Skip to main content

bülent polat

Followers

21

Following

3

Public Views

Kansas State University

University of Michigan

Stephen Whittle

Manchester Metropolitan University

Pennsylvania State University

Francisco Vazquez-Garcia

Universidad de Cadiz

Queensland University of Technology

Matthew Rampley

Masaryk University

University of Genova

Hochschule für Bildende Künste Dresden

Adrián J. Sáez

Università Ca' Foscari Venezia

Interests

Uploads

Papers by bülent polat

Yapay Zekânın Masal Görselleştirme Pratiğinin Göstergebilimsel Okuması: “Bana Bir Masal Anlat Yapay Zekâ”

The Journal of Turk-Islam World Social Studies

Bu çalışmada yeni bir devrimin başlangıcı olan yapay zekâ ile bütünleşmiş görsel üretim becerisin... more Bu çalışmada yeni bir devrimin başlangıcı olan yapay zekâ ile bütünleşmiş görsel üretim becerisine sahip programların görselleştirme pratiği bir masal üzerinde uygulanmış ve ortaya çıkan görsel sonuçların göstergebilimsel yöntemle çözümlenmesi yapılmıştır. Distopik bir dünyadan gelmiş gibi görünen ve yeni bir devrimin habercisi olan yapay zekâ günümüzde tüm alanlarda kendine yer bulmaktadır. Bu büyük devrimin en önemli tartışmaları sanat alanını kapsamaktadır. İnsanlardan sonra başka bir varlığın sanat üretme düşüncesi büyük bir heyecan ve tartışma yaratmıştır. Tarih boyunca anlatıların en büyük destekçisi çizimler olmuştur, çocuk kitapları da bu resimleme serüveninin önemli bir parçası haline gelmiştir. Çocuk kitaplarının görselleştirilmesi diğer kitap görselleştirmelerinden daha fazla titizlik gerektirmektedir. Çocukların kolay algılayabileceği, gerektiğinde metnin yerini alabilecek ve çocukların bilişsel ve psikolojik gelişimini güçlendirecek görseller hazırlanmalıdır. Bu çalışmada seçilen örnek masal Adobe Phototoshop beta ve Adobe Firefly programları kullanılarak görselleştirilmiştir. Oluşturulan görseller daha sonra göstergebilim yöntemi kullanılarak çözümlenmiştir. Böylece insanın masal görselleme gücü ile yapay zekânın masal görselleme gücü arasındaki göstergebilimsel farkın anlaşılması için bir örnek inşa edilmiştir.

Ambalaj Tasariminda Yeni̇ Yaklaşimlar Ve Apri̇wal Örneği̇ni̇n Mi̇ni̇mali̇st Bağlamda İncelenmesi̇

Diyalektolog - Ulusal Hakemlin Sosyal Arastirmalar Dergisi

Araştırmanın amacı grafik tasarım alanının bir parçası olan ambalaj tasarımındaki yeni yaklaşımla... more Araştırmanın amacı grafik tasarım alanının bir parçası olan ambalaj tasarımındaki yeni yaklaşımları inceleyerek yorumlamak ve bu bağlamda yeni bir ambalaj tasarımı önerisi sunmaktır. Günümüzde hızlıca değişen tüketici alışkanlıkları ve artan ürün çeşitliliği ambalaj tasarımının önemini artırmaktadır. Bu kadar çok ürün çeşitliliği içinde tüketicinin ilgisini çekmek son derece zorlu hale gelmektedir. Ambalaj bir ürünün satışını kolaylaştırmak, ürünü korumak ve ürünü benzerlerinden ayırt etmek için kullanılan kaplamalara verilen genel isimdir. Tüketicinin seçiminde ilk izlenim ürününün tercih edilmesi için oldukça önemlidir. Ürün ambalajları gerek tasarım gerekse renk seçimi olarak tüketicinin dikkatini kolayca çekebilmelidir. Ambalaj tasarımı tüketicinin ürünü ve markayı genel olarak ayırt etmesine yardımcı olur. Araştırmada ambalaj tasarımının geçmişi ve günümüzdeki durumu incelenerek yorumlanmıştır. Bir ambalaj tasarımı örneği olarak ise yeni yaklaşımlardan minimalist bağlamda Apriwal Kozmetiğin çeşitli ürünlerine ambalaj tasarımları üretilmiştir. Apriwal Kozmetik tasarımı, yazarın arşivine (tasarımı yazar tarafından gerçekleştirilmiş) ait olup; üretim sürecine dâhil olunması bakımından örneklem olarak seçilmiştir.

