Исследования и материалы <вс>е же в них имеются <э>лементы настоящие. Кроме <т>ого Хармс около го... more Исследования и материалы <вс>е же в них имеются <э>лементы настоящие. Кроме <т>ого Хармс около года читает <на> открытых собраниях Союза. <П>ринять. КВ (Jaccard, Устинов 1991: 169) 5 Вместе Хармс и Аверьянова приняли участие в изданном Союзом поэтов осенью 1926 года «Собрании стихотворений» -сборнике, который открывался известным к тому времени стихотворением последней «Спасские часы», опубликованным годом раньше в журнале «Красная молодежь» (№ 5, с. 38, с опечаткой в 13-й строке) за подписью «Студент<ка> Лен<инградской> Гос<ударственной> Консерватории»: Не глухое былье и не лобное место под теми, Что когда-то певали -и божий нам славили страх. -Слушай, стоило жить, чтоб узнать наше бурное время, Наше острое время на старых кремлевских часах. Здесь у царских саней, надрываясь, скрипели полозья И на башенный голос послушно вставала заря, Но проходят года -и тяжелые зреют колосья Сквозь суровые зимы, и весны, и дни Октября. А Европа -в петле, а Америка -в пытке, и гулко По издерганным нервам -ударил Московский набат. Да, желанною целью -за сетью кривых переулков -Пилигримом свободы когда-нибудь станет Арбат. Пять лучей не сочтем, как нагнется над миром комета, Заметая обломки в костер, а часы на Кремле Широко пропоют в наступившее красное лето Колокольною песней торжественный полдень земле. (Собрание стихотворений 1926: 3) 5 Pro forma свой «литературный стаж» Хармс отсчитывал «с 1924 года», как он указал в анкете члена Литфонда (см.: Хармс 2003: 171).
Malevich's spring 1927 tour of Europe on behalf of GINKhUK involved a visit to Poland. We introdu... more Malevich's spring 1927 tour of Europe on behalf of GINKhUK involved a visit to Poland. We introduce a hitherto obscure article connected with his time in Warsaw, "The Creation of a New Russian Culture." It appeared in the Riga, Russian-language newspaper Segodnia on 5 April 1927, a week after Malevich had left the Polish capital for Germany. This article was written by Sergei Voitsekhovsky on the basis of an interview he conducted with the visiting Soviet artist. The accompanying commentary examines Voitsekhovsky's particular national and ideological framing of Malevich's cultural and artistic identity. This identity debate vis-a-vis Malevich is as relevant in the 2020s as it was a hundred years ago.
В настоящей публикации представлены избранные дневниковые записи Ивана Павловича Ювачёва (1860-19... more В настоящей публикации представлены избранные дневниковые записи Ивана Павловича Ювачёва (1860-1940), отца Даниила Хармса, которые имеют к нему непосредственное отношение. Записи даются по сохранившимся тетрадям Ювачева, вошедшим в девятую книгу его «Собрания дневников», изданного в 2020 г. «Галеев-Галереей». Избранные фрагменты охватывают временной период с 7 октября 1922 по 29 марта 1931 г. Хронология этого тома отражает начало литературного пути и постепенное наращивание творческой активности Хармса, прерванной его арестом 10 декабря 1931 г. по «Делу Детского сектора Госиздата». Дневники Ювачёва рисуют Хармса в бытовой семейной обстановке и показывают его непростые взаимоотношения с отцом и домашними. Ювачёв не одобряет творческие занятия сына, но искренне переживает за него и ищет точки соприкосновения. Поэтому его записи хотя бы отчасти затрагивают литературную деятельность Хармса, в том числе подготовку выступлений ОБЭРИУ. Так в дневниках появляются его творческие соратники: Александр Введенский, Николай Заболоцкий, Борис (Дойвбер) Левин, Леонид Липавский, Самуил Маршак. Публикация сопровождается вступительной статьей и необходимыми комментариями, которые касаются прежде всего эпизодов литературной биографии Хармса на фоне ленинградской культуры 1920-х -начала 1930-х гг. Ключевые слова Д. Хармс, А. Введенский, И. Ювачев, ОБЭРИУ, дневники, литературный быт, литературный Ленинград Для цитирования Устинов А. Б. Даниил Хармс в дневниках отца: избранные места // Сюжетология и сюжетография. 2021. № 1. С. 117-165.
