The Coronet Theatre - Irene Santori, The Book of Liquids, 2023
An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic sc... more An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic score in our atmospheric and intimate studio. Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian).
JACOPO DELL’ERBA Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.
But... On an unfinished phrase of Vasco Bendini, 2023
Catalogue of Vasco Bendini exhibition, La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Rome... more Catalogue of Vasco Bendini exhibition, La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Rome, March 29 - June 19 2022
Ma... Su una frase interrotta di Vasco Bendini, 2023
Catalogo della mostra personale presso La Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Roma, 29 marzo... more Catalogo della mostra personale presso La Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Roma, 29 marzo-19 giugno 2022
L’ESPOSIZIONE
Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la... more L’ESPOSIZIONE Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la vitalità dell’esperienza concreta e la forza di un luogo libero, aperto alla soglia del sogno e all’energia dell’immaginazione, La potenza del pensiero è un itinerario visivo che si nutre di varie contrade artistiche, di impulsi soggettivi e autoconsapevoli, di altruismo, di condivisione, di connessioni e curiosità, di partecipazione e di rispetto per l’altro. Nata dall’idea di far brillare l’individualità (prerequisito per la creatività e la diversità, a detta di Mill) e di richiamare alla memoria una libertà che non può non essere atto di coraggio, lampo di pensiero, spinta di sentimento o anche importante presa di parola e alzata di mano, la mostra propone un sistema di opere che rompe ogni forma di rigidità per farsi spazio perfetto dell’accoglienza e del dialogo, luogo in grado di sfuggire ai campi dell’industria del passatempo (al male dell’intrattenimento culturale) e anzi di produrre farmaci utili a leggere le urgenze del presente e del domani per adottare (adattare) il futuro al meglio del mondo.
Nell'anno in cui ricorre il centenario dalla nascita di Vasco Bendini, la Galleria Nazionale d'Ar... more Nell'anno in cui ricorre il centenario dalla nascita di Vasco Bendini, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea offre al pubblico l'occasione di riscoprire la multiforme produzione dell'artista, infaticabile nell'alimentare una ricerca poliedrica che vede l'uso di tecniche e materiali differenti: carta di giornale, tela, lana di vetro, cartoni, gommapiuma, resine, candele consumate, neon e plastiche varie. Bendini è un protagonista dell'Informale e, sia pure per un brevissimo periodo, si è reso sensibile al clima culturale e a modalità divenute distintive dell'Arte Povera pur non avendone mai fatto parte. La mostra VASCO BENDINI. OMBRE PRIME, a cura di Bruno Corà, espone una selezione di opere che vanno dagli anni Cinquanta agli anni Duemila, testimoniando quanto intensa sia stata l'attività del pittore anche negli ultimi anni della sua lunga vita. Per la mostra è in preparazione un catalogo con un saggio critico del curatore Bruno Corà e due contributi dovuti a Catherine David, insigne studiosa francese, e a Irene Santori, Vice Presidente Archivio Bendini. Nella pubblicazione sono incluse inoltre tutte le immagini delle opere in mostra, alcuni scritti inediti di Vasco Bendini, un’antologia critica selezionata e negli apparati una biobibliografia dell’artista.
Fra il nulla e l'infinito (maturità), 2007 da Malia dell'enigma (polittico -5 tele) olio su tela,... more Fra il nulla e l'infinito (maturità), 2007 da Malia dell'enigma (polittico -5 tele) olio su tela, cm 180 x 200 Collezione privata courtesy Galleria d'Arte Niccoli, Parma Ph: Giuseppe Rambelli Info T +39 06 3229 8328 lagallerianazionale.com Ministero della Cultura Vasco Bendini. Ombre prime a cura di Bruno Corà Cristiana Collu Direttrice della Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea ha il piacere di invitarla alla inaugurazione della mostra martedì 29 marzo 2022 ore 11.00 preview stampa ore 18.00 -21.00 opening Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea viale delle Belle Arti, 131 -Roma Apertura al pubblico 30.
