Books by Leticia De Frutos
¿Qué pasaría si, algún día, desaparecieran los libros?
¿Lo has pensado?
Qué pasaría si no h... more ¿Qué pasaría si, algún día, desaparecieran los libros?
¿Lo has pensado?
Qué pasaría si no hubiera historias que contar, si no entendiéramos qué pinta en Madrid ese edificio imponente, precioso, lleno de columnas, y de ventanas, y de esculturas y obras de arte, que llaman Palacio Real. ¿Quiénes son todos esos señores y reyes retratados, qué dicen sus pinturas, cuál es su historia?
Estamos en el año 3000. En Madrid. En un mundo en el que ya no hay libros. Han desaparecido. Todo es virtual. Con luces y colores. Solo hay tablets, ordenadores, smarthphones y pantallas luminosas. En ese mundo aparece Cortadientes, un pequeño monstruo azul. «De un azul como viejo, con el pelo muy rizado y fuerte. Tenía dos pequeñas orejas puntiagudas y unos ojitos de color azul profundo, como si estuvieran llenos de luz».
Acompaña a Gonzalo, Cortadientes y al capitán Cachorino en la aventura de buscar leones y recuperar la fascinante historia del Palacio Real de Madrid y de los libros.
A partir de un material excepcional formado por la rica correspondencia mantenida entre los agent... more A partir de un material excepcional formado por la rica correspondencia mantenida entre los agentes que compraban pinturas en Venecia en el siglo xvii para los grandes coleccionistas españoles, Leticia de Frutos recrea el vivo ambiente del mercado artístico entre los canales venecianos, a la vez que examina y replantea conceptos teóricos que marcaron la mirada y forma de entender la pintura en el siglo xvii. “Cartas del navegar pintoresco. Correspondencia de pinturas en Venecia” es una ventana abierta para conocer las reglas que marcaban el mercado del arte: riesgos de fraude, regateos y cambios de atribución se encuentran detrás de algunas pinturas que hoy podemos ver en nuestros museos.
La obra radiografía, a partir de la excepcional colección de pintura, escultura, dibujos, antigüe... more La obra radiografía, a partir de la excepcional colección de pintura, escultura, dibujos, antigüedades y el voraz apetito artístico de don Gaspar de Haro y Guzmán, VII marqués del Carpio (1629-1687), las relaciones entre España e Italia a finales del siglo XVII en los tres escenarios en los que vivió: la corte madrileña, la embajada romana (1677-1682) y el virreinato napolitano (1683-1687).
Papers by Leticia De Frutos
Centros De Poder Italianos En La Monarquia Hispanica Vol 3 2010 Isbn 978 84 96813 38 0 Pags 1891 1948, 2010
Pretendo ilustrar con este artículo la influencia que tuvieron Italia y lo italiano en la corte m... more Pretendo ilustrar con este artículo la influencia que tuvieron Italia y lo italiano en la corte madrileña a través de un personaje que parecía llamado a convertirse en uno de los más influyentes en los últimos años del reinado de Felipe IV; me refiero a don Gaspar de Haro y Guzmán, VII marqués del Carpio (Fig. 1) *. Don Gaspar era hijo de don Luis de Haro y sobrino nieto del conde-duque de Olivares y, por lo tanto, sucesor de dos validos. Esta herencia iba a marcar en gran parte toda su vida y actividad tanto política, como cultural. La figura de don Gaspar se ha estudiado, sobre todo, y de manera aislada, como coleccionista y como diplomático, pero rara vez se han relacionado ambas actividades, a pesar de que son las dos caras de una misma moneda 1. De hecho, no podemos entender al diplomático sin el coleccionista o mecenas y viceversa. Abordé este 1891 * A la hora de transcribir documentos se ha respetado la ortografía original, pero se ha actualizado la puntuación y las tildes para favorecer su comprensión y lectura.
Tiempos Modernos Revista Electronica De Historia Moderna, 2014
Toledo * A Neapolitan painter, a dying king and a cardinal. Luca Giordano and the frescoes of the... more Toledo * A Neapolitan painter, a dying king and a cardinal. Luca Giordano and the frescoes of the sacristy of the Cathedral of Toledo Leticia de Frutos (Ministerio de Educación, Cultura y Deporte) Resumen: Con este artículo quisiera proponer una nueva interpretación contextualizada a la decoración al fresco de la sacristía de la catedral de Toledo por parte de Luca Giordano. Los últimos años del reinado de Carlos II, marcados por la fragilidad de su salud y el temor a una sucesión no resuelta, la existencia de facciones y sobre todo, los deseos del cardenal Portocarrero, don Luis Fernández de Portocarrero (1635-1709), de controlar en la medida de lo posible al voluntad del rey, nos permiten proponer una interpretación más contextualizada de un encargo a un pintor del rey llamado de Italia, Luca Giordano, que aún trabajaba en la decoración del Buen Retiro, en un espacio no dependiente de la Corona: los frescos de la sacristía de la catedral de Toledo. ¿A qué respondía esta decisión? ¿Por qué emplear al pintor de cámara del rey en un espacio ajeno al ceremonial regio? ¿A qué se debía este encargo en la catedral y, además en Toledo?
