14e Congrès Mondial du

Saxophone
Du 5 au 9 juillet 2006

Philippe
Hanon
Basson au cœur

Trompette
Guy Touvron,
35 ans de carrière

Saxophone
Tribute to Bird

Clarinette
Les Mousquetaires
de la Saint Louis

Supplément
L’écriture jazz pour
quatuor de saxophones

le Journal d’information SELMER Paris - Nº18 - Septembre 2005

édito Le souffle du monde…
Tribute to Bird CNSMP en Chine
Charlie, tu nous as ouvert la C laude Delangle nous avait fait part de
son intention d’emmener sa classe du
CNSMDP en Chine lors de l’interview parue
porte des rêves. dans le numéro 16 (septembre 2004). Du 21
mars au 1er avril 2005, les 13 élèves de la clas-
se de saxophone sont partis à la découverte
Dans ces temps agités, folles des musiciens et des étudiants des conserva-
toires de Shanghai, Xian et Pékin. Un voyage
années, vibrantes de tes chorus qui marque un point de départ dans la rela-
tion entre ces nouvelles générations de Le rendez-vous de la clarinette basse
effrénés, de tes tempi d'enfer, saxophonistes, à l’heure où les échanges La première édition du World Bass Clarinet
tu as construit une musique qui, internationaux comptent de plus en plus Convention 2005 aura lieu du 21 au 23
dans le développement d’une carrière. octobre 2005 à De Doelen (Rotterdam).
aujourd'hui encore, inspire notre Cette convention permettra d'aborder tous
les domaines de la clarinette basse à travers
vie. Le Jazz s'est nourri de tes des concerts, master classes, conférences ani-
mées par les meilleurs instrumentistes actuels,
nuées d'oiseaux, des colibris d'entendre le plus grand chœur de clarinettes
légers au chant des passereaux. basses, d'assister ou de participer au premier
concours international de clarinette basse
Il a bâti nos rêves dans l'or de solo et, bien sûr, de découvrir les dernières
nouveautés de facteurs, à travers l'exposition
tes mains, dans la fougue de d'instruments. Pour plus d'informations :
www.worldbassclarinet.com
ton souffle.
Tes mélodies furent vives et
chargées à la fois. Légères de tes
espoirs, lourdes de tes galères,
Congrès Mondial du
elles ont donné au monde les
notes qui lui manquaient.
Saxophone en Europe
L
e 14e Congrès Mondial du Saxophone aura lieu du 5 au 9
De tes ailes de géants, ces milliers juillet 2006 à Ljubljana en Slovénie. cet événement
de notes ont jailli, comme pour s’annonce exceptionnel avec la présence de saxopho-
nistes des 5 continents dans tous les styles de musique, du
mieux célébrer ta glorieuse classique au jazz. Les bonnes nouvelles ne s’arrêtent pas là
puisque ce Congrès se veut ouvert à tous les niveaux et à
fulgurance. toutes les générations. Le dénominateur commun sera : la pas-
sion du saxophone. Étudiants ou professionnels, n’hésitez pas
à envoyer vos projets artistiques au comité d’organisation ([email protected]) ou à
Dans nos lendemains, consulter le site internet (http://www.worldsax.net).
tes oiseaux passeront, portant
clair ta musique au-delà La France à l’honneur
l'horizon, et, dans ce futur sans
L e concours d’Osaka (Japon) fait partie des grandes manifestations internationales de
musique de chambre. Cette cinquième édition aura vu le succès du Quatuor Habanera
doute, musiques et musiciens dans la catégorie “Vents”. Premier Prix, premier nommé, la formation a fortement impres-
sionné le jury international (USA, Japon, Australie) dans le redoutable Quatuor de
puiseront dans tes phrases les Xénakis, interprété en Finale. La dotation prévoit une tournée dans 10 grandes villes japo-
accords de demain. naises en novembre 2006. Saluons également la performance du Quatuor Arcane qui a
remporté le 2e Prix ex-aequo.
“Frequence SELMER” est un journal d’information
gratuit.
Accepte cet hommage réel et Si vous désirez le recevoir, écrivez-nous :
18, rue de la fontaine au roi 75011 Paris France
sincère, à ton éternité, Tél. : 01 49 23 87 40 • Fax : 01 43 57 24 95
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Maître Charlie Parker. Directeur de la publication : Patrick Selmer
Relations publiques et artistiques :
Stéphane Gentil
Conception rédactionnelle : PMR
Secrétariat de rédaction/PAO :
Catherine Georgoudis
Impression : @Tome Graphic
Crédit photos : Jean-Claude Meignan, PMR, DR
ISSN n° : 1161-7829
Dépôt légal : 3e trimestre 2005
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 Cuivres
Guy Touvron,
35 ans de carrière
35 ans de carrière, plus de 70 disques, plus de 3500
concerts… Voilà des chiffres qui ne peuvent laisser per-
sonne indifférent. Au-delà de la fierté légitime de fêter
un tel anniversaire, Guy Touvron porte avant tout un

