Book 1Cover

Introduction
!
Avez-vous déjà rêvé d’aventure et de voyage afin de capturer
les plus beaux paysages de la planète?

Enviez-vous le porte-folio d’un photographe professionnel

pour ses panoramas époustouflants?

Des paysages lointains formés de collines verdoyantes, d’îles

mystérieuses, de forêts luxuriantes, de promontoires offrant
un point de vue étonnant par sa beauté et sa majesté.
!
Ces lieux évoquent des promesses de photos
exceptionnelles, n’est-ce pas? Des idées de voyage nous
traversent alors l’esprit. Partir pour la Nouvelle-Zélande,
l’Islande, Hawaï ou l’Ouest canadien, autant d’endroits à
explorer pour le plaisir des yeux.

Mais surtout pour satisfaire notre âme de photographe.

Vous vous dites : « moi aussi, un jour, je visiterai ces contrées

éloignées et rapporterai des paysages dignes d’intérêt! »
!
!
---
!

Couché de soleil sur la vallée à 20 min de chez moi.

Nikon D700 | 20mm | ISO 250 | f/22 | 0,3 sec
2
 x

Le voyage fait rêver

La photographie de voyage exotique fait rêver. Un désir tout à
fait légitime et qui mérite d’être manifesté. Si je vous disais
que vous n’avez pas à voyager à l’autre bout du monde pour
réaliser de superbes photos. Douteriez-vous de mes propos?
Seriez-vous étonné? Intrigué?

Si vous lisez ce document, sans doute jugez-vous que votre

patelin est loin d’afficher le profil requis pour produire des
photos remarquables. Ou vous souhaitez en tirer le meilleur,
mais vous ignorez comment.

De temps à autre, je reçois le commentaire suivant : « Je n'ai

rien d'aussi beau tout près de chez moi. » Demeurer dans un
environnement enchanteur facilite les prises de vue
exceptionnelles. Pendant un certain temps. Ne vous leurrez
pas.

La magie de la nouveauté s’estompe rapidement. Quand vous

perdez cette magie, votre regard s’éteint. Et vous devez faire
preuve d’innovation et de discipline pour présenter des
images d’une beauté renversante.

Cela dit, vous n'avez pas à dénicher des paysages à couper le

souffle. Un lieu banal peut s'avérer magnifique, il suffit de le
percevoir au-delà des apparences, revenir à des heures
propices, pour en tirer son plein potentiel.

mmm

Mise en scène pour photo conceptuelle.

Nikon D300s | 18–200 @18mm | ISO 200 | f/16 | 1/90 sec
3
« Le véritable voyage de découverte ne consiste pas à chercher de nouveaux paysages,
mais à avoir de nouveaux yeux. » ~ Marcel Proulx

Profitez des couleurs d'automne. Excursion avec une amie au sommet du mont Ham, Estrie, Qc.
Nikon D300s | 18–200 @ 20mm | ISO 250 | f/11 | 1/160 sec

Il y a des opportunités photographiques partout où vous habitez,

qu’elle que soit la beauté des lieux, il suffit d’ouvrir son regard.
Et apprendre à le développer.
4
 x

!
!La routine nous rend aveugles
À voir jour après jour le même panorama, on finit par ne plus le remarquer. Combien de fois avez-vous pris la route
vers le travail sans vraiment « voir » le trajet parcouru, tout absorbé que vous étiez dans vos pensées? On conduit
comme un automate, l’œil distrait, l’esprit préoccupé par les tâches à venir, passant des dizaines de fois devant le
même décor, sans le voir. Un décor qui ne nous touche plus puisqu’il nous est familier. Connu. La magie des
premiers instants s'est envolée.

Faites l’exercice d’emprunter un nouveau chemin pour vous rendre à votre destination habituelle, et votre regard
s’illuminera. Vous quittez le mode automatique parce que, tout à coup, un nouveau panorama se dévoile sous vos
yeux, titillant votre perception.

Ce phénomène se produit également lorsque nous partons en voyage. Les stimuli extérieurs fusent de toute part,
chaque détail apporte de nouvelles sensations et stimule notre attention. Nous avons l’impression de revivre. Le
moment présent s’épanouit comme une fleur au printemps. Nous devenons ouverts aux opportunités et notre
capacité à « voir » est amplifiée.

5
 Histoire Personnelle
!
J’ai vécu l’expérience de la routine lors de
mes multiples voyages en Floride.
!
Je me rappelle l’excitation ressentie lorsque
j’ai aperçu pour la première fois un palmier.
Wahou! Pendant une semaine, j’étais
comme une fillette de cinq ans jubilant
devant chaque nouvel élément. Plage à
perte de vue, flore luxuriante, boutiques
p i t t o re s q u e s , a rc h i t e c t u re d e s t y l e
espagnol, tout se prêtait à merveille à la
photographie.
!
Curieusement, après le troisième voyage,
cette stimulation visuelle s’est dissipée.
Et après le cinquième tout me paraissait
ordinaire. Sans intérêt. Que s’était-il passé?
!
À l’instar de votre propre ville, ou village,
cet environnement m’était devenu familier.
Connu.
!
À présent, lorsque je retourne en Floride,
j’essaie d’ouvrir mon regard pour retrouver
cette fraîcheur des premiers instants.
!
d
!
!
! Voyager à deux pas de chez soi?
Voyez-vous, ce n’est pas tant l’emplacement qui a son
importance, comme la façon de le percevoir. Certes, la
maîtrise technique est essentielle pour réussir vos images,
mais la vision est tout aussi importante, l’une ne va pas sans
l’autre. Pour y arriver, il s’agit de réapprendre à « voir ».
C’est ce que nous allons explorer dans ce document.

Vous n’aurez pas à voyager à l’autre bout du monde pour

capturer la beauté autour de vous. Promis! Pour corroborer
mes dires, toutes les photos de cet e-book ont été réalisées
à proximité de mon domicile.

Je vous guiderai pas à pas, un déclic à la fois, sur le chemin

de la découverte. Je vous donnerai des pistes qui vous
permettront d’aiguiser votre regard, de déceler le potentiel
photographique de votre environnement, même s'il vous
paraît banal, pour le moment. Avec quelques petits efforts
— car il faut bien le dire, ce n’est pas une recette magique,
vous aurez à travailler — la récompense sera grande.
ddd

Ensemble, nous transformerons l’ordinaire.

en quelque chose d’extraordinaire.

Brume matinale, à 2km de chez moi.

Nikon D300s | 18–200 @ 170mm | ISO 200 | f/6.3| 1/80 sec
7
 Lueur du couchant au dessus d'un champ de foin, à 8 km de chez moi.
Nikon D300s | 20 mm | ISO 200 | f/22 | 0.8 sec

« Cela fait partie du travail du photographe de voir plus intensément que la plupart des gens.
Il doit avoir et garder en lui quelque chose de la réceptivité de l’enfant qui regarde le monde
pour la première fois ou du voyageur qui pénètre dans un pays étrange. »
~ Bill Brandt
Les obstacles à voir
!
!
Pour reproduire de belles images, il faut savoir regarder
au-delà de nos apprentissages visuels. Nous évoluons
dans un milieu où tout est catalogué et identifié; une rue
nous apparaît comme une rue et lorsque vous regardez un
arbre, vous vous attendez à voir… un arbre.

