This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process... more This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process of sanctifying the profane and desecrating the sacred in Arab and Islamic culture. The study also seeks to provide a historical and cultural context to understand the role of this model of Abu Nawas' poetry in the Abbasid era. Additionally, the study aims to offer a new understanding of Abu Nawas' model and his poetry as a representation of what we call the social margin, which works to subvert the social norms of his time, referred to as the social text. Methods: This study adapts an epistemological approach utilizing several anthropological concepts to analyze the motivations that led Abū Nūwās' poetry to manifest in such manner. Some of the key concepts used are Mary Douglas' concept of marginality, Marcea Eliade's concept of the sacred and the profane, Van Gennep's rites of passage, and Victor Turner's concept of communitas. The study concludes that Abu Nawas' poetry of this kind seeks to sanctify the profane and desecrate the sacred, valued and believed in by the social center (the social text). The study also finds that this sanctification and desecration in Abu Nawas' poetry are a means to dismantle the norms of the social text and its sanctities, aiming to destabilize cultural boundaries and dissolve social differences between the social text and the margin. The study concludes that this type of poetry by Abu Nawas originated from a marginalized social condition that the poet experienced. His poetry emerged as a discourse stemming from this disgruntled marginal state, challenging the norms of the social text. Therefore, the study recommends leveraging concepts from anthropology and sociology to study and analyze Arabic poetry and the social conditions experienced by the poet.
This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process... more This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process of sanctifying the profane and desecrating the sacred in Arab and Islamic culture. The study also seeks to provide a historical and cultural context to understand the role of this model of Abu Nawas' poetry in the Abbasid era. Additionally, the study aims to offer a new understanding of Abu Nawas' model and his poetry as a representation of what we call the social margin, which works to subvert the social norms of his time, referred to as the social text. Methods: This study adapts an epistemological approach utilizing several anthropological concepts to analyze the motivations that led Abū Nūwās' poetry to manifest in such manner. Some of the key concepts used are Mary Douglas' concept of marginality, Marcea Eliade's concept of the sacred and the profane, Van Gennep's rites of passage, and Victor Turner's concept of communitas. The study concludes that Abu Nawas' poetry of this kind seeks to sanctify the profane and desecrate the sacred, valued and believed in by the social center (the social text). The study also finds that this sanctification and desecration in Abu Nawas' poetry are a means to dismantle the norms of the social text and its sanctities, aiming to destabilize cultural boundaries and dissolve social differences between the social text and the margin. The study concludes that this type of poetry by Abu Nawas originated from a marginalized social condition that the poet experienced. His poetry emerged as a discourse stemming from this disgruntled marginal state, challenging the norms of the social text. Therefore, the study recommends leveraging concepts from anthropology and sociology to study and analyze Arabic poetry and the social conditions experienced by the poet.
إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع ... more إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع الناقة في القصيدة العربية الجاهلية. ولكن هذا البحث يناقش تطورا طرأ على موضوع الناقة في القصيدة النبطية من التقليدية إلى التجديد منذ نهايات القرن الماضي. فقد انتقل موضوع الناقة في القصيدة النبطية من المفهوم الوصفي البيولوجي للناقة كراحلة للشاعر إلى رمز لدور القصيدة ذاتها خلال السنوات المتأخرة للشعر النبطي. والسبب الأول في ذلك هو انتهاء عهد الترحال بواسطة الناقة مع ظهور الدول المركزية في جزيرة العرب، واستبدال الناقة بالمركبات الحديثة مما جعلها تنحصر في إطار الرمزية. وأقصد بإطار الرمزية، أن الناقة في القصيدة تعني القصيدة ذاتها ولا تعني غيرها. وأما السبب الثاني وهو مقترن بالسبب الأول، فبعد ظهور الدول المركزية بدأت تنتشر الثقافة الكتابية على حساب الثقافة الشفاهية وبذلك تغيرت طبيعة القصيدة واتجهت نحو نهج جديد متأثر بثقافة المجتمع الكتابي. وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري. The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem. My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
Qays bin al Islamic Poetry Between-The Naqāʾiḍ in Pre Khaṭīm and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah as a V... more Qays bin al Islamic Poetry Between-The Naqāʾiḍ in Pre Khaṭīm and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah as a Verbal Duel. In this project, we study the poetic "duels" (i.e., naqāʾiḍ or counter-poems) between two pre-Islamic poets: Qays bin al-Khaṭīm from the tribe of al-Khazraj and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah from the tribe of al-Aws. We investigate two poems by each poet using the Ward Parks concept of verbal dueling. Moreover, we attempt to analyze each poem and its counter-poem not merely as isolated texts, but as political speech that reflects the political agenda of each tribe. Therefore, this study tries to explore both poet's view of their tribe's political status and political relationship with its rival. Accordingly, we study each poem's motifs and in light of the historical record of the war between the two tribes (i.e., al-Khazraj and al-Aws). The research arrived at some new findings, among which that the poetry of naqāʾiḍ between the two poets reflected the political and social status of their tribes.
