Peer-Reviewed Journal Articles by Pelin Kumbet

Elif Shafak's The Island of Missing Tree fictionalizes the traumatic history of a partitioned Cyp... more Elif Shafak's The Island of Missing Tree fictionalizes the traumatic history of a partitioned Cyprus after Turkish military peace operation of the island's North, leading to the subsequent division of the island into a Greek South and a Turkish North and the displacement of thirty percent of the population. The novel revolves around the lost land of Cyprus which has always been plagued by ethnonationalism on both sides with the characterization of never-ending confrontation. Linking "environmental dimension to coexistence and conflict" Shafak's novel provides a palpable example of arboreal studies, where trees prompt a new way of epistemologies and ontologies for the human. This paper explores the ways and which the fig tree as a "storied matter" carries the transgenerational trauma and forced partition. The narrative agency of the fig tree, its narrative voice and materiality constitute a way to reclaim the common history, culture, experience, shared symbiotic lives with nature.
A Posthuman Quest for Establishing Self-Image through Nature in Virginia Woolf’s The Waves, 2022
This article is an altered and expanded version of my paper entitled, "A Quest for Establishing S... more This article is an altered and expanded version of my paper entitled, "A Quest for Establishing Self-Image Through Nature: An Ecocriticial Reading of Virginia Woolf's The Waves" that I presented in International and Interdisciplinary Environment and Literature Symposium, organized by Celal Bayar University between the dates 1-2 November 2017.

A Material/Eco Feminist Approach to Sarah Hall’s The Carhullan Army, 2021
Sarah Hall Carhullan Ordusu (2007) romanında gelecekte kadın üremesinin ve doğum kontrolünün nası... more Sarah Hall Carhullan Ordusu (2007) romanında gelecekte kadın üremesinin ve doğum kontrolünün nasıl olacağını, eko-distopik ve spekülatif tasvirli anlatımında, ekolojik sorunları ve bedensel hastalıkları cinsiyet politikasıyla ilişkilendirir. Geçmişe dönük olarak Sister tarafından anlatılan roman, çoğu sular altında, şiddetli ekonomik bunalım, acımasız savaşlar, eko-felaketler, ölümcül salgınlar, sosyal kargaşa, kültürel çöküşler ve büyük cinsiyet eşitsizliği ile mücadele eden kasvetli, yakın gelecekteki İngiltere'yi tasvir eder. Karada ve havada toksisitenin beden ötesi geçirgenlik (trans-coporeal) anlayışıyla yayılması, "Authority" olarak anılan totaliter ve despotik bir hükümeti istemsiz kısırlaştırma planı başlatmak için kışkırtır. Authority, kirliliğin kaynağı olarak kadınları hedef almakta ve onları gıda ve kaynak kıtlığı, yaygın zararlılar ve yeni hastalıklar, aşırı nüfus ve yaygın kirlenmeden sorumlu olarak damgalamaktadır. Nüfus kontrolü bahanesiyle kadınlara zorlayıcı bir doğum kontrol yöntemi uygulanmaktadır. Kadınlar ayrıca rutin ve aşağılayıcı kamusal gösteriler aracılığıyla sürekli gözetim altındadır. Ayrıca, kimin çocuk sahibi olabileceğine yönelik hak hükümetçe uygulanan bir üreme piyangosu ile belirlenir. Sister, zorunlu doğum kontrol implantını vücudunu, üreme organlarını ve özgürlüğünü tehlikeye atan bir işgalci cisim olarak hissetmektedir. Sister, marjinalleştirilmiş ötekiler olarak adlandırılan sadece kadınlardan oluşan Carhullan'da bulunan Carhullan Ordusu'na katılmak için kaçar. Bu makale, baskıcı hükümetin kadınları nasıl kontrol edilebilir biyolojik nesnelere (bio-subjects) ve vücutlarını biyolojik taşıyıcılara (biological vessels) indirgediğini analiz etmektedir. Bu çalışma materyal/ eko feminizmden yararlanarak, romanda tasvir edildiği gibi, karmaşık çevre politikaları ağları ile kadının üreme sistemleri arasındaki bağlantıları inceler.

