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Pierrot BULIARD Pavp

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Pierrot BULIARD PAVP

…..1…..
.SOMMAIRE.

Fiche Projet 3 . .

Carnet de bord PAVP 12 .

Fil conducteur de mon PAVP et notes personnelles 12

Carnet de bord artistique et pédagogique 16

Synthèse 18

Plan de Scène 19

Communication 21

Partitions 23

Vidéos 23

…..2…..
FORMATION AU DE
2022/2023

FICHE D’IDENTIFICATION DU PAVP


Eléments à rédiger lors du 1er semestre de la seconde année de
formation

Document à remettre au Pôle pédagogique

…………………..IDENTIFICATION DE L’ÉTUDIANT…………………

NOM et PRÉNOM BULIARD Pierrot

NUMÉRO DE TÉLÉPHONE 06 32 33 47 84

ADRESSE MAIL [email protected]

PROMOTION DE 3

DISCIPLINE Trompette

DOMAINE

OPTION

…..3…..
…….....………………….IDENTIFICATION DE
PROJET…………..……………

INTITULÉ DU PROJET Projet musical autour de la partition graphique


Treatise de Cornelius Cardew

LIEU DE DIFFUSION - STRUCTURE : CRD - Pelloutier


- SALLE : Salle Numéro 3
- VILLE : Nîmes

DATE ET HEURE DE - DATE : 14 Juin 2023


REPRÉSENTATION - HEURE : 19h00

PUBLIC CIBLÉ Tout public

DISCIPLINE ET OU 2 élèves de la classe d’alto (2 alto + Hautbois)


ENSEMBLE CONCERNÉ 2 élèves de la classe de trompette
2 élèves de la classe d'électro acoustique :
‘ Guitare électrique / Piano
‘ Electro acoustique
2 élèves percussionnistes

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES Partir à la découverte d’un nouveau répertoire


Pédagogie de groupe, apprendre des autres
Travail de composition en temps réel
Découvrir les différents modes de jeu de son
instrument
Favoriser les démarches de création
Mélanger les esthétiques : musiciens des cursus
musiques actuelles et classique
Développer l'autonomie dans le travail
Trouver sa place au sein d’un groupe
Reconsidérer « l’objet musique »
Éveil à l’improvisation (libre)

OBJECTIFS ARTISTIQUES Développer sa personnalité musicale


Travail de spatialisation

ESTIMATION BUDGÉTAIRE 0 euros


DU PROJET

…..4…..
………………………OEUVRES ET INTERPRÈTES…………………..…

…….…………………;.. COMPOSITEUR OEUVRES

PROGRAMME
PRÉCIS Cornelius Cardew Lecture linéaire (Page 1 à 48) :
Treatise > 24 minutes

(Compositeur, oeuvre, Improvisation libre sur les pages :


minutage) 130 - 131 - 132 - 133 (10 minutes)

Improvisation libre sur les pages :


60 - 61 - 73 - 84 (10 minutes)

OEUVRES FAISANT L’OBJET D’UN Lecture Linéaire des Pages 1 à 58


ARRANGEMENT :

OEUVRES QUE VOUS DIRIGEZ :

OEUVRE DANS LAQUELLE VOUS Toutes


JOUEZ AVEC LES ÉLÈVES :

SI MUSIQUE ENREGISTRÉE
PRÉCISEZ L’ÉDITEUR

…..5…..
ORGANISATION
……………..ÉLÈVES ET INTERVENANTS ÉVENTUELS………….…..