“
regard humaniste sur une vie de musique et de ren-
contres. Durer, c'est pouvoir
Lorsque vous pensez à ces 35 ans de carrière, quelles images vien-
approfondir son art…
nent en premier ?
Bizarrement, il n'y a pas d'images particulières. J'ai plutôt
conduit ma carrière comme un coureur de fond pas comme un
sprinter. D'ailleurs, je crois sincèrement que c'est une des diffi-
cultés de ce métier : durer. Avec le recul, on s'aperçoit qu'on a
rencontré des gens parfois extrêmement brillants mais qui ont
fait des carrières "éclair". Durer, c'est pouvoir approfondir son art
mais pour cela il faut garder une constance dans le travail, du
sérieux alors que les occasions de "péter" les plombs sont légion.

Il y a bien eu des rencontres…

Bien sûr, on ne se fait pas tout seul. Maurice André tient une
place à part dans ma vie de musicien. Ce qu'il m'a apporté ne
peut pas se limiter à la technique, tout comme Barenboïm,
Rostropovitch ou Argerich. Ce sont des personnalités qui vous
nourrissent et qui toutes insistent sur l'importance de la modes-
tie et de la persévérance dans le travail. Quand on entend des
musiciens de ce talent, on comprend le sens de l'humilité, non
pas comme une posture mais bien comme une attitude devant la Guy Touvron chez SELMER Paris, Mai 2005
part mystérieuse de la musique. Plus globalement, je ne voudrais
pas résumer 35 ans de carrière à quelques rencontres fameuses. Parallèlement aux concerts et à l'enseignement, vous êtes très
Je n'ai pas appris qu'au contact des "stars" mais avec la plupart actif dans la conception même des instruments au sein de
des partenaires musicaux que j'ai eu la chance de rencontrer. SELMER Paris…
Oui, je suis essayeur depuis plus de 20 ans. Ce travail de
Éprouvez-vous de la nostalgie ? recherche et de conception de nouveaux modèles ou d'améliora-
Étonnamment, non ! Pourtant la vie de musicien est certaine- tion d'instruments existants, est vraiment passionnant. Pour
ment plus difficile qu'il y a une vingtaine d'années. Il faut bien autant, c’est un travail très difficile car il faut toujours penser à
dire qu’il n’y a plus grand monde pour mettre de l'argent dans la ce qu'attendent les autres musiciens et ne pas se contenter de
culture… Parfois, j'ai l'impression que je suis revenu à mes débuts suivre ses propres goûts. J'ajouterais que c'est un travail d'équipe
lorsque les gens que je rencontrais me demandaient ingénument qui permet de sortir de sa bulle et de se frotter aux impératifs de
quel métier j'exerçais à côté de la musique ! La musique que production.
nous jouons a du mal à trouver sa place dans un monde dur où
tout va toujours plus vite. Les jeunes musiciens, qui ont souvent Qu’est-ce qui fait encore avancer Guy Touvron ?
un niveau technique impressionnant, sont confrontés à toutes Longtemps j'ai été réfractaire à la musique contemporaine mais
ces difficultés, ce qui me touche en tant que professeur. j'ai changé. Aujourd'hui, je vais vers toutes les bonnes musiques
que j’aime. J'ai enregistré récemment un CD trompette et
Quel regard portez-vous sur votre parcours d'enseignant ? orchestre de chambre à Taiwan avec des œuvres de Jérôme
S'il y a bien un domaine dans lequel j'ai fait des progrès c'est Naulais, Karol Beffa, Anthony Girard, Charles Chaynes. Je compte
celui-là. C'est quelque chose qui me passionne de plus en plus. enregistrer un disque de pièces contemporaines avec orchestre
Peut-être est-ce le privilège de l'âge ? Je crois que chaque musi- symphonique en 2006 et un CD trompette et orgue d’œuvres
cien vit trois grandes étapes qui évidemment se superposent les écrites pour moi. Je continuerai à me consacrer parallèlement à
unes les autres. Celle où il reçoit de ses professeurs, celle où il la scène, celle-ci restant évidemment l’endroit magique où l’on
exploite ce savoir sur scène puis celle où il transmet son expé- peut toucher la jubilation de la musique. •
rience. C’est très enrichissant du point de vue de l’échange avec
les étudiants.

