Projet : Fashion Week de Lubumbashi - 4ème édition

Thème : Rétro – Congo ; la mode intemporelle des années 80

Dates : 19, 20, 21 Aout (atelier), 10 et 11 octobre 2025 (événement)

Lieu : Hangar Makomeno

Contexte
La Fashion Week de Lubumbashi s’est imposée comme un événement incontournable célébrant la
créativité et le talent des créateurs congolais. Pour cette quatrième édition, nous proposons un voyage
dans les années 80 où la mode fut une révolution marquée par des couleurs vives, silhouettes
audacieuses et une forte affirmation de soi. Le thème de la mode intemporelle des années 1980 a pour
but de célébrer les tendances iconiques de cette décennie tout en le réinterprétant avec des matériaux et
influences locaux, afin de créer une fusion parfaite entre le retro et l’authenticité congolaise

Objectifs
 Célébrer l’héritage de la mode des années 80
 Mettre en valeur les talents des créateurs de mode locaux.
 Promouvoir la culture congolaise à travers la mode.
 Créer un événement spectaculaire fédérateur et mémorable.
 Attirer un public local et international.

Public cible
 Amateurs de mode
 Professionnels du secteur
 Grand public
 Médias

Programme
Jours 1 à 3 : Ateliers de Formation - Du 19 au 21 août 2025
Les trois premiers jours seront dédiés à des ateliers de formation pour les créateurs et professionnels
de la mode locale. Ces sessions pratiques et théoriques permettront de renforcer leurs compétences en
matière de présentation professionnelle, d’entrepreneuriat et de développement de collections.

Chaque journée de formation se concentrera sur un thème spécifique :

19 août 2025 – Jour 1 : Présentation Professionnelle - Comment rédiger un portfolio

Objectif : Apprendre aux créateurs de mode comment construire un portfolio professionnel qui met en
valeur leurs talents, leurs collections et leur parcours. Le portfolio est un outil clé pour attirer
l’attention des investisseurs, des médias et des clients.

Programme de la journée :
 10h00 - 12h00 : Introduction au portfolio de mode : pourquoi et comment construire un
portfolio captivant.
 12h00 - 13h00 : Pause déjeuner.
 13h00 - 15h00 : Atelier pratique : Création de portfolios personnalisés (séance
individuelle et en groupe avec les formateurs).
 15h00 - 16h00 : Retours et évaluations des portfolios créés, conseils pour l’améliorer.

Intervenants :
 Des experts en mode et en communication visuelle.
 Des photographes professionnels spécialisés dans les portfolios de mode.

20 août 2025 – Jour 2 : Entrepreneuriat dans la Mode

Objectif : Fournir aux créateurs les outils nécessaires pour développer leur propre entreprise de mode,
en abordant des sujets comme la gestion de marque, le financement et les stratégies de distribution.

Programme de la journée :
 10h00 - 12h00 : Introduction à l’entrepreneuriat dans la mode : stratégies commerciales,
positionnement de marque et modèle économique.
 12h00 - 13h00 : Pause déjeuner.
 13h00 - 15h00 : Séance interactive : Études de cas sur les créateurs de mode qui ont réussi.
Quelles erreurs éviter ? Comment transformer la passion en entreprise ?
 15h00 - 16h00 : Atelier pratique : Élaboration d’un business plan de mode pour une marque
fictive.

Intervenants :
 Des entrepreneurs de la mode, des consultants en gestion d’entreprise et des investisseurs.

21 août 2025 – Jour 3 : Exploitation du Thème - “La Mode Intemporelle des Années 80”
Objectif : Accompagner les créateurs dans l’exploitation du thème du défilé, en les guidant sur la
façon de l’intégrer dans leurs collections et d’en faire un élément de communication puissant pour
attirer l’attention du public et des médias.

Programme de la journée :
 10h00 - 12h00 : Décodage du thème “La Mode Intemporelle des Années 80” : Ce que
représente cette époque, les tendances majeures, et comment les réinterpréter dans un contexte
congolais.
 12h00 - 13h00 : Pause déjeuner.
 13h00 - 15h00 : Atelier créatif : Comment intégrer le thème dans des créations de mode
actuelles, à travers des influences visuelles, des couleurs et des silhouettes des années 80.
 15h00 - 17h00 : Présentation des concepts par les créateurs, discussion et feedback en groupe.

Intervenants :
Des stylistes de mode

Jours 4 et 5 : Ouverture au Public - Du 10 au 11 octobre 2025

Les deux derniers jours du programme sont ouverts au grand public, offrant un large éventail
d’activités, de discussions et de spectacles. Ces journées marqueront l’apogée de l’événement, avec
des moments clés pour les créateurs locaux et les invités spéciaux.

10 octobre 2025 - Jour 4 : Cérémonie d’Ouverture, Défilé de Mode et Prestations Artistiques

Objectif : Offrir au public une expérience immersive en célébrant la mode locale et en mettant en
avant les créations des designers locaux. Cette journée sera marquée par un mélange de culture, d’art
et de mode, et offrira une première présentation des collections inspirées des années 80.

