Chansons de l'expérience

LE TIGRE

Le poème s'ouvre sur une magnifique appréciation de l'apparence physique du tigre.

Le poète se demande quel genre de créateur il pourrait être pour amener un tel être dans
la vie, et il est tellement perplexe par cette pensée qu'il continue avec elle jusqu'au troisième
strophe. Les mécanismes d'une telle opération servent à l'intriguer davantage et il
se demande quels dispositifs et instruments le créateur aurait pu utiliser pour provoquer
une telle merveille. Le créateur était-il enfin satisfait de ce qu'il avait accompli ?

Le tigre est une image du danger et du matérialisme. Son environnement est sauvage et
interdit, une suggestion soigneusement combinée ici dans l'image double des 'forêts de
la nuit'. Une grande partie du poème est apparemment une expression d'émerveillement face au pouvoir et
l'énergie de cette créature. L'acte créatif nécessaire pour produire l'objet d'une telle merveille
semble, pour le poète, au-delà de la compréhension : Blake dit que rien de simplement mortel
auraient pu former un tel être.

La montée rhétorique et l'abrègement haletant des lignes individuelles sont

hautement efficace pour suggérer le sentiment d'émerveillement excité que le poète souhaiterait que nous ressentions
partagé. Le rythme martelant qui est typique du poème semble résonner avec le physique
acte de création.

Le mystère des contraires dans la création réapparaît dans ce poème de Blake.

l'émerveillement que le Dieu qui a créé l'agresseur, le tigre, pourrait aussi créer le
proie, l'agneau. C'est avec cela à l'esprit que dans la dernière strophe, Blake introduit le mot
oser dans la dernière ligne pour remplacer 'pourrait' dans la première strophe correspondante. Dieu peut
nous aurons le pouvoir de produire quelque chose qui, à son tour, pourrait remettre cela en question
pouvoir. À cet égard, le poème peut être vu comme une allégorie, reflétant le
les pouvoirs opposés de Dieu et de Satan, du bien et du mal.

Dieu a créé Satan en premier lieu, et maintenant Satan le défie pour la suprématie dans
le monde. Les leurres et tentations de Satan sont toujours plus attrayants, ou 'brillamment éclatants',
et beaucoup choisissent de suivre son exemple. Cela, en effet, peut bien être la source de l'image
dans l’avant-dernière strophe où ‘les étoiles ont jeté leurs lances’.
Là, les 'étoiles' représentent ceux qui, par la suite, comme Satan, ont refusé de servir Dieu.
Cette histoire est racontée dans la Bible, dans le Livre de l'Apocalypse.

Blake serait familier avec ce compte. Il ne serait pas familier ni avec l'autre.
la notion de Satan étant comparé à une bête sauvage ‘marchant à l'extérieur comme un lion rugissant
cherchant qui il peut dévorer selon un écrivain du Nouveau Testament.

De telles interprétations religieuses gagnent en crédibilité grâce à la référence dans la dernière ligne de la
l'avant-dernière strophe du 'Agneau', qui comme on l'a déjà vu, est la manière de Blake de
représentant le Christ.

York Notes

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Le rythme et l'imagerie du 'Tyger' ont probablement eu un impact sur le
Le rythme saisit immédiatement l'attention avec l'accent excitant et emphatique.
à la première de chaque paire de syllabes par exemple, ‘Tigre ! Tigre ! BRÛlant BRILLANT’.
De même, la répétition de 'Quoi' résonne dans la première partie du poème comme un
une série de coups de marteau, culminant au quatrième vers.

En plus du rythme, l'attrait visuel est fort. L'image du tigre se démarque.

en contraste éclatant avec les 'forêts de la nuit'. L'éclat des 'étoiles' peut-être
les relie avec les 'lances' puis les 'larmes', qui peuvent également scintiller à la lumière.
En même temps, il y a peut-être une progression dans ces images depuis quelque chose de froid
et agressif à quelque chose de plus humain et doux.

Le rythme et l'imagerie donnent à la poésie une structure. Tout en se combinant pour transmettre la vision du poète.
admiration et émerveillement devant la beauté féroce du tigre, tout en ajoutant une urgence à
ses questions sur la nature de son créateur suggérées non seulement dans la ligne 'Celui qui
a fait le mouton te faire ?

Les questions sur le sens général pourraient inclure :

Devons-nous admirer ou craindre le tigre ?
Que représente-t-il ?
As-tu Celui qui a fait l'agneau a-t-il créé le tigre ?
Si c'est le cas, quel type de créateur est-il ?

Les questions sur les détails du poème pourraient inclure :

Que devons-nous comprendre par 'les forêts de la nuit' ?
- Et par 'les lointaines profondeurs des cieux' ?
- Comment les étoiles peuvent-elles lancer des poignards et quand l'ont-elles fait ?

ABORDER À TRAVERS LE CONTEXTE

Quelles sont les similitudes et les contrastes entre 'L'Agneau' et 'Le Tigre' ?

Il est clair que l'agneau n'est pas simplement l'animal, ni simplement un exemple de douceur.
et créature innocente, car elle est liée à Jésus en tant qu'Agneau de Dieu et en tant que créateur, (le
l'enfant dit au mouton que son créateur est 'appelé par ton nom'. On peut maintenant voir que le
La question dans 'Le Tigre', 'Celui qui a fait l'agneau t'a-t-il fait toi ?' n'est peut-être pas simplement
pointant vers deux extrêmes de la création, mais peut-être en train de définir le concept d'une cruauté sans pitié
dieu créateur contre celui d'un dieu aimant et sacrificiel.