Et si, pour un instant, je vous disais que pour « voir »

comme un photographe vous deviez laisser tomber les
notions de perceptions acquise jusqu’à maintenant,
ignorer les règles et les normes, seriez-vous perplexe?
Oubliez les étiquettes et commencez à distinguer votre
monde comme si c’était la toute première fois.

Cet arbre au loin, que représente-t-il à vos yeux?

Au lieu de le considérer sous sa forme réelle, essayez de

l'examiner sous une forme abstraite, un jeu intéressant de
lignes, de courbes et de contraste.

!
!
!

Arbre solitaire photographié en fin de journée.

Nikon D300s | 18–200 @ 95mm | ISO 400 | f/11 | 1/160 sec
9
 !
!
Ce chat curieux éveille-t-il en vous un vif souvenir
d’enfance?

Quelle émotion génère-t-il? Prenez le temps d’observer

et portez votre attention à ce qui se passe en vous. Voir
la scène au-delà de sa plus simple expression est l’une
des clés pour insuffler une émotion à une image.

Tout est une question de perception et de votre ressenti à

cet instant précis.

Toutefois, en se connectant avec votre sensibilité

d’autres barrières nuiront à votre processus créatif. Vous
ne pourrez pas vous concentrer correctement si, par
exemple, vous êtes inquiet sur quelque chose, ou si vous
avez peur de faire rire de vous parce que vous êtes à plat
ventre pour photographier ce chat. Cette barrière
mentale brouille votre concentration et vous éloigne de
votre sujet.

!
kkk

Ma chatte explorant son territoire dans le jardin.

Nikon D300s | 60mm macro | ISO 250 | f/3.2 | 1/2000 sec
10
 Insectes au clair de lune,à 500 mètres de chez moi.
Nikon D300s | 50mm | ISO 400 | f/2.5 | 1/60 sec

Comment garder le « focus »?

Observez les athlètes, ils détiennent une grande capacité de concentration et leur centre d’intérêt est totalement
centré sur le résultat à atteindre. Ils s'entraînent sur une base régulière - visant à améliorer leur performance - et
apprennent à se focaliser sur un point en particulier. N’ayez crainte, vous n’avez pas à devenir un athlète pour
obtenir cet état d’esprit.
!
Par ailleurs, plusieurs photographes entrent dans une « bulle de créativité » lorsqu’ils sont en symbiose avec leur
sujet. Une fois dans cette bulle, le monde autour d'eux s'efface, et leur niveau de concentration augmente
exponentiellement. Ainsi, accorder toute leur attention sur le sujet à photographier les aidera à réaliser de
bonnes photos.

!
11
 Comment atteindre cet état méditatif?
!
Premièrement, laissez les soucis derrière vous et tournez
votre attention vers l’extérieur. J’ai vu des gens avoir de la
difficulté à se concentrer parce qu’ils se sentaient
observés. En plein centre-ville, l’exercice est plus ardu, je
l’avoue. Mais sachez que si vous n’arrivez pas à éloigner
votre attention de votre personne, à vous couper de ce
que les autres pensent de vous, vous ne serez pas
complètement ouvert à votre sujet.

Vous serez aveugle aux possibilités artistiques, et votre

vision vous échappera.

Astuce

Brooke Shaden, artiste photographe, suggère : dites-vous

que personne ne s’intéresse à vous.

Oh, les gens peuvent remarquer que vous être en train de

photographier telle ou telle chose — si vous êtes dans une
position cocasse, un sourire ou un plissement de sourcils
s’accrochera à leur visage — mais leur curiosité n'ira pas
plus loin. Si l’on vous pose des questions, expliquez-leur
tout simplement. Et l’histoire sera close en trente
secondes.

Donc, répétez-vous ce mantra « personne ne s’intéresse

à moi », vous serez étonné de ses bienfaits.

!
Mon reflet dans les vitrines du centre commercial de ma ville.
Nikon D300s | 18–200 @ 18mm | ISO 250 | f/22 | 1/100 sec
12
!
Régularité
!
À l’instar des athlètes, les photographes peuvent améliorer leur concentration et développer leur vision. Comment? Avec de la
pratique et de la discipline, cette dernière les aidera à maintenir une constance. Pratiquer c’est bien, mais pratiquer sur une
base régulière, c’est mieux. Un peu comme s'ils exécutaient des échauffements photographiques. Ces répétitions leur
permettront d'affiner leurs habiletés et favoriseront leur concentration.

Par exemple, si vous faites de la photo une fois par mois, vous serez moins habile à maîtriser votre art, que si vous vous y
adonnez trois fois par semaine. Donc, cultivez votre regard et pratiquez votre art à intervalles réguliers, et les détails se
révéleront à vous.

Ma chatte explore son territoire, dans la cour arrière.

Nikkon D300s| 60mm | ISO 250 | f/3.2 | 1/2000 sec
Série d'images réalisées dans le cadre
d'un défi photo de 52 semaines.
Superbe lumière de fin de journée, sur mon balcon.
Sentiment ressenti : douceur
Nikon D300s | 50mm | ISO 250 | f/2.8 | 1/60 sec

Jeu ludique : Associez des mots aux formes

Samantha Chrysanthou, photographe professionnelle, propose l’exercice suivant :

Prenez dix minutes et levez les yeux de ce document. Orientez votre regard vers les objets décorant la pièce.
Amusez-vous à observer leur forme, mémorisez leur emplacement, appréciez leur couleur. Associez-les avec des
mots qui vous viennent spontanément à l’esprit. Choisissez toutefois des termes descriptifs : rond, carré, exotique,
douceur, et non catégoriques : vase, fenêtre, fougère, rideau.
Par exemple, si vous regardez un vase à fleurs, pensez en terme de couleur (bleu), et non en terme de sa fonction (un
vase). Lorsque vous songez à « vase » vous l’associez automatiquement à sa fonction; un récipient destiné à contenir
des fleurs. L’exploration du sujet est vite terminé.
À l’inverse, si vous optez pour un terme plus descriptif, comme rondeur, ou une impression, comme douceur, votre
intention photographique prendra une autre approche, et sera grandement influencée par ce concept.
14
 !
!
!
Pratiquez-vous à voir autrement
Je vous invite donc à pratiquer l’exercice de
Samantha aussi souvent que possible. Vous
abandonner à la contemplation raffinera votre œil
photographique.

Vous pouvez effectuer ce petit jeu à tout moment

de la journée, à votre pause, debout lorsque vous
attendez à la banque, ou en file dans une
épicerie. Ou encore, installez-vous dans un café
sympa et observez les éléments qui vous
entourent.

Vous n’avez pas à avoir votre appareil photo avec

vous, l’activité consiste à « voir » autrement.
Donc, autorisez-vous à seulement regarder.
!
ggg

15
Le flouté causé par le feuillage enveloppe la scène de mystère.
Nikon D300s | 50mm | ISO 400 | f/2.5 | 1/500 sec

mmm

Oubliez, l’espace de quelques instants, le nom des objets, leur fonction, leur propriété, et portez votre
attention sur la danse élégante que façonnent les lignes, les courbes et les textures entre elles. Si vous
contemplez une fenêtre par exemple, voyez-y une ouverture vers un autre monde. Notez les impressions,
percevez-vous une aura de mystère, un vent de fraîcheur, ou pressentez-vous une menace sur le point de se
manifester. Laissez les sensations venir à vous.

