Sanayi Devrimi sonrasında ev, atölye gibi özgür iş alanlarına fabrikaların dâhil olması, çalışma ... more Sanayi Devrimi sonrasında ev, atölye gibi özgür iş alanlarına fabrikaların dâhil olması, çalışma saatlerinin daha fazla üretim odağında belirlenmesi ve katı yönetim tarzında çalışanın yönetilmesi esnekliğin olmadığı emek olarak karşımıza çıkmaktadır. Çalışan bireyin makineye dönüştüğü bu dönemde yaratıcılık göz ardı edilerek seri ve ucuz üretim öne çıkmaktadır. 20. yüzyıl sonlarına gelindiğinde, küreselleşme ve tüketici tercihlerindeki çeşitlilik sonrasında yaşanan sosyal ve ekonomik değişikliklerle rekabetin yörüngesi değişmiştir. Bu dönemin rekabet koşularına karşılık eğitimli, değişime uyumlu, nitelikli, yaratıcı iş gücü değer kazanarak esneklik kavramı çalışma biçiminde öne çıkmaktadır. Ayrıca yenilik ve özgünlüğü kapsayan yaratıcılık kavramı ekonomi için uluslararası rekabet üstünlüğü sağlamada döneminin önemli strateji unsuru olarak ortaya çıkmaktadır. Sınırlayıcı mekân, zaman ve yönetim tarzını değiştiren esnek çalışma biçiminin, yaratıcılık üzerindeki etkileri tartışma konusudur. Bu sebeple, ekonomik büyümede ve piyasa taleplerini karşılamada değerli emek olan yaratıcı endüstriler esnek çalışma koşullarına yönlenmektedir. Bu çalışma, ekonomik kalkınmada önemli role sahip yaratıcı endüstriler arasında yer alan endüstriyel tasarım mesleğinin yaratıcılıklarının esnek çalışma koşullarındaki etkisini araştırmayı amaçlamaktadır. Araştırma kapsamında, esnek çalışma şartlarının Türkiye’deki endüstriyel tasarımcıların yaratıcılıkları üzerindeki etkisini belirlemek amacıyla bir anket uygulanmıştır. Çalışmanın sonucunda elde edilen verilerin analizi ile çalışma mekânı, saati ve yönetim tarzı açısından sağlanan esnek tutumların endüstriyel tasarımcının yaratıcılığı üzerindeki yansımaları belirlenmiştir.
Türkiye’de girişim, işletme ve üretim olarak yapılanmış birçok kadın kooperatifi bulunmaktadır. B... more Türkiye’de girişim, işletme ve üretim olarak yapılanmış birçok kadın kooperatifi bulunmaktadır. Bu makale kadın kooperatiflerinde zanaat ve sürdürülebilirlik bağlamında yerel topluluklar ve tasarımcılar arasında iş birliğiyle yeni ürün geliştirme sürecinde tasarımcının etkin rollerinin belirlenmesi konu edinmiştir. Zanaatların tasarım yoluyla güçlendirilmesi çalışmaları literatürde yer alırken, sürecin tasarımcılar için nasıl işlenebileceği hakkında bilgi eksikliği bulunmaktadır. Kadın kooperatiflerinde zanaatların güçlendirilmesine yönelik tasarım müdahalelerinin belirlenmesinde işbirlikçi bir tasarım sürecinin aşamalarının açık olmaması, tasarımcıların süreçte rollerinin tanımlanması gerekliliğini ortaya çıkarmaktadır. Kooperatif çatısı altında örgütlenen ve yerel üretim gerçekleştiren kadınların katılımcı olduğu tasarımcı ve zanaatkar iş birliği ile yeni ürün geliştirme süreci bir kadın kooperatifi örneği ile ele alınmıştır. Karabük Üreten Eller Kooperatifi’ne üye altı katılımcı ...
Craft practices carry a strong local identity in the cultural context in which local knowledge is... more Craft practices carry a strong local identity in the cultural context in which local knowledge is maintained. On the other hand, modern production for the global market replaces local knowledge and local-centred practice. Standardization of materials and production leads to disappearance of local production, its processes and local materials. In recent years, sustainability research has been carried out in different disciplines in order to protect local knowledge, to ensure transfer between generations and to maintain local production. Although materials and production methods, craft and sustainability studies are frequently encountered in the literature, in the context of tourism; research on local productions and their contribution to design intervention is limited. The scope of the study is to determine the conceptual and practical aspects of design interventions that can contribute to local productions through design in the framework of tourism and to develop intervention strategies. Current design interventions to local crafts are classified to establish the link between local production, design and tourism, and to shed light to future implementations in Safranbolu. In this context, the collection, compilation and classification of the written and printed data were mainly included. A new design intervention approach proposal for the Safranbolu field study is included in this study.