Liste des élèves participants


au spectacle : - Mia RUBIN (Alto) : 06 50 30 03 52 /
[email protected] (19 ans) (Cycle 3)
Lister l’ensemble des élèves - Hadrien TEAHU (alto - hautbois) 06 49 46 24 00 /
participant au spectacle en [email protected] (16 ans) (Cycle 3)
annexe 1, en précisant leur
structure d’origine. - Benjamin LEZER (trompette) : 06 08 72 45 05 /
[email protected] (16 ans) (Cycle 3)
Pour chacun des élèves, - Alexandre COLIN (trompette) : 07 66 44 34 17 /
l’étudiant veille à faire signer [email protected] (14 ans) (Cycle 3 - Année 3)
une décharge parentale ainsi
- Jules CAIZERGUES (Guitare électrique) : 07 50 90 18
qu’un droit de publication.
50 / [email protected] (21 ans) (Cycle 2)
Les originaux des
décharges et droits de - Brendan PIROUE (électro acoustique) : 06 61 56 60 40 /
publication doivent être [email protected] (27 ans) (Cycle 2)
transmis par l’étudiant au - Célestine RUYSSEN (percussions) : 07 86 85 85 93 /
pôle pédagogique de l’IESM [email protected] (26 ans) (Cycle 3)
au plus tard deux semaines
avant la date de réalisation du - Vincent CONCARET (percussion) : 06 31 75 18 24 /
spectacle [email protected] (Cycle 2)

Tous du Conservatoire de Nîmes.

Intervenants
Octavio LOPEZ : 06 20 99 01 17 / perso octavio.lopez@villeni
Complémentaires
mes.fr / pro : [email protected]
Professeur d'électroacoustique Conservatoire de Nîmes
Mathieu BERGOGNE : [email protected]
Organisation des répétitions et dispo des salles - Avant notre
altercation, c’est avec lui que je devais travailler sur le plan de
scène. Et c’est lui qui devait m’aider à déplacer le matériel.
Pierre PLANTIER : Merci pour son aide concernant le logiciel
de lecture de la partition linéaire.
(Camarade de Brendan en électroacoustique).

…..6…..
………………./..……………..RÉPÉTITIONS……...……………………….

ÉVALUATION Préparation Répétitions Temps passé au


du temps de conservatoire en
préparation au moins 30h + de 30h plus du temps de
nécessaire présence

0h

Lieux Dates Début Fin


Planning
répétitions hors Salle 30 Prévôté Mercredi 31 Mai 16h 17h30
lieu de diffusion

Planning des Salle 3 Pelloutier Mercredi 24 Mai 11h 15h


répétitions
“ Vendredi 26 Mai 9h 12h
sur le lieu de
diffusion “ Jeudi 01 Juin 9h 17h (avec pause)

“ Mercredi 07 Juin 9h 15h (avec pause)

“ Jeudi 08 Juin 9h 17h (avec pause)

“ Répétitions
supplémentaires
prévues le
week-end du 10 et
début de semaine
(du 12)

Mercredi 14 Juin 9h - 14h30 17h30 - 20h
(Répétition générale +
Installation du
matériel)

CRR d’Aix en Provence OUI NON


Demande éventuelle de
réservation de salle de X
répétition

Modalités de Répétition Diffusion


déplacement des élèves
sur les lieux de Par leurs propres moyens Par leurs propres moyens
répétition et de diffusion

…..7…..
…………………………..REPRÉSENTATION……………………………...

Lieu Date Horaire Durée

Ville : Nîmes 14 Juin 2023 19h 50 minutes

Nom de la structure :
Conservatoire Nîmes

Salle : Salle No3 Pelloutier

Modalités de déplacement des élèves Par leurs propres moyens


sur le lieu le jour de la représentation

…………..COMMUNICATIONS AUTOUR DU SPECTACLE…………...

Supports et moyens de Affiche créée par Anatole MARTIN


communication (trompettiste à l’IESM et graphiste
N’oubliez pas les logos et mentions légales. professionnel) et moi-même.
Faites-les valider par l’IESM et les structures
associées Cf Communication Page 21

…………………………FICHES TECHNIQUES…………………………...