Mağallaẗ Al-Baḥṯ Al-ʿilmī Fī Al-Āadab, Oct 1, 2019
This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current ... more This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current Saudi-Houthi War, has commemorated-. conflicts between the Arabs and their rivals, the Persians, and they portray the pre-Islamic Arabs as a united people who triumphed over the Persians. The B S y ' u tecting its identity has been developed as a source of inspiration for Arabs, who are reconstructing a collective memory of the battle in order to serve a modern political agenda. In contemporary Arabic literature, is used to once again unite Arabs against a common enemy.
األهداف: هدفت الدراسة إلى تتبع السياقات التي وردت فيها موضوعة
األماكن املرتفعة في الشعر النبطي و... more األهداف: هدفت الدراسة إلى تتبع السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي وربطها بجذورها في ثقافة العرب الشعرية والدينية من خالل توظيف بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية، كما هدفت إلى استكشاف األبعاد النفسية واالجتماعية لهذا التجاوز الجغرافي من املعالم الجغرافية العادية إلى املكان املرتفع في الشعر النبطي، ومقارنتها بالسياقات التي وردت فيها األماكن املرتفعة في الشعر العربي القديم. والذي يدفعنا إلى املوازنة بني هذين النوعني من الشعر أنهما يتشابهان طبيعة ونشأة، فكالهما شفاهي، ونشأ في بيئة جغرافية واحدة تقريبًا؛ وهي شبه الجزيرة العربية. املنهج: اتخذت هذه الدراسة بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية منهجًا لفهم موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي والشعر العربي القديم في شبه الجزيرة العربية. ومن أبرز هذه املفاهيم، مفهوم طقوس العبور عند أرنولد فان جينيب، ومفهوم الطهر والخطر عند ماري دوجالس، ومفهوم "السمو" عند إيمانويل كانت. اعتمدت الدراسة على مجموعة من ُظم خالل القرنني الثامن عشر األبيات والقصائد من الشعر النبطي الذي ن والتاسع عشر في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى عينة من الشعر العربي القديم. النتائج: كشفت النتائج أن األماكن املرتفعة في الشعر النبطي في شبه الجزيرة العربية والشعر العربي القديم، تمثل نوعًا من أنواع العزلة التي تتيح للشاعر التعبير عن شعور بحالة فريدة من نوعها؛ إذ يبدو ذلك التجاوز الجغرافي للوصول إلى املكان املرتفع نوعًا من أنواع التجاوز النفسي واالجتماعي. الخاتمة: اختتمت هذه الدراسة بتلخيص أبرز السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى تلخيص أبرز دوافعها وأسباب وجودها وتشابهها مع الشعر العربي القديم.
ندرس في هذا البحث نقائض قيس بن الخطيم الأوسي وعبد الله بن رواحة الخزرجي خلال حروب الأوس والخزرج ف... more ندرس في هذا البحث نقائض قيس بن الخطيم الأوسي وعبد الله بن رواحة الخزرجي خلال حروب الأوس والخزرج في الجاهلية، مستعينين بمفهوم المبارزة اللفظية (verbal dueling) عند وارد بارکس Ward Parks. وسنتناول نقيضتين وندرس کل واحدة منهما ليس بوصفها خطابا شخصيا فحسب، بل بوصفها خطابات سياسية عامة أيضا تعکس تصور القبيلة لسياستها ومکانتها مقابل القبيلة الخصم والقبائل الأخرى. لذلک سنحتاج إلى تحليل کل نقيضة على مستويين. المستوى الأول: يعتمد على تحليل موضوعات القصيدة ذاتها، أما المستوى الثاني: فيعتمد على تحليل السياق الخارجي ونعني بذلک النظر إلى الأخبار والأحداث التاريخية المرتبطة بأيام الأوس والخزرج للحصول على فهم أفضل للنقائض بين قيس بن الخطيم وعبد الله بن رواحة، وللأوضاع السياسية في المدينة (يثرب) قبل مجيء الإسلام. وقد مکنتنا هذه الدراسة من التوصول إلى نتائج عدة، من أهمها التعرف على المکانة السياسية التي تمثلها کل من قبيلة الخزرج وقبيلة الأوس.