Ce jeu simple de la contemplation ouvrira les portes de l’imaginaire, et créera une nouvelle approche
photographique. Plus vous le pratiquerez, plus votre vision s’aiguisera.
exercice 1 : Adopter les yeux du voyageur
Maintenant que nous avons décortiqué le processus visuel, je
vous invite à adopter les yeux du voyageur. Débutez par
enlever les « lunettes » de votre vision actuelle, et enfilez
celles de votre curiosité. Prétendez, pour un instant, que vous
êtes de passage dans votre ville. Observez les choses qui vous
entourent avec un regard frais, comme si vous les voyiez pour la
première fois.
!
Dans son livre, « Créez la vie qui vous ressemble, Édition Le jour,
p. 172 », Anne-Marie Jobin relate les sensations ressenties
lorsque l'on adopte cette attitude, […la métaphore du voyage
insuffle une sensation d’aventure, un désir d’exploration et une
attitude d’ouverture. Il allume notre attention et donne plus de
texture à nos expériences.]

Acceptez de jouer le jeu

Pour accueillir les bienfaits de cet exercice, laissez tomber votre résistance et entrez dans la peau d'un
personnage partant à l'aventure. Dirigez-vous vers un endroit familier, un parc près de chez vous, le jardin
derrière chez vous, ou les rues agitées de votre municipalité. N’apportez pas votre appareil photo, le but est
d’observer. L’essentiel est de s’abandonner à la découverte et d’activer tous vos sens pour permettre à
votre vision de s’ouvrir.

Munissez-vous d’un calepin, pour noter vos sensations. Une fois sur place, prétendez que vous êtes en
voyage et que vous quittez la région le jour suivant.

17
 Devenir un fin observateur (suite de l'exercice 1)
Prenez le temps d’observer chaque détail. Chaque subtilité.

0 Attardez-vous sur l’harmonie des éléments entre eux, sur l’aspect architectural si vous êtes en ville, ou le
contraste des textures si vous vous promenez dans votre jardin.

0 Remarquez-vous des détails qui vous avaient échappé?

0 Quels sont-ils?

0 Prenez votre calepin et écrivez en quelques mots les impressions que vous procure cette visite.

0 Laissez la sensation d’émerveillement vous envahir. Vous êtes un voyageur qui découvre à nouveau son univers!

Exploration de forme et de couleur,

au jardin communautaire.
Nikon D300s| 60mm macro | ISO 640 | f/3.5 | 1/80 sec 18
 Visite d'un atelier d'artiste dans une ville voisine.
Nikon D300s | 20mm | ISO 250 | f/5 | 1/160 sec

« J’aime voyager et capturer des contrées lointaines

ainsi que des gens avec mon appareil photo. Mais je
trouve tout aussi enrichissant et merveilleux de voir ce
que je peux découvrir à travers ma propre fenêtre.
Vous avez seulement besoin d’étudier la scène avec
les yeux d’un photographe. »
~ Alfred Eisenstaedt

Ouvrir votre regard

Si vous avez de la difficulté à « voir », modifiez votre perspective. Nous avons l’habitude de regarder le monde à la
hauteur de nos yeux. Un changement de plan provoque une dynamique différente et stimule le regard. Si vous êtes au
parc, assoyez-vous au sol et examinez ce nouveau point de vue. En ville, vous pouvez essayer de vous surélever et de
contemplez l’animation urbaine d’en haut. N’hésitez pas à varier vos angles de vue, chaque perspective vous présentera
votre environnement sous un nouveau jour.
Déterminer sa destination
Si adopter les yeux du voyageur est a priori aisé, dénicher un
lieu où pratiquer cet exercice est peut-être votre talon
d’Achille. Votre territoire est vaste, et vous vous dites qu’il n’y
a rien à photographier. Ou encore, situé en plein cœur de la
ville, vous ne savez pas où aller. Commencez par faire une
marche d’exploration. Le rythme ralenti de la marche offre la
possibilité d’examiner plus aisément votre entourage. Vous
avez la possibilité de vous immobiliser et d'explorer en
profondeur. Vous pouvez également prendre la voiture et
effectuer du repérage.
!
À la campagne
Si vous demeurez à la campagne, circulez en voiture à vitesse
réduite. Ratissez les chemins, observez les bâtiments, la
silhouette des arbres, les clôtures et les sentiers qui forment
des points de fuite, les montagnes ou les prairies qui
embellissent votre région. Ne négligez rien, une grange
abandonnée qui, de loin semble banale, peut se révéler un
sujet fort intéressant.
Si vous repérez quelque chose qui attire votre attention, garez
votre voiture, puis arpentez les environs à pied. Je procède
ainsi lorsque j’explore mon secteur, même si j’y suis passée
des dizaines de fois. Quand vous avez les mains sur le volant,
vous devez rester attentif à la sécurité routière. Évaluer tout le
potentiel d’un lieu est impossible d’un seul coup d’œil. Une
visite à pied s’impose et s’avère toujours enrichissante.
Prenez des photos de référence et notez les adresses où vous
désirez revenir, un emplacement sans repère est vite oublié.

Randonnée dans mon quartier, à 500 mètres de chez moi.

Nikon D300s | 18–200 @18mm | ISO 250 | f/16 | 1/250 sec
20
Photos de référence (à gauche) accompagnées des photos finales (à droite)
 En ville
Vivre en ville offre une multitude de possibilités. Si vous ignorez quelle direction emprunter, commencez par
explorer votre quartier. Ciblez un parc, une ruelle, la terrasse d’un café, une marina, ou une rue où tous les
commerces étalent leurs marchandises sous d’affriolantes vitrines.
!
Prenez le temps d’observer l’architecture, la devanture des bâtisses, les décorations, les portes, les balcons et
leurs composantes. Voyez-vous des textures particulières? Un mélange de matériaux intéressants? Ou la
complexité désarmante qu’offre le reflet des vitrines? Installez-vous à une terrasse et contemplez le va-et-vient de
la foule. Valérie Jardin, photographe de rue, apporte toujours son appareil photo, prête à capturer une scène se
déroulant devant elle. Une forme humaine, précise-t-elle, ajoute une touche de vie à une image.
!

22
Exemples de photos réalisées en ville (avec mon téléphone mobile)
Orientation du soleil
Repérez où se lève et se couche le soleil, par
rapport aux points d’intérêts qui se trouvent sur
son axe. Voyez-vous un avant-plan intéressant?
Des fleurs? Un arbre dont le feuillage serait
rehaussé à l’heure dorée? Les vitrines des
boutiques qui capteraient la lumière du petit
matin? Ou celle du soir?