Programme de la journée :
 15h00 - 16h00 : Cérémonie d’ouverture
Discours d’ouverture par les organisateurs et les partenaires. Présentation des objectifs du défilé et des
créateurs participants.
Projections vidéo et introduction du thème “La Mode Intemporelle des Années 80”.
 16h00 - 18h00 : Défilé de Mode
Présentation des collections des créateurs locaux, qui mettront en avant des pièces inspirées des années
80 tout en y apportant une touche congolaise unique.
Les mannequins défileront sur scène, accompagnés de musique, de projections et d’un éclairage
dynamique pour une immersion totale.

Public cible : Créateurs, professionnels de la mode, presse, influenceurs, et grand public.

11 octobre 2025 - Jour 5 : Panel, Exposition et Cocktail + Afterparty

Objectif : Offrir une plateforme de discussion autour de la mode contemporaine et de son avenir au
Congo, tout en permettant au public de découvrir et d’acheter les créations des designers locaux. La
soirée se terminera par un cocktail et une afterparty, favorisant les échanges entre créateurs,
partenaires et invités.

Programme de la journée :
 10h00 - 12h00 : Panel de Discussion
Thème : “L’avenir de la mode congolaise : Entre héritage et modernité”.
Un panel composé de créateurs, de journalistes de mode et d’experts en entrepreneuriat discutera de
l’impact de la mode sur la culture congolaise et des opportunités de croissance pour les jeunes
créateurs.
Questions et réponses avec le public.
 12h00 - 13h00 : Pause déjeuner.
 13h00 - 15h00 : Exposition des Créations
Exposition des collections des créateurs locaux, avec des stands dédiés où le public pourra voir de près
les pièces présentées lors du défilé, discuter avec les créateurs et acheter des produits.
 15h00 - 17h00 : Prestations Artistiques
Spectacles et performances culturelles supplémentaires pour prolonger l’expérience artistique de la
journée.
 18h00 - 20h00 : Cocktail et Networking
Un cocktail exclusif où invités, créateurs, partenaires et médias pourront échanger dans un cadre
convivial.
 20h00 - 23h00 : Afterparty
Soirée festive pour clôturer l’événement avec de la musique des années 80, un DJ et une ambiance
rétro, favorisant les rencontres et le réseautage entre les acteurs du monde de la mode.

Public cible : Grande audience, professionnels de la mode, créateurs, célébrités, médias, et grand
public.
Concept artistique
Décors :
Les décors s’inspireront des années 80, avec des couleurs dominantes ( fluorescente ; jaune fluo, vert
électrique ), or, noir et rouge vif en association avec des éléments tels que des affiches rétro, des
boites à lumière, des projection des vidéos ou des clips de danse de cette décennie pour compléter
l’ambiance.

Dress code :
Les invités devront s’inspirer de la mode des années 80, pour s’immerger pleinement dans le thème
tout en respectant les codes visuels de l’époque.

Musique :
Une bande-son originale mêlant rythmes africains traditionnels et sonorités électroniques
contemporaines, de la rumba congolaise pour une expérience immersive et unique.

Stratégie de communication : 6 mois avant l’évènement

Objectifs :
- Créer un engouement progressif pour maximiser la visibilité.
- Engager le public, les influenceurs, et les partenaires.
- Augmenter la notoriété de l’événement auprès d’un public local et international.

Phase 1 : 6 mois avant l’événement (Pré-lancement)

- Annonce officielle : Publication d’une affiche numérique et d’une vidéo teaser.
- Conférence de presse : Dévoilement du thème, du programme, et des créateurs invités.
- Collaboration avec influenceurs : Identifier et engager des influenceurs mode et culture pour
promouvoir l’événement.

Phase 2 : 3 mois avant l’événement (Montée en puissance)

- Teasing et storytelling : Contenu immersif autour du thème et des créateurs.
- Engagement communautaire : Lancer des sondages interactifs.
- Campagne publicitaire : Publicités ciblées sur les réseaux sociaux.

Phase 3 : 1 mois avant l’événement (Activation massive)

- Comptes à rebours : Publier des décomptes hebdomadaires.
- Focus créateurs : Mettre en avant les collections.
- Engagement interactif : Lancer un concours sur les réseaux pour gagner des tickets VIP.
- Logistique pratique : Publier des informations sur le lieu, l’horaire, et le dress code.

Impact culturel et social

1. Valorisation de la culture locale :

L'événement met en avant la culture et savoir-faire congolais en les intégrant dans un univers
moderne.
2. Encouragement de la créativité :
Les jeunes créateurs ont une plateforme pour exposer leurs talents, stimulant la créativité dans
le secteur.
3. Renforcement de l’identité nationale :
Avec le thème de rétro-congo , la Fashion Week contribue à préserver et promouvoir
l’héritage de mode au fil de temps.
4. Impact économique :
Génère des opportunités pour les créateurs, artisans, prestataires de services et entreprises
locales.
5. Rayonnement international :
Positionne Lubumbashi et la RDC comme des acteurs clés de la mode africaine et mondiale.