This article delves into the fluidity of the toxic bodies drawing on Stacy Alaimo's Bodily Nature... more This article delves into the fluidity of the toxic bodies drawing on Stacy Alaimo's Bodily Natures (2010) with reference to the Bhopal industrial leak and the Chernobyl Nuclear Power Plant accident in both of which tons of toxic chemicals and radioactivity leaked, causing extreme abnormalities in people's bodies. Resting on this grim reality, these two events are poignant examples in terms of the embodiment of fluid, toxic bodies of people who are wryly exposed to a massive amount of life-threatening toxicity which has been incorporated underground systems, groundwater lines, springs, and soil. Recognizing how bodies interact with the flow of chemicals and toxicants, this article examines the penetration of environmental toxicity into the bodies of people, explores how fluid the bodies which are, being in constant interaction and contaminated by the substances. I argue that by eroding the boundaries between human and non-human agencies, these eco-catastrophes provide a significant framework in making us realize pervasive toxicity in our lives. To my end, I employ Stacy Alaimo's trans-corporeality to offer a critical framework in understanding the fluidity of the human body which is not distinct and unmalleable but entangled in various rhizomatic webs of connections with the non-human world. Therefore, this article explores how human bodies who are exposed to two catastrophes are toxified through material forces, systems, drains and all underground agents as the boundaries between bodies and environment have become porous and permeable. In doing so, it scrutinizes how our lives, bodies, relationships, politics, and food have become enormously toxic with references to two texts, within the framework of "toxic discourse," Indra Sinha's Animal's People (2007) and Svetlana Alexievich's The Voices of Chernobyl: The Oral History of a Nuclear Disaster (2006), which dramatize two catastrophes, Bhopal and Chernobyl respectively. The foreboding effects of these two disasters are still profoundly felt and experienced not just locally but globally, which should definitely make us reconsider our takenfor-granted conceptions regarding the more-than-human world.

Journal of Posthumanism, 2021
Posthumanism and its core ideas have been spreading in different parts of the world and in variou... more Posthumanism and its core ideas have been spreading in different parts of the world and in various areas of human interest as a response to the multi-faceted problems human and morethan-human worlds are facing. While scholars such as Stacy Alaimo, Karen Barad, Rosi Bradoitti, Donna Haraway, Katherine Hayles, and Cary Wolfe led Posthumanism as a distinct literary and philosophical movement in the late twentieth and early twenty-first centuries, it is rooted in postmodern thinking and its criticism of modernity and humanism, as seen in Ihab Hassan's work. The human-centric subjectivity of modernity and its logocentricity found its climax in the Enlightenment, which paved the way for the Industrial Revolution in the following century. Through colonialism, modernity and its ideals have become global phenomena, as indigenous cultures have been subsumed under modernity's principles, and some have gradually disappeared as a consequence. Those who have survived became exotic objects for the modern gaze.
Papers by Pelin Kumbet
Sosyal Bilimler Dergisi sobider, Dec 31, 2022
Kocaeli Üniversitesi sosyal bilimler dergisi, Dec 30, 2018
Bu makale, Ann Radcliffe'in The Mysterious of Udolpho (Udolpho'nun Gizemleri) (1794)adlı romanınd... more Bu makale, Ann Radcliffe'in The Mysterious of Udolpho (Udolpho'nun Gizemleri) (1794)adlı romanında, esrarengiz ve gizemli bir şekilde üstü örtülmüş olayların "kara perdesini kaldıran" Gotik bir kadın kahramanın tinsel keşfine odaklanmaktadır. 18. Yüzyıl İngiltere'sinde evcil bir alanda tutsak edilen kadının yaşantısına ışık tutarken, Ann Radcliffe, Emily adını verdiği bu kadın kahramanı, geçmişin yükünü kaldırarak şuan ki tutsaklığından kurtulabilen biri olarak betimler. Radcliffe, kendi şiirsel gücü ve duyarlılığıyla işlediği Gotik türünü ve gerilimi kullanarak, 18.Yüzyılda kadınların durumunu anlamak ve gözler önüne sermek için doğa üstücülüğü bir çeşit araç olarak kullanır ve toplumun kritik bir resmini çizerken aynı zamanda da kadınlarla ilgili politik söylemler de bulunur.

Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi Dergisi, Sep 17, 2020
1990'lerde İngiliz toplumunda hüküm süren kültürel, politik, ideolojik ve sosyal değişiklerin etk... more 1990'lerde İngiliz toplumunda hüküm süren kültürel, politik, ideolojik ve sosyal değişiklerin etkisiyle İngiliz tiyatro sahnelerinde yeni bir akım doğdu. Bu akım değişik bir sürü tanımla adlandırılsa da "in-yer-face tiyatrosu" tanımı daha yaygın olarak kabul görmüş ve daha kapsayıcı bir kavram olarak görülmüştür. O zamanlar İngiliz toplumunda meydana gelen değişikliklere açık tepki olarak öne çıkan yeni oyun yazarları, memnuniyetsizliklerini, topluma uyumsuzluklarını, nezaket sınırlarını ihmal etmeyi ve geleneksel teatral tasvir ve tekniklerini çarpıcı imgeler kullanarak yıkmayı amaç edinirler. In-yer-face tiyatrosunun bir parçası olan Sarah Kane, savaş alanı gibi zorlu şartlarda ayakta kalma mücadelesi, güç dengesizliği, savaşa karşı kayıtsızlık, materyalleşmiş aşk ve seks, toplumsal cinsiyet ve kimlik politikaları ile toplumda artan tüketim gibi birçok konuyu eserlerinde islemiştir. Üçüncü oyunu Cleansed karakterlerin toplumsal uyuşmazlıklarına karşı onları sözde disipline edip eğiten, boğucu ve tutsak edici bir eğitim enstitüsünde geçmektedir. Öğrencileri toplumsal uyum sınırlarına indirgeyerek, istek ve bireyselliği yok eden yaygın ve baskıcı Batı eğitim sistemini eleştirirken, Sarah Kane dişi/erkek, ben/öteki, kurban/kurban edilen, beden/akil, baskılayıcı/baskılanan, masum/suç isleyen, doğal/doğal olmayan normal/normal olmayan ahlaklı/ahlaklı olmayan ve akıllı aklı başında olmayan gibi toplumsal değerlerin dayandığı ikili düşünce sistemini yıkmaktadır. Oyunları çoğunlukla geleceğe karşı karamsar ve çaresizlik içeriyor gibi değerlendirilse de bu makale onun Cleansed oyununu Deleuze ve Guattari nin pozitif ve yaşamı onaylayan felsefesiyle değerlendirilecektir. Bu değerlendirme, Kane'nin sabit kimlik anlayışı, süregelen cinsellik normları ve bedenler üzerine atfedilen toplumsal cinsiyetler üzerine sorular sorması bakımından oyunu değerlendirmede yeni bakış açıları getireceğine inanıyorum. During the 1990s, a new movement on British stages emerged owing to the cultural, political, ideological, and social changes prevalent in British society. Despite the multiplicity of denitions loosely attributed to this movement, the term "in-yer-face theatre," appears to be more commonly well-received and more encompassing. As an overt reaction to the changes taking place in British society at the time, newly emerging dramatists express their disillusionment, nonconformity through transgressing the bounds of purported decency in theatre, subverting conventional dramatic representations and techniques with the use of striking and challenging imagery. Belonging to this in-yer-face oeuvre, Sarah Kane, has given voice to several contemporary issues, including survival under harsh conditions like in war zone, indifference and desensitization to war, the power imbalance both in public and private spheres, commodied love and sex, gender and identity politics, as well as growing consumerism and repercussions in the society. Her third play Cleansed (1998) takes place in a stiing and captivating educational institution where characters in the play are allegedly disciplined and trained by violence against their unconformities. While criticizing the prevalent oppressive educational system that diminishes desire and unique individuality by seeking to subjugate students to the limits of conformity, Sarah Kane topsy-turvies dualistic thoughts based on societal norms between female/male, self/other, victim/victimized, body/mind, inside/outside oppressor/oppressed, victim/perpetrator, natural/unnatural, normal/abnormal, moral/immoral, and sane/insane. Despite the proclivity to interpret her plays fraught with pessimism and hopelessness towards future, this article recontextualizes her play Cleansed using Gilles Deleuze and Félix Guattari's positive and life-afrming philosophy, which I believe, will open up new alternative visions in the articulation of her play with regards to the question she raises about the xed nature of identity, long-standing norms of sexuality, and gender inscription on the bodies.
Palgrave Studies in Science and Popular Culture, 2022