Статья «Парижская "Палата поэтов" и берлинские журналы А. С. Ященко» представляет неизвестную сто... more Статья «Парижская "Палата поэтов" и берлинские журналы А. С. Ященко» представляет неизвестную сторону деятельности литературно-художественного клуба-кабаре «Палата поэтов», открытого русскими литераторами на Монпарнасе в начале августа 1921 г. и просуществовавшего до середины января 1922 г. История этой антрепризы и подробности прошедших там восемнадцати творческих «вечеров» восстановлены в фундаментальном исследовании «Литературный авангард русского Парижа» (Москва, 2014). Настоящая статья рассматривает взаимоотношения участников «Палаты поэтов» Валентина Парнаха и Марка-Людвига Талова с деятелями культуры «русского Берлина» и предпринятые ими попытки создать репутацию этому клубу-кабаре. С этой целью осенью 1921 г. они обращаются к Александру Ященко -редактору едва ли не самых влиятельных берлинских журналов «Русская Книга» и «Новая Русская Книга». Как замечает автор, причинами для установления таких контактов послужили массовый отток русских эмигрантов из Парижа и соответствующий расчет «Палаты поэтов» на берлинскую аудиторию. Помимо этого, имела значение и личная заинтересованность Парнаха и Талова, которые переехали в 1922 г. в Берлин с тем, чтобы вскоре вернуться в Советскую Россию. Посредником в их отношениях с берлинскими журналами выступил Михаил Цетлин, негласный литературный редактор парижского журнала «Современные Записки», известный как автор поэтических книг, изданных под псевдонимом «Амари». Впервые печатается его письмо к Ященко, из которого следует, что последний знал о существовании «Палаты поэтов» и через Цетлина запросил информационную заметку об этом клубе-кабаре, а также краткие биографические сведения ее участников. Сохранившиеся в архиве «Русской Книги» автобиографические справки Парнаха и Довида Кнута были в свое время включены в состав основополагающего труда Л. Флейшмана, Р. Хьюза и О. Раевской-Хьюз «Русский Берлин. 1921-1923». В дополнение к этим материалам, здесь публикуется автобиографическая заметка Талова, специально написанная им для Ященко и напечатанная в дебютном номере «Новой Русской Книги». Впрочем, эта публикация завершала берлинский сюжет в истории «Палаты поэтов», поскольку была последней, и отношения ее участников с Ященко не имели продолжения.
Studies in Theory of Literary Plot and Narratology, 2021
This publication presents poems by Lydia Averianova dedicated to Vsevolod Petrov, art critic, art... more This publication presents poems by Lydia Averianova dedicated to Vsevolod Petrov, art critic, art historian and the author of “memoirs and reflections” about notable participants of the Leningrad culture in the 1930s. Some of these poems were included in Averianova’s “Collected Verse,” others were saved by Petrov. Currently these autographs are preserved in the collection of Galeev-Gallery (Moscow). The publication includes Petrov’s poems written in response to Averianova’s dedications, as well as her other poems, which do not have a specific romantic prototype, but were created during the years of her infatuation with Petrov.
Настоящая работа посвящена кругу авторов, издававших машинописный журнал «Гермес» и входивших в д... more Настоящая работа посвящена кругу авторов, издававших машинописный журнал «Гермес» и входивших в другие московские литературные объединения первой половины 1920-х гг. Содружество выпустило три полноценных номера журнала в количестве 12 копий каждый. Четвертый номер сохранился в виде макета в единственном экземпляре и считался самими участниками «не вышедшим в свет». Впоследствии этот же круг авторов осуществил выпуск машинописных альманахов «Мнемозина» и «Гиперборей». Первая часть статьи восстанавливает историю подготовки четвертого и последнего номера «Гермеса», сопровождавшуюся драматическими событиями, которые были вызваны как внешними, так и внутренними причинами -в первую очередь, смертью одного из создателей журнала, Максима Кенигсберга (1900-1924). Возглавившая из-за сложившихся обстоятельств редакционную коллегию Нина Волькенау (1901-1973?) была вынуждена принять решение о завершении издания «Гермеса». Во второй части работы речь идет о составе авторов № 4, в особенности о пришедших из сообщества поклонников Иннокентия Анненского «Кифара» и литературного кружка «Зеленая лампа», которые дебютировали в этом «невышедшем» выпуске журнала. Здесь же приводится указатель его содержания. В приложении представлены стихотворения участников «Гермеса», напрямую связанные с журналом или посвященные другим «гермесовцам». Третья часть работы дополняет предшествующие научные публикации, касающиеся взаимоотношений редакции журнала с Михаилом Кузминым, материалами «неизданного» выпуска «Гермеса». Оттуда извлечены посвященная книге «Новый Гуль» (Ленинград, 1924) рецензия Н. Волькенау, а также отзыв М. Кенигсберга на сборник рассказов Павла Муратова «Морали ́» (Берлин, 1923), где много говорится о новеллистике Кузмина. Другая публикациярецензия Льва Горнунга на посмертное издание сборника Николая Гумилёва «К Синей Звезде» (Берлин, 1923), вариант которой был напечатан в типографском «альманахе поэзии и критики» того же круга авторов, получившем название «Чет и нечет» (Москва, 1925). В приложении приводятся другие отзывы на эту книгу гумилевских посвящений, стихи из которой становились «любовным кодом» для молодых русских читателей 1920-х гг. Ключевые слова литературный быт, литературные кружки и объединения, история самиздата, неофициальная культура, М. М. Кенигсберг, Н. В. Волькенау, Л. В. Горнунг, Б. В. Горнунг, М. А. Кузмин, Н. С. Гумилёв Для цитирования Устинов А. Б. Из литературного быта 1920-х годов: круг журнала «Гермес» // Сюжетология и сюжетография. 2020. № 1. С. 291-372.
