《诗词格律全集》
第一卷 诗词概说
- 诗更适合“言志”，词更适合“抒情”
第一节 诗歌的起源
- 艺术起源于劳动，诗歌同样也起源于劳动。
第二节 诗歌的发展
-
第一首有文字可考的诗歌——《击壤歌》
-
日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食，帝力于我何有哉？
-
我国最早的一部诗歌总集——《诗经》
-
风、雅、颂与赋、比、兴合称“六义”。
-
我国第一部浪漫主义诗歌总集——《楚辞》
-
乐府诗歌是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。
-
到了汉末，由佚名诗人所作的《古诗十九首》出现，标志着五言诗体基本走向成熟。
-
陶渊明被看作是田园诗的开创者。
-
与陶渊明同时稍后的谢灵运开创了山水诗一派。
-
南朝的抒情长诗《西洲曲》和北朝的叙事长诗《木兰诗》是这一时期民歌的最高成就。
-
南北朝时最杰出的诗人是鲍照。
-
近体诗包括五言律绝、七言律绝、五言律诗、七言律诗和长律。
-
初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王
-
李白和杜甫是盛唐诗歌最高成就的杰出代表。
-
杜甫的诗歌被称为“诗史”，是唐代社会的一面镜子，代表作有《三吏》、《三别》、《茅屋为秋风所破歌》等。
-
以高适和岑参为代表的边塞诗人和以王维和孟浩然为代表的山水田园诗人在此时期大放异彩。
-
晚唐时期，诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。
-
词是一种音乐化的文学样式，被称为“曲”、“曲子”，或“曲子词”、“乐府”、“长短句”等。
-
五代时，中国第一部文人词总集《花间集》问世。
-
形成了“婉约”、“豪放”两大派，著名词人有晏几道、欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、张孝祥、辛弃疾、李清照、陆游、姜夔等。
-
元代是散曲和杂剧兴盛的时代。
-
马致远是元代散曲之大家，也是影响最为深远的诗人之一
-
元杂剧的代表作家是关汉卿与王实甫，代表作分别为《窦娥冤》和《西厢记》。
-
元诗四大家”虞集、杨载、范梈、揭傒斯。
-
王冕是元末诗坛上写实倾向的代表
-
元末最具艺术个性的诗人是杨维桢，杨维桢的“铁崖体”是这一时期诗风的显著标志
-
元末诗坛还出现了一批成就较高的少数民族诗人，其中成就最高的是诗人萨都剌。
第三节 诗歌的流派
-
从创作方法上划分，诗歌的流派可分为现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。
-
清代的龚自珍，是中国古代最后一个浪漫主义诗人。
-
浪漫主义流派的共同特点是：洋溢着追求自由和理想的进取精神，具有乐观向上的豪迈气概，以丰富的想象构建浪漫而美妙的虚幻境界，常使用大胆的夸张和奇特的比拟，诗中流淌着绚丽奇妙的语言。
-
“屈宋”指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉，他们是“骚体”的创始者和代表作家。
-
“建安七子”指的是孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应玚、刘桢七人，
-
“竹林七贤”是“正始体”的代表诗人。
-
另一派是以嵇康、阮籍为代表的“竹林七贤”，其余五人为山涛、向秀、刘伶、王戎、阮咸。
-
三张、二陆、两潘、一左”是西晋太康时期的诗人，也是“太康体”的代表诗人。
-
永明体是从“古体诗”到格律严谨的“近体诗”的过渡，所以又称为“新体诗”。
第一节 韵
-
同韵母的字在一首诗词中被用于一部分句子的末尾，就叫“押韵”。
-
古人作诗都会依照韵书来押韵。几乎每个朝廷都会颁布韵书，即所谓“官韵”。
-
但是诗中的每一句都押韵，也是不可以的，因为韵脚过于密集，就会使全诗显得呆板。
-
南朝梁时，沈约、周颙等人发现了汉语的四声，即“平、上、去、入”，并创立“四声八病”之说，
-
《中原音韵》共十九韵部，分平、上、去声。此书为北音韵书的开端，是研究“近代普通话”语音的重要参考资料。
第二节 平仄
-
平声、上声、去声和入声。去声又称舒声，入声则为促声。辨别四声是辨别平仄的基础。
-
阴平声是一个高平调，阳平声是一个中升调，上声是一个低升调（有时是低平调），去声是一个高降调。其中所谓“平”即不升不降，所谓“中”即不高不低。
-
平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。
-
在韵书中，不同声调的字不能算同韵。在诗词中，不同声调的字一般也不能够押韵。
-