POLITIQUE

L'une des sources d'imagerie les plus probables pour 'Le Tigre' peut être trouvée dans
écriture politique contemporaine. Encore une fois, comme dans le cas de la réponse de Blake à
écrits religieux, il est possible de voir comment il a réagi aux idées des autres. Un
pamphlet politique de l'époque, attaquant la Révolution française, décrit le
des révolutionnaires comme une multitude tigreuse et observe que la cruauté gratuite des
le tigre doit être revendiqué exclusivement par la démocratie.
William Wordsworth, qui a soutenu les premières étapes de la Révolution, a dit de Paris
en 1792 que c'était :

…au mieux un lieu de peur

Inapte au repos que la nuit exige,
Sans défense comme un bois où rôdent des tigres.
(1805 Prélude 10, 80-82)

Wordsworth écrivait après les événements, mais il semble clair qu'il utilisait des images.
qui était actuel à l'époque où Blake écrivait 'Le Tigre', car en 1792
Samuel Romilly a écrit ce qui suit sur la fondation d'une république française : On pourrait
pensez également à établir une république de tigres dans une forêt d'Afrique.

QUESTION : Cette association des révolutionnaires avec des tigres offre une évidence
interprétation du poème, mais quelle différence y a-t-il dans la façon dont Blake utilise
image ?
RÉPONSE : Les autres écrivains utilisent clairement l'image du tigre pour suggérer la sauvagerie de la
révolution, mais Blake, tout en utilisant l'image pour suggérer une puissance féroce, semble aussi très
conscient de sa beauté 'brûlante' et de sa 'symétrie', comme on pourrait s'y attendre d'un supporter
de la révolution.

Cependant, cette réponse répond-elle à toutes nos questions ? Est-il suffisant maintenant de dire que le
les forêts de la nuit sont simplement les rues violentes de la Paris révolutionnaire ? Si soigné
la solution semblerait ignorer la nature ouverte de l'imagerie évocatrice de Blake.

ACTIVITÉ

Q : Regardez l'illustration de 'The Tyger'. À quel point est-ce efficace

est-ce que cela correspond ou ajoute à l'humeur et à la signification du poème ?

À première vue, il faut admettre que l'image de la

le tigre est plutôt décevant. Un critique suggère deux
raisons de ceci :
1) Un tigre totalement réaliste inciterait le lecteur à
pensez en termes littéraux au lieu de considérer l'énergie qu'il
représente
2) Deuxièmement, Blake a essayé d'incorporer des traits humains
dans le visage du tigre pour montrer que les mêmes qualités peuvent
se trouve dans l'homme.

Certains pourraient néanmoins soutenir que cette illustration particulière

échoue tout simplement à égaler le texte accompagnant en intensité de sa vision artistique.

Chansons de l'Innocence et de l'Expérience, William Blake, Étudiant d'Oxford

Texts

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Le tigre

La mythologie de Blake offre une illumination supplémentaire. La figure d'Orc est fréquemment
associé au feu, l'une des images clés du poème. Il est toujours présenté comme étant
énergique et créatif. Nous pourrions en déduire que le tigre, loin d'être un porteur
de destruction, est un symbole de pouvoir créatif et de beauté - une figure de vitalité, de liberté
et désir.

La mythologie classique offre également un aperçu utile. Selon le mythe, Prométhée

a volé le feu des dieux pour le bien de l'homme, littéralement 'sais [ir] le feu'. Il est
également associé à des histoires mythiques de création, ce qui fournit une autre connexion
avec le poème.

La révolution est un autre concept clé. Ce poème peut être un exemple de spiritualité.
révolutionnaire.

Le rythme iambique du poème est puissant et pulsant, et est utilisé pour renforcer divers
aspects du poème - il reflète le pas incessant du tigre, le battement de son cœur,
et les coups rythmiques du marteau contre le métal.

L'allitération et la répétition sont utilisées pour créer de la tension. L'orange et le noir du tigre
la coloration est créée par le contraste entre le 'brillant brûlant' et la 'nuit', le dangereux
des connotations qui suggèrent un chasseur plus redoutable que la bête placide de
L'illustration de Blake. La référence à la 'nuit' est appropriée, car l'obscurité offre un idéal
conditions pour que les tigres chassent leur proie.

Blake établit donc la nature dangereuse du tigre dès le départ, mais son incertitude
de chaud, sa création est signalée par son utilisation de questions rhétoriques tout au long de
poème. Contrairement à 'L'Agneau', il n'y a pas de réponses simples. On nous dit que le
le tigre est la création d'une 'main ou d'un œil immortel', et le pouvoir de son créateur est
stressé tout au long. Cependant, si cela a été fait par la main divine qui a créé le
l'agneau, Blake pourrait révéler le côté dur et peu appréciable de Dieu. Dieu serait
ils incarnent donc des contraires de tendresse et de puissance.

Ce mélange de beauté et de terreur est un autre des contraires de Blake, et dans le final
la strophe, le mot ‘oser’ remplace de manière significative ‘pourrait’ dans la dernière ligne. Cela reflète la façon dont
dans lequel notre vision du créateur a changé à travers le poème.

Blake emploie la métaphore étendue d'un forgeron pour décrire la création du tigre.
La rudesse de l'imagerie du forgeron - un processus dépendant du feu - convient à la
la dureté à la fois de la créature et du créateur, que ce soit Dieu ou Satan. Ce récit de la
le processus créatif ne pourrait pas être plus différent de la description du joueur de flûte dans
Introduction

Des mots tels que « torsion », « battre », « épouvante » et « terreurs mortelles » suggèrent tous le danger - c'est
presque comme si l'animal se battait avec son créateur dans l'acte même de la création. Le
les matériaux dont il est fait sont résolument résistants, comme le suggère l'utilisation de
le 'maillet', la 'chaîne' et l''enclume'.

SOURCE : Guide de texte pour étudiants AS/A-Level, Phillip Allan