Работа посвящена поэтическому переложению стихотворения сибирского поэта Георгия Вяткина (1885-19... more Работа посвящена поэтическому переложению стихотворения сибирского поэта Георгия Вяткина (1885-1938), сделанному американской переводчицей Элис Стоун Блэквелл (1857-1950) и опубликованному в 1916 г. в ежемесячнике «The Russian Review». Воссозданы политические и идеологические контексты этой публикации, связанные с участием Соединенных Штатов Америки в Первой мировой войне, а также с литературной и общественной деятельностью Элис Стоун Блэквелл. Авторы тщательно восстанавливают место стихотворения «Потомкам» в литературной биографии Вяткина
The essay reconstructs the history of Nikolai Zabolotsky's relations with artists, starting with ... more The essay reconstructs the history of Nikolai Zabolotsky's relations with artists, starting with his debut book of poems "The Pillars," published in February 1929 and throughout the 1930s. Zabolotsky can be considered an artist both in a broad (an artist as a creator) and in a professional sense: before "The Pillars," he attended Pavel Filonov's workshop, created some drawings, and designed his handwritten books using the technique of Filonov's "analytical art." He included some of these calligraphic manuscripts in his collection "Ararat" (1928). He also painted the cover putting in the center of the composition an image of a spread skin, borrowed from Vera Ermolaeva's illustrations for his children's book "Good Boots" (1928). The same year Zabolotsky was asked to prepare a collection of his poems for the "Publishing House of Writers in Leningrad." He asked another artist Lev Yudin , who collaborated with Kazimir Malevich in Ginkhuk, to make a cover for "The Pillars." However, the publishing house went with a different design, and Yudin's cover was lost. He also worked on the design of Zabolotsky's book "The Circus," which he envisioned as a livre d'artiste, as well as on illustrations for a never published story "The Indians" (1929). Vera Ermolaeva (1893-1937) made her own cover for "The Pillars" a study of which is preserved in the Russian Museum. She also collaborated with Yudin on drawing a poster for the famous OBERIU performance "Three Left Hours," held on January 24, 1928, at the Leningrad Press House. Her remarkable cover for "The Pillars" is discussed here in connection with the poems, selected by Zabolotsky for his first book. His creative collaboration with the artists found its realization in the field of children's literature, primarily in the famous magazines "Hedgehog" and "Siskin," published under the editorial supervision of Samuil Marshak. The publication of Zabolotsky's "The Tale of the Crooked Man" (1933) in "Siskin" magazine is of particular interest. The poem was illuminated by Pavel Kondratiev (1902Kondratiev ( -1985)), who also attended Filonov's workshop, and depicted the poet together with his son Nikita in one of his illustrations.