Cominciare dall’impossibile
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: quest... more Cominciare dall’impossibile
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: questi sono i due versi di apertura della mia prima poesia riconosciuta, Confessione . La pietra fa qui riferimento alle rovine di un luogo concreto, vale a dire i resti del Vecchio Palazzo d’Estate – lo Yuanmingyuan –, nella periferia occidentale di Pechino. Antica residenza imperiale della dinastia Qing, fu dato alle fiamme e distrutto dagli eserciti coalizzati di Francia e Inghilterra nell’ottobre 1860. Alla fine del 1955, terminato il lavoro diplomatico in Svizzera, mio padre mi riportò con sé a Pechino e poco dopo ci trasferimmo nei pressi di queste rovine. Anche le scuole elementari e medie che frequentai successivamente e il villaggio dove andai a vivere e lavorare in quanto giovane istruito, durante la Rivoluzione culturale, non erano molto lontane rispetto a quel luogo. Ciononostante, nei miei ricordi, non resta nulla degli antichi fasti degli imperatori. Su quel vasto lembo di terra gialla non rimangono che frammenti di tegole e mattoni e rade colonne di pietra. Nella mia memoria, non passa che il vento del Nordovest, d’inverno, sibilando fra le rovine, un vento poderoso nel cielo che avvolge un cerchio di luna fredda e desolata, mentre gli alberi tremano con violenza nelle profondità tenebrose della notte. Era una terra vasta e vuota, come vasto e vuoto era il mio cuore. È un caso che abbia cominciato a scrivere a partire da un cumulo di rovine? Yang Lian ( dall'Introduzione a 'In simmetria con la morte', Collana bilingue di poesia 'Parallela', diretta da Irene Santori, Aragno 2022)
Mercoledì 23 marzo, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea presenta il volume dal t... more Mercoledì 23 marzo, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea presenta il volume dal titolo 与死亡对称 In simmetria con la morte, raccolta di poesie di Yang Lian, traduzione e postfazione di Claudia Pozzana e Federico Picerni per la Collana Parallela Album, edita da Aragno (2022). Come recita la postfazione, Yang Lian scrive in versi innumerevoli osservazioni, mostra i particolari, produce sguardi ravvicinati, immagini concatenate, solo apparentemente scollegate, stridenti ma ritmate, musicalmente intonate nei più vari registri. Queste di Yang Lian sono cose vocianti, sprizzano colori e, in ondate di versi, sbattono sulla risacca della pagina-battigia una molteplicità di figure di pensiero. Figure in perpetuo movimento, ben calibrate, pur nella loro asprezza, e comunque necessarie alla forma stratificata delle sue architetture compositive.'
A proposito di questo primo libro, valgano le parole tratte dalla postfazione di Martin Rueff.
“R... more A proposito di questo primo libro, valgano le parole tratte dalla postfazione di Martin Rueff. “Rimane valido il monito di Rilke. Poeta non è quello che si fa sentire, ma quello che organizza in noi una certa quantità di silenzio. Nel primo Sonetto a Orfeo, come col flautista di Hamelin, gli animali accorrono per ascoltare, perché il poeta fa nascere un tempio nell’orecchio: da schufst du ihnen Tempel im Gehör / Tu, Orfeo, tu hai fatto nascere per loro un Tempio nell’orecchio. Va ascoltato così il silenzio liberato da Il Libro dei Liquidi.”
La mia mira è formidabile, ma mi tremano le mani e comunque non so dire fuoco! semmai acqua
e scompaio come un arcipelago
My aim is formidable, but my hands are shaking and anyway I cannot say fire! if anything water
Parallela è una collana bilingue di poesia, nella quale un’intera raccolta poetica è sottoposta ... more Parallela è una collana bilingue di poesia, nella quale un’intera raccolta poetica è sottoposta a traduzione, dall’italiano in ogni possibile lingua e viceversa. La ragion d’essere di Parallela è il lavoro traduttivo sui versi, inteso non solo come trasmissione tra poesia nazionale e internazionale, ma soprattutto come prova ulteriore di quell’erosione dei confini linguistici, che è già in atto nella scrittura poetica. Se la poesia è esperienza del superamento di codici e soglie, allora deve farsi carico anche della fuoriuscita dalla madrelingua. Parallela non sta nella madre patria, né nella lingua/terra d’arrivo, ma nel passare del senso da un sistema linguistico all’altro: sta nel varco, nell’esodo.