Packaging and the Historical Development of Packaging Design

Journal of History School

Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various mater... more Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various materials to protect and store the products they have obtained. In this process, many of the natural or artificial materials were used to protect or transport the product. Along with the increase in production and the change in consumer demands due to the industrialization that started in the 18th century, the marketing feature of the packaging, as well as the protection and storage function, gained importance. The invention of the printing press, the increase in the variety of materials used in packaging production, the effect of new artistic movements and the changing consumption habits of consumers played a major role in the diversification and development of the material and design of the packaging. Packaging and packaging design, which has become a major sector today, has an essential place in product marketing and strategies. While designing a packaging for a product, there are many important points such as the cost of the material chosen for the packaging, the compatibility of the packaging material with the product, the colors used in the design, the typography used and the layout on the shelves as well as the content of the product. In this study, we will examine the packaging designs used from the history of humanity to the present in terms of the materials used in the historical process, the changing purpose of use and changing design applications.

Yapay Zekânın Masal Görselleştirme Pratiğinin Göstergebilimsel Okuması: “Bana Bir Masal Anlat Yapay Zekâ”̇, Semiotic Reading of Artificial Intelligence's Fairytale Visualization Practice: "Tell Me a Story, Artificial Intelligence"

In this study, the visualization practice of programs with visual production skills integrated w... more In this study, the visualization practice of programs with visual production
skills integrated with artificial intelligence, which is the beginning of a new revolution,

was applied on a fairy tale and the resulting visual results were analyzed with a semi-
otic method. Artificial intelligence, which seems to come from a dystopian world and

heralds a new revolution, finds a place in all fields today. The most important discus-
sions of this great revolution include the field of art. The idea of another being produc-
ing art after humans has created great excitement and debate. Drawings have been the

biggest supporter of narratives throughout history, and children's books have become
an important part of this illustration adventure. Visualizing children's books requires
more care than other book visualizations. Visuals should be prepared that children
can easily perceive, can replace the text when necessary, and will strengthen children's cognitive and psychological development. The sample tale selected in this study

was visualized using Adobe Phototoshop beta and Adobe Firefly programs. The creat-
ed images were then analyzed using the semiotic method. Thus, an example has been

constructed to understand the semiotic difference between the fairy tale visualization
power of humans and the fairy tale visualization power of artificial intelligence.
Keywords: Artificial intelligence, artificial aesthetics, narration, imagery, fairytale,
semiology.

Sanat Öznesi Olarak Yapay Zekâ ve Sanat Kamusallığının Demokratik İmkanları ̇, ARTIFICIAL INTELLIGENCE AS SUBJECT OF ART AND DEMOCRATIC POSSIBILITIES OF ART PUBLICITY

Packaging, Design, Graphic Design, Product, Consumption, 2023

In this study, a critical approach is presented that will open up the boundaries of the subject, ... more In this study, a critical approach is presented that will open up the boundaries of the subject, the creator of art, for discussion repeatedly on a democratic infrastructure. This is because even though the relationship between humans and objects has been reduced to a state of relative integration called human-computer interaction at the end of history, a scientific ground must be established to discuss the democratic and public transformation behind the rise of artificial intelligence as a social actor and an art subject/artist. It can be argued that the art-making relationship between the new human and artificial intelligence, which deserves the adjective "augmented" as a mode of posthumanism, is seminal for rethinking the participatory nature, singularity, and publicity of art within the framework of autonomy and independence. This study aims to discuss the artistic subject position of artificial intelligence tools such as Adobe Firefly, ChatGPT, Midjourney, PlaygroundAI, and Dall-E 2 on the axis of a human-computer relationship and to examine what form it takes at the point where the understanding of democratic art has arrived. In this context, subject-object relations are established between the imagination of artificial intelligence and the meta-memory of human beings, the possibilities of democratization within the hegemonic structure in the artistic field are addressed, and finally, a comparison of artistic and instrumental reason based on the fine distinction between art democracy and art bureaucracy is made.

PACKAGING AND THE HISTORICAL DEVELOPMENT OF PACKAGING DESIGN

Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various mater... more Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various materials to protect and store the products they have obtained. In this process, many of the natural or artificial materials were used to protect or transport the product. Along with the increase in production and the change in consumer demands due to the industrialization that started in the 18th century, the marketing feature of the packaging, as well as the protection and storage function, gained importance. The invention of the printing press, the increase in the variety of materials used in packaging production, the effect of new artistic movements and the changing consumption habits of consumers played a major role in the diversification and development of the material and design of the packaging. Packaging and packaging design, which has become a major sector today, has an essential place in product marketing and strategies. While designing a packaging for a product, there are many important points such as the cost of the material chosen for the packaging, the compatibility of the packaging material with the product, the colors used in the design, the typography used and the layout on the shelves as well as the content of the product. In this study, we will examine the packaging designs used from the history of humanity to the present in terms of the materials used in the historical process, the changing purpose of use and changing design applications.