Гофмана (1887-1959) -о его ошибках идет речь в публикуемой заметке Томашевского. Резкость тона Ты... more Гофмана (1887-1959) -о его ошибках идет речь в публикуемой заметке Томашевского. Резкость тона Тынянова по отношению к Лернеру основана на том, что он воспринял как личное оскорбление пасквильную рецензию последнего на предпринятое им посмертное издание поэмы Георгия Маслова «Аврора», вышедшее в 1922 г. со вступительной статьей Тынянова, написанной pro memoria. Два года спустя, готовя «Мнимого Пушкина» к печати, он смягчил тон полемики с Лернером, который задел память о поэте и товарище Тынянова по пушкинскому семинарию С. А. Венгерова, Георгии Владимировиче Маслове (1895-1920), умершем от тифа в Красноярске при отступлении белой армии. В своей части «Мнимого Пушкина» Томашевский всего лишь перевел в полемический регистр основные положения своей статьи «Новое о Пушкине» (1922), посвященной критическому разбору текстологических построений Гофмана. Этим объясняется стилистическое и эмоциональное несовпадение частей статьи, которая задумывалась как соавторская, поскольку изначальная идея статьи обнаруживает общность подходов Томашевского и Тынянова. На их взгляд, притязания на «новую главу науки о Пушкине» (название книги М. Л. Гофмана) несостоятельны, так как и Гофман, и Лернер, наподобие ученых XIX в., консервативно придерживаются эстетически-оценочного, а не критико-аналитического подхода. В «Мнимом Пушкине» это, в том числе, выражено формально -в обращении к латинской пословице «Ex ungue leonem pingere» («По когтю узнают льва»), которая обыграна как Тыняновым, так и Томашевским.
; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского ун... more ; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского университета (Таллин, Эстония) Устинов Андрей Борисович-доктор филологических наук, филолог, директор книгоиздательства «Аквилон» (Сан-Франциско, США,
; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского ун... more ; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского университета (Таллин, Эстония) Устинов Андрей-доктор филологических наук, филолог, директор книгоиздательства «Аквилон» (Сан-Франциско, США,
Studies in Theory of Literary Plot and Narratology
The essay examines the reflection of the work of Jacopo Robusti (1518 or 1519 ‒ 1594), nicknamed ... more The essay examines the reflection of the work of Jacopo Robusti (1518 or 1519 ‒ 1594), nicknamed Tintoretto (“detto Tintoretto”), in Russian poetry of the 20th century. The first part traces the references to the artist in the poems included in the Alexander Sobolev and Roman Timenchik’s “Venice in Russian Poetry. An Attempt in Anthology (1888 ‒ 1972)”. The second part of the essay presents the poetic refractions of Tintoretto's artistic work, which were not included in that Anthology. The third part is “the case study” of how Tintoretto was perceived by Count Vasilii Komarovsky in his poem “The stairs are burning and the marbles are warmed, / But go to the Church and the Palace, where the Tintorettos / Mix yellow lacquer with crimson gold, / And the twilight is filled with gray incense...” (1912) from the verse cycle “Italian Impressions,” included in his only book of poetry “The First Landing” (St. Petersburg, 1913). The essay is dedicated to the memory of Yury Chumakov.
Виктор Шкловский в ОПОЯЗе и Московском Лингвистическом Кружке (1919–1921 гг.)
Wiener Slavistisches Jahrbuch, 2018
The article „Viktor Shklovsky in OPOIAZ and the Moscow Linguistic Circle (1919–1921)“ reconstruct... more The article „Viktor Shklovsky in OPOIAZ and the Moscow Linguistic Circle (1919–1921)“ reconstructs the most important period in Viktor Shklovsky’s literary biography: the creation of the Society for the Study of Poetic Language (OPOIAZ) in 1919 in Petrograd, and his activities related to the Moscow Linguistic Circle. The authors present the evolution of Shklovsky’s ideas on poetics and film theory throughout this period against a historical background. They also describe his organizational skills in establishing OPOIAZ as a working association of literary scholars, and Shklovsky’s attempts in collaborating with his colleagues from the Moscow Linguistic Circle, namely Roman Jakobson, Osip Brik and Boris Tomashevsky.
The essay describes an arduous process of formation of verse studies in Ukraine in the early 1920... more The essay describes an arduous process of formation of verse studies in Ukraine in the early 1920s. Borys Jakubs’kyj’s book Nauka virshuvannia [The Science of Versification] published in Kyiv in 1922 served as the first harbinger of a new Ukrainian theory of verse. In developing his science of versification Jakubs’kyj relied on the instrumentarium of the proponents of the Formalist method in literary studies who belonged to the Petrograd Society for the Study of the Poetic Language, known as OPOJAZ, and primarily on the concepts developed by Boris Tomashevskij who pretty much singlehandedly established the OPOJAZ approach to verse theory. After the publication of Jakubs’kyj’s book Tomashevskij also wrote a succinct review in which he expressed the wish to see it translated into Russian (which never happened).