3
 Basson
Le basson fait peau neuve
Faire évoluer un instrument comme le basson peut sem-
bler une gageure. C'est compter sans l'opiniâtreté de
Philippe Hanon et Jérôme Selmer qui, avec la cellule
Rercherche et Développement et les luthiers maison,
ont fait progresser l'instrument vers plus de confort
et de fiabilité.

u sein de l'usine de Mantes-la-Ville, la fabrication du bas-

A son occupe une place "modeste" puisque l'atelier regrou-

pe 5 personnes qui produisent une quarantaine d'instru-
ments chaque année. Une goutte d'eau dans la production
SELMER Paris. Pourtant l'attache de la maison de la rue de la
Fontaine au Roi pour l'instrument ne saurait se limiter à cet
aspect "quantitatif". Introduite dans les années 20, la fabrication
du basson a été interrompue durant les années noires de la
seconde guerre mondiale. Il faudra attendre la fin des années 70
pour que la production reprenne sous la houlette d'essayeurs
comme Jean Louchez ou Jean-Pierre Laroque. Depuis, SELMER
Paris est redevenu un acteur de premier plan dans un domaine
aujourd'hui en mutation (voir page suivante). Des interrogations
qui n'ont pas empêché le développement de ce nouveau basson,
comme nous l'a expliqué Philippe Hanon.

Quels sont les "plus" de ce nouveau modèle ?

Je ne parlerai pas de nouveau modèle dans le sens où dès qu’une
amélioration a été avalisée nous la lançons en fabrication aussi
bien sur le clétage que sur certains points moins visibles. C’est
une évolution constante qui est nécessaire. Le travail essentiel a
été fourni sur la culasse, les trous ont été déplacés et nous avons
réussi à trouver un équilibre de justesse tout à fait correct. Ce
n’était pas évident sur un instrument où la logique n’existe pas,
car déplacer un trou peut faire baisser une note et en faire mon-
ter trois ! Il y a des compromis à trouver et je pense que nous c’est-à-dire une perce plus large, on va perdre l’essence même de
avons un instrument d’une intonation plus que performante ce qui fait la différence et le charme de notre instrument. Ce
maintenant. Je dois d’ailleurs saluer en particulier le travail de serait contre-productif et d’autant plus dommage que, malgré ce
Sébastien Fontaine qui s’investit beaucoup sur ce basson. que disent nos détracteurs, le basson allemand n’est pas plus
Ajoutons entre autres, pour les nouveautés, des cheminées en facile à jouer aujourd’hui. Mon plus grand souhait serait que les
métal dans les trous d’aigu, un vernis extérieur, une définition gens ayant joué du basson français avant d’être passé sur le sys-
numérique pour le tournage du bois, un bocal revu pour l’alliage tème allemand, essaient ce nouvel instrument. Nous avons fait
intérieur et la couverture, et encore, l’emploi du cuivre rouge d’énormes progrès, en facilité d’émission, en homogénéité, en
pour l’émission, et du chrome pour la projection. volume sonore. Ce basson est infiniment compétitif et apte à
jouer tous les répertoires avec, en plus, sa personnalité propre.
C'est en quelque sorte le basson idéal…
En matière de lutherie, il n'y a jamais rien de définitif. Nous conti- Vous êtes donc plutôt optimiste ?
nuons à réfléchir au clétage et aux spatules mais je pense que le Rien n'est gagné d'avance et on ne peut nier une certaine percée
tube ne changera pas. La difficulté est de pouvoir préserver l'es- du fagott dans la patrie du basson, mais je pense qu'il ne faut pas
prit du basson Selmer qui est reconnu dans le monde entier tout réduire le débat à une opposition entre les deux instruments. Ils
en faisant évoluer l'instrument. C'est un exercice délicat. ont tous deux des qualités, ce que personne ne conteste.
Cependant, il faudrait que les instrumentistes français réalisent
Redoutez-vous une "fagotisation" du basson ? qu’ils sont garants d’un patrimoine, d’une école, d’une tradition
La question mérite d’être posée. Si on cherche absolument à toujours appréciée. Il suffit de constater l’enthousiasme que sou-
reproduire sur le basson les caractéristiques du fagott, lève notre instrument lors des congrès de l’IDRS*. Je peux vous
4
 “
Mon plus grand souhait serait que les
assurer que beaucoup d’artistes ne sou- gens ayant joué du basson français avant appelé à Londres pour interpré-
haitent pas le voir disparaître, et non des d’être passé sur le système allemand, ter Le Sacre du Printemps de
moindres : de par ma position au Stravinsky. Faire partie d'une
National, j’ai reçu des lettres d’encoura-
essaient ce nouvel instrument.art… "minorité" nous donne plus de
gements de grands chefs comme Kurt Masur, Bernard Haitink ou chance de trouver du travail, car la concurrence est moins rude.
Riccardo Muti, qui sont intéressés d’entendre une personnalité D'ailleurs, la plupart des bassonistes qui sont sortis ces dernières
sonore propre à un orchestre français, et qui, à ce titre, appré- années de l'enseignement supérieur sont aujourd'hui insérés
cient notre basson. Imaginez l’orchestre philharmonique de dans la vie professionnelle. C'est un autre argument de poids en
Vienne sans ses cors ou un orchestre allemand sans ses clari- faveur du basson français. •
nettes. Eux savent comme il est important de garder sa spécifici-
té! Parce que je joue du basson français, j'ai récemment été * Association internationale de l’anche double.