Luca Giordano Tecnica Pintura Mural Actas Del Congreso Internacional Madrid Museo Nacional Del Prado Febrero De 2008 2010 Isbn 978 84 8480 193 1 Pags 100 114, 2010
Tiempos Modernos: Revista Electrónica de …, 2006
... A pesar de que el Condestable no tenía en 1679 ninguna pintura del discípulo de Carluccio, Ni... more ... A pesar de que el Condestable no tenía en 1679 ninguna pintura del discípulo de Carluccio, Niccolo Berretoni, como hemos visto, en la ... que coincidía además con las fechas estivales, la tuvo Carpio en la celebración de la onomástica de la Reina madre doña Mariana, el 26 de ...
... entender», en actitud precursora de la que propugnaba ob-servar y experimentar como vías de o... more ... entender», en actitud precursora de la que propugnaba ob-servar y experimentar como vías de obtener conocimiento: en el Libro de la ochava esfera y tablas se declara que el saber astronómico se enseña «non solamiente por entendimiento más aún por vista» 2. Hay que ...
... Page 7. PRESENTAClÓN Gonzalo Anes y Álvarez de Castrillón 11 LA COLECClÓN DE PlNTURAS DE LA R... more ... Page 7. PRESENTAClÓN Gonzalo Anes y Álvarez de Castrillón 11 LA COLECClÓN DE PlNTURAS DE LA REAL ACADEMlA DE LA HlSTORlA Alfonso E. Pérez Sánchez 21 CATÁLOGO 263 BlOGRAFÍAS DE ARTlSTAS 297 BlBLlOGRAFÍA 331 ÍNDlCE DE PERSONAJES ...
El ensayo se centra en la llegada de obras de arte del Seicento italiano en el ámbito de la Corte... more El ensayo se centra en la llegada de obras de arte del Seicento italiano en el ámbito de la Corte de Carlos II y durante los años que siguieron a la regencia (1675-1700). A pesar de resultar ambicioso, me gustaría ser capaz de formular, a partir de varios episodios relacionados con la venida de estos objetos, una opinión acerca de cuál pudo ser la percepción del arte italiano del siglo XVII en España. Para ello, debo plantear una serie de preguntas que afectan a la fundamentación del gusto y de sus juicios: ¿A qué obedecía la llegada de esas obras? ¿Respondía a criterios estéticos? ¿A circunstancias políticas? ¿A necesidades representativas? ¿Estaba relacionado con el replanteamiento del uso de las imágenes en el ceremonial? O, simplemente, ¿respondía a cuestiones de gusto?
In 1672, after the birth of her third child, Carlo, María left Rome with her sister Hortensia and... more In 1672, after the birth of her third child, Carlo, María left Rome with her sister Hortensia and looked for assistance in several courts of Europe. The Spanish Queen María Ana de Austria accepted her and she remained in Spain for several years.
Her break-out with her husband shocked Europe and Maria became a target of criticism for those who considered her flight from her marriage unacceptable for a woman of her social standing and at the same time, she was considered as a icon of beauty and freedom for others. Some false autobiographies started to circulate and contributed to deconstruct her life. In 1677, while her stay in Spain, Maria wrote and published her own memories in order to defense herself against lies. Thanks to these known memories and to the unpublished correspondence with his son Filippo Colonna, her husband and some agents in Italy, we can reconstruct the life of one of the most interesting women in the Modern Age during her stay in Spain.
Thanks to this material I would like to show the differences between the Courts were Maria lived. The deep network of relationships she weaved thanks to her correspondence shows the hidden influence of some women in Modern Age.
La presencia en Roma de Lorenza de la Cerda (1666-1697), desde su enlace con Filippo Colonna (166... more La presencia en Roma de Lorenza de la Cerda (1666-1697), desde su enlace con Filippo Colonna (1663-1714) en 1681, hasta su muerte en 1697, nos per- mite interpretar en cierto modo algunos cambios producidos en la manera en que la comunidad hispana, en torno al entonces embajador, VII marqués del Carpio (1677-1682), se mostraba al resto de la sociedad romana. La introduc- ción de determinados hábitos hispanos, como los paseos nocturnos, la mane- ra de vestir o la representación de comedias en español, se puede interpretar en relación con los intentos del embajador por agradar a la hija del primer ministro para favorecer su regreso a la corte. La presencia de Lorenza se ana- liza desde el punto de vista de dos cortes: por un lado, la italiana de los Co- lonna, como condestablesa y heredera de María Mancini, y por otro, la his- pana, en torno a la corte del embajador VII marqués del Carpio.
