Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile... more Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunları etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis'tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sürecine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böylece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktadır. Modern mimarinin baz alındığı yapılarda sanatçı mimar kimliğin öne çıktığı, modern ve klasik mimarinin birlikte baz alındığı (eklektik) yapılarda çağdaş muhafazakâr bunalım olarak tabir ettiğimiz sorunsalların öne çıktığı, klasik mimarinin baz alındığı yapılarda ise siyasal tarihimizin belirli bir dönemine ait (1700-2000) siyasal ve mimari dönüşümlerin adeta görmezden gelinmesinin belirleyici olduğu geleneksel mimari uygulamaların öne çıktığı görülmektedir.
Bu araştırma, Suriye'deki savaşın ortaya çıkardığı olumsuz etkilerin sanatçılar ve eserleri üzeri... more Bu araştırma, Suriye'deki savaşın ortaya çıkardığı olumsuz etkilerin sanatçılar ve eserleri üzerinden irdelenmesini amaçlamaktadır. Savaşlar toplumları ve bireyleri doğrudan etkileyen büyük olayların başında gelir. Haliyle toplumsal ve bireysel yaşamda savaşın öncesi ve sonrası arasında büyük farklılıklar görülür. Birçok sanatçı da savaş öncesi, savaş süreci ve sonrasındaki bireysel ve toplumsal değişimleri yetenekleri doğrultusunda ifade etmişlerdir. Türkiye'ye göç eden sanatçılardan bir kısmı ile yapılan görüşmeler ve incelemeler neticesinde sanatçıların bu süreçten doğrudan etkilendikleri ve bu durumun sanat eserlerine belirgin bir şekilde yansıdığı görülmüştür. Süreç içerisinde sanatçıların eserlerindeki konu, tema, renk ve teknik bakımdan dikkat çekici farklılıklar bu çalışmanın yönünü belirleyen önemli birer unsurdur. Sanatçıların savaş öncesi dönemde peyzaj, kent silueti, portre ve az sayıda toplumsal olayı konu edindikleri görülürken savaş sonrasında ise resmettikleri öğelerin özgün rengine genel olarak sadık kalıp daha çarpıcı anlatımlara yöneldikleri gözlemlenmiştir. Savaş öncesi, sanatçıların figür kullandıkları eserlerde var olan soyutlamacı yaklaşım savaş sonrası yapılan eserlerde de görülmekle beraber bu dönemde figürdeki soyutlamacı anlatımın etkisi giderek artmıştır. Sanatçılar eserlerinde doğrudan siyasal bir tavır koymamış, savaşın insan ve çevresi üzerindeki etkilerine odaklanmışlardır.
Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etki... more Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etkisini örnek yapılar üzerinden ortaya koymak amaç edinilmiştir. Böylece günümüz Kastamonu kentinde mimari tarzı şekillendiren unsurlar, bu unsurların nedenleri ve bunların modern mimariye etkileri birlikte açıklanmıştır. Kent merkezinde geleneksel dokunun Hisarardı, Cebrail, Akmescit, Honsanlar, Atabeygazi, İsmailbey, Topçuoğlu ve İsfendiyar mahalleleri ve bu yerlere yakın bölgelerde yoğunlaştığı görülmektedir. Kastamonu’da kentsel sit alanlarının bulunması ve Kastamonu Belediyesi’nin 2015-2019 yılları arasındaki sokak iyileştirme çalışmaları ile modern yapılarda da geleneksel dokuya öykünülerek inşa edilen yapılar nicel olarak artış göstermiştir. Kentte geleneksel dokuya öykünme çabaları; konaklar, apartmanlar, siteler, villa tipi evler vb. konutların yanı sıra kamu kurumları ile özerk ve yarı özerk kurumlar tarafından inşa ettirilen hizmet binaları, ticaret yapıları, park, bahçe, meydan ...
Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıları... more Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıların ortaya koydukları sanat yaklaşımları ile elde ettikleri konum Banksy’nin konu olan performansını konumlandırmamıza temel oluşturacak şekilde kısaca irdelenmiş; Banksy’nin dayandığı düşünsel zemin, bazı düşünürlerin sanata ilişkin fikirleriyle desteklenmiştir. Makale Banksy’nin tanınan bir tablosu üzerinden gerçekleştirdiği performansıyla süreç içinde gerçekleşen gelişmeler, tepkiler ve sanat yapıtının ele alınış biçiminin ortaya çıkardığı sürecin kuramsal bir değerlendirmesini içermektedir. Böylece sanat yapıtının oluşma süreci, yapıtın sanatçı, sanat eleştirmeni ve izleyici açısından değişkenliği ile yapıtla birlikte ortaya konan performansın sanat tarihi süreci içindeki yeri belirlenmeye çalışılmaktadır. Banksy, yapıtlarında genellikle dünyada gerçekleşen siyasal ve sosyal olayların ortaya çıkardığı sonuçları eleştirel bir dil ile ele alan, protest kimliğe sahip bir sanatçıdır. Başl...
Uludağ Üniversitesi Fen-Edebiyat Fakültesi Sosyal Bilimler Dergisi
Cumhuriyet’in ilanından sonraki gelişmeler, Osmanlı Devleti’nin son dönemlerinde başlayan güçlü d... more Cumhuriyet’in ilanından sonraki gelişmeler, Osmanlı Devleti’nin son dönemlerinde başlayan güçlü değişim taleplerinin kurumsal ve hukuki zeminini yaratmıştır. Bu dönemde modern, klasik, ulusal ve eklektik yaklaşımlar gösteren mimar sanatçılar yetişmiştir. Bu sanatçı mimarlardan biri de Cevat Ülger’dir. Cevat Ülger mimari, resim, hat, tasarım ve karikatür gibi çok çeşitli ilgi alanlarına sahip bir kişidir. Ülger, çoğunlukla geleneksel bir anlayış içinde olmakla beraber özgün nitelikte çizgisel özellikler gösteren yaklaşımlara sahip çalışmaların da bulunduğu mimari yapılar inşa etmiştir. Cevat Ülger içinde bulunduğu dönemin sanat koşullarını iyi analiz etmiş ve bu paralelde eserler verme çabası içinde olmuştur. Mimari detaylarda Ülger çoğunlukla geleneksel mimari çizgiler ile modern mimari yaklaşımları buluşturmaya yönelik yaklaşımlar sergilenmiştir. Mimari yapıları dışındaki çalışmalarında modern sanatın etkileri daha belirgindir. Ülger erken denebilecek bir yaşta hayatını kaybetmiş o...
başlığı büyük harflerle, Türkçe ve İngilizce olarak yazılmalıdır. *Makalenin başında en çok 150 s... more başlığı büyük harflerle, Türkçe ve İngilizce olarak yazılmalıdır. *Makalenin başında en çok 150 sözcükten oluşan kısa bir Türkçe ve İngilizce özet bulunmalıdır. Özet yerine Öz ifadesi kullanılmalıdır. Öz, İtalik olarak ve 9 punto ile yazılmalıdır. *Türkçe ve İngilizce özlerin sonunda en az 5 anahtar sözcük/keywords bulunmalıdır.