Video oyun sektörü hızla büyümekte ve oyun geliştirme süreci farklı uzmanlıkların oluşması ile bi... more Video oyun sektörü hızla büyümekte ve oyun geliştirme süreci farklı uzmanlıkların oluşması ile birlikte profesyonel bir yapıya dönüşmektedir. Video oyun geliştirme sürecinin oyunu doğrudan etkilediği için önemli bir aşaması olan "oyun tasarımı" süreci farklı uzmanlıklara (yazılım, görselleştirme, animasyon) ait kararların alındığı ve test edildiği bir süreçtir. Günümüzde tasarım süreci deneyimli tasarımcılar ve ekipler tarafından yetkin bir şekilde yönetilirken bağımsız oyun geliştiricilerin bu süreçte tasarım metodolojisi konusunda problemler yaşadığı gözlemlenmiştir. Bu araştırmada bağımsız video oyun geliştiren ekiplerin tasarım sürecinde ihtiyaçlarının tespit edilmesi, tasarım sürecinin benzerlikleri, farklılıkları ve süreçte zorlandıkları kısımların keşfi için literatür araştırması ve bir alan çalışması yapılmaktadır. Bu araştırma doktora tezi kapsamında ihtiyaçların belirlenmesi için ön çalışma niteliğindedir. Araştırmaya video oyunları, bileşenleri, oyun geliştirme ve tasarım süreci üzerine literatür çalışması yapılarak başlanmaktadır. Daha sonra bağımsız oyun geliştiricilerinin tasarım sürecini analiz edebilmek için bir alan çalışması yapılmaktadır. Alan çalışmasından elde edilen veriler ışığında video oyun tasarımı sürecinde kullanabilecek araçlar ya da yöntemleri geliştirirken yararlanılabilecek öneriler sunulmaktadır.
Design studio courses are the basis of industrial design education. The product design projects c... more Design studio courses are the basis of industrial design education. The product design projects carried out by academic and private sector experienced full-time and part-time instructors are shaped inline with the domain and experience of the lecturers. Assessment criteria may also change with the content of each product design project implemented. Instructors convey the values and approaches they consider to the students through the teaching methods they prefer throughout the process. In the industrial design studio education, where teaching takes place through experience transfer, different types of experience and knowledge are brought together by instructors and students collaboratively throughout the process. Within the scope of the study, the different approaches of the full-time and parttime instructors in the project development processes in the product design studios were examined through the professional domains and experiences of the instructors in Turkey. In order to do s...
ÖZET Yaratıcılık, alışıldık fikirlerin alışılmadık bir biçimde birleşimi olarak ifade edilir. Tas... more ÖZET Yaratıcılık, alışıldık fikirlerin alışılmadık bir biçimde birleşimi olarak ifade edilir. Tasarım eğitimi, temel olarak yaratıcılığı, yaratıcılık için gerekli olan bağımsız hareket edebilme yetisini, görsel düşünmeyi ve görsel ifade becerilerini geliştirmeyi amaçlar. Orta öğretim boyunca öğrencilerin, verilen bilgilerin tekrarına yönelik ve bağımsız, orijinal, duyarlı, öz benlikçi aklı yadsıyan bir eğitimden geçtikleri kanaati yaygındır. Öte yandan yaratıcılık ve tasarım pratiği, hafızada biriktirilen fikirler ve görsellerin bir kütüphane, bilgi deposu veya referans kaynağı olarak kullanılmasıyla işler. Bu nedenle görsel malzeme, tasarım pratiğinde biryandan gerekli olan öte yandan tasarımcıyı bağımlı kılan ve sınırlayan bir nitelik taşımaktadır. Bu çerçevede, görsel malzemelerin orta öğretim öğrencileri tarafından yeni ürün tasarımı sürecinde nasıl kullanıldığını anlamaya yönelik bir çalışma yürütülmüştür. Çalışma, geliştirilen örnek tabanlı tasarım platformu kullanılarak, mevcut işlevsel bileşenlerden yeni ürün örüntüleri oluşturmak üzerine kuruludur. Çalışmada geliştirilen platformun, orta öğretim seviyesinde yürütülen Teknoloji ve Tasarım dersi dahilinde kullanılması hedeflenmiştir. Anahtar Kelimeler: İşlev, yaratıcılık, örnek tabanlı tasarım aracı, teknoloji tasarım dersi 1 Başkent Üniversitesi, Özel Ayşeabla Okulları, [email protected]
Tasarýmcýya geleneksel yöntemlerden farklý bir rol yükleyen evrimsel tasarým metodu, yeni bir ins... more Tasarýmcýya geleneksel yöntemlerden farklý bir rol yükleyen evrimsel tasarým metodu, yeni bir insan-bilgisayar etkileþimi olarak ortaya çýkmaktadýr. Bu çalýþmanýn amacý, tasarým sürecinde otomasyonu saðlayan evrimsel tasarým yöntemini incelemektir. Çalýþmada ilk olarak evrimsel tasarým kavramý ve tasarýmda otomasyonun kýsa tarihi hakkýnda bilgi verilmiþ, sonrasýnda evrimsel tasarým yönteminin özünü oluþturan genetik algoritmalar tanýtýlmýþ, ve evrimsel tasarým yöntemi yaratýcý bir süreç olarak ele alýnmýþtýr.