Salle de diffusion :
- Dimension plateau Cf Plan de scène Page 19
- Entrées plateau
- Equipement plateau

MATÉRIEL DE Brendan (electro acoustique) :


SONORISATION et VIDÉO Utilisation du logiciel Ableton Live (permet de contrôler la
PROJECTION lecture de la vidéo et déployer ses instruments virtuels dans le
cadre des deux improvisations)
(Consoles de mixage / Système de
diffusion / Puissance / Retours / Lecture linéaire : Utilisation d’un Patch Max MSP (conçu par
Périphériques de traitement / un de ses camarades (Pierre PLANTIER) : permet de sonifier
Vidéoprojecteur / Ordinateur
l’image qui lui est implémentée en traduisant les formes et les
(préciser Mac ou PC)
couleurs par l’usage de la synthèse.

…..8…..
Pour les deux temps d’improvisation :
Utilisation d’un patch Max MSP (de Brendan) : génère des
drones, sons continus.
A cela s’ajoute un instrument conçu par Ableton, là encore
un drone; peut être modifié dans sa hauteur et sa panoramique.
Son troisième instrument est un instrument virtuel qui
reproduit le son « neige » (son blanc)
Matériel utilisé :
Ordinateur Mac, paire d’enceintes connectées (repet) et
pour le concert un système de HP Stéréo, soit pour le citer : «
d’un système quadriphonique »)

Représentation : Vidéoprojecteur associé à l’écran de


Brendan (connectiques HDMI et VGA) + Ecran Projection

Aucune lumière ni matériel ne sera mis à ma disposition le


jour du spectacle. (Il n’y a même pas de rideaux pour baisser
PLAN DE FEU : la luminosité de la salle…)
Types de projecteurs / Seul un vidéo projecteur sera mis à ma disposition, l’écran
lui, sera apporté par un membre du jury.
Positionnement / Couleurs /
Pupitrage J’aurais pourtant adoré travailler sur cet aspect. Mon spectacle
se concentre surtout sur l’atmosphère musicale : cela m’aurait
permis de créer une vraie atmosphère d’écoute et d’ambiance.

Alto x 2 - Hautbois x 1 - Trompettes x 3 - Matériels Brendan


BACKLINE (vu précédemment) - Guitare électrique - piano ouvert -
Instruments - Accessoires pupitres (déjà en nombre dans la salle) -
scéniques
Percussions : Grosse caisse - Timbales x3 - Cloches -
Vibraphones - caisse claire - Gong - woodblocks -

Matériel Jules (guitare électrique) :


Board composé de : Electro Harmonix screaming bird
treblebooster - TC electro Brainwaves pitch shifter - Electro
Harmonix Mod11 multi-effets - Mooer Grey Faze Fuzz -
MXR Dyna Comp - MXR Micro Amp - Mooer Green Mile -
Proco Rat - Mooer Solo - Nux Horseman - FX Teacher Full
story - Mooer Two Stones mini preamp - Mooer Mod Factory
MK II - Artec Graphic EQ 8 bandes - TC electronic Forcefield
compressor - Nux Atlantic Delay / Reverb + Ampli Novanex
P30S

…..9…..
PATCH LIST, MICROPHONIE
Micros / Pieds des micros / DI /Traitements

PLAN DE SCÈNE Cf Plan de scène Page 19


Dimensions / Échelle /Légende

IDENTIFICATION DE LA STRUCTURE ASSOCIÉE


Les informations doivent être renseignées par l’étudiant. Elles sont indispensables pour que
l’IESM puisse conventionner avec les structures d’enseignement et de diffusion impliquées dans
la réalisation du projet.

Nom de la structure CRD Nîmes

Nom du responsable

Adresse Rue de la Prévôté, 30 000 Nîmes

Téléphone

Mail

N° SIRET
Code APE/NAF

Personne habilitée à signer

STRUCTURE DE DIFFUSION DU SPECTACLE

Nom de la structure CRD Nîmes Pelloutier

Nom du responsable Benoît Besse

Adresse 6 Rue Stanislas Clément, 30900 Nîmes

Téléphone : 04 66 76 72 73 Mail : [email protected]

RESPONSABILITÉ ET SÉCURITÉ
X

…..10…..
PROCESSUS DE VALIDATION DE LA RÉALISATION DU PROJET

L’élève :

L’enseignant référent du module :

Le directeur des études :

…..11…..
FIL CONDUCTEUR DU PAVP ET NOTES PERSONNELLES

14 Février : Début du tutorat - Les conventions ont pris beaucoup de temps à être
signées - Avec les grèves de trains je n’ai pas pu commencer tout de suite mon tutorat.