Güzel Sanatlar Li̇seleri̇nde Temel Tasarim Dersi̇ni̇n Gerekli̇li̇ği̇ Ve Önemi̇

the Journal of Academic Social Sciences, 2016

Art comprises every way that leads to a person's revealing any perceived situation. As for design... more Art comprises every way that leads to a person's revealing any perceived situation. As for design, it is an image which is generated in the mind either of an object with a plan or in the object's generation stage. In arts education, in order to direct the intended creativity light, certain methods are needed to be taught. These methods can be introduced with the Basic Design Lesson. The purpose of the Basic Design Lesson is to gain skills of recognition of techniques, tools and materials which are needed to be used in the beginning of the design stage until the end and regulation of these instruments to attain an appearance. This lesson aims to provide the means of discipline for the individuals who will make a design with accurate observation, research, and easy problemsolving skills. Additionally, Basic Design Lesson is an important tool for individuals to develop skills under the guidance of certain rules and with an artistic disposition, providing them with vision and awareness of visuality and use these together accordingly. The sooner an individual who is educated in arts meets the required basic training, the quicker this individual will reveal the talent inside, advancing in the development and reflect his/her own light. Due to lack of Basic Design Lessons in

Logolardaki̇ Mi̇ni̇mali̇st Yaklaşimlar Ve Bi̇r Logo Tasarim Uygulamasi Örneği̇

The Journal of Social Sciences, 2021

Bu makaledeki temel amaç sanattaki minimalizm akımının grafik tasarımın önemli bir uygulama alanı... more Bu makaledeki temel amaç sanattaki minimalizm akımının grafik tasarımın önemli bir uygulama alanı olan logo tasarımlarının üzerindeki etkisini örnekler ve uygulamalarla incelemektir. Sosyal hayatın vazgeçilmez bir unsuru olan markalaşma ve buna bağlı olarak kurumsal kimlik uygulamaları grafik tasarım sanatının içinde önemli bir yer kaplamaktadır. İçinde bulunduğumuz zaman dilimi daha önce hiçbir dönemde olmadığı kadar hızlı akan ve bizlere çok fazla görsel materyal maruz bırakan bir mekân sunmamaktadır. 20 yy. sanat akımları kuşkusuz çok fazla unsuru etkisi altına aldı. Bu akımların en önemlilerinden biri olan minimalizm grafik tasarımın sadeliği ve ayrıntıdan arındırma anlayışına yakınlığından dolayı bu alanı daha çok etkisi altına aldığı söylenebilir. Grafik tasarım sanatında da diğer sanatlar gibi zamanın değişimine ve gelişimine bağlı olarak tasarım anlayışında değişiklikler yaşamıştır. Bu değişiklikleri takip eden kurumlar amblem ve logolarını yeniden düzenleme ihtiyacı duymuştur. Bu kapsamda yeniden oluşturulan çeşitli markalara ait logolar incelenip yorumlanmıştır. Bu yorumlardan yola çıkarak Gürbüzler kuruyemiş markasına ait logo tasarımı yeniden ele alınarak çeşitli revizeler uygulanmıştır.

Emrah Yücel Si̇nema Fi̇lm Afi̇şleri̇nden New York'Ta Beş Mi̇nare Ve Ki̇ll Bi̇ll Fi̇lm Af

The Journal of Academic Social Science Studies

Sinema filmleri sanatın yanı sıra bir eğlence sektörü olarak öne çıkmaktadır. Bu eğlence sektörün... more Sinema filmleri sanatın yanı sıra bir eğlence sektörü olarak öne çıkmaktadır. Bu eğlence sektörünün pazarlama aşaması ise oldukça farklı süreçlerden geçer. Bir yapımın yapım öncesinden, yapım sonrası ve seyirciye ulaşmasına kadar geçen süre zarfında tabi olduğu ticari aşamalar tek tek ele alıp incelenmelidir. Eğer bir yapıtın geniş kitlelere ulaşması hedefleniyorsa reklam elemanları görmezlikten gelinemez. İyi bir pazarlama stratejisi ile yapım sadece belirli bir bölgede değil geniş bir alana yayılma özelliği gösterir ki bu da kâr mekanizması için oldukça önemlidir. Bununla beraber reklam departmanında, yapıtın pazarlanması için belirli stratejiler oluşturur. Dijital platformlarda, görsel basılı organlarda yayınlanması için ortaya çıkarılacak afiş ve broşür gibi elemanlar izleyici kitlesini cezp etmeye yönelik önemli bir adımdır. Afişlerin özellikle Hollywood sinema sektöründeki yeri tartışılmaz bir konumdadır. Afişler, yapıtın kendisini pazarladığı gibi onu geniş kitlelere yayma özelliğine sahiptir. Hollywood sinema tarihine bakıldığında afişin önemi yalnızca görsel algıda oluşan estetik konumla sınırlandırılamaz. Ticari olarak afişin önemi, mevzu bahis yapımcı Bülent Polat & Tamer Kavuran firmalar için kâr amaçlı bir yatırımdır. Afiş tasarımında günümüzün önemli isimlerinden Emrah Yücel'in bu ticari platformdaki çalışmaları ise oldukça önemlidir. Afiş sanatının algıda seçicilik yarattığı günümüzde Emrah Yücel'in birbirinden farklı tasarımları göstergebilimsel olarak incelenmeye değerdir. Bu çalışmada Emrah Yücel'in tasarlamış olduğu New York'ta Beş Minare ve Kill Bill film afişleri göstergebilimsel açıdan incelenerek toplumda yarattığı algı, sanatsal ve ticari açıdan farkındalığı ele alınmıştır.