Uzun yillar Kavramsal Sanat tartismalarina girememis olan Turk Sanatcilarin son yillarda ulkemizd... more Uzun yillar Kavramsal Sanat tartismalarina girememis olan Turk Sanatcilarin son yillarda ulkemizde ortaya koyduklari cesitli aktiviteler halkin ilgisini cekmekte ve toplumda genis bir merak duygusu uyandirmaktadir. Kavramsal Sanat ile ilgili etkinliklerin uyandirdigi ilgiye paralel olarak konuya deginmek ve genis halk kitlelerinin bilgilenmesine katki sunmak amaciyla Kavramsal Sanat'in yakin donemdeki uygulayicilarindan biri olan Kutlu Gurelli'nin yapitlarindan bir bolumu irdelenmis ve bu calismalar uzerinden Kavramsal Sanat'a iliskin degerlendirmeler yapilmistir. Kutlu Gurelli'nin, BEUN Guzel Sanatlar Fakultesi'nde Ogretim Uyesi olarak gorev yaptigi dort yillik surecte meydana getirdigi yapitlarindan olusan sergisinde hem kisisel yapitlarini hem de yetistirdigi ogrencilere ait calismalari ayni mekânda sergilemistir. Yil boyunca surdurulen Kavramsal Sanat konulu sergilerin sanatciya ve ogrencilerine buyuk deneyimler kazandirdigi gorulmustur. Bunun yani sira sanat...
Hacettepe Üniversitesi Türkiyat Araştırmaları Dergisi (HÜTAD), 2018
Bülent ORAL Öz: Anıt, bir kişi veya bir olayın anısına gerçekleştirilmiş yapıt iken enstalasyo... more Bülent ORAL Öz: Anıt, bir kişi veya bir olayın anısına gerçekleştirilmiş yapıt iken enstalasyon, düşünce zeminine oturan mekân, nesne ile izleyici arasında sanatçı veya sanat eleştirmeninin kurmuş olduğu ilişkiler ağını gösteren bir süreçtir. Sanat kavramı hakkında pek çok düşünür, sanatçı veya sanat eleştirmeni çeşitli görüşler ileri sürmüştür. Bu görüşler, sanat kavramının koşullar içerisinde değişkenlik gösterdiğini ve süreklilik arz ettiğini doğrular niteliktedir. Zonguldak Havzası Maden Şehitleri Anıtı geleneksel sanat tarihi kavramlarından 'anıt' ve postmodern sanat kavramlarından "enstalasyon"u bir süreç içinde buluşturmuştur. Bu çalışmayla bir sanat kavramını oluşturan yapıtın, başka bir sanat kavramını tanımlayan yapıta mekân ve nesneler değişmeden de karşıt anlamı ifade edebilecek şekilde nasıl dönüşebildiği ortaya konmuştur. Böylece sanat kavramının koşullar içerisinde sürekliliği ve değişkenliği somut bir örnekte tartışılabilecektir. Çalışmanın içeriğindeki anıt ve enstalasyon terimleri irdelenmiş, makaleye konu olan sanat kavramlarının belirli bir süreçte içerdiği anlamına zıt bir anlama dönüşümü ortaya konmuş, bu dönüşüm sanat kavramları üzerinden açıklanmıştır.
Bülent ORAL ÖZET Kağızman, 1877-78 Osmanlı-Rus Harbi'nden sonra antlaşma gereğince Ruslara bıra... more Bülent ORAL ÖZET Kağızman, 1877-78 Osmanlı-Rus Harbi'nden sonra antlaşma gereğince Ruslara bırakılmıştır. Rus işgalinde Kağızman Okrug (Kaza) olarak Kars'a bağlanmış ve bölgeye Hıristiyan köylüler yerleştirilmiştir. Rus hakimiyetiyle birlikte Kağızman Deresi'nin batı yakasında birbirini dik kesen geniş caddeler ve caddelere göre daha dar tutulmuş sokaklar ile cadde ve sokakların iki yanında yeralan birbirine paralel düzende konumlandırılmış sıralı evlerden oluşan yeni bir şehir inşa edilmiştir. Kağızman'daki Rus Evleri'nin gelişim evresinde hol önemli bir yere sahiptir. Hol, konutların genişlemesinde, izolasyonunda ve dış mekân ile iç mekân arasındaki bağlantıda kullanılan bölümlerdir. Bu yapılardan Nihat Yüce Evi tek holden, Necmettin Cücü evi aynı eksendeki iki holden, Ahmet Oral evi farklı eksende yer alan iki holden oluşan tek konut planına sahiptir. Bu yapıların yanısıra Mahi Öztürk Evi Ortak Hayat'a açılan bir geçişe sahip farklı eksenlerde yer alan hollerden oluşan iki konut plan tipindedir. Rus konutlarında hollerin konumunu misafir odası (konuk odası) belirlemiştir. Taş ve kerpiç dışında ahşap malzeme de oldukça geniş kullanım alanına sahip olmuştur. Konutların ısıtılması 'Peç'ler vasıtasıyla sağlanmıştır.
Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile... more Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunları etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis’tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sürecine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böylece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktad...
Öz Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir tems... more Öz Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunla-rı etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis'tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sü-recine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böy-lece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktadır. Modern mima-rinin baz alındığı yapılarda sanatçı mimar kimliğin öne çıktığı, modern ve klasik mimarinin birlikte baz alındığı (eklektik) yapılarda çağdaş muhafazakâr bunalım olarak tabir ettiğimiz sorunsalların öne çıktığı, klasik mimarinin baz alındığı yapılarda ise siyasal tarihimizin belirli bir dönemine ait (1700-2000) siyasal ve mimari dönüşümlerin adeta görmezden gelinmesinin belirleyici olduğu geleneksel mimari uygulamaların öne çıktığı görülmektedir. Anahtar Kelimeler: muhafazakâr bunalım, cami, Modernizm, Klasizm, muhafazakâr sanat Abstract In this article, recent developments and factors that influenced this about religional approaches and rituels to mosque architecture are mentioned whislt analysing these structures. Factors affecting the structures are concentrated in three concepts. Factors affecting the structures are Modernism, Eclecticism and Mimesis. After structures are classified, the creation process and factors that influenced their architectural development are analysed altogether. These factors are formed according to economical, psychological, socio-political factors. Structures in this study are classified through a specific perspective. Their concurrent and dessociated characteristics are also analysed. Assesments in this article show that almost all of the structures are influenced by a common sentimental base. This thought aims to create neccessary base to make religional rituals happen. However, the religional structures in this
IBAD Sosyal Bilimler Dergisi IBAD Journal of Social Sciences, 2020
Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etki... more Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etkisini örnek yapılar üzerinden ortaya koymak amaç edinilmiştir. Böylece günümüz Kastamonu kentinde mimari tarzı şekillendiren unsurlar, bu unsurların nedenleri ve bunların modern mimariye etkileri birlikte açıklanmıştır. Geleneksel dokunun, kent merkezinde Hisarardı, Cebrail, Akmescit, Honsanlar, Atabeygazi, İsmailbey, Topçuoğlu ve İsfendiyar mahalleleri ve bu yerlere yakın bölgelerde yoğunlaştığı görülmektedir. Kastamonu’da kentsel sit alanlarının bulunması ve Kastamonu Belediyesi’nin 2015-2019 yılları arasındaki sokak iyileştirme çalışmaları ile birlikte modern yapılarda da geleneksel dokuya öykünülerek inşa edilen yapılarda nicel olarak artış göstermiştir. Kentte geleneksel dokuya öykünme çabaları; konaklar, apartmanlar, siteler, villa tipi evler vb. konutların yanı sıra kamu kurumları ile özerk ve yarı özerk kurumlar tarafından inşa ettirilen hizmet binaları, ticaret yapıları, park, bahçe, meydan ve refüjlerdeki simgesel peyzaj düzenlemelerinde inşa edilen işlevsel ve dekoratif yapılarda görülür.