Исследования и материалы <вс>е же в них имеются <э>лементы настоящие. Кроме <т>ого Хармс около го... more Исследования и материалы <вс>е же в них имеются <э>лементы настоящие. Кроме <т>ого Хармс около года читает <на> открытых собраниях Союза. <П>ринять. КВ (Jaccard, Устинов 1991: 169) 5 Вместе Хармс и Аверьянова приняли участие в изданном Союзом поэтов осенью 1926 года «Собрании стихотворений» -сборнике, который открывался известным к тому времени стихотворением последней «Спасские часы», опубликованным годом раньше в журнале «Красная молодежь» (№ 5, с. 38, с опечаткой в 13-й строке) за подписью «Студент<ка> Лен<инградской> Гос<ударственной> Консерватории»: Не глухое былье и не лобное место под теми, Что когда-то певали -и божий нам славили страх. -Слушай, стоило жить, чтоб узнать наше бурное время, Наше острое время на старых кремлевских часах. Здесь у царских саней, надрываясь, скрипели полозья И на башенный голос послушно вставала заря, Но проходят года -и тяжелые зреют колосья Сквозь суровые зимы, и весны, и дни Октября. А Европа -в петле, а Америка -в пытке, и гулко По издерганным нервам -ударил Московский набат. Да, желанною целью -за сетью кривых переулков -Пилигримом свободы когда-нибудь станет Арбат. Пять лучей не сочтем, как нагнется над миром комета, Заметая обломки в костер, а часы на Кремле Широко пропоют в наступившее красное лето Колокольною песней торжественный полдень земле. (Собрание стихотворений 1926: 3) 5 Pro forma свой «литературный стаж» Хармс отсчитывал «с 1924 года», как он указал в анкете члена Литфонда (см.: Хармс 2003: 171).
Malevich's spring 1927 tour of Europe on behalf of GINKhUK involved a visit to Poland. We introdu... more Malevich's spring 1927 tour of Europe on behalf of GINKhUK involved a visit to Poland. We introduce a hitherto obscure article connected with his time in Warsaw, "The Creation of a New Russian Culture." It appeared in the Riga, Russian-language newspaper Segodnia on 5 April 1927, a week after Malevich had left the Polish capital for Germany. This article was written by Sergei Voitsekhovsky on the basis of an interview he conducted with the visiting Soviet artist. The accompanying commentary examines Voitsekhovsky's particular national and ideological framing of Malevich's cultural and artistic identity. This identity debate vis-a-vis Malevich is as relevant in the 2020s as it was a hundred years ago.
В настоящей публикации представлены избранные дневниковые записи Ивана Павловича Ювачёва (1860-19... more В настоящей публикации представлены избранные дневниковые записи Ивана Павловича Ювачёва (1860-1940), отца Даниила Хармса, которые имеют к нему непосредственное отношение. Записи даются по сохранившимся тетрадям Ювачева, вошедшим в девятую книгу его «Собрания дневников», изданного в 2020 г. «Галеев-Галереей». Избранные фрагменты охватывают временной период с 7 октября 1922 по 29 марта 1931 г. Хронология этого тома отражает начало литературного пути и постепенное наращивание творческой активности Хармса, прерванной его арестом 10 декабря 1931 г. по «Делу Детского сектора Госиздата». Дневники Ювачёва рисуют Хармса в бытовой семейной обстановке и показывают его непростые взаимоотношения с отцом и домашними. Ювачёв не одобряет творческие занятия сына, но искренне переживает за него и ищет точки соприкосновения. Поэтому его записи хотя бы отчасти затрагивают литературную деятельность Хармса, в том числе подготовку выступлений ОБЭРИУ. Так в дневниках появляются его творческие соратники: Александр Введенский, Николай Заболоцкий, Борис (Дойвбер) Левин, Леонид Липавский, Самуил Маршак. Публикация сопровождается вступительной статьей и необходимыми комментариями, которые касаются прежде всего эпизодов литературной биографии Хармса на фоне ленинградской культуры 1920-х -начала 1930-х гг. Ключевые слова Д. Хармс, А. Введенский, И. Ювачев, ОБЭРИУ, дневники, литературный быт, литературный Ленинград Для цитирования Устинов А. Б. Даниил Хармс в дневниках отца: избранные места // Сюжетология и сюжетография. 2021. № 1. С. 117-165.