Parallela is a bilingual series of poetry books, in which a complete collection of poems is subjected to translation, from Italian into every possible language and vice versa. Parallela’s reason for being is the translation work on the verses, not only as a transmission between national and international poetry, but above all as a further proof of that erosion of language boundaries, which is already underway in all poetic writing. If poetry is the experience of transcending codes and thresholds, then it must also take responsibility for an exit out of the mother tongue. Parallela is not centered on one motherland, nor on the language or land of destination, but it performs the passage of meaning from one linguistic system to another. Parallela is a gateway, an exodus.
The Coronet Theatre - Irene Santori, The Book of Liquids, 2023
An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic sc... more An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic score in our atmospheric and intimate studio. Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian).
JACOPO DELL’ERBA Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.
But... On an unfinished phrase of Vasco Bendini, 2023
Catalogue of Vasco Bendini exhibition, La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Rome... more Catalogue of Vasco Bendini exhibition, La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, Rome, March 29 - June 19 2022
Ma... Su una frase interrotta di Vasco Bendini, 2023
Catalogo della mostra personale presso La Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Roma, 29 marzo... more Catalogo della mostra personale presso La Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea, Roma, 29 marzo-19 giugno 2022
L’ESPOSIZIONE
Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la... more L’ESPOSIZIONE Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la vitalità dell’esperienza concreta e la forza di un luogo libero, aperto alla soglia del sogno e all’energia dell’immaginazione, La potenza del pensiero è un itinerario visivo che si nutre di varie contrade artistiche, di impulsi soggettivi e autoconsapevoli, di altruismo, di condivisione, di connessioni e curiosità, di partecipazione e di rispetto per l’altro. Nata dall’idea di far brillare l’individualità (prerequisito per la creatività e la diversità, a detta di Mill) e di richiamare alla memoria una libertà che non può non essere atto di coraggio, lampo di pensiero, spinta di sentimento o anche importante presa di parola e alzata di mano, la mostra propone un sistema di opere che rompe ogni forma di rigidità per farsi spazio perfetto dell’accoglienza e del dialogo, luogo in grado di sfuggire ai campi dell’industria del passatempo (al male dell’intrattenimento culturale) e anzi di produrre farmaci utili a leggere le urgenze del presente e del domani per adottare (adattare) il futuro al meglio del mondo.
Nell'anno in cui ricorre il centenario dalla nascita di Vasco Bendini, la Galleria Nazionale d'Ar... more Nell'anno in cui ricorre il centenario dalla nascita di Vasco Bendini, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea offre al pubblico l'occasione di riscoprire la multiforme produzione dell'artista, infaticabile nell'alimentare una ricerca poliedrica che vede l'uso di tecniche e materiali differenti: carta di giornale, tela, lana di vetro, cartoni, gommapiuma, resine, candele consumate, neon e plastiche varie. Bendini è un protagonista dell'Informale e, sia pure per un brevissimo periodo, si è reso sensibile al clima culturale e a modalità divenute distintive dell'Arte Povera pur non avendone mai fatto parte. La mostra VASCO BENDINI. OMBRE PRIME, a cura di Bruno Corà, espone una selezione di opere che vanno dagli anni Cinquanta agli anni Duemila, testimoniando quanto intensa sia stata l'attività del pittore anche negli ultimi anni della sua lunga vita. Per la mostra è in preparazione un catalogo con un saggio critico del curatore Bruno Corà e due contributi dovuti a Catherine David, insigne studiosa francese, e a Irene Santori, Vice Presidente Archivio Bendini. Nella pubblicazione sono incluse inoltre tutte le immagini delle opere in mostra, alcuni scritti inediti di Vasco Bendini, un’antologia critica selezionata e negli apparati una biobibliografia dell’artista.
Fra il nulla e l'infinito (maturità), 2007 da Malia dell'enigma (polittico -5 tele) olio su tela,... more Fra il nulla e l'infinito (maturità), 2007 da Malia dell'enigma (polittico -5 tele) olio su tela, cm 180 x 200 Collezione privata courtesy Galleria d'Arte Niccoli, Parma Ph: Giuseppe Rambelli Info T +39 06 3229 8328 lagallerianazionale.com Ministero della Cultura Vasco Bendini. Ombre prime a cura di Bruno Corà Cristiana Collu Direttrice della Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea ha il piacere di invitarla alla inaugurazione della mostra martedì 29 marzo 2022 ore 11.00 preview stampa ore 18.00 -21.00 opening Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea viale delle Belle Arti, 131 -Roma Apertura al pubblico 30.