This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current ... more This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current Saudi-Houthi War, has commemorated-. conflicts between the Arabs and their rivals, the Persians, and they portray the pre-Islamic Arabs as a united people who triumphed over the Persians. The B S y ' u tecting its identity has been developed as a source of inspiration for Arabs, who are reconstructing a collective memory of the battle in order to serve a modern political agenda. In contemporary Arabic literature, is used to once again unite Arabs against a common enemy.
إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع ... more إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع الناقة في القصيدة العربية الجاهلية. ولكن هذا البحث يناقش تطورا طرأ على موضوع الناقة في القصيدة النبطية من التقليدية إلى التجديد منذ نهايات القرن الماضي. فقد انتقل موضوع الناقة في القصيدة النبطية من المفهوم الوصفي البيولوجي للناقة كراحلة للشاعر إلى رمز لدور القصيدة ذاتها خلال السنوات المتأخرة للشعر النبطي. والسبب الأول في ذلك هو انتهاء عهد الترحال بواسطة الناقة مع ظهور الدول المركزية في جزيرة العرب، واستبدال الناقة بالمركبات الحديثة مما جعلها تنحصر في إطار الرمزية. وأقصد بإطار الرمزية، أن الناقة في القصيدة تعني القصيدة ذاتها ولا تعني غيرها. وأما السبب الثاني وهو مقترن بالسبب الأول، فبعد ظهور الدول المركزية بدأت تنتشر الثقافة الكتابية على حساب الثقافة الشفاهية وبذلك تغيرت طبيعة القصيدة واتجهت نحو نهج جديد متأثر بثقافة المجتمع الكتابي.
وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري.
The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry
In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem.
My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
يطلق اسم "القهوة" على ذلك البُن المطبوخ الذي يشربه الناس في الوقت الراهن، وقد وردت هذه التسمية في... more يطلق اسم "القهوة" على ذلك البُن المطبوخ الذي يشربه الناس في الوقت الراهن، وقد وردت هذه التسمية في الشعر العربي القديم وتطلق على الخمرة كصفة من صفاتها، ولعل ذلك ما دفع بعض الباحثين لمناقشة تسمية "القهوة" على اعتبار هذه التسمية تكتسب صفة رمزية تشابه رمزية الخمرة في محاولات للربط بين نشأة القهوة وتقاطعات نشأتها مع نشأة الخمر. هذه الدراسة تحاول كشف جانب من جوانب الدلالة الرمزية للقهوة في الشعر النبطي وتشابه تلك الرمزية مع رمزية الخمر في الشعر العربي القديم. والمسوغ لهذه المحاولة هو أننا نتعامل مع نتاج شعري لفرعين من الثقافة العربية أحدهما قديم جاهلي أو إسلامي مبكر يعكس صورة لثقافة العرب قبل الإسلام، والثاني إسلامي متأخر، ولكن الثقافتين تتشابهان في كونهما شفاهيتين أو تغلب عليهما السمة الشفاهية. والأهم من ذلك أن الثقافتين تتشابهان من حيث النشأة في نفس البقعة الجغرافية تقريبا (شبه الجزيرة العربية) وأحاطت بهما ظروف اجتماعية وسياسية متشابهة إلى حد كبير. لذلك تحاول هذه الدراسة الكشف عن مركزية موضوعة القهوة في الشعر النبطي من جهة ومناقشة أسباب تشابهها مع موضوعة الخمر في الشعر العربي القديم من جهة أخرى.
The word ‘Qahwah’ in modern Arabic conventionally means ‘a hot drink made from ground roast coffee beans’; however, in classical Arabic poetry, it is one of the words for wine, Khamr. It is this association that drove some scholars to search for the origins of Qahwah, coffee, and how Arabs perceived it in connection with Khamr, wine. In this paper I propose to compare the theme of wine (Khamr, but also termed Qahwah) in the originally orally composed and transmitted classical Arabic poetry to that of coffee (Qahwah) of Nabati poetry, the originally orally composed colloquial poetry of the Arabian Peninsula from the 18th and 19th centuries. I will argue that with the Islamic prohibition of wine, coffee took over not only one of its names (Qahwah), but also at least some of its social, ritual, symbolic and poetic functions. This study will examine to what extent and in what manner the theme of coffee (Qahwah) in alcohol-free Nabati poetry (re)performs the role of wine in classical Arabic poetry.
