada baldosa era una unidad diseñada para reproducir una trama visual. Eran piezas con una impronta conferida, cuya repetición develaría un entorno físico y visual a la vez. Aquí es donde su significado se extiende: cada unidad proyectada con el fin de generar una superficie homogénea y sofisticada, remitía, justamente, a las expectativas sociales de su época. La trama visual reproducía a la vez la trama mítica de un relato que buscaba modelos de individuos y sociedades.
En su génesis como objeto, incorporó modelos de repetición, secuencias y tramas para proyectar entornos visuales. Los mitos, sus esquemas, sus elementos y arquetipos formales, en la repetición forman un entorno intersubjetivo, también transitable. Tanto los relatos míticos, como las superficies de tránsito, se transitan.
Las piezas que hoy conforman esta serie de tramas y diseños reunidos bajo el nombre de "Calcáreos: un espacio de tramas y mitos", pretenden ser un recorte fotográfico de superficies y fragmentos que fui descubriendo en diferentes lugares. Estas pequeñas "citas visuales" me permitieron reproducir la forma "textual" de los patrones diseñados, o bien reelaborarlas "gramaticalmente" según las posibilidades morfológica impresas en cada baldosa. Acotarlas a un marco implica resignificarlas como muestras de aquellos relatos gráficos y míticos alguna vez proyectados; que persisten como entornos físicos e intersubjetivos en salas de estar, habitaciones, patios, galerías, zaguanes, pórticos o atrios de iglesias, aún hoy erigidos y presentes.
Teaching Documents by Gonzalo José Bartha
Para ver el contenido de imágenes pueden seguir este link:
https://www.behance.net/gallery/163106929/Desde-la-linea-de-calle
El siguiente texto habla acerca del recorrido interdisciplinario, conceptual y constructivo, que arrojó como resultado una serie de láminas denominadas "Tramas Morfológicas". Su materialización se llevó a cabo a partir de la repetición secuencial y ordenada de imágenes axialmente simétricas, obtenidas por operaciones morfológicas de espejado y rotación. A partir de un fragmento arbitrariamente fotografiado busqué, en primer lugar, una resignificación plástica en la unidad obtenida, y luego, en segundo término; otra resignificación a partir de distribuir geométricamente, a modo de trama, la simetría obtenida. La serie, permanentemente en construcción, busca explorar funciones de la fotografía, entrelazándola a conceptos de morfología bidimensional, diseño, ilustración y gráfica, con el fin de ampliar sus posibilidades conocidas, más allá del collage y el fotomontaje. Durante los años 2011-2013 llevé a cabo un taller de fotografía con alumnos de un Colegio Nacional, pertenecientes al tramo de Secundaria Orientada, denominado "Capturando imágenes digitales". La propuesta explícita fue desarrollar un ojo fotográfico y un criterio de composición, más allá del dispositivo con el cual obtenían la fotografía. A través de pequeños ejercicios sobre arte y percepción visual, geometría abstracta, encuadre y sintaxis gráfica, las imágenes obtenidas por los alumnos se construyeron bajo la base de un criterio intelectual y racional; un criterio gestáltico. Luego, dentro del plan pedagógico, les solicitaba que, en función de lo aprendido y practicado en los ejercicios previos, obtuvieran las imágenes que quisieran, potenciales en el entorno. Implícitamente, cada una de esas fotografías llevaba el reflejo singular y fragmentado de aquella "porción de mundo" que los participantes fueron capaces de "ver", según lo aprendido. Finalmente, como cierre del taller se llevó a cabo un ejercicio de post-edición, donde cada participante sometía tres imágenes propias, personalmente seleccionadas, a operaciones morfológicas de rotación y espejado, dando por resultado una nueva composición, simétrica, ordenada y con nuevo equilibrio visual. De la misma forma que ocurre con un caleidoscopio, quedaban fascinados ante cada nueva composición obtenida.
Talks by Gonzalo José Bartha
Serie fotográfica conceptual en permanente construcción: https://www.behance.net/gallery/163099301/Abstracciones-geomtricas-Conceptos-del-suprematismo
Las imágenes obtenidas pueden ser vistas en el siguiente link: https://www.behance.net/gallery/163110771/Un-sujeto-Un-nosotros
El siguiente texto tiene por objetivo ampliar el concepto de interfa/s/c/ze, observándolo desde una perspectiva pragmática y epistemológica en función del gestual humano y su permanente resignificación a través de los objetos.
De los pisos calcáreos siempre me interesó su morfología, las tramas, los patrones que generan y el significado que construyen, porque observo que en ellos convergen claramente una serie de disciplinas que me permiten comprender mejor el concepto de interfase/ce/ze, el cual, permanentemente, trato de ajustar y definir.