Essayer de visualiser l’effet que la lumière aura sur

un lieu est difficile, mais ceci vous donnera une
idée de son potentiel. Prenez des photos de votre
environnement et conservez ces fichiers comme
référence. Vous pourrez les consulter au besoin.
!
Répertoire d’adresses
Que vous demeuriez en ville ou à la campagne,
faites-vous un petit répertoire d’endroits à visiter.
De deux à trois est une bonne combinaison, mais
si vous n’en connaissez qu’un seul, c’est un
excellent départ. Maintenant, quand vous aurez
l’intention de faire de la photographie, vous saurez
où aller.

t
Coucher de soleil près de mon village, à 8 min de mon domicile.
Nikon D300s | 18–200 @ 18mm | ISO 200 | f/22 | 1/5 sec
Lever de soleil sur l'Estrie, Qc,à 20 min de chez moi.
Nikon D300s | 20mm | ISO 200 | f/16 | 1/50 sec

« Il est parfois difficile de trouver l’inspiration près de chez soi. Mais, tandis que vous partez pour une
destination nouvelle et prometteuse, quelqu’un peut arriver dans votre quartier et le trouver aussi
excitant que votre destination lointaine. Si vous parvenez à prendre des photos fortes chez vous, rien
ne vous limitera lorsque vous serez dans un autre lieu qui excite vos sens. »
~ Steve Simon
exercice 2 : Photo Walk
Fondé par le photographe Scott Kelby, cette activité est au départ destiné
à réunir des photographes qui marchent ensemble tout en prenant des
photos de leur localité. L’activité permet de socialiser et faire découvrir leur
ville. Le mouvement s’est répandu sur le net et plusieurs photographes
l’ont adopté pour le simple plaisir de capturer ce qu’ils remarquent
d’intéressant lors d’une balade.

Équipement

Tout ce dont vous avez besoin est d’une bonne paire de chaussures de
marche, d’un appareil photo, d’un seul objectif (pour partir léger) et d’une
bouteille d’eau. C’est tout!

Distance

C’est à votre guise. Une marche de 15 minutes est suffisante, augmentez

à 30 minutes si cela vous convient mieux, ou davantage.

Soyez attentif

Le but est de prendre plaisir à la marche, mais aussi de porter attention à C’est un bel exercice qui
votre environnement. Soyez attentif, regardez autour de vous, changez
votre perspective. Photographiez ce qui vous plaît, les textures, les
formes, l’ensemble général d’un lieu, une action s’y déroulant, tout est
n’exige aucune contrainte,
permis. Arrêtez-vous, de temps à autre, et observez. Ce sont ces périodes
d’immobilité qui vous procureront le plus d’informations, car vous êtes et qui vous permettra de
totalement ancré dans le moment présent. À l’écoute.

Prenez une pause

peaufiner votre regard.
Si l’opportunité de vous asseoir se présente, dans un parc, ou sur un
rocher, faites-le. Restez immobile pendant 5 minutes, sans faire de photo. f
Profitez de cet instant pour contempler. Il m’est arrivé souvent, dans ces
moments d’immobilité, de « voir» des sujets qui m’auraient échappé
autrement.
26
Belle d'autrefois photographiée au crépuscule. J'ai découvert l'histoire de cette grange
en demandant au propriétaire l'autorisation de circuler sur son terrain.
Nikon D700 | 20mm | ISO 100 | f/16 | 3 sec

« Regardez simplement avec attention le monde qui vous entoure, et faites confiance à vos propres réactions et
convictions. Demandez-vous: ce sujet me fait-il sentir, penser et rêver? Est-ce que je peux visualiser une photographie –
mon énoncé personnel de ce que je ressens et veux transmettre – du sujet devant moi? »
~ Ansel Adams
 Le manque d'inspiration
!
Un bon conseil, n’attendez pas que la muse se manifeste pour
aller faire de la photo. Ou de rencontrer « le » sujet idéal pour
appuyer sur le déclencheur.
!
L’inspiration est volatile et nous amène à la rêverie. Lorsqu’une
idée lumineuse germe dans notre esprit, on se sent porté par
son énergie. Cet élan créateur nous incite à élaborer un projet
qui nous appelle. On peut avoir envie de participer à un défi
« une photo par jour » pendant un mois, par exemple, et sentir
la passion nous transporter. La vue d’un lieu charmant alimente
notre flamme de photographe, les photos à saisir ne posent
aucun problème. L’inspiration est inépuisable!
!
Par contre, l’inspiration n’est pas toujours au rendez-vous.
Parfois, un endroit ne suscite aucun intérêt, et le déclic ne se
fait pas. Si le besoin de créer ne se concrétise pas, ne restez
pas paralysé, passez à l’action.
!
Le fait de prendre en main notre propre énergie (et nos
intentions) change la dynamique de la situation. La pratique est
une grande source de manifestation. Prenez votre appareil
photo avec enthousiasme et faites-vous plaisir. Photographiez
pour le plaisir d’être là, en cet instant précis. Si, par contre,
vous sentez que l’épuisement vous enlève toute motivation,
alors là, reposez-vous. Demain sera un meilleur jour.

lll

Symétrie et reflet, rivière Yamaska, Qc, à 5 min de chez moi.

Nikon D700 | 20mm | ISO 100 | f/16 | 2.5 sec
28
Histoire Personnelle
J’ai vécu de ces passages à vide lors de mon défi « une photo par jour » en juin 2012. Pendant 30 jours, je m’étais engagée à
sortir régulièrement. Certains jours, j’étais enthousiaste, et le défi s’effectuait avec entrain, d’autres fois, la motivation était en
panne. Je me souviens d’une journée en particulier où le mal de tête m’avait volé toute énergie, mais comme j’étais
déterminée à réaliser ce défi jusqu’au bout, je suis sortie malgré tout. J’ai installé mon objectif macro sur mon boîtier et je suis
partie à pied. Étonnamment, le mal de tête s’est vite dissipé, j’ai trouvé des sujets à photographier et j’ai perdu la notion du
temps. Je suis revenue revigorée!

Leçon apprise : ne pas attendre après la muse pour se motiver. i

Créatures minuscules rencontrées à quelques pas de mon domicile.

Nikon D300s | 60 mm macro | ISO 400 | f/3.5 | 1/250 sec
 « Le manque d'inspiration n'est pas une excuse pour mal photographier ou ne pas photographier du tout.
C'est, au contraire, une raison pour se lever le matin, attraper un appareil photo et chasser les toiles
d'araignées qui encombrent le cerveau, les yeux et l'esprit. Oubliez que la muse est absente. Sortez sans
elle. Errez jusqu'à ce que vos yeux s'ouvrent : vous verrez que la muse est déjà là, qu'elle vous attendait. »
~ David Duchemin, "L'âme du photographe", Ed. Pearson.

Photo réalisée durant l'heure bleue, lors de mon défi une photo par jour, par un soir où la muse était absente. Je roulais depuis on bon moment, lorsque j'ai vu ce
panorama qui m'a immédiatement allumé! J'ai dirigé les phares de la voiture sur l'avant-plan de la scène pour ajouter un peu de luminosité.
Nikon D300s | 18–200mm @18mm | ISO 100 | f/16 | 30 sec
 L'heure de la journée
Je ne vous apprends rien si je vous dis que la
lumière est essentielle à la photographie. Son
orientation, sa couleur, son intensité contribueront
à insuffler une atmosphère particulière à une
image.

L’heure dorée du matin ou de fin de journée est

caractérisée par une lueur ambrée qui enveloppe
le paysage et crée une aura de magie. Un
panorama tout à fait banal se transformera sous
cette lumière.