C’est début Mars que je commence à comprendre que cette année sera sans doute
difficile pour moi. J’apprends par Nicolas Planchon (mon tuteur pédagogique) que les
conditions ne sont clairement pas favorables au bon déroulement de mon projet :
- Le Conservatoire est explosé en 4 secteurs
- Les professeurs ne se connaissent que très peu
- Pas de transversalité possible d’après Nicolas : le secteur musique actuelle à Paloma
est très loin de là où je donne cours (difficulté pour déplacer le matériel, et les élèves
jusqu’à la Prévôté)
- En plus de ça, j’apprends qu’il n’y a même pas de salle de spectacle ou d'auditorium
pour la réalisation de mon projet

13 Mars : J’appelle Bastien Roblot (secteur musique actuelle) pour le mettre sur le
projet et pour qu’il propose à ses élèves de participer > Solution aux problèmes de salles :
répéter à Paloma et concert à Paloma : cela me permet de profiter du matériel déjà présent
dans les salles de musique actuelle. Possibilité de profiter d’une salle de spectacle avec du
matériel. Problème > déplacer le reste des élèves à la Paloma …
- La Paloma ne dépend pas du conservatoire, c’est une infrastructure indépendante.
Très prisée pour les concerts. Le conservatoire de Nîmes paie les locaux pour les
répétitions.
Bastien ROBLOT m’envoie par sms les coordonnées de la Paloma.
Je dois donc prendre rendez-vous avec le directeur des études d’Aix-en - Provence et
Bettina pour parler avec eux de ma situation. Et savoir si l’IESM peut prendre en charge les
frais en lien avec les locaux de répétitions à la Paloma.

21 Mars rendez-vous : on établit que le spectacle et les répétitions peuvent avoir lieu
à la paloma. Presque immédiatement après ce rendez-vous, je contacte la Paloma sans
succès… La semaine suivante j’arrive à les contacter mais j’apprends que la programmation
est complète jusqu’à fin Juillet… Je suis donc obligé de me replier sur la salle d’orchestre du
Conservatoire de Nîmes (à Pelloutier)

Début Avril : Je passe mon après-midi à faire du porte à porte pour trouver des élèves
: rencontre des professeurs d’alto - professeur de trombone. Je passe aussi plusieurs fois à
l'accueil pour répertorier l’ensemble des élèves de la structure et trouver des coordonnées.

12 Avril : Rencontre avec le professeur d'électroacoustique. Après notre appel


téléphonique, il me propose de venir discuter de mon projet dans sa classe. Je suis resté plus
de deux heures dans sa classe, avec un de ces élèves (Jules).

…..12…..
Cette rencontre m’a ouvert de nouvelles portes pour le projet : découverte de
différents logiciels (tellement intéressant) :
- « Photo sound » pour mettre en musique une image.
- « Ocenaudio » pour ralentir la lecture de l’audio.
Il m’a proposé de s’occuper du montage de la vidéo pour projeter la partition le jour
du concert (lecture linéaire) et il a mis ses élèves sur le projet. De plus, il m’a montré de
nombreuses vidéos qui se rapprochaient de mon projet. Ce fût très enrichissant.
Ce jour-là, j’appelle quelques élèves (de différentes classes) pour savoir si mon projet
peut les intéresser, je reçois quelques réponses mais je n’ai toujours pas de salle pour répéter !