In this project, I discuss the representation of the pre-Islamic battle of Dhū Qār in modern (i... more In this project, I discuss the representation of the pre-Islamic battle of Dhū Qār in modern (i.e., spanning from the twentieth to the twenty-first century) Arabic literature. The battle reportedly occurred in Iraq and was fought between the Sasanian army and the tribe of Bakr ibn Wāʾil. Among the various clans in this tribe, the Banū Shaybān clan played a major role in the battle. The battle was later recorded in various historical and literary works during the Abbasid era. Early accounts of this battle presented it as an Arab tribe’s unique victory over the Persian army. However, this victory has been propagandized and reconstructed, especially in modern Arabic literature, to create a collective memory that serves the modern Arab community in its ongoing rivalry with the Persians. By specifically applying Maurice Halbwachs’ distinction between history and collective memory, I trace the transformation of the battle of Dhū Qār from its origin as a tribal victory to its adaptation as a national Arab triumph.
This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process... more This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process of sanctifying the profane and desecrating the sacred in Arab and Islamic culture. The study also seeks to provide a historical and cultural context to understand the role of this model of Abu Nawas' poetry in the Abbasid era. Additionally, the study aims to offer a new understanding of Abu Nawas' model and his poetry as a representation of what we call the social margin, which works to subvert the social norms of his time, referred to as the social text. Methods: This study adapts an epistemological approach utilizing several anthropological concepts to analyze the motivations that led Abū Nūwās' poetry to manifest in such manner. Some of the key concepts used are Mary Douglas' concept of marginality, Marcea Eliade's concept of the sacred and the profane, Van Gennep's rites of passage, and Victor Turner's concept of communitas. The study concludes that Abu Nawas' poetry of this kind seeks to sanctify the profane and desecrate the sacred, valued and believed in by the social center (the social text). The study also finds that this sanctification and desecration in Abu Nawas' poetry are a means to dismantle the norms of the social text and its sanctities, aiming to destabilize cultural boundaries and dissolve social differences between the social text and the margin. The study concludes that this type of poetry by Abu Nawas originated from a marginalized social condition that the poet experienced. His poetry emerged as a discourse stemming from this disgruntled marginal state, challenging the norms of the social text. Therefore, the study recommends leveraging concepts from anthropology and sociology to study and analyze Arabic poetry and the social conditions experienced by the poet.
This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process... more This study aims to analyze the poetry of Abu Nawas on wine and debauchery as a deliberate process of sanctifying the profane and desecrating the sacred in Arab and Islamic culture. The study also seeks to provide a historical and cultural context to understand the role of this model of Abu Nawas' poetry in the Abbasid era. Additionally, the study aims to offer a new understanding of Abu Nawas' model and his poetry as a representation of what we call the social margin, which works to subvert the social norms of his time, referred to as the social text. Methods: This study adapts an epistemological approach utilizing several anthropological concepts to analyze the motivations that led Abū Nūwās' poetry to manifest in such manner. Some of the key concepts used are Mary Douglas' concept of marginality, Marcea Eliade's concept of the sacred and the profane, Van Gennep's rites of passage, and Victor Turner's concept of communitas. The study concludes that Abu Nawas' poetry of this kind seeks to sanctify the profane and desecrate the sacred, valued and believed in by the social center (the social text). The study also finds that this sanctification and desecration in Abu Nawas' poetry are a means to dismantle the norms of the social text and its sanctities, aiming to destabilize cultural boundaries and dissolve social differences between the social text and the margin. The study concludes that this type of poetry by Abu Nawas originated from a marginalized social condition that the poet experienced. His poetry emerged as a discourse stemming from this disgruntled marginal state, challenging the norms of the social text. Therefore, the study recommends leveraging concepts from anthropology and sociology to study and analyze Arabic poetry and the social conditions experienced by the poet.
إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع ... more إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع الناقة في القصيدة العربية الجاهلية. ولكن هذا البحث يناقش تطورا طرأ على موضوع الناقة في القصيدة النبطية من التقليدية إلى التجديد منذ نهايات القرن الماضي. فقد انتقل موضوع الناقة في القصيدة النبطية من المفهوم الوصفي البيولوجي للناقة كراحلة للشاعر إلى رمز لدور القصيدة ذاتها خلال السنوات المتأخرة للشعر النبطي. والسبب الأول في ذلك هو انتهاء عهد الترحال بواسطة الناقة مع ظهور الدول المركزية في جزيرة العرب، واستبدال الناقة بالمركبات الحديثة مما جعلها تنحصر في إطار الرمزية. وأقصد بإطار الرمزية، أن الناقة في القصيدة تعني القصيدة ذاتها ولا تعني غيرها. وأما السبب الثاني وهو مقترن بالسبب الأول، فبعد ظهور الدول المركزية بدأت تنتشر الثقافة الكتابية على حساب الثقافة الشفاهية وبذلك تغيرت طبيعة القصيدة واتجهت نحو نهج جديد متأثر بثقافة المجتمع الكتابي. وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري. The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem. My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
Qays bin al Islamic Poetry Between-The Naqāʾiḍ in Pre Khaṭīm and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah as a V... more Qays bin al Islamic Poetry Between-The Naqāʾiḍ in Pre Khaṭīm and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah as a Verbal Duel. In this project, we study the poetic "duels" (i.e., naqāʾiḍ or counter-poems) between two pre-Islamic poets: Qays bin al-Khaṭīm from the tribe of al-Khazraj and ʻAbd Allāh bin Rawāḥah from the tribe of al-Aws. We investigate two poems by each poet using the Ward Parks concept of verbal dueling. Moreover, we attempt to analyze each poem and its counter-poem not merely as isolated texts, but as political speech that reflects the political agenda of each tribe. Therefore, this study tries to explore both poet's view of their tribe's political status and political relationship with its rival. Accordingly, we study each poem's motifs and in light of the historical record of the war between the two tribes (i.e., al-Khazraj and al-Aws). The research arrived at some new findings, among which that the poetry of naqāʾiḍ between the two poets reflected the political and social status of their tribes.