Görsel ve işitsel uyaranların kullanıcıların duyularına hitap etmesi, ürün üzerindeki etkiyi artt... more Görsel ve işitsel uyaranların kullanıcıların duyularına hitap etmesi, ürün üzerindeki etkiyi arttıran bir faktördür. Ürün kullanıcı etkileşimi dokunsal, görsel, işitsel, koku ve tat almayı kapsayan çok duyulu bir eksende gerçekleşmektedir. Kullanıcılar ürünlerin duyusal niteliklerini bir bütün olarak algılama eğiliminde olmakla birlikte, aslında her bir duyunun ürünle olan etkileşimi ve deneyimdeki rolü sorgulanmalıdır. Bu duyulardan biri olan ses, kullanıcı deneyimini şekillendiren önemli bir unsurdur. Aynı zamanda ürün karakterini belirleyen faktörlerden biri olup, kullanıcıya ürünü anlamlandırma noktasında etkili bir geribildirim sağlamaktadır. Bu çerçevede ilköğretim birinci sınıfta okuyan öğrencilerle yapılan çalışmada ilk olarak öğrencilere belirli oyuncaklara ait sesler dinletilerek, bu sesin onlar üzerindeki çağrışımlarını belirtmeleri istenmiştir. İkinci aşamada ise ses olmadan sadece oyuncaklara bakarak görsel açıdan her birini yorumlamaları istenmiş, son aşamada ise sesler tekrar dinletilip sesin hangi ürüne ait olabileceği sorularak, ses-görsel ilişkilendirmesi yapılmıştır. Belirli seslerin, ürünlere ait ses deneyimini nasıl etkileyeceğini anlamak adına yapılan bu çalışmada, sesin görsel ile uyumu sorgulanmıştır.
World Design Organization redefines the practice of industrial design as a "strategic problem sol... more World Design Organization redefines the practice of industrial design as a "strategic problem solving process that is used to develop products, systems, services and experiences". Such an expansion of the field makes product an intangible thing that depends more on research and necessitates re-elaboration of education. Within this context, the focus of this study is the place of research in basic design education in industrial design. The study investigates basic design students' product development and research processes during 2015-2016 academic year. The so-called problem definitions reflects a transition from a defined product, to a product that the student defines and constructs. As the scale of construction expanded, the impact of research also expanded. Within the study, the students' approach to problem definitions are analysed with their final products and research processes.
11th EAD Conference Proceedings: The Value of Design Research, 2016
Craft often operates as an agent that sacralize an item which is strongly linked with faith. In T... more Craft often operates as an agent that sacralize an item which is strongly linked with faith. In Turkey, the provinces particular for faith also used to host a craft guild within the dervish lodges. For example, the first stone guild is said to be founded in Hacibektas lodge, while Konya Mevlana lodge hosted a felt guild within it. These craft guilds were generally in charge of the production of items particular for religious practice. As craft production has gone through a process of mechanization and change, industry emerged as the major means of production. As a result, there appeared a resolution between craft and faith. The rigid character of faith is structured around certain sacred practices supported with certain elements of material culture. However the materiality of the practice, which is inescapably in contact with the material world and production sector, operates as a factor that ruins and transforms the rigidity of the religious practice. Today, craft is generally crossed and supported with industrial production which breeds faith items as souvenirs or items for use in religious practice. The study aims to investigate the relationship between the solid character of faith, the transforming character of craft and mass production with reference to craft based items for faith. In order to investigate the issue, three regions in Turkey are selected in contemplation of the scale of production of faith oriented significance: Hacibektas, Konya, and Isparta. As Hacibektas appears to be the small-scale faith-based center for craft, Konya supports both craft-based and mass production with its significance in faith while Isparta is known to be the center of rose cultivation and industry, which has references to religious practice.