Une journée pour le basson

La journée du basson organisée chez Selmer Paris le 27 mai dernier a réuni
une cinquantaine de participants. La matinée a permis de découvrir les amé-
liorations apportées au nouveau basson Selmer, tandis que l’après-midi a
été le cadre d’un débat passionné autour de l’avenir du système français.

mée. François Palluel (Association “Fou de téléchargeable sur le site www.selmer.fr),

basson”) a souligné l’importance du bas- Brigitte Cardonna (professeur à Nancy) a
Philippe Hanon et Jérôme Selmer présentent son dans la vie musicale française. Le col- rappelé que le basson reste encore majo-
les améliorations apportées au nouveau basson. loque qui s’est tenu à Angoulême à la fin ritairement enseigné dans les conserva-
avril a permis de mesurer la vitalité de toires et écoles de musique, avec 402
près un petit-déjeuner de bienve- l’instrument. Malgré tout, certains fac- élèves en basson contre 276 en fagott. En

A nue, l’équipe SELMER Paris a rappe-

lé la place du basson dans la pro-
duction de l’usine de Mantes. Si elle est
teurs semblent freiner sa progression.
Ainsi, de nombreux participants ont poin-
té le manque criant d’un instrument
outre, l’insertion professionnelle semble
plus facile pour les bassonistes, moindre
concurrence oblige. Une journée qui aura
faible en quantité, avec une quarantaine d’étude abordable financièrement, ce qui donc permis de mesurer la passion des
d’instruments produits chaque année, en faciliterait l’acquisition par les parents bassonistes pour leur instrument. Des
cette production n’en reste pas moins ou les écoles de musique. musiciens bien décidés à défendre la spé-
importante comme l’a rappelé Patrick Dans un exposé bien argumenté (l’inté- cificité du basson français dans un monde
Selmer. Pour SELMER Paris, la promotion gralité du document est consultable et de plus en plus “standardisé”. •
du basson ne se limite pas à des raisons
sentimentales et historiques mais repré-
sente la préservation d’un savoir-faire
traditionnel et artisanal au sein d’une
usine moderne. C’est également l’occa-
sion de promouvoir l’esprit français, ce
que fait l’entreprise au quotidien, dans sa
production comme dans ses opérations et
partenariats. La matinée a permis égale-
ment de découvrir les améliorations
apportées au basson Selmer. Une présen-
tation assurée avec précision et clarté par
Jérôme Selmer et Philippe Hanon.

Une après-midi animée

Avec de multiples interventions, souvent “Photo de famille” des participants
passionnées, l’après-midi aura été ani- à la “journée basson” du 27 mai.

5
 Saxophone
Tribute to Bird ALTO RÉFÉRENCE “HUMMINGBIRD” COLLECTOR
Avec sa superbe gravure,
Avec “Tribute to Bird”, SELMER Paris inaugure un program- l’alto “Hummingbird”
me exceptionnel, tant par son ampleur que par sa durée Collector est
puisqu’il rythmera les cinq prochaines années. Pour cette immédiatement
première collection 2005, dévoilée à Francfort, c’est le
identifiable.
continent américain qui est à l’honneur.

écidément, 2005 est une année par- Deux séries

D ticulière pour SELMER Paris qui fête

ses 120 ans mais aussi et plus géné-
ralement pour le saxophone puisque
Chaque année, SELMER Paris produira un
saxophone basé sur un modèle alto ou
ténor Référence, modèle qui fera l’objet
Charlie Parker, surnommé “Bird”, disparais- d’une finition et d’une gravure uniques
sait en 1955. L’idée de rendre hommage à ce pour bien se différencier de la gamme
génie du jazz à travers une édition “collec- “standard”. Mais la marque a souhaité aller
tor” est à l’origine du projet “Tribute to encore plus loin dans la personnalisation
Bird” qui s’est peu à peu étoffé pour être en proposant deux déclinaisons : une série
décliné jusqu’en 2010. À terme, ce sont Collector au caractère exclusif affirmé (200
donc 5 éditions Collector qui auront été pro- instruments produits pour le monde entier)
posées à un public amateur d’instruments et une série limitée qui reprend quelques
exclusifs. Des pièces rares qui devraient attributs de la série Collector dans une ver-
faire aussi le bonheur des collectionneurs. sion “simplifiée”, ce qui permet un posi-
tionnement tarifaire plus accessible.
Les 5 continents Jusqu’en 2010, la MusikMesse de Francfort
Si l’idée de saluer la mémoire d’un grand sera l’occasion de dévoiler chaque prin-
musicien reste la matrice du programme, temps le saxophone Collector de l’année en
SELMER Paris a souhaité également célé- cours. •
brer la pluralité des cultures en choisissant
cinq oiseaux symbolisant les cinq conti-
nents. Pour cette première année 2005,
c’est le colibri qui a été choisi pour repré-
senter le continent américain.