Mağallaẗ Al-Baḥṯ Al-ʿilmī Fī Al-Āadab, Oct 1, 2019
This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current ... more This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current Saudi-Houthi War, has commemorated-. conflicts between the Arabs and their rivals, the Persians, and they portray the pre-Islamic Arabs as a united people who triumphed over the Persians. The B S y ' u tecting its identity has been developed as a source of inspiration for Arabs, who are reconstructing a collective memory of the battle in order to serve a modern political agenda. In contemporary Arabic literature, is used to once again unite Arabs against a common enemy.
األهداف: هدفت الدراسة إلى تتبع السياقات التي وردت فيها موضوعة
األماكن املرتفعة في الشعر النبطي و... more األهداف: هدفت الدراسة إلى تتبع السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي وربطها بجذورها في ثقافة العرب الشعرية والدينية من خالل توظيف بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية، كما هدفت إلى استكشاف األبعاد النفسية واالجتماعية لهذا التجاوز الجغرافي من املعالم الجغرافية العادية إلى املكان املرتفع في الشعر النبطي، ومقارنتها بالسياقات التي وردت فيها األماكن املرتفعة في الشعر العربي القديم. والذي يدفعنا إلى املوازنة بني هذين النوعني من الشعر أنهما يتشابهان طبيعة ونشأة، فكالهما شفاهي، ونشأ في بيئة جغرافية واحدة تقريبًا؛ وهي شبه الجزيرة العربية. املنهج: اتخذت هذه الدراسة بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية منهجًا لفهم موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي والشعر العربي القديم في شبه الجزيرة العربية. ومن أبرز هذه املفاهيم، مفهوم طقوس العبور عند أرنولد فان جينيب، ومفهوم الطهر والخطر عند ماري دوجالس، ومفهوم "السمو" عند إيمانويل كانت. اعتمدت الدراسة على مجموعة من ُظم خالل القرنني الثامن عشر األبيات والقصائد من الشعر النبطي الذي ن والتاسع عشر في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى عينة من الشعر العربي القديم. النتائج: كشفت النتائج أن األماكن املرتفعة في الشعر النبطي في شبه الجزيرة العربية والشعر العربي القديم، تمثل نوعًا من أنواع العزلة التي تتيح للشاعر التعبير عن شعور بحالة فريدة من نوعها؛ إذ يبدو ذلك التجاوز الجغرافي للوصول إلى املكان املرتفع نوعًا من أنواع التجاوز النفسي واالجتماعي. الخاتمة: اختتمت هذه الدراسة بتلخيص أبرز السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى تلخيص أبرز دوافعها وأسباب وجودها وتشابهها مع الشعر العربي القديم.
ندرس في هذا البحث نقائض قيس بن الخطيم الأوسي وعبد الله بن رواحة الخزرجي خلال حروب الأوس والخزرج ف... more ندرس في هذا البحث نقائض قيس بن الخطيم الأوسي وعبد الله بن رواحة الخزرجي خلال حروب الأوس والخزرج في الجاهلية، مستعينين بمفهوم المبارزة اللفظية (verbal dueling) عند وارد بارکس Ward Parks. وسنتناول نقيضتين وندرس کل واحدة منهما ليس بوصفها خطابا شخصيا فحسب، بل بوصفها خطابات سياسية عامة أيضا تعکس تصور القبيلة لسياستها ومکانتها مقابل القبيلة الخصم والقبائل الأخرى. لذلک سنحتاج إلى تحليل کل نقيضة على مستويين. المستوى الأول: يعتمد على تحليل موضوعات القصيدة ذاتها، أما المستوى الثاني: فيعتمد على تحليل السياق الخارجي ونعني بذلک النظر إلى الأخبار والأحداث التاريخية المرتبطة بأيام الأوس والخزرج للحصول على فهم أفضل للنقائض بين قيس بن الخطيم وعبد الله بن رواحة، وللأوضاع السياسية في المدينة (يثرب) قبل مجيء الإسلام. وقد مکنتنا هذه الدراسة من التوصول إلى نتائج عدة، من أهمها التعرف على المکانة السياسية التي تمثلها کل من قبيلة الخزرج وقبيلة الأوس.