La lumière entre 11 h et 14 h n’est pas

recommandée, réservez ce temps pour effectuer
du repérage et étoffer votre liste de lieux à
photographier.

hhh
!
« La Lumière fait la photographie. Étreignez-la.
Admirez-la. Aimez-la. Mais par-dessus tout,
connaissez-la. Connaissez-la pour tout ce qu'elle
vous apporte et vous découvrirez la clé de la
photographie. »
~ George Eastman

31
 Lever de soleil dans un parc de la région.
Je suis arrivée tôt, mais l'horizon était bouché par une masse nuageuse.
Voyant les éclaircies entre les nuages, j'ai patienté.
Lorsque le soleil est apparu entre deux nuages, j'ai déclenché.
!
Nikon D700 | 20mm | ISO 200 | f/16 | 1/20 sec

En matinée

Au petit matin, vous jouissez d’une tranquillité

absolue, selon la période de l’année. L’hiver, le
soleil se lève plus tard, donc les routes seront
plus encombrées, mais vous pourrez vous lever
du bon pied avec quelques heures de sommeil
supplémentaires.

L’été la voie est libre.

!
Évidemment, ceci exigera de sortir du lit très tôt,
m a i s d i t e s - v o u s q u e c e s a c r i fi c e s e r a
récompensé par de superbes photos.
!
Prévoyez arriver trente minutes avant le lever de
l’astre, vous pourrez ainsi bénéficier des couleurs
de l’aurore aux teintes flamboyantes. Une
période magique! Souvent négligé parce qu'il faut
vraiment se rendre sur les lieux avant le lever du
soleil.

t
 Ciel couvert
Ne vous fiez pas à une matinée grise, une simple éclaircie
dans les nuages teintera un ciel de couleurs éclatantes. Je
parle par expérience, j’ai vu de ces matins où le ciel couvert
n’annonçait rien de bon, lorsque soudain l'horizon s’est mis à
s’embraser.
!
Si vous êtes en train de regarder ce spectacle par la fenêtre,
vous regretterez amèrement de ne pas être sur place!
!
Si toutefois, le ciel reste nébuleux (soupir de soulagement)
optez pour une sortie en forêt, la lumière diffuse fera ressortir
subtilement les éléments. Profitez-en pour donner un effet
d’eau soyeuse à une cascade. Ou troquez votre grand-angle
pour un objectif macro et photographiez les fleurs de votre
jardin, une belle alternative aussi.
!
Promenez-vous en ville sans vous soucier du changement de
lumière que créent les journées de grand soleil. L’uniformité
de la luminosité facilitera vos prises de vue.
!
Une journée nuageuse vous offre une plage horaire étendue,
vous pouvez faire de la photo à toute heure du jour.

hhh

Chute à quelques kilomètres de ma ville.

Nikon D300s | 20mm | ISO 100 | f/22 | 0.7 sec
+ filtre polarisant
33
 En fin de journée
Vous n’êtes pas un lève-tôt? Pas de problème.
Réservez un soir ou deux par semaine où vous
pourrez capturer les dernières lueurs du jour. Arrivez
à votre emplacement deux heures avant le coucher
du soleil afin de profiter de la douce lumière émise à
cette période.

N’oubliez pas de regarder derrière vous, parfois le

spectacle a lieu dans votre dos. N’arrivez pas trop
tard, car le soleil se rapprochant de l’horizon peut se
dissimuler derrière un bosquet d’arbres ou un vallon,
et laisser dans l’ombre le paysage que vous vouliez
photographier.

En ville, jouez avec le jeu des ombres et des lignes

de votre environnement urbain, créez des effets
graphiques, photographiez les silhouettes élancées
sur le bitume. Ou exposez uniquement pour les
zones lumineuses, laissant dans l’ombre le reste de
l’image, produisant ainsi des scènes dramatiques.

Pensez à photographier soit les zones de hautes

lumières, soit les ombres. L'appareil photo n'étant
pas en mesure de capturer, uniformément, une
scène où l'écart entre les deux est trop élevé.

hhh

Lueur du crépuscule dans un parc près de chez moi.

Nikon D300s | 18–20mm @ 18mm | ISO 100 | f/16 | 5 sec
34
 L'heure bleue
Quand le soleil disparaît sous l’horizon, l’heure
bleue affiche ses couleurs, un bleu intense et
électrique. Le moment parfait pour
photographier une ville illuminée, ou des
décorations de Noël en décembre. Vous
disposez d’une trentaine de minutes chrono.

Sélectionnez votre balance des blancs à

« lumière du jour » et vous obtiendrez une jolie
teinte de bleu dans vos images. Si vous vous
a t t a rd e z , p o u rq u o i n e p a s t e n t e r d e
photographier les étoiles. Ou encore, la lune
s’élevant au-dessus d’un paysage de votre
région.

Lever de lune à proximité de chez moi.

Nikon D300s | 18–200mm @ 18mm | ISO 100 | f/11 | 30 sec
 Faire le tour du sujet
Maintenant que vous avez repéré des endroits propices à votre activité
photographique, et connaissez les heures idéales pour vous y adonner, il est
temps d’approfondir votre sujet. Travailler une scène est un processus qui
permet de choisir les éléments à intégrer à votre composition, et mettre votre
sujet en valeur.

Décidez d’éliminer ce qui est superflu, et organisez la scène de manière à

diriger le regard sur ce que vous estimez important. Lorsque vous cadrez,
portez une attention particulière sur les bords de votre viseur afin de ne rien
négliger.

La qualité de la composition dépend essentiellement de la position du point fort

(votre sujet principal), de la manière dont sont placées les lignes de force, et de
l’équilibre qui se crée entre les différentes composantes de la scène.

Pour y arriver, il est recommandé de réaliser plusieurs clichés, en changeant

d’objectif, en variant les ouvertures, ou tout simplement en vous déplaçant.

Pour faire le tour du

sujet, vous pouvez
choisir une journée
nuageuse, comme je
l'ai fait dans l'exemple
présenté ici.
!
La lumière diffuse
permet d'explorer la
scène à votre guise.

36
« Prendre une bonne photo exige du temps, même si le sujet ne bouge pas. En fait, c’est à vous de bouger
– vous approcher, mais pas tant que cela – de changer d’objectif, de fixer l’appareil photo sur un trépied,
de composer finement certains détails, de reculer, de tout reconsidérer, recomposer, répéter…
Et quand tout semble en place, nous le ressentons aussitôt : ce n’est pas plus compliqué. »
~ Sam Abell, The Life of a Photograph

Scène hivernale dans un village voisin.

Nikon D300s | 18–200mm @ 50mm | ISO 200 | f/11 | 1/100 sec
 Variez votre perspective
La perspective par défaut
Une bonne manière de faire le tour du sujet est de modifier
son point de vue. Varier la perspective n’est pas seulement Debout, à la hauteur des yeux. C’est le point de vue le plus
une question de créativité, il met aussi en valeur votre sujet. fréquemment utilisé, celui de notre propre perception
Chaque perspective détient une caractéristique propre et, visuelle. L’œil humain.
bien utilisée, elle permet de livrer un message puissant et
accroît l’impact visuel.
!
Comment changer votre perspective?
0 Montez sur une chaise, ou grimpez sur quelque chose.

0 Tenez votre appareil au dessus de votre tête.

0 Placez-le sur une table, une étagère ou carrément sur le

plancher.

0 Photographiez au travers d’un avant-plan.

0 Utilisez un élément de la scène comme cadre.

0 Couchez-vous sur le ventre.

0 Étendez-vous sur le dos.