İnsan ve İnsan Bilim Kültür Sanat ve Düşünce Dergisi, 2019
Öz: Bu çalışmada Safranbolu geleneksel mimari üslubunun günümüzde inşa edilmiş yapılara etkisini ... more Öz: Bu çalışmada Safranbolu geleneksel mimari üslubunun günümüzde inşa edilmiş yapılara etkisini örnek yapılar eşliğinde ortaya koymak amaçlanmıştır. Böylece konu edilen çalışma bağlamında günümüz sanat yaklaşımlarını etkileyen unsurlar, bu unsurları ortaya çıkaran etkenler ile tüm bunların modern sanata etkisi açıklanmıştır. Kentte geleneksel dokuya öykünme özellikle Eski Çarşı, Kıranköy ve Bağlarbaşı Mahallesi'ne yakın ya da o bölgeye hâkim noktalarda yer alan mahallelerde yoğunlaşmış olup bu yöndeki eğilimin artarak devam ettiği görülmektedir. Tarihi Safranbolu kentinin ülkemiz sınırları içinde UNESCO tarafından Dünya Kültür Mirası olarak kabul edilen tek kentsel sit alanı olması Safranbolu'nun modern yapı uygulamalarında geleneksel yapıya öykünme ya da onu temsil edebilecek uygulamalar ile modern ve geleneksel mimari arasında uyum yakalama çabalarını görünür kılmıştır. Özellikle 2000 yılı ve sonrasında yeni inşa edilen siteler ve konaklama tesislerindeki geleneksel dokuya öykünme çabaları, modern dönemde inşa edilmiş binalarda geleneksel ögelerin mimariye seçmeci anlayışta taşındığı yapı tiplerini ortaya çıkarmıştır.
Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sanat Yazıları Dergisi, 2019
İnsanın neyi, ne zaman ve nasıl yaptığı kimi zaman somut maddi kanıtlar kimi zaman
mitler kimi z... more İnsanın neyi, ne zaman ve nasıl yaptığı kimi zaman somut maddi kanıtlar kimi zaman mitler kimi zaman dini metin ya da söylemler kimi zaman da her üç yaklaşımı da kapsayacak perspektifle irdelenir. Günümüze değin yapılan araştırmalar çerçevesinde insan eliyle biçim kazanan ilk somut nesnelere Paleolitik Çağ’da (M.Ö. 2.000.000-10.000) rastlanmaktadır. İnsanların Geç Paleolitik Dönem’den (M.Ö. 60.000-10.000) başlayarak mağara duvarlarına, kaya yüzeylerine ve bedenlerine gerçekleştirdikleri betimlemeler (dövme sanatı) resim sanatının ortaya çıkan ilk biçimleridir. İnsan, yaşamını kolaylaştırmak için devamlı bir arayış içinde olmuştur. Bu arayış insanı geliştirmiş ve böylece gerçekleşen gelişim sürekli bir değişimi beslemiştir. Bu gelişim biçim, yazı ve içerik ilişkisinde de görülür. Bu çalışmada resim sanatı çerçevesinde biçim, yazı ve içerik arasındaki ilişki tanımlanarak irdelenmiş, geçirdikleri evreler belli başlı örnekler üzerinden incelenmiş, imge ve içerik bağlamında örnekler üzerinden değerlendirmeler yapılmış böylece modern sanat içerisinde gösterdikleri gelişme, edindikleri yer ve kazandıkları boyut ortaya konmuştur. Anahtar Sözcükler: Biçim, Yazı, Resim, İçerik, İmge, Modern Sanat, Çağdaş Sanat, Sanat Tarihi. : What people do, why, and when are scrutunized by myths, by evidences and by religious dicourse and sometimes by the perspectives that covers all of these means. In frames of studies conducted until our era, first concrete objects shaped by human hand appears during Paleolithic Era (B.C. 2.000.000-10.000). Starting from Late Paleolithic Period, (B.C. 60.000-10.000) human portrait on cave walls, rock surfaces and body art (tattoo) are the first examples of paint art. Human seeks tools to find a way to make his life easier since his existence. His search developed human and that development lead to change. This development can be seen in relation between writing and concept as well. In this study, form, writing and concept of paint art are analyzed and defined. Their developmental process are studied through some of the main examples of art and their conceptual and image related evaluations are also conducted. Thus, their development in art alongwith their status are also examined. Keywords: Form, Writing, Paint, Content, Imagery, Modern Art, Conceptual Art, History of Art.
Ege Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Sanat Tarihi Dergisi, 2019
Öz Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıl... more Öz Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıların ortaya koydukları sanat yaklaşımları ile elde ettikleri konum Banksy'nin konu olan performansını konumlandırmamıza temel oluşturacak şekilde kısaca irdelenmiş; Banksy'nin dayandığı düşünsel zemin, bazı düşünürlerin sanata ilişkin fikirleriyle desteklenmiştir. Makale Banksy'nin tanınan bir tablosu üzerinden gerçekleştirdiği performansıyla süreç içinde gerçekleşen gelişmeler, tepkiler ve sanat yapıtının ele alınış biçiminin ortaya çıkardığı sürecin kuramsal bir değerlendirmesini içermektedir. Böylece sanat yapıtının oluşma süreci, yapıtın sanatçı, sanat eleştirmeni ve izleyici açısından değişkenliği ile yapıtla birlikte ortaya konan performansın sanat tarihi süreci içindeki yeri belirlenmeye çalışılmaktadır. Banksy, yapıtlarında genellikle dünyada gerçekleşen siyasal ve sosyal olayların ortaya çıkardığı sonuçları eleştirel bir dil ile ele alan, protest kimliğe sahip bir sanatçıdır. Başlangıçta seçkin sanat çevrelerinde dikkate değer bulunmasa da halkın önemli bir kesiminde adeta modern Robin Hood'a dönüşen tavrı ile sempati kazanmıştır. Sanatçı bir müzayedede satışa sunduğu Balonlu Kız yapıtıyla gerçekleştirdiği performansla ilgi odağı olmuş, sanat çevrelerinde geniş yankı uyandırmıştır. Banksy'nin bu performansı postmodern dönemin sanat anlayışındaki kırılganlık, değişkenlik ve süreklilik nedeniyle sanat eleştirmenleri, izleyiciler ve medyanın yanı sıra bizatihi sanatçının dahil olduğu bakış ile düşünce zeminini yaratmıştır. Banksy'nin Balonlu Kız adlı ilk grafiti çalışması bir köprünün ayağını oluşturan duvara şablonla çizilen bir yapıt iken onu bir tabloya, ardından müzayedenin gözde bir nesnesine, oradan da seçkin sanat çevrelerindeki tartışmanın merkezine götüren şey bu performansın bir olgu olarak sanat sürecindeki yerini ve önemini sorgulatmıştır. Gerçekleştirdiği performansın ortaya çıkardığı süreç bir düşünceyi yeni bir perspektifle ifade etmeyi amaçlamış olsa da sanatçının umduğundan farklı gelişmeler, amaçladığının ötesinde yeni bir durum ortaya çıkarmıştır.