Bir Çağdaş Sanat Malzemesi Olarak Yapay Zeka

Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudu... more Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudur. Tarih öncesi çağlarda insanlar yaşadığı ortamın ve koşullarının verdiği imkânlar dâhilinde dönemin sanat galerileri diyebileceğimiz mağara duvarlarına odun kömürü ve çeşitli dolgu malzemesi ile çeşitli çizimler yapmışlardır. Tarih boyunca şartların değişmesi ve gelişmesi ile yeni teknikler ortaya çıkmış ve zamanının sosyal yapısından ve gelişiminden bağımsız olarak düşünülemeyen sanatçılar, sanat eserleri üretmeye devam etmiştir. Mağara duvarlarına çizilen resimler yerini mimari mekânlara, mimari mekânlar yerlerini tuvallere bırakmıştır. Günümüzde de tuvaller yerini dijital ekranlara bırakmıştır. Bugünün sürekli gelişen dünyasında, sanatçılar sanat üretebilmek için yazılım ve kodlama gibi sanat alanına ilk bakışta uzak olan uygulamaları sanat üretim süreçlerinde kullanmaya başlamışlardır. Bir zamanlar teknoloji; sanatçılar için sanat üretimine götüren sadece bir araç olarak kullanırken, gelişen yapay zekâ teknolojisi ile teknoloji sanatçı ile beraber yapay zekânın da sanat üretim sürecine dâhil olduğunu ortaya çıkarmıştır. Bu çalışmada, yapay zekâ ve kodlama kullanılarak üretilen sanat eserlerinin incelenip, gelişen teknoloji ile sanat arasındaki ilişkilerin ortaya çıkarılması amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Refik Anadol ve Zach Liberman'ın yapay zekâ ve kodlama kullanarak ürettikleri eserleri insan ve teknoloji dokunuşları açısından incelenip, teknolojinin günümüz sanatının üzerindeki etkileri ortaya çıkarılacaktır.

Bir Çağdaş Sanat Malzemesi Olarak Yapay Zeka

Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudu... more Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudur. Tarih öncesi çağlarda insanlar yaşadığı ortamın ve koşullarının verdiği imkânlar dâhilinde dönemin sanat galerileri diyebileceğimiz mağara duvarlarına odun kömürü ve çeşitli dolgu malzemesi ile çeşitli çizimler yapmışlardır. Tarih boyunca şartların değişmesi ve gelişmesi ile yeni teknikler ortaya çıkmış ve zamanının sosyal yapısından ve gelişiminden bağımsız olarak düşünülemeyen sanatçılar, sanat eserleri üretmeye devam etmiştir. Mağara duvarlarına çizilen resimler yerini mimari mekânlara, mimari mekânlar yerlerini tuvallere bırakmıştır. Günümüzde de tuvaller yerini dijital ekranlara bırakmıştır. Bugünün sürekli gelişen dünyasında, sanatçılar sanat üretebilmek için yazılım ve kodlama gibi sanat alanına ilk bakışta uzak olan uygulamaları sanat üretim süreçlerinde kullanmaya başlamışlardır. Bir zamanlar teknoloji; sanatçılar için sanat üretimine götüren sadece bir araç olarak kullanırken, gelişen yapay zekâ teknolojisi ile teknoloji sanatçı ile beraber yapay zekânın da sanat üretim sürecine dâhil olduğunu ortaya çıkarmıştır. Bu çalışmada, yapay zekâ ve kodlama kullanılarak üretilen sanat eserlerinin incelenip, gelişen teknoloji ile sanat arasındaki ilişkilerin ortaya çıkarılması amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Refik Anadol ve Zach Liberman'ın yapay zekâ ve kodlama kullanarak ürettikleri eserleri insan ve teknoloji dokunuşları açısından incelenip, teknolojinin günümüz sanatının üzerindeki etkileri ortaya çıkarılacaktır.

