Papers by Olivier Asselin
Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y ... more Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d'utilisation que vous pouvez consulter en ligne.
McGill-Queen's University Press eBooks, Mar 1, 2014
McGill-Queen's University Press eBooks, Jul 21, 2008
Presses universitaires de Paris Nanterre eBooks, 2019
transcript Verlag eBooks, Dec 31, 2022
Textes présentés lors d'un colloque tenu à Montréal en avril 2001. Comprend des réf. bibliogr. et... more Textes présentés lors d'un colloque tenu à Montréal en avril 2001. Comprend des réf. bibliogr. et un index.
Fifteen lecturers (most of whom participated in a conference held at the University of Ottawa in ... more Fifteen lecturers (most of whom participated in a conference held at the University of Ottawa in 1991) analyse the manifold features that characterize the art/theory interchange and the effects of the current "inflation of commentary" on the market valorization and the intellectual and political legitimation of art. Among the topics discussed: theory's institutional affiliations to the academy and the museum; the influence of identity politics, cultural policies, body politics, feminism, and new technologies. Biographical notes on contributors. Circa 340 bibl. ref.
This anthology examines the transformation of our relation to images in contemporary visual culture
Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y ... more Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d'utilisation que vous pouvez consulter en ligne.
Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y ... more Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d'utilisation que vous pouvez consulter en ligne.
Tous droits réservés © Les Éditions l'Interligne, 1981 Ce document est protégé par la loi sur le ... more Tous droits réservés © Les Éditions l'Interligne, 1981 Ce document est protégé par la loi sur le droit d'auteur. L'utilisation des services d'Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d'utilisation que vous pouvez consulter en ligne. Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de
Intermédialités: Histoire et théorie des arts, des lettres et des techniques, 2003
D ans l'une des nouvelles qui composent ses Crimes passionnels. Cinq faits divers photographiques... more D ans l'une des nouvelles qui composent ses Crimes passionnels. Cinq faits divers photographiques (1992), André Martin élabore une singulière autofiction. Ce récit met en scène l'artiste lui-même, son modèle et un admirateur, en un étrange triangle amoureux, qui se rompt finalement, sur la mort, par le meurtre du modèle par l'admirateur. On avait trouvé Hermann sur le sol de la cuisinette sept dagues enfoncées dans chacune des étoiles tatouées, le corps entièrement recouvert de cirage à chaussure noir. L'assassin avait écrit sur le sol : « La photo menteuse ». Il avait placé les mains de la victime en croix sur le coeur. On avait cru à un acte de démence et l'assassin n'avait pas été retrouvé. Naturellement, j'avais deviné son identité mais je n'ai pu me soumettre à l'idée de dénonciation. Après tout, il s'agissait de mon admirateur. Ayant perdu mon modèle étoilé et mon unique admirateur je renonçai définitivement ce jour-là à la photographie 1 .
Études françaises, 2006
Comme l’affirme Martin Jay, les Lumières sont sans doute généralement « ocularocentristes » : la ... more Comme l’affirme Martin Jay, les Lumières sont sans doute généralement « ocularocentristes » : la vue y est privilégiée et la vision est conçue comme le modèle de toute perception et de la connaissance en général. Diderot peut sembler participer à ce mouvement, par son intérêt marqué pour les arts visuels ou encore par l’importance qu’il accorde à la pantomime et au tableau au théâtre. Mais en fait, le philosophe n’a cessé de faire la critique de l’hégémonie de la vue pour penser l’expérience selon un autre modèle, un modèle tactile, qui suppose un contact physique entre le sujet et l’objet. Dans son Salon de 1763, puis dans Le rêve de d’Alembert, Diderot choisit une sculpture pour illustrer sa conception du rapport esthétique. Le Pygmalion et Galatée de Falconet est chaque fois l’occasion pour lui d’affirmer la continuité du sujet et du monde, du marbre et de la chair.
Cinémas, 2020
L’immersion a toujours été un programme central, tant dans la recherche et le développement des i... more L’immersion a toujours été un programme central, tant dans la recherche et le développement des images techniques que dans la consommation. Comme l’indiquent certains développements technologiques et biotechnologiques récents (les masques, les lunettes et les interfaces faciales, les verres de contact et les interfaces cornéennes, les implants oculaires et les interfaces cristallines ou rétiniennes, les implants cérébraux et les interfaces neuronales), l’horizon de ce programme pourrait bien être la disparition de l’écran et l’incorporation de l’interface – ce que nous pourrions appeler une sorte de cinéma neuronal. Il pourrait nous obliger à mettre en question les notions mêmes de média, de médiation et d’image. Mais il convient en retour d’interroger l’utopie biotechnologique qui le sous-tend.
Uploads
Papers by Olivier Asselin