第一，在本句〇平仄是相互交替的；第二，在对句〇平仄是相互对立的。
第三节 对仗
-
一般来说，对偶指的是两句相对，其中，上句叫出句，下句叫对句。
-
在对偶中，同类词相对被认为是工整对偶，简称“工对”
-
对偶是一种修辞手法，它能让句子有一种整齐的美感。
-
在律诗中，对仗有更为严格的规则，简单地说，就是： 第一，出句与对句的平仄相对； 第二，出句与对句的字不能重复。
-
对联是从律诗演化出来的，所以也要符合上面的两个规则。
第一章 诗的种类
- 从格律上来分，诗可分为古体诗和近体诗。古体诗又称为古风、古诗，通常分为五古、七古、杂言。杂言诗一般不另立一类，通常归入七古。近体诗又称为今体诗、格律诗，包括绝句、律诗、排律。 从每句字数上来分，诗可分为四言诗、五言诗、六言诗、七言诗等。唐代以后，诗歌以五言、七言为主，诗集也只分为五言、七言两类。
第一节 古体诗
-
古体诗是一种与近体诗相对而言的诗体。在近体诗形成以前，除楚辞外，其余各种诗歌体裁都称为古诗，但不可称为“古风”，只有“歌”、“行”、“吟”三种体裁的诗歌可以称为“古风”。
-
古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，且篇幅长短不限。从诗句的字数看，可将古体诗分为四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗。
-
古体诗可以一韵独用，也可通用两个以上的韵，要注意的是只有邻韵才能通用。
第二节 近体诗
- 唐代以后按照格律写出来的诗歌都被称为近体诗，又称今体诗或格律诗。近体诗与古体诗不同，它讲究平仄、对仗和叶韵，而“近体”之名正是为了与古体诗相区分而立。近体诗包括绝句、律诗和排律三种。以律诗的格律为基准，其中绝句的格律是半首律诗，而排律则是律诗的延长。 近体诗以律诗为代表。律诗格律严谨，故称为律诗，它有以下四个特点：一、通常每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；二、只能押平声韵；三、每句的平仄都有相关规定；四、每篇必须有对仗，对仗的位置也有相应的规定。 绝句只有四句，比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。 排律又称长律，全诗十句及以上，一般是五言的，也有七言的。这种长律除尾联（或除了首尾两联）外，一律用对仗，所以又叫排律。
第三节 变体诗
- 在律诗中，通常只需偶句押韵
第二章 律诗的诗韵
- 南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓“平水韵”。
第一节 平水韵
- 《平水韵》由其刊行者宋末平水人王文郁、刘渊而得名
第二节 押韵规则
-
律诗要求二、四、六、八句押韵，绝句要求二、四句押韵。无论律诗还是绝句，首句可以押韵，也可以不押韵。
-
一般来说，五言诗首句不入韵较为常见，七言诗大多首句入韵。
-
近体诗只能押平声韵，这几乎是诗词格律中的一条铁律。
-
3.一韵到底，中间不能换韵
-
在近体诗中，不允许同义字押韵，如一首诗中同时使用“花”、“葩”，“芳”、“香”等押韵，是不可以的。
-
出韵也叫落韵、窜韵、走韵，是指在律诗偶句韵脚上不用本韵之字，而用邻韵或它韵中的字，出韵与格律诗一韵到底的要求不合，是诗家之大忌。
第三节 首句用邻韵、出韵
-
值得注意的是，只有韵音相近的韵部才叫邻韵，并非排列相邻就为邻韵。
-
宋代，出现“衬韵”。衬韵又称“探头韵”、“借韵”、“孤雁出群”，即律诗第一句若用韵，就用邻韵，以衬托后面的本韵。
-
“今天我们如果也写律诗，就不必拘泥于古人的诗韵。不但首句用邻韵，就是其他的韵脚用邻韵，只要朗诵起来谐和，都是可以的。”
第四节 现代人用韵的困难与解决办法
- 对不熟悉诗韵的初学者来说，需常备两个工具：一是诗韵的常用字表。表中按《平水韵》对字的分类，列明每个常用字属于何声何韵，一般写诗差不多就够用了。二是诗韵字典。在其中可以用字典式的检索方法查到更多的字，了解其属于何声何韵。 初学者在使用这两个工具时，还有一些诀窍。在写一首诗之前，可以先确定用什么韵。若先有了一联或一句，自己觉得不错，打算以之为基础，就可以查一下这句的韵脚属于哪个部，然后就从这个韵目中找出若干个可用的字。这些字会为你在接下来的写作中带来启发和引导。这个诀窍用顺了，就会觉得诗韵不仅不是束缚，反而是一种帮助。
第三章 律诗的平仄
- 关于律诗的平仄有这样一个口诀：“一三五不论，二四六分明。
第一节 五律的平仄
-
初学诗，当先学五律，次学七律，再学七绝，这是学诗的不二法门。
-
五言律诗共有四个句型，具体如下： 〇仄平平仄 平平仄仄平 〇平平仄仄 〇仄仄平平 （〇表示此处可平可仄，下同。）
第二节 七律的平仄