Budget Prévisionnel

1. Location de Lieu et Logistique

- Location du lieu : 2000$
- Décor et scénographie : 3000$
- Eclairage et sonorisation : 1000$
- Transport des mannequins, gestion des répétitions et équipe : 600$
2. Communication et promotion
- Marketing et publicité (affiches, flyers, publicités sur les médias locaux et la gestion des
réseaux sociaux) : 1000$
- Relations publiques (invitation VIP, presse, influenceurs locaux) : 500$
3. Mannequins et artistes
- Mannequins (20) : 2000$
- Artiste et performance : 1200$
4. Equipe technique et coordination
- Coordination et gestion de l’événement (équipe) : 1500$
- Service de sécurité et personnel (accueil, sécurité, assistance durant le défilé) : 500$
5. Photographie et vidéographie
- Photographe et vidéaste : 1500$
 6. Gestion des ateliers de formation (3jours)
- Formateurs (3) : 600$
- Stylistes (5) : 300$
7. Cocktail
- Boissons et amuse-bouche : 1500$
8. Imprévus et contingence
- Fond : 500$

TOTAL : 17700$

En somme

La 4ème édition de la Fashion Week de Lubumbashi est une opportunité unique de promouvoir la
créativité congolaise tout en faisant rayonner Lubumbashi et la RDC sur la scène internationale. Ce
projet invite les partenaires, le public, et les passionnés de mode à se joindre à cette aventure culturelle
et artistique inoubliable.

Nous vous invitons à devenir partenaire sponsor de cet évènement exceptionnel, et à associer votre
marque à une célébration de la mode, de la culture et de l’innovation.

- Les atouts pour le sponsor

En tant que sponsor principal de l’événement, vous bénéficierez des avantages suivants :

1. Visibilité de la marque :
- Sur scène : votre logo et vos produits seront intégrés à tous les supports l’événement
- Dans les médias : l’événement bénéficiera d’une couverture médiatique sur les réseaux
sociaux, ainsi que dans les médias locaux, votre marque sera également présente dans les
vidéos promotionnelles.
2. Présence auprès des Célébrités et leaders d’opinion
- L’événement attirera des célébrités, des influenceurs, des personnalités publiques et des
acteurs clés de l’industrie de la mode ; en tant que sponsor, vous aurez l’opportunité de
vous associer à une image haut de gamme et influente.

3. Promotion sur les Réseaux Sociaux :

 - Grâce à notre campagne de promotion numérique sur les réseaux sociaux (Instagram,
Facebook, Tiktok), votre marque sera mise en avant, pendant et après l’événement à
travers des publications, des vidéos et des photos.

4. Opportunité de Collaboration avec des Créateurs Locaux :

- En sponsorisant cet événement, vous aurez la possibilité de travailler étroitement avec les
créateurs locaux, en intégrant vos produits ou services dans les collections ou en
développant des partenariats stratégiques pour des collections exclusives.

5. Accès Privé et VIP :

- En tant que sponsor, vous aurez des invitations VIP pour vos collaborateurs, clients et
partenaires. Profitez d’une visibilité privilégiée pendant l’événement et dans les zones
réservées aux invités spéciaux.

Modalités de sponsoring

Nous proposons plusieurs niveaux de sponsoring, chacun offrant des avantages spécifiques :

1. Sponsor Principal (PLATINUM)

- Contribution : 5000$ - 10000$

• Avantages : Logo en vedette sur tous les supports de communication, présence sur scène,
mention dans les communications de presse, participation à une conférence de presse avant
l’événement, invitations VIP pour vos clients et collaborateurs, droits exclusifs pour intégrer des
produits ou services dans le défilé.

2. Sponsor Gold

- Contribution : 2000$ – 5000 $

• Avantages : Logo sur les supports de communication, mention sur les réseaux sociaux, invitations
VIP pour 2 personnes, présence sur les photos et vidéos de l’événement.

3. Sponsor Argent
 - Contribution : 500$ – 2000 $

• Avantages : Logo sur les affiches et flyers, mention dans le programme de l’événement, visibilité
sur les réseaux sociaux.

Suivi et Retombées
Après l’événement, un rapport détaillé vous sera remis, comprenant des informations sur la couverture
médiatique, l’engagement sur les réseaux sociaux, les retours des invités et les photos/vidéos de
l’événement, afin de maximiser la visibilité de votre investissement.

Conclusion

Ce projet représente une occasion unique pour votre marque de s’associer à un événement culturel
majeur, de renforcer votre image auprès d’un public haut de gamme et engagé, et de soutenir la mode
locale tout en célébrant l’histoire et la culture des années 80.

Nous vous invitons à devenir partenaire sponsor de ce projet exceptionnel et à nous rejoindre pour
faire de cet événement un succès retentissant.

Nous restons disponibles pour toute question ou demande de renseignements supplémentaires et

serions honorés de discuter de la manière dont nous pouvons personnaliser votre partenariat pour
répondre à vos objectifs spécifiques.

Contacts

Nom : Lydia KATANGA

Poste : Organisatrice de la fashion week de Lubumashi

Téléphone : +243 826 566 781

Email : [email protected]