Cominciare dall’impossibile
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: quest... more Cominciare dall’impossibile
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: questi sono i due versi di apertura della mia prima poesia riconosciuta, Confessione . La pietra fa qui riferimento alle rovine di un luogo concreto, vale a dire i resti del Vecchio Palazzo d’Estate – lo Yuanmingyuan –, nella periferia occidentale di Pechino. Antica residenza imperiale della dinastia Qing, fu dato alle fiamme e distrutto dagli eserciti coalizzati di Francia e Inghilterra nell’ottobre 1860. Alla fine del 1955, terminato il lavoro diplomatico in Svizzera, mio padre mi riportò con sé a Pechino e poco dopo ci trasferimmo nei pressi di queste rovine. Anche le scuole elementari e medie che frequentai successivamente e il villaggio dove andai a vivere e lavorare in quanto giovane istruito, durante la Rivoluzione culturale, non erano molto lontane rispetto a quel luogo. Ciononostante, nei miei ricordi, non resta nulla degli antichi fasti degli imperatori. Su quel vasto lembo di terra gialla non rimangono che frammenti di tegole e mattoni e rade colonne di pietra. Nella mia memoria, non passa che il vento del Nordovest, d’inverno, sibilando fra le rovine, un vento poderoso nel cielo che avvolge un cerchio di luna fredda e desolata, mentre gli alberi tremano con violenza nelle profondità tenebrose della notte. Era una terra vasta e vuota, come vasto e vuoto era il mio cuore. È un caso che abbia cominciato a scrivere a partire da un cumulo di rovine? Yang Lian ( dall'Introduzione a 'In simmetria con la morte', Collana bilingue di poesia 'Parallela', diretta da Irene Santori, Aragno 2022)
Mercoledì 23 marzo, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea presenta il volume dal t... more Mercoledì 23 marzo, la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea presenta il volume dal titolo 与死亡对称 In simmetria con la morte, raccolta di poesie di Yang Lian, traduzione e postfazione di Claudia Pozzana e Federico Picerni per la Collana Parallela Album, edita da Aragno (2022). Come recita la postfazione, Yang Lian scrive in versi innumerevoli osservazioni, mostra i particolari, produce sguardi ravvicinati, immagini concatenate, solo apparentemente scollegate, stridenti ma ritmate, musicalmente intonate nei più vari registri. Queste di Yang Lian sono cose vocianti, sprizzano colori e, in ondate di versi, sbattono sulla risacca della pagina-battigia una molteplicità di figure di pensiero. Figure in perpetuo movimento, ben calibrate, pur nella loro asprezza, e comunque necessarie alla forma stratificata delle sue architetture compositive.'
A proposito di questo primo libro, valgano le parole tratte dalla postfazione di Martin Rueff.
“R... more A proposito di questo primo libro, valgano le parole tratte dalla postfazione di Martin Rueff. “Rimane valido il monito di Rilke. Poeta non è quello che si fa sentire, ma quello che organizza in noi una certa quantità di silenzio. Nel primo Sonetto a Orfeo, come col flautista di Hamelin, gli animali accorrono per ascoltare, perché il poeta fa nascere un tempio nell’orecchio: da schufst du ihnen Tempel im Gehör / Tu, Orfeo, tu hai fatto nascere per loro un Tempio nell’orecchio. Va ascoltato così il silenzio liberato da Il Libro dei Liquidi.”