-
加入平仄时需要遵循“一句之中，平仄相间”的原则，首先看每一句型的前两字是平声还是仄声，如果是“平平”，则在前面加入“仄仄”；如果是“仄仄”，则在前面加“平平”，只要记住“平上加仄、仄上加平”，就非常容易掌握。
-
与五言律诗不同的是，七言律诗以首句入韵为正格。
第三节 律诗的粘对
- 粘对的作用在于其能够使全诗的平仄分布和声调更加和谐，更加多样化。
第四节 律诗的孤平
-
“孤平”，是诗律中的术语，就是除了韵脚外，只有一个平声字
-
除了韵脚之外，只余一个平声，是诗律所不许可的
第五节 律诗的拗救
- 在五言诗中，这种当句救常被称为“一拗三救”。
第七节 入声字
-
入声是指一个音节以破音p、t、k作结，发出短而急促的子音
-
①zh、z、ɡ、j和b、d，可管阳平二百多。意思是：凡与b、d、ɡ、j、zh、z六个声母相拼而成的第二声字，即阳平调的字，都是古入声字。例如：
-
②d、t、n、l、z、c、s，拼e皆入宜自知。意思是：d、t、n、l、z、c、s等七个声母跟韵母e拼合时，不论普通话读何声调，都是古入声字。
-
③zh、ch、sh、r加上k，拼uo皆入不用说。意思是：k、zh、ch、sh、r五个声母与韵母uo相拼时，不论普通话读何声调，都是古入声字。
-
④d、t、n、l、b、p、m，拼ie去爹。意思是：b、p、m、d、t、n、l七个声母跟韵母ie相拼时，无论普通话读何声调，都是古入声字，只有“爹”字例外。
-
⑤d、ɡ、h、z、s，与ei拼皆入。意思是：d、ɡ、h、z、s五个声母与韵母ei拼合时，不论普通话读何声调，都是古入声字。
-
⑥fɑ，fo皆入。意思是：声母fɑ，跟韵母ɑ、o拼合时，都是古入声字。
-
⑦üe韵除去嗟、瘸、靴。意思是：凡读ue韵母的字，都是古入声字，只有“嗟”jue、“瘸”que、“靴”xue等字除外。
-
除上述七句口诀外，还有一种情况：当一字有两个读音，且读音为开尾韵，语音读i或u韵尾的，也是古入声字。
-
符合以下几种情况的都不是入声字： ①韵尾为鼻音皆非入。凡韵母以鼻音（m、n、nɡ）为韵尾的，音韵学上称为阳声韵，它们在中古都不是入声字。如：阳光、广场、平安、咸阳、长安等。 ②uei韵皆非入。如：危、畏、微、吹、垂等。 ③zi、ci、si皆非入。如：咨、兹、滋、资、姿、缁、辎、孳，词、雌、辞、祠、慈，丝、私、思、斯、司等。 ④除某些韵尾，以m、n、l、r为声母的阴、阳、上声字皆非入声。如：妈、麻、马，拿、哪，罗、裸，惹等。
第八节 学习平仄的捷径
-
第一组包括两种定律： 甲：平平仄仄仄平平 乙：仄仄平平平仄仄
-
丙：平平仄仄平平仄 丁：仄仄平平仄仄平
第一节 对仗的分类
-
对仗主要包括词语的互为对仗和句式的互为对仗两个方面。
-
一般来说，只要句型相同、词性相同或相近，即可构成对仗，这样的对仗就是“宽对”。
-
在对仗中，用词义的门类比较接近的词互为对仗，便叫“邻对”。
-
一句之中某些词语自成对偶，叫作自对。自对是对仗中的一种，也称“当句对”、“边对”，一句中可以一至多字自对；一联内可以一至多次自对。
-
借对又被称为假对，是近体诗中一种特殊的对仗方式。有些词会有两种以上的意义，诗人在诗中使用一个词的一种意义，同时又借用这个词的其他意义来与另一个词相对。
-
扇面对又称扇对，是近体诗对仗的一种格式，即隔句相对，如第一句对第三句、第二句对第四句。
-
流水对是近体诗中对仗的一种，是指出句与对句在意义上和语法结构上不是相对，而是上下相承，两句不能相互脱离，更不能颠倒，在语言结构上有一定的前后秩序
第二节 对仗的要求
- 1.两句相对时，相对的字词词性要相同或相近
第三节 对仗的规则
-
对仗的基本规则 1.字数相等，平仄相反
-
2.语义相对，词性相合
-
一般来说，近体诗只要求颔联和颈联对仗，对首联和尾联则没有对仗的要求。
-
只在颈联对仗的诗，被称为“蜂腰体”
-
全诗虽有两联对仗，却不全在颔联、颈联，而是一对在首联，一对在颈联。此种对仗类型的诗歌被人称为“偷春格”，本应在颔联的对仗提前，置于首联，“如梅花偷春色而先开也”。
-
一般来说，绝句不要求对仗，但愿意用对仗亦可。
-
在排律中，除了首联和尾联外，中间各联都要求对仗。
第四节 对仗的避忌
-
对仗的避忌主要有两个方面：一是避同字，二是避合掌。
-
合掌是指对仗的两句诗表达同一个意思。一首诗中，如果出句与对句所用的词基本同义或完全同义，那么上下句的意思就会重复，这就好像两只手掌合在一起，所以称这样的对仗为“合掌”。
第五章 绝句
-
绝句起源于两汉，成形于魏晋南北朝，兴盛于唐代，通常都是四句一首。
-
按照格律，绝句分为律绝和古绝
-
五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。
诗词歌赋懂不了一点