0 Assoyez-vous par terre.

0 Installez-vous au milieu d’une rue.

0 Photographiez les reflets.

0 Placez-vous dans l’eau!

!
!
38
 Lendemain d'une tempête de verglas.
Nikon D80 | 18–70mm @ 18mm | ISO 200 | f/11 | 1/640 sec

« Le simple fait de choisir ce qui est placé dans le cadre et ce qui en est exclu (l’organisation de l’espace) est l’une des tâches
les plus importantes pour la prise de vue. La composition tient de la danse : on se déplace au sol, en essayant de nouveaux
points de vue, de façon à réussir à se placer au meilleur endroit possible pour prendre la photo. »
~ Steve Simon
Explorez une scène sous différents points de vue

De biais

Placez-vous de côté par rapport à votre sujet. Ex. : clôture ou

rangée d’arbres donnant vers l’infini. Pour cette photo, j'étais
accroupie et proche des éléments en avant-plan, la clôture
offre un point de fuite intéressant.

À pic

Prise de vue « à la verticale », l’objectif est directement orienté vers le

haut ou vers le bas. Ici, j'étais montée sur une chaise pour obtenir une
vue d'ensemble. Les éléments, vue de haut, donnent un rendu
graphique à l'image.

40
Perspective (suite)
En contre-plongée

Prise de vue vers le haut. Positionnée au bas de la butte, j'ai

orienté l'objectif vers le sommet des arbres afin de capter le soleil
qui filtrait à travers la forêt. Pour obtenir l'effet étoilé, sélectionnez
une petite ouverture (f/11 - 16) et faites en sorte que l'astre soit
placé derrière un objet, ici un tronc d'arbre. Notez qu'un grand-
angle 20-35mm est plus efficace.

En plongée

Prise de vue vers le bas. J'étais au-dessus de la branche,

l'appareil légèrement incliné vers les troncs à l'arrière plan.
Je souhaitais qu'une partie du verger soit visible dans
l'image.

41
Perspective (suite)
Au ras du sol

Prise de vue réalisée tout près du sol. Installée dans les escaliers,
j'étais à la hauteur du balcon, l'appareil déposé au sol. J'ai opté pour
une faible profondeur de champ (f/5) afin de flouter l'avant-plan et
d'obtenir une impression de douceur.

Au travers

Accroupie au ras du sol, j'ai visé à travers un champ de

fleur, en choisissant un téléobjectif (200mm) et une
grande ouverture (f/5.6), j'ai créé un effet de caché
derrière, en enjolivant l'image de teinte colorée.

42
exercice 3 : 1 Sujet / 25 photos
Sélectionnez un sujet, en ville ou à la campagne, puis allouez-vous
deux heures, durant lesquelles vous allez prendre vingt-cinq images,
complètement différentes les unes des autres. Variez votre perspective,
approchez-vous et éloignez-vous du sujet, jouez avec la profondeur de
champ, la vitesse, les formes, les textures, exposez pour la lumière,
pour les ombres.

Étudiez tout le potentiel de votre sujet, en modifiant constamment vos

prises de vue.

Le but ici n’est pas de photographier comme un boulimique et de

remplir votre carte mémoire. Soignez vos compositions, prenez le
temps d’analyser la scène avant de passer à la suivante. L’idée derrière
cette tactique est de bien explorer votre environnement.

Cet exercice vous incitera à faire le tour du sujet et vous entraînera à

développer votre œil photographique.

De retour à la maison, visionnez le fruit de votre récolte et choisissez la Cet exercice vous incitera à
photo qui vous plaît le plus. Pour terminer, étudiez chaque image et
notez les erreurs pour vous améliorer la prochaine fois.
faire le tour du sujet et
! développera votre oeil
photographique.
!
!
! f
43
 Les saisons
J’ai le privilège de demeurer dans une partie du
monde où le paysage se renouvelle au gré des
quatre saisons. Ce renouveau stimule ma
créativité et m’invite à mettre le nez dehors et à
réinventer mon portfolio.

Peu importe la partie du monde où vous vous

situez, le changement de saison influencera votre
environnement, et apportera une métamorphose
qui suscitera votre intérêt. Ne vous en privez pas,
gardez l’œil ouvert.

666

44
 x

Le printemps

C’est le temps des amours et des semailles, où la nature

batifole pour se reproduire, les oiseaux migrateurs
reviennent au bercail, construisent leurs nids et se font la
cour. Soyez aux aguets, que vous habitiez en ville ou à la
campagne, vous pouvez installer une mangeoire d’oiseaux
et observer la gent ailée directement de votre balcon. Un
téléobjectif vous sera sans doute utile, considérez un 200
mm et plus.

!
Envisagez les fleurs des sous-bois, elles s’épanouissent tôt
au printemps juste avant que la cime des arbres ne se
couvre de feuilles. Partir à la découverte de ces minuscules
beautés est l’une de mes grandes joies de l’arrivée du
printemps. N’oubliez pas les arbres fruitiers, eux aussi
fleuriront. Une fois le feuillage éclos, le vert tendre des
arbres offre un panorama unique. Selon votre région, portez
attention à cette éclosion de coloris subtils formant une
gamme de couleurs chatoyantes.

!
La fonte des neiges nourrit les ruisseaux et gonfle les
cascades. Gorgés de liquide, ces petits cours d’eau,
normalement à sec, offrent de belles occasions pour réaliser
de longues expositions et créer des effets de filets soyeux.
(voir page 33) N’oubliez pas d’apporter votre trépied.

!
Fleurs printanières dans un sous-bois.
Nikon D300s | 60 mm macro | ISO 400 | f/3.5 | 1/250 sec
45
 Verger fleuri sous la douce lumière d'un ciel nuageux.
Nikon D300s | 18–200mm @29mm | ISO 100 | f/16 | 1/5 sec
 x

L'été

Période de vacances et de repos, mais ce n’est pas une

raison pour ne rien photographier. C’est le temps idéal pour
immortaliser les levers ou les couchers de soleil, à vous de
décider quel moment de la journée vous convient.

!
Les fleurs, les papillons et les abeilles présentent également
de ravissants sujets, et cela, tout au long de la belle saison.
Notez que les papillons seront plus faciles à photographier tôt
en matinée, alors qu’ils sont moins actifs. Vous n’aurez qu’à
dénicher une prairie fleurie où ils aiment batifoler. Munissez-
vous d’un objectif macro, sans trépied, pour plus de mobilité
et amusez-vous!
!
La rosée du matin ajoute un élément intéressant et procure de
jolis boken (se prononce « boké » – désigne la qualité du floue
d’arrière plan), à ne pas négliger.

!
Si vous demeurez en ville, promenez-vous dans un parc,
photographiez le contraste que forme le feuillage des arbres
contre les bâtiments, les gens qui savourent l’ombre d’une
terrasse, les branches d’arbres en fleurs sur un ciel bleu azur,
ou les arrangements floraux enjolivant les parterres de votre
municipalité.