Fakülte dergisi, 2017
1990'lerde İngiliz toplumunda hüküm süren kültürel, politik, ideolojik ve sosyal değişiklerin etk... more 1990'lerde İngiliz toplumunda hüküm süren kültürel, politik, ideolojik ve sosyal değişiklerin etkisiyle İngiliz tiyatro sahnelerinde yeni bir akım doğdu. Bu akım değişik bir sürü tanımla adlandırılsa da "in-yer-face tiyatrosu" tanımı daha yaygın olarak kabul görmüş ve daha kapsayıcı bir kavram olarak görülmüştür. O zamanlar İngiliz toplumunda meydana gelen değişikliklere açık tepki olarak öne çıkan yeni oyun yazarları, memnuniyetsizliklerini, topluma uyumsuzluklarını, nezaket sınırlarını ihmal etmeyi ve geleneksel teatral tasvir ve tekniklerini çarpıcı imgeler kullanarak yıkmayı amaç edinirler. In-yer-face tiyatrosunun bir parçası olan Sarah Kane, savaş alanı gibi zorlu şartlarda ayakta kalma mücadelesi, güç dengesizliği, savaşa karşı kayıtsızlık, materyalleşmiş aşk ve seks, toplumsal cinsiyet ve kimlik politikaları ile toplumda artan tüketim gibi birçok konuyu eserlerinde islemiştir. Üçüncü oyunu Cleansed karakterlerin toplumsal uyuşmazlıklarına karşı onları sözde disipline edip eğiten, boğucu ve tutsak edici bir eğitim enstitüsünde geçmektedir. Öğrencileri toplumsal uyum sınırlarına indirgeyerek, istek ve bireyselliği yok eden yaygın ve baskıcı Batı eğitim sistemini eleştirirken, Sarah Kane dişi/erkek, ben/öteki, kurban/kurban edilen, beden/akil, baskılayıcı/baskılanan, masum/suç isleyen, doğal/doğal olmayan normal/normal olmayan ahlaklı/ahlaklı olmayan ve akıllı aklı başında olmayan gibi toplumsal değerlerin dayandığı ikili düşünce sistemini yıkmaktadır. Oyunları çoğunlukla geleceğe karşı karamsar ve çaresizlik içeriyor gibi değerlendirilse de bu makale onun Cleansed oyununu Deleuze ve Guattari nin pozitif ve yaşamı onaylayan felsefesiyle değerlendirilecektir. Bu değerlendirme, Kane'nin sabit kimlik anlayışı, süregelen cinsellik normları ve bedenler üzerine atfedilen toplumsal cinsiyetler üzerine sorular sorması bakımından oyunu değerlendirmede yeni bakış açıları getireceğine inanıyorum. During the 1990s, a new movement on British stages emerged owing to the cultural, political, ideological, and social changes prevalent in British society. Despite the multiplicity of denitions loosely attributed to this movement, the term "in-yer-face theatre," appears to be more commonly well-received and more encompassing. As an overt reaction to the changes taking place in British society at the time, newly emerging dramatists express their disillusionment, nonconformity through transgressing the bounds of purported decency in theatre, subverting conventional dramatic representations and techniques with the use of striking and challenging imagery. Belonging to this in-yer-face oeuvre, Sarah Kane, has given voice to several contemporary issues, including survival under harsh conditions like in war zone, indifference and desensitization to war, the power imbalance both in public and private spheres, commodied love and sex, gender and identity politics, as well as growing consumerism and repercussions in the society. Her third play Cleansed (1998) takes place in a stiing and captivating educational institution where characters in the play are allegedly disciplined and trained by violence against their unconformities. While criticizing the prevalent oppressive educational system that diminishes desire and unique individuality by seeking to subjugate students to the limits of conformity, Sarah Kane topsy-turvies dualistic thoughts based on societal norms between female/male, self/other, victim/victimized, body/mind, inside/outside oppressor/oppressed, victim/perpetrator, natural/unnatural, normal/abnormal, moral/immoral, and sane/insane. Despite the proclivity to interpret her plays fraught with pessimism and hopelessness towards future, this article recontextualizes her play Cleansed using Gilles Deleuze and Félix Guattari's positive and life-afrming philosophy, which I believe, will open up new alternative visions in the articulation of her play with regards to the question she raises about the xed nature of identity, long-standing norms of sexuality, and gender inscription on the bodies.