Статья «Парижская "Палата поэтов" и берлинские журналы А. С. Ященко» представляет неизвестную сто... more Статья «Парижская "Палата поэтов" и берлинские журналы А. С. Ященко» представляет неизвестную сторону деятельности литературно-художественного клуба-кабаре «Палата поэтов», открытого русскими литераторами на Монпарнасе в начале августа 1921 г. и просуществовавшего до середины января 1922 г. История этой антрепризы и подробности прошедших там восемнадцати творческих «вечеров» восстановлены в фундаментальном исследовании «Литературный авангард русского Парижа» (Москва, 2014). Настоящая статья рассматривает взаимоотношения участников «Палаты поэтов» Валентина Парнаха и Марка-Людвига Талова с деятелями культуры «русского Берлина» и предпринятые ими попытки создать репутацию этому клубу-кабаре. С этой целью осенью 1921 г. они обращаются к Александру Ященко -редактору едва ли не самых влиятельных берлинских журналов «Русская Книга» и «Новая Русская Книга». Как замечает автор, причинами для установления таких контактов послужили массовый отток русских эмигрантов из Парижа и соответствующий расчет «Палаты поэтов» на берлинскую аудиторию. Помимо этого, имела значение и личная заинтересованность Парнаха и Талова, которые переехали в 1922 г. в Берлин с тем, чтобы вскоре вернуться в Советскую Россию. Посредником в их отношениях с берлинскими журналами выступил Михаил Цетлин, негласный литературный редактор парижского журнала «Современные Записки», известный как автор поэтических книг, изданных под псевдонимом «Амари». Впервые печатается его письмо к Ященко, из которого следует, что последний знал о существовании «Палаты поэтов» и через Цетлина запросил информационную заметку об этом клубе-кабаре, а также краткие биографические сведения ее участников. Сохранившиеся в архиве «Русской Книги» автобиографические справки Парнаха и Довида Кнута были в свое время включены в состав основополагающего труда Л. Флейшмана, Р. Хьюза и О. Раевской-Хьюз «Русский Берлин. 1921-1923». В дополнение к этим материалам, здесь публикуется автобиографическая заметка Талова, специально написанная им для Ященко и напечатанная в дебютном номере «Новой Русской Книги». Впрочем, эта публикация завершала берлинский сюжет в истории «Палаты поэтов», поскольку была последней, и отношения ее участников с Ященко не имели продолжения.
Studies in Theory of Literary Plot and Narratology, 2021
This publication presents poems by Lydia Averianova dedicated to Vsevolod Petrov, art critic, art... more This publication presents poems by Lydia Averianova dedicated to Vsevolod Petrov, art critic, art historian and the author of “memoirs and reflections” about notable participants of the Leningrad culture in the 1930s. Some of these poems were included in Averianova’s “Collected Verse,” others were saved by Petrov. Currently these autographs are preserved in the collection of Galeev-Gallery (Moscow). The publication includes Petrov’s poems written in response to Averianova’s dedications, as well as her other poems, which do not have a specific romantic prototype, but were created during the years of her infatuation with Petrov.
Настоящая работа посвящена кругу авторов, издававших машинописный журнал «Гермес» и входивших в д... more Настоящая работа посвящена кругу авторов, издававших машинописный журнал «Гермес» и входивших в другие московские литературные объединения первой половины 1920-х гг. Содружество выпустило три полноценных номера журнала в количестве 12 копий каждый. Четвертый номер сохранился в виде макета в единственном экземпляре и считался самими участниками «не вышедшим в свет». Впоследствии этот же круг авторов осуществил выпуск машинописных альманахов «Мнемозина» и «Гиперборей». Первая часть статьи восстанавливает историю подготовки четвертого и последнего номера «Гермеса», сопровождавшуюся драматическими событиями, которые были вызваны как внешними, так и внутренними причинами -в первую очередь, смертью одного из создателей журнала, Максима Кенигсберга (1900-1924). Возглавившая из-за сложившихся обстоятельств редакционную коллегию Нина Волькенау (1901-1973?) была вынуждена принять решение о завершении издания «Гермеса». Во второй части работы речь идет о составе авторов № 4, в особенности о пришедших из сообщества поклонников Иннокентия Анненского «Кифара» и литературного кружка «Зеленая лампа», которые дебютировали в этом «невышедшем» выпуске журнала. Здесь же приводится указатель его содержания. В приложении представлены стихотворения участников «Гермеса», напрямую связанные с журналом или посвященные другим «гермесовцам». Третья часть работы дополняет предшествующие научные публикации, касающиеся взаимоотношений редакции журнала с Михаилом Кузминым, материалами «неизданного» выпуска «Гермеса». Оттуда извлечены посвященная книге «Новый Гуль» (Ленинград, 1924) рецензия Н. Волькенау, а также отзыв М. Кенигсберга на сборник рассказов Павла Муратова «Морали ́» (Берлин, 1923), где много говорится о новеллистике Кузмина. Другая публикациярецензия Льва Горнунга на посмертное издание сборника Николая Гумилёва «К Синей Звезде» (Берлин, 1923), вариант которой был напечатан в типографском «альманахе поэзии и критики» того же круга авторов, получившем название «Чет и нечет» (Москва, 1925). В приложении приводятся другие отзывы на эту книгу гумилевских посвящений, стихи из которой становились «любовным кодом» для молодых русских читателей 1920-х гг. Ключевые слова литературный быт, литературные кружки и объединения, история самиздата, неофициальная культура, М. М. Кенигсберг, Н. В. Волькенау, Л. В. Горнунг, Б. В. Горнунг, М. А. Кузмин, Н. С. Гумилёв Для цитирования Устинов А. Б. Из литературного быта 1920-х годов: круг журнала «Гермес» // Сюжетология и сюжетография. 2020. № 1. С. 291-372.
