Vénus Anadyomène Explication linéaire :

Introduction :
Arthur Rimbaud, poète du XIXe siècle, est né en 1854 dans le village de Charlevilles, en France. Élève
brillant dès son plus jeune âge, Rimbaud devient poète à 16 ans et écrit la même année son premier
recueil de poèmes intitulé Cahiers de douai ». Tout au long de sa courte carrière, qui s'achève à l'âge de
22 ans, Rimbaud écrira deux autres recueils ( une saison en enfer + lumières ) et de nombreux poèmes,
expérimentant toujours avec le romantisme, le symbolisme, le parnasse et bien d'autres mouvements
encore, en suivant ses majeures influences , Baudelaire et Victor Hugo.

Au cours de sa courte carrière, Rimbaud a réussi à bouleverser la poésie de son époque et à laisser des
traces de son influence encore perceptibles de notre temps . C'est pourquoi il est aujourd'hui reconnu
comme l'un des plus grands poètes du XIXe siècle.

Le poème « Vénus anadyomène se trouve dans le premier cahier du recueil de Cahiers de douai
».Lorsqu’il l’écrit, Rimbaud a pour objectif de provoquer les Parnassiens en représentant une femme
qui est le contraire de l’image de la perfection mais qui est tout de même associée à la figure de la Vénus
classique dés le titre. Ce poème rempli de contradictions , détournant le concept du blason – qui
célèbre habituellement de manière idéalisée le corps féminin – pour devenir un contre-blason aux
images grotesques et repoussantes ,s'achève avec une chute finale. Le poème s'inscrit alors dans un
geste de rupture poétique, où le jeune Rimbaud cherche à s'émanciper des canons esthétiques de son
époque.Comment le bouleversement du mythe et de l'image de vénus expriment-t-ils la révolte d’un
jeune poète à la recherche de sa propre esthétique ?

Pour répondre à la problématique l’analyse sera divisée en 3 mouvements :

1) Un portrait d’une femme décevant / La désacralisation de la beauté

2) La confrontation avec la réalité
3) Déformation d’un mythe , les horribles détails

Premier mouvement : Portrait d’un femme décevant / La désacralisation de la beauté

. Comme d’un cerceuil vert en fer blanc , une tête

- cercueil : objet utilisé pour placer les cadavres , fait comprendre que la feme qui va nous être
décrite ressemble à un mort ( +vert en fer blanc : fer qui a vielli )
- une tête + de femme : enjambement sépare la tête de la femme et la déshumannise
- “cercueil vert en fer blanc “ métaphore du coquillage qui donne naissance à la vénus dnas la
peinture de boticceli qui est ici une vielle baignoire
. De femme à cheveux bruns fortements pommadés

- à cheveux bruns : contradiction avec la figure de la vénus traditionnelle qui est blonde + à
l’époque la couleur marron de cheveux associées aux personne pauvres
- Fortements pommadés : l’adjectif pommadés donne une impression de saleté ce qui contredit
l’image d’une femme qui vient de sortir d’une baignoire

.D’une vieille baignoire émerge , lente et bête

- émerge: reste correcte par rapport avec l’histoire traditionnelle

- , lente et bête : la virgule qui provoque une pause avant de lire “lente et bête “ pour ainsi
accentuer ces deux adjectifs . les deux avec un double sens : lente = mentalement /
physiquement Bête : pas forte mentalement / animal
- le seul verbe conjugué du quatrain “émerge “ au présent d'énonciation ce qui veut dire que c’est
une action qui se déroule au moment ou elle est raconté
- Rhyme significative “tête et bête“ normalement la tête est du côté de l’intelligence, le corps du
côté de la bestialité.
- On passe d’une déesse « Vénus » à une « femme » puis à une « bête ».
-

. Avec des déficits assez mal ravaudés

- ravaudés : mal fini ( utilisé normalement pour des objets pas pour des personnes )
déshumanisation
- on peut déduire que c’est une métaphore pour dire que la femme a un corps plutôt désagréable
à voir

Ce premier mouvement commence à dessiner la contradiction qui sera présente pendant tout le
poème entre la femme décrite et la beauté attendu dfe la Vénus . Ce quatrin introduit alors
l’image d’une femme insalubre qui va être poussée à l’extrème dans la progréssion du récit

Deuxième mouvement : Un mouvement qui peine à émerger

. Puis le col gras et gris , les larges omoplates;

- ( allitération son “gr” peut faire référence au son du frottement d’un corps qui essaie d'émerger
d’une baignoire )” pourrait être le son associé à son mouvement évoqué plus tard “rentre et qui
ressort “
- L’enjambement « les larges omoplates // qui saillent » illustrent ce mouvement.