Yo, a Dios gracias me hallo buena, aunque el tiempo ha comenzado tan rigurosos de lluvias, hielos... more Yo, a Dios gracias me hallo buena, aunque el tiempo ha comenzado tan rigurosos de lluvias, hielos y nieves, que no dejan de causar desazón, mayormente en las horas tan desconsoladas, que es preciso volver todas las noches de Palacio no bastando el mayor reparo a pasar algunos ratos con muy desazonados más todo se tolera, por lograr los continuados favores que debo a la reina nuestra señora, a quien procuro su gratitud, continuando mis súplicas por tu pretensión, esperanzándome de su logro y a este fin también me valgo de otros medios, a que es menester que tú también contribuyas, escribiendo al padre confesor, fray Gabriel de Chiusa y la condesa Berliz [doña María Josefa Bohl von Guttenberg], suministrándoles algunas niñerías, que importara mucho, no solo para la pretensión de la llave [de gentilhombre de cámara], si no para las demás que se ofrecieren, que yo por mi parte, contribuyo con todas las atenciones que puedo 1 . Fig. 1. Ferdinand Voet, Retrato de Maria Mancini. Roma, Galleria Colonna.
Con este artículo pretendo documentar la fortuna de algunas pinturas de mano de Corrado Giaquinto... more Con este artículo pretendo documentar la fortuna de algunas pinturas de mano de Corrado Giaquinto (1703-1766) en las colecciones del cardenal boloñés Pompeo Aldrovandi (1668- 1752). Los años que pasó en Roma, en los que fue protagonista del largo cónclave que en 1740 acabó eligiendo al cardenal Lam- bertini como futuro Benedicto XIV, le colocaron en uno de los momentos culturales más efervescentes en Roma. Entre 1740 y 1752 Corrado Giaquinto decoraba el interior de la iglesia de San Giovanni Ca- libita y de la Santa Croce in Gerusalemme en Roma. La presencia de algunos bocetos en las colecciones del cardenal, al menos, en 1748, podría adelantar el encargo de estas pinturas.
Se presentan cuatro preciosos bustos de mármol italianos del siglo XVII, conservados en la Casa R... more Se presentan cuatro preciosos bustos de mármol italianos del siglo XVII, conservados en la Casa Real del Labrador (Aranjuez) y en el Real Palacio de la Granja de San Ildefonso, que he podido localizar en las colecciones del VII marqués del Carpio y proponer su identificación con cuatro alegorías: la Verdad, la Mentira, la Prudencia y la Envidia.
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Books by Leticia De Frutos
¿Lo has pensado?
Qué pasaría si no hubiera historias que contar, si no entendiéramos qué pinta en Madrid ese edificio imponente, precioso, lleno de columnas, y de ventanas, y de esculturas y obras de arte, que llaman Palacio Real. ¿Quiénes son todos esos señores y reyes retratados, qué dicen sus pinturas, cuál es su historia?
Estamos en el año 3000. En Madrid. En un mundo en el que ya no hay libros. Han desaparecido. Todo es virtual. Con luces y colores. Solo hay tablets, ordenadores, smarthphones y pantallas luminosas. En ese mundo aparece Cortadientes, un pequeño monstruo azul. «De un azul como viejo, con el pelo muy rizado y fuerte. Tenía dos pequeñas orejas puntiagudas y unos ojitos de color azul profundo, como si estuvieran llenos de luz».
Acompaña a Gonzalo, Cortadientes y al capitán Cachorino en la aventura de buscar leones y recuperar la fascinante historia del Palacio Real de Madrid y de los libros.
Papers by Leticia De Frutos
Her break-out with her husband shocked Europe and Maria became a target of criticism for those who considered her flight from her marriage unacceptable for a woman of her social standing and at the same time, she was considered as a icon of beauty and freedom for others. Some false autobiographies started to circulate and contributed to deconstruct her life. In 1677, while her stay in Spain, Maria wrote and published her own memories in order to defense herself against lies. Thanks to these known memories and to the unpublished correspondence with his son Filippo Colonna, her husband and some agents in Italy, we can reconstruct the life of one of the most interesting women in the Modern Age during her stay in Spain.
Thanks to this material I would like to show the differences between the Courts were Maria lived. The deep network of relationships she weaved thanks to her correspondence shows the hidden influence of some women in Modern Age.
¿Lo has pensado?
Qué pasaría si no hubiera historias que contar, si no entendiéramos qué pinta en Madrid ese edificio imponente, precioso, lleno de columnas, y de ventanas, y de esculturas y obras de arte, que llaman Palacio Real. ¿Quiénes son todos esos señores y reyes retratados, qué dicen sus pinturas, cuál es su historia?