Su producción seriada ocurrió, más o menos a partir de la segunda mitad del 1800 y se trataba de un revestimiento para pisos que "reemplazaría a la piedra natural". Los diseños, con tipología de alfombra, estaban pensados para ocupar superficies completas con cenefa perimetral donde aquello que se proyectaba era la unidad, su "rapport" y los patrones de repetición.
Cada baldosa era una unidad diseñada para reproducir una trama visual. Eran piezas con una impronta conferida, cuya repetición develaría un entorno físico y visual a la vez. Aquí es donde su significado se extiende: cada unidad proyectada con el fin de generar una superficie homogénea y sofisticada, remitía, justamente, a las expectativas sociales de su época. La trama visual reproducía a la vez la trama mítica de un relato que buscaba modelos de individuos y sociedades.
En su génesis como objeto, incorporó modelos de repetición, secuencias y tramas para proyectar entornos visuales. Los mitos, sus esquemas, sus elementos y arquetipos formales, en la repetición forman un entorno intersubjetivo, también transitable. Tanto los relatos míticos, como las superficies de tránsito, se transitan.
Las piezas que hoy conforman esta serie de tramas y diseños reunidos bajo el nombre de "Calcáreos: un espacio de tramas y mitos", pretenden ser un recorte fotográfico de superficies y fragmentos que fui descubriendo en diferentes lugares. Estas pequeñas "citas visuales" me permitieron reproducir la forma "textual" de los patrones diseñados, o bien reelaborarlas "gramaticalmente" según las posibilidades morfológica impresas en cada baldosa. Acotarlas a un marco implica resignificarlas como muestras de aquellos relatos gráficos y míticos alguna vez proyectados; que persisten como entornos físicos e intersubjetivos en salas de estar, habitaciones, patios, galerías, zaguanes, pórticos o atrios de iglesias, aún hoy erigidos y presentes.
Para ver el contenido de imágenes pueden seguir este link:
https://www.behance.net/gallery/163106929/Desde-la-linea-de-calle
El siguiente texto habla acerca del recorrido interdisciplinario, conceptual y constructivo, que arrojó como resultado una serie de láminas denominadas "Tramas Morfológicas". Su materialización se llevó a cabo a partir de la repetición secuencial y ordenada de imágenes axialmente simétricas, obtenidas por operaciones morfológicas de espejado y rotación. A partir de un fragmento arbitrariamente fotografiado busqué, en primer lugar, una resignificación plástica en la unidad obtenida, y luego, en segundo término; otra resignificación a partir de distribuir geométricamente, a modo de trama, la simetría obtenida. La serie, permanentemente en construcción, busca explorar funciones de la fotografía, entrelazándola a conceptos de morfología bidimensional, diseño, ilustración y gráfica, con el fin de ampliar sus posibilidades conocidas, más allá del collage y el fotomontaje. Durante los años 2011-2013 llevé a cabo un taller de fotografía con alumnos de un Colegio Nacional, pertenecientes al tramo de Secundaria Orientada, denominado "Capturando imágenes digitales". La propuesta explícita fue desarrollar un ojo fotográfico y un criterio de composición, más allá del dispositivo con el cual obtenían la fotografía. A través de pequeños ejercicios sobre arte y percepción visual, geometría abstracta, encuadre y sintaxis gráfica, las imágenes obtenidas por los alumnos se construyeron bajo la base de un criterio intelectual y racional; un criterio gestáltico. Luego, dentro del plan pedagógico, les solicitaba que, en función de lo aprendido y practicado en los ejercicios previos, obtuvieran las imágenes que quisieran, potenciales en el entorno. Implícitamente, cada una de esas fotografías llevaba el reflejo singular y fragmentado de aquella "porción de mundo" que los participantes fueron capaces de "ver", según lo aprendido. Finalmente, como cierre del taller se llevó a cabo un ejercicio de post-edición, donde cada participante sometía tres imágenes propias, personalmente seleccionadas, a operaciones morfológicas de rotación y espejado, dando por resultado una nueva composición, simétrica, ordenada y con nuevo equilibrio visual. De la misma forma que ocurre con un caleidoscopio, quedaban fascinados ante cada nueva composición obtenida.
Serie fotográfica conceptual en permanente construcción: https://www.behance.net/gallery/163099301/Abstracciones-geomtricas-Conceptos-del-suprematismo
Las imágenes obtenidas pueden ser vistas en el siguiente link: https://www.behance.net/gallery/163110771/Un-sujeto-Un-nosotros