12 Avril : Je fixe enfin la date du spectacle avec Matthieu Bergogne : ce sera le 14


juin ! (Salle d’orchestre Pelloutier) - Je me renseigne sur le matos qui est à ma disposition
(Projecteur vidéo - et c’est tout…) Il faudra être imaginatif.

13 Avril : Je vais chez un ami à moi, Anatole Martin (trompettiste à l’IESM) et


graphiste professionnel pour travailler avec lui sur l’affiche de mon spectacle. (3h) Premières
idées et propositions : Cf Communication Page 21

3 Mai : Envoie des partitions graphiques à Octavio Lopez (pour montage vidéo et
sonore) page 0 à 58.
- Avec la découverte de tous ces logiciels, l'idée m’est venue de mettre l’affiche du
spectacle en son. Pour y parvenir il faut la retravailler : je contacte Anatole. Ce serait
incroyable de pouvoir l’intégrer au déroulement de la partition graphique au début de
la lecture linéaire !

10 Mai :
- Au téléphone avec Octavio : j’aurai pour mon projet deux de ses élèves : Brendan
pour l’électro acoustique et Jules à la guitare électrique.
Le spectacle approche, il faut commencer à fixer des répétitions…

17 Mai : Bastien me donne les coordonnées de ses élèves. Une seule me répondra
(Célestine)
Je passe au bureau pour fixer les premières répétitions ! Commencer à répéter si tard
complique les choses - Il faudra répéter sur de grandes plages horaires.

18 Mai : Premières répétitions fixées : je passe ma journée à appeler tout le monde


pour fixer les répétitions en fonction des disponibilités de chacun et surtout de la salle !
Création d’un groupe WhatsApp avec tous les élèves !

…..13…..
21 Mai
- Finalisation des partitions Impro et LL (lecture linéaire)
- Octavio m’envoie le teaser de la vidéo
- Envoie mail groupé (aux élèves) des partitions et des dates de répétitions pour
la semaine ! (+ Dates importantes …)

22 Mai : La vidéo linéaire que Octavio m’a envoyée ne me plaît pas : il n’y a pas de
curseur qui permet au public et aux musiciens de suivre la lecture de la partition... Cf
Partitions Page 23 Je travaille donc sur une nouvelle vidéo.
Problème : le logiciel Max (qui devait mettre en son la partition) ne lie que les photos et non
les vidéos… Est-il possible (hors logiciel Max) que Brendan puisse créer une piste audio à
partir de la vidéo que je lui ai envoyée ? Avec l’aide d’un de ses camarades (Pierre Plantier) il
trouve un nouveau logiciel qui permet de mettre en son une vidéo. (Ableton)

Mercredi 24 Mai : Première répétition, je découvre la salle, et je tombe de haut… Il


n’y a même pas de rideaux aux fenêtres pour assombrir la pièce et projeter la partition
graphique… J’essaie d’en parler avec Mathieu Bergogne mais clairement ils ne feront rien
pour moi. J’essaie de contacter le directeur. Je rencontre une secrétaire pour lui parler de ma
situation : la seule réponse que j’aurai d’elle sera « c’est à vous d’être créatif ». Elle prend
tout de même mes coordonnées pour que le directeur puisse me contacter. Il ne le fera pas.

Mercredi 31 : Altercation avec Mathieu Bergogne :


