Oreste, poussé par son amour obsessionnel pour Hermione, a fait assassiner Pyrrhus, espérant

ainsi gagner son cœur. Dans l’acte V, Scène V, Oreste revient annoncer à Hermione la mort de
Pyrrhus.

Acte V - Scène V

Oreste, Pylade, soldats d’Oreste

Pylade
Il faut partir, Seigneur. Sortons de ce palais,
Ou bien résolvons-nous de n’en sortir jamais.
Nos Grecs pour un moment en défendent la porte ;
Tout le peuple assemblé nous poursuit à main-forte ;
Aux ordres d’Andromaque ici tout est soumis,
Ils la traitent en reine, et nous comme ennemis.
Andromaque elle-même, à Pyrrhus si rebelle,
Lui rend tous les devoirs d’une veuve fidèle,
Commande qu’on le venge, et peut-être sur nous
Veut venger Troie encore et son premier époux.
Allons, n’attendons pas que l’on nous environne :
Nos Grecs nous rejoindront ; et tandis qu’Hermione
Tient encore le peuple autour d’elle arrêté,
Voilà notre chemin, sortons en sûreté.

Oreste
Non, non, c’est Hermione, amis, que je veux suivre.
À son dernier arrêt je ne puis plus survivre.
Partez : j’ai fait le crime, et je vais l’expier.

Pylade
Hermione, Seigneur ? Il la faut oublier.
Quoi ! toujours l’instrument et l’objet de sa rage,
Cherchez-vous chez les morts quelque nouvel outrage ?
Et parce qu’elle meurt faut-il que vous mouriez ?

Oreste
Elle meurt ? Dieux ! qu’entends-je ?

Pylade
Eh quoi ? vous l’ignoriez ?
En rentrant dans ces lieux nous l’avons rencontrée
Qui courait vers le temple, inquiète, égarée.
Elle a trouvé Pyrrhus porté sur des soldats
Que son sang excitait à venger son trépas.
Sans doute à cet objet sa rage s’est émue.
Mais du haut de la porte enfin nous l’avons vue
Un poignard à la main sur Pyrrhus se courber,
Lever les yeux au ciel, se frapper et tomber.
Oreste
Grâce aux dieux ! Mon malheur passe mon espérance !
Oui, je te loue, ô ciel, de ta persévérance !
Appliqué sans relâche au soin de me punir,
Au comble des douleurs tu m’as fait parvenir.
Ta haine a pris plaisir à former ma misère ;
J’étais né pour servir d’exemple à ta colère,
Pour être du malheur un modèle accompli.
Hé bien ! je meurs content, et mon sort est rempli.
Où sont ces deux amants ? Pour couronner ma joie,
Dans leur sang, dans le mien, il faut que je me noie ;
L’un et l’autre en mourant je les veux regarder :
Réunissons trois cœurs qui n’ont pu s’accorder...
Mais quelle épaisse nuit tout à coup m’environne ?
De quel côté sortir ? D’où vient que je frissonne ?
Quelle horreur me saisit ! Grâce au ciel j’entrevoi...
Dieux ! quels ruisseaux de sang coulent autour de moi !

Pylade
Ah ! Seigneur !

Oreste
Quoi ? Pyrrhus, je te rencontre encore ?
Trouverai-je partout un rival que j’abhorre ?
Percé de tant de coups, comment t’es-tu sauvé ?
Tiens, tiens, voilà le coup que je t’ai réservé.
Mais que vois-je ? À mes yeux Hermione l’embrasse !
Elle vient l’arracher au coup qui le menace ?
Dieux ! quels affreux regards elle jette sur moi !
Quels démons, quels serpents traîne-t-elle après soi ?
Eh bien ! filles d’enfer, vos mains sont-elles prêtes ?
Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ?
À qui destinez-vous l’appareil qui vous suit ?
Venez-vous m’enlever dans l’éternelle nuit ?
Venez, à vos fureurs Oreste s’abandonne.
Mais non, retirez-vous, laissez faire Hermione :
L’ingrate mieux que vous saura me déchirer ;
Et je lui porte enfin mon cœur à dévorer.

Pylade
Il perd le sentiment. Amis, le temps nous presse.
Ménageons les moments que ce transport nous laisse.
Sauvons-le. Nos efforts deviendraient impuissants
S’il reprenait ici sa rage avec ses sens.

Racine - Andromaque
Plan détaillé du commentaire de l’Acte V, Scène V d’Andromaque

Problématique possible :

Comment cette scène de confrontation tragique illustre-t-elle l’aveuglement des passions et la

fatalité du destin dans Andromaque ?

I. Une scène de confrontation dramatique et asymétrique

Enjeu : Cette scène repose sur un dialogue tendu entre deux personnages qui ne partagent pas la
même vision des événements. L’ironie tragique se construit sur le malentendu entre Oreste et
Hermione.

1. Un face-à-face marqué par un quiproquo tragique

• Un contraste frappant entre les attentes d’Oreste et la réaction d’Hermione :

◦ Oreste entre avec assurance, convaincu d’avoir accompli un exploit.

◦ Hermione, au contraire, réagit avec horreur et colère.

• Une mise en scène théâtrale de la désillusion :

◦ L’emploi de la répétition et de l’interjection (« Quoi ? Pyrrhus est mort ? ») traduit

le choc d’Hermione.

