Cours sur la Photographie Numérique
Introduction
La photographie numérique est l'art de capturer des images à l'aide d'un appareil photo
numérique ou d'un smartphone. Contrairement à la photographie argentique, qui utilise des
pellicules, la photographie numérique stocke les images sous forme de fichiers informatiques,
facilitant leur modification et leur partage.
1. Les Bases de la Photographie
a. L'exposition
L'exposition détermine la quantité de lumière qui atteint le capteur de l'appareil photo. Elle
repose sur trois paramètres fondamentaux :
● L'ouverture (f/stop) : Plus l'ouverture est grande (petit nombre f/), plus la lumière entre.
● La vitesse d'obturation : Plus elle est rapide, plus l'image est figée ; plus elle est lente,
plus elle capte le mouvement.
● La sensibilité ISO : Plus elle est élevée, plus l'image sera lumineuse mais avec un
risque de bruit numérique.
b. La Composition
La composition détermine l'esthétique de la photo. Quelques règles de base :
● La règle des tiers : Diviser l'image en neuf parties égales et placer le sujet sur les
lignes ou intersections.
● Les lignes directrices : Utiliser les éléments du décor pour guider le regard.
● L'espace négatif : Laisser de l'espace autour du sujet pour une meilleure lisibilité.
c. La Mise au Point
● Manuelle : Permet un contrôle précis sur l'objet net.
● Automatique : Plus rapide mais peut ne pas toujours cibler le bon sujet.
2. Matériel et Accessoires
a. Types d'appareils photo
● Compact : Petit et automatique.
● Bridge : Entre compact et reflex, avec zoom puissant.
● Reflex (DSLR) : Objectifs interchangeables et grande qualité d'image.
● Hybride (Mirrorless) : Compact avec qualité de reflex.
● Smartphone : Facile à transporter, intelligence artificielle.
b. Objectifs
● Grand-angle : Paysages, architecture.
● Standard (50mm) : Polyvalent, proche de la vision humaine.
● Téléobjectif : Portraits, sport, faune.
● Macro : Petits détails et insectes.
c. Accessoires utiles
● Trépied : Stabilisation pour les longues expositions.
● Filtres : Polarisation, ND pour réduire la lumière.
● Cartes mémoire : Stockage des fichiers.
● Flash externe : Meilleur contrôle de la lumière.
3. Post-Traitement et Stockage
a. Logiciels de retouche
● Adobe Lightroom : Ajustement des couleurs et de l'exposition.
● Adobe Photoshop : Retouches avancées et montages.
● GIMP : Alternative gratuite.
b. Formats de fichiers
● JPEG : Comprimé, facile à partager.
● RAW : Qualité maximale, mais nécessite un traitement.
c. Stockage et sauvegarde
● Disques durs externes : Sauvegarde locale.
● Cloud (Google Drive, Dropbox) : Accès en ligne.
4. Techniques Avancées
a. La Photographie de Nuit
● Utiliser un trépied et une longue exposition.
● Régler les ISO modérément pour éviter le bruit.
b. La Photographie HDR (High Dynamic Range)
● Combiner plusieurs expositions pour capturer un large éventail de luminosités.
c. La Photographie en Pose Longue
● Idéale pour capturer le mouvement de l'eau ou des étoiles.
5. Genres Photographiques
a. La Photographie de Portrait
● Utiliser une grande ouverture (f/1.8 - f/2.8) pour un bel effet bokeh.
● Soigner l'éclairage pour mettre en valeur le sujet.
b. La Photographie de Paysage
● Utiliser une petite ouverture (f/8 - f/16) pour une profondeur de champ maximale.
● Privilégier les heures dorées pour une meilleure luminosité.
c. La Photographie de Rue
● Privilégier un objectif fixe (35mm ou 50mm) pour capturer l'instant.
● Travailler sur la composition et les contrastes pour une image dynamique.
d. La Photographie Animalière
● Utiliser un téléobjectif pour capturer des sujets à distance.
● Prévoir une vitesse d'obturation rapide pour figer les mouvements.
e. La Photographie Sportive
● Une vitesse d'obturation rapide (à partir de 1/1000s) est nécessaire.
● Un autofocus performant est recommandé pour suivre le mouvement.
6. Historique de la Photographie
a. Les Premières Expérimentations
● 1826 : Nicéphore Niépce réalise la première photographie connue, appelée
héliographie.
● 1839 : Louis Daguerre développe le daguerréotype, un procédé permettant de fixer
une image sur une plaque de cuivre.
● 1841 : William Henry Fox Talbot invente le calotype, premier procédé à utiliser un
négatif permettant de produire plusieurs copies d'une même image.
b. L’Ère de la Photographie Argentique
● 1888 : George Eastman crée le premier appareil photo Kodak, facilitant l’accès à la
photographie.
● 1907 : Introduction de la photographie couleur par les frères Lumière avec le procédé
Autochrome.
● Années 1930-1960 : Amélioration des pellicules et des appareils reflex.
c. La Révolution Numérique
● 1975 : Steve Sasson (Kodak) invente le premier appareil photo numérique
expérimental.
● Années 1990 : L’essor des appareils numériques grand public.
● Années 2000 : Apparition des reflex numériques (DSLR) et des hybrides.
● Années 2010-2020 : Domination des smartphones et avancées en intelligence
artificielle pour le traitement d’image.
Conclusion
La photographie numérique offre une grande liberté et des possibilités infinies grâce aux
technologies modernes. Expérimentez, pratiquez et n'hésitez pas à explorer différentes
techniques pour améliorer vos clichés. La photographie est un art en perpétuelle évolution,
alors continuez d'apprendre et d'affiner votre regard pour capturer des images toujours plus
saisissantes.