Hitit Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, 2018
Özet: Sanat tarihinde zamanın duygu, düşünce ve yaklaşım biçimlerini en iyi şekilde yakalayabilec... more Özet: Sanat tarihinde zamanın duygu, düşünce ve yaklaşım biçimlerini en iyi şekilde yakalayabileceğimiz etkinliklerin başlıcası sergilerdir. Sergilerdeki etkinliklerin, sanatçılar açısından başlıca nedeni sanat dünyasında iyi bir yer edinme kaygısıdır ve bu durum sergi salonunun sanat çevresini belirleyen bir mekân olma amacıyla paralellik gösterir. İzleyici için amaç ise bazen sosyal bir aktivite bazen popüler sanat dünyasına dahil olma arzusu bazen de sanata olan ilgi olabilmektedir. Bu bağlamda sergiler, sanatçı, yapıt, mekân, izleyici arasında bir köprü görevi görür. Bu sergiler ilk aşamada sanatçıya kendisini ve yapıtlarını en iyi şekilde tanıtma fırsatı sağlarken sergi salonuna, gerçekleştirilen etkinlikte sergilenen eserleri iyi bir şekilde mekâna uyarlama ve kamusal sanat alanını belirleme işlevini görme şansı tanır. İzleyiciye ise bir etkinliğe dahil olmaktan dolayı memnuniyet, yeni bakış açıları kazanma ve sanat çevresine dahil olarak kendisini geliştirme fırsatı sağlar. İstanbul, ülkemizin kültür sanat etkinliklerinin görünür olduğu en önemli kenttir. 2017 yılı yaz döneminde gerçekleştirilen sergiler arasında bazıları etki alanlarıyla aynı kentte gerçekleştirilen diğer sergilerden ayrışmıştır. Bu sergilerden üçü uluslararası karma, diğer ikisi de kişisel sergilerdir. Uluslararası karma sergiler İstanbul Modern'de gerçekleştirilen 15. İstanbul Bienali, onikincisi düzenlenen Contemporary İstanbul ve Arter Sanat Galerisi'nde gerçekleştirilen ‘Görme Biçimleri’ adlı sergilerdir. Kişisel sergiler ise ‘Genco Gülan: Antik Gelecek’ ile İstanbul Modern’de gerçekleştirilen Roger Ballen ‘Retrospektif’ adlı sergilerdir. Bu makale sergilerin gerçekleşme sürecini sanatçı-yapıt-mekân-izleyici bağlamında çeşitlendirerek, sanatçıları, yapıtlarını ve sanat mekanlarını eleştirel yaklaşımlarla daha güçlü bir şekilde kamusal alana taşımayı amaçlamaktadır. Böylece bu etkinliklerin farklı kesimlere ulaşmasını sağlayacak olan tartışma zemini genişleyebilecektir.
Assessments About Artist, Composition, Place And Audience On Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul.
Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile... more Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunları etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis'tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sürecine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böylece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktadır. Modern mimarinin baz alındığı yapılarda sanatçı mimar kimliğin öne çıktığı, modern ve klasik mimarinin birlikte baz alındığı (eklektik) yapılarda çağdaş muhafazakâr bunalım olarak tabir ettiğimiz sorunsalların öne çıktığı, klasik mimarinin baz alındığı yapılarda ise siyasal tarihimizin belirli bir dönemine ait (1700-2000) siyasal ve mimari dönüşümlerin adeta görmezden gelinmesinin belirleyici olduğu geleneksel mimari uygulamaların öne çıktığı görülmektedir.
Bu araştırma, Suriye'deki savaşın ortaya çıkardığı olumsuz etkilerin sanatçılar ve eserleri üzeri... more Bu araştırma, Suriye'deki savaşın ortaya çıkardığı olumsuz etkilerin sanatçılar ve eserleri üzerinden irdelenmesini amaçlamaktadır. Savaşlar toplumları ve bireyleri doğrudan etkileyen büyük olayların başında gelir. Haliyle toplumsal ve bireysel yaşamda savaşın öncesi ve sonrası arasında büyük farklılıklar görülür. Birçok sanatçı da savaş öncesi, savaş süreci ve sonrasındaki bireysel ve toplumsal değişimleri yetenekleri doğrultusunda ifade etmişlerdir. Türkiye'ye göç eden sanatçılardan bir kısmı ile yapılan görüşmeler ve incelemeler neticesinde sanatçıların bu süreçten doğrudan etkilendikleri ve bu durumun sanat eserlerine belirgin bir şekilde yansıdığı görülmüştür. Süreç içerisinde sanatçıların eserlerindeki konu, tema, renk ve teknik bakımdan dikkat çekici farklılıklar bu çalışmanın yönünü belirleyen önemli birer unsurdur. Sanatçıların savaş öncesi dönemde peyzaj, kent silueti, portre ve az sayıda toplumsal olayı konu edindikleri görülürken savaş sonrasında ise resmettikleri öğelerin özgün rengine genel olarak sadık kalıp daha çarpıcı anlatımlara yöneldikleri gözlemlenmiştir. Savaş öncesi, sanatçıların figür kullandıkları eserlerde var olan soyutlamacı yaklaşım savaş sonrası yapılan eserlerde de görülmekle beraber bu dönemde figürdeki soyutlamacı anlatımın etkisi giderek artmıştır. Sanatçılar eserlerinde doğrudan siyasal bir tavır koymamış, savaşın insan ve çevresi üzerindeki etkilerine odaklanmışlardır.
Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etki... more Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etkisini örnek yapılar üzerinden ortaya koymak amaç edinilmiştir. Böylece günümüz Kastamonu kentinde mimari tarzı şekillendiren unsurlar, bu unsurların nedenleri ve bunların modern mimariye etkileri birlikte açıklanmıştır. Kent merkezinde geleneksel dokunun Hisarardı, Cebrail, Akmescit, Honsanlar, Atabeygazi, İsmailbey, Topçuoğlu ve İsfendiyar mahalleleri ve bu yerlere yakın bölgelerde yoğunlaştığı görülmektedir. Kastamonu’da kentsel sit alanlarının bulunması ve Kastamonu Belediyesi’nin 2015-2019 yılları arasındaki sokak iyileştirme çalışmaları ile modern yapılarda da geleneksel dokuya öykünülerek inşa edilen yapılar nicel olarak artış göstermiştir. Kentte geleneksel dokuya öykünme çabaları; konaklar, apartmanlar, siteler, villa tipi evler vb. konutların yanı sıra kamu kurumları ile özerk ve yarı özerk kurumlar tarafından inşa ettirilen hizmet binaları, ticaret yapıları, park, bahçe, meydan ...
Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıları... more Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıların ortaya koydukları sanat yaklaşımları ile elde ettikleri konum Banksy’nin konu olan performansını konumlandırmamıza temel oluşturacak şekilde kısaca irdelenmiş; Banksy’nin dayandığı düşünsel zemin, bazı düşünürlerin sanata ilişkin fikirleriyle desteklenmiştir. Makale Banksy’nin tanınan bir tablosu üzerinden gerçekleştirdiği performansıyla süreç içinde gerçekleşen gelişmeler, tepkiler ve sanat yapıtının ele alınış biçiminin ortaya çıkardığı sürecin kuramsal bir değerlendirmesini içermektedir. Böylece sanat yapıtının oluşma süreci, yapıtın sanatçı, sanat eleştirmeni ve izleyici açısından değişkenliği ile yapıtla birlikte ortaya konan performansın sanat tarihi süreci içindeki yeri belirlenmeye çalışılmaktadır. Banksy, yapıtlarında genellikle dünyada gerçekleşen siyasal ve sosyal olayların ortaya çıkardığı sonuçları eleştirel bir dil ile ele alan, protest kimliğe sahip bir sanatçıdır. Başl...