« En début de semaine (Lundi 29 mai) j'envoie un mail à Mathieu Bergogne pour
faire une réservation de salle pour le Jeudi 1 juin. La salle habituelle (Salle no3 à Pelloutier).
Mercredi, je prends conscience que je n'ai pas eu de réponse concernant cette demande de
salle.
Étant à Nîmes pour faire répéter des élèves, je décide de passer le voir dans son
bureau en milieu d'après-midi. Malheureusement il n'était pas présent. En fin de journée et
malgré l'heure « tardive » (18h45), je décide de retenter ma chance. Voyant de la lumière, je
toque à plusieurs reprises à la porte. Pensant qu'on m'avait répondu par l'affirmative, je décide
d'entrer.
Mathieu est au téléphone, et en me voyant entrer, il me regarde et me demande sans
aucun respect de quitter le bureau car il ne m'avait apparemment pas dit d'entrer … Je ne me
souviens plus exactement des mots qu'il a pu utiliser mais c'était très agressif et complètement
en décalage avec la situation.. Quand j'ai enfin pu aligner trois mots de suite, j'ai tenté de lui
expliquer que je n'avais pas eu sa réponse (par mail) et que demain si je venais je devais me
déplacer depuis Aix. Et qu'il était inconcevable pour moi de me déplacer jusqu'à Nîmes pour
rien. Sa réaction a clairement été de me demander de « dégager », car je cite « à cette heure là
il ne bosse plus » (ce que je peux comprendre, je demande juste un peu de bon sens...) Cette
agressivité par la parole s'est transformée en agressivité physique. Il s'est levé de sa chaise et
s'est carrément mis à frapper sur son bureau. Sincèrement sur le moment j'ai eu peur. C'est à ce
moment que j'ai décidé de quitter le bureau car je suis sûr que sinon ça aurait complètement
dégénéré. »
mail envoyé le 2 Juin à Thierry Stiegler

…..14…..
En plus d’être inconfortable, cette situation me bloque davantage pour la réalisation
de mon projet : « En plus de ça, la situation est très délicate pour moi, car je suis obligé de
passer par lui pour faire mes réservations de salle. Et c'est lui qui devait, le jour du spectacle,
venir « m'aider » à déplacer le peu de matériel qui est mis à ma disposition. »
mail envoyé le 2 Juin à Thierry Stiegler
Je devais aussi faire appel à lui pour travailler sur mon plan de scène.
Néanmoins, les répétitions continuent de s'enchaîner et nous avançons avec les élèves
sur le projet du mieux possible.

04 Juin : Je me déplace chez Anatole pour retravailler sur l’affiche et concevoir un


petit flyer. En plus de ça, Anatole a la gentillesse de travailler sur la vidéo qui sera projetée le
jour du spectacle. (Retouche du contraste, fondu au noir pour la fin de la vidéo…) + Il arrive
à intérger l’affiche du spectacle à la partition et à la vidéo ! 3h

05 Juin : Rendez-vous avec le directeur du conservatoire de Nîmes pour parler de


mon altercation et des difficultés rencontrées. Élaboration d’un plan de scène fictif pour
éventuellement trouver des solutions pour spatialiser les instrumentistes lors du concert.

06 Juin : Derniers ajustements avec Anatole pour les affiches et la vidéo. Tout est prêt !

07 Juin : Octavio a assisté pour la première fois à une de nos répétitions. Très content
du rendu et du travail effectué, il aimerait, dans le futur, développer ce projet avec un plus
grand nombre d’élèves et le présenter à la Médiathèque Carré des Arts !
Dans ce sens, et pour monter un dossier solide, il y a de grande chance que le concert
de mercredi soit enregistré et filmé.

…..15…..
CARNET DE BORD
Projet Artistique à Vocation Pédagogique
Mise en oeuvre

Dimension artistique et pédagogique


(créativité, improvisation, pédagogie
de groupe, la découverte d’un style ou
genre musical, l’apprentissage d’un
geste technique spécifique,...)

Description des actions Analyse de la situation

Découverte d’un nouveau Lors de la première séance et avant de se lancer dans la conception
répertoire musicale de l'œuvre, nous avons pris le temps (les élèves et moi) de
(Une nouvelle écriture recontextualiser cette dernière. Avec du recul je pense que ce
+ Contexte historique…) travail n’a pas été suffisamment approfondi : le fait de commencer
à répéter tardivement, nous a poussé à nous lancer rapidement dans
l'exercice musical. Il fallait aller à l’essentiel.
La première grande réussite du projet a été de surprendre tous les
élèves avec le travail de cette partition graphique : personne n’en
connaissait réellement l’existence et les élèves m’ont expliqué
qu’avant le premier cours, ils ont été nombreux à échanger et à se
questionner sur la lecture de cette dernière (surtout les musiciens du
cursus classique) : Par où commencer la lecture ? Comment mettre
en musique les différentes formes ? « Il n’y a pas de notes !!! »
(Certains musiciens étaient affolé par la situation)