Tasarım eitiminde zorunlu temel ders olan "temel tasarım", dier derslerini etrafında toplayarak... more Tasarım eitiminde zorunlu temel ders olan "temel tasarım", dier derslerini etrafında toplayarak programın belkemiini oluturan stüdyo derslerinin ilki olarak belirir. Farklı bir uzmanlık alanı olan temel tasarım dersi, örencilere örenim gördükleri tasarım alanında gerekli becerileri gelitirmeyi ve bilgi temin etmeyi amaçlar. Dersin ortak zemini, eitimin farklı bölümlerde birbirine paralel bir ekilde yürütülmesine olanak salar. Ancak ders programı, farklı tasarım disiplinlerinin gereksinimlerine göre de farklılamak durumundadır. Bu çalıma, Gazi Üniversitesi'nde farklı iki disiplinde eitim alan fen bilimleri kökenli endüstri ürünleri tasarımı örencileri ve sanat kökenli görsel iletiim tasarımı örencileri için temel tasarım programı oluturma giriimini ele almaktadır.
Design education can be described as a means to enhance certain visual skills in a prospective de... more Design education can be described as a means to enhance certain visual skills in a prospective designer. Among the courses offered in the curriculum, basic design appears to be the foundation course which aim to develop creative talent with visualization skills. Throughout the first year, the students are introduced with materials and techniques for 2D and 3D visualization together with basic principles of design. However the students' reconciliation of these principles with the design work is often observed to be a hard process. Although visual course material can be used as a guide to demonstrate the students the proper answers to a design problem, it can have an impact on student works which can result in replication and imitation. The aim of the study is to trace how basic design students are affected by the visual information given at the beginning of a problem solving act.
Creativity is often perceived as putting old ideas in a new order. Case-based design suggests sea... more Creativity is often perceived as putting old ideas in a new order. Case-based design suggests searching, reusing and combining existent design information and recalling past experiences in order to breed better, creative designs. In case-based design, new solutions to a problem are generated by using domain knowledge implicitly. Specific characteristics of already existent samples are utilized, a solution set is created, and the optimum solution is selected. Lastly, adaptations are made on the selected item to fit in the problem limitations and to fulfill the requirements. This paper discusses methods for design knowledge management through application of case-based design operating with generative logic. Within the paper, an interactive case-based design platform is proposed in which contributors are able to diversify a product or generate new product concepts without having a specific education or experience of design. The contributors are aimed to carry out the design practice by combining parts of different designs existent in the platform. Basically, 2D images of certain products such as traditional Turkish tea pots, drink containers, and glasses are divided into parts equivalent in size. These size equivalent parts are put together within a computer program in order to create product varieties or new product concepts. By proposing the mentioned platform, the creative capacity of case based design is aimed to be investigated.
Özet Taş kültü, Türk mitolojisinde ağaç ve dağ kültleriyle beraber tabiat kültünü oluşturmuş ve d... more Özet Taş kültü, Türk mitolojisinde ağaç ve dağ kültleriyle beraber tabiat kültünü oluşturmuş ve dağ kültünün bir parçası kabul edilmiştir. Taş, zaman içinde İslami pratikte de yerini korumuş, kimi zaman derviş giyiminin bir parçası olarak kendini var etmiştir. Bektaşi geleneğinde yer alan teslim taşı, palheng ve kanberiyye de bunun örneklerindendir. Öte yan-dan Hacıbektaş ilçesi, taş işçiliğinin inanç ekseninde geliştiği bir merkez durumuna gelmiştir. İlk taş loncasının Hacıbektaş Dergâhında kurulduğu söylenegelmektedir. Babadan oğula geçen bu zanaat geleneği, günümüzde hediyelik eşya üretimi ve kaplama-tezgah-mezar üret-imi kollarında devam ettirilmektedir. Bölgenin turistik potansiyeliyle desteklenen hediyelik eşya üretimi, yurtdışı kaynaklı malzeme ve ürünlerle yok olmaya yüz tutarken sayıları gittikçe azalan taş ustaları ya kaplama ve mezar üretimine ya da farklı iş kollarına yönelmektedir. Bu çalışmanın amacı, Hacıbektaş taş işçiliğinin inanç ekseninde nasıl şekillendiğini ve g...
Souvenirs are reminders that indicate a particular time, location or attraction and are generally... more Souvenirs are reminders that indicate a particular time, location or attraction and are generally associated with a touristic act or a ceremony. The tourism potential of a province is supported by a souvenir market in which the local identity is commercialized. This paper presents a comparative study of the souvenir market in two touristic locations in Turkey, namely Hacıbektas and Konya, particular for their belief tourism. These two destinations are known for their lodges and they attract a considerable number of tourists, both domes- tic and international. Souvenirs from a sacred place are expected to reflect its sacredness. This secret characteristic is associated with a local underground resource and craft in Hacıbektas, while Konya is known as an industrial center as well. The aim of the study is to scrutinize the motives behind small scale faith-based souvenir production, and its relationship with craft.