Uludağ Üniversitesi Fen-Edebiyat Fakültesi Sosyal Bilimler Dergisi
Cumhuriyet’in ilanından sonraki gelişmeler, Osmanlı Devleti’nin son dönemlerinde başlayan güçlü d... more Cumhuriyet’in ilanından sonraki gelişmeler, Osmanlı Devleti’nin son dönemlerinde başlayan güçlü değişim taleplerinin kurumsal ve hukuki zeminini yaratmıştır. Bu dönemde modern, klasik, ulusal ve eklektik yaklaşımlar gösteren mimar sanatçılar yetişmiştir. Bu sanatçı mimarlardan biri de Cevat Ülger’dir. Cevat Ülger mimari, resim, hat, tasarım ve karikatür gibi çok çeşitli ilgi alanlarına sahip bir kişidir. Ülger, çoğunlukla geleneksel bir anlayış içinde olmakla beraber özgün nitelikte çizgisel özellikler gösteren yaklaşımlara sahip çalışmaların da bulunduğu mimari yapılar inşa etmiştir. Cevat Ülger içinde bulunduğu dönemin sanat koşullarını iyi analiz etmiş ve bu paralelde eserler verme çabası içinde olmuştur. Mimari detaylarda Ülger çoğunlukla geleneksel mimari çizgiler ile modern mimari yaklaşımları buluşturmaya yönelik yaklaşımlar sergilenmiştir. Mimari yapıları dışındaki çalışmalarında modern sanatın etkileri daha belirgindir. Ülger erken denebilecek bir yaşta hayatını kaybetmiş o...
başlığı büyük harflerle, Türkçe ve İngilizce olarak yazılmalıdır. *Makalenin başında en çok 150 s... more başlığı büyük harflerle, Türkçe ve İngilizce olarak yazılmalıdır. *Makalenin başında en çok 150 sözcükten oluşan kısa bir Türkçe ve İngilizce özet bulunmalıdır. Özet yerine Öz ifadesi kullanılmalıdır. Öz, İtalik olarak ve 9 punto ile yazılmalıdır. *Türkçe ve İngilizce özlerin sonunda en az 5 anahtar sözcük/keywords bulunmalıdır.
Uzun yillar Kavramsal Sanat tartismalarina girememis olan Turk Sanatcilarin son yillarda ulkemizd... more Uzun yillar Kavramsal Sanat tartismalarina girememis olan Turk Sanatcilarin son yillarda ulkemizde ortaya koyduklari cesitli aktiviteler halkin ilgisini cekmekte ve toplumda genis bir merak duygusu uyandirmaktadir. Kavramsal Sanat ile ilgili etkinliklerin uyandirdigi ilgiye paralel olarak konuya deginmek ve genis halk kitlelerinin bilgilenmesine katki sunmak amaciyla Kavramsal Sanat'in yakin donemdeki uygulayicilarindan biri olan Kutlu Gurelli'nin yapitlarindan bir bolumu irdelenmis ve bu calismalar uzerinden Kavramsal Sanat'a iliskin degerlendirmeler yapilmistir. Kutlu Gurelli'nin, BEUN Guzel Sanatlar Fakultesi'nde Ogretim Uyesi olarak gorev yaptigi dort yillik surecte meydana getirdigi yapitlarindan olusan sergisinde hem kisisel yapitlarini hem de yetistirdigi ogrencilere ait calismalari ayni mekânda sergilemistir. Yil boyunca surdurulen Kavramsal Sanat konulu sergilerin sanatciya ve ogrencilerine buyuk deneyimler kazandirdigi gorulmustur. Bunun yani sira sanat...
Hacettepe Üniversitesi Türkiyat Araştırmaları Dergisi (HÜTAD), 2018
Bülent ORAL Öz: Anıt, bir kişi veya bir olayın anısına gerçekleştirilmiş yapıt iken enstalasyo... more Bülent ORAL Öz: Anıt, bir kişi veya bir olayın anısına gerçekleştirilmiş yapıt iken enstalasyon, düşünce zeminine oturan mekân, nesne ile izleyici arasında sanatçı veya sanat eleştirmeninin kurmuş olduğu ilişkiler ağını gösteren bir süreçtir. Sanat kavramı hakkında pek çok düşünür, sanatçı veya sanat eleştirmeni çeşitli görüşler ileri sürmüştür. Bu görüşler, sanat kavramının koşullar içerisinde değişkenlik gösterdiğini ve süreklilik arz ettiğini doğrular niteliktedir. Zonguldak Havzası Maden Şehitleri Anıtı geleneksel sanat tarihi kavramlarından 'anıt' ve postmodern sanat kavramlarından "enstalasyon"u bir süreç içinde buluşturmuştur. Bu çalışmayla bir sanat kavramını oluşturan yapıtın, başka bir sanat kavramını tanımlayan yapıta mekân ve nesneler değişmeden de karşıt anlamı ifade edebilecek şekilde nasıl dönüşebildiği ortaya konmuştur. Böylece sanat kavramının koşullar içerisinde sürekliliği ve değişkenliği somut bir örnekte tartışılabilecektir. Çalışmanın içeriğindeki anıt ve enstalasyon terimleri irdelenmiş, makaleye konu olan sanat kavramlarının belirli bir süreçte içerdiği anlamına zıt bir anlama dönüşümü ortaya konmuş, bu dönüşüm sanat kavramları üzerinden açıklanmıştır.
Bülent ORAL ÖZET Kağızman, 1877-78 Osmanlı-Rus Harbi'nden sonra antlaşma gereğince Ruslara bıra... more Bülent ORAL ÖZET Kağızman, 1877-78 Osmanlı-Rus Harbi'nden sonra antlaşma gereğince Ruslara bırakılmıştır. Rus işgalinde Kağızman Okrug (Kaza) olarak Kars'a bağlanmış ve bölgeye Hıristiyan köylüler yerleştirilmiştir. Rus hakimiyetiyle birlikte Kağızman Deresi'nin batı yakasında birbirini dik kesen geniş caddeler ve caddelere göre daha dar tutulmuş sokaklar ile cadde ve sokakların iki yanında yeralan birbirine paralel düzende konumlandırılmış sıralı evlerden oluşan yeni bir şehir inşa edilmiştir. Kağızman'daki Rus Evleri'nin gelişim evresinde hol önemli bir yere sahiptir. Hol, konutların genişlemesinde, izolasyonunda ve dış mekân ile iç mekân arasındaki bağlantıda kullanılan bölümlerdir. Bu yapılardan Nihat Yüce Evi tek holden, Necmettin Cücü evi aynı eksendeki iki holden, Ahmet Oral evi farklı eksende yer alan iki holden oluşan tek konut planına sahiptir. Bu yapıların yanısıra Mahi Öztürk Evi Ortak Hayat'a açılan bir geçişe sahip farklı eksenlerde yer alan hollerden oluşan iki konut plan tipindedir. Rus konutlarında hollerin konumunu misafir odası (konuk odası) belirlemiştir. Taş ve kerpiç dışında ahşap malzeme de oldukça geniş kullanım alanına sahip olmuştur. Konutların ısıtılması 'Peç'ler vasıtasıyla sağlanmıştır.
Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile... more Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunları etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis’tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sürecine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böylece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktad...