La mia mira è formidabile, ma mi tremano le mani e comunque non so dire fuoco! semmai acqua
e scompaio come un arcipelago
My aim is formidable, but my hands are shaking and anyway I cannot say fire! if anything water
Parallela è una collana bilingue di poesia, nella quale un’intera raccolta poetica è sottoposta ... more Parallela è una collana bilingue di poesia, nella quale un’intera raccolta poetica è sottoposta a traduzione, dall’italiano in ogni possibile lingua e viceversa. La ragion d’essere di Parallela è il lavoro traduttivo sui versi, inteso non solo come trasmissione tra poesia nazionale e internazionale, ma soprattutto come prova ulteriore di quell’erosione dei confini linguistici, che è già in atto nella scrittura poetica. Se la poesia è esperienza del superamento di codici e soglie, allora deve farsi carico anche della fuoriuscita dalla madrelingua. Parallela non sta nella madre patria, né nella lingua/terra d’arrivo, ma nel passare del senso da un sistema linguistico all’altro: sta nel varco, nell’esodo.
Parallela is a bilingual series of poetry books, in which a complete collection of poems is subjected to translation, from Italian into every possible language and vice versa. Parallela’s reason for being is the translation work on the verses, not only as a transmission between national and international poetry, but above all as a further proof of that erosion of language boundaries, which is already underway in all poetic writing. If poetry is the experience of transcending codes and thresholds, then it must also take responsibility for an exit out of the mother tongue. Parallela is not centered on one motherland, nor on the language or land of destination, but it performs the passage of meaning from one linguistic system to another. Parallela is a gateway, an exodus.
Il Libro dei Liquidi-The Book of Liquids (Aragno), 2021
Survivors Poetry Magazine: Yang Lian translates a selection of poems from Il Libro dei Liquidi-Th... more Survivors Poetry Magazine: Yang Lian translates a selection of poems from Il Libro dei Liquidi-The Book of Liquids by Irene Santori.
The Coronet Theatre - Irene Santori, The Book of Liquids, 2023
An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic sc... more An evening of poetry from one of Italy’s most acclaimed poets accompanied by a live electronic score in our atmospheric and intimate studio. Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian). JACOPO DELL’ERBA Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.
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Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI
Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian).
JACOPO DELL’ERBA
Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.
Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la vitalità dell’esperienza concreta e la forza di un luogo libero, aperto alla soglia del sogno e all’energia dell’immaginazione, La potenza del pensiero è un itinerario visivo che si nutre di varie contrade artistiche, di impulsi soggettivi e autoconsapevoli, di altruismo, di condivisione, di connessioni e curiosità, di partecipazione e di rispetto per l’altro.
Nata dall’idea di far brillare l’individualità (prerequisito per la creatività e la diversità, a detta di Mill) e di richiamare alla memoria una libertà che non può non essere atto di coraggio, lampo di pensiero, spinta di sentimento o anche importante presa di parola e alzata di mano, la mostra propone un sistema di opere che rompe ogni forma di rigidità per farsi spazio perfetto dell’accoglienza e del dialogo, luogo in grado di sfuggire ai campi dell’industria del passatempo (al male dell’intrattenimento culturale) e anzi di produrre farmaci utili a leggere le urgenze del presente e del domani per adottare (adattare) il futuro al meglio del mondo.
Per la mostra è in preparazione un catalogo con un saggio critico del curatore Bruno Corà e due contributi dovuti a Catherine David, insigne studiosa francese, e a Irene Santori, Vice Presidente Archivio Bendini. Nella pubblicazione sono incluse inoltre tutte le immagini delle opere in mostra, alcuni scritti inediti di Vasco Bendini, un’antologia critica selezionata e negli apparati una biobibliografia dell’artista.
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: questi sono i due versi di apertura della mia prima poesia riconosciuta, Confessione . La pietra fa qui riferimento alle rovine di un luogo concreto, vale a dire i resti del Vecchio Palazzo d’Estate – lo Yuanmingyuan –, nella periferia occidentale di Pechino. Antica residenza imperiale della dinastia Qing, fu dato alle fiamme e distrutto dagli eserciti coalizzati di Francia e Inghilterra nell’ottobre 1860. Alla fine del 1955, terminato il lavoro diplomatico in Svizzera, mio padre mi riportò con sé a Pechino e poco dopo ci trasferimmo nei pressi di queste rovine. Anche le scuole elementari e medie che frequentai successivamente e il villaggio dove andai a vivere e lavorare in quanto giovane istruito, durante la Rivoluzione culturale, non erano molto lontane rispetto a quel luogo. Ciononostante, nei miei ricordi, non resta nulla degli antichi fasti degli imperatori. Su quel vasto lembo di terra gialla non rimangono che frammenti di tegole e mattoni e rade colonne di pietra. Nella mia memoria, non passa che il vento del Nordovest, d’inverno, sibilando fra le rovine, un vento poderoso nel cielo che avvolge un cerchio di luna fredda e desolata, mentre gli alberi tremano con violenza nelle profondità tenebrose della notte. Era una terra vasta e vuota, come vasto e vuoto era il mio cuore.
