Peinture et musique impressionisme
Distinction musique et peinture
Son / Image
Imprécision de la musique pour décrire mais quand même bcp d’imitation
Impressionnisme picturale
Courant français fin 19e
Théorisé par Louis Leroy dans le Charivari (1874)
Courant mené par Édouard Manet (ne voulait pas être impressionniste, plus un
près impressionniste)
Pour Manet la peinture n’exprime que la peinture
Cherchais représenter le réel comme il le perçoit (réel/sens), difficile de peindre
les sensations fugaces => influence style de peinture
Scandale avec « le déjeuner sur l’herbe »
Refusé parce que pas chaste (femme nue et deux hommes au calme habillés) ,
contraste saillant, personnage semble mal intégré au décors, et décors
seulement esquissé, pas de profondeur, peinture par tache
Luxure représenté par le panier renversé, homme a droite => Manet, et femme
au fond => Meley, futur épouse d’Émile Zola
Zola qui défend Manet, le sujet de peinture pas important, mais peinture
importante en elle même, ça lui permet de peindre des trucs sympas
=> Rejeté par la presse et milieu académique
Disciple de Manet : Claude Monet, Alfred Sisley, Pissaro, Renoir, Cézanne,
Morisot
Cherchait a rendre palpable l’instant du sens
Tubes de peintures permet d’aller peindre dehors
représentent la lumière qui éclaire plus que les objet, changement du au climat
journée, saisons, de la lumière qui va dissoudre le contour des choses,
estompes ce qui défini et immobilise => créer du mouvement
représenter l’instant, s’intéresse à l’instinct du spectateur
Ils s’intéressent aussi aux estampes japonaises Vague Kanagawa, Hokusai en
fait une série de vague
Inspiré les impressionnistes comme Monet avec la série des cathédrales de
Rouen à différents moments de journée
Bcp impressionniste en île de France, vallée de la scène et cotes normandes
peinture en pleine air => éclaircir la couleur
utilisation d’une couleur mélange optique (mélange des yeux)
et loi du contraste simultanée
on distingue donc des couleurs primaires et de leur couleurs complémentaires
Rouge / Vert
Jaune / Violet
Bleu / Orangé
=> cote a cote Rouge Bleu ça va évoque du violet => mélange optique
=> bleu orange elle vont se faire ressortir l’une et l’autre=> contraste
complémentaires
=> rouge orange, les deux vont s’atténuer parce que rouge fait partie du
orange
=> ex Impression, soleil levant Claude Monet 1872
peinture par touche en bas courte, donne au tableau aspect flou, couleur
complémentaire avec bleu et orange.
peignent également la modernité de la France (Monet)
Pissaro peint la permanence des traditions
Cependant pas de sujet religieux mythologiques ou historique, ce concentre sur
l’instant
Evolution après, la réalité laisse place au rêve
=> Le cyclope de Redon plutôt abstrait quand même
Seurat île de grande jatte structure plus la toile chez les néos impressionnistes
(fin impressionnistes), contour bcp plus défini, on s’éloigne du cœur de
l’impressionnisme
recherche proximité avec la nature, pour montrer la permanence et revenir à
l’essentielle => implique exil loin de la ville
citation de Gauguin => ne sont que autour des choses et non dedans
Cézanne nature morte aux pommes (traits plus classique quand même)
=> le mouvement évolue et de nouvelles idées apparaissent qui sont moins
dans l’impressionnisme
Monet continue lui dans l’impressionnisme classique, avec fin de sa vie série
des nymphéas (s’étend sur trente ans jusqu’en 1926)
=> plus on avance plus y il a d’abstraction
ex série pont japonais
Claude Debussy
Père marin, devait être marin, première leçon de piano à Canne, puis à Paris,
10 ans au conservatoire de Paris, 2eme et 1er prix de Rome avec l’enfant
prodige
Écoute Children’s Corner citation accord Tristan
Le gamelan javanais percu japonaises, influence de debussy
Debussy écrit musique de scène pour les poèmes de malarmée, il le fera pas
Mais écrit quand même finalement prélude à l’après midi d’un faune, sacré
forme,
évoque le faune plus que le décris
Rencontre Satie découvre littérature
Maeterlinck avec le symbolisme qui fait résonner l’évocation de la chose plutôt
que la chose
Fait une pièce Pélleas et Mélisandre 1892
Debussy en fera un opéra en 1902
=> prélude Pélleas
opposition terre ciel, lumière ombre, retranscrit par certain modes
contraste pentatonique et la gamme par ton
1892 trois scène au crépuscule
inspiré des Whistler (peintre proche impressionnisme), toiles renvoient à la
musique (nocturne en bleu et or, symphonie en blanc), à l’inverse Debussy qui
renvoi a peinture dessin (estampes de debussy)
Nocturne pour orchestre, de base pour symphonie avec violon soliste (pas
concerto)
=> pour Eugène Ysaÿe violon
comparaison orchestration du nocture / étude picturale
=> couleur orchestrale
1er mouvement joué en 1900 nuages, fêtes, sirènes (trois mouvements)
accueil froid
mouvement : lent, vif, lent
Nuage Gris :
Division des violons en 12 parties => division
Il aimait autant peinture que musique
On qualifie sa musique impressionniste mais lui il aimait pas ca
Pas assez de structure dans l’impressionnisme et peut être préjudiciable dans
la musique => alors que debussy rigueur dans la forme
Compose la mer inspiré par les vagues de Kanagawa
mode pentatonique, accord de quarte et gamme acoustique mixolydien avec
quarte augmenté
même trouver sur différents modes