Yapay Zekânın Masal Görselleştirme Pratiğinin Göstergebilimsel Okuması: “Bana Bir Masal Anlat Yapay Zekâ”

The Journal of Turk-Islam World Social Studies

Bu çalışmada yeni bir devrimin başlangıcı olan yapay zekâ ile bütünleşmiş görsel üretim becerisin... more Bu çalışmada yeni bir devrimin başlangıcı olan yapay zekâ ile bütünleşmiş görsel üretim becerisine sahip programların görselleştirme pratiği bir masal üzerinde uygulanmış ve ortaya çıkan görsel sonuçların göstergebilimsel yöntemle çözümlenmesi yapılmıştır. Distopik bir dünyadan gelmiş gibi görünen ve yeni bir devrimin habercisi olan yapay zekâ günümüzde tüm alanlarda kendine yer bulmaktadır. Bu büyük devrimin en önemli tartışmaları sanat alanını kapsamaktadır. İnsanlardan sonra başka bir varlığın sanat üretme düşüncesi büyük bir heyecan ve tartışma yaratmıştır. Tarih boyunca anlatıların en büyük destekçisi çizimler olmuştur, çocuk kitapları da bu resimleme serüveninin önemli bir parçası haline gelmiştir. Çocuk kitaplarının görselleştirilmesi diğer kitap görselleştirmelerinden daha fazla titizlik gerektirmektedir. Çocukların kolay algılayabileceği, gerektiğinde metnin yerini alabilecek ve çocukların bilişsel ve psikolojik gelişimini güçlendirecek görseller hazırlanmalıdır. Bu çalışmada seçilen örnek masal Adobe Phototoshop beta ve Adobe Firefly programları kullanılarak görselleştirilmiştir. Oluşturulan görseller daha sonra göstergebilim yöntemi kullanılarak çözümlenmiştir. Böylece insanın masal görselleme gücü ile yapay zekânın masal görselleme gücü arasındaki göstergebilimsel farkın anlaşılması için bir örnek inşa edilmiştir.

Ambalaj Tasariminda Yeni̇ Yaklaşimlar Ve Apri̇wal Örneği̇ni̇n Mi̇ni̇mali̇st Bağlamda İncelenmesi̇

Diyalektolog - Ulusal Hakemlin Sosyal Arastirmalar Dergisi

Araştırmanın amacı grafik tasarım alanının bir parçası olan ambalaj tasarımındaki yeni yaklaşımla... more Araştırmanın amacı grafik tasarım alanının bir parçası olan ambalaj tasarımındaki yeni yaklaşımları inceleyerek yorumlamak ve bu bağlamda yeni bir ambalaj tasarımı önerisi sunmaktır. Günümüzde hızlıca değişen tüketici alışkanlıkları ve artan ürün çeşitliliği ambalaj tasarımının önemini artırmaktadır. Bu kadar çok ürün çeşitliliği içinde tüketicinin ilgisini çekmek son derece zorlu hale gelmektedir. Ambalaj bir ürünün satışını kolaylaştırmak, ürünü korumak ve ürünü benzerlerinden ayırt etmek için kullanılan kaplamalara verilen genel isimdir. Tüketicinin seçiminde ilk izlenim ürününün tercih edilmesi için oldukça önemlidir. Ürün ambalajları gerek tasarım gerekse renk seçimi olarak tüketicinin dikkatini kolayca çekebilmelidir. Ambalaj tasarımı tüketicinin ürünü ve markayı genel olarak ayırt etmesine yardımcı olur. Araştırmada ambalaj tasarımının geçmişi ve günümüzdeki durumu incelenerek yorumlanmıştır. Bir ambalaj tasarımı örneği olarak ise yeni yaklaşımlardan minimalist bağlamda Apriwal Kozmetiğin çeşitli ürünlerine ambalaj tasarımları üretilmiştir. Apriwal Kozmetik tasarımı, yazarın arşivine (tasarımı yazar tarafından gerçekleştirilmiş) ait olup; üretim sürecine dâhil olunması bakımından örneklem olarak seçilmiştir.

Packaging and the Historical Development of Packaging Design

Journal of History School

Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various mater... more Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various materials to protect and store the products they have obtained. In this process, many of the natural or artificial materials were used to protect or transport the product. Along with the increase in production and the change in consumer demands due to the industrialization that started in the 18th century, the marketing feature of the packaging, as well as the protection and storage function, gained importance. The invention of the printing press, the increase in the variety of materials used in packaging production, the effect of new artistic movements and the changing consumption habits of consumers played a major role in the diversification and development of the material and design of the packaging. Packaging and packaging design, which has become a major sector today, has an essential place in product marketing and strategies. While designing a packaging for a product, there are many important points such as the cost of the material chosen for the packaging, the compatibility of the packaging material with the product, the colors used in the design, the typography used and the layout on the shelves as well as the content of the product. In this study, we will examine the packaging designs used from the history of humanity to the present in terms of the materials used in the historical process, the changing purpose of use and changing design applications.