È un caso che abbia cominciato a scrivere a partire da un cumulo di rovine?
Yang Lian ( dall'Introduzione a 'In simmetria con la morte', Collana bilingue di poesia 'Parallela', diretta da Irene Santori, Aragno 2022)
“Rimane valido il monito di Rilke. Poeta non è quello che si fa sentire, ma quello che organizza in noi una certa quantità di silenzio. Nel primo Sonetto a Orfeo, come col flautista di Hamelin, gli animali accorrono per ascoltare, perché il poeta fa nascere un tempio nell’orecchio: da schufst du ihnen Tempel im Gehör / Tu, Orfeo, tu hai fatto nascere per loro un Tempio nell’orecchio. Va ascoltato così il silenzio liberato da Il Libro dei Liquidi.”
La mia mira è formidabile, ma mi tremano le mani
e comunque non so dire
fuoco! semmai acqua
e scompaio come un arcipelago
My aim is formidable, but my hands are shaking
and anyway I cannot say
fire! if anything water
and I disappear like an achipelago
Parallela is a bilingual series of poetry books, in which a complete collection of poems is subjected to translation, from Italian into every possible language and vice versa. Parallela’s reason for being is the translation work on the verses, not only as a transmission between national and international poetry, but above all as a further proof of that erosion of language boundaries, which is already underway in all poetic writing. If poetry is the experience of transcending codes and thresholds, then it must also take responsibility for an exit out of the mother tongue. Parallela is not centered on one motherland, nor on the language or land of destination, but it performs the passage of meaning from one linguistic system to another. Parallela is a gateway, an exodus.
Papers by Irene Santori
Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI
Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian).
JACOPO DELL’ERBA
Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.
Disegnata come un dispositivo polifonico che pone sotto la lente d’ingrandimento la vitalità dell’esperienza concreta e la forza di un luogo libero, aperto alla soglia del sogno e all’energia dell’immaginazione, La potenza del pensiero è un itinerario visivo che si nutre di varie contrade artistiche, di impulsi soggettivi e autoconsapevoli, di altruismo, di condivisione, di connessioni e curiosità, di partecipazione e di rispetto per l’altro.
Nata dall’idea di far brillare l’individualità (prerequisito per la creatività e la diversità, a detta di Mill) e di richiamare alla memoria una libertà che non può non essere atto di coraggio, lampo di pensiero, spinta di sentimento o anche importante presa di parola e alzata di mano, la mostra propone un sistema di opere che rompe ogni forma di rigidità per farsi spazio perfetto dell’accoglienza e del dialogo, luogo in grado di sfuggire ai campi dell’industria del passatempo (al male dell’intrattenimento culturale) e anzi di produrre farmaci utili a leggere le urgenze del presente e del domani per adottare (adattare) il futuro al meglio del mondo.
Per la mostra è in preparazione un catalogo con un saggio critico del curatore Bruno Corà e due contributi dovuti a Catherine David, insigne studiosa francese, e a Irene Santori, Vice Presidente Archivio Bendini. Nella pubblicazione sono incluse inoltre tutte le immagini delle opere in mostra, alcuni scritti inediti di Vasco Bendini, un’antologia critica selezionata e negli apparati una biobibliografia dell’artista.