Работа посвящена поэтическому переложению стихотворения сибирского поэта Георгия Вяткина (1885-19... more Работа посвящена поэтическому переложению стихотворения сибирского поэта Георгия Вяткина (1885-1938), сделанному американской переводчицей Элис Стоун Блэквелл (1857-1950) и опубликованному в 1916 г. в ежемесячнике «The Russian Review». Воссозданы политические и идеологические контексты этой публикации, связанные с участием Соединенных Штатов Америки в Первой мировой войне, а также с литературной и общественной деятельностью Элис Стоун Блэквелл. Авторы тщательно восстанавливают место стихотворения «Потомкам» в литературной биографии Вяткина
The essay reconstructs the history of Nikolai Zabolotsky's relations with artists, starting with ... more The essay reconstructs the history of Nikolai Zabolotsky's relations with artists, starting with his debut book of poems "The Pillars," published in February 1929 and throughout the 1930s. Zabolotsky can be considered an artist both in a broad (an artist as a creator) and in a professional sense: before "The Pillars," he attended Pavel Filonov's workshop, created some drawings, and designed his handwritten books using the technique of Filonov's "analytical art." He included some of these calligraphic manuscripts in his collection "Ararat" (1928). He also painted the cover putting in the center of the composition an image of a spread skin, borrowed from Vera Ermolaeva's illustrations for his children's book "Good Boots" (1928). The same year Zabolotsky was asked to prepare a collection of his poems for the "Publishing House of Writers in Leningrad." He asked another artist Lev Yudin , who collaborated with Kazimir Malevich in Ginkhuk, to make a cover for "The Pillars." However, the publishing house went with a different design, and Yudin's cover was lost. He also worked on the design of Zabolotsky's book "The Circus," which he envisioned as a livre d'artiste, as well as on illustrations for a never published story "The Indians" (1929). Vera Ermolaeva (1893-1937) made her own cover for "The Pillars" a study of which is preserved in the Russian Museum. She also collaborated with Yudin on drawing a poster for the famous OBERIU performance "Three Left Hours," held on January 24, 1928, at the Leningrad Press House. Her remarkable cover for "The Pillars" is discussed here in connection with the poems, selected by Zabolotsky for his first book. His creative collaboration with the artists found its realization in the field of children's literature, primarily in the famous magazines "Hedgehog" and "Siskin," published under the editorial supervision of Samuil Marshak. The publication of Zabolotsky's "The Tale of the Crooked Man" (1933) in "Siskin" magazine is of particular interest. The poem was illuminated by Pavel Kondratiev (1902Kondratiev ( -1985)), who also attended Filonov's workshop, and depicted the poet together with his son Nikita in one of his illustrations.