Pour l’édition “Hummingbird” Collector 2005, le “S”

Selmer situé sur le bocal abandonne son légendaire
bleu pour une couleur “rouille” coordonnée à la
pochette d’accessoires en soie brodée.
Cet instrument d’exception, exécuté en très petite série
(200 exemplaires pour le monde), se distingue par sa
gravure originale finement ciselée, réalisée, à partir d’une œuvre
inédite, par les plus talentueux artisans graveurs de Selmer Paris. Un étui et des
accessoires haut de gamme “Hummingbird” Collector, exclusivement dédiés à ce
modèle contribuent à l’élégance de l’ensemble.
6
 Détail de la gravure de l’édition Collector.
Une réalisation qui demande plusieurs
heures d’un travail méticuleux et qui fait la
valeur et le caractère exclusif de cette peti-
te série. Lors du dernier salon international
de Francfort, la démonstration de la gravu-
re était assurée “en live” sur le stand
SELMER Paris par Michel Brigonet.

ALTO RÉFÉRENCE “HUMMINGBIRD”

Proposé en finition verni gold, sa
gravure illustre le thème du coli-
bri (hummingbird). Disponible
dans les mêmes conditions que
le modèle de série, cette série
limitée est livrée en étui light
Hummingbird avec des acces-
soires spécifiques.

Poster “le saxophone”

Ce superbe poster aux dimensions imposantes (près d’1 mètre de haut
pour 50 cm de large) décrit les principales étapes de fabrication de
l’instrument, dresse un portait de famille et rappelle les grandes dates
de son histoire.
Un poster pédagogique qui décorera parfaitement une salle de classe.
Pour l’obtenir, renseignez-vous auprès de votre revendeur.

7
 Clarinette
Les mousquetaires
de la Saint Louis
Lancée en édition limitée en 2004 pour fêter 100 ans de cla-
rinette SELMER Paris et la médaille d’or obtenue lors de
l’exposition universelle de Saint Louis (USA) en 1904, la cla-
rinette Saint Louis a reçu un accueil très favorable de la
part des clarinettistes du monde entier. De ce fait, ce José Luis Estelles
modèle, qui n’en finit pas de séduire, est désormais intégré
à la gamme des clarinettes SELMER Paris. Soliste de l’Orchestre de Grenade (Espagne), profes-
seur au Conservatoire de Rotterdam et au Centre
Supérieur de Musique du Pays Basque, José Luis
Ancien élève du CNSMDP, Estelles fait partie de cette jeune génération qui rayon-
Dominique Vidal est pro- ne bien au-delà des frontières européennes. “Adepte
fesseur à l’ENM de Noisiel inconditionnel du modèle Recital, je ne pensais pas suc-
(77). Ce musicien de terrain comber aux charmes d’une autre clarinette.
qui met un point d’honneur à La Saint Louis développe vraiment une sonorité superbe
mettre en œuvre tous les avec une grande homogénéité entre le premier et le
moyens pédagogiques second registre. Le résultat est surprenant sur des notes
actuels pour faire découvrir réputées difficiles comme le fa grave ou encore si4-do5 ou
puis aimer l’instrument à ses la5-sib5 . Il faut encore souligner une polyvalence excep-
élèves, est tombé immédiate- tionnelle. Cet instrument commémoratif du passé a un
ment sous le charme de la grand avenir!”
Saint Louis : “J’ai trouvé une
ergonomie bien adaptée à ma
main droite, ce qui veut dire
moins de tensions et moins de Clarinette solo de l’Orchestre
risques de tendinite. Le son est National d’Espagne, Javier
excellent, avec une intonation Balaguer a découvert la clari-
et une définition parfaites.” nette Saint Louis il y a
Dominique Vidal Un enthousiasme que quelques mois : “C’est deve-
Dominique Vidal partage avec nu mon instrument principal.
ses collègues étrangers lors du Festival et de l’Académie d’été en Sancy, Je suis toujours surpris par sa
dont il s’occupe, ou lorsqu’il part enseigner au cœur des universités facilité de jeu et la qualité de
américaines en véritable ambassadeur de la clarinette française. sa sonorité. Cette clarinette
est vraiment très homogène,
avec une projection et une
résonance très convaincantes.
J’apprécie également beau-
coup la précision et la sou-
plesse de la mécanique”.

Javier Balaguer
Chef d’Orchestre et Clarinette principale de l’Orchestre de l’Armée de l’Air des
Pays-Bas, Lute Hoekstra a joué le système allemand durant de longues années.
C’est lorsqu’il a décidé de passer au système français qu’il a découvert la Saint
Louis : “Après avoir essayé différents modèles des plus grandes marques, mon
choix s’est arrêté sur la Saint-Louis. J’ai été immédiatement séduit par ses quali-
tés de justesse, de facilité et, bien sûr, par sa sonorité. Je l’utilise aussi bien au sein
de l’orchestre que pour des contextes plus “intimistes” en musique de chambre.”

Lute Hoekstra
8
 Ici & Ailleurs
Le 12 avril 2005, SELMER Paris fêtait son 120e
anniversaire dans un Olympia comble et…
comblé par les prestations du Sacre du
Tympan (la grande formation de Fred Pallem
2
accueillant en special guests, M et la chan-
teuse Feist), puis de Kenny Garrett accompa-
gné par un trio de grande classe avant d'être
rejoint sur scène par Johnny Griffin pour une
0
0
fin de soirée en forme de bouquet final. A
plus de 75 ans, le ténor a donné la réplique à
l'altiste avec une fraîcheur remarquable. Une
soirée Selmer & friends qui restera un
moment fort de l'année 2005.
Un grand merci à tous les spectateurs pour
leur présence enthousiaste !
5 -M-
Le Sacre du Tympan

Feist

Kenny Garrett en quartet avec Johnny Griffin

Kenny Garrett

Accueil du public par

une fanfare funk
créée pour l’occasion
(direction Philippe Geiss) et
composée de 45
musiciens professionnels
(clarinettistes, saxophonistes,
trompettistes, percussionnistes)
partageant tous l’esprit “Selmer”.

9
 Ici & Ailleurs
Selmer Académie st
1 Clarinet Day in NYC

L
a clarinette Selmer a été célébrée de fort
La première Académie SELMER Paris s’est tenue à la mi-juin dans belle manière au Steinway Hall de New-
les locaux de la rue de la Fontaine au Roi. Sur trois jours, les 25 York City, le 3 avril dernier. Plus de 80
participants, pour la plupart étudiants de CNR ou d’ENM, ont pu clarinettistes sont venus assister aux master
appréhender le saxophone sous toutes ses formes : la fabrica- classes de Ricardo Morales (2e mouvement du
tion avec la visite de l’usine de Mantes, l’acoustique et la finition Concerto de Mozart), David Krakauer (Solo
de Concours de Messager) et Todd Levy
avec une intervention de Jérôme Selmer et Vincent Gibiat
(Concert n°1 de Weber). Des participants qui
(acousticien) ou encore l’entretien de l’instrument grâce aux
ont également pu découvrir les derniers
précieux conseils de l’atelier Selmer. Côté musique, Claude Delangle proposait modèles SELMER Paris (Saint Louis en Sib et
une master class fort instructive La et basse Privilège) présentés par Jérôme
Jean-Charles Richard a axé son intervention
autour de l’improvisation. sur “comment profiter au mieux Selmer, tandis que Sébastien Fontaine de
de la master class”, tandis que l’atelier prodiguait des conseils techniques. La
Jean-Charles Richard abordait journée s’est ter-
l’ouverture et l’improvisation et minée par un
Jean-Denis Michat, la composi- superbe concert
tion comme vecteur pédago- réunissant à côté
gique. Une première édition qui des solistes déjà
cités, Jessica
aura permis de mesurer très
Phillips, Steve
positivement la pertinence de
Williamson et
l’approche pluri disciplinaire Dominique Vidal.
mise en œuvre.

Musique en ligne
Depuis avril 2005, le site d’OS5IA Saxophones propose
une rubrique “partition” en téléchargement libre.
L’idée de créer cette page web est venue d’un constat:
comme beaucoup de saxophonistes enseignants, les
musiciens d’OS5IA Saxophones, tous professeurs dans
des conservatoires
de la région Rhône-
Alpes et
Bourgogne, enri-
chissent leur péda-
gogie à partir de La Nuit Bleue
créations, arrange-
Le 21 juin a été particulièrement “caliente” chez SELMER Paris qui avait
ments ou transcrip-
ouvert ses locaux jusque tard dans la nuit pour célébrer… la fête de la
tions. Au fil des ans,
musique. Et quelle fête! Plus d’une centaine de personnes ont profité d’une
ils ont constitué un belle entrée en matière avec les élèves de Marc Boutillot (école ARPEJ) suivie
matériau dont la des prestations détonnantes de la Banda de Santiago de Cuba et du quartet
diversité fait la de Stéphane Guillaume. Le thermomètre a encore grimpé de quelques
richesse, matériau degrés lors du bœuf de fin de soirée encadré par Michel Goldberg…
désormais partagé
via la rubrique parti-
tions du site, ce qui permet aux enseignants comme
Maupin-Berrod, une rencontre privilégiée
aux élèves d’avoir accès à différents supports pédago-
Clarinette Solo à l’Orchestre de Paris, Philippe
giques (fichiers au format PDF): duos, trios, quatuors, Berrod est un afficionado de la clarinette basse
quintettes, combos jazz, big band, relevés, annales Selmer depuis longtemps. C’est en venant choi-
d’examens, exercices divers… Le succès est au rendez- sir son nouveau modèle Privilège qu’il a rencon-
vous puisqu’il y a près de 250 visites par mois pour tré Bennie Maupin, lui aussi conquis par l’instrument. Rencontre de
une moyenne de 1500 pages vues. deux univers qui ont eu beaucoup de plaisir à échanger sur la
www.ossiasaxophones.com musique, la vie et bien sûr, la clarinette basse…

Musicien classique, PhilipPe Berrod aime à se frotter à d’autres univers ce qu’il

fait, entre autres, au sein du Sirba Octet. Cet ensemble qui se consacre à la
musique yiddish et tzigane a sorti récemment un très beau CD :
10
“Un violon sur les toits de Paris” (Ambroisie 9984).
 En Vue
Nouveau départ pour L’A. SAX
Créée en 1997, l’A.SAX (Association des Marie-Bernadette Charrier occupant les
SAXophonistes) est issue de la fusion de postes de Vice-Présidents. Un nouveau défi
deux anciennes associations : l’AsSaFra donc pour le dynamique Jean-Louis Delage
(1971, Association des Saxophonistes de (en photo avec l’alto Référence) qui se fixe
France, Président-fondateur : Jean-Marie pour objectifs de dévelop-
Londeix) et l’APES (1983, Association pour per le nombre d’adhérents,
l’Essor du Saxophone, Président-fondateur : de renforcer la présence
Serge Bichon). Représentative des saxopho- dans les régions (via des
nistes auprès des différentes organisations stages, concours) et de favo-
internationales, l’association mène égale- riser la création d’œuvres
ment un travail de fond auprès des “ins- nouvelles dans différents
tances officielles” françaises. Ainsi, a-t-elle styles (musique contemporaine,
participé activement à la réorganisation du jazz, variétés). Première concrétisation de
dernier CA, en relation avec le Ministère. cette nouvelle dynamique, le CD “Starsax”
L’Assemblée Générale de mars 2005 réunit les jeunes lauréats des concours
marque une nouvelle étape dans la vie de nationaux, cuvée 2004. Un disque qui
l’association avec l’élection de Jean-Louis montre la vitalité de la pratique actuelle.
Delage à la Présidence ; Claude Delangle et (http://asaxweb.free.fr)

Stéphane Chausse, Francis Cabrel

Section de choc

et Claude Egéa

Après la sortie de son album

“Les beaux dégâts” au prin-
Le Cirque du Soleil
temps 2004, Francis Cabrel
est parti pour une longue
tournée de concerts, avec une
section de choc : Stéphane
Chausse
(clarinette
et saxo-
phone),
Claude Egéa (trompette et bugle), Davyd Johnson
(saxophone). Trois musiciens Selmer qui ont tissé un
canevas tout en nuances qui collait parfaitement à
l’univers du chanteur. Une magie que l’on pourra res-
sentir sur le DVD “live” dont la sortie est prévue d’ici
les fêtes de fin d’année.

Davyd Jonhson

Sylvie Hue dirigeant le Chœur de Clarinettes de Saint-Pierre du Mont

Créé en 1984 à l’occasion des célébra-

tions entourant le 450e anniversaire de
la découverte du Canada par Jacques
Cartier, le Cirque du Soleil est devenu
une véritable “multinationale” de la
En master-class avec un culture. Ainsi, le siège social de
élève du CNR de Lille Montréal emploie 1200 personnes, tan-
dis que 600 artistes assurent les créa-
De l’école associative à la classe de CNR avec Sylvie Hue tions du Cirque du Soleil à travers le
Ambassadrice de la clarinette SELMER Marsan. Une belle réussite grâce à la monde. Parmi eux, des musiciens qui
maîtrisent une très large palette de
Paris, Sylvie Hue a participé à de nom- complicité active des deux profes-
styles comme les spectateurs français
breuses manifestations dans le cou- seurs: Julie Gaüzere et Sandrine Labat) ont pu le vérifier lors des représenta-
rant du premier semestre. Des actions au CNR, avec la classe de Lille (profes- tions de Saltimbanco au printemps der-
pédagogiques dirigées vers un public seurs : Eric Perrier et Nathalie Lockner) nier. Nous décernerons un coup de cha-
très large : de l’école associative venue visiter l’usine de Mantes-la-Ville peau particulier à Joscelyn Drainville,
(Saint-Pierre du Mont : master class, (78), avant d’assister à une master saxophoniste et comédien de
direction de chœur de clarinettes, et class et donner un concert dans le grand talent.
concert avec l’Harmonie de Mont-de- Showroom SELMER Paris.
 K iosque
La escapada French Portraits
Julien Petit & Vincent Sangaré-Balse Ricardo Morales & Michael Chertock
LYR 230 Boston Records 1064
Julien Petit (saxophones) et Vincent Sangaré-Balse Clarinette solo du Philadelphia Orchestra, Ricardo
(piano) ont choisi de chanter l’esprit du sud dans cet Morales ne dédaigne pas pour autant les plaisirs de la
enregistrement qui comprend des pièces de De musique de chambre. Consacré aux compositeurs
Falla, Villa-Lobos, Albeniz, Millet (auteur de La français du tournant du XXe siècle (Messager, Widor,
Escapada, pièce qui donne son Saint-Saëns, Poulenc…), ce disque permet de goûter
nom au CD). Ces jeunes musiciens l’élégance du soliste (phrasé, sonorité) dans un super-
impressionnent autant par leur virtuosité que par la cohé- be répertoire, caractéristique du “génie” français.
sion de leur interprétation. Une lecture animée par une
vigueur rythmique et un sens des couleurs remarquables. Works for Clarinet & String Quartet
Décidément très actif, Julien Petit vient également de Roeland Hendrikx & Arriaga Quartet
signer un album consacré à Stockhausen (Compact Disc KW0301
78). Un CD de référence, enregistré avec le compositeur, pour qui veut Clarinette à l’Orchestre Symphonique de l’Opéra de
mieux appréhender cette œuvre exigeante. Bruxelles, Roeland Hendrikx nous propose un pro-
gramme classique (Reicha, Romberg, Bärmann,
(Le Retour !) Mozart), accompagné par l’excellent quatuor Arriaga.
Le Sacre du Tympan Pas de surprises donc mais l’essentiel est bien dans la
Label Bleu 6675 perfection de l’interprétation : souplesse du phrasé, subtilité des nuances,
Entouré des ses “Friends”, Fred Pallem nous justesse de l’intonation, beauté du son… Voilà de quoi passer un très bon
embarque pour un voyage dans un univers très six- moment de “sérénité” musicale.
ties, digne des meilleures séries télé cultes. On flirte
allègrement avec le kitsch mais avec tellement de Wicked!
talent dans l’interprétation (superbe cohésion des Henri Bok
pupitres) et dans l’écriture qu’on s’en délecte… les ALC0002
tympans. Un CD qui permet également de Les premières notes bluesy donnent le ton. Ce second
(re)découvrir les œuvres d’André Popp. disque en solo à la clarinette basse d’Henri Bok fait la
part belle à l’intention rythmique (walking bass sur Ab
American Music Blues) et à l’expressivité (lyrisme des pièces de
Béatrice Berne (clarinette), Laurent Martin (piano) Mignone, Loeb ou Beytelmann) ce qui n’empêche pas
POL 270 324 quelques escapades dans des paysages plus tourmentés (Wild Wind de
Ce duo basé dans le Centre de la France a eu l’excel- Kaufman). Le musicien néerlandais brille toujours par sa maîtrise parfaite de
lente idée de bâtir un programme autour de la l’instrument et son sens très sûr des couleurs.
musique américaine du XXe siècle. A côté d’œuvres
de Bernstein (Sonate) ou de Copland (Nocturne), Love & Bananas are here
c’est l’occasion de découvrir des compositeurs un C. Culpo, J-C Richard, P. Herbert
peu moins connus de ce côté-ci de l’Atlantique : Cristal Records
Cowell ou Felciano. L’interprétation convaincante du duo présente De la rencontre de trois personnalités singulières est
également l’intérêt de mieux appréhender l’originalité de la musique savan- né ce trio peu commun (saxophone, piano, contre-
te américaine qui ne s’embarrasse pas d’un héritage trop lourd mais puise basse). Ne s’enfermant dans aucun carcan stylistique,
Nota : SELMER Paris ne distribue aucun des CD présentés dans cette page.

à de multiples sources (Europe, Orient, tradition populaire…). Tout aussi les trois complices tissent une toile assez complexe,
séduisant, le CD enregistré en trio (avec Serge Collot, alto et Julie Guigue, avec des contrastes forts entre moments de tension et
piano) consacré aux Contes de Fées de Robert Schumann (POL 290 331) de détente (cf. Flores). C’est un univers qui ne se livre
permet de goûter la beauté de la sonorité de la clarinettiste dans le réper- pas forcément dès la première écoute mais qui mérite
toire romantique. d’être découvert.

Couleurs Racines Stringed

Duo Bertrand en Cie Alban Darche
DBC6168 BMC 104
Depuis plus de 10 ans, Thierry et Sébastien Bertrand Accompagné par Gabor Gado (guitare), Sébastien
entreprennent de faire revivre le répertoire tradition- Boisseau (contrebasse) et le quatuor à cordes RTQ, le
nel du Marais Breton Vendéen. Pour ce nouvel opus, saxophoniste Alban Darche nous convie à un voyage
ils se sont entourés d’une équipe étoffée avec vers des contrées musicales dépaysantes. Jouant sub-
cordes, cuivres, percussions et… saxophones, joués tilement sur la palette de couleurs générée par la jux-
par Stéphane Atrous. Ici, c’est le côté festif qui domi- taposition de la guitare électrique (superbes ambiances et phrasé très origi-
ne, avec de nombreuses danses traditionnelles, ce qui n’empêche pas le nal) et du quatuor à cordes, le jeune compositeur dévoile une écriture mélo-
groupe de picorer ici ou là dans des ambiances plus actuelles. dique et rythmique extrêmement séduisante. Une belle réussite.

Prochaine parution de “Fréquence SELMER” : Janvier 2006