This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current ... more This article traces how Arabic literature, dating from the ancient Abbasid period to the current Saudi-Houthi War, has commemorated-. conflicts between the Arabs and their rivals, the Persians, and they portray the pre-Islamic Arabs as a united people who triumphed over the Persians. The B S y ' u tecting its identity has been developed as a source of inspiration for Arabs, who are reconstructing a collective memory of the battle in order to serve a modern political agenda. In contemporary Arabic literature, is used to once again unite Arabs against a common enemy.
إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع ... more إن موضوع الناقة –الراحلة- موجود في القصيدة النبطية التقليدية بملامح تشبه إلى حد كبير ملامح موضوع الناقة في القصيدة العربية الجاهلية. ولكن هذا البحث يناقش تطورا طرأ على موضوع الناقة في القصيدة النبطية من التقليدية إلى التجديد منذ نهايات القرن الماضي. فقد انتقل موضوع الناقة في القصيدة النبطية من المفهوم الوصفي البيولوجي للناقة كراحلة للشاعر إلى رمز لدور القصيدة ذاتها خلال السنوات المتأخرة للشعر النبطي. والسبب الأول في ذلك هو انتهاء عهد الترحال بواسطة الناقة مع ظهور الدول المركزية في جزيرة العرب، واستبدال الناقة بالمركبات الحديثة مما جعلها تنحصر في إطار الرمزية. وأقصد بإطار الرمزية، أن الناقة في القصيدة تعني القصيدة ذاتها ولا تعني غيرها. وأما السبب الثاني وهو مقترن بالسبب الأول، فبعد ظهور الدول المركزية بدأت تنتشر الثقافة الكتابية على حساب الثقافة الشفاهية وبذلك تغيرت طبيعة القصيدة واتجهت نحو نهج جديد متأثر بثقافة المجتمع الكتابي.
وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري.
The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry
In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem.
My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
يطلق اسم "القهوة" على ذلك البُن المطبوخ الذي يشربه الناس في الوقت الراهن، وقد وردت هذه التسمية في... more يطلق اسم "القهوة" على ذلك البُن المطبوخ الذي يشربه الناس في الوقت الراهن، وقد وردت هذه التسمية في الشعر العربي القديم وتطلق على الخمرة كصفة من صفاتها، ولعل ذلك ما دفع بعض الباحثين لمناقشة تسمية "القهوة" على اعتبار هذه التسمية تكتسب صفة رمزية تشابه رمزية الخمرة في محاولات للربط بين نشأة القهوة وتقاطعات نشأتها مع نشأة الخمر. هذه الدراسة تحاول كشف جانب من جوانب الدلالة الرمزية للقهوة في الشعر النبطي وتشابه تلك الرمزية مع رمزية الخمر في الشعر العربي القديم. والمسوغ لهذه المحاولة هو أننا نتعامل مع نتاج شعري لفرعين من الثقافة العربية أحدهما قديم جاهلي أو إسلامي مبكر يعكس صورة لثقافة العرب قبل الإسلام، والثاني إسلامي متأخر، ولكن الثقافتين تتشابهان في كونهما شفاهيتين أو تغلب عليهما السمة الشفاهية. والأهم من ذلك أن الثقافتين تتشابهان من حيث النشأة في نفس البقعة الجغرافية تقريبا (شبه الجزيرة العربية) وأحاطت بهما ظروف اجتماعية وسياسية متشابهة إلى حد كبير. لذلك تحاول هذه الدراسة الكشف عن مركزية موضوعة القهوة في الشعر النبطي من جهة ومناقشة أسباب تشابهها مع موضوعة الخمر في الشعر العربي القديم من جهة أخرى.