Yapay Zekânın Masal Görselleştirme Pratiğinin Göstergebilimsel Okuması: “Bana Bir Masal Anlat Yapay Zekâ”̇, Semiotic Reading of Artificial Intelligence's Fairytale Visualization Practice: "Tell Me a Story, Artificial Intelligence"

In this study, the visualization practice of programs with visual production skills integrated w... more In this study, the visualization practice of programs with visual production
skills integrated with artificial intelligence, which is the beginning of a new revolution,

was applied on a fairy tale and the resulting visual results were analyzed with a semi-
otic method. Artificial intelligence, which seems to come from a dystopian world and

heralds a new revolution, finds a place in all fields today. The most important discus-
sions of this great revolution include the field of art. The idea of another being produc-
ing art after humans has created great excitement and debate. Drawings have been the

biggest supporter of narratives throughout history, and children's books have become
an important part of this illustration adventure. Visualizing children's books requires
more care than other book visualizations. Visuals should be prepared that children
can easily perceive, can replace the text when necessary, and will strengthen children's cognitive and psychological development. The sample tale selected in this study

was visualized using Adobe Phototoshop beta and Adobe Firefly programs. The creat-
ed images were then analyzed using the semiotic method. Thus, an example has been

constructed to understand the semiotic difference between the fairy tale visualization
power of humans and the fairy tale visualization power of artificial intelligence.
Keywords: Artificial intelligence, artificial aesthetics, narration, imagery, fairytale,
semiology.

Sanat Öznesi Olarak Yapay Zekâ ve Sanat Kamusallığının Demokratik İmkanları ̇, ARTIFICIAL INTELLIGENCE AS SUBJECT OF ART AND DEMOCRATIC POSSIBILITIES OF ART PUBLICITY

Packaging, Design, Graphic Design, Product, Consumption, 2023

In this study, a critical approach is presented that will open up the boundaries of the subject, ... more In this study, a critical approach is presented that will open up the boundaries of the subject, the creator of art, for discussion repeatedly on a democratic infrastructure. This is because even though the relationship between humans and objects has been reduced to a state of relative integration called human-computer interaction at the end of history, a scientific ground must be established to discuss the democratic and public transformation behind the rise of artificial intelligence as a social actor and an art subject/artist. It can be argued that the art-making relationship between the new human and artificial intelligence, which deserves the adjective "augmented" as a mode of posthumanism, is seminal for rethinking the participatory nature, singularity, and publicity of art within the framework of autonomy and independence. This study aims to discuss the artistic subject position of artificial intelligence tools such as Adobe Firefly, ChatGPT, Midjourney, PlaygroundAI, and Dall-E 2 on the axis of a human-computer relationship and to examine what form it takes at the point where the understanding of democratic art has arrived. In this context, subject-object relations are established between the imagination of artificial intelligence and the meta-memory of human beings, the possibilities of democratization within the hegemonic structure in the artistic field are addressed, and finally, a comparison of artistic and instrumental reason based on the fine distinction between art democracy and art bureaucracy is made.

PACKAGING AND THE HISTORICAL DEVELOPMENT OF PACKAGING DESIGN

Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various mater... more Throughout the history of civilization, humans have used packages that were made of various materials to protect and store the products they have obtained. In this process, many of the natural or artificial materials were used to protect or transport the product. Along with the increase in production and the change in consumer demands due to the industrialization that started in the 18th century, the marketing feature of the packaging, as well as the protection and storage function, gained importance. The invention of the printing press, the increase in the variety of materials used in packaging production, the effect of new artistic movements and the changing consumption habits of consumers played a major role in the diversification and development of the material and design of the packaging. Packaging and packaging design, which has become a major sector today, has an essential place in product marketing and strategies. While designing a packaging for a product, there are many important points such as the cost of the material chosen for the packaging, the compatibility of the packaging material with the product, the colors used in the design, the typography used and the layout on the shelves as well as the content of the product. In this study, we will examine the packaging designs used from the history of humanity to the present in terms of the materials used in the historical process, the changing purpose of use and changing design applications.