Гофмана (1887-1959) -о его ошибках идет речь в публикуемой заметке Томашевского. Резкость тона Ты... more Гофмана (1887-1959) -о его ошибках идет речь в публикуемой заметке Томашевского. Резкость тона Тынянова по отношению к Лернеру основана на том, что он воспринял как личное оскорбление пасквильную рецензию последнего на предпринятое им посмертное издание поэмы Георгия Маслова «Аврора», вышедшее в 1922 г. со вступительной статьей Тынянова, написанной pro memoria. Два года спустя, готовя «Мнимого Пушкина» к печати, он смягчил тон полемики с Лернером, который задел память о поэте и товарище Тынянова по пушкинскому семинарию С. А. Венгерова, Георгии Владимировиче Маслове (1895-1920), умершем от тифа в Красноярске при отступлении белой армии. В своей части «Мнимого Пушкина» Томашевский всего лишь перевел в полемический регистр основные положения своей статьи «Новое о Пушкине» (1922), посвященной критическому разбору текстологических построений Гофмана. Этим объясняется стилистическое и эмоциональное несовпадение частей статьи, которая задумывалась как соавторская, поскольку изначальная идея статьи обнаруживает общность подходов Томашевского и Тынянова. На их взгляд, притязания на «новую главу науки о Пушкине» (название книги М. Л. Гофмана) несостоятельны, так как и Гофман, и Лернер, наподобие ученых XIX в., консервативно придерживаются эстетически-оценочного, а не критико-аналитического подхода. В «Мнимом Пушкине» это, в том числе, выражено формально -в обращении к латинской пословице «Ex ungue leonem pingere» («По когтю узнают льва»), которая обыграна как Тыняновым, так и Томашевским.
; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского ун... more ; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского университета (Таллин, Эстония) Устинов Андрей Борисович-доктор филологических наук, филолог, директор книгоиздательства «Аквилон» (Сан-Франциско, США,
; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского ун... more ; профессор Университета Калифорнии (Лос-Анджелес, США); старший научный сотрудник Таллинского университета (Таллин, Эстония) Устинов Андрей-доктор филологических наук, филолог, директор книгоиздательства «Аквилон» (Сан-Франциско, США,
Studies in Theory of Literary Plot and Narratology
The essay examines the reflection of the work of Jacopo Robusti (1518 or 1519 ‒ 1594), nicknamed ... more The essay examines the reflection of the work of Jacopo Robusti (1518 or 1519 ‒ 1594), nicknamed Tintoretto (“detto Tintoretto”), in Russian poetry of the 20th century. The first part traces the references to the artist in the poems included in the Alexander Sobolev and Roman Timenchik’s “Venice in Russian Poetry. An Attempt in Anthology (1888 ‒ 1972)”. The second part of the essay presents the poetic refractions of Tintoretto's artistic work, which were not included in that Anthology. The third part is “the case study” of how Tintoretto was perceived by Count Vasilii Komarovsky in his poem “The stairs are burning and the marbles are warmed, / But go to the Church and the Palace, where the Tintorettos / Mix yellow lacquer with crimson gold, / And the twilight is filled with gray incense...” (1912) from the verse cycle “Italian Impressions,” included in his only book of poetry “The First Landing” (St. Petersburg, 1913). The essay is dedicated to the memory of Yury Chumakov.
Виктор Шкловский в ОПОЯЗе и Московском Лингвистическом Кружке (1919–1921 гг.)
Wiener Slavistisches Jahrbuch, 2018
The article „Viktor Shklovsky in OPOIAZ and the Moscow Linguistic Circle (1919–1921)“ reconstruct... more The article „Viktor Shklovsky in OPOIAZ and the Moscow Linguistic Circle (1919–1921)“ reconstructs the most important period in Viktor Shklovsky’s literary biography: the creation of the Society for the Study of Poetic Language (OPOIAZ) in 1919 in Petrograd, and his activities related to the Moscow Linguistic Circle. The authors present the evolution of Shklovsky’s ideas on poetics and film theory throughout this period against a historical background. They also describe his organizational skills in establishing OPOIAZ as a working association of literary scholars, and Shklovsky’s attempts in collaborating with his colleagues from the Moscow Linguistic Circle, namely Roman Jakobson, Osip Brik and Boris Tomashevsky.
The essay describes an arduous process of formation of verse studies in Ukraine in the early 1920... more The essay describes an arduous process of formation of verse studies in Ukraine in the early 1920s. Borys Jakubs’kyj’s book Nauka virshuvannia [The Science of Versification] published in Kyiv in 1922 served as the first harbinger of a new Ukrainian theory of verse. In developing his science of versification Jakubs’kyj relied on the instrumentarium of the proponents of the Formalist method in literary studies who belonged to the Petrograd Society for the Study of the Poetic Language, known as OPOJAZ, and primarily on the concepts developed by Boris Tomashevskij who pretty much singlehandedly established the OPOJAZ approach to verse theory. After the publication of Jakubs’kyj’s book Tomashevskij also wrote a succinct review in which he expressed the wish to see it translated into Russian (which never happened).
Uploads
Papers by Andrei Ustinov