Estamos en el año 3000. En Madrid. En un mundo en el que ya no hay libros. Han desaparecido. Todo es virtual. Con luces y colores. Solo hay tablets, ordenadores, smarthphones y pantallas luminosas. En ese mundo aparece Cortadientes, un pequeño monstruo azul. «De un azul como viejo, con el pelo muy rizado y fuerte. Tenía dos pequeñas orejas puntiagudas y unos ojitos de color azul profundo, como si estuvieran llenos de luz».
Acompaña a Gonzalo, Cortadientes y al capitán Cachorino en la aventura de buscar leones y recuperar la fascinante historia del Palacio Real de Madrid y de los libros.
Her break-out with her husband shocked Europe and Maria became a target of criticism for those who considered her flight from her marriage unacceptable for a woman of her social standing and at the same time, she was considered as a icon of beauty and freedom for others. Some false autobiographies started to circulate and contributed to deconstruct her life. In 1677, while her stay in Spain, Maria wrote and published her own memories in order to defense herself against lies. Thanks to these known memories and to the unpublished correspondence with his son Filippo Colonna, her husband and some agents in Italy, we can reconstruct the life of one of the most interesting women in the Modern Age during her stay in Spain.
Thanks to this material I would like to show the differences between the Courts were Maria lived. The deep network of relationships she weaved thanks to her correspondence shows the hidden influence of some women in Modern Age.
Los últimos años del reinado de Carlos II, marcados por la fragilidad de su salud y el temor a una sucesión no resuelta, la existencia de facciones y sobre todo, los deseos del cardenal Portocarrero, don Luis Fernández de Portocarrero (1635-1709), de controlar en la medida de lo posible al voluntad del rey, nos permiten proponer una interpretación más contextualizada de un encargo a un pintor del rey llamado de Italia, Luca Giordano, que aún trabajaba en la decoración del Buen Retiro, en un espacio no dependiente de la Corona: los frescos de la sacristía de la catedral de Toledo. ¿A qué respondía esta decisión? ¿Por qué emplear al pintor de cámara del rey en un espacio ajeno al ceremonial regio? ¿A qué se debía este encargo en la catedral y, además en Toledo?
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Conferencia presentada en el Museo Nacional del Prado
21 de mayo de 2016
Precisamente, este episodio es el que representa Rubens en este espectacular lienzo para la Torre de la Parada. El mismo episodio que puso en música Claudio Monteverdi (1567-1643), en 1607, en la que será considerada una de las primeras óperas modernas: L’Orfeo, Favola in musica. Orfeo, que también inspiró a poetas simbolistas, como Rainer María Rilke (1875-1926) o a cineastas, como Jean Cocteau (1889-1963), que le dedicó una trilogía órfica.
Un personaje que, lejos de ser divino, rozó los límites de lo que era permitido a los humanos, gracias a su poder sobre la música y la poesía. Con el dominio de estas artes supo encantar a la naturaleza, amansar a las fieras y bajar al Más Allá.
Ahora me interesa, especialmente, detenerme en una serie de imágenes que se gestan en torno a la reina durante sus últimos años de vida que coinciden, además, con un delicado momento político en el que todavía fue decisivo su poder e influencia sobre su hijo, incluso después de muerta.
En esta comunicación intentaré ilustrar, a través del encargo de algunas obras, algunos aspectos que creo que se pueden considerar definitorios de la imagen de la reina y que creo que tienen algo en común: que su imagen sea ensalzada por la fama: reina santa, reina-artemisa y reina-mujer fuerte.
Es un dios ambiguo, identificado con la fertilidad, la transformación y la vida directamente vinculada a la muerte y a la regeneración. Es precisamente esa condición de dios misterioso y dual la que ha hecho que se le interprete como el dios que mejor puede liberar al hombre y conectarle con su lado divino.
Con esta conferencia, y a partir de esta fascinante pintura y del contexto napolitano del siglo XVII en que fue encargada, se presenta la recepción que este dios ha tenido desde la Antigüedad hasta la modernidad. Un viaje que nos permitirá conocer la historia de un mito que tanta fortuna ha tenido en la pintura, la literatura y las artes escénicas y que, en definitiva, no es sino la historia de la búsqueda interior del hombre.
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Plazo de inscripción: del 23 de mayo al 20 de junio de 2017.
Fechas de celebración: 26 y 27 de junio de 2017.
Horario: lunes, de 9.30 a 19.00 hs, y martes, de 10.30 a 19:00 hs.
Más información, programa e inscripciones: https://www.museodelprado.es/actualidad/actividad/las-copias-de-obras-maestras-de-la-pintura-en-las/958b1344-9637-4347-bb37-0615aaf7ed7d