Güzel Sanatlar Li̇seleri̇nde Temel Tasarim Dersi̇ni̇n Gerekli̇li̇ği̇ Ve Önemi̇

the Journal of Academic Social Sciences, 2016

Art comprises every way that leads to a person's revealing any perceived situation. As for design... more Art comprises every way that leads to a person's revealing any perceived situation. As for design, it is an image which is generated in the mind either of an object with a plan or in the object's generation stage. In arts education, in order to direct the intended creativity light, certain methods are needed to be taught. These methods can be introduced with the Basic Design Lesson. The purpose of the Basic Design Lesson is to gain skills of recognition of techniques, tools and materials which are needed to be used in the beginning of the design stage until the end and regulation of these instruments to attain an appearance. This lesson aims to provide the means of discipline for the individuals who will make a design with accurate observation, research, and easy problemsolving skills. Additionally, Basic Design Lesson is an important tool for individuals to develop skills under the guidance of certain rules and with an artistic disposition, providing them with vision and awareness of visuality and use these together accordingly. The sooner an individual who is educated in arts meets the required basic training, the quicker this individual will reveal the talent inside, advancing in the development and reflect his/her own light. Due to lack of Basic Design Lessons in

Logolardaki̇ Mi̇ni̇mali̇st Yaklaşimlar Ve Bi̇r Logo Tasarim Uygulamasi Örneği̇

The Journal of Social Sciences, 2021

Bu makaledeki temel amaç sanattaki minimalizm akımının grafik tasarımın önemli bir uygulama alanı... more Bu makaledeki temel amaç sanattaki minimalizm akımının grafik tasarımın önemli bir uygulama alanı olan logo tasarımlarının üzerindeki etkisini örnekler ve uygulamalarla incelemektir. Sosyal hayatın vazgeçilmez bir unsuru olan markalaşma ve buna bağlı olarak kurumsal kimlik uygulamaları grafik tasarım sanatının içinde önemli bir yer kaplamaktadır. İçinde bulunduğumuz zaman dilimi daha önce hiçbir dönemde olmadığı kadar hızlı akan ve bizlere çok fazla görsel materyal maruz bırakan bir mekân sunmamaktadır. 20 yy. sanat akımları kuşkusuz çok fazla unsuru etkisi altına aldı. Bu akımların en önemlilerinden biri olan minimalizm grafik tasarımın sadeliği ve ayrıntıdan arındırma anlayışına yakınlığından dolayı bu alanı daha çok etkisi altına aldığı söylenebilir. Grafik tasarım sanatında da diğer sanatlar gibi zamanın değişimine ve gelişimine bağlı olarak tasarım anlayışında değişiklikler yaşamıştır. Bu değişiklikleri takip eden kurumlar amblem ve logolarını yeniden düzenleme ihtiyacı duymuştur. Bu kapsamda yeniden oluşturulan çeşitli markalara ait logolar incelenip yorumlanmıştır. Bu yorumlardan yola çıkarak Gürbüzler kuruyemiş markasına ait logo tasarımı yeniden ele alınarak çeşitli revizeler uygulanmıştır.

Emrah Yücel Si̇nema Fi̇lm Afi̇şleri̇nden New York'Ta Beş Mi̇nare Ve Ki̇ll Bi̇ll Fi̇lm Af

The Journal of Academic Social Science Studies

Sinema filmleri sanatın yanı sıra bir eğlence sektörü olarak öne çıkmaktadır. Bu eğlence sektörün... more Sinema filmleri sanatın yanı sıra bir eğlence sektörü olarak öne çıkmaktadır. Bu eğlence sektörünün pazarlama aşaması ise oldukça farklı süreçlerden geçer. Bir yapımın yapım öncesinden, yapım sonrası ve seyirciye ulaşmasına kadar geçen süre zarfında tabi olduğu ticari aşamalar tek tek ele alıp incelenmelidir. Eğer bir yapıtın geniş kitlelere ulaşması hedefleniyorsa reklam elemanları görmezlikten gelinemez. İyi bir pazarlama stratejisi ile yapım sadece belirli bir bölgede değil geniş bir alana yayılma özelliği gösterir ki bu da kâr mekanizması için oldukça önemlidir. Bununla beraber reklam departmanında, yapıtın pazarlanması için belirli stratejiler oluşturur. Dijital platformlarda, görsel basılı organlarda yayınlanması için ortaya çıkarılacak afiş ve broşür gibi elemanlar izleyici kitlesini cezp etmeye yönelik önemli bir adımdır. Afişlerin özellikle Hollywood sinema sektöründeki yeri tartışılmaz bir konumdadır. Afişler, yapıtın kendisini pazarladığı gibi onu geniş kitlelere yayma özelliğine sahiptir. Hollywood sinema tarihine bakıldığında afişin önemi yalnızca görsel algıda oluşan estetik konumla sınırlandırılamaz. Ticari olarak afişin önemi, mevzu bahis yapımcı Bülent Polat & Tamer Kavuran firmalar için kâr amaçlı bir yatırımdır. Afiş tasarımında günümüzün önemli isimlerinden Emrah Yücel'in bu ticari platformdaki çalışmaları ise oldukça önemlidir. Afiş sanatının algıda seçicilik yarattığı günümüzde Emrah Yücel'in birbirinden farklı tasarımları göstergebilimsel olarak incelenmeye değerdir. Bu çalışmada Emrah Yücel'in tasarlamış olduğu New York'ta Beş Minare ve Kill Bill film afişleri göstergebilimsel açıdan incelenerek toplumda yarattığı algı, sanatsal ve ticari açıdan farkındalığı ele alınmıştır.