Sanayi Devrimi sonrasında ev, atölye gibi özgür iş alanlarına fabrikaların dâhil olması, çalışma ... more Sanayi Devrimi sonrasında ev, atölye gibi özgür iş alanlarına fabrikaların dâhil olması, çalışma saatlerinin daha fazla üretim odağında belirlenmesi ve katı yönetim tarzında çalışanın yönetilmesi esnekliğin olmadığı emek olarak karşımıza çıkmaktadır. Çalışan bireyin makineye dönüştüğü bu dönemde yaratıcılık göz ardı edilerek seri ve ucuz üretim öne çıkmaktadır. 20. yüzyıl sonlarına gelindiğinde, küreselleşme ve tüketici tercihlerindeki çeşitlilik sonrasında yaşanan sosyal ve ekonomik değişikliklerle rekabetin yörüngesi değişmiştir. Bu dönemin rekabet koşularına karşılık eğitimli, değişime uyumlu, nitelikli, yaratıcı iş gücü değer kazanarak esneklik kavramı çalışma biçiminde öne çıkmaktadır. Ayrıca yenilik ve özgünlüğü kapsayan yaratıcılık kavramı ekonomi için uluslararası rekabet üstünlüğü sağlamada döneminin önemli strateji unsuru olarak ortaya çıkmaktadır. Sınırlayıcı mekân, zaman ve yönetim tarzını değiştiren esnek çalışma biçiminin, yaratıcılık üzerindeki etkileri tartışma konusudur. Bu sebeple, ekonomik büyümede ve piyasa taleplerini karşılamada değerli emek olan yaratıcı endüstriler esnek çalışma koşullarına yönlenmektedir. Bu çalışma, ekonomik kalkınmada önemli role sahip yaratıcı endüstriler arasında yer alan endüstriyel tasarım mesleğinin yaratıcılıklarının esnek çalışma koşullarındaki etkisini araştırmayı amaçlamaktadır. Araştırma kapsamında, esnek çalışma şartlarının Türkiye’deki endüstriyel tasarımcıların yaratıcılıkları üzerindeki etkisini belirlemek amacıyla bir anket uygulanmıştır. Çalışmanın sonucunda elde edilen verilerin analizi ile çalışma mekânı, saati ve yönetim tarzı açısından sağlanan esnek tutumların endüstriyel tasarımcının yaratıcılığı üzerindeki yansımaları belirlenmiştir.
Türkiye’de girişim, işletme ve üretim olarak yapılanmış birçok kadın kooperatifi bulunmaktadır. B... more Türkiye’de girişim, işletme ve üretim olarak yapılanmış birçok kadın kooperatifi bulunmaktadır. Bu makale kadın kooperatiflerinde zanaat ve sürdürülebilirlik bağlamında yerel topluluklar ve tasarımcılar arasında iş birliğiyle yeni ürün geliştirme sürecinde tasarımcının etkin rollerinin belirlenmesi konu edinmiştir. Zanaatların tasarım yoluyla güçlendirilmesi çalışmaları literatürde yer alırken, sürecin tasarımcılar için nasıl işlenebileceği hakkında bilgi eksikliği bulunmaktadır. Kadın kooperatiflerinde zanaatların güçlendirilmesine yönelik tasarım müdahalelerinin belirlenmesinde işbirlikçi bir tasarım sürecinin aşamalarının açık olmaması, tasarımcıların süreçte rollerinin tanımlanması gerekliliğini ortaya çıkarmaktadır. Kooperatif çatısı altında örgütlenen ve yerel üretim gerçekleştiren kadınların katılımcı olduğu tasarımcı ve zanaatkar iş birliği ile yeni ürün geliştirme süreci bir kadın kooperatifi örneği ile ele alınmıştır. Karabük Üreten Eller Kooperatifi’ne üye altı katılımcı ...
Craft practices carry a strong local identity in the cultural context in which local knowledge is... more Craft practices carry a strong local identity in the cultural context in which local knowledge is maintained. On the other hand, modern production for the global market replaces local knowledge and local-centred practice. Standardization of materials and production leads to disappearance of local production, its processes and local materials. In recent years, sustainability research has been carried out in different disciplines in order to protect local knowledge, to ensure transfer between generations and to maintain local production. Although materials and production methods, craft and sustainability studies are frequently encountered in the literature, in the context of tourism; research on local productions and their contribution to design intervention is limited. The scope of the study is to determine the conceptual and practical aspects of design interventions that can contribute to local productions through design in the framework of tourism and to develop intervention strategies. Current design interventions to local crafts are classified to establish the link between local production, design and tourism, and to shed light to future implementations in Safranbolu. In this context, the collection, compilation and classification of the written and printed data were mainly included. A new design intervention approach proposal for the Safranbolu field study is included in this study.