«Possa questa pietra taciturna / testimoniare la mia nascita»: questi sono i due versi di apertura della mia prima poesia riconosciuta, Confessione . La pietra fa qui riferimento alle rovine di un luogo concreto, vale a dire i resti del Vecchio Palazzo d’Estate – lo Yuanmingyuan –, nella periferia occidentale di Pechino. Antica residenza imperiale della dinastia Qing, fu dato alle fiamme e distrutto dagli eserciti coalizzati di Francia e Inghilterra nell’ottobre 1860. Alla fine del 1955, terminato il lavoro diplomatico in Svizzera, mio padre mi riportò con sé a Pechino e poco dopo ci trasferimmo nei pressi di queste rovine. Anche le scuole elementari e medie che frequentai successivamente e il villaggio dove andai a vivere e lavorare in quanto giovane istruito, durante la Rivoluzione culturale, non erano molto lontane rispetto a quel luogo. Ciononostante, nei miei ricordi, non resta nulla degli antichi fasti degli imperatori. Su quel vasto lembo di terra gialla non rimangono che frammenti di tegole e mattoni e rade colonne di pietra. Nella mia memoria, non passa che il vento del Nordovest, d’inverno, sibilando fra le rovine, un vento poderoso nel cielo che avvolge un cerchio di luna fredda e desolata, mentre gli alberi tremano con violenza nelle profondità tenebrose della notte. Era una terra vasta e vuota, come vasto e vuoto era il mio cuore.
È un caso che abbia cominciato a scrivere a partire da un cumulo di rovine?
Yang Lian ( dall'Introduzione a 'In simmetria con la morte', Collana bilingue di poesia 'Parallela', diretta da Irene Santori, Aragno 2022)
“Rimane valido il monito di Rilke. Poeta non è quello che si fa sentire, ma quello che organizza in noi una certa quantità di silenzio. Nel primo Sonetto a Orfeo, come col flautista di Hamelin, gli animali accorrono per ascoltare, perché il poeta fa nascere un tempio nell’orecchio: da schufst du ihnen Tempel im Gehör / Tu, Orfeo, tu hai fatto nascere per loro un Tempio nell’orecchio. Va ascoltato così il silenzio liberato da Il Libro dei Liquidi.”
La mia mira è formidabile, ma mi tremano le mani
e comunque non so dire
fuoco! semmai acqua
e scompaio come un arcipelago
My aim is formidable, but my hands are shaking
and anyway I cannot say
fire! if anything water
and I disappear like an achipelago
Parallela is a bilingual series of poetry books, in which a complete collection of poems is subjected to translation, from Italian into every possible language and vice versa. Parallela’s reason for being is the translation work on the verses, not only as a transmission between national and international poetry, but above all as a further proof of that erosion of language boundaries, which is already underway in all poetic writing. If poetry is the experience of transcending codes and thresholds, then it must also take responsibility for an exit out of the mother tongue. Parallela is not centered on one motherland, nor on the language or land of destination, but it performs the passage of meaning from one linguistic system to another. Parallela is a gateway, an exodus.
Award-winning poet, translator and essayist Irene Santori presents a special reading of her 2021 bilingual collection The Book of Liquids (Il Libro dei Liquidi). Accompanied by musician Jacopo Dell’Erba, Santori delivers an illuminating performance of her poetry, exploring a series of imagined childhood memories from modern times back to Palaeolithic – a dreamlike diorama of shared experiences through time.
Event supported by the T.S Eliot Foundation.
IRENE SANTORI
Irene is an awarded poet, translator and essayist. She manages, on behalf of Nino Aragno Editore (Torino), the Bilingual Series of Poetry Parallela, conceived during a long period of stay in China, as a Resident Poet at Sun Yat Sen University in Guangzhou, in the autumn of 2019. She is the author and host of Radio3-Rai and Swiss Italian radio. In 2002, the crucial meeting with Vasco Bendini, the Italian master of the informal art (Bologna 1922-Rome 2015) began with a deep partnership, culminating in the Presidency of the Vasco Bendini Archive, by which Irene Santori promotes the historical artist’s work at a national and international level. Her poetic texts are translated into English, Spanish, Portuguese, German, Chinese (translated by Yang Lian).
JACOPO DELL’ERBA
Jacopo is an musician and vocalist, he holds a degree in Jazz Singing at the E.R. Duni Conservatory in Matera and recently won the Best Vocal Talent scholarship at the Fara Jazz Summer school. His work focuses on composing electro-acoustic music, mixing traditional arrangement techniques (applied to instruments such as harps, clarinet and flutes) with electronic programming. His beats are mostly realized using natural sounds as samples. He collaborates with several poets in performances which mix poetry, music, acting videomaking and visual elements.