Öz Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir tems... more Öz Bu makalede dini yaşamın merkezinde yer alan, ritüellerin gerçekleştirildiği ve güçlü bir temsile sahip cami mimarisinde yakın dönemde ortaya çıkan gelişmeler ve bunla-rı etkileyen faktörler, incelenen yapılar üzerinden irdelenmiştir. Yapılara etki eden faktörler Modernizm, Eklektizm ve Mimesis'tir. Bu üç etkenden sonra yapıların gerçekleştirilmesi sü-recine ve mimari gelişimine etki eden sosyo-siyasal, ekonomik ve psikolojik unsurlar birlikte irdelenmiştir. Bu çalışmada ele alınan yapılar belirli bir perspektifle gruplandırılmış, yapıların birbiri ile kesişen ve ayrışan özellikleri ele alınmıştır. Yapıların gerçekleştirilmesi sürecinde hemen hepsinin ortak bir düşünce zemininden etkilendiği anlaşılmaktadır. Bu, dini ritüellerin gerçekleştirilmesi için gerekli zemini yaratmayı amaçlayan düşüncedir. Ancak bu dönemde gerçekleştirilen yapılar işlevselliğinin ötesinde düşünsel olarak belirli bir amaca yönelen, böy-lece belirli bir perspektifte ele alınan simgeler olarak karşımıza çıkmaktadır. Modern mima-rinin baz alındığı yapılarda sanatçı mimar kimliğin öne çıktığı, modern ve klasik mimarinin birlikte baz alındığı (eklektik) yapılarda çağdaş muhafazakâr bunalım olarak tabir ettiğimiz sorunsalların öne çıktığı, klasik mimarinin baz alındığı yapılarda ise siyasal tarihimizin belirli bir dönemine ait (1700-2000) siyasal ve mimari dönüşümlerin adeta görmezden gelinmesinin belirleyici olduğu geleneksel mimari uygulamaların öne çıktığı görülmektedir. Anahtar Kelimeler: muhafazakâr bunalım, cami, Modernizm, Klasizm, muhafazakâr sanat Abstract In this article, recent developments and factors that influenced this about religional approaches and rituels to mosque architecture are mentioned whislt analysing these structures. Factors affecting the structures are concentrated in three concepts. Factors affecting the structures are Modernism, Eclecticism and Mimesis. After structures are classified, the creation process and factors that influenced their architectural development are analysed altogether. These factors are formed according to economical, psychological, socio-political factors. Structures in this study are classified through a specific perspective. Their concurrent and dessociated characteristics are also analysed. Assesments in this article show that almost all of the structures are influenced by a common sentimental base. This thought aims to create neccessary base to make religional rituals happen. However, the religional structures in this
IBAD Sosyal Bilimler Dergisi IBAD Journal of Social Sciences, 2020
Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etki... more Bu çalışmada Kastamonu’daki geleneksel mimari üslubun günümüzde inşa edilmiş modern yapılara etkisini örnek yapılar üzerinden ortaya koymak amaç edinilmiştir. Böylece günümüz Kastamonu kentinde mimari tarzı şekillendiren unsurlar, bu unsurların nedenleri ve bunların modern mimariye etkileri birlikte açıklanmıştır. Geleneksel dokunun, kent merkezinde Hisarardı, Cebrail, Akmescit, Honsanlar, Atabeygazi, İsmailbey, Topçuoğlu ve İsfendiyar mahalleleri ve bu yerlere yakın bölgelerde yoğunlaştığı görülmektedir. Kastamonu’da kentsel sit alanlarının bulunması ve Kastamonu Belediyesi’nin 2015-2019 yılları arasındaki sokak iyileştirme çalışmaları ile birlikte modern yapılarda da geleneksel dokuya öykünülerek inşa edilen yapılarda nicel olarak artış göstermiştir. Kentte geleneksel dokuya öykünme çabaları; konaklar, apartmanlar, siteler, villa tipi evler vb. konutların yanı sıra kamu kurumları ile özerk ve yarı özerk kurumlar tarafından inşa ettirilen hizmet binaları, ticaret yapıları, park, bahçe, meydan ve refüjlerdeki simgesel peyzaj düzenlemelerinde inşa edilen işlevsel ve dekoratif yapılarda görülür.
İnsan ve İnsan Bilim Kültür Sanat ve Düşünce Dergisi, 2019
Öz: Bu çalışmada Safranbolu geleneksel mimari üslubunun günümüzde inşa edilmiş yapılara etkisini ... more Öz: Bu çalışmada Safranbolu geleneksel mimari üslubunun günümüzde inşa edilmiş yapılara etkisini örnek yapılar eşliğinde ortaya koymak amaçlanmıştır. Böylece konu edilen çalışma bağlamında günümüz sanat yaklaşımlarını etkileyen unsurlar, bu unsurları ortaya çıkaran etkenler ile tüm bunların modern sanata etkisi açıklanmıştır. Kentte geleneksel dokuya öykünme özellikle Eski Çarşı, Kıranköy ve Bağlarbaşı Mahallesi'ne yakın ya da o bölgeye hâkim noktalarda yer alan mahallelerde yoğunlaşmış olup bu yöndeki eğilimin artarak devam ettiği görülmektedir. Tarihi Safranbolu kentinin ülkemiz sınırları içinde UNESCO tarafından Dünya Kültür Mirası olarak kabul edilen tek kentsel sit alanı olması Safranbolu'nun modern yapı uygulamalarında geleneksel yapıya öykünme ya da onu temsil edebilecek uygulamalar ile modern ve geleneksel mimari arasında uyum yakalama çabalarını görünür kılmıştır. Özellikle 2000 yılı ve sonrasında yeni inşa edilen siteler ve konaklama tesislerindeki geleneksel dokuya öykünme çabaları, modern dönemde inşa edilmiş binalarda geleneksel ögelerin mimariye seçmeci anlayışta taşındığı yapı tiplerini ortaya çıkarmıştır.
Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sanat Yazıları Dergisi, 2019
İnsanın neyi, ne zaman ve nasıl yaptığı kimi zaman somut maddi kanıtlar kimi zaman
mitler kimi z... more İnsanın neyi, ne zaman ve nasıl yaptığı kimi zaman somut maddi kanıtlar kimi zaman mitler kimi zaman dini metin ya da söylemler kimi zaman da her üç yaklaşımı da kapsayacak perspektifle irdelenir. Günümüze değin yapılan araştırmalar çerçevesinde insan eliyle biçim kazanan ilk somut nesnelere Paleolitik Çağ’da (M.Ö. 2.000.000-10.000) rastlanmaktadır. İnsanların Geç Paleolitik Dönem’den (M.Ö. 60.000-10.000) başlayarak mağara duvarlarına, kaya yüzeylerine ve bedenlerine gerçekleştirdikleri betimlemeler (dövme sanatı) resim sanatının ortaya çıkan ilk biçimleridir. İnsan, yaşamını kolaylaştırmak için devamlı bir arayış içinde olmuştur. Bu arayış insanı geliştirmiş ve böylece gerçekleşen gelişim sürekli bir değişimi beslemiştir. Bu gelişim biçim, yazı ve içerik ilişkisinde de görülür. Bu çalışmada resim sanatı çerçevesinde biçim, yazı ve içerik arasındaki ilişki tanımlanarak irdelenmiş, geçirdikleri evreler belli başlı örnekler üzerinden incelenmiş, imge ve içerik bağlamında örnekler üzerinden değerlendirmeler yapılmış böylece modern sanat içerisinde gösterdikleri gelişme, edindikleri yer ve kazandıkları boyut ortaya konmuştur. Anahtar Sözcükler: Biçim, Yazı, Resim, İçerik, İmge, Modern Sanat, Çağdaş Sanat, Sanat Tarihi. : What people do, why, and when are scrutunized by myths, by evidences and by religious dicourse and sometimes by the perspectives that covers all of these means. In frames of studies conducted until our era, first concrete objects shaped by human hand appears during Paleolithic Era (B.C. 2.000.000-10.000). Starting from Late Paleolithic Period, (B.C. 60.000-10.000) human portrait on cave walls, rock surfaces and body art (tattoo) are the first examples of paint art. Human seeks tools to find a way to make his life easier since his existence. His search developed human and that development lead to change. This development can be seen in relation between writing and concept as well. In this study, form, writing and concept of paint art are analyzed and defined. Their developmental process are studied through some of the main examples of art and their conceptual and image related evaluations are also conducted. Thus, their development in art alongwith their status are also examined. Keywords: Form, Writing, Paint, Content, Imagery, Modern Art, Conceptual Art, History of Art.