Video oyun sektörü hızla büyümekte ve oyun geliştirme süreci farklı uzmanlıkların oluşması ile bi... more Video oyun sektörü hızla büyümekte ve oyun geliştirme süreci farklı uzmanlıkların oluşması ile birlikte profesyonel bir yapıya dönüşmektedir. Video oyun geliştirme sürecinin oyunu doğrudan etkilediği için önemli bir aşaması olan "oyun tasarımı" süreci farklı uzmanlıklara (yazılım, görselleştirme, animasyon) ait kararların alındığı ve test edildiği bir süreçtir. Günümüzde tasarım süreci deneyimli tasarımcılar ve ekipler tarafından yetkin bir şekilde yönetilirken bağımsız oyun geliştiricilerin bu süreçte tasarım metodolojisi konusunda problemler yaşadığı gözlemlenmiştir. Bu araştırmada bağımsız video oyun geliştiren ekiplerin tasarım sürecinde ihtiyaçlarının tespit edilmesi, tasarım sürecinin benzerlikleri, farklılıkları ve süreçte zorlandıkları kısımların keşfi için literatür araştırması ve bir alan çalışması yapılmaktadır. Bu araştırma doktora tezi kapsamında ihtiyaçların belirlenmesi için ön çalışma niteliğindedir. Araştırmaya video oyunları, bileşenleri, oyun geliştirme ve tasarım süreci üzerine literatür çalışması yapılarak başlanmaktadır. Daha sonra bağımsız oyun geliştiricilerinin tasarım sürecini analiz edebilmek için bir alan çalışması yapılmaktadır. Alan çalışmasından elde edilen veriler ışığında video oyun tasarımı sürecinde kullanabilecek araçlar ya da yöntemleri geliştirirken yararlanılabilecek öneriler sunulmaktadır.
Design studio courses are the basis of industrial design education. The product design projects c... more Design studio courses are the basis of industrial design education. The product design projects carried out by academic and private sector experienced full-time and part-time instructors are shaped inline with the domain and experience of the lecturers. Assessment criteria may also change with the content of each product design project implemented. Instructors convey the values and approaches they consider to the students through the teaching methods they prefer throughout the process. In the industrial design studio education, where teaching takes place through experience transfer, different types of experience and knowledge are brought together by instructors and students collaboratively throughout the process. Within the scope of the study, the different approaches of the full-time and parttime instructors in the project development processes in the product design studios were examined through the professional domains and experiences of the instructors in Turkey. In order to do s...
ÖZET Yaratıcılık, alışıldık fikirlerin alışılmadık bir biçimde birleşimi olarak ifade edilir. Tas... more ÖZET Yaratıcılık, alışıldık fikirlerin alışılmadık bir biçimde birleşimi olarak ifade edilir. Tasarım eğitimi, temel olarak yaratıcılığı, yaratıcılık için gerekli olan bağımsız hareket edebilme yetisini, görsel düşünmeyi ve görsel ifade becerilerini geliştirmeyi amaçlar. Orta öğretim boyunca öğrencilerin, verilen bilgilerin tekrarına yönelik ve bağımsız, orijinal, duyarlı, öz benlikçi aklı yadsıyan bir eğitimden geçtikleri kanaati yaygındır. Öte yandan yaratıcılık ve tasarım pratiği, hafızada biriktirilen fikirler ve görsellerin bir kütüphane, bilgi deposu veya referans kaynağı olarak kullanılmasıyla işler. Bu nedenle görsel malzeme, tasarım pratiğinde biryandan gerekli olan öte yandan tasarımcıyı bağımlı kılan ve sınırlayan bir nitelik taşımaktadır. Bu çerçevede, görsel malzemelerin orta öğretim öğrencileri tarafından yeni ürün tasarımı sürecinde nasıl kullanıldığını anlamaya yönelik bir çalışma yürütülmüştür. Çalışma, geliştirilen örnek tabanlı tasarım platformu kullanılarak, mevcut işlevsel bileşenlerden yeni ürün örüntüleri oluşturmak üzerine kuruludur. Çalışmada geliştirilen platformun, orta öğretim seviyesinde yürütülen Teknoloji ve Tasarım dersi dahilinde kullanılması hedeflenmiştir. Anahtar Kelimeler: İşlev, yaratıcılık, örnek tabanlı tasarım aracı, teknoloji tasarım dersi 1 Başkent Üniversitesi, Özel Ayşeabla Okulları, [email protected]
Tasarýmcýya geleneksel yöntemlerden farklý bir rol yükleyen evrimsel tasarým metodu, yeni bir ins... more Tasarýmcýya geleneksel yöntemlerden farklý bir rol yükleyen evrimsel tasarým metodu, yeni bir insan-bilgisayar etkileþimi olarak ortaya çýkmaktadýr. Bu çalýþmanýn amacý, tasarým sürecinde otomasyonu saðlayan evrimsel tasarým yöntemini incelemektir. Çalýþmada ilk olarak evrimsel tasarým kavramý ve tasarýmda otomasyonun kýsa tarihi hakkýnda bilgi verilmiþ, sonrasýnda evrimsel tasarým yönteminin özünü oluþturan genetik algoritmalar tanýtýlmýþ, ve evrimsel tasarým yöntemi yaratýcý bir süreç olarak ele alýnmýþtýr.