Bir Çağdaş Sanat Malzemesi Olarak Yapay Zeka

Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudu... more Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudur. Tarih öncesi çağlarda insanlar yaşadığı ortamın ve koşullarının verdiği imkânlar dâhilinde dönemin sanat galerileri diyebileceğimiz mağara duvarlarına odun kömürü ve çeşitli dolgu malzemesi ile çeşitli çizimler yapmışlardır. Tarih boyunca şartların değişmesi ve gelişmesi ile yeni teknikler ortaya çıkmış ve zamanının sosyal yapısından ve gelişiminden bağımsız olarak düşünülemeyen sanatçılar, sanat eserleri üretmeye devam etmiştir. Mağara duvarlarına çizilen resimler yerini mimari mekânlara, mimari mekânlar yerlerini tuvallere bırakmıştır. Günümüzde de tuvaller yerini dijital ekranlara bırakmıştır. Bugünün sürekli gelişen dünyasında, sanatçılar sanat üretebilmek için yazılım ve kodlama gibi sanat alanına ilk bakışta uzak olan uygulamaları sanat üretim süreçlerinde kullanmaya başlamışlardır. Bir zamanlar teknoloji; sanatçılar için sanat üretimine götüren sadece bir araç olarak kullanırken, gelişen yapay zekâ teknolojisi ile teknoloji sanatçı ile beraber yapay zekânın da sanat üretim sürecine dâhil olduğunu ortaya çıkarmıştır. Bu çalışmada, yapay zekâ ve kodlama kullanılarak üretilen sanat eserlerinin incelenip, gelişen teknoloji ile sanat arasındaki ilişkilerin ortaya çıkarılması amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Refik Anadol ve Zach Liberman'ın yapay zekâ ve kodlama kullanarak ürettikleri eserleri insan ve teknoloji dokunuşları açısından incelenip, teknolojinin günümüz sanatının üzerindeki etkileri ortaya çıkarılacaktır.

Bir Çağdaş Sanat Malzemesi Olarak Yapay Zeka

Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudu... more Sanat insanın yeryüzüne ayak bastığı andan beri var olan ve sürekli gelişip genişleyen bir olgudur. Tarih öncesi çağlarda insanlar yaşadığı ortamın ve koşullarının verdiği imkânlar dâhilinde dönemin sanat galerileri diyebileceğimiz mağara duvarlarına odun kömürü ve çeşitli dolgu malzemesi ile çeşitli çizimler yapmışlardır. Tarih boyunca şartların değişmesi ve gelişmesi ile yeni teknikler ortaya çıkmış ve zamanının sosyal yapısından ve gelişiminden bağımsız olarak düşünülemeyen sanatçılar, sanat eserleri üretmeye devam etmiştir. Mağara duvarlarına çizilen resimler yerini mimari mekânlara, mimari mekânlar yerlerini tuvallere bırakmıştır. Günümüzde de tuvaller yerini dijital ekranlara bırakmıştır. Bugünün sürekli gelişen dünyasında, sanatçılar sanat üretebilmek için yazılım ve kodlama gibi sanat alanına ilk bakışta uzak olan uygulamaları sanat üretim süreçlerinde kullanmaya başlamışlardır. Bir zamanlar teknoloji; sanatçılar için sanat üretimine götüren sadece bir araç olarak kullanırken, gelişen yapay zekâ teknolojisi ile teknoloji sanatçı ile beraber yapay zekânın da sanat üretim sürecine dâhil olduğunu ortaya çıkarmıştır. Bu çalışmada, yapay zekâ ve kodlama kullanılarak üretilen sanat eserlerinin incelenip, gelişen teknoloji ile sanat arasındaki ilişkilerin ortaya çıkarılması amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Refik Anadol ve Zach Liberman'ın yapay zekâ ve kodlama kullanarak ürettikleri eserleri insan ve teknoloji dokunuşları açısından incelenip, teknolojinin günümüz sanatının üzerindeki etkileri ortaya çıkarılacaktır.