Bu calisma, insansonrasi (posthuman) kuram acisindan insanin taniminin ne oldugunu, Kazuo Ishigur... more Bu calisma, insansonrasi (posthuman) kuram acisindan insanin taniminin ne oldugunu, Kazuo Ishiguro’nun Never Let Me Go (Beni Asla Yalniz Birakma) (2005) adli eserinde klonlanmis bedenler, Indra Sinha’nin Animal’s People’inda (2007) toksik bedenler ve Justina Robson’un Natural History’sinde (2004) sibernetik bedenler olarak, uc posthuman beden betimlemesi uzerinde durarak, degisen beden anlayisiyla tartismaktadir. Bu baglamda, insan bedeninin insan olmayan diger dunyadan ayri degil onunla icice olarak algilandigi yeni olasi bakis acisi gelistiren insan bedeni ve dunya arasindaki degismez ve dinamik baglanti, son derece onemlidir. Her bir roman, insani kimyasal madddelerle, makinelerle ve diger insan olmayan varliklarla etkilesime sokarak, insanin arada kalmisligini betimlemekte ve insan ve insan olmayan bedenler arasindaki kesin cizgilerle cizilmis farklarin ortadan kalktigini gostermektedir.

Palgrave Studies in Science and Popular Culture, 2022
Technologies of Feminist Speculative Fiction: Gender, Artificial Life, and the Politics of Reprod... more Technologies of Feminist Speculative Fiction: Gender, Artificial Life, and the Politics of Reproduction explores how much technology has reshaped feminist conversations in the decades since Donna Haraway’s influential “Cyborg Manifesto” was published. With sections exploring reproductive technologies, new ways of imagining femininity and motherhood via artificial means, queer readings of gender as a social technology, and posthuman visions of a world beyond gender, this book demonstrates how feminist speculative fiction offers an urgently needed response to the intersections of women’s bodies and technology. This collection brings together authors from Europe, Japan, the US and the UK to consider speculative films and texts, reproductive technologies and food futures, and opportunities to rethink family, aging, gender and sexuality, and community through feminist speculative fiction, a social technology for building better futures.
Hacettepe Üniversitesi Yayınları eBooks, 2017

HUMANITAS - Uluslararası Sosyal Bilimler Dergisi, 2022
Virginia Woolf, son derece deneysel olan modernist romanı Dalgalar (1931) (The Waves)'da, insan d... more Virginia Woolf, son derece deneysel olan modernist romanı Dalgalar (1931) (The Waves)'da, insan deneyiminin psikolojik derinliğini ve dokusunu, bir dizi parçalanmış ve kopuk görüntüler, iç monologlar ve kendi kendine konuşma tekniği (soliloquy) yoluyla tasvir ederek, kayıp, hayal kırıklığı ve kırılmışlık hissini vurgulamaktadır. Dalgalar (1931) romanı boyunca, karakterler kendilerini ifade etmeye çabalarlar ve insan ve insan olmayan yaşam formları ile etkileşimler içine ve çevre ile birlikte var olma yoluyla bir öz-imge inşası için posthüman bir arayışa girerler. Bu makale, Woolf'un doğa ile kültür, benlik ve çevre, insan ve insan olmayan yapılar arasındaki arayüz anlayışına yeni bir bakış açısı sunmak için materyal bir posthüm anist yaklaşımla Dalgalar'ı (1931) incelemektedir. Bu yaklaşım karakterlerin doğayla bütünleşme ve bir olmaya özlem duymak ve canlı ve cansız varlıkların maddeselliğini keşfetmek ve paramparça imajlarını ve modern yaşam tarzlarını yeniden tanımlamalarına yardımcı bir araç olarak görülmektedir.

Posthumanism and its core ideas have been spreading in different parts of the world and in variou... more Posthumanism and its core ideas have been spreading in different parts of the world and in various areas of human interest as a response to the multi-faceted problems human and more-than-human worlds are facing. While scholars such as Stacy Alaimo, Karen Barad, Rosi Bradoitti, Donna Haraway, Katherine Hayles, and Cary Wolfe led Posthumanism as a distinct literary and philosophical movement in the late twentieth and early twenty-first centuries, it is rooted in postmodern thinking and its criticism of modernity and humanism, as seen in Ihab Hassan’s work. The human-centric subjectivity of modernity and its logocentricity found its climax in the Enlightenment, which paved the way for the Industrial Revolution in the following century. Through colonialism, modernity and its ideals have become global phenomena, as indigenous cultures have been subsumed under modernity’s principles, and some have gradually disappeared as a consequence. Those who have survived became exotic objects for th...
Uploads
Peer-Reviewed Journal Articles by Pelin Kumbet
Papers by Pelin Kumbet