Dès les premières minutes de travail, j’ai poussé les musiciens à


Improvisation libre improviser librement (sans consigne et sans l’appui des partitions).
(Premières improvisations Il était important d’entrer tout de suite dans le vif du sujet. Et ce
avec et sans partitions) pour plusieurs raisons :
Créer une rupture avec le répertoire habituel : il était important de
pousser les élèves à se détacher des conventions.
Permettre aux élèves de prendre conscience du style musical qui
serait développé lors de ce projet.
Cela m’a permis par la même occasion, de pouvoir faire un constat
des élèves qui étaient à l’aise ou non avec cet exercice.
Improviser sans consigne et sans « cadre harmonique » peut être
effrayant. Les débuts furent difficiles : certains instrumentistes sont
gênés par la situation et ne savent pas quoi faire, d’autres ont un
discours trop « bavard »…
Pour tenter de créer une sorte de structure dans nos improvisations,
il fallu développer ensemble plusieurs notions :

- Développer une idée musicale prend du temps : il faut


éviter de noyer les auditeurs avec trop d’informations
- Comme en composition, il faut faire évoluer le « sonore »
avec l’ajout de petits éléments
- Assumer sa prise de parole et assumer son silence
-
-
Savoir ne pas jouer et l’accepter
- Être à l’écoute des musiciens (du sonore) savoir réagir
rapidement aux diverses propositions musicales

…..16…..
Lors d’une improvisation, la personnalité de chacun fait surface.
Cet exercice pousse certains des musiciens dans leur retranchement
: il faut pratiquer et réussir à se libérer des conventions pour petit à
petit pouvoir se faire sa place au sein du groupe musical.
Pour d’autres il est essentiel de rester à l’écoute du « sonore » pour
ne pas écraser les autres musiciens.
L’improvisation libre permet à l’élève de :
Découvrir sous un nouvel angle son - Développer de nouveaux modes de jeu en lien avec son
instrument instrument (bruitages…)
-

- Trouver de nouvelles textures sonores


-

- Apprendre à se mélanger avec les autres (développer une


agogique d’ensemble)

Travail compositionnel Lecture linéaire et composition : Cette lecture linéaire est le fruit de
(Trouver et fixer des idées musicales à longues expérimentations musicales et de nombreux échanges entre
partir d’une partition graphique) les musiciens : c’est en fait un vrai travail de composition ! Lors de
la restitution, tout sera en fait fixé sur les partitions.
Nous avons expérimenté les différents timbres des instruments pour
créer un mélange cohérent. Ce travail part d’un appui auditif : le
logiciel Ableton retranscrit la partition linéaire en sons continus.
Après l’écoute des différents passages, les musiciens échangent sur
leurs idées musicales pour tenter de développer et de faire évoluer
le « sonore ».
En ce qui concerne les improvisations, elles seront, elles aussi,
préparées (sur la forme, et sur les éléments musicaux qui y seront
développés). Un travail de création a été fait - il était question de
créer divers éléments musicaux à partir des différentes formes des
pages improvisées.

Transversalité C’était, avec l’étude des partitions graphiques, l’élément central de


(travail d’équipe et pédagogie de mon projet : il me tenait à cœur de développer un projet transversal
groupe) mélangeant des instrumentistes d'esthétiques différentes.
Je trouve qu’il est très enrichissant pour les élèves de pouvoir
travailler dans un cadre comme celui-ci :
Les élèves ont des points de vue et une approche de la musique
différente.
Ils échangent entre eux sur ces divergences en développant par la
même occasion leur personnalité musicale.
Mon rôle en tant qu’enseignant :
- Laisser suffisamment d’espace aux élèves pour favoriser
l’émergence de ce genre d’échanges.
- Laisser les élèves prendre le relais pour « driver » l’atelier
- Questionner les élèves et les pousser à interagir entre eux
Plusieurs fois lors des cours, les élèves ont pris mon relais pour
enrichir mes propos ou pour proposer de nouvelles idées.