The word ‘Qahwah’ in modern Arabic conventionally means ‘a hot drink made from ground roast coffee beans’; however, in classical Arabic poetry, it is one of the words for wine, Khamr. It is this association that drove some scholars to search for the origins of Qahwah, coffee, and how Arabs perceived it in connection with Khamr, wine. In this paper I propose to compare the theme of wine (Khamr, but also termed Qahwah) in the originally orally composed and transmitted classical Arabic poetry to that of coffee (Qahwah) of Nabati poetry, the originally orally composed colloquial poetry of the Arabian Peninsula from the 18th and 19th centuries. I will argue that with the Islamic prohibition of wine, coffee took over not only one of its names (Qahwah), but also at least some of its social, ritual, symbolic and poetic functions. This study will examine to what extent and in what manner the theme of coffee (Qahwah) in alcohol-free Nabati poetry (re)performs the role of wine in classical Arabic poetry.
In this project, I discuss the representation of the pre-Islamic battle of Dhū Qār in modern (i... more In this project, I discuss the representation of the pre-Islamic battle of Dhū Qār in modern (i.e., spanning from the twentieth to the twenty-first century) Arabic literature. The battle reportedly occurred in Iraq and was fought between the Sasanian army and the tribe of Bakr ibn Wāʾil. Among the various clans in this tribe, the Banū Shaybān clan played a major role in the battle. The battle was later recorded in various historical and literary works during the Abbasid era. Early accounts of this battle presented it as an Arab tribe’s unique victory over the Persian army. However, this victory has been propagandized and reconstructed, especially in modern Arabic literature, to create a collective memory that serves the modern Arab community in its ongoing rivalry with the Persians. By specifically applying Maurice Halbwachs’ distinction between history and collective memory, I trace the transformation of the battle of Dhū Qār from its origin as a tribal victory to its adaptation as a national Arab triumph.
Uploads
Papers by Hamad Alajmi
األماكن املرتفعة في الشعر النبطي وربطها بجذورها في ثقافة العرب
الشعرية والدينية من خالل توظيف بعض املفاهيم األنثروبولوجية
والفلسفية، كما هدفت إلى استكشاف األبعاد النفسية واالجتماعية لهذا
التجاوز الجغرافي من املعالم الجغرافية العادية إلى املكان املرتفع في
الشعر النبطي، ومقارنتها بالسياقات التي وردت فيها األماكن املرتفعة
في الشعر العربي القديم. والذي يدفعنا إلى املوازنة بني هذين النوعني
من الشعر أنهما يتشابهان طبيعة ونشأة، فكالهما شفاهي، ونشأ في
بيئة جغرافية واحدة تقريبًا؛ وهي شبه الجزيرة العربية. املنهج: اتخذت
هذه الدراسة بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية منهجًا لفهم
موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي والشعر العربي القديم في
شبه الجزيرة العربية. ومن أبرز هذه املفاهيم، مفهوم طقوس العبور
عند أرنولد فان جينيب، ومفهوم الطهر والخطر عند ماري دوجالس،
ومفهوم "السمو" عند إيمانويل كانت. اعتمدت الدراسة على مجموعة من
ُظم خالل القرنني الثامن عشر
األبيات والقصائد من الشعر النبطي الذي ن
والتاسع عشر في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى عينة من الشعر
العربي القديم. النتائج: كشفت النتائج أن األماكن املرتفعة في الشعر
النبطي في شبه الجزيرة العربية والشعر العربي القديم، تمثل نوعًا من أنواع العزلة التي تتيح للشاعر التعبير عن شعور بحالة فريدة من نوعها؛
إذ يبدو ذلك التجاوز الجغرافي للوصول إلى املكان املرتفع نوعًا من أنواع
التجاوز النفسي واالجتماعي. الخاتمة: اختتمت هذه الدراسة بتلخيص
أبرز السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر
النبطي في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى تلخيص أبرز دوافعها
وأسباب وجودها وتشابهها مع الشعر العربي القديم.
وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري.
The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry
In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem.
My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
The word ‘Qahwah’ in modern Arabic conventionally means ‘a hot drink made from ground roast coffee beans’; however, in classical Arabic poetry, it is one of the words for wine, Khamr. It is this association that drove some scholars to search for the origins of Qahwah, coffee, and how Arabs perceived it in connection with Khamr, wine. In this paper I propose to compare the theme of wine (Khamr, but also termed Qahwah) in the originally orally composed and transmitted classical Arabic poetry to that of coffee (Qahwah) of Nabati poetry, the originally orally composed colloquial poetry of the Arabian Peninsula from the 18th and 19th centuries. I will argue that with the Islamic prohibition of wine, coffee took over not only one of its names (Qahwah), but also at least some of its social, ritual, symbolic and poetic functions. This study will examine to what extent and in what manner the theme of coffee (Qahwah) in alcohol-free Nabati poetry (re)performs the role of wine in classical Arabic poetry.
األماكن املرتفعة في الشعر النبطي وربطها بجذورها في ثقافة العرب
الشعرية والدينية من خالل توظيف بعض املفاهيم األنثروبولوجية
والفلسفية، كما هدفت إلى استكشاف األبعاد النفسية واالجتماعية لهذا
التجاوز الجغرافي من املعالم الجغرافية العادية إلى املكان املرتفع في
الشعر النبطي، ومقارنتها بالسياقات التي وردت فيها األماكن املرتفعة
في الشعر العربي القديم. والذي يدفعنا إلى املوازنة بني هذين النوعني
من الشعر أنهما يتشابهان طبيعة ونشأة، فكالهما شفاهي، ونشأ في
بيئة جغرافية واحدة تقريبًا؛ وهي شبه الجزيرة العربية. املنهج: اتخذت
هذه الدراسة بعض املفاهيم األنثروبولوجية والفلسفية منهجًا لفهم
موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر النبطي والشعر العربي القديم في
شبه الجزيرة العربية. ومن أبرز هذه املفاهيم، مفهوم طقوس العبور
عند أرنولد فان جينيب، ومفهوم الطهر والخطر عند ماري دوجالس،
ومفهوم "السمو" عند إيمانويل كانت. اعتمدت الدراسة على مجموعة من
ُظم خالل القرنني الثامن عشر
األبيات والقصائد من الشعر النبطي الذي ن
والتاسع عشر في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى عينة من الشعر
العربي القديم. النتائج: كشفت النتائج أن األماكن املرتفعة في الشعر
النبطي في شبه الجزيرة العربية والشعر العربي القديم، تمثل نوعًا من أنواع العزلة التي تتيح للشاعر التعبير عن شعور بحالة فريدة من نوعها؛
إذ يبدو ذلك التجاوز الجغرافي للوصول إلى املكان املرتفع نوعًا من أنواع
التجاوز النفسي واالجتماعي. الخاتمة: اختتمت هذه الدراسة بتلخيص
أبرز السياقات التي وردت فيها موضوعة األماكن املرتفعة في الشعر
النبطي في شبه الجزيرة العربية، باإلضافة إلى تلخيص أبرز دوافعها
وأسباب وجودها وتشابهها مع الشعر العربي القديم.
وعلى ضوء ذلك قمنا في هذا البحث بتحليل ثلاث قصائد من الشعر النبطي. قصيدة للشاعر الكويتي حمود البدر المتوفى سنة 1915م، وهي على النهج الكلاسيكي الذي يستخدم فيها الشاعر موضوع الناقة بصفاتها البيولوجية التقليدية. أما القصيدتان الجديدتان نهجا واللتان تعاملتا مع موضوع الناقة كرمز للقصيدة، فلشاعرين ما يزالان على قيد الحياة. الأولى للشاعر السعودي مساعد ربيع الرشيدي والثانية للشاعر القطري محمد ابن فطيس المري.
The Modern Use of The She-Camel`s Theme in Contemporary Nabati Poetry
In this paper I attempt to discuss the development of the she-camel`s motif in the Nabati poetry using some poems composed during the last thirty years. The motif of the she-camel exists in both classical and modern poetry and in both formal (Faṣīh) and colloquial language. But this paper argues that the motif of the she-camel has changed from the biological description of the she-camel that existed in the classical Arabic poem, to a mere symbol of the poem itself in the modern Nabati poem.
My task here is to track the change in the motif of the she-camel in the classical poetry and modern Nabati poetry within the historical and cultural contexts of each poem. I will use the concept of (orality and literacy) that Walter Ong and Ruth Finnegan studied, to understand the reason behind the modern use of the theme of the she-camel in contemporary Nabati poetry.
The word ‘Qahwah’ in modern Arabic conventionally means ‘a hot drink made from ground roast coffee beans’; however, in classical Arabic poetry, it is one of the words for wine, Khamr. It is this association that drove some scholars to search for the origins of Qahwah, coffee, and how Arabs perceived it in connection with Khamr, wine. In this paper I propose to compare the theme of wine (Khamr, but also termed Qahwah) in the originally orally composed and transmitted classical Arabic poetry to that of coffee (Qahwah) of Nabati poetry, the originally orally composed colloquial poetry of the Arabian Peninsula from the 18th and 19th centuries. I will argue that with the Islamic prohibition of wine, coffee took over not only one of its names (Qahwah), but also at least some of its social, ritual, symbolic and poetic functions. This study will examine to what extent and in what manner the theme of coffee (Qahwah) in alcohol-free Nabati poetry (re)performs the role of wine in classical Arabic poetry.