!
222

47
Fleurs de pavot photographiées au jardin communautaire de ma ville.
Nikon D700 | 60mm macro | ISO 250 | f/4 | 1/640 sec
 x

L'automne
Explosion de couleurs dans les arbres et abondance de la
terre, c’est le temps des récoltes et des vendanges. La
fraîcheur des matins soulève la brume, parfois légère comme
un voile, d’autre fois plus épaisse, elle enveloppe le paysage
d’une atmosphère mystérieuse. Ne négligez pas les matins
plus frisquets, où la rosée se transforme en délicate dentelle
de givre. Prenez la direction d’un parc ou d’une forêt et partez
en randonnée.
!
Si vous restez en ville, profitez d’une escapade à la campagne
pour capturer les couleurs uniques de cette magnifique
saison. Visitez un verger, un vignoble, les marchés fermiers où
la terre donne généreusement de ses fruits.
!
Les jardins communautaires, ou collectifs, offrent
d’excellentes opportunités photographiques. J’ai la chance
d’en avoir un dans ma région, je le fréquente régulièrement.
Souvent, je rencontre les jardiniers, ils me font découvrir des
espèces que je ne connaissais pas, me renseignent sur les
périodes de floraison et le temps des récoltes. Un endroit fort
inspirant! Vous retrouvez des fruits, des légumes, des fines
herbes, des fleurs en abondance, mais aussi des gens
passionnés de nature.
!
L’automne présente plusieurs plaisirs champêtres qui méritent
d’être croqués sur le vif.

222

Aire de repos adjacent à une zone de boîtes postales.

Nikon D300s | 18–200mm @ 31mm | ISO 250 | f/11 | 1/250 sec
49
Champs de maïs sous un ciel teinté des lueurs du couchant.
Nikon D700 | 24–70mm @ 70mm | ISO 200 | f/16 | 0.6 sec
 x

L'hiver

Un des avantages de cette saison est la position du soleil.

Plus bas sur l’horizon, il procure une lumière plus douce et
oblique. Les ombres s’étirent et la richesse des détails est
soutenue. Par exemple, un tapis de neige, où se dessinent
des ombres, peut être l’occasion de réaliser des images de
style abstrait.
!
Les photos d’hiver se prêtent merveilleusement bien aux
scènes en noir et blanc. De plus, les arbres dont les
branches sont recouvertes d’une épaisse couche de neige
offrent des images féeriques.
!
Que vous soyez en ville ou à la campagne, soyez attentif au
changement de décor. Il n’est pas rare de voir les éléments
se couvrir d’un blanc immaculé alors que le ciel arbore un
bleu royal. L’opposition des couleurs est alors
époustouflante.
!
Pensez à photographier des flocons de neige qui
tourbillonnent, une vitesse lente (1/30sec) produira un effet
de rayures fort intéressant. Servez-vous d’un téléobjectif
(150 mm et plus) afin de compresser la perspective et créer
un effet de bokeh avec les flocons. Un petit coup de flash
apportera une touche créative.

!
222

51
 Brume hivernale sur un centre équestre de ma ville.
Nikon D300s | 18–200mm @ 32mm | ISO 250 | f/8 | 1/125 sec

L'hiver (suite)
L’hiver n’arbore pas le même décor selon votre emplacement.
Certains auront droit à de la neige, alors que d’autres régions
seront plutôt sous le couvert de la brume. Si c’est le cas,
profitez de ce changement climatique pour saisir l’atmosphère
feutrée des brouillards.

À certains moments, le mercure descend sous la barre du

zéro, les étangs, les ruisseaux et les lacs se couvrent alors de
givre, la glace cristallisée procure des images hors du
commun.

Photographiez le contraste des couleurs chaudes du

couchant contre le froid bleuté de la neige (Ice & Fire). La
condensation provoquera des vapeurs diaphanes au-dessus
des courants d’eau, et sera le théâtre de scènes magiques.

Peu importe votre région, l’hiver apportera son pesant d’or.

222
 Scène hivernale à la montagne, à 8 km de chez moi.
Nikon D80 | 18–70mm @ 70mm | ISO 200 | f/8 | 1/640 sec
exercice 4 : Relever un défi
Pourquoi un défi? Certaines personnes ont besoin de ce genre de « provocation » pour se
motiver à mettre le nez dehors avec leur appareil photo. Seules, elles n’y arrivent pas. Pour ma
part, les défis aident à me dépasser et me poussent à sortir de ma zone de confort.
!
15 minutes photo challenge
Vous n’avez pas beaucoup de temps? Qu'à cela ne tienne! Consacrez 15 minutes par jour à la
photo et promenez-vous à proximité de votre domicile. Cette courte période suffira à vous
initier au monde photographique.
!
1 photo par jour pendant 1 semaine ou 30 jours
Faites une photo par jour pendant une semaine. Si vous vous sentez d’attaque, poussez à
trente jours.
!
Perfectionnez vos habiletés photographiques
Choisissez un paramètre à maîtriser et pratiquez-le pendant une semaine. La profondeur de
champ, la vitesse, la mise au point, ou apprenez à vous servir du mode manuel, etc.
!
Changez votre perspective
Mettez du piquant dans votre défi en vous imposant une perspective; une journée entière,

Vos escapades deviendront

photographiée au ras du sol, ou en contre-plongée. Les possibilités sont infinies.
!
Challenge du vendredi
Choisissez un thème et décidez que chaque vendredi, vous réalisez votre photo. Soyez créatif!
! des souvenirs précieux et
50/50
Utilisez votre 50 mm pendant 50 jours, en exécutant une photo par jour. Photographiez ce qui
vous plaît. Vous ne possédez pas de 50mm? Changez de focale, tout simplement.
une manifestation de votre
volonté!
!
52 semaines
Si vous vous sentez entreprenant, prolongez votre défi à une photo par semaine pendant 52
semaines. Optez pour un thème spécifique, ou laissez libre court à votre imagination.
! f
En Duo
Le défi ultime, celui qui contribue à vous engager à fond. Décidez de l’accomplir en vous
jumelant avec un collègue, un ami proche ou avec votre enfant. Voilà une façon amusante et
stimulante de présenter deux visions différentes.
54
 Photo prise à travers la fenêtre d'une voiture
par une journée de pluie.

La météo
Nikon D80 | 18–70mm @ 70mm | ISO 200 | f/4 | 1/60 sec

L’impact de la météo aura une grande

influence sur le rendu d’une image, elle
transformera un paysage insipide en un
panorama spectaculaire.

Comme Dame Nature est capricieuse, elle

peut nous surprendre à tout moment. Soyez
attentif et dès qu’une occasion se présente
sautez sur votre appareil photo et partez à
l’aventure.

666

55
 Nuages dramatiques, après un orage.
Nikon D300s | 18–200mm @ 18mm | ISO 200 | f/8 | 1/200 sec

Les orages
Ici, je ne vous conseille pas de vous précipiter dehors dès
qu’un orage se manifeste, l’intérêt est plutôt après. Comme
dit l’adage, après la pluie, le beau temps. Une masse de
nuages se profilant au-dessus de l’horizon donnera une
apparence graphique à vos images, leur texture duveteuse
superposée au sol créera un jeu de courbes étonnant.

Si la tempête se calme, la multitude de gouttelettes d’eau

présente dans l’air éclairé par les rayons du soleil formera
peut-être un arc-en-ciel. Pour rehausser sa palette de
couleurs servez-vous d’un polarisant.

222
 La pluie
En ville, la pluie ruisselant sur la chaussée et les trottoirs
offre de beaux tableaux, le reflet de l’architecture urbaine
dansant dans les flaques d’eau. En fin de journée, les
lumières des immeubles et des phares transformeront le
tout en une toile impressionniste. Poussez votre créativité
en photographiant une scène de rue à travers la vitre
éclaboussée d’une fenêtre. (voir image p 60)

La pluie rehausse les couleurs en général. À la

campagne, les troncs des arbres, devenus plus foncés,
ressortent joliment contre le coloris du feuillage mouillé.
L’utilisation d’un filtre polarisant s’avérera pratique afin
d’éliminer le moiré du ciel gris se réfléchissant dans les
minuscules gouttelettes d’eau.