…..17…..
Synthèse

Je vais profiter de cette courte synthèse, pour parler des éléments qui d’après moi n’ont pas été suffisamment
développé lors de la réalisation de ce premier projet pédagogique :

- Proposer un meilleur accompagnement sur les questions historiques et culturelles en lien avec
le thème du projet. Cet aspect aurait mérité d’être beaucoup plus approfondi. Le fait d’avoir
commencé à répéter très tard (un peu moins d’un mois avant le spectacle - environ 4 semaines) m’a
poussé à aller à l’essentiel. Je n’ai malheureusement pas été très soutenu par les professeurs de la
structure pour trouver des élèves. En tant qu’enseignant (personne ressource), j’aurais aimé pouvoir
m’attarder davantage sur cet aspect du projet.

- Développer un projet similaire pour les élèves moins avancés : pressé par le temps, et pour tenter
d’aller au bout de ce projet, j’ai fait le choix de contacter des élèves de cycle 2 et cycle 3 (plus
expérimentés). Il est évident qu’un projet comme celui-ci peut être développé avec des musiciens de
premier cycle. Pour se faire, il aurait été idéal de pouvoir débuter le tutorat plus tôt et commencer à
répéter dès le mois de Janvier (Meilleur suivi des élèves). L’improvisation est un exercice périlleux
et se l’approprier demande du temps !

- Un fil conducteur pour un spectacle plus « ludique » : Les conditions n’étaient pas favorables à
une mise en scène. (Aucun jeu de lumière, pas de salle de concert…) Et j’ai malheureusement passé
la plus grande partie de mon temps à devoir me démener pour faire survivre ce projet. Dans une
situation plus favorable je pense qu’il aurait été intéressant de développer un spectacle avec un fil
conducteur et / ou une histoire avec une vraie mise en scène !
-

Partenariats et collaborations

Thierry Riboulet - Tuteur du PAVP Il m’a accompagné tout au long de ce projet et m’a
apporté son soutien.

Mathieu Bergogne - Régisseur Réservation des salles.

Octavio Lopez - Enseignant Electro acoustique Il m’a accompagné dans l’élaboration de ce projet

Nicolas Plancon - Tuteur trompette Je tiens à le remercier pour son investissement et


pour son soutien.

Benoît Besse - Directeur du conservatoire Première rencontre : une semaine


avant la réalisation de mon spectacle.
(Difficultés rencontrées - altercation avec Mathieu)

Frédéric Castang (secrétaire) Il m’a transmis un grand nombre de coordonnées


(Recherche d’élèves)

Bastien Roblot Proposition d’élèves et coordonnées de la Paloma

Paul Collin - Aurélien Nunez Professeurs d’alto du conservatoire


(Propositions d’élèves)

Anatole Martin Réalisation affiche et vidéo

…..18…..
Plan de scène
Ce plan de scène se veut fictif. Avec presque aucun moyen mis à ma disposition, je n’avais pas vraiment
imaginé de plan de scène. J’étais parti pour travailler sur ce dernier le jour J avec Brendan, Octavio et Vincent (nous
avons accès à la salle une grande partie de la journée).
En plus de ça, l’altercation avec Mathieu n’a rien arrangé : c’est lui qui devait m’aider à déplacer le peu de
matériel qui était mis à ma disposition le jour du spectacle. Après concertation avec le directeur du conservatoire de
Nîmes, je fais le choix, tout de même, de vous présenter ici un plan de scène (fictif). A noter que dans l’après-midi du
14 Juin il y aura des répétitions d'ensemble en salle 3 : cet élément complique encore un peu plus les choses.
En partant de ce qