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Union-2024 2025

Le Théâtre de l'Union se prépare pour une saison 2024-2025 dédiée à la création artistique, en mettant l'accent sur l'engagement envers les élèves de l'École Supérieure de Théâtre de l'Union et en accueillant de nouveaux spectacles. Le théâtre se positionne comme un espace de partage et d'accessibilité, tout en s'inscrivant dans une démarche écologique et en luttant contre les violences sexistes. À travers ses actions, il vise à offrir des récits diversifiés et à construire un commun artistique, tout en restant à l'écoute de son public.

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Union-2024 2025

Le Théâtre de l'Union se prépare pour une saison 2024-2025 dédiée à la création artistique, en mettant l'accent sur l'engagement envers les élèves de l'École Supérieure de Théâtre de l'Union et en accueillant de nouveaux spectacles. Le théâtre se positionne comme un espace de partage et d'accessibilité, tout en s'inscrivant dans une démarche écologique et en luttant contre les violences sexistes. À travers ses actions, il vise à offrir des récits diversifiés et à construire un commun artistique, tout en restant à l'écoute de son public.

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SAISON

2024
2025

1
ÉDITO
Il y a quelques temps, avec une poignée d’enfants, Cette saison, nous la construisons avec et
nous avons trouvé refuge dans la costumerie du théâtre pour les élèves de l’École Supérieure de Théâtre
de l’Union. Je ne sais pas si vous connaissez ce lieu, de l’Union dont ce sera la dernière des trois années.
mais c’est une caverne, un monument, la cale d’un Ils et elles vont investir le théâtre pour deux temps forts :
bateau pirate dont les trésors seraient costumes. leurs projets personnels et leur spectacle de sortie.
Dans leurs yeux émerveillés quand s’est ouverte la porte Mais en vérité leurs présences infusent depuis trois ans.
sur des étagères remplies de perruques, de chaussures, Ces élèves aussi ont cette capacité de mettre
de tenues classées par couleur, par taille, par époques, une casquette et de raconter une histoire : une histoire
j’ai revu les miens. Ceux que j’avais ouverts grands des temps présents, bouleversante et immémoriale
quand on m’a fait visiter le Théâtre de l’Union. à la fois. Cette saison qui pense aux autres, nous
Nous sommes restés une heure peut-être, avec la dédions absolument à la création. Alors que tout
cette délégation d’enfants, à se costumer, à découvrir, est menacé, notre écosystème, notre économie,
et à se raconter des histoires. J’étais émue de voir nos choix, nous revendiquons plus que jamais la volonté
que les enfants, toujours, en mettant une casquette, d'accueillir la création, avec ce qu’elle comporte
proposent un monde, un espace, un récit. de beauté et de risques. C’est la première fois que
C’était là, à échelle d’enfants, une poignée nous recevons autant de spectacles nouveaux-nés
de bonheur arrachée au quotidien d’un monde ou qui viennent de naître. Cela aiguise passionnément
qui n’en finit pas de nous inquiéter. le regard de voir des spectacles naître et je vous
Peu après cette virée costumée, avec une partie invite à partager cette folle aventure avec nous.
de l’équipe, nous marchions pour aller voir la restitution Cette saison, je me saisis de tout ce que le Théâtre
d’un stage avec des amatrices. Je passe derrière de l’Union a de singularités -je commence par les
le plateau et je découvre une perspective du Théâtre fauteuils verts, mais je peux aussi vous parler des ateliers
de l’Union que je n’avais jamais vue. Je vois le plateau nu, de costumes et de décors, des artistes puissants
un haut tabouret, le gradin vert -ma foi sûrement et bruyants...- pour vous proposer à vous, public
le seul gradin vert de France*-, et puis au-dessus généreux, indispensable, essentiel, un ALLER VERS.
un puits de lumière traverse la salle noire. Un aller vers... une intrigue libératoire, une station radio,
Quand j’arrive en salle de répétitions, je suis saisie une caverne, des générations qui se croisent, un voyage
d’une émotion immense parce que l’espace que en réalité virtuelle, une plongée dans un monde
je traverse tous les jours me semble ré-habité, sans mots, un chapiteau, des vers inoubliables,
par une vision, par des chants, des sourires. de l’espoir en pagaille, des secousses, un conte
Des moments de partage arrachés aux nouvelles revisité, un classique rééclairé, un polar politique,
d'un contexte de coupes budgétaires sans des retrouvailles, des élèves en travail,
précédent, dans un service public mis à mal. des marionnettes de glace, de la résistance,
Peu après, dans mes lectures, je tombe sur des avatars, des miséricordieux, des manières
un poème de Mahmoud Darwich : Pense aux autres. de râler en riant, des blocks qui vous parlent,
Et ces phrases comme des étoiles... des élèves qui finissent en beauté. Tout ça !
« Quand tu rentres à la maison, ta maison, pense Venez vous assoir, dans un fauteuil vert, sur un banc,
aux autres. (N’oublie pas les peuples nomades.) ou dans une salle des fêtes pour vous laisser conter
Quand tu comptes les étoiles pour dormir, pense des récits. Et qu’importe les couleurs interdites,
aux autres. (À ceux qui n’ont nulle part où rêver.) puisqu'en ensemble nous allons arracher
Quand tu t’exprimes par métaphore, pense des moments de bonheur et de pensée au monde.
aux autres. (Ceux qui n’ont pas droit à la parole.)...
Penser aux autres. Le Théâtre de l’Union cette saison,
comme les précédentes, ouvre grand ses portes AURÉLIE VAN DEN DAELE
aux autres, aux instantanés de bonheur, METTEUSE EN SCÈNE ET DIRECTRICE
de sourires et de sens. *parce que le vert est une couleur « interdite » sur les plateaux de théâtre.
UN ÉCOSYSTÈME ARTISTIQUE
LE THÉÂTRE DE L'UNION
ET LE RÉSEAU DES CENTRES DRAMATIQUES NATIONAUX
SOMMAIRE
Le Théâtre de l’Union s’engage activement au sein de plusieurs réseaux UN THÉÂTRE DE SERVICE PUBLIC ET D’HUMANITÉ(S) 6
pour enrichir son action artistique et renforcer son engagement
en faveur d’une culture vivante et diversifiée notamment au sein LE CALENDRIER 8
de l’ACDN (Association des Centres Dramatiques Nationaux).
LES SPECTACLES 10 - 55
L’ACDN, regroupant 38 centres dramatiques incarne un creuset
d’idées, d’actions et de projets visant à dynamiser notre secteur.
En favorisant les échanges entre ses membres et les acteurs
L’ÉCOLE SUPÉRIEURE DE THÉÂTRE DE L’UNION 56 - 58
culturels, cette association tisse des liens solides et nourrit
un dialogue fécond au sein de notre écosystème artistique, LA TAXE D’APPRENTISSAGE 59
défendant ainsi nos intérêts communs avec ferveur.
LES ARTISTES ASSOCIÉ•E•S 60 - 61

EN TOURNÉE 62

PARTAGER ! 64 - 69

UNE FABRIQUE DE THÉÂTRE 70

VENIR À L/UNION 74

UN LIEU OUVERT POUR TOUTES ET TOUS / ACCESSIBILITÉ 75

LES INFORMATIONS PRATIQUES 76

UNE ÉQUIPE 79

LES FORMULES & TARIFS 80


Le Théâtre de l’Union s’intègre à plusieurs réseaux pour promouvoir la diversité artistique
et partager de nouvelles méthodes de travail avec ses partenaires.
Nous sommes ainsi membres actifs de :
LA CARTE D’EMBARQUEMENT 81

• SYNDEAC • REDITEC • ZÉPHYR • La FÉDÉRATION


Défend les intérêts Association Plateforme DES LUCIOLES
du spectacle vivant professionnelle jeunesse en Réseau qui met
subventionné des responsables Nouvelle-Aquitaine en lumière la
en France techniques du [Link] création jeune
[Link] spectacle vivant public en France
[Link]
4
UN THÉÂTRE DE SERVICE NOS CHANTIERS
UN THÉÂTRE À DIMENSION HUMAINE, ACCESSIBLE À TOUS LES PUBLICS

PUBLIC ET D’HUMANITÉ(S)
Le Théâtre de l’Union se veut un lieu convivial, ouvert, accueillant.
Être au service et à l’écoute de toutes les personnes, de toutes les spectatrices
et de tous les spectateurs avec lesquels il interagit fait partie de sa mission de service public.
Le Théâtre de l’Union développe toute une série d’actions
dans le but de renforcer sa politique d’accessibilité auprès des publics porteurs d’handicap.
L’objectif premier est que chaque personne puisse assister aux spectacles

« Nous sommes plusieurs à penser, depuis notre coin et aux actions culturelles dans les meilleures conditions et de manière autonome.
Nous proposons des dispositifs permettant l’accessibilité aux spectacles et plus globalement aux actions
programmées. Pour cela, nous mettons en œuvre, en fonction des différents handicaps, des dispositifs variés
d’avoine sauvage, au milieu du maïs extra-terrestre, (audiodescription, gilets vibrants, adaptation en Langue des Signes Française...) et des actions de médiations
spécifiques (visites tactiles des décors, bords plateau traduits en LSF, malles accessibles...). • + d’infos : page 75
que, plutôt que de renoncer à raconter des histoires,
nous ferions mieux de commencer à en raconter
une autre, une histoire que les gens pourront
peut-être poursuivre lorsque l’ancienne se sera
UN THÉÂTRE À L’ÉCOUTE DU MONDE
achevée. Peut-être. » Le Théâtre de l’Union s’inscrit dans des programmes
consacrés à la nécessaire transformation écologique
Ursula K. Le Guin, écrivaine américaine de ses pratiques, afin d’atténuer l’impact de ses actions
sur l’environnement.
À ce titre, il a rejoint une démarche collective, inscrite
dans la durée et portée par l’ACDN - Association
des Centres Dramatiques Nationaux. Dans ce cadre,
Au Théâtre de l’Union, nous croyons au pouvoir des un bilan carbone a été dressé.

histoires. Que l’art -encore et toujours- est un médium Suite à ce bilan les actions à engager s’articuleront autour
de 3 axes essentiels à l’activité et aux missions des CDN :
pour transformer les récits dominants, ceux qui parfois
la production artistique, la conception des décors, la mobilité
en effacent d’autres, ceux qui en oublient d’autres. Des des œuvres, des équipes artistiques et des publics.
récits manquants, des récits manqués, des récits qu’on a La transition écologique interroge nos modes de vies
choisi d’oublier, il y en a des centaines. Nous pensons que et nos représentations. Elle ouvre des espaces de réflexion UN THÉÂTRE D’HOSPITALITÉ
l’art a le pouvoir de proposer les imaginaires d’un futur autour de notre rapport au temps, à l’espace, au vivant.
Au Théâtre de l’Union nous mettons tout en œuvre
désirable. Elle est un enjeu majeur de notre temps qui nous engage,
pour vous recevoir et partager nos découvertes
nous, ainsi que les artistes avec lesquels nous cheminons.
Bâtir de nouveaux récits, c’est donner la parole à celles artistiques dans le respect des valeurs qui nous sont
Par ailleurs, dans le respect du plan de lutte contre chères : joie, gentillesse, attention à l’autre.
et à ceux dont les histoires sont manquantes, et ainsi les VHSS (violences et harcèlement sexistes et sexuels)
Au fil des ans, nous développons un peu plus la relation
construire du commun. mis en place par le Ministère de la Culture en 2018,
à vous, publics, avec des attentions un peu partout
le Théâtre de l’Union a nommé une personne référente
Créer du commun est un travail, celui d’un théâtre de au sein de son équipe.
dans le théâtre.
service public ! Ce travail de sensibilisation et d’accompagnement au niveau Au fil des ans, nous proposons et renouvelons les
interne se prolonge également avec l’adhésion du théâtre au rendez-vous conviviaux tout au long de la saison : soirée
Alors, au Théâtre de l’Union, nous nous engageons à de présentation de saison, Noël des étudiants, booms
dispositif Lanterne mis en place à Limoges par l’association
accueillir les récits dans toutes leurs diversités, dans les Les Affolé- e-s de la Frange : un réseau de commerçants des enfants, garderies artistiques, rencontres, visites,
écritures, sur les plateaux, dans nos salles, à l’ESTU. et d'associations volontaires, proposant un espace de mise bords plateau, Noël solidaire... et bien d’autres à venir !
en sécurité rapide en cas d'agressions sexuelles ou sexistes Le Théâtre de l’Union est bien là pour être une fête, un lieu
ou de situation de violences. de retrouvailles et de partages pour construire un feu !
6
CALENDRIER AVRIL
LE RING
DE KATHARSY 46
Alice Laloy
JANVIER jeu. 3 avril 19h
ven. 4 avril 20h
NEIGE 30
Pauline Bureau
mer. 15 janv. 20h
MISERICORDIA 48
Emma Dante
jeu. 16 janv. 14h et 19h
mar. 8 avril 20h
NOVEMBRE ven. 17 janv. 14h
mer. 9 avril 20h
LES GRANDS MARS jeu. 10 avril 19h

SENSIBLES 16
1200 TOURS 32
Théâtre de l’Union
Sidney Ali Mehelleb Spectacle en itinérance
William Shakespeare & Hors les murs (ESTU)
Elsa Granat
Aurélie Van Den Daele
mer. 22 janv. 20h CARTE BLANCHE EXPLOITS
jeu. 7 nov. 19h
ven. 8 nov. 20h
jeu. 23 janv. 19h aux élèves de la Séquence
40
MORTELS 50
11 de l’École Supérieure Rasmus Lindberg
DÉCEMBRE François Rancillac
LA FIN MARIUS 34
de Théâtre de l’Union
jeu. 13 mars du 14 au 18 avril
SEPTEMBRE Hors les murs Marcel Pagnol

Les Zébrures d’Automne


DU PRÉSENT 18 HOURVARI 24 Joël Pommerat
ven. 14 mars
sam. 15 mars
Maurice Maeterlinck mer. 29 janv. 20h
Marie Molliens / Rasposo MAI
À CŒUR OUVERT 10 Julien Dubuc ven. 6 déc. 20h30 jeu. 30 janv. 19h
dim. 16 mars
horaires à préciser
Éric Delphin Kwégoué
ven. 27 sept. 18h
mer. 13 nov. 20h
jeu. 14 nov. 19h
sam. 7 déc. 18h ven. 31 janv. 19h
en cours de saison BLOCK 52
dim. 8 déc. 16h Céline Garnavault
sam. 28 sept. 20h30 ven. 15 nov. 19h mar. 20 mai 14h et 19h

PHÈDRE 26
FÉVRIER LES VAGUES 42 mer. 21 mai 14h30
Hors les murs Virginia Woolf
OCTOBRE BRADY 20
Jean Racine LIEUX Élise Vigneron
jeu. 22 mai 10h et 14h

Les Zébrures d’Automne Jennifer Cabassu


Matthieu Cruciani
mer. 11 déc. 20h
COMMUNS 36 mar. 25 mars 20h
Baptiste Amann mer. 26 mars 20h JUIN
AIMER EN STÉRÉO 12 & Théo Bluteau jeu. 12 déc. 19h jeu. 13 fév. 19h jeu. 27 mars 19h
Gaëlle Bien-Aimé jeu. 21 nov. 20h30 ven. 13 déc. 19h ven. 14 fév. 20h SPECTACLE
ven. 4 oct. 20h30
LES MOTS QU’ON Hors les murs DE SORTIE 54
sam. 5 oct. 15h
COLÈRE 28
ARTICLE 353 L’ESTHÉTIQUE Avec les élèves de la
NE ME DIT PAS 22 Alison Cosson
DE LA Séquence 11 de l’École
CAVERNE 14 Véronique Poulain Mara Bijeljac DU CODE PÉNAL 38 Supérieure de Théâtre
Collectif OS’O Éric Massé mar. 17 déc. 14h et 20h Tanguy Viel RÉSISTANCE 44 de l’Union
mer. 16 oct. 20h mer. 27 nov. 14h30 et 20h mer. 18 déc. 20h Emmanuel Noblet Peter Weiss Ambre Kahan
jeu. 17 oct. 19h jeu. 28 nov. 14h et 19h jeu. 19 déc. 14h et 19h jeu. 20 fév. 19h Sylvain Creuzevault mer. 18 juin 20h
ven. 29 nov. 10h et 14h ven. 20 déc. 10h ven. 21 fév. 20h sam. 29 mars 18h jeu. 19 juin 19h
8
RES THÉÂTRE DE L’UNION
ÉBRU
LES Z UTOMNE
D’A
TEXTE ET MISE EN SCÈNE ÉRIC DELPHIN KWÉGOUÉ SEPTEMBRE
COOPÉRATION ven. 27 18h

À CŒUR
TERRITORIALE
sam. 28 20h30

COPRODUCTION 1h30
UNION

+ 15 ans

OUVERT
 Spectacle
en français
avec surtitrages
en anglais

 AUTOUR DU
SPECTACLE
LABORATOIRE DU ZÈBRE
Prix RFI théâtre 2023, À cœur ouvert sam. 28 10h

croise une intrigue policière Maison des


Francophonies

à un engagement politique sans faille.


Une célébration de la liberté journalistique.
Véritable fable contemporaine, À cœur ouvert est
un huis-clos aux multiples ramifications sociales
CRÉATION et politiques. En mémoire du journaliste Martinez Zogo,
UNION enlevé, torturé et assassiné, l’auteur et metteur en scène
camerounais Éric Delphin Kwégoué nous plonge
Spectacle présenté dans une histoire inspirée de cette atrocité.
en coréalisation avec Après la mort d’un journaliste du nom de Santiago,
Les Francophonies -
Des écritures à la scène une influenceuse dénonce dans des podcasts virulents
l’injustice de son pays. Au même moment, le journaliste
Dramaturgie Alice Carré Paul-Alain apprend que sa femme, son fils et un gardien
Avec Criss Niangouna, sont séquestrés dans sa maison par des mafieux...
Claudette Fleur Mendela
Bediebe, qui l’ont inscrit sur la liste noire des personnes à supprimer.
Oumou Balde Diallo, Refusant de fuir, Paul-Alain décide d’affronter le danger,
Abdon Fortuné Koumbha,
Léonce Henri Nlend,
en retournant chez lui. Voyous et otages se retrouvent
Basile Yawanké Nakpane ensemble. La situation semble sans issue, à moins
Scénographie que notre influenceuse réveille le désir de justice
Caroline Frachet
d’un peuple exaspéré par ces violences.
Création vidéo
Wilfried Nakeu En compagnie de la dramaturge Alice Carré,
Création lumière Éric Delphin Kwégoué dresse le portrait d’un pays
corrompu. Dans une action en prise avec l’Histoire,
© Christophe Péan

Cléo Konongo
Création costume À cœur ouvert conjugue suspens et émotion.
Production Compagnie Koz’art (Cameroun) / Partenaire artistique Compagnie Espace Tiné (Congo) /
Caroline Frachet (France) / Coproduction Les Francophonies des écritures à la scène, Théâtre de l'Union Cie koz’art
- CDN du Limousin / Avec le soutien de l’Institut Français - Des Mots à la scène, CDN de Rouen - Festival Créateur son La liberté d’expression donne naissance ici à
Des langues françaises, Théâtre Ouvert Franck Chauveau une œuvre dédiée aux victimes et aux oubliés.
10
RES THÉÂTRE DE L’UNION
ÉBRU
LES Z UTOMNE
D’A
TEXTE ET MISE EN SCÈNE GAËLLE BIEN-AIMÉ OCTOBRE
ven. 04 20h30

AIMER
COOPÉRATION
TERRITORIALE sam. 05 15h

1h20
COPRODUCTION
UNION
+ 12 ans

EN STÉRÉO
 Spectacle
en français
et créole haïtien
avec surtitrages
en français

 Gaëlle Bien-Aimé
fait partie des onze
autrices qui ont

Une Haïtienne en exil écoute chaque contribué au


manifeste féminin
Je crée et je vous

jour la radio. De ces voix du monde surgit dis pourquoi,


mis en scène
par Aurélie

un fait-divers qui va tout changer... Van Den Daele


en 2022.

Depuis son départ fracassant et soudain, Clermesine


vit loin d’Haïti. Dans son appartement de Brooklyn,
CRÉATION sa radio est branchée sur de multiples fréquences.
UNION
Ce média continue d’être pour elle un outil de
liberté. Un jour, une nouvelle horrible parvient aux
oreilles de cette poétesse et militante. Une femme
a été enlevée. Elle venait de suivre une rencontre
littéraire en public où Clermesine était invitée.
L’autrice se retrouve traversée de questions, qui
vont de ses origines à son désir d’insertion dans
ce nouveau pays qui l’accueille. Parviendra-t-elle
à se mettre en chemin vers une vie nouvelle ?
Face à tant de folie, elle choisit la seule parole
possible : la poésie. Interprété par une comédienne
et une danseuse, le personnage de Gaëlle Bien-Aimé
Spectacle présenté raconte la puissance des ondes radiophoniques
en coréalisation avec
Les Francophonies - dans son pays d’origine et ce besoin, loin de chez
Des écritures à la scène soi, de rester connectée aux voix les plus diverses.
Avec Aimer en stéréo, l’autrice et metteuse
Avec Charline Jean Gilles,
Amandine Saint Martin en scène haïtienne délivre une pièce fulgurante.
et Gaëlle Bien-Aimé À travers un subtil dispositif sonore, elle nous fait
Scénographie toucher la douleur d’une blessure. Au cœur de l’exil,
Nathania Périclès
la puissance de cette œuvre dramatique impose le
Création sonore
© Pye Lila

Production Compagnie Actambule / Coproduction Les Francophonies - Des écritures à la scène, Théâtre
de l’Union - CDN du Limousin / Avec le soutien de La Chartreuse Villeneuve-Lez-Avignon, Centre National David Duverseau désir d’une résilience, pour se reconstruire. Venez
des Écritures du Spectacle, Le Préau - CDN de Normandie-Vire Création Lumière Alix Olivier découvrir un « poème- éternité » en mémoire d’Haïti.
12
THÉÂTRE DE L’UNION

CRÉATION DU COLLECTIF OS'O OCTOBRE


mer. 16 20h

CAVERNE
jeu. 17 19h

2h

+ 15 ans

Une salle de théâtre ne ressemble-  Le Collectif OS’O


est basé à Bordeaux

t-elle pas à une caverne préhistorique ? et a déjà présenté


Timon / Titus
au Théâtre de

Venez suivre en direct la démonstration l’Union en 2017.

du Collectif OS’O !

Il y a bien longtemps, nos ancêtres, hommes


et femmes préhistoriques, racontaient leur vie
CRÉATION quotidienne sur les fresques des cavernes.
Ils les recouvraient de combats et d’animaux.
Aujourd’hui, nombre d’histoires naissent
dans des salles de théâtre. Nous nous
retrouvons plongé·e·s dans l’obscurité.
Des personnages apparaissent sur le plateau.
L’histoire commence...
Intrigué·e·s par cette étrange similarité,
les membres du Collectif OS’O (pour On
S’Organise) ont décidé d’explorer les points
communs entre ces deux mondes. Inspirée
d’une visite de Lascaux, leur nouvelle création
Avec Elsa Bosc, Roxane Brumachon, s’amuse à remettre en question les situations,
Bess Davies, Mathieu Ehrhard, les codes de jeu et l’évolution des personnages
Baptiste Girard, Shanee Krön,
Tom Linton sur scène. Qu’il s’agisse d’un conférencier,
Dramaturgie et écriture qui essaie de sortir sa fille de la caverne
Olivia Barron, Vincent Toujas de sa chambre, ou d’un duo de scientifiques
et Tom Linton
Scénographie Hélène Jourdan
coincées dans une grotte inconnue,
Production Collectif OS’O / Coproduction La Passerelle - Scène Nationale de Saint-Brieuc, Scène Nationale
Lumières Jérémie Papin CAVERNE joue avec notre connaissance
Carré-Colonnes, Bordeaux Métropole, L’Odyssée - Scène Conventionnée Art et Création de Périgueux,
L’OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine, Théâtre du Champ au Roy de la Ville de Costumes Aude Desigaux d’une période lointaine au sujet de laquelle
Guingamp, Théâtre Ducourneau à Agen, Théâtre de l’Union - Centre Dramatique National du Limousin,
de nombreuses questions restent sans réponse.
© Christophe Goussard

Création sonore et musique


COPRODUCTION
Scène Nationale du Sud Aquitain, l’iddac - agence culturelle du Département de la Gironde / Avec le
soutien du Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine, du CENTQUATRE-PARIS et du Théâtre du Rond- Martin Hennart En compagnie de notre ancêtre Martin, témoin
UNION Point / Merci à Muriel Mauriac, conservatrice de la grotte de Lascaux, merci aux Ateliers des fac simile du Maquillages Carole Anquetil
Périgord, merci à l’Opéra National de Bordeaux pour le prêt de matériel, merci à Laëtitia Richard, référente des trois tableaux de ce spectacle, CAVERNE
visites jeune public à Lascaux 4. Le Collectif OS’O est artiste associé à la Passerelle - Scène Nationale de
Saint-Brieuc. Le Collectif OS’O est conventionné par le Ministère de la Culture (DRAC Nouvelle-Aquitaine),
Régie générale Benoit Lepage
Production Coralie Harnois
est un hilarant voyage, qui place son curseur  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
soutenu par la Région Nouvelle-Aquitaine, par le Conseil Départemental de la Gironde et la Ville de Bordeaux et Fabienne Signat sur la Préhistoire et le théâtre en même temps ! [Link]
14
THÉÂTRE DE L’UNION

ÉCRITURE ET MISE EN SCÈNE ELSA GRANAT NOVEMBRE


jeu. 07 19h
TE

LES GRANDS
ARTIS CIÉE ven. 08 20h
ASSO

2h30

CRÉATION
SENSIBLES
OU L’ÉDUCATION DES BARBARES
+ 14 ans
 Elsa Granat est
l’une des quatre
artistes associé·e·s
du Théâtre de
l’Union. Elle a déjà
présenté les pièces
King Lear Syndrome
et Le Massacre
Elsa Granat revisite Roméo et Juliette pour explorer du Printemps au
Théâtre de l’Union
(cf p 60).
les liens familiaux et repenser nos croyances.
D’après Roméo & Juliette de Shakespeare La nouvelle création de la metteuse en scène
Collaboration à la dramaturgie Elsa Granat relève de l’acte de foi artistique
Laure Grisinger
Avec Lucas Bonnifait, Antony Cochin, et du don. Ce pari théâtral réunit onze interprètes
Victor Hugo Dos Santos, Elsa Granat, professionnels de 24 à 78 ans, un chanteur, cinq
Clara Guipont, Niels Herzhaft,
Laurent Huon, Juliette Launay, seniors amateurs et une chorale de 10 à 20 enfants !
Mahaut Leconte, Bernadette Le Saché, Avec un sens inédit du décalage et du télescopage,
Hélène Rencurel Les Grands sensibles interroge l’héritage d’un
et le musicien Edo Sellier
Assistante à la mise en scène classique, Roméo et Juliette de Shakespeare. Pour
Mathilde Waeber les dix-huit ans de Juliette, les adultes, enivrés et
Créateur sonore Jo. M Warts hystériques, ont organisé un banquet démesuré
Réalisation scénographique pour l’adolescente tandis que Roméo fait la tronche,
Suzanne Barbaud
Création lumière Lila Meynard Ophélie doute et Hamlet procrastine ! En plein
Création costumes Marion Moinet burn-out, ces adultes irresponsables entretiennent
Régisseur général et plateau une fiction collective, ignorant les vraies demandes
Quentin Maudet et les personnalités des jeunes autour d’eux. Leur
Régisseur son et vidéo
Baudouin Rencurel
égoïsme et leur indifférence provoqueront-ils le pire :
Cheffe de Chœur Catherine Roussot la mort de leurs enfants ? Palimpseste d’une œuvre-
Accompagnement des artistes amateurs phare du 17e siècle, Les Grands sensibles prennent à
Laure Grisinger rebrousse-poil un monument de la littérature. La
COPRODUCTION Responsable de production
et d’administration Agathe Perrault
pièce de Shakespeare est soudain interrompue par
UNION LA KABANE La Flûte enchantée de Mozart jouée par des
Assistante de production Sarah Baranes enfants... Un spectacle jeune public dans une
LA KABANE
Relations presse Catherine Guizard
représentation tous publics ! Les morts peuvent-ils
© Pascale Fournier / TGP

Production Compagnie Tout un ciel / Coproduction Théâtre de l’Union - CDN du Limousin, Le Grand
Parquet - Théâtre Paris Villette, Théâtre Gérard Philipe - CDN de Saint-Denis, Théâtre Dijon Bourgogne Chargée de diffusion Camille Bard rééduquer les vivants ? Dans Les Grands sensibles
CDN de Dijon, NEST – CDN de Thionville et Théâtre de Cornouaille – Scène Nationale de Quimper / Communication et projets de territoires ou comment Roméo et Juliette refusèrent de
Avec le soutien de la Région Île de France, du Théâtre des Quartier d’Ivry, du Fonds d’Insertion pour Jeunes
Jessica Pinhomme, mourir, « opéra parlé », Elsa Granat montre la
Comédiens de l’ESAD - PSPBB et la participation artistique du Jeune Théâtre National / La Compagnie
TOUT UN CIEL est conventionnée par la DRAC Île-de-France / Elsa Granat est artiste associée au Théâtre Alexia Gournial (5e Saison)
violence des adultes comme la fragilité des enfants,
 LAplusTOURNÉE
d’infos sur
de l’Union - CDN du Limousin, au Théâtre des Îlets - CDN de Montluçon, au Théâtre Gerard-Philipe - CDN Remerciements à Benjamin Lunetta
de Saint Denis et au NEST - CDN de Thionville / Elsa Granat est membre de la maison d’artistes LA KABANE
et à l’équipe de RYMEA, Maryline et Claire et prouve combien le théâtre peut changer nos vies. [Link]

16
THÉÂTRE DE L’UNION

D’APRÈS INTÉRIEUR, L’INTRUSE ET LES SEPT PRINCESSES NOVEMBRE


mer. 13 20h
DE MAURICE MAETERLINCK • MISE EN SCÈNE JULIEN DUBUC - INVIVO jeu. 14 19h

LA FIN DU
ven. 15 19h

1h45

+ 14 ans

PRÉSENT
Spectacle
intégralement
au casque audio
et partiellement
CRÉATION déambulatoire

 Vous avez déjà


pu découvrir
le travail de
Julien Dubuc !
Il a présenté en
Immersive, hybride et protéiforme, la nouvelle 2022 une version
« immersive » du

création d’INVIVO joue avec notre perception texte Les Aveugles


de Maeterlinck.

de la réalité et nous offre un voyage sidérant.


La Fin du présent nous invite à entrer avec un casque
audio dans un monde parallèle. Nous voici en trois temps,
trois espaces, à découvrir un fascinant spectacle
numérique, où se succèdent des histoires d’étranges
vieillards, de royaumes menacés et de fantômes...
En mettant en scène trois pièces de Maurice Maeterlinck,
Avec Sumaya Al-Attia, Julien Dubuc fait surgir des territoires mystérieux, guettés
Jeanne David,
Grégory Fernandes, par d’imminents effondrements. Dans ces paysages
Alexandre Le Nours, chimériques, la mort apparaît avec des masques inédits.
Lauryne Lopes De Pina,
Rémi Rauzier, Émilie Waïche
Quant à vous, spectateurs et spectatrices, vous allez voir
Création sonore et musicale sans voir, entendre autrement ou ressentir l’espace
Grégoire Durrande théâtral de manière inattendue. Du hall du théâtre à la
Creative codeur - vidéo salle, vous passerez d’un travail sonore à une captation
Antoine Vanel - Blindsp0t
Scénographie
vidéo volumétrique puis à un espace quadri-frontal.
Elsa Belenguier Chut ! N’en disons pas plus...
Création lumière La création à la fois sombre et accueillante de Julien
Pierre Langlois
Dubuc utilise les outils numériques pour inventer une
Création costumes
Gwladys Duthill nouvelle machinerie théâtrale. L’artiste nous fait entendre
Production INVIVO / Coproduction Les Gémeaux - Scène Nationale de Sceaux, OARA - Office Artistique de Illusion, dispositif magique de toutes parts la merveilleuse poésie de Maeterlinck.
COPRODUCTION la Région Nouvelle-Aquitaine, Théâtre de l’Union - CDN du Limousin, Théâtre Nouvelle Génération - CDN de David Udovtsch Expérience sensorielle unique, ce spectacle d’illusions
UNION Lyon, Théâtre Ducourneau - Agen, Prix Spectacle Vivant - Scène Numérique 2023, Le lieu unique - Nantes,
Stereolux - Nantes, L’Hexagone - Scène Nationale de Meylan / Soutiens CNC - Fonds d’aide à la création
Administration
révèle la puissance de la virtualité dans des paysages
Lise Déterne - l’Échelle
 LAplusTOURNÉE
© INVIVO

immersive, DRAC Nouvelle-Aquitaine, GEIQ compagnonage théâtre, Grenier à Sel - Avignon, Villa Creative,
Espace d’Albret - Nérac / Pour le développement du projet, INVIVO a été conventionné DRAC Auvergne- Production / diffusion où la mort rôde, bien qu’il y ait « toujours de la lumière d’infos sur
Rhône-Alpes 22-23 / Fonds SCAN - DRAC Auvergne-Rhône-Alpes - Région Auvergne-Rhône-Alpes Laure Pelat dans les plus profondes ténèbres ». [Link]
18 19
LA MÉGISSERIE - SCÈNE CONVENTIONNÉE - SAINT-JUNIEN

CRÉATION DE JENNIFER CABASSU & THÉO BLUTEAU NOVEMBRE


jeu. 21 20h 30

HOR
S
EL S S
MUR
BRADY
Doté d’un ego surpuissant, Brady vit
1h30

+ 15 ans

DÉPART
BUS DEVANT
dans sa bulle de bodybuilder. Un chien LE THÉÂTRE
DE L’UNION

CRÉATION va-t-il renverser cet univers parfait ? 19h15

 ATLATL,
Spectacle présenté compagnie limousine
en coréalisation avec depuis 2016, a été
La Mégisserie en résidence de
création de Brady au
Théâtre de l’Union
Conception, texte, en novembre
mise en scène, et jeu Brady est magnifique, fort et génial. 2023 et 2024.
Jennifer Cabassu
& Théo Bluteau Les mots suffisent à peine pour décrire
Chienne greyhound Tabu cet équivalent d’Arnold Schwarzenegger.
Suivi du processus artistique, Ancien jeune champion de bodybuilding, il s’est
dispositif Tutorart OARA -
Fred Hocké
retiré des concours depuis une hernie inguinale.
Coaching bodybuilding Sa plus grande œuvre est sa discipline
Martial Cherrier quotidienne. Nutrition, pesées, exercices
Scénographie Marion Flament de musculation : Brady s’est construit une vie
et Jimme Cloo Bigtime Studio
Maquillage Anne Caramagnol
parfaite, consacrée au culturisme.
Création costumes Un jour, son ex-amoureuse Nicky-Anne
Karine Marques Ferreira arrive en détresse.
Dressage canin Elle lui confie la garde de sa chienne Tabu.
Victorine Reinewald,
accompagnée d’Olrùn et Mésa Une relation entre l’animal et l’homme
Création lumière et régie musclé commence. Brady parle à Tabu,
générale Gautier Devoucoux prend soin de Tabu, est prêt à tout pour Tabu.
Régie son et vidéo Nouvelle création d’ATLATL, le duo Jennifer
Hugo Sempé
COOPÉRATION Régie lumière et générale Cabassu et Théo Bluteau, Brady est à la fois
TERRITORIALE Vincent Carpentier une autofiction, explorant la vie de ces deux
Accompagnement en artistes, et une performance qui joue avec
production Nina Cauvin
et Marion Ecalle, Kiblos le « concept Brady ». Avec son personnage
COPRODUCTION Production ATLATL / Bourse à l’écriture OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine / Remerciements bodybuildé et son (vrai) chien, Brady parle
UNION Dispositif TUTORART OARA et Fred Hocké / Coproduction OARA, Théâtre de l’Union - CDN du Limousin,
Théâtre du Cloître - Scène Conventionnée de Bellac, La Mégisserie - Scène Conventionnée de Saint-Junien, Emma Guizerix, d’hyper-masculinité, du désir de (se) changer
Élodie Vazeix, Elsa Cecchini,
Les 3T - Scène Conventionnée de Châtellerault / Aide au projet DRAC Nouvelle-Aquitaine / Accueils en
résidence Théâtre de l’Union - CDN du Limousin, Les 3T - Scène Conventionnée de Châtellerault, Théâtre Frédéric Oyharçabal, et de rêves américains dans une scénographie
du Cloître - Scène Conventionnée de Bellac, Théâtre de Thouars - Scène Conventionnée d’Intérêt National, Michaël Monnier Rosae Fidelis, étonnante. Semblable à la transformation
Théâtre de Vanves - Scène Conventionnée d’Intérêt National Art et Création pour la danse et les écritures
Iron Gym, Samuel Hartman, d’une chenille en papillon, Brady est un corps
contemporaines à travers les arts, La Mégisserie - Scène Conventionnée de Saint-Junien, NEST - CDN
Tiffany et Cameron
 LAplusTOURNÉE
© ATLATL

transfrontalier de Thionville-Grand Est / Soutiens Étoile du Nord - Scène Conventionnée d’Intérêt National
Art et Création pour la danse et les écritures contemporaines à travers les arts / ATLATL est subventionnée Brady est publié aux augmenté qui envahit l’espace et une expérience d’infos sur
par la Région Nouvelle-Aquitaine éditions Komos. scénique qui étonne et détonne. [Link]
20
THÉÂTRE DE L’UNION - SALLE DE RÉPÉTITION

TEXTE VÉRONIQUE POULAIN • MISE EN SCÈNE ÉRIC MASSÉ NOVEMBRE


mer. 27 14h30*

LES MOTS QU’ON


et 20h
jeu. 28 14h*
et 19h
ven. 29 10h*
et 14h*

NE ME DIT PAS
PREMIERS PAS
+ 8 ans
*Représentations
scolaires ouvertes
1h

au tout public

Comment se débrouiller lorsque l’on est Spectacle bilingue


Langue des Signes
Française / français

« entendante » dans une famille de sourds ?


Faut- il parler deux langues ?
Traduit dans le monde entier, le récit de Véronique Poulain,
Les mots qu’on ne me dit pas, raconte sa propre histoire,
de l’enfance à l’adolescence. L’autrice est née « entendante »
avec des parents sourds.
Ce n’est pas rien pour une petite fille de grandir dans ce monde
à part. Par exemple, à quoi bon pleurer quand personne
ne vous entend ? Dans cette émouvante adaptation scénique
aux allures de huis-clos familial, notre héroïne traverse ainsi
une vie entre bruit et silence, avec son lot de solitude,
d’incompréhension — jusqu’à la révolte de l’adolescence !
Avec une interactivité jubilatoire, Les mots qu’on ne me dit pas
nous met au beau milieu d’un double langage, le langage
parlé, le nôtre... et la langue des signes, qui fait ici l’objet
d’une véritable initiation !
En jouant entre le verbal et le non-verbal, le metteur en
scène Éric Massé, en compagnie de trois comédiennes
Avec Céline Déridet,
Delphine Saint Raymond et chanteuses, nous fait entrer avec bienveillance « au pays
Régie générale et son des sourds ». Le plateau s’anime en paroles, signes et musique,
en direct Agnès Envain dont les méconnus « chansignes », ainsi que tout un jeu
© Théâtre du Point du Jour

Adaptation LSF
Géraldine Berger,
de bruitages. Comme l’écrit avec ironie Véronique Poulain,
Christophe Daloz, « rien n’est plus bruyant qu’un sourd ».
Isabelle Voizeux, Par son originalité et sa générosité, Les mots qu’on ne me dit
Production Théâtre du Point du Jour, Compagnie des Lumas / Coproduction Théâtre Charenton / Accueil
en résidence Théâtre de la Renaissance - Oullins Lyon Métropole, La Fédération, Théâtre du Point du Jour,
Delphine Saint Raymond
Remerciements
pas emporte l’adhésion par le récit d’une existence singulière  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Médiathèque de Vaise Perine Paniccia à la croisée de deux mondes... qui n’en font plus qu’un. [Link]
22
LE SIRQUE - PÔLE NATIONAL CIRQUE À NEXON EN NOUVELLE AQUITAINE

ÉCRITURE ET MISE EN SCÈNE MARIE MOLLIENS / RASPOSO DÉCEMBRE


ven. 06 20h30*

HOURVARI
sam. 07 18h
HORS
LES dim. 08 16h
MURS
1h30

+ 8 ans
Avec Hourvari, le cirque-théâtre
de Rasposo fait vibrer le chapiteau. E CT
HORS
ACLE ENT
SP ONNEM
CRÉATION Un spectacle sur la ligne de crête AB

entre le vrai et le faux. Tarif plein 25 €


Tarif réduit 12 €
(moins de 18 ans)
EN Tarif spécial 8 €
FAMILLE (étudiant·e·s de moins
de 26 ans, deman-
Hourvari : ce mot de chasse désigne une ruse deur·euse·s d’emploi
et bénéficiaires de
animale, ou comment le gibier revient sur ses minima sociaux)
traces pour tromper les chiens à sa poursuite... *Déplacement
Spectacle présenté en bus compris
en coréalisation avec Par extension, il signifie le vacarme, la tempête
Le Sirque ou le chaos. En appelant ainsi sa nouvelle
création, écrite et mise en scène par la directrice
Écriture, mise en scène, artistique Marie Molliens, la compagnie Rasposo DÉPART
lumière Marie Molliens
Regard chorégraphique affirme la nature sauvage et rebelle d’un BUS DEVANT
Milan Hérich spectacle libéré des conventions. LE THÉÂTRE
DE L’UNION
Avec Robin Auneau, Avec son histoire invraisemblable, Hourvari
Eve Bigel, Camille Judic,
Marie Molliens, nous égare et nous surprend. Il nous fait 19h15
ven. 6 déc.
Joséphine Terme, rencontrer des clowns pareils à des spectres,
Seppe Van Looveren, ou des corps marionnettiques prêts à s’effondrer.
Tiemen Praats, Niels Mertens,
Ivandros Seriodos, Entre le vivant et l’inerte, le pantin et l’humain,
Benoit Segui, Claire Mevel ces circassiens indépendants et passionnés
Assistants à la mise en scène renversent tout  ! Avec ses personnages
Robin Auneau,
Fanny Molliens énigmatiques et son intrigue hors du temps,
Intervenants artistiques Hourvari interroge la vanité de l’existence
Aline Reviriaud, en jouant entre le vrai et le faux, le superficiel
Sarah Anstett,
Jacques Allaire et l’authentique.
Création costumes Si la désobéissance est la clé, il s’agit de découvrir
Solenne Capmas son propre courage et de poursuivre l’aventure !
Production Compagnie RASPOSO / Coproduction Le PALC-PNC Grand-Est-Châlons-en-Champagne, Le Création sonore
Sirque - PNC Nexon Région Nouvelle Aquitaine, L’Espace des Arts - Scène Nationale Chalon-sur-Saône, Fabrice Laureau Hourvari propose un cirque d’aujourd’hui,
Circa - PNC Occitanie - Auch, Archaos - PNC-BIAC Marseille, Maison de la culture de Nevers - Scène
Conventionnée, L’Azimut – Antony Châtenay-Malabry - PNC en Ile-de-France, Theater op de Markt Assistant création lumière politique et poétique, où repousser ses limites
COOPÉRATION Neerpelt (Belgique), Mirabilia International Circus - Festival Mirabilia BI-CAP (Italie), Le Plongeoir - PNC Théau Meyer devient un geste artistique d’une grande générosité.
TERRITORIALE Pays de Loire, Le Carré Magique - PNC Lannion-Trégor, Le Parvis - Scène Nationale Tarbes Pyrénées,
Contributeur en cirque Entrez dans un monde avec des sentiers
© Laure Villain

L’Archipel - Scène Nationale Perpignan, Espace Jéliote - Centre Nationale de la Marionnette, L’Onde
Théâtre Centre d’Art - Scène Conventionnée d’Intérêt National - Art et Création pour la Danse, Vélizy-
Villacoublay, Le Prato - Théâtre National de Quartier, PNC Lille / Coproducteurs attendus Le Printemps des
d’audace Guy Perilhou
Régisseurs Théau Meyer,
qui bifurquent, des lignes de fuite trompeuses  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Comédiens - M3M Montpellier Grégory Adoir et des artistes aux mille et une métamorphoses ! [Link]
24
THÉÂTRE DE L’UNION

TEXTE JEAN RACINE • MISE EN SCÈNE MATTHIEU CRUCIANI DÉCEMBRE


mer. 11 20h

PHÈDRE
jeu. 12 19h*
ven. 13 19h

2h

+ 14 ans
Phèdre, ou la passion coupable *jeu. 12 déc. 2024
d’une femme pour son beau-fils. représentation en
audiodescription

Matthieu Cruciani revisite la pièce de Racine.


Implacable et bouleversant.
Classique incontournable écrit par
Jean Racine au 17ème siècle, Phèdre revit
de manière intense dans la mise en scène
de Matthieu Cruciani. En compagnie
d’interprètes admirables, dont la magnifique
Hélène Viviès qui joue une Phèdre plus
jeune qu’à l’accoutumée, l’artiste propose
une lecture à la fois mythique et profondément
humaine de ce poème dramatique.
Son approche sensible et subtile nous
plonge dans une scénographie d’une
troublante atemporalité.
Elle croise l’Antiquité au monde d’aujourd’hui
et permet à cette tragédie de déployer
toute son ampleur. Avec vitalité, Phèdre
Avec Lina Alsayed, Jade Emmanuel, se fait le récit d’un amour interdit :
Ambre Febvre, Zakariya Gouram, celui d’une femme qui a épousé Thésée
Maurin Ollès, Philippe Smith,
Hélène Viviès et qui s’éprend de son fils Hippolyte.
Scénographie Nicolas Marie Le jeune homme va repousser cette passion
Création musicale Carla Pallone incontrôlable, poussant sa belle-mère au
Costumes Pauline Kieffer mensonge. Non sans humour, Matthieu
Création lumières Kelig Le Bars
Cruciani révèle toutes les ambiguïtés
Assistanat mise en scène
Jules Cibrario d’une situation apparemment scandaleuse.
Régie générale et plateau Il conte une histoire toujours porteuse
Manuel Bertrand de sens tant elle demeure la parabole
Régie lumière Thierry Gontier
de nos désirs et de notre inconscient.
© Simon Gosselin

Régie son Éve-Anne Joalland en


Sa Phèdre nous fait entendre la beauté
Production Comédie de Colmar - CDN Grand Est Alsace / Coproduction MC2 : Maison de la Culture de
Grenoble - Scène Nationale / Avec le soutien du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens·nes de l’ESAD-
alternance avec Grégoire Harrer
Construction décor Eclectik Scéno de l’alexandrin racinien, qui porte à son  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
PSPBB / Avec le soutien de L’École de la Comédie de Saint-Étienne / DIESE # Auvergne-Rhône-Alpes Audiodescription Accès Culture sommet le vertige de ce chef-d’œuvre. [Link]
26
THÉÂTRE DE L’UNION • SALLE DE RÉPÉTITION

TEXTE ALISON COSSON • MISE EN SCÈNE MARA BIJELJAC DÉCEMBRE


mar. 17 14h* et 20h

COLÈRE
mer. 18 20h
jeu. 19 14h* et 19h
ven. 20 10h*

1h15
Pour Jo et Cam, l’heure de l’orientation + 13 ans
est venue. Jo se retrouve en conseil *Représentations
de discipline. C’est plutôt mal parti, non ? scolaires ouvertes
au tout public

À 15 ans, deux adolescentes, Jo et Cam,


aiment la boxe, les punchlines et les histoires
de Nana, la grand-mère féministe de Jo.  Mara Bijeljac,
À l’heure du réchauffement climatique l’une des interprètes
de Glovie, spectacle
et d’un futur aux airs d’apocalypse, elles présenté en 2022,
doivent décider de leur orientation scolaire. est également l’une
des collaboratrices
Quel métier choisir ? C’est là que tout artistiques d’Aurélie
commence, comment choisir dans un monde Van Den Daele sur
la pièce 1200 tours.
en bouleversement et que l’avenir fait peur ?
D’une nature rebelle, Jo est convoquée
pour un conseil de discipline… Pour saisir
et partager les aspirations de ces deux Ce rendez-vous est
jeunes filles, Mara Bijeljac, sur un texte un point d’étape
du Grand Tour de
d’Alison Cosson, transforme le plateau La Fédération des
dans un dispositif bi-frontal, aux allures Lucioles, manifestation
poétique et politique
de ring de boxe. Avec énergie et humour, itinérante qui rayonne
Colère place Jo et Cam au cœur des devoirs, sur les territoires
du 20 septembre
des obligations, voire des assignations, au 20 mars. Porté par
Scènes d’enfance -
quand tout devrait les inviter à s’amuser ASSITEJ France,
et rêver. Proviseur, Conseiller pédagogique, en association avec
les Tréteaux de France
Prof de S.V.T. et Conseillère d’orientation - Centre Dramatique
se succèdent pour tenter de les raisonner, National, ce projet
fédérateur a pour voca-
de les comprendre. Pour les adolescentes, tion de mettre en avant
la jeunesse lumineuse
pas question de renoncer à leurs rêves ! et l’incroyable
Avec Julie Le Lagadec, Yann Yvon
Pennec, Diane Villanueva
Heureusement, Nana, la grand-mère de Jo, vitalité de la création
jeune public.
Création sonore Harold Kabalo est dans les parages… Elle refuse ce monde
Création lumière et régie générale capitaliste, prêt à abandonner les jeunes
Arthur Petit à un avenir incertain. Pour cette femme
© Isabelle Girard

Costumes Élisabeth Cerquiera qui a fui le franquisme, il s’agit de faire


Production Cie DISORDERS / Avec le soutien de la SACD, de la MPAA et de la Maison Populaire (93) /
Le texte a reçu le prix du comité
de la Fondation Johnny Aubert- preuve de bon sens. Et si la solution  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Partenaire Théâtre de l’Union - CDN du Limousin Tournier-Maisons Mainou en Suisse. était d’aller vers sa propre vie ? [Link]
28
THÉÂTRE DE L’UNION

TEXTE ET MISE EN SCÈNE PAULINE BUREAU JANVIER

NEIGE
mer. 15 20h
EN E jeu. 16 14h* et 19h■
ILL
FAM NION
À L’U ven. 17 14h

1h25

Pauline Bureau bouleverse le conte + 10 ans

de Blanche-Neige dans une magnifique *Représentations


scolaires ouvertes
au tout public
création visuelle et sonore. Let it snow !  Représentation
«Parcours Laïque
et Citoyen»
■ jeu. 16 janv.
représentation en
audiodescription
Avec Yann Burlot, Camille Garcia,
Régis Laroche, Marie Nicolle,
Anthony Roullier, Claire Toubin
Scénographie et accessoires
Emmanuelle Roy
Neige a reçu
Costumes Alice Touvet
À quatorze ans, Neige désire grandir encore deux Molières
Composition musicale et sonore
Vincent Hulot plus vite tandis que sa mère s’étonne
Dramaturgie Benoîte Bureau de vieillir. Un jour, l’adolescente disparaît
Vidéo et magie Clément Debailleul dans la forêt. Plusieurs personnes partent
Lumières Jean-Luc Chanonat à sa recherche. Revenir en arrière va devenir
Perruques maquillages Julie Poulain impossible… En changeant la nature des
Collaboratrice artistique
Valérie Nègre
personnages de Blanche-Neige, de la mère
Assistanat à la mise en scène comme de la fille, du chasseur comme
Léa Fouillet du prince, Pauline Bureau déplace les codes
Cheffe opératrice tournage et le temps de ce conte de fée mythique.
subaquatique Florence Levasseur
Régie générale et plateau
Plébiscité par la critique et le public, Neige
Aurélien Bastos s’attaque sans merci au patriarcat. Sa vision
Régie plateau Lola-Lou Pernet féministe donne à cette histoire une nouvelle
Régie son Sébastien Villeroy en maturité. Avec un esthétisme qui ne sacrifie
alternance avec Vincent Hulot
Régie vidéo Justin Artigues
jamais à la vigueur de son propos, cette
Régie lumières Xavier Hulot en œuvre hybride, croisant scénographie,
alternance avec Pauline Falourd musique et vidéo, raconte une héroïne
Administration Claire Dugot qui a décidé de prendre son destin en main !
Production développement Hors de tout romantisme de bon aloi, la
Christelle Longequeue
Communication Clara Haelters
metteuse en scène et autrice invente une
© Christophe Raynaud de Lage

Presse Agence ZEF Isabelle Muraour Neige inscrite dans un modèle mère-fille
Production La part des anges / Coproduction La Comédie de Saint-Etienne - CDN, La Colline - Théâtre
National, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, L'espace des Arts - Scène Nationale de Chalon-Sur- Construction décor Atelier de différent, en compagnie d’interprètes d’un
Saône, Théâtre Sénart - Scène Nationale, Le Bateau Feu - Scène Nationale de Dunkerque, Scène Nationale
61 - Alençon-Flers-Mortagne, Théâtre des Quartiers d'Ivry - CDN du Val-De-Marne / Le spectacle bénéficie
La Comédie de Saint-Étienne engagement continu. Par sa nature onirique,
Accueil en répétitions La Colline -
de l’aide à la création du Conseil Général de Seine-Maritime / Pauline Bureau est actuellement associée à cette féérie des temps présents nous
La Comédie de Saint-Etienne – CDN, à la Scène Nationale 61 Alençon-Flers-Mortagne, au Bateau Feu -
Scène Nationale de Dunkerque, et à L’Espace des Arts – Scène Nationale de Chalon-sur-Saône / La part
Théâtre National, La Comédie de
Saint-Étienne - CDN transporte dans un univers de neige, de  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
des anges est conventionnée par le Ministère de la Culture / Drac Normandie et la Région Normandie Audiodescription Accès culture brouillard et d’eau. Totalement inoubliable ! [Link]
30
THÉÂTRE DE L’UNION
RISE
REP ATION
CRÉ JANVIER
TEXTE SIDNEY ALI MEHELLEB
mer. 22 20h
MISE EN SCÈNE AURÉLIE VAN DEN DAELE jeu. 23 19h*

12OO TOURS
FABLE MILITANTE, NAÏVE ET PLEINE D’ESPOIR
3h15

+ 14 ans
*jeu. 23 janv.
représentation en
audiodescription

1200 Tours traverse à plein


régime le monde de
la désinformation et déploie son
énergie entre rébellion et rap.
Avec Adélaïde Bigot, Grégory Corre,
Maly Diallo, Grégory Fernandes, Œuvre-monde au rythme effréné, 1200 Tours
Coline Kuentz, Julie Le Lagadec, nous emporte dans un tournoiement où la révolte
Sidney Ali Mehelleb, Adil Mekki,
Fatima Soualhia Manet, Nima se mêle à l’émotion. Pour sa première création sur
Collaboration artistique Mara Bijeljac le plateau du Théâtre de l’Union, Aurélie Van Den
Création lumière et vidéo Daele électrise la pièce de l’auteur et comédien
Julien Dubuc - INVIVO, Sidney Ali Mehelleb. 1200 Tours est une véritable
assisté de Lucas Collet
Création sonore et musicale
attaque en règle contre les fake news et la
Grégoire Durrande - INVIVO manipulation médiatique. Qu’il s’agisse d’une
Création costumes Élisabeth avocate et de sa cliente, d’une rappeuse nommée X,
Cerqueira, assistée de
Maialen Arestegui
emprisonnée pour avoir encouragé à envahir
Scénographie l’Élysée à l’issue d’un concert, d’une femme
François Gauthier-Lafaye politique en lutte à l’Assemblée contre l’injustice,
Cadrage vidéo Nicolas Montanari d’une vendeuse de journaux au franc-parler ou
Régie générale et plateau Arthur Petit
de responsables d’un hebdomadaire prêts à tout
Régie son Quentin Dumay
Régie lumière Lucas Collet
pour leur Une, hommes et femmes luttent ici
Accompagnement sportif pour leurs convictions, au plus près du vertige.
Nicolas Montanari Par son suspens continu, ses interprètes engagé·e·s
Composition musicale à cent pour cent, 1200 Tours est une explosion
et direction rap Poundo
théâtrale faite de séquences brèves, nerveuses et
Construction décors Les ateliers du
Théâtre de l’Union, chef constructeur rapides. À l’image d’une société en pleine mutation,
Production Théâtre de l’Union - CDN du Limousin / Coproduction L'OARA - Office Artistique de la Région
Alain Pinochet accompagné par la pièce impressionne par l’invention de ses
Ronan Célestine et Dorine Ollivier
Nouvelle-Aquitaine, Le Théâtre Gérard Philipe – CDN de Saint-Denis, L’Empreinte - Scène Nationale
Brive-Tulle, Le Méta - CDN de Poitiers, Le Préau - CDN de Vire-Normandie, La Comédie de Colmar -
personnages comme son sens du rebondissement
PRODUCTION Réalisation costumes
CDN Grand Est Alsace, Le ZEF - Scène Nationale de Marseille / Avec le soutien du Théâtre des Quartiers Les ateliers du Théâtre de l’Union, digne d’une série. Avec vivacité et puissance, la
© Thierry Laporte

UNION d’Ivry - CDN du Val-de-Marne, du Fonds d’insertion professionnelle de l’École Supérieure de Théâtre
de l’Union, financé par la DRAC et la Région Nouvelle-Aquitaine, du dispositif d’insertion professionnelle chef d’atelier Simon Roland
Cette création est accompagnée
mise en scène d’Aurélie Van Den Daele renvoie le  LAplusTOURNÉE
de l’ENSATT / Le spectacle a reçu le soutien du CDN Normandie Rouen dans le cadre d’une résidence
artistique dans le cadre d’itinéraires d’artistes 23-24 / Soutien en résidence ZEF - Scène nationale de par l’équipe permanente
reflet de notre propre course à la vérité, au d’infos sur
[Link]
Marseille / Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National / Avec la participation du GEIQ du Théâtre de l’Union. courage et à la liberté. (ou cf p. 62)
32 33
THÉÂTRE DE L’UNION

CRÉATION THÉÂTRALE DE JOËL POMMERAT JANVIER


mer. 29 20h
LIBREMENT INSPIRÉE DE LA PIÈCE DE MARCEL PAGNOL, jeu. 30 19h
EN COLLABORATION AVEC CAROLINE GUIELA NGUYEN ET JEAN RUIMI ven. 31 19h

MARIUS
1h20

+ 11 ans
 Joël Pommerat
a présenté plusieurs
de ses pièces au

Fanny et Marius s’aiment. Théâtre de l’Union :


Le Petit Chaperon
rouge, La Grande et

Marius aime aussi son père. fabuleuse histoire


du commerce et
Contes et légendes.

Seulement le jeune homme désire voyager.


Est-il prêt à tout quitter ?
Revue et revisitée par le metteur en scène et
auteur Joël Pommerat, cette nouvelle version
de Marius, pièce de Marcel Pagnol de 1929,
est née d’un projet singulier. Elle fut d’abord
proposée en 2017 pour un travail théâtral mené
Avec Damien Baudry, Élise Douyère, à la Maison Centrale d’Arles. Cette aventure
Michel Galera, Ange Melenyk,
Redwane Rajel, Jean Ruimi,
artistique, aujourd’hui en tournée, est interprétée
Bernard Traversa, Ludovic Velon par une troupe dont certains comédiens ont
Scénographie et lumière Éric Soyer découvert le théâtre en milieu carcéral. L’artiste
Assistante à la mise en scène l’a contextualisée pour en livrer une approche
Lucia Trotta
moins édulcorée, plus âpre, plus juste. Marius vit
Assistant à la mise en scène
Guillaume Lamber avec le désir douloureux de s’arracher à sa ville
Direction technique Emmanuel Abate pour rejoindre le lointain, l’inconnu. Pour le
Direction technique adjointe garder près d’elle, Fanny le met à l’épreuve de
Thaïs Morel
la jalousie. Toujours ancré à Marseille, ce Marius
Costumes Isabelle Deffin
Création sonore Philippe Perrin,
contemporain permet de retrouver une galerie
François Leymarie de personnages dont le duo Panisse et César.
Production Compagnie Louis Brouillard / Coproduction La MC93 - Maison de la Culture de Seine-
Renfort assistant David Charier La pièce explore des questions essentielles sur
Saint-Denis à Bobigny, La Coursive - Scène Nationale de La Rochelle, le Festival d’Automne à Paris, le Régie son Philippe Perrin, l’amour, l’attachement à un territoire et à une
Théâtre de Brétigny-sur-Orge, Points-Communs - Nouvelle Scène Nationale de Cergy-Pontoise et du Fany Schweitzer
Val d’Oise, le Printemps des Comédiens / Avec le soutien du Théâtre de l’Agora - Scène Nationale de
Régie lumière Jean-Pierre Michel
famille, et ce désir, si flou, de « réussir sa vie ».
l’Essonne / Ce spectacle n’aurait pas vu le jour sans le soutien logistique, financier et moral de ses
partenaires précieux, qui ont permis les restitutions publiques en 2017 au sein de la Maison Centrale Régie plateau Ludovic Velon Marius nous raconte aussi en creux une
d’Arles malgré toutes les difficultés à surmonter : La Maison Centrale d’Arles, La compagnie Les
Hommes Approximatifs, Le Théâtre d’Arles, La Garance - Scène Nationale de Cavaillon, Jean-Michel Construction décors Thomas Ramon - aventure humaine : la rencontre entre le théâtre
© Agathe Pommerat

Grémillet, Le SPIP 13, La Direction Interrégionale des Services Pénitentiaires PACA, La Direction et Artom et un lieu d’enfermement. Sans complaisance,
les personnels de la Maison Centrale, Équinoxe - Scène Nationale de Châteauroux, Le Printemps des Accessoires Frédérique Bertrand
Comédiens, La MC93 - Bobigny, Le CNCDC de Châteauvallon - Scène Nationale, La Coursive - le travail et l’engagement de Joël Pommerat
Avec l’accompagnement de
Scène Nationale de La Rochelle, Le Théâtre Olympia - CDN de Tours, Le Merlan - Scène Nationale de
Marseille, La Criée - Théâtre National de Marseille, Le Théâtre de la Porte-Saint-Martin / Ce projet a été Jérôme Guimon de l’association et de ses interprètes aboutissent à une histoire
rendu possible grâce au soutien de la Fondation d’entreprise Hermès, la Fondation EC ART POMARET Ensuite dont l’universalité continue à nous serrer le cœur.
34
THÉÂTRE DE L’UNION

TEXTE ET MISE EN SCÈNE BAPTISTE AMANN FÉVRIER


jeu. 13 19h

LIEUX
ven. 14 20h

CRÉATION
2h30

+ 14 ans

COMMUNS
 Spectacle créé
le 4 juillet lors de la
78e édition du
Festival d'Avignon

Thriller théâtral, Lieux Communs


se déploie comme une onde de choc.
Troublant, virtuose et haletant.
Dans Lieux Communs, Baptiste Amann crée
un jeu de pistes où la vérité n’est jamais là
où on l’attend. Le metteur en scène et auteur
part d’un fait-divers pour tisser une intrigue
Le texte est publié aux éditions
Actes Sud-Papiers. vertigineuse. En 2007, la fille d’une personnalité
Avec Océane Caïraty, d’extrême droite est retrouvée morte.
Alexandra Castellon, Le jeune homme avec lequel elle a passé la nuit
Charlotte Issaly, Sidney Ali Mehelleb,
Caroline Menon-Bertheux, est vite suspecté… Entre une metteuse en scène
Yohann Pisiou, Samuel Réhault, qui doit gérer une polémique autour de sa
Pascal Sangla dernière création, un interrogatoire mené par
Collaboration artistique Amélie Énon
un commissaire de police, une réalisatrice sous
Assistanat à la mise en scène
Max Unbekandt, Balthazar Monge pression et un restaurateur déboussolé par
Scénographie et création lumière une jeune stagiaire, Lieux Communs pose
Florent Jacob un à un ses pions sur un mystérieux échiquier.
Création son Léon Blomme
Le spectateur passe d’un « lieu commun »
Création des costumes
Marine Peyraud à un autre, d’une temporalité à une autre,
Création des monstres dans une intrigue digne d’un thriller.
Estelle Couturier-Chatellain À la fois scène d’enquête et de témoignages,
Régie générale Philippe Couturier
Production L’ANNEXE / Coproduction Comédie de Béthune - CDN des Hauts de France, La Comédie la nouvelle création de Baptiste Amann explore
de Saint-Etienne - CDN, Théâtre Public de Montreuil - CDN, Théâtre National de Bordeaux en Régie plateau François Duguest
Aquitaine, Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine, Le Zef - Scène Nationale de Marseille, Régie lumière
la notion de reconstitution et nous embarque
Théatre+Cinéma - Scène Nationale de Narbonne, Festival d’Avignon, Le Méta - CDN de Poitiers
Clarisse Bernez-Cambot Labarta dans un univers des plus poignants.
© Pierre Planchenault

Nouvelle-Aquitaine, Le Parvis - Scène Nationale de Tarbes / Avec le soutien du Fonds d’insertion de


l’éstba financé par la Région Nouvelle-Aquitaine et la DRAC Nouvelle-Aquitaine / Avec la participation Construction décor Ateliers de D’une grande inventivité visuelle, Lieux Communs
artistique du Jeune Théâtre National / L’ANNEXE est conventionnée par le Ministère de la Culture La Comédie de Saint-Etienne - CDN
DRAC Nouvelle-Aquitaine, subventionnée par la Ville de Bordeaux, le Département de la Gironde et joue des codes du théâtre grâce à une galerie
la Région Nouvelle-Aquitaine / Baptiste Amann est associé à la Comédie de Béthune - CDN Hauts-de-
France, au Méta - CDN de Poitiers Nouvelle-Aquitaine ainsi qu’au Théâtre Public de Montreuil - CDN
Direction de production
Morgan Helou de personnages exceptionnels et une histoire  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
(2022-2025). Il est également artiste compagnon du Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine Administration Elisa Miffurc d’une hallucinante densité ! [Link]
36
THÉÂTRE DE L’UNION

TEXTE TANGUY VIEL FÉVRIER


jeu. 20
ADAPTATION & MISE EN SCÈNE EMMANUEL NOBLET 19h
ven. 21 20h

ARTICLE 353 1h30


+ 16 ans

DU CODE PÉNAL
 Emmanuel
Noblet s’est formé
à l’École Supérieure
de Théâtre de l’Union.
Il a notamment
joué au Théâtre
de l’Union dans
son adaptation du
roman Réparer

Victime d’une manipulation, un homme décide


les vivants de
Maylis de Kerangal,
rôle qui lui a valu

de faire justice lui-même. Il raconte à un juge le Molière du Seul-


en-scène en 2017.

ce qui l’a mené à cet homicide volontaire.


Martial Kermeur a jeté un promoteur immobilier
à la mer. Arrêté, il raconte son histoire. Après un
divorce, il a géré la garde de son fils, affronté
un licenciement… et rencontré un entrepreneur
douteux, Antoine Lazenec. Cet homme lui a fait
dépenser sa prime de licenciement pour un
appartement avec vue sur la mer jamais construit.
Pour cet individu qui a tout perdu, l’impossibilité
d’une justice légale l’a poussé au meurtre.
En adaptant le roman de Tanguy Viel, Article 353
du Code pénal, paru en 2017, le metteur en scène
Emmanuel Noblet fait de l’histoire d’une victime
devenue meurtrier un spectacle d’une profonde
humanité. Interprété par le comédien Vincent
Garanger, Martial Kermeur déroule le fil des
événements au beau milieu d’un chantier
Le texte est publié abandonné, au bord de la mer, tandis qu’un juge,
aux Editions Minuit.
joué par Emmanuel Noblet, le confronte de près.
Avec Vincent Garanger,
Emmanuel Noblet Véritable huis-clos et descente dans la psyché
Scénographie Alain Lagarde d’un individu, la pièce raconte la puissance des
Création lumière Vyara Stefanova assignations sociales à travers le récit intime,
Création sonore Sébastien Trouvé et sous tension, d’un cinquantenaire. Avec pudeur
© Adobe Stock

Vidéo Pierre Martin-Oriol et émotion, cette création nous parle d’un homme
Production Cie LES CHOSES DE LA VIE / Coproduction Cie À L’ENVI, Théâtre Durance (Château-
Arnoux-St-Auban), Théâtre du Rond-Point (Paris), Théâtre Montansier (Versailles), L’Éclat (Pont-Audemer), Administration & diffusion
L’Estive - Scène Nationale de Foix et de l’Ariège, Théâtre des Célestins - CDN Lyon, La C.R.E.A - Les Aventurier.e.s - trahi, et du chemin qui l’a mené à un geste fatal
Coopérative de Résidence pour les Écritures, les Auteurs et les Autrices (Mont-Saint-Michel - Normandie) Philippe Chamaux en réponse à la perte du respect et de la dignité.
38
THÉÂTRE DE L'UNION ET HORS LES MURS (ESTU)

CARTE BLANCHE
MARS
THÉÂTRE DE L'UNION
Madame
Danser sur le volcan
jeu. 13 19h

4 CRÉATIONS DES ÉLÈVES DE L’ESTU ven. 14 19h

ACCOMPAGNEMENT ARTISTIQUE KETI IRUBETAGOYENA ET BARBARA MÉTAIS-CHASTANIER ESTU


RER D
Les Dieux sont au PMU
Pour leur troisième et dernière année, les élèves de l’ESTU se lancent
dans la création de quatre projets ambitieux, originaux et émouvants ! sam. 15 17h
Ils sont le reflet d’une jeunesse en plein mouvement, interrogeant le monde
dim. 16 17h
avec appétit et le bousculant avec humour et une bonne dose d’impertinence.

MADAME NOMBRE
• Pièce sur l’amour et la vieillesse • Texte et mise en scène Lila Pelissier DE PLACES
Solange et Alexandre s’aiment depuis plus de 60 ans LIMITÉ
et se sont jurés de ne jamais se quitter. Mais Solange perd
la mémoire, et tout s’embrouille dans sa tête. Sous la forme Les spectacles vous
sont proposés en
d’un conte alternant entre merveilleux et réalisme, entrée libre, sur
cette pièce est une ode à l’Amour avec un grand A. réservation, dans
la limite des places
disponibles.
DANSER SUR LE VOLCAN
• Texte et mise en scène Justine Canetti
Danser sur le volcan croise deux générations qui
ont traversé deux épidémies, le Sida et le Covid.
C’est un spectacle sur une jeunesse avortée et des rêves
qui s’effondrent. C’est aussi une déclaration d’amour
Avec les élèves à la jeunesse. Dans cette forme chorale, la séquence 11
de la Séquence 11 et ses 16 interprètes occuperont le grand plateau
de l’École Supérieure
de Théâtre de l’Union du Théâtre de l’Union.
Ayat Ben Yacoub,
Lilou Benégui, RER D
Sidi Camara,
• Khalina Sakte • Création collective, conception
Justine Canetti,
Samy Cantou, et mise en scène Ayat Ben Yacoub
Hector Chambionnat, Dans une création ou l’intime devient politique,
Marcel Farge,
Nils Farré,
Ayat Ben Yacoub nous parle du RER D. Kaléidoscope
Amer Ghaddar, social, culturel et économique, ce train résume à lui seul
Chahna Grevoz, la complexité de ses identités (et de tellement d’autres).
Anna Mazzia,
Juliette Menoreau, Laissez-vous emporter dans ce voyage virevoltant.
Inès Musial,
Lila Pelissier, LES DIEUX SONT AU PMU
Barthélémy Pollien,
• Conception et mise en scène Marcel Farge
Baptiste Thomas
Inspiré des écrits de Kae Tempest, ce projet met en scène
© Thierry Laporte

Cette création est


accompagnée par des vies désenchantées, des actes modestes des gens
l’équipe permanente
et intermittente du
en marge de la société en invitant le public à transcender  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Production Théâtre de l’Union - CDN du Limousin, École Supérieure de Théâtre de l’Union Théâtre de l’Union. les jugements et à trouver la beauté dans l’ordinaire. [Link]
40
THÉÂTRE DE L’UNION

D’APRÈS LES VAGUES DE VIRGINIA WOOLF MARS


mar. 25 20h
MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE ÉLISE VIGNERON mer. 26 20h

LES VAGUES
jeu. 27 19h

1h15

+ 12 ans
Avec Chloée Sanchez,
Zoé Lizot, Loïc Carcassès,
Le roman polyphonique
Thomas Cordeiro,
Azusa Takeuchi (en alternance
avec Yumi Osanai)
Les Vagues avec des marionnettes
Manipulateur scénique
Vincent Debuire ou Louna Roizes en glace : des voix traversent
Dramaturgie et adaptation
Marion Stoufflet
Direction d’acteur
l’air tandis que des êtres
Stéphanie Farison
Regard extérieur Sarah Lascar
fondent lentement…
Création sonore
Géraldine Foucault Les Vagues de la Britannique Virginia Woolf est un
et Thibault Perriard
roman de 1931, qui met en écho les voix de plusieurs
Oreille extérieure Pascal Charrier
Création lumière César Godefroy
personnages. Proche d’un long poème en prose,
Régie plateau et générale il a toujours fasciné nombre de lecteurs et d’artistes.
Max Potiron Sa narration se fait au rythme des vagues de l’océan
Assistante régie Fiona Massaferro tandis que des hommes et des femmes racontent
Construction des marionnettes
Arnaud Louski-Pane assisté de
leurs vies, faites de désirs et souvenirs évanescents.
Vincent Debuire, d’Alma Roccella La metteuse en scène Élise Vigneron saisit à
et Ninon Larroque bras-le-corps la dimension sonore de ce roman…
Assistants à la mise en scène
Maxime Contrepois
avec des êtres en train de disparaître.
et Sayeh Sirvani Des marionnettistes manipulent à vue des figures
Fabrication des marionnettes de glace à taille humaine, éprouvées par la chaleur
de glace Vincent Debuire
ou Louna Roizes
naturelle du plateau. Chaque étape de leur vie
Construction d’objets animés se manifeste par un changement d’état du corps,
Vincent Debuire et Élise Vigneron de l’enfance à l’âge adulte. À l’image du temps
Scénographie et construction qui passe, ces individus se racontent
Vincent Gadras
Costumes comédiens
dans les monologues intensément poétiques de
Production Théâtre de l’Entrouvert / Coproduction Théâtre Gymnase-Bernardines - Marseille, La Comète
Scène Nationale de Châlons en Champagne, Pôle Arts de la Scène - Friche La Belle de mai - Marseille, Juliette Coulon la romancière. Lentement, ils fondent et recouvrent
Théâtre de Châtillon - Clamart - TCC, Le Manège, Scène Nationale - Reims, Nordland Visual Theatre - Costumes marionnettes le plateau d’une eau qui monte et signe leur
Îles Lofoten - Norvège, Théâtre Joliette - Scène Conventionnée Art et Création Expressions et Écritures
Maya-Lune Thieblemont
Contemporaines de Marseille, Réseau Traverses - Aix-en-Provence, L’Espace Jéliote - Centre National de disparition. Véritable performance scénique
la Marionnette - Oloron-Sainte-Marie, Le Cratère - Scène Nationale - Alès, La Halle aux grains - Scène Régie son Camille Frachet
Nationale - Blois, Théâtre National de Nice - CDN, FACM - PIVO - Scène Conventionnée « Art en territoire » ou Alice Le Moigne et technique, Les Vagues déplient un vocabulaire
Eaubonne, Le Théâtre à la Coque - Centre National de la Marionnette - Hennebont, L’Odyssée - Scène
Conventionnée - Périgueux, Théâtre du Bois de l’Aune - Aix-en-Provence, La Garance - Scène Nationale - Régie lumière César Godefroy, plastique et gestuel autour de la présence de l’eau.
© Damien Bourletsis

Cavaillon / Avec le soutien de DGCA Ministère de la Culture, DRAC Provence Alpes Côte d’Azur, Région Tatiana Carret ou Aurélien Beylier Cette « relecture » du chef-d’œuvre de Virginia
Sud, Conseil Départemental du Vaucluse, Ville d’Apt, ADAMI, SPEDIDAM, Espace Périphérique - Paris, La Administration & développement Woolf est une fascinante expérience visuelle
 LAplusTOURNÉE
Villette, Le Tas de Sable, Chespanses vertes - Centre National de la Marionnette - Rivery, Théâtre des Quatre
Lucie Julien
Saisons - Scène Conventionnée d’Intérêt National « Art et créatio n» - Gradignan, Institut International de la
Marionnette, Centre Dramatique des Villages du Haut Vaucluse - Scène Conventionnée - Valréas, Théâtre La Production & diffusion Lola Goret
et sensorielle qui renouvelle avec bonheur d’infos sur
Passerelle - Scène Nationale - Gap et Alpes du Sud, Vélo Théâtre - Scène Conventionnée théâtre d’objet - Apt et Léonie Poloniato la création marionnettique contemporaine. [Link]
42
THÉÂTRE DE BRIVE - L’EMPREINTE - SCÈNE NATIONALE BRIVE-TULLE

D’APRÈS LE ROMAN DE PETER WEISS MARS


sam. 29 18h
HORS
LES ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE SYLVAIN CREUZEVAULT
MURS 4h30

L’ESTHÉTIQUE DE
avec 2 entractes compris

+ 15 ans

ORS

LA RÉSISTANCE
CTA CLE H ENT
SPE ONNEM
AB
Spectacle
Hors abonnement
Tarif plein 23 €
Tarif réduit 14 €
Spectacle présenté en partenariat
avec L’Empreinte - Scène Nationale
Sylvain Creuzevault plonge Déplacement
en bus compris

Brive-Tulle
dans les eaux obscures de
Avec Juliette Bialek, Yanis Bouferrache,
Gabriel Dahmani, Valérie Dréville,
Vladislav Galard, Arthur Igual,
la montée du fascisme DÉPART
BUS DEVANT
Charlotte Issaly, Frédéric Noaille,
Vincent Pacaud, Naïsha Randrianasolo, et éclaire notre présent. LE THÉÂTRE
DE L’UNION
Lucie Rouxel, Thomas Stachorsky,
Manon Xardel (reprises de rôles en cours) Monument de la littérature allemande 16h
Assistanat à la mise en scène du 20ème siècle, L’Esthétique de la résistance
Ivan Marquez
surprend par son titre. Il s’agit avant tout du récit
Dramaturgie Julien Vella
Scénographie et accessoires
d’un ouvrier sous le feu de la grande Histoire. NOMBRE
Loïse Beauseigneur, Valentine Lê Jeune communiste allemand, notre héros DE PLACES
Costumes et maquillage s’engage dans les combats antifascistes. LIMITÉ
Jeanne Daniel-Nguyen, Sarah Barzic
Nous le suivons en train de lutter aux côtés
Maquillage et coiffure Mityl Brimeur
Création et régie lumière
de ses camarades de 1937 à 1945, de Berlin
Charlotte Moussié en complicité jusqu’à Stockholm en passant par l’Espagne.  Sylvain
Creuzevault a créé le
avec Vyara Stefanova Ils font leur éducation politique aussi bien sur spectacle Les Frères
Régie plateau et machinerie
Léa Bonhomme
le front que dans les musées et les bibliothèques. Karamazov d’après
Dostoïevski au
Création et régie vidéo Simon Anquetil En quoi l’interprétation des grandes œuvres Théâtre de l’Union
Régie générale Arthur Mandô de l’histoire de l’art est-elle utile à l’élaboration en juillet 2021.
Création musique originale d’une culture révolutionnaire ? Entre farce et
et régie son Loïc Waridel
drame, le metteur en scène Sylvain Creuzevault,
Création musiques originales
Pierre-Yves Macé directeur artistique de la Compagnie Le Singe
Cheffe de chœur Manon Xardel basée à Eymoutiers, propose un théâtre politique
Administration de production d’une grande générosité. Avec fougue et lucidité,
Anne-Lise Roustan il invite à percevoir dans la société actuelle les
Direction de production
COOPÉRATION
Élodie Régibier
relents des dangers passés. En reliant création
TERRITORIALE
© Jean-Louis Fernandez

Peter Weiss est représenté artistique et résistance, son spectacle affirme


par L’Arche – Agence théâtrale le théâtre comme lieu d’une histoire collective.
Le roman L’Esthétique de la résistance L’Esthétique de la résistance nous rappelle,
Production Théâtre National de Strasbourg / Coproduction et production déléguée Compagnie Le Singe / traduit de l’allemand par
avec la participation artistique du Jeune Théâtre National / Les décors, les accessoires et les costumes ont Éliane Kaufholz-Messmer est publié non sans humour, la force essentielle
été réalisés par les ateliers du TNS. aux Éditions Klincksieck, 2017. de l’art face à la barbarie.
44
THÉÂTRE DE L’UNION

CONCEPTION ET ÉCRITURE ALICE LALOY AVRIL


jeu. 3 19h

LE RING DE
COPRODUCTION ven. 4 20h
UNION

1h30

+ 15 ans

KATHARSY
 Alice Laloy est
l’une des quatre
artistes associé·e·s
du Théâtre de l’Union
(cf p 61). Elle a déjà
présenté la pièce À
Poils au Théâtre de
l’Union en 2022.

Dans un tournoi digne des jeux vidéo, des avatars


de chair et d’os s’affrontent. Au fil des manches,
c’est l’escalade de la violence.
De spectacle en spectacle, Alice Laloy crée
CRÉATION de nouveaux territoires pour le monde de
TE la marionnette. Le jeu vidéo est au cœur de sa
ARTIS CIÉE
AS S O nouvelle création. Dans un système placé sous
contrôle, des humains en combattent d’autres
sous la forme d’avatars. Le déroulement de
Avec les acrobates et danseur•euse•s ces combats extrêmes est dicté par des objets.
Coralie Arnoult, Lucille Chalopin, Cette machine terrifiante a tout prévu sauf la
Alberto Diaz, Camille Guillaume,
Dominique Joannon, Nilda Martinez, présence d’un grain de sable dans ses rouages…
Maxime Steffan En croisant plusieurs arts du plateau,
Chanteur•euse•s Marion Tassou, Le Ring de Katharsy, rythmé par la musique
Antoine Mermet, Antoine Maitrias
Assistante à la mise en scène
originale de Csaba Palotaï, met en scène une
Stéphanie Farison chanteuse cheffe d’orchestre, un porteur-
Composition musicale Csaba Palotaï acrobate et six acrobates, contorsionnistes,
Conception sonore Géraldine Foucault [Link].s. Par sa nature métaphorique,
Création lumière César Godefroy cette « partition pour corps et objets » joue
Scénographie Jane Joyet
avec les règles du jeu vidéo, qui résonnent
Regard chorégraphique Stéphanie Chêne
Accessoires et objets Antonin Bouvret
parfaitement dans l’espace théâtral.
Création costumes Alice Laloy, Dans un monde de challenges, Alice Laloy
Maya-Lune Thieblemont & Anne Yarmola nous montre combien le désir des êtres humains
© Maya Lune Thieblemont

Régie générale Sylvain Liagre est toujours prêt à renverser les jeux de pouvoir.
Coordination des projets artistiques
Production La Compagnie S’appelle Reviens / Coproduction T2G – CDN de Gennevilliers, Théâtre de
Joanna Cochet
Les marionnettes y deviennent les figures
 LAplusTOURNÉE
l’Union - CDN du Limousin, Théâtre National Populaire – CDN de Villeurbanne, Festival d’Automne à Paris,
Théâtre National de Strasbourg, Théâtre 71 - Scène Nationale de Malakoff, La Comédie de Clermont- Production et diffusion Gabrielle Dupas d’une liberté qui refuse de faire de l’humain
Ferrand - Scène Nationale, ThéâtredelaCité - CDN Toulouse Occitanie, Marionnettissimo, Théâtre d’Orléans
Scène Nationale, Le Bateau Feu - Scène Nationale Dunkerque, Théâtre Nouvelle Génération - CDN de Administration Céline Amadis un pantin. Dans Le Ring de Katharsy, d’infos sur
[Link]/
Lyon, La Rose des Vents - Scène Nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq, Théâtre Olympia - CDN Tours Communication Manon Rouquet la révolution est pour aujourd’hui et non demain. la-compagnie
46
THÉÂTRE DE L’UNION

TEXTE ET MISE EN SCÈNE EMMA DANTE AVRIL


mar. 08 20h

MISERICORDIA
mer. 09 20h
jeu. 10 19h*

1h
Arturo est un enfant autiste, qui grandit + 16 ans
dans un monde de femmes. Il est le corps Spectacle en italien
et en dialecte sicilien
et le cœur battant de la bouleversante et des Pouilles
surtitré en français
*jeu. 10 avril
création d’Emma Dante. représentation en
audiodescription

Misericordia : ce mot italien place côte à côte


misère et cœur. En intitulant ainsi sa nouvelle  Emma Dante a
création, Emma Dante signe un spectacle poétique déjà présenté
la pièce Le Pulle
d’une grande intimité. En compagnie de trois au Théâtre de
comédiennes et d’un danseur, Misericordia l’Union en 2009.

se déroule au sein d’une famille pauvre.


Autiste, Arturo vit en compagnie de trois femmes.
La mère d’Arturo a accouché de cet enfant
désarticulé dont le corps est le seul moyen
de s’exprimer, entre danse et agitation.
Véritable Pinocchio de chair, il est l’incarnation
de ce que l’on rejette ou maltraite. En suivant
Avec Italia Carroccio,
le quotidien de ces êtres humains en marge,
Manuela Lo Sicco, l’artiste italienne dessine un monde entre cris
Leonarda Saffi, et silence, chants et paroles.
Simone Zambelli
Lumières Cristian Zucaro
La dramaturge italienne touche droit au cœur.
Assistante de production Elle nous invite à considérer les plus vulnérables
Daniela Gusmano d’entre nous. En prenant soin d’Arturo, Anna,
Surtitres Franco Vena Nuzza et Bettina, qui passent une grande
Traduction du texte en français
Juliane Regler
partie de leur journée à tricoter, gardent
Technicienne en tournée la tête haute malgré la misère.
Alice Colla Misericordia magnifie les plus faibles à
© Masiar Pasquali

Coordination et distribution travers un inoubliable quatuor d’interprètes.


Production Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa, Teatro Biondo de Palerme, Atto Unico - Compagnia
Aldo Miguel Grompone (Rome)
Audiodescription
Face à l’intolérance et l’égoïsme, leur amour  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Sud Costa Occidentale, Carnezzeria Voir par les oreilles est une leçon de vie. [Link]
48
SPECTACLE EN ITINÉRANCE

TEXTE RASMUS LINDBERG • MISE EN SCÈNE FRANÇOIS RANCILLAC AVRIL

EXPLOITS
lun. 14 > ven. 18

1h

+ 12 ans

MORTELS
 Pour aller
au plus près des
habitant•e•s
ce spectacle sera
NÉE
TOUR ANTE présenté dans un
ITINÉR format léger, qui
jouera dans des
salles de classes,
des bibliothèques…
et autres lieux
non dédiés.

Aux 50 ans de sa mère, Josefine pète les plombs, Les lieux se


préciseront

s’en va et paf : accident mortel ! Vraiment ? en cours de saison.


Si vous souhaitez
accueillir ce

Découvrez le monde fou fou fou spectacle dans


les bibliothèques,
les salles de classe

de Rasmus Lindberg. et autres lieux non


dédiés, merci
de contacter
Anaïs Pascal
Josefine en a marre, marre des questions qu’on lui pose, [Link]@
[Link]
marre des repas de famille, marre de tout. Elle n’est pas 05 55 79 13 30
la seule : ses parents ne s’entendent plus, Katja veut Places limitées :
CRÉATION rompre avec son frère Jonny, sa vieille tante est sous contactez-nous vite
si vous souhaitez
antidépresseurs. À peine leur a-t-elle dit leurs quatre assister à l’une de
vérités qu’elle se fait renverser par une voiture. Deux ces représentations
personnes ont assisté à l’accident, deux comédiennes qui
décident de jouer la famille toute entière. Mais d’abord,  Le Théâtre
de l’Union a déjà
elles doivent faire une déclaration à la police. La police, accueilli une pièce
c’est vous, spectateurs et spectatrices ! Pour être plus de l’auteur suédois
Rasmus Lindberg :
précis, les témoignages de ces deux comédiennes Dan Då Dan Dog,
sont au début du spectacle… Quant à Josefine, la voici mise en scène par
Pascale Daniel-
de retour sous la forme d’un fantôme. Parce qu’il faut
© D.R. librement inspirée de I. Morath et S. Steinberg

Lacombe en 2023.
dire aussi que les temporalités se mélangent quelque
peu dans la nouvelle pièce de l’auteur suédois Rasmus
Lindberg. Mis en scène par François Rancillac, Exploits NOMBRE
Traduction mortels va à cent à l’heure. Interactions, répliques,
Marianne Ségol-Samoy DE PLACES
COPRODUCTION Avec Léna Bokobza-Brunet
gags visuels s’enchaînent sans cesse. La Compagnie LIMITÉ
UNION et Christine Guênon Théâtre sur paroles explore la pièce de Rasmus Lindberg
Assistante à la mise en scène avec une ingéniosité hilarante. Histoire familiale
Marion Träer
avec rembobinage temporel, ce monument d’humour
Production Cie Théâtre sur paroles / Coproduction La Maison des arts de Thonon-Evian+, Théâtre de
l’Union – CDN du Limousin / La cie Théâtre sur paroles est conventionnée par le Ministère de la Culture -
Scénographie Raymond Sarti
Musique et conception
comprend aussi des chansons faussement idiotes…  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Drac Île-de-France sonore Sébastien Quencez pour notre plus grand bonheur ! [Link]
50
THÉÂTRE DE L’UNION

MISE EN SCÈNE ET DRAMATURGIE CÉLINE GARNAVAULT MAI


mar. 20 14h*et 19h

BLOCK
mer. 21 14h30*
suivi d’un goûter

jeu. 22 10h* et 14h*


EN E
ILL 0h40
FAM NION
À L’U

THÉÂTRE D’OBJETS + 3 ans


à 100 ans
et même plus !
SONORES CONNECTÉS *Représentations
scolaires ouvertes
au tout public
Théâtre d’objets sonores connectés,  Céline
Block part d’un bip pour ouvrir sur un univers Garnavault s’est
formée à l’École
Supérieure de
visuel peuplé de sons. Désopilant. Théâtre de l’Union.
Sa compagnie est
basée à Bordeaux.

Jeu en alternance Céline Garnavault, Conçus par Thomas Sillard, les blocks sont
Gaëlle Levallois, Nathalie Davoine
des petits haut-parleurs connectés. « Boites
Conception des blocks et création
sonore Thomas Sillard à meuh » modernes, ils semblent vivre de
Collaboration artistique leur propre vie. Notre personnage principal,
Lucie Hannequin, une marionnettiste, aimerait bien harmoniser
Frédéric Lebrasseur, Dinaïg Stall
Assistante son Margaux Robin
ce monde désordonné, fait de sons et de
Collaboration sonore Pascal Thollet lumières. Rien n’y fait : son désir de tout
Composition musicale contrôler échoue ! Ce petit peuple sonore
Frédéric Lebrasseur, Thomas Sillard n’en fait qu’à sa tête. Peut-être est-ce une
Développement des blocks bonne chose, après tout. Avec une fantaisie
Raphaël Renaud - KINOKI
Création lumière Luc Kerouanton
constante, Block explore les sons multiples
Régie lumière en alternance du quotidien : klaxons, sirènes ou bruits de
Florian Gay, Léa Poulain chantier. Céline Garnavault met en scène
Régie son en alternance ces petits cubes transparents qui, comme
Thomas Sillard, Stéphane Brunet
Scénographie Céline Garnavault,
des plantes verticales, envahissent le plateau.
Thomas Sillard, Lucie Hannequin, Block est à sa manière un véritable jeu de
Luc Kérouanton construction tandis que notre cheffe de
Réalisation décor Daniel Péraud
chantier, coiffée d’un casque jaune, gagne en
Costumes Lucie Hannequin
Directrice de production
liberté… en étant submergée par ces drôles
Production Compagnie La Boîte à sel / Coproduction Théâtre jeunesse Les Gros Becs de Québec,
Très Tôt Théâtre - Scène Conventionnée jeunes publics à Quimper, IDDAC – Institut Départemental de Kristina Deboudt de créatures ! Cette véritable prouesse
Développement Artistique et Culturel, Agence Culturelle de la Gironde, La Fabrique - Création culturelle
Chargée de Production - Diffusion technique et technologique donne une
© Frédéric Desmesure

numérique de la Nouvelle Aquitaine, OARA - Office Artistique de la Région Nouvelle Aquitaine, DRAC
France Fiévet
Nouvelle-Aquitaine, Ville de Bordeaux, Institut Français et Ville de Bordeaux - dispositif développement des poésie nouvelle à des objets cubiques en
échanges artistiques internationaux, Le tout petit festival - CC Erdres et Gesvres / Le projet a bénéficié Assistante de production - Diffusion
d’une résidence de création en mai 2016 au Théâtre jeunesse Les Gros Becs de Québec avec l’appui de métal. La fantaisie de la compagnie La Boîte
l’Entente de développement culturel intervenue entre la Ville de Québec et le Ministère de la Culture et des
Communications du Québec. Une coopération France/Quebec soutenue par l’Institut Français et la Ville de
Jessica Bodard
Régie générale Raphaël Moles à sel invite les tout-petits comme les grands  LAplusTOURNÉE
d’infos sur
Bordeaux dispositif développement des échanges artistiques internationaux. Comptabilité et salaires Marie Rossard à un moment immersif joyeusement délirant. [Link]
52
THÉÂTRE DE L’UNION
TION
CRÉA ION JUIN
U N MISE EN SCÈNE AMBRE KAHAN
mer. 18 20h
AVEC LES ÉLÈVES DE LA SÉQUENCE 11 DE L’ESTU jeu. 19 19h

SPECTACLE
Spectacle proposé
au tarif à prix libre,
de 5€ à 22€

DE SORTIE
Pour le spectacle de sortie de la Séquence 11 de l’École
Supérieure de Théâtre de l’Union, Aurélie Van Den Daele a
choisi de faire appel à la metteuse en scène Ambre Kahan.
Ambre Kahan est comédienne et metteuse en scène.
Elle se forme à la musique avant de vivre sa première
expérience théâtrale : Thérèse Philosophe d’Anatoli
Vassiliev, aux côtés de Valérie Dréville et Stanislas
Nordey. Elle intègre l’École du Théâtre National
de Bretagne sous la direction de ce dernier.
Elle joue avec Stanislas Nordey, Thomas Jolly,
Eric Lacascade, Simon Delétang. Elle met en scène
Avec Ayat Ben Yacoub, Garden Party, dans le cadre de la manifestation
Lilou Benégui, Sujet à Vif au Festival d’Avignon 2013.
Sidi Camara,
Justine Canetti, Elle crée All By My Self (ou l’histoire d’une rencontre),
Samy Cantou, avec le collectif La Sixième Heure sur le même
Hector Chambionnat,
Marcel Farge,
principe d’écriture de plateau. Puis elle travaille sur
Nils Farré, Ivres de Ivan Viripaiev, Feu sacré, un feuilleton théâtral
Amer Ghaddar, de David Lescot et plus récemment elle a adapté le
Chahna Grevoz,
Anna Mazzia, roman fleuve, L’Art de la joie de Goliarda Sapienza.
Juliette Menoreau, Un spectacle de sortie se fabrique avec des élèves,
Inès Musial,
Lila Pelissier,
leurs énergies, leurs singularités en dialogue avec
Barthélémy Pollien, un univers fort. Celui de Ambre Kahan est choral
Baptiste Thomas et puissant. Familière des grandes distributions, elle
Lumières
Zélie Champeau
a cet art et cet amour du collectif et de l’ensemble
PRODUCTION Son Matthieu Plantevin chevillé au corps. Après ces trois années d’études,
UNION l’enjeu sera ici de vous faire partager cette aventure
© Thierry Laporte

Cette création est


accompagnée par singulière : celle de 16 élèves à la lisière de leur vie
l’équipe permanente
et intermittente du professionnelle dans un projet collectif qui permet  plus d’infos sur
[Link]
Production Théâtre de l’Union - CDN du Limousin, École Supérieure de Théâtre de l’Union Théâtre de l'Union. la rencontre de générations d’artistes différentes.
54
ÉCOLE SUPÉRIEURE
L’ESTU fait partie du réseau des 12 écoles
supérieures d’art dramatique françaises :

DE THÉÂTRE DE L/UNION 2 FORMATIONS


 équence 11
→ S
(2022-2025
)
 
Préparant les élèves
p e 3
à devenir comédien·ne·s →G rou
) de la
professionnel·le·s (2024-2025
aratoire
classe prép
diée
intégrée dé
 
Délivrant le Diplôme National aux Outre-m
er
Supérieur Professionnel
de Comédien ( DNSPC )

 
Accessible sur concours

 
Accréditée par le Ministère
de la Culture et le Ministère
de l’Enseignement supérieur,
de la Recherche
et de l’Innovation
 
Avec l’agrément du
Ministère pour le projet pilote -
la Plateforme pour la formation
à l’art dramatique dédiée
aux Outre-mer, avec
© Thierry Laporte

la classe préparatoire
intégrée

56 57
ÉCOLE SUPÉRIEURE
CONCOURS 2025 → SÉQUENCE 12 (2025-2028)
Nous recrutons cette année les élèves de la Séquence 12, rejoignez l’école !

Vous êtes passionné·e·s de théâtre, vous êtes âgé·e·s de plus de 18 ans, vous justifiez d’une formation initiale

DE THÉÂTRE DE L/UNION
de théâtre ou d’une pratique théâtrale d’au moins un an dans un établissement de pratiques artistiques
ou un cours d’art dramatique (conservatoires, cours privés...)
Vous pouvez tenter le concours pour rejoindre l’École Supérieure de Théâtre de l’Union !
Les inscriptions administratives sont ouvertes de septembre à décembre 2024.
Les épreuves se dérouleront entre janvier et juin 2025 pour une rentrée en septembre 2025.

Retrouvez toutes les infos relatives à notre concours ici : [Link]/les-concours


Contact : concours@[Link]
Créée en 1997, l’École Supérieure de Théâtre de l’Union (ESTU)
est depuis 2007 habilitée par le Ministère de la Culture
et de la Communication à délivrer le Diplôme National Supérieur
Professionnel de Comédien·ne.

L’École propose une formation plurielle : Son lieu de travail à Saint-Priest-Taurion est propice à la LA TAXE D’APPRENTISSAGE
à l’art dramatique, aux écritures classiques recherche, comme Une Chambre à soi de Virginia Woolf.
et contemporaines scéniques, hybrides, à l’art vidéo L’École est le lieu où les élèves-artistes développent ÉCOLE SUPÉRIEURE DE THÉÂTRE DE L’UNION
leurs sens du présent et des vivants, portant un regard
et aux différents aspects des métiers artistiques Pourquoi choisir l’ESTU ?
pour développer des regards curieux et aiguisés. sensible et mouvant sur le monde, pour former
Tout au long de la formation, les élèves sont une École-Monde, à la croisée des chemins,
accompagné·e·s dans l’éclosion de leurs désirs artistiques des esthétiques, des écritures.  POUR CONTRIBUER À LA FORMATION DE JEUNES ARTISTES
Chaque année, grâce à leur soutien financier, des entreprises partenaires nous accompagnent dans la mise
par les artistes associé·e·s du Théâtre de l’Union :
La formation se complète d’une grande ouverture en œuvre de programmes pédagogiques novateurs et apportent un soutien dans l’organisation de nos formations
Elsa Granat, Charlotte Lagrange, Alice Laloy
vers « l’ailleurs » : en questionnement sur l’altérité, et projets : matériels et équipements, mobilité, innovation pédagogique.
et Gurshad Shaheman, par des artistes intervenants
et croisent également les artistes des saisons les déplacements et les perspectives, l’École tisse des liens
du Théâtre de l’Union. avec les autres écoles supérieures de théâtre,  POUR SOUTENIR LES ARTISTES QUI FERONT LE THÉÂTRE, LE CINÉMA ET LA TÉLÉVISION DE DEMAIN
organise des voyages d’études à l’international Adossée au Théâtre de l’Union, Centre Dramatique National, l’ESTU est un repère sur le territoire national
L’École Supérieure de Théâtre de l’Union recrute et crée des échappées dans d’autres théâtres et francophone, avec plus de 400 candidat·e·s au dernier concours d’entrée.
par concours tous les trois ans une promotion d’une et structures artistiques.
quinzaine d’élèves-comédien⋅ne⋅s pour suivre cette  POUR APPORTER UNE RÉPONSE CONCRÈTE ET SOLIDAIRE PERMETTANT DE CONSTRUIRE LEUR AVENIR
formation. Verser votre taxe d’apprentissage à l’ESTU est un geste fort à l’attention des étudiant·e·s qui subissent
les conséquences de la crise économique que nous traversons.
Contribuer à leur formation c’est participer à la reprise du dynamisme artistique en engageant votre entreprise en
faveur de la jeunesse et de la culture.
Depuis 2018, l’École a mis en place un programme
C’est contribuer à un projet tourné vers les vivants, ouvert à la diversité sociale, aux questionnements de la jeunesse
Égalité des chances en vue de favoriser l’accès
actuelle et à une responsabilité écologique et environnementale.
aux écoles supérieures d’art dramatique
à des jeunes gens issus des territoires ultramarins.
ÉRIEURE
ÉCOLE SUP L/UNION Ce programme comporte deux volets.
DE
DE THÉÂTeRaEu rion
La première année ont lieu des actions d’informations,
Le Maz t- Pr iest-Tau de rencontres et de stages sur les territoires ultramarins. [Link]
ain
87480 S 3 93 La deuxième année est consacrée la Classe Pour l’École Supérieure de Théâtre de l’Union : N° UAI 0875062E
5 37 9 r/ecole
union.f
5 Préparatoire Intégrée aux concours d’entrée N° SIRET 502 464 365 00019
05 at re -
h e
www.t
des grandes écoles de théâtre. Pour tout savoir sur la taxe d’apprentissage
Françoise Leday
De septembre 2024 à juin 2025, l’ESTU accueillera
[Link]@[Link] • 06 88 47 96 47
dix élèves issus des territoires ultra-marins dans
le cadre de sa Classe Préparatoire Intégrée.
58 59
LES ARTISTES DÉCOUVREZ LEURS ALICE LALOY GURSHAD SHAHEMAN
ACTUALITÉS Formée au Théâtre National de Strasbourg
dans la section scénographie-création de
Gurshad Shaheman a été formé à l’École
Régionale d’Acteurs de Cannes et Marseille.
costumes, Alice Laloy y découvre la marionnette Il est également titulaire d’un master II
et s’interroge sur cette nouvelle manière d’aborder de littérature comparée obtenu à Paris VIII

ASSOCIÉ·E·S
le théâtre. Afin de développer sa recherche, elle sur la traduction de la poésie persane.
crée en 2002 la Compagnie S’appelle reviens. Depuis 2012, il écrit et interprète ses propres
Alice Laloy mélange différentes techniques performances. En 2019, il crée sa compagnie
(théâtre d’objets, théâtre de marionnettes ou La Ligne d’Ombre, implantée dans les Hauts-
encore machinerie théâtrale). En janvier 2023, de-France. En 2022, il a présenté Les Forteresses
Alice Laloy installe sa compagnie au Bercail au Théâtre de l’Union, et en 2024 Pourama
à Dunkerque pour y ancrer son projet Pourama. Cette saison, il interviendra dans
artistique et développer le projet du lieu. le cadre de notre projet participatif mené
En 2022, elle a présenté À Poils au Théâtre en partenariat avec la MECS de la Croix Verte
de l’Union. Cette saison, elle revient avec et la Fondation Culture et Diversité.
sa nouvelle création Le Ring de Katharsy. Avec l’artiste québécois Dany Boudreault,
ELSA GRANAT CHARLOTTE LAGRANGE ils ont créé en mai 2024 Sur tes traces
au Kunstenfestivaldesarts à Bruxelles, un projet
Elsa Granat a créé sa compagnie Tout un ciel Charlotte Lagrange est autrice et metteuse
EN TOURNÉE
Le Ring de Katharsy d’écriture hybride entre le carnet de voyage
en 2015. Depuis 2022, elle se consacre en scène de théâtre. Ses pièces partent et l’enquête de personnalité.
 Villeurbanne - Théâtre National Populaire –
principalement à la réinvention du répertoire, d’un questionnement politique depuis le prisme
CDN Villeurbanne - 9 au 19 oct. 2024
explorant ce qu’elle appelle les « pièces d’héritage ». de l’intime pour interroger nos responsabilités
Elle a présenté King Lear Syndrome et Les et nos résistances aux systèmes de domination.
D  unkerque - Bateau Feu - Scène Nationale EN TOURNÉE
de Dunkerque - 14 nov. 2024 Sur tes traces
mal-élevés au Théâtre de l’Union en 2022, Ses textes sont édités chez Théâtre Ouvert et
 Starsbourg - Théâtre National de Strasbourg -  Paris - Festival d’Automne à Paris -
puis Le Massacre du Printemps en 2023. chez Esse Que. Avec sa compagnie La Chair
20 au 29 nov. 2024 Théâtre de la Bastille - 23 sep. au 4 oct. 2024
Son prochain projet, Les Grands Sensibles du Monde, elle est venue à plusieurs reprises
 Gennevilliers - T2G Théâtre de Gennevilliers –  Lyon - Théâtre de la Croix Rousse - 9 au 11 oct. 2024
ou l’Éducation des barbares, adapté présenter son travail au Théâtre de l’Union,
Festival d’Automne Paris - 5 au 16 déc. 2024  Luxembourg - Centre Culturel Mamer -
de Shakespeare, sera présenté en septembre 2024 notamment Les Petits Pouvoirs en 2023
 Villeneuve d’Ascq - La Rose des Vents – 16 ou 17 oct. 2024
au Théâtre Gérard Philipe - CDN de Saint-Denis, et Canines de lait en 2024, deux pièces
Scène Nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq -  Montréal - Théâtre Prospero - 4 au 22 fév. 2025
avant de venir au Théâtre de l’Union qui explorent les rapports de pouvoir
9 au 10 jan. 2025  Maubeuge - Le Manège Maubeuge - Scène Nationale
en novembre 2024. dans les relations humaines, tant
 Tours - Théâtre Olympia CDN Tours & l’Hectare- transfrontalière - 29 et 30 avril 2025
professionnelles que familiales.
Territoires vendômois, Centre National de la Marion-  Marseille - La Criée - 4 au 6 juin 2025
EN TOURNÉE L’année prochaine, elle créera un nouveau
nette - 26 fév. au 1er mars 2025
Les Grands Sensibles ou l’éducation des barbares spectacle intitulé Quand la ville se lève.
 Malakoff - Malakoff Scène Nationale - Les Forteresses
D’après Shakespeare Les répétitions débuteront en octobre
Festival MARTO - 13 au 14 mars 2025  Lens - Culture Commune - Scène Nationale du Bassin
 Saint-Denis - Théâtre Gérard Philipe - 2024, et la première est prévue pour l’automne
 Orléans - Théâtre Orléans – Scène Nationale - Minier du Pas-de-Calais - La Scène du Louvre-Lens -
CDN, Saint Denis - 25 sep. au 6 oct. 2024 2025. Cette nouvelle pièce interroge l’impact
20 au 21 mars 2025 13 et 14 déc. 2024
 Thionville - NEST, Thionville CDN de Thionville- du territoire, de l’urbanisme et de la domination
 Limoges - Théâtre de l'Union, CDN du Limousin -  Toulouse - Théâtre Sorano - 5 au 7 mars 2025
Grand Est - 16 et 17 oct. 2024 de la terre sur les trajectoires intimes de chacun.
3 et 4 avril 2025  Angers - Le Quai - CDN Angers Pays de la Loire -
 Limoges - Théâtre de l'Union, CDN du Limousin - 17 et 18 mars 2025
 Clermont-Ferrand - La Comédie de Clermont-Ferrand
7 et 8 nov. 2024  Blois - La Halle aux grains - Scène Nationale -
– Scène Nationale - 9 au 10 avril 2025
 Dijon - Théâtre Dijon Bourgogne 26 au 30 nov. 2024 ACTUALITÉ  Toulouse - Le ThéâtredelaCité – CDN Toulouse 21 et 22 mars 2025
 Quimper - Théâtre de Cornouaille - 4 au 6 déc. 2024 Quand la ville se lève  Théâtre des Îlets - CDN de Montluçon -
avec Marionnettissimo - 26 au 28 mai 2025
Texte et mise en scène Charlotte Lagrange 25 et 26 mars 2025
NORA NORA NORA !  Création à l’automne 2025
TOUJOURS EN TOURNÉE  EMC - Espace Marcel Carné - Saint Michel sur Orge -
De l’influence des épouses sur les chefs-d’œuvre [Link]/la-chair-du-monde À Poils, Pinocchio(live), Pinocchio(s) 29 mars 2025
 Toulouse - Théâtre Sorano - 5 et 6 nov. 2024
 Lieusaint - Théâtre Sénart - 4 au 6 avril 2025
[Link]
 Villejuif - Théâtre Romain Rolland - 11 avril 2025
La Mouette
 Valenciennes - Scène nationale du Phénix -
D’après Tchekhov
23 et 24 avril 2025
 Paris - Comédie Française - Création le 11 avril 2025
[Link]
[Link]

60 61
EN TOURNÉE
JE CRÉE 1200 TOURS ,
GLOVIE
CRÉATION 2020
De Julie Ménard
Mise en scène Aurélie Van Den Daele
À bord d’un vaisseau spatial,
direction l’imaginaire de Glovie !
GLOU-GLOU
LES LARMES
CRÉATION 2023
Création de Roxane Coursault-Defrance
Une plongée sous-marine
LE PALAIS HANTÉ
CRÉATION 2018
D’Edgar Poe
Mise en scène Paul Golub
Avec The Tiger Lillies
Le trio londonien The Tiger Lillies
ET JE VOUS DIS FABLE MILITANTE, NAÏVE ET PLEINE D’ESPOIR
« Un enfant ça ne peut pas être
marionnettique pour les tout-petits!
( Mais pas que...! ) nous plonge dans le monde

POURQUOI CRÉATION 2024


De Sidney Ali Mehelleb
pauvre » car on est riche de notre
imagination et de nos envies :
Un soir, alors que ses parents se
disputent encore, Ondine craque.
ténébreux d’Edgar Poe à travers
l’univers hallucinant d’un cabaret
voici Glovie, 10 ans et demi qui, d’outre- tombe hautement visuel
CRÉATION 2022 Mise en scène Aurélie Van Den Daele Elle pleure, elle pleure même
pour fuir un quotidien peu et drolatique.
Textes commandés à des autrices francophones Fable militante, naïve et pleine d’espoir, tellement qu’elle finit par se noyer
Bibatanko (RDC), Gaëlle Bien-Aimé (Haïti), 1200 Tours traverse à plein régime le monde reluisant, s’échappe dans une dans ses larmes ! Apeurée et Cette création musicale
Alison Cosson (France), Marie Darah (Belgique), de la désinformation et déploie son énergie réalité embellie. Vivre dans un inquiète, dans ce monde silencieux sombrement comique rassemble
Daniely Francisque (France- Martinique), entre rébellion et rap. motel ? Non, ce sera un vaisseau où il faut d’abord apprendre à une équipe internationale :
Maud Galet-Lalande (France), Halima Hamdane spatial ! Attendre seul·e le retour nager, confrontée à elle-même, le metteur en scène franco-
(France- Maroc), Nathalie Hounvo Yekpe (Bénin), Œuvre-monde au rythme effréné, 1200 Tours
de sa maman ? Non, c’est elle se met en route pour retrouver américain Paul Golub,
Hala Moughanie (Liban), Emmelyne Octavie nous emporte dans un tournoiement où la révolte
l’occasion de nous faire un ses parents. En avant l’aventure ! le photographe et vidéaste
(France-Guyane), Johanne Parent (Canada) se mêle à l’émotion. Aurélie Van Den Daele
concert de rock star ! Et si la nuit Mais seule, on ne va pas bien loin. américain Mark Holthusen,
Mise en scène Aurélie Van Den Daele électrise la pièce de l’auteur et comédien Sidney
fait peur, tant pis, ce sera Par contre à plusieurs... Bavarde, le dramaturge suédois Peder
Ali Mehelleb. 1200 Tours est une véritable attaque
Interroger le désir au féminin et la possibilité l’occasion de réaliser des missions vive et dégourdie, elle finit par Bjurman (collaborateur fréquent
en règle contre les fake news et la manipulation
de créer aux quatre coins du monde. d’agent secret... Ou de faire de se lier d’amitié avec un poisson- de Robert Lepage). La partition
médiatique. Qu’il s’agisse d’une avocate et de sa
Onze autrices francophones ont répondu à une grosses bêtises. Glovie c’est torche pas si bougon qu’il musicale originale et toutes les
cliente, d’une rappeuse nommée X, emprisonnée
seule et même question : Pourquoi, en tant que l’enfant qui choisit la joie n’y paraît, par côtoyer une poule chansons sont signées Martyn
pour avoir encouragé à envahir l’Élysée à l’issue
femme, je crée et j’écris ? Toutes ont partagé, avec pour s’en sortir et qui nous d’eau fantasque au grand cœur, Jacques, chanteur et meneur
d’un concert, d’une femme politique en lutte à
leur sensibilité, l’importance de la création ainsi convie à sa fête ! par piéger un poulpe mollasson du trio The Tiger Lillies.
l’Assemblée contre l’injustice, d’une vendeuse
que les difficultés propres à chaque lieu où elles et finit même par rencontrer les
de journaux au franc-parler ou de responsables S
 énart (77) - Théâtre Sénart  Haugesund - Norvège - 15 oct. 2024
vivent. Aurélie Van Den Daele, dans une forme murènes de la pop ! Suivons
d’un hebdomadaire prêts à tout pour leur. 13 au 16 nov. 2024
déambulatoire, nous immisce dans tous les coins Ondine dans ses folles péripéties  Kristiansand - Norvège - 22 oct. 2024
Une, hommes et femmes luttent ici pour leurs B
 oulazac (24) - Agora Boulazac -
de la cartographie que ces textes dessinent. sous-marines et aidons-la  Helsinki - Finlande - 29 et 30 nov.
convictions, au plus près du vertige. Par son Pôle National Cirque - 19 nov. 2024
Chaque personne munie d’un casque audio qui à retrouver ses parents ! 2024
suspens continu, ses interprètes engagé·e·s à cent
l’immerge complètement dans le dispositif, est N
 iort (79) - Le Moulin du Roc,  Aarhus - Danemark - ILT Festival -
pour cent, 1200 Tours est une explosion théâtrale Scène Nationale de Niort -  Bellac (87) - Théâtre de Cloître -
transportée d’un espace à l’autre, guidée par la faite de séquences brèves, nerveuses et rapides. 23 et 24 Mai 2025
21 et 22 nov. 2024 Scène Conventionnée de Bellac
voix de Diane Villanueva, pour entrer dans chaque À l’image d’une société en pleine mutation, la pièce 9 au 11 déc. 2024
B
 rioux-sur-Bouthonne (79) -
salle, comme autant de chambres à soi de ces impressionne par l’invention de ses personnages Scènes nomades  Saint Junien (87) - La Mégisserie
femmes, en hommage à Virginia Woolf. Tour à comme son sens du rebondissement digne d’une 15 au 18 avril 2025 12 au 14 déc. 2024
tour, elles nous narrent leur désir créateur, leur série. Avec vivacité et puissance, la mise en scène
urgence à créer, le refuge intime ou la revendication d’Aurélie Van Den Daele renvoie le reflet de notre
politique que constitue pour elles l’écriture. propre course à la vérité, au courage et à la liberté. SPECTACLES SOUTENUS PAR L’UNION
 Avignon (84) - Les Belles heures des auteurs - COPRODUCTIONS SOUTIEN EN RÉSIDENCE
 Vire (14) - Le Préau - CDN de Vire - 7 nov. 2024
Maison Jean Vilar - 10 et 11 juil. 2024 Àcœur ouvert - Eric Delphin Kwégoué B
attaglia - Cie Emile Saar
 Angoulême (16) - Scène Nationale d’Angoulême - Aimer en stéréo - Gaëlle Bien Aimé T
oi, tu ne joueras pas Juliette - Richard Dumy
 Ivry (94) - Théâtre des Quartiers d’Ivry - 4 déc. 2024 Le Ring de Katharsy - Alice Laloy - La Cie
 
CDN du Val-de-Marne - 4 au 8 mars 2025 S’appelle Reviens RÉALISATION DÉCORS
 Poitiers (86) - Le Méta - CDN de Poitiers - L a Fin du présent - Julien Dubuc - Cie INVIVO  Les Grands sensibles - William Shakespeare -
 Chatillon (92) - Théâtre de Chatillon 9 et 10 janv. 2025 Caverne - Collectif OSO Elsa Granat - Cie Tout un ciel
27 et 28 mars 2025  Exploits Mortels - Rasmus Lindberg - François L a Fin du présent - Julien Dubuc - Cie INVIVO
 Limoges (87) - Théâtre de l’Union - CDN du Limousin - Rancillac - Théâtre sur paroles
 Pantin (93) - Théâtre de Pantin - 10 avril 2025 22 et 23 janv. 2025 Les Grands sensibles - William Shakespeare -
 
 Corbeil (91) - Théâtre de Corbeil - 17 mai 2025  Brive (19) - L’Empreinte - Scène Nationale de Brive Elsa Granat - Cie Tout un ciel
Exit - Mara Bijeljac - Cie Disorders
 
et Tulle- 11 et 12 fév. 2025 Scènes de la vie conjugale - David Gauchard -
 
 Colmar (68) - Comédie de Colmar - CDN Grand Est Cie l’Unijambiste
Brady - Cie ATLATL
Alsace - 3 et 4 avril 2025
62 63
PARTAGER ! PARTAGER !
Bienvenue au Théâtre de l’Union ! Ce lieu, ce théâtre, avec plusieurs salles,
AVEC VOUS
son équipe chaleureuse et dynamique, ses artistes associé.e.s,
vous invitent tout au long de l’année à PARTICIPER à la mise en partage
de l’expérience artistique. LES PROJETS PARTICIPATIFS
Arts, Cultures & Publics en MECS
En lien mais aussi au-delà de la venue au spectacle,
(Maisons d’Enfants à Caractère Social)
nous imaginons et construisons pour vous des projets de médiation En partenariat avec la Fondation Culture et Diversité,
et d’éducation artistique et culturelle innovants et surprenants, nous initions un projet ambitieux dans le cadre du
des rencontres inattendues et enthousiasmantes. programme « Arts, Cultures & Publics en MECS ».
Il s’agit d’un programme pluriannuel, expérimental
C’est ainsi que nous œuvrons pour que le Théâtre de l’Union soit et citoyen, qui a pour objectif l'accès aux arts
un lieu d’éveil, de croisement et de vie, un lieu pour écouter, et à la culture pour des jeunes suivis par les services
de l’Aide Sociale à l’Enfance (ASE) et placés
partager des histoires, des expériences, des rêves ! en Maison d’Enfants à Caractère Social (MECS).
Le programme « Arts, Cultures & Publics en MECS »
met en relation des MECS et des structures / institutions
culturelles pour une période de dix-huit mois afin de
permettre à des jeunes en situation de rupture
LES VISITES DU THÉÂTRE R.U.S.E ESPACE DE CO-WORKING d’expérimenter des actions artistiques et culturelles.
Pour découvrir le théâtre « côté coulisses », l’histoire (Regards Unis de Spectateurs et spectatrices Éclairé·e·s) Tous les jeudis de 13h30 à 18h, nous mettons Le programme sera développé sur notre territoire
singulière de l’Union et les savoir-faire de nos équipes, Chaque saison, un groupe de spectatrices et à disposition le bar du théâtre pour vous proposer par le binôme composé par le Théâtre de l’Union
nous vous proposons des visites guidées : de l’atelier spectateurs s’engage à assister à l’ensemble de la saison. de venir travailler seul·e ou à plusieurs dans et la MECS de la Croix Verte, située à Limoges.
costumes à sa réserve contenant plus de 5 000 pièces, Tous les trois à quatre spectacles, nous nous retrouvons, un espace chaleureux, ouvert à toutes et tous. Ce projet verra la participation de l’auteur, metteur
en passant par les ateliers de réalisation des décors, lors de soirées conviviales en mode auberge espagnole, Cet espace est gratuit. Les places sont limitées, en scène et comédien Gurshad Shaheman, artiste
vous en verrez des merveilles ! pour échanger autour des représentations. nous vous conseillons de réserver. associé au Théâtre de l’Union !
Durée : 1h30 Progressivement, les membres de RUSE deviennent Il animera une semaine d’ateliers théâtre au sein
> Des visites vont notamment être proposées lors des de véritables complices du théâtre ! de la MECS, à l’intention d’une dizaine
Journées du Patrimoine, dimanche 22 septembre 2024. PARTENARIATS de jeunes adolescents.

AVEC LES COMITÉS D’ENTREPRISE Ce même groupe bénéficiera d’un programme complet
LES GARDERIES ARTISTIQUES ET LES ASSOCIATIONS de sensibilisation au théâtre et accès à la culture,

LES RENCONTRES Le Théâtre de l’Union met en place, à l’occasion de Le Théâtre de l’Union est un lieu ouvert à toutes et tous.
avec rencontres, parcours de spectateurs, visites du théâtre,
immersion à l’ESTU...
BORD DE PLATEAU certaines représentations, des garderies artistiques Afin de faire découvrir nos propositions au plus grand
Une invitation à rencontrer les équipes artistiques pour à l’intention des enfants de 7 à 11 ans, pour que les nombre de personnes, nous collaborons avec de Ce programme est initié et financé par
échanger sur le spectacle à l’issue de la représentation. parents puissent assister aux spectacles et en profiter nombreuses associations et comités d’entreprise. la Fondation Culture & Diversité.
Calendrier des rencontres disponible en début de saison pleinement. Pendant la durée des spectacles, des Nous proposons à leurs membres des tarifs préférentiels
sur notre site internet [Link] ateliers artistiques seront proposés aux enfants. pour les spectacles, des visites du théâtre ou encore
Représentations concernées : des sorties en groupe.
ven. 15 nov. La Fin du présent
LES RÉPÉTITIONS PUBLIQUES ven. 31 janv. Marius
ven. 4 avr. Le Ring de Katharsy
À l’occasion de la création des spectacles produits par
le Théâtre de l’Union, les artistes ouvriront leurs portes
sur des créneaux publics. Demandez les dates au service
des relations publiques !

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AVEC VOUS
AVEC LES PUBLICS SCOLAIRES
L’équipe des relations avec les publics accompagne
les enseignantes et enseignants dans le choix des
spectacles, en fonction du niveau scolaire et des
thématiques, prépare les élèves à leur venue au théâtre...
Elle met en place des parcours sur mesure pour les jeunes
spectatrices et spectateurs en lien avec les enjeux
pédagogiques.

Les Prix Passerelle(s) Lycéens et lycéennes au théâtre


Les Prix Passerelle(s) sont un prix littéraire destiné aux Ce dispositif, porté par l’Académie de Limoges,
élèves de CM2 - 6ème et de 3ème - 2nde, créé en 2011 la Région Nouvelle-Aquitaine et la DRAC, permet
à l’initiative d’un groupe de professeures documentalistes à chaque classe inscrite de bénéficier de trois spectacles
de l’Académie de Limoges. Le Théâtre de l’Union accueille différents sur au moins deux structures culturelles.
chaque année ce projet auquel participent plus Faire découvrir aux élèves le spectacle vivant
de 80 établissements scolaires. À partir d’une sélection, et favoriser l’accès à la culture en sont les objectifs.
les élèves choisissent un roman au cours d’un vote.
Ils et elles assistent ensuite en fin d’année, au Théâtre de
l’Union, à des adaptations et à des mises en scène des Parcours laïque et citoyen
œuvres sélectionnées, réalisées par 2 ancien·ne·s élèves Le Théâtre de l’Union est associé au nouveau dispositif
de l’ESTU et des élèves du Conservatoire de Limoges. Parcours Laïque et Citoyen initié par le Département
de la Haute-Vienne. Son objectif est de permettre aux
collégiennes et collégiens, par l’intermédiaire de leur
Les classes Option théâtre établissement scolaire, d’aborder des thématiques
du Lycée Léonard Limousin permettant le développement de l’esprit critique,
Le Théâtre de l’Union, en lien avec la Direction Régionale de l’engagement citoyen afin de mieux appréhender
des Affaires Culturelles - Ministère de la Culture (DRAC), le concept de laïcité. Le PLC comprend quatre
© Maïssa Attalah Etienne

accompagne les classes option théâtre en mettant thématiques : mémoire et résistance, écoresponsabilité,
à leur disposition la salle, les costumes ainsi que engagement et vie démocratique, liberté d’expression.
l’équipe technique. Les élèves d’option théâtre sont Au cours de la saison 2024-2025 un projet porté
accompagné·e·s dans un véritable parcours par le Théâtre de l’Union s’inscrira dans le cadre
de spectateur et spectatrice. de ce dispositif (spectacle Neige de Pauline Bureau).
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AVEC VOUS
AVEC LES ÉTUDIANTES AVEC LES AUTRES ACTEURS
ET LES ÉTUDIANTS DE LA VIE CULTURELLE ET SOCIALE
1, 2, 3 Noël ! Solidaire !
La saison passée nous avons organisé un Noël solidaire
à l’intention de personnes isolées et en situation de
Depuis de nombreuses années le Théâtre de l’Union précarité. Cette journée exceptionnelle a réuni environ
collabore activement avec les associations étudiantes. 200 personnes auxquelles nous avons proposé
Service de la Vie Étudiante de l’Université de Limoges un programme spécial : un spectacle surprise,
Un fructueux partenariat est à l’œuvre entre un goûter convivial, des animations, une découverte
le Théâtre de l’Union et le Service de la Vie Étudiante du théâtre et un délicieux buffet de Noël réalisé par
de l’Université de Limoges. Plusieurs actions Plateau d’Auguste / Coop Atlantique. Cette initiative
et initiatives sont mises en place : Carte blanche solidaire a pu se réaliser grâce à la collaboration
aux étudiant.e.s au Théâtre de l’Union, tournées dans avec de nombreuses associations œuvrant dans
les campus, rencontres avec les élèves de l’ESTU... le champ social et grâce au soutien financier
du Fonds de dotation du Théâtre de l’Union.
Au vu du magnifique succès de cette journée,
Le Noël des étudiantes et des étudiants nous avons choisi de la reproposer en décembre 2024 !
Le 2 décembre 2024 nous organisons, pour
la quatrième année consécutive, un « Noël » Un lieu ouvert
à destination des étudiantes et des étudiants relais, Lieu ouvert sur la ville et le territoire, soucieux d’œuvrer
afin de renforcer notre lien avec elles et eux. dans un esprit de coopération et de partenariat,
Une soirée conviviale avec repas préparé par l’équipe le Théâtre de l’Union entretient des liens privilégiés
des relations publiques, cadeaux, jeux, blind test... avec plusieurs acteurs culturels, éducatifs, associatifs.
Des échanges, des collaborations,
Master Création Contemporaine des rencontres sont à titre d’exemple
et Industries Culturelles mis en place avec la Librairie Page et
Le Théâtre de l’Union poursuit son Plume de Limoges, l’association des
partenariat avec le Master Lettres Amis du Ciap – Centre International
parcours Création Contemporaine INSCRIPTIONS d’Art et du Paysage de Vassivière,
et Industries Culturelles (CCIC), ET PLUS D’INFOS les Éditions Dernier Télégramme,
dirigé par Chloé Ouaked.
SUR TOUTES CES ACTIONS l’Office de tourisme de Limoges
N’hésitez pas à contacter l’équipe
Plusieurs projets sont menés des relations avec les publics Métropole, l’ENSAD, les Centres
dans ce cadre, dont l’accueil et à consulter notre site internet ! sociaux de la Ville de Limoges...
régulier de stagiaires de ce Master.
Johanna Besson Anaïs Pascal
[Link]@ [Link]@
© Thierry Laporte

[Link] [Link]
05 55 79 17 11 05 55 79 13 30

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UNE FABRIQUE LA FABRIQUE
DE THEÂTRE
DES ESPACES
POUR LES PROS
LES RÉSIDENCES
DE CRÉATION Le Théâtre de l’Union, dans le cadre de ses missions d’accompagnement à la création,
ARTISTIQUE accueille régulièrement des compagnies en résidence. Ces résidences s’inscrivent dans plusieurs cadres,
soit dans le cadre d’accompagnement à la création sur des spectacles que nous accueillerons,
soit dans le cadre de soutien à la recherche et à la création.
Le Théâtre de l’Union, maison d’artistes, a la chance
Les nouvelles modalités de résidence accompagnées seront bientôt disponibles sur notre site internet.
d’être équipé de plusieurs salles de travail,
répondant aux besoins des artistes aux différents Voir détail des résidences de la saison 2024-2025 p 63.
stades du processus de création.
La salle de dramaturgie accueille les artistes
au tout début de la création, elle est l’endroit DES LIEUX D’ARTISANAT LES STAGES ET MASTER CLASS de la théorie, à la table, à la pratique intempestive
de l’impro ou du texte.
de l’écriture, de l’analyse des textes, AU SERVICE STAGE CHANTIERS NOMADES
Durant ce chantier, nous partirons de La Cerisaie
de la construction dramaturgique des spectacles. DE LA CRÉATION Animé par Aurélie Van Den Daele
de Tchekhov, œuvre phare. Dans La Cerisaie, il est
La salle de lecture, quant à elle, permet les premiers du mardi 8 au samedi 19 oct. 2024
question des cerisiers, de la température, d’un monde
essais au plateau, les premières tentatives de jeu. 80 h / 11 j
Pour accompagner la création artistique, perdu, et d’une incapacité à prendre en compte le réel.
Dernière étape avant le plateau, la salle de répétitions ! le Théâtre de l’Union est doté de deux espaces Chantier ouvert à 14 artistes [Link].s C’est une pièce dans laquelle on est au bord.
Véritable écrin tout équipé, la salle de répétitions de création et d’artisanat : l’atelier décors Comme dirait Tchekhov, être au bord des larmes ne
permet de tester diverses configurations (frontale, À la recherche de l’aube, du bord
et l’atelier costumes. signifie pas pleurer. Alors qu’advient-il pour nous gens
bi-frontale, tri-frontale) et de finaliser la création. « La vie elle a passé, on a comme pas vécu » Tchekhov
L’atelier décors, gigantesque bâtiment, de théâtre quand nous sommes au bord, au seuil ?
Comme la salle de lecture, elle permet des sorties comporte un espace de conception, un espace Comment aujourd’hui, peut-on faire du théâtre Comme l’est Tchekhov quand il écrit la pièce ?
de résidences avant que les spectacles n’accèdent de construction, une partie dédiée à la menuiserie, dans un monde qui s’effondre et se disloque ? Nous travaillerons cette lisière en friction avec
au plateau et ne partent en tournée. une autre à la serrurerie. L’espace de construction Comment le théâtre, le lieu de la re-présentation, les matériaux de Baptiste Morizot, de Richard Powers,
a les mêmes dimensions que le plateau de l’Union, le lieu des émotions plurielles et de la catharsis peut-il de Vinciane Despret et bien d’autres que vous
pour travailler dès le départ avec des volumes s’emparer de ces enjeux du vivant sans faire la morale ? amènerez pour se tenir au bord.
adaptés. L’atelier costumes, quant à lui, permet Tout en embrassant totalement les mécanismes Nous travaillerons en lien avec les ateliers du Théâtre
de concevoir les costumes de bout en bout du jeu et du jeu dans la joie ? de l’Union, décor et costumes afin d’inventer des espaces
(patronage, couture, retouches). Comment travailler une politique de l’attention de fabrication, de construction, comme l’enfant amène sa
La réserve, véritable caverne d’Ali Baba du théâtre, pour faire théâtre ensemble et retisser du commun ? cocotte en papier ou son bateau en bois.
contient quelques 5 000 pièces de costumes. L’idée de ce chantier nomade serait de mettre en œuvre C’est cela pour moi la ligne de force de ce travail
« des jeux de ficelle » comme dirait la chercheuse de chantier : naviguer entre le monde qui s’effondre
et professeure Donna Haraway. et la capacité à affronter le réel, à faire théâtre avec
Des jeux de ficelle entre des textes du répertoire qui les dérèglements actuels, pour travailler, déconstruire
questionnent le monde qui nous entoure, en friction et re-construire ce que sont les images d’un monde
avec d’autres matériaux plus théoriques, plus perdu, et pour en reconstruire un nouveau.
romancés et évidemment plus contemporains.
Des jeux de ficelle entre des lieux : le lieu du théâtre, Inscriptions : [Link]/ inscription
de la représentation et des lieux IN SITU. Comment → L’association « Chantiers Nomades »
cet aller-retour nous permet de revenir chargé d’une est une structure dédiée à la recherche et à la formation
histoire du paysage émotionnel ? continue des artistes professionnels.
Des jeux de ficelle entre des méthodes de travail, Plus d’infos sur [Link]
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LA FABRIQUE
POUR TOUTES ET TOUS
ATELIER THÉÂTRE ATELIER DE RÉALISATION
HEBDOMADAIRE ADULTES DE COSTUMES ET MARIONNETTES
Par Léa Miguel Par Simon Roland
Nous poursuivons l’aventure de l’atelier théâtre Notre chef costumier vous propose, tout au long
hebdomadaire de l’Union. Chaque saison le groupe, de la saison et dans le cadre d’un atelier régulier,
composé d’une quinzaine de stagiaires, travaille autour de découvrir les étapes de création d’une marionnette
d’un texte contemporain choisi. Une restitution publique et de son costume.
finale est organisée en fin d’année. Programme :
 Public : à partir de 18 ans  Création d’une marionnette, à partir de matériaux
 Les lundis (hors vacances scolaires) de 19h à 22h de récupération
(calendrier à définir ultérieurement)  Création d’un costume style « cosplay » / «steampunk »,
ou comment transformer une tenue classique
Inscriptions au plus tard le 24 septembre 2024.
en costume d’une époque imaginaire !
(En lien avec le spectacle Le Ring de Katharsy d’Alice Laloy)
 Public : 6 participant·e·s à partir de 20 ans
ATELIER THÉÂTRE ENFANTS  Deux lundis par mois (hors vacances scolaires) de 19h
Par Carla Gauzès à 22h (calendrier à définir ultérieurement).
STAGE DE 3 JOURS
Initiation au théâtre, échauffements, mise en route, jeux. Inscriptions au plus tard le 24 septembre 2024.
Une expérience joyeuse à partager entre enfants !
 Public : enfants de 6 à 10 ans
 Du lun. 28 au mer. 30 avril 2025 (vacances de Pâques) ATELIER DE CONSTRUCTION DE DÉCOR
 De 14h à 18h Par Alain Pinochet
Lors d’un stage de 4 jours, sur un thème en lien
avec la programmation de la saison, découvrez les étapes
de construction d’un décor, explorez les matériaux
et réalisez votre propre maquette.
 Public : 8 participant·e·s de 15 à 20 ans
 Du lun. 28 au jeu. 31 oct. 2024
INSCRIPTIONS
ET PLUS D’INFOS  De 9h à 12h et de 14h à 17h
SUR TOUTES CES ACTIONS
Anaïs Pascal
[Link]@[Link]
© Thierry Laporte