Ege Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Sanat Tarihi Dergisi, 2019
Öz Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıl... more Öz Bu makalede sanat tarihi süreci içinde gerçekleşen gelişmelerde belirleyici olan kimi sanatçıların ortaya koydukları sanat yaklaşımları ile elde ettikleri konum Banksy'nin konu olan performansını konumlandırmamıza temel oluşturacak şekilde kısaca irdelenmiş; Banksy'nin dayandığı düşünsel zemin, bazı düşünürlerin sanata ilişkin fikirleriyle desteklenmiştir. Makale Banksy'nin tanınan bir tablosu üzerinden gerçekleştirdiği performansıyla süreç içinde gerçekleşen gelişmeler, tepkiler ve sanat yapıtının ele alınış biçiminin ortaya çıkardığı sürecin kuramsal bir değerlendirmesini içermektedir. Böylece sanat yapıtının oluşma süreci, yapıtın sanatçı, sanat eleştirmeni ve izleyici açısından değişkenliği ile yapıtla birlikte ortaya konan performansın sanat tarihi süreci içindeki yeri belirlenmeye çalışılmaktadır. Banksy, yapıtlarında genellikle dünyada gerçekleşen siyasal ve sosyal olayların ortaya çıkardığı sonuçları eleştirel bir dil ile ele alan, protest kimliğe sahip bir sanatçıdır. Başlangıçta seçkin sanat çevrelerinde dikkate değer bulunmasa da halkın önemli bir kesiminde adeta modern Robin Hood'a dönüşen tavrı ile sempati kazanmıştır. Sanatçı bir müzayedede satışa sunduğu Balonlu Kız yapıtıyla gerçekleştirdiği performansla ilgi odağı olmuş, sanat çevrelerinde geniş yankı uyandırmıştır. Banksy'nin bu performansı postmodern dönemin sanat anlayışındaki kırılganlık, değişkenlik ve süreklilik nedeniyle sanat eleştirmenleri, izleyiciler ve medyanın yanı sıra bizatihi sanatçının dahil olduğu bakış ile düşünce zeminini yaratmıştır. Banksy'nin Balonlu Kız adlı ilk grafiti çalışması bir köprünün ayağını oluşturan duvara şablonla çizilen bir yapıt iken onu bir tabloya, ardından müzayedenin gözde bir nesnesine, oradan da seçkin sanat çevrelerindeki tartışmanın merkezine götüren şey bu performansın bir olgu olarak sanat sürecindeki yerini ve önemini sorgulatmıştır. Gerçekleştirdiği performansın ortaya çıkardığı süreç bir düşünceyi yeni bir perspektifle ifade etmeyi amaçlamış olsa da sanatçının umduğundan farklı gelişmeler, amaçladığının ötesinde yeni bir durum ortaya çıkarmıştır.
Hitit Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, 2018
Özet: Sanat tarihinde zamanın duygu, düşünce ve yaklaşım biçimlerini en iyi şekilde yakalayabilec... more Özet: Sanat tarihinde zamanın duygu, düşünce ve yaklaşım biçimlerini en iyi şekilde yakalayabileceğimiz etkinliklerin başlıcası sergilerdir. Sergilerdeki etkinliklerin, sanatçılar açısından başlıca nedeni sanat dünyasında iyi bir yer edinme kaygısıdır ve bu durum sergi salonunun sanat çevresini belirleyen bir mekân olma amacıyla paralellik gösterir. İzleyici için amaç ise bazen sosyal bir aktivite bazen popüler sanat dünyasına dahil olma arzusu bazen de sanata olan ilgi olabilmektedir. Bu bağlamda sergiler, sanatçı, yapıt, mekân, izleyici arasında bir köprü görevi görür. Bu sergiler ilk aşamada sanatçıya kendisini ve yapıtlarını en iyi şekilde tanıtma fırsatı sağlarken sergi salonuna, gerçekleştirilen etkinlikte sergilenen eserleri iyi bir şekilde mekâna uyarlama ve kamusal sanat alanını belirleme işlevini görme şansı tanır. İzleyiciye ise bir etkinliğe dahil olmaktan dolayı memnuniyet, yeni bakış açıları kazanma ve sanat çevresine dahil olarak kendisini geliştirme fırsatı sağlar. İstanbul, ülkemizin kültür sanat etkinliklerinin görünür olduğu en önemli kenttir. 2017 yılı yaz döneminde gerçekleştirilen sergiler arasında bazıları etki alanlarıyla aynı kentte gerçekleştirilen diğer sergilerden ayrışmıştır. Bu sergilerden üçü uluslararası karma, diğer ikisi de kişisel sergilerdir. Uluslararası karma sergiler İstanbul Modern'de gerçekleştirilen 15. İstanbul Bienali, onikincisi düzenlenen Contemporary İstanbul ve Arter Sanat Galerisi'nde gerçekleştirilen ‘Görme Biçimleri’ adlı sergilerdir. Kişisel sergiler ise ‘Genco Gülan: Antik Gelecek’ ile İstanbul Modern’de gerçekleştirilen Roger Ballen ‘Retrospektif’ adlı sergilerdir. Bu makale sergilerin gerçekleşme sürecini sanatçı-yapıt-mekân-izleyici bağlamında çeşitlendirerek, sanatçıları, yapıtlarını ve sanat mekanlarını eleştirel yaklaşımlarla daha güçlü bir şekilde kamusal alana taşımayı amaçlamaktadır. Böylece bu etkinliklerin farklı kesimlere ulaşmasını sağlayacak olan tartışma zemini genişleyebilecektir.
Assessments About Artist, Composition, Place And Audience On Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul.
Uploads
Papers by Bülent ORAL
mitler kimi zaman dini metin ya da söylemler kimi zaman da her üç yaklaşımı da kapsayacak
perspektifle irdelenir. Günümüze değin yapılan araştırmalar çerçevesinde insan eliyle biçim
kazanan ilk somut nesnelere Paleolitik Çağ’da (M.Ö. 2.000.000-10.000) rastlanmaktadır.
İnsanların Geç Paleolitik Dönem’den (M.Ö. 60.000-10.000) başlayarak mağara duvarlarına,
kaya yüzeylerine ve bedenlerine gerçekleştirdikleri betimlemeler (dövme sanatı) resim sanatının
ortaya çıkan ilk biçimleridir.
İnsan, yaşamını kolaylaştırmak için devamlı bir arayış içinde olmuştur. Bu arayış insanı
geliştirmiş ve böylece gerçekleşen gelişim sürekli bir değişimi beslemiştir. Bu gelişim biçim, yazı
ve içerik ilişkisinde de görülür.
Bu çalışmada resim sanatı çerçevesinde biçim, yazı ve içerik arasındaki ilişki tanımlanarak
irdelenmiş, geçirdikleri evreler belli başlı örnekler üzerinden incelenmiş, imge ve içerik
bağlamında örnekler üzerinden değerlendirmeler yapılmış böylece modern sanat içerisinde
gösterdikleri gelişme, edindikleri yer ve kazandıkları boyut ortaya konmuştur.
Anahtar Sözcükler: Biçim, Yazı, Resim, İçerik, İmge, Modern Sanat, Çağdaş Sanat, Sanat Tarihi.
: What people do, why, and when are scrutunized by myths, by evidences and by religious
dicourse and sometimes by the perspectives that covers all of these means. In frames of studies
conducted until our era, first concrete objects shaped by human hand appears during Paleolithic Era
(B.C. 2.000.000-10.000). Starting from Late Paleolithic Period, (B.C. 60.000-10.000) human portrait on
cave walls, rock surfaces and body art (tattoo) are the first examples of paint art.
Human seeks tools to find a way to make his life easier since his existence. His search developed
human and that development lead to change. This development can be seen in relation between
writing and concept as well.
In this study, form, writing and concept of paint art are analyzed and defined. Their developmental
process are studied through some of the main examples of art and their conceptual and image related
evaluations are also conducted. Thus, their development in art alongwith their status are also examined.