Görsel ve işitsel uyaranların kullanıcıların duyularına hitap etmesi, ürün üzerindeki etkiyi artt... more Görsel ve işitsel uyaranların kullanıcıların duyularına hitap etmesi, ürün üzerindeki etkiyi arttıran bir faktördür. Ürün kullanıcı etkileşimi dokunsal, görsel, işitsel, koku ve tat almayı kapsayan çok duyulu bir eksende gerçekleşmektedir. Kullanıcılar ürünlerin duyusal niteliklerini bir bütün olarak algılama eğiliminde olmakla birlikte, aslında her bir duyunun ürünle olan etkileşimi ve deneyimdeki rolü sorgulanmalıdır. Bu duyulardan biri olan ses, kullanıcı deneyimini şekillendiren önemli bir unsurdur. Aynı zamanda ürün karakterini belirleyen faktörlerden biri olup, kullanıcıya ürünü anlamlandırma noktasında etkili bir geribildirim sağlamaktadır. Bu çerçevede ilköğretim birinci sınıfta okuyan öğrencilerle yapılan çalışmada ilk olarak öğrencilere belirli oyuncaklara ait sesler dinletilerek, bu sesin onlar üzerindeki çağrışımlarını belirtmeleri istenmiştir. İkinci aşamada ise ses olmadan sadece oyuncaklara bakarak görsel açıdan her birini yorumlamaları istenmiş, son aşamada ise sesler tekrar dinletilip sesin hangi ürüne ait olabileceği sorularak, ses-görsel ilişkilendirmesi yapılmıştır. Belirli seslerin, ürünlere ait ses deneyimini nasıl etkileyeceğini anlamak adına yapılan bu çalışmada, sesin görsel ile uyumu sorgulanmıştır.
World Design Organization redefines the practice of industrial design as a "strategic problem sol... more World Design Organization redefines the practice of industrial design as a "strategic problem solving process that is used to develop products, systems, services and experiences". Such an expansion of the field makes product an intangible thing that depends more on research and necessitates re-elaboration of education. Within this context, the focus of this study is the place of research in basic design education in industrial design. The study investigates basic design students' product development and research processes during 2015-2016 academic year. The so-called problem definitions reflects a transition from a defined product, to a product that the student defines and constructs. As the scale of construction expanded, the impact of research also expanded. Within the study, the students' approach to problem definitions are analysed with their final products and research processes.
11th EAD Conference Proceedings: The Value of Design Research, 2016
Craft often operates as an agent that sacralize an item which is strongly linked with faith. In T... more Craft often operates as an agent that sacralize an item which is strongly linked with faith. In Turkey, the provinces particular for faith also used to host a craft guild within the dervish lodges. For example, the first stone guild is said to be founded in Hacibektas lodge, while Konya Mevlana lodge hosted a felt guild within it. These craft guilds were generally in charge of the production of items particular for religious practice. As craft production has gone through a process of mechanization and change, industry emerged as the major means of production. As a result, there appeared a resolution between craft and faith. The rigid character of faith is structured around certain sacred practices supported with certain elements of material culture. However the materiality of the practice, which is inescapably in contact with the material world and production sector, operates as a factor that ruins and transforms the rigidity of the religious practice. Today, craft is generally crossed and supported with industrial production which breeds faith items as souvenirs or items for use in religious practice. The study aims to investigate the relationship between the solid character of faith, the transforming character of craft and mass production with reference to craft based items for faith. In order to investigate the issue, three regions in Turkey are selected in contemplation of the scale of production of faith oriented significance: Hacibektas, Konya, and Isparta. As Hacibektas appears to be the small-scale faith-based center for craft, Konya supports both craft-based and mass production with its significance in faith while Isparta is known to be the center of rose cultivation and industry, which has references to religious practice.