. Qui saillent , le dos court qui rentre et qui ressort ;

. Puis les rondeurs des reins semblent prendre l’essor;

- “semble prendre l'essor “ : semble = incertitude elle essaye mais elle échoue + prendre quel
verbe à l’infinitif pour dire que l’action ne c’est jamais réalisée
- “ saillent + rentre + ressort + prendre l’essor “ verbes de mouvements

. La graisse sous la peau paraît en feuilles plates

- Les "rondeurs des reins" ,” les larges omoplates “,”le dos court” ,”La graisse sous la peau paraît
en feuilles plates” ( estrias / metafora ) décrivent une réalité corporelle qui choque et provoque
une prise de conscience. et qui est complètement contre des standards de beauté de l’époque (
+ que “ larges omoplates “ se asocia normalmente a los hombres = otra contradicción )

. L’échine est un peu rouge , et le tout sent un goût

- L’échine est un peu rouge : très humain sortir de la baignoire et avoir la peau rouge à cause de
l’eau détail qui enlève la sensualité à cette femme ( pasde déesse )

. Horrible étrangement ; on remarque surtout

- los “;” al final de cada verso indiquent une énumération : comme si il faisait une description trés
précise comme s' il était présent
- oxymore, car « horrible » et « étrangement » sont des termes qui semblent contradictoires.
Cette juxtaposition crée un effet saisissant, soulignant une impression de mystère ou
d'étrangeté.C’est étrange qu' une feme qui vient juste de sortir d’une baignoire est une odeur
horrible , ceci renforce l’idée de saleté attachée à la protagoniste

Tout cela donne l'image d'une femme essayant maladroitement de sortir d'une vieille baignoire et
échouant en raison de sa mauvaise condition physique. Cette scène pathétique décrite sans empathie est
loin de l'image gracieuse, sensuelle et légère associée à Vénus à laquelle nous sommes habitués.

Troisième mouvement : Déformation d’un mythe , les terribles détails

- . Des singularités qu’il faut voir à la loupe…

Les "singularités qu’il faut voir à la loupe" symbolisent une invitation à examiner de plus près la
réalité derrière les apparences, critiquant les illusions.
 et les points de suspension qui donne du suspense et incite au lecteur à utiliser son imagination
avant la chute .

- Les reins portent deux mots gravés : Clara Venus

- - Et tout ce corps remue et tend sa large croupe
- Belle hideusement d’un ulcère à l’anus

. “Les reins portent deux mots gravés : Clara vénus “ Ce vers nous confirme finalement le ton
parodique de Rimbaud lorsque finalement il associe officiellement la femme de son poèmeavec
la figue de la déesse vénus . Cette inscription souligne la transformation de la figure mythique
en un corps dégradé.

. "tout ce corps remue et tend sa large croupe" : La croupe, souvent associée à une sensualité
exubérante, devient ici une source d'horreur. La juxtaposition entre le mouvement du corps et
son état physique dénote une grotesque mobilité, rendant la déesse non plus un idéal de beauté,
mais une figure presque pathétique. et animmalisée

. "Belle hideusement d’un ulcère à l’anus" : Cette phrase frappe par son mélange de beauté et de
dégoût. L'ulcère, symbole de décomposition et de maladie transmise sexuellement qui est la
syphilis , contraste fortement avec l'idée d'une beauté divine. L’oxymore de “belle hideusement “
intensifie cette idée de contraste et de déformation du mythe en faisant comprendre que la
beauté peut convivre avec la décomposition

Dans ce dernier mouvement, Rimbaud rompt enfin avec l'idée de la Vénus et les stéréotypes en
disant à ses lecteurs que sa protagoniste souffre d'une maladie sexuellement transmissible, lui
enlevant ainsi sa pureté, et en mentionnant le mot anus, ce qui rompt avec toutes les règles de la
poésie de l'époque.

Conclusión : ( a revisar )

Enfin, ce texte démontre de plusieurs façons l'intention d'émancipation artistique de Rimbaud:

en déformant complètement l'image traditionnelle de Vénus, déesse de l'amour et de la beauté,
en l'associant à une prostituée qui ressemble à un cadavre revenant à la vie. Rimbaud tente de
rompre avec les stéréotypes de son époque et de faire œuvre révolutionnaire en choisissant un
personnage respecté par l'histoire et la littérature et en dessinant avec lui un contre-blason.

Tout ceci est clairement reflété dès le premier vers, lorsque le lecteur se rend compte qu'il a été
trompé en s'attendant à un poème qui suivrait les codes du parnassianisme et qu'il trouve une
description grotesque et désagréable de la soit-disant sensuelle Vénus.
 Rimbaud évite les parties du corps qui représentent la féminité ou la valorise, tout en
parcourant au contraire les parties du corps qui n’ont aucune charge poétique et qui accentuent
la laideur, en dévalorisant la femme.

Le poème, plein de contradictions et de métaphores, renforce les intentions de l'auteur, qui

atteint son but en choquant tous ses lecteurs avec une surprise finale avec la mention vulgaire
de l´anus. transformant le poème en une parodie flagrante du mythe classique de Vénus.