◦ Les impératifs et interrogations rhétoriques montrent sa montée en fureur.

2. Une parole violente et accusatrice d’Hermione

• Hermione inverse les rôles et fait d’Oreste un coupable au lieu d’un héros.

• Emploi de termes dépréciatifs et de questions rhétoriques accusatrices :

◦ Elle nie sa propre responsabilité en projetant la faute sur Oreste.

• L’effet de surprise pour Oreste, dont le désarroi s’exprime par des répliques brèves et
hésitantes.

II. Hermione, une héroïne tragique consumée par la passion et

le remords
Enjeu : Hermione incarne ici le modèle de l’héroïne tragique racinienne, déchirée entre passion et
raison, et dont les émotions exacerbées la conduisent à la destruction.

1. Le revirement brutal d’Hermione : de la vengeance à l’effroi

• Avant cette scène, elle avait ordonné l’assassinat de Pyrrhus.

 • Maintenant, elle rejette violemment l’acte qu’elle a elle-même provoqué, ce qui révèle un
paradoxe tragique.

• L’accumulation d’exclamations pathétiques montre son désarroi et son regret.

2. Une héroïne dominée par ses émotions et poussée au suicide

• Loin d’être soulagée, elle est submergée par une culpabilité insurmontable.

• Emploi du champ lexical de la fatalité et de la mort : elle prend conscience qu’elle a

détruit ce qu’elle aimait.

• Ce basculement précède son suicide, qui scelle dé nitivement son destin tragique.

III. Oreste, victime du destin et basculement vers la folie

Enjeu : Oreste incarne le héros racinien dévoré par la passion et condamné à un destin funeste.
Cette scène amorce sa descente irrémédiable vers la folie.

1. L’effondrement progressif d’Oreste

• Au début, il est plein d’espoir et croit avoir gagné Hermione.

• Mais il est progressivement brisé par ses répliques cinglantes.

• Utilisation de phrases courtes et interrogatives : il ne comprend pas ce qui lui arrive.

2. La dimension tragique : l’aveuglement des passions et la fatalité

• Oreste réalise trop tard qu’il a été manipulé.

• Ce rejet marque le début de sa folie : dans la scène suivante, il sera poursuivi par les Furies.

• Il incarne la puissance destructrice de l’amour non réciproque, un thème central dans

Andromaque.

Introduction rédigée avec explication

méthodologique
L’introduction est une étape essentielle du commentaire de texte. Elle doit respecter quatre
parties :

1. L’accroche : une ouverture culturelle qui met en perspective le texte.

2. La présentation de l’œuvre et de l’extrait : donner le titre, l’auteur, le contexte et résumer

brièvement l’intrigue.

3. La problématique : poser une question qui guidera l’analyse.

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 4. L’annonce du plan : présenter brièvement les axes d’analyse.

Explication détaillée de l’accroche

L’accroche est souvent le point le plus dif cile pour les élèves, car elle doit être pertinente sans
être arti cielle. Il existe plusieurs types d’accroches possibles :

• Une citation d’un critique ou d’un écrivain sur le théâtre tragique.

• Une ré exion sur un thème du texte (l’amour destructeur, la fatalité).

• Une comparaison avec un autre texte ou une œuvre d’art portant sur un thème similaire.

Dans le cas d’Andromaque, voici une accroche ef cace :

« Le propre du tragique est que les héros, en croyant maîtriser leur destin, précipitent eux-
mêmes leur perte ». Cette idée, qui traverse tout le théâtre de Racine, se retrouve particulièrement
dans Andromaque, où les personnages sont prisonniers de leurs passions.

Introduction rédigée

« Le propre du tragique est que les héros, en croyant maîtriser leur destin, précipitent eux-
mêmes leur perte ».Cette idée, qui traverse tout le théâtre de Racine, se retrouve particulièrement
dans Andromaque, où les personnages sont prisonniers de leurs passions. Pièce emblématique du
théâtre classique, Andromaque, publiée en 1667, met en scène un enchaînement fatal où l’amour
non partagé conduit au désastre. Dans l’Acte V, Scène V, Oreste annonce à Hermione la mort de
Pyrrhus, qu’il a fait assassiner par amour pour elle. Alors qu’il attend reconnaissance et amour, il est
violemment rejeté par Hermione, bouleversée par la disparition de celui qu’elle aimait en secret.
Cette scène, pivot du dénouement, met en lumière l’aveuglement des passions et l’inexorabilité du
destin tragique. Nous verrons comment cette confrontation repose sur un terrible malentendu
(I), avant d’analyser le basculement d’Hermione dans le remords et la culpabilité (II), puis la
descente aux enfers d’Oreste, victime d’un amour impossible (III).

Pourquoi cette introduction est ef cace ?

✔ L’accroche est pertinente et met immédiatement en valeur l’idée de fatalité tragique.

✔ La présentation de l’œuvre donne les informations essentielles (titre, auteur, date, intrigue).
✔ La problématique pose clairement l’enjeu de l’analyse.
✔ L’annonce du plan structure la ré exion et annonce les trois parties du développement.

En suivant cette méthode, un élève maximise ses chances d’obtenir une bonne note en commentaire
de texte au baccalauréat ! 😊
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