Keywords: Form, Writing, Paint, Content, Imagery, Modern Art, Conceptual Art, History of Art.
Bu makale sergilerin gerçekleşme sürecini sanatçı-yapıt-mekân-izleyici
bağlamında çeşitlendirerek, sanatçıları, yapıtlarını ve sanat mekanlarını eleştirel
yaklaşımlarla daha güçlü bir şekilde kamusal alana taşımayı amaçlamaktadır.
Böylece bu etkinliklerin farklı kesimlere ulaşmasını sağlayacak olan tartışma
zemini genişleyebilecektir.
Assessments About Artist, Composition, Place And Audience On
Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul.
Citation/©: Oral, Bülent (2018). Assessments About Artist, Composition, Place And
Audience On Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul, Hitit University
Journal of Social Sciences Institute, Symposium of AAHA, Special Issue, Year 11,
Volume 2, October, 2018, ss. 991-1018
Abstract: In art history, exhibitions are the top activities to catch that era’s emotion, idea
and approaches. These activities are of many kind and one of the most important
reasons to these activities is artists’ anxiety of having a place in art world. From
the perspective of artists, the main reason of the activities in exhibitions is artist’s
worry to have a reputable place in art world. Therefore, exhibition saloon is parallel
with being determinent while choosing the art society.
The purpose for the audience is sometimes a social activity, sometimes the desire
to be a part of popular art world or sometimes the interest in art. For this matter,
exhibitions are somehow a bridge between artist-place-audience. These
exhibitions are providing the best opportunity to the artist to represent herself the
best at first stage. Whilst this happening, it also gives the chance to determine the
public sphere and adoptation of exhibition products to place they are being
exhibited. On the other hand, audience finds the chance to participate an activity
and have the pleasure of it whilst having new perceptions and finding ways to
develop herself/himself.
İstanbul is the most important city where culture-art activities are visible. Some if
the exhibitions are seperated from others that are also shiwed in the same city
according to their affect areas. They are differentiated. Three of these exhibitions
are mixed, other two are personal exhibitions. International mixed exhibitions are
15. Istanbul Bineal and 12. Contemporary Istanbul and ‘ways to see’ exhibitions
in Arter Art Gallery. Personal exhibitions are ‘Genco Gulan and Antic Future’ and
‘Roger Ballen: Retrospective’ in Istanbul Modern.
This report diversifies the realizatıon process of exhibitions in accordance with
artist-place-audience. It also aims to carry critical discussions about artists, their
works and art places to public sphere in a stronger way. Thus, these activities will
help discussion ground to reach different groups.
Keywords: Contemporary Art, Exhibition, Artwork, Venue, Audience
mitler kimi zaman dini metin ya da söylemler kimi zaman da her üç yaklaşımı da kapsayacak
perspektifle irdelenir. Günümüze değin yapılan araştırmalar çerçevesinde insan eliyle biçim
kazanan ilk somut nesnelere Paleolitik Çağ’da (M.Ö. 2.000.000-10.000) rastlanmaktadır.
İnsanların Geç Paleolitik Dönem’den (M.Ö. 60.000-10.000) başlayarak mağara duvarlarına,
kaya yüzeylerine ve bedenlerine gerçekleştirdikleri betimlemeler (dövme sanatı) resim sanatının
ortaya çıkan ilk biçimleridir.
İnsan, yaşamını kolaylaştırmak için devamlı bir arayış içinde olmuştur. Bu arayış insanı
geliştirmiş ve böylece gerçekleşen gelişim sürekli bir değişimi beslemiştir. Bu gelişim biçim, yazı
ve içerik ilişkisinde de görülür.
Bu çalışmada resim sanatı çerçevesinde biçim, yazı ve içerik arasındaki ilişki tanımlanarak
irdelenmiş, geçirdikleri evreler belli başlı örnekler üzerinden incelenmiş, imge ve içerik
bağlamında örnekler üzerinden değerlendirmeler yapılmış böylece modern sanat içerisinde
gösterdikleri gelişme, edindikleri yer ve kazandıkları boyut ortaya konmuştur.
Anahtar Sözcükler: Biçim, Yazı, Resim, İçerik, İmge, Modern Sanat, Çağdaş Sanat, Sanat Tarihi.
: What people do, why, and when are scrutunized by myths, by evidences and by religious
dicourse and sometimes by the perspectives that covers all of these means. In frames of studies
conducted until our era, first concrete objects shaped by human hand appears during Paleolithic Era
(B.C. 2.000.000-10.000). Starting from Late Paleolithic Period, (B.C. 60.000-10.000) human portrait on
cave walls, rock surfaces and body art (tattoo) are the first examples of paint art.
Human seeks tools to find a way to make his life easier since his existence. His search developed
human and that development lead to change. This development can be seen in relation between
writing and concept as well.
In this study, form, writing and concept of paint art are analyzed and defined. Their developmental
process are studied through some of the main examples of art and their conceptual and image related
evaluations are also conducted. Thus, their development in art alongwith their status are also examined.
Keywords: Form, Writing, Paint, Content, Imagery, Modern Art, Conceptual Art, History of Art.
Bu makale sergilerin gerçekleşme sürecini sanatçı-yapıt-mekân-izleyici
bağlamında çeşitlendirerek, sanatçıları, yapıtlarını ve sanat mekanlarını eleştirel
yaklaşımlarla daha güçlü bir şekilde kamusal alana taşımayı amaçlamaktadır.
Böylece bu etkinliklerin farklı kesimlere ulaşmasını sağlayacak olan tartışma
zemini genişleyebilecektir.
Assessments About Artist, Composition, Place And Audience On
Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul.
Citation/©: Oral, Bülent (2018). Assessments About Artist, Composition, Place And
Audience On Contemporary Exhibitions Showed İn İstanbul, Hitit University
Journal of Social Sciences Institute, Symposium of AAHA, Special Issue, Year 11,
Volume 2, October, 2018, ss. 991-1018
Abstract: In art history, exhibitions are the top activities to catch that era’s emotion, idea
and approaches. These activities are of many kind and one of the most important
reasons to these activities is artists’ anxiety of having a place in art world. From
the perspective of artists, the main reason of the activities in exhibitions is artist’s
worry to have a reputable place in art world. Therefore, exhibition saloon is parallel
with being determinent while choosing the art society.
The purpose for the audience is sometimes a social activity, sometimes the desire
to be a part of popular art world or sometimes the interest in art. For this matter,
exhibitions are somehow a bridge between artist-place-audience. These
exhibitions are providing the best opportunity to the artist to represent herself the
best at first stage. Whilst this happening, it also gives the chance to determine the
public sphere and adoptation of exhibition products to place they are being
exhibited. On the other hand, audience finds the chance to participate an activity
and have the pleasure of it whilst having new perceptions and finding ways to
develop herself/himself.
İstanbul is the most important city where culture-art activities are visible. Some if
the exhibitions are seperated from others that are also shiwed in the same city
according to their affect areas. They are differentiated. Three of these exhibitions
are mixed, other two are personal exhibitions. International mixed exhibitions are
15. Istanbul Bineal and 12. Contemporary Istanbul and ‘ways to see’ exhibitions
in Arter Art Gallery. Personal exhibitions are ‘Genco Gulan and Antic Future’ and
‘Roger Ballen: Retrospective’ in Istanbul Modern.
This report diversifies the realizatıon process of exhibitions in accordance with
artist-place-audience. It also aims to carry critical discussions about artists, their
works and art places to public sphere in a stronger way. Thus, these activities will
help discussion ground to reach different groups.
Keywords: Contemporary Art, Exhibition, Artwork, Venue, Audience