Notez aussi qu’une pluie diluvienne gonflera les

ruisseaux et offrira un débit plus abondant. C’est
l’occasion de pratiquer cet effet de filet soyeux que vous
rêver de faire depuis longtemps.

Pluie diluvienne à Montréal, Qc.

Nikon D80 | 18–70mm @ 27mm | ISO 200 | f/4.8 | 1/8 sec
57
 Longue exposition dans le cimetière d'un village avoisinant.
Nikon D300s | 18–200mm @ 46mm | ISO 100 | f/29 | 30 sec

Les rafales, malgré certains désagréments comme la perte de netteté, pourront être exploitées et générer des images
originales. Choisissez un item immobile, un arbre, ou tout autre objet rigide, doté d’éléments mobiles autour, tel un
Le vent feuillage. Optez pour une vitesse lente (1/15 sec et moins), installez-vous sur trépied et réalisez de longues
expositions. Faites plusieurs essais, et conservez le plus réussi du lot. Les possibilités sont infinies, portez attention à
votre environnement et notez ce qui pourrait se prêter à ce jeu.
 Paysage givré par le verglas. La beauté du spectacle n'a duré qu'une journée.
Le lendemain, tout avait fondu au soleil.
Nikon D80 | 18–70mm @ 18mm | ISO 200 | f/8 | 1/500 sec

La pluie verglaçante survient lorsque la température frôle le point de congélation et elle recouvre tout d’une fine
Tempête de couche de glace. Elle métamorphose l'environnement en un paysage de verre. La transparence de la glace,
éclaboussée par la lumière du matin, transcende le plus anodin des paysages en beauté surréelle. Si l’occasion
verglas se présente, n’attendez pas trop, les rayons du soleil feront fondre la glace.
!
exercice 5 :
À la chasse du mauvais temps !
Durant les prochains jours, restez à l'affût de la météo. Tout
bouleversement météorologique peut procurer des opportunités
Imprévisible, mère Nature
nous réserve parfois de
photographiques.

Si un orage se déclare, gardez l’œil sur le ciel, une fois la tempête

terminée, sortez. Les formations de nuages et les éclaircies
inopinées peuvent produire des images dramatiques. Les couchers belles surprises.
de soleil n’en seront que plus spectaculaires.

Une journée de grand vent est l’occasion de créer des oeuvres

originales. Apportez votre trépied, choisissez un sujet immobile doté
f
d’éléments mouvants et faites des poses longues.

Les journées de pluie procurent l'opportunité de créer ces images

à saveur impressionnistes. Pour obtenir des images à la style
"Monet, prenez vos photos à travers une vitre ruisselante de
gouttelettes d'eau. (Voir image ->)

Si une tempête de neige se déclare, ne ratez pas l'occasion d'aller

faire de la photo le lendemain. Si emprunter les routes vous
inquiète, partez explorer à pied.

La météo change radicalement, au lieu de pester contre le temps

exécrable, profitez-en pour capturer les transformations qu’elle
procure. Frimas, givre, pluie verglaçante, brouillard, tempête de
neige, etc.

Soyez prêt!

60
 À la maison
Vous n’êtes pas obligé de sortir de la maison ni
d’entreprendre de longues excursions si le cœur
n’y est pas. On peut dénicher des trésors
d’images directement dans son salon.
!
Prenez 15 minutes, avant de démarrer votre
journée, et contemplez la lumière du matin.
Regardez autour de vous, observez les détails du
quotidien.
!
Avez-vous vu comment la lumière danse sur le
plancher? Comme elle est belle! Et cette tasse de
café ordinaire, entre vos mains, avez-vous vu
comme elle reflète un moment divin?

Prenez le temps d'être attentif…

!
!

61
 En famille
Les enfants vous suivent partout, pas de gardienne
à l’horizon, et vous avez l’impression que les
occasions de faire de belles photos vous manquent
cruellement? Qu’à cela ne tienne! Apportez votre
appareil avec vous et photographiez vos activités.
Ce ne sont pas les occasions qui manquent!
!
[Maman est le rôle idéal pour commencer, déclare
Céline Lavoie, photographe amateur. Des enfants à
photographier ... quoi de mieux. Quand tu es
maman, dit-elle, tu fais plein de sorties ou d'activités
que tu ne ferais pas nécessairement en couple. Tu
traînes ta caméra et tu cliques!]
!
Impliquez vos adolescents dans vos sorties et
faites-les collaborer. Partez à deux (ou plus) et
amusez-vous à trouver des sujets à photographier.
Donnez-vous un thème, les autos rouges, les formes
répétitives, les chiens, les vélos, etc.
!
Lorsque vous revenez à la maison, comparez vos
photos. Vous serez étonné des résultats. Leur vision
et la vôtre seront sûrement différentes, mais votre
relation gagnera en profondeur.

62
 Jouir du paysage
Parfois, on dépose son équipement et on jouit du
paysage (tout ne peut être photographié). Arrêtez-vous
et profitez du moment présent. Il ne reviendra pas.

Il m’arrive souvent de partir faire de la photo et de

revenir bredouille. Bredouille au niveau de ma carte
mémoire, mais pas au niveau du cœur. Un sentiment de
joie et de bien-être me remplissent.
f

Savourez et appréciez.
L'instant présente ne reviendra pas.

Autoportrait en montagne à 10 min de chez moi.

Nikon D80 | 18–70mm @ 18mm | ISO 100 | f/16 | 1.3 sec

63
 En conclusion
!
Le voyage est maintenant terminé. J’espère que
ces simples conseils vous guideront sur le
chemin à parcourir pour découvrir les trésors qui
se trouvent à quelques pas de chez vous.

La beauté est souvent sous notre nez et nous

l'ignorons. Il suffit d’un regard, d’une attention,
d’un moment d’immobilité pour que tout à coup
le monde se dévoile et nous livre ses secrets.

Prenez le temps de regarder, soyez patient et

indulgent envers vous.

Ne vous attendez pas à réaliser la photo parfaite

dès que vous aurez terminé la lecture de ce
document.

Donnez-vous du temps, partez régulièrement

faire de la photo et amusez-vous.

!
!
! « Il y a de la beauté en tout, mais tout le monde ne la voit pas. »
~ Confucius
64
 Tous droits réservés © 2015 Anne Jutras, Artiste Photographe | annejutras@[Link] | [Link]

Anne Jutras, artiste photographe et blogueuse

établie en Estrie, au Québec, Canada.

Spécialisée en photographie de paysage, j'essaie d’exprimer la

beauté modeste ou grandiose. Je veux transmettre aux gens cette
sensation d’évasion et d’ivresse qui m’habite lorsque je prends
des photos. Rapporter des images fortes est une façon unique de
partager ces instants euphoriques.

Lorsque les gens ressentent un sentiment de paix à visionner mes

images, je sais que la magie a opéré.
!
[Link]
!

Tous les textes et les photos présentés dans ce document restent la propriété de son auteure, Anne Jutras.
Toute utilisation est interdite sans l’accord préalable et écrit de l’auteure.