Tasarım eitiminde zorunlu temel ders olan "temel tasarım", dier derslerini etrafında toplayarak... more Tasarım eitiminde zorunlu temel ders olan "temel tasarım", dier derslerini etrafında toplayarak programın belkemiini oluturan stüdyo derslerinin ilki olarak belirir. Farklı bir uzmanlık alanı olan temel tasarım dersi, örencilere örenim gördükleri tasarım alanında gerekli becerileri gelitirmeyi ve bilgi temin etmeyi amaçlar. Dersin ortak zemini, eitimin farklı bölümlerde birbirine paralel bir ekilde yürütülmesine olanak salar. Ancak ders programı, farklı tasarım disiplinlerinin gereksinimlerine göre de farklılamak durumundadır. Bu çalıma, Gazi Üniversitesi'nde farklı iki disiplinde eitim alan fen bilimleri kökenli endüstri ürünleri tasarımı örencileri ve sanat kökenli görsel iletiim tasarımı örencileri için temel tasarım programı oluturma giriimini ele almaktadır.
Design education can be described as a means to enhance certain visual skills in a prospective de... more Design education can be described as a means to enhance certain visual skills in a prospective designer. Among the courses offered in the curriculum, basic design appears to be the foundation course which aim to develop creative talent with visualization skills. Throughout the first year, the students are introduced with materials and techniques for 2D and 3D visualization together with basic principles of design. However the students' reconciliation of these principles with the design work is often observed to be a hard process. Although visual course material can be used as a guide to demonstrate the students the proper answers to a design problem, it can have an impact on student works which can result in replication and imitation. The aim of the study is to trace how basic design students are affected by the visual information given at the beginning of a problem solving act.
Creativity is often perceived as putting old ideas in a new order. Case-based design suggests sea... more Creativity is often perceived as putting old ideas in a new order. Case-based design suggests searching, reusing and combining existent design information and recalling past experiences in order to breed better, creative designs. In case-based design, new solutions to a problem are generated by using domain knowledge implicitly. Specific characteristics of already existent samples are utilized, a solution set is created, and the optimum solution is selected. Lastly, adaptations are made on the selected item to fit in the problem limitations and to fulfill the requirements. This paper discusses methods for design knowledge management through application of case-based design operating with generative logic. Within the paper, an interactive case-based design platform is proposed in which contributors are able to diversify a product or generate new product concepts without having a specific education or experience of design. The contributors are aimed to carry out the design practice by combining parts of different designs existent in the platform. Basically, 2D images of certain products such as traditional Turkish tea pots, drink containers, and glasses are divided into parts equivalent in size. These size equivalent parts are put together within a computer program in order to create product varieties or new product concepts. By proposing the mentioned platform, the creative capacity of case based design is aimed to be investigated.
Özet Taş kültü, Türk mitolojisinde ağaç ve dağ kültleriyle beraber tabiat kültünü oluşturmuş ve d... more Özet Taş kültü, Türk mitolojisinde ağaç ve dağ kültleriyle beraber tabiat kültünü oluşturmuş ve dağ kültünün bir parçası kabul edilmiştir. Taş, zaman içinde İslami pratikte de yerini korumuş, kimi zaman derviş giyiminin bir parçası olarak kendini var etmiştir. Bektaşi geleneğinde yer alan teslim taşı, palheng ve kanberiyye de bunun örneklerindendir. Öte yan-dan Hacıbektaş ilçesi, taş işçiliğinin inanç ekseninde geliştiği bir merkez durumuna gelmiştir. İlk taş loncasının Hacıbektaş Dergâhında kurulduğu söylenegelmektedir. Babadan oğula geçen bu zanaat geleneği, günümüzde hediyelik eşya üretimi ve kaplama-tezgah-mezar üret-imi kollarında devam ettirilmektedir. Bölgenin turistik potansiyeliyle desteklenen hediyelik eşya üretimi, yurtdışı kaynaklı malzeme ve ürünlerle yok olmaya yüz tutarken sayıları gittikçe azalan taş ustaları ya kaplama ve mezar üretimine ya da farklı iş kollarına yönelmektedir. Bu çalışmanın amacı, Hacıbektaş taş işçiliğinin inanç ekseninde nasıl şekillendiğini ve g...
Souvenirs are reminders that indicate a particular time, location or attraction and are generally... more Souvenirs are reminders that indicate a particular time, location or attraction and are generally associated with a touristic act or a ceremony. The tourism potential of a province is supported by a souvenir market in which the local identity is commercialized. This paper presents a comparative study of the souvenir market in two touristic locations in Turkey, namely Hacıbektas and Konya, particular for their belief tourism. These two destinations are known for their lodges and they attract a considerable number of tourists, both domes- tic and international. Souvenirs from a sacred place are expected to reflect its sacredness. This secret characteristic is associated with a local underground resource and craft in Hacıbektas, while Konya is known as an industrial center as well. The aim of the study is to scrutinize the motives behind small scale faith-based souvenir production, and its relationship with craft.
Uploads
Papers by Dilek Akbulut