05 55 79 13 30

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VENIR À L’UNION UN LIEU OUVERT
EN V OITURE
Du Nord :
 Autoroute A20 –
EN VÉLO
Des espaces
de stationnement
EN BUS
Par la ligne 1
 Arrêt Rectorat
3 minutes à pied
Par la ligne 4
 Arrêt Pasteur
EN TRAIN
Le théâtre est à une quinzaine
de minutes à pied de la Gare
Limoges Bénédictins.
POUR TOUTES ET TOUS
Le Théâtre de l’Union affirme son engagement et renforce sa politique
d’ACCESSIBILITÉ afin que chacun et chacune puisse assister aux spectacles
Sortie 33 pour vos vélos sont 5 minutes à pied
Dir. Limoges Centre disponibles à proximité et actions culturelles dans les meilleures conditions et de manière autonome.
Du Sud :
du théâtre. Cet engagement fait partie des axes forts de son projet de théâtre
 Autoroute A20 –
N à dimension humaine. Tout au long de la saison, plusieurs spectacles
Sortie 33 20 rue OTRE ADRESS sont accessibles. Vous les reconnaitrez à travers ces pictogrammes :
Dir. Limoges Centre des E
8700 Coopérateu
0 Lim
oges rs,
PERSONNES À MOBILITÉ RÉDUITE PERSONNES AVEUGLES OU MALVOYANTES
Accessible aux personnes à mobilité Réduite Accessible aux personnes aveugles
 Le théâtre (salle, espace bar et toilettes) ou malvoyantes
est équipé d’un ascenseur permettant l’accès.
 La salle dispose d’emplacements réservés
pour les spectacteur·rice·s en fauteuil roulant.
Spectacle en audiodescription

PERSONNES SOURDES Prédominance du texte sur la scénographie

LE BAR DU THÉÂTRE DE
 En amont de chaque représentation,
OU MALENTENDANTES nous pourrons vous proposer une visite tactile
afin de vous faire découvrir le décor.
Accessible aux personnes sourdes
ou malentendantes

L’UNION : UN LIEU DE VIE


PUBLIC DÉFICIENT MENTAL ET PSYCHIQUE
Spectacle LSF ou adapté en LSF
 L’équipe du théâtre peut vous accompagner
dans le choix des spectacles et mettre en place
Spectacle visuel les mesures nécessaires afin de vous accueillir
dans les meilleures conditions.

Spectacle en surtitrage
Le bar vous accueille une heure avant les représentations, où vous pourrez  Un traducteur ou traductrice en langue LSF
prendre un verre ou savourer un plat concocté par nos équipes en cuisine. sera présent.e à l’accueil à l’occasion
des représentations traduites en LSF. N
Tout au long de la saison, différents cuisiniers ou cuisinières se relaient INFORMATIO
R POUR TOUTE ONCERNANT
ET ÀMANGE pour vous proposer des recettes élaborées avec des produits locaux. C
ET PRÉCISION OMPAGNEMENT
À BOIRvEert 1h avant Après les spectacles, le bar reste ouvert pendant deux heures, devenant
Tous les spectacles accessibles aux handicaps sensoriels CES AC TI O N S D ’ACC
Ou h après ainsi un espace de rencontre, que ce soit autour de grandes tables ou dans
et 2 entations sont identifiés sur nos différents supports de communication. ponsable
scal, Res s
prés
notre espace lounge. Vous aurez l’opportunité de rencontrer les artistes
Vous pouvez aussi les retrouver sur notre site internet Anaïs Pa s avec les public
les re simplement et d’échanger avec les autres spectatrices et spectateurs. on lle
des relati édiation culture r
ainsi que sur le site du dispositif Dans tous les sens, .f
Cet espace animé favorise les échanges et a été conçu pour vous offrir et de la m l@theatre-union
porté par la Compagnie Les Singuliers associés, qui nous aide [Link] sca 0
une atmosphère chaleureuse et conviviale. Bienvenue ! an 9 13 3
à repérer et communiquer autour des spectacles accessibles 05 55 7
aux personnes porteuses d’un handicap sensoriel.
[Link]
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LES INFORMATIONS
PRATIQUES
Le monde
commence

L’accueil-billetterie est ouvert du mardi au vendredi de 13h à 18h30


jusqu’au 10 juillet puis à partir du 3 septembre.
(Les week-end de représentations 2 heures avant le spectacle).

ACHAT DES BILLETS ACCÈS AU SPECTACLE - ACCÈS À LA SALLE


Toute l'info vue de votre région
→ Aux horaires d’ouverture de l’accueil-billetterie Les portes de la salle sont fermées dès le début du spec- Cécile Gauthier et Emmanuel Braud

tacle. La numérotation des places n’est plus garantie cinq


→ Sur le site internet du Théâtre de l’Union à partir du ven.
minutes avant le début du spectacle.

@Nathalie Guyon - FTV


21 juin [Link]

→ Par courrier :
Les réservations sont enregistrées dans l’ordre ÉCHANGE BILLET
de réception. Les billets sont à retirer à l’accueil.
En cas d’impossibilité d’assister au spectacle,
→ Par téléphone : 05 55 79 90 00 vous pouvez échanger votre billet pour un autre spectacle
Les cartes d’embarquement ne sont pas vendues de la saison, dans la limite des places disponibles,
par téléphone. au plus tard 48 heures avant la date de représentation
( participation de 1 € par billet annulé et par duplicata édité ).
→ En cas de réservation d’un spectacle le jour même,
Aucun billet ne sera repris ou échangé une fois la date
toute place réservée devra être retirée à la billetterie
de la représentation échue.
au plus tard 1/2 heure avant le début du spectacle.

→ Les réservations effectuées par téléphone doivent


être validées au plus vite par un paiement. LISTE D’ATTENTE
Lorsque les spectacles affichent complet,
nous établissons une liste d’attente.
Tentez votre chance !
Il arrive souvent que quelques places se libèrent
à la dernière minute.
R Les spectacles commencent à l’heure, les retardataires
EATRE -UNION.F ne pourront plus prétendre à leurs places numérotées
[Link] et seront placé·e·s au balcon (si le spectacle le permet).
SSE
ADRE pérateurs,
s co o
e de 206
20 ru BP
OGES
700 6 LIM
8 1
cedex

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UNE ÉQUIPE
DIRECTION PRODUCTION Aurélie Van Den Daele
Directrice et metteuse en scène
Aurélie Van Den Daele Élia Gosse
Héloïse Belloir
Directrice et metteuse en scène Chargée de production
Responsable de la Plateforme Outre-Mer
et des réseaux sociaux
Hélène Debacker [Link]@[Link]
[Link]@[Link]
Directrice déléguée
Catherine Courdeau
[Link]@[Link] Chinook Perrut
Chargée de l’entretien
Chargée de production et de diffusion
Laurent Balutet [Link]@[Link] Françoise Leday
Directeur technique
Responsable administrative et financière
[Link]@[Link]
[Link]@[Link]
Marion Bouchacourt TECHNIQUE Alice Montagné
Directrice de production
Coordinatrice générale
[Link]@theatre- [Link] Nourel Boucherk [Link]@[Link]
Réalisateur son
Mariella Grillo
[Link]@[Link] Chargé·e de la vie étudiante
Secrétaire générale
et de la communication
[Link]@[Link] Charles Duverneix (recrutement en cours)
Régisseur lumière
Nathalie Jayat
[Link]@[Link] Paul Golub et toutes et tous
Administratrice
les intervenant·e·s
[Link]@[Link] Fabrice Halary
Chargé de l’entretien
Jean Meyrand
ADMINISTRATION Régisseur principal
[Link]@[Link]
Pascale Leygonie
Cheffe comptable Alain Pinochet
[Link]@[Link] Chef de l’atelier construction
[Link]@[Link]
Coralie Morvan
Comptable Jonathan Prigent
compta@[Link] Régisseur général
[Link]@[Link]
Simon Roland
SECRÉTARIAT GÉNÉRAL Chef de l’atelier costumes
et accessoiriste
Johanna Besson [Link]@[Link]
Attachée aux relations avec les publics
et à la médiation culturelle Avec le soutien des technicien·ne·s
[Link]@[Link] du spectacles vivant (intermittent·e·s
du spectacle), ainsi que des ouvreur·euse·s.
Marion Blanquet
Chargée de l’accueil, de la billetterie,
et des relations avec les publics
billetterie@[Link]
Angélique Dauny
Responsable de la communication
et de la presse
[Link]@[Link]
Anaïs Pascal
Responsable des relations avec les
publics et de la médiation culturelle
[Link]@[Link]

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FORMULES CARTE D’EMBARQUEMENT
& TARIFS
LES TARIFS INDIVIDUELS LES TARIFS GROUPES LES SPECTACLES À TARIF
SPÉCIAL HORS CARTES
NOM_________________________________________________________________________________________

PRÉNOM____________________________________________________________________________________
Plein tarif : 22 € SCOLAIRES
D’EMBARQUEMENT DATE DE NAISSANCE_______________________________________________________________________
Tarif demandeurs d’emploi /  Collège, Lycée, Université :
intermittent·e·s / RSA : 12 € 9 € (soirée) et 8 € (journée)  L’Esthétique de la résistance ADRESSE____________________________________________________________________________________
7 € en parcours option théâtre 23 € tarif plein / 14 € tarif réduit
Tarif jeunes (moins de 26 ans) : 8 €
(déplacement en bus compris)
 École primaire / Centre de loisirs : CODE POSTAL___________________________________ VILLE_______________________________________
Tarif enfants (moins de 11 ans) : 6 € 4€  Hourvari
Tarif dernière minute (jeunes et RSA) : 6 €  Comités d’Entreprise / Associations :
25€ tarif plein / 12€ tarif réduit TÉLÉPHONE________________________________PORTABLE______________________________________
(moins de 18 ans) / 8€ tarif spécial
Tarif accessibilité : 6 € 14 €
(étudiant·es de moins de 26 ans,
(sur présentation de la carte MDPH) MAIL_________________________________________________________________________________________
 Associations étudiantes : demandeur·euses d’emploi et
et 12 € tarif accompagnateur·rice 6€ bénéficiaires de minima sociaux)
 Vous ne recevez pas la newsletter et souhaitez la recevoir
Tarif sénior à partir de 65 ans : 17 €
Formule familiale : 14 € pour tout adulte LE PASS CULTURE INDIVIDUEL
accompagnant un jeune de moins
CARTES D’EMBARQUEMENT MODE DE RÈGLEMENT
de 18 ans (hors tarifs spéciaux) VOUS POUVEZ VOUS
Tarifs Partenaires : 17 € sur tous INSCRIRE ET RÉSERVER  4 PLACES 68 €  CHÈQUE*
les spectacles (sauf tarifs spéciaux) : Si vous avez entre 15 et 18 ans, (soit 17 € la place)
pour les abonnés du Sirque de Nexon,  À l’accueil du Théâtre de l’Union
vous bénéficiez d’un Pass Culture  extension possible
de La Mégisserie de Saint-Junien, avec lequel vous pouvez régler  Par correspondance - après avoir  CARTE BANCAIRE
du Théâtre du Cloître de Bellac, vos billets de spectacle ! rempli votre formulaire d’inscription,
de La Guéretoise de Guéret,
 10 PLACES 140 €  CHÈQUES VACANCES
envoyez-le accompagné d’un chèque (soit 14 € la place)
de L’Empreinte – SN Brive Tulle, du  Plus d’informations sur : établi à l’ordre du Théâtre de l’Union
[Link]  extension possible  ESPÈCES
Théâtre Jean Lurçat - SN d’Aubusson, et d’une enveloppe timbrée.
de l'Auditorium Sophie Dessus (application à télécharger).
d'Uzerche... (sur présentation de  Par téléphone au 05 55 79 90 00  16 PLACES 176 €  CHÈQUES CULTURE
justificatif) (pas de carte d’embarquement (soit 11 € la place)
par téléphone)  PASS CULTURE
 Par mail : billetterie@[Link]
 24 PLACES 216 €   ÈGLEMENT PAR CHÈQUE
R
LES SPECTACLES À TARIF (soit 9 € la place)
EN TROIS FOIS SANS FRAIS
CARTES D’EMBARQUEMENT SPÉCIAL INCLUS DANS NOS  Par internet via la billetterie en ligne
[Link]
* adressé à l’ordre du Théâtre de l’Union
CARTES D’EMBARQUEMENT
 4 places : 68 € (17 €/place)  Quand réserver ? Aux horaires
extension possible  À cœur ouvert et Aimer en stéréo : d’ouverture de la billetterie du mardi
tarif à prix libre, avec 4 possibilités au vendredi de 13h à 18h30 jusqu’au
 10 places : 140 € (14 €/place) de tarif : 5 € / 10 € / 15 € / 20 € 10 juillet puis à partir du 3 septembre
extension possible 2024.
 Brady : 17 € tarif plein
 16 places : 176 € (11 €/place) + nos tarifs réduits  Règlement : vous avez la possibilité VOUS POUVEZ VOUS INSCRIRE ET RÉSERVER
de régler votre carte d’embarquement
 24 places : 216 € (9 €/place)  Spectacle de sortie ESTU :  À l’accueil du Théâtre de l’Union
en trois échéances.
tarif à prix libre de 5 € à 22 €
Toutes les Cartes d’embarquement  Par correspondance — après avoir rempli votre formulaire d’inscription,
sont limitées à 4 places par spectacle.
envoyez-le accompagné d’un chèque établi à l’ordre du Théâtre de l’Union et d’une enveloppe timbrée.
Les Cartes d’embarquement ne sont pas  Par téléphone au 05 55 79 90 00 (pas de carte d’embarquement par téléphone)
nominatives et peuvent s’utiliser seul·e
ou à plusieurs.  Par mail : billetterie@[Link]
 Par internet via la billetterie en ligne [Link]

80 81
CHOISISSEZ VOS SPECTACLES
SPECTACLE JOUR HORAIRE NOMBRE SPECTACLES À TARIF SPÉCIAL NOMBRE
PRIX
THÉÂTRE DE L/UNION
LICENCES
• 1-L-R20-012441
RÉDACTION
L’ensemble des textes de
Le Théâtre de l’Union et l’ESTU
sont accompagné·e·s par l’Agence
À entourer DE
PLACES Inclus dans nos cartes d’enbarquement DE
PLACES • 2-L-R20-012429 présentation des spectacles Overjoyed dans les relations
ven. 27 sept. 18h • 3-L-R 20-012443 a été rédigé par Marc Blanchet, avec les médias.
À CŒUR OUVERT sam. 28 sept. 20h30
À CŒUR OUVERT ven. 27 sept. avec les contributions Attachées de presse
Tarif à prix libre sam. 28 sept.
5 € / 10 € / 15 € / 20 € CONCEPTION GRAPHIQUE de Mariella Grillo, Marie-Pierre Bourdier
ven. 4 oct. 20h30 et Delphine Menjaud-Podrzycki
AIMER EN STÉRÉO sam. 5 oct. 15h
[Link] Alice Montagné
AIMER EN STÉRÉO ven. 4 oct. et Aurélie Van Den Daele
mer. 16 oct. 20h Tarif à prix libre sam. 5 oct. PHOTO DE COUVERTURE, p2, p78
CAVERNE jeu. 17 oct. 19h 5 € / 10 € / 15 € / 20 €
REMERCIEMENTS
Letizia Le Fur
À l’équipe du Théâtre de l’Union Nous remercions chaleureusement
LES GRANDS SENSIBLES
jeu. 7 nov. 19h BRADY jeu. 21 nov. les deux personnes qui ont contribué
ven. 8 nov. 20h Tarif plein 17 € + nos tarifs réduits IMPRESSION pour sa participation.
Déplacement en bus compris GDS imprimeurs à la réalisation des photographies
mer. 13 nov. 20h
jeu. 13 mars Kelly Paulme
LA FIN DU PRÉSENT jeu. 14 nov. 19h
et Pricyla Clovis
ven. 15 nov. 19h CARTE BLANCHE ESTU ven. 14 mars DIRECTRICE DE LA PUBLICATION
Entrée libre sur réservation sam. 15 mars Aurélie Van Den Daele
BRADY jeu. 21 nov. 20h30 dim. 16 mars
mer. 27 nov. 14h30 - 20h SOUS LA RESPONSABILITÉ
LES MOTS QU’ON jeu. 28 nov. 14h - 19h SPECTACLE DE SORTIE mer. 18 juin
D’Angélique Dauny
NE ME DIT PAS Tarif à prix libre de 5 € à 22 € jeu. 19 juin
ven. 29 nov. 10h - 14h
mer. 11 déc. 20h
PHÈDRE jeu. 12 déc. 19h
ven. 13 déc. 19h
mar. 17 déc. 14h - 20h SPECTACLES À TARIF SPÉCIAL NOMBRE
PRIX
mer. 18 déc. 20h Hors cartes d’enbarquement PLACES
DE

COLÈRE jeu. 19 déc. 14h - 19h


ven. 20 déc. 10h HOURVARI ven. 6 déc.
Tarif plein 25 € - Tarif réduit 12 € sam. 7 déc.
mer. 15 jan. 20h Tarif spécial 8 € dim. 8 déc.
NEIGE jeu. 16 jan. 14h - 19h Déplacement en bus compris le 6 déc.

mer. 22 jan. 20h L’ESTHÉTIQUE


1200 TOURS jeu. 23 jan. 19h
DE LA RÉSISTANCE sam. 29 mars
mer. 29 jan. 20h Tarif plein 23 € - Tarif réduit 14 €
Déplacement en bus compris
MARIUS jeu. 30 jan. 19h
ven. 31 jan.
jeu. 13 fév.
19h
19h
NOS PARTENAIRES
LIEUX COMMUNS ven. 14 fév. 20h
PARTENARIATS MÉDIAS
ARTICLE 353 jeu. 20 fév. 19h SPECTACLE EN ITINÉRANCE
Tournée en préparation, avec informations
DU CODE PÉNAL ven. 21 fév. 20h et réservations en cours de saison. À suivre !

mar. 25 mars 20h


LES VAGUES mer. 26 mars 20h EXPLOITS MORTELS du 14 au 18 avril
jeu. 27 mars 19h
jeu. 3 avr. 19h En partenariat avec
LE RING DE KATHARSY ven. 4 avr. 20h
mar. 8 avr. 20h
MISERICORDIA mer. 9 avr. 20h
jeu. 10 avr. 19h En partenariat avec Avec l’aide de
mar. 20 mai 14h - 19h
BLOCK mer. 21 mai 14h30
jeu. 22 mai 10h - 14h

82
Théâtre de l’Union
20 rue des Coopérateurs
87006 Limoges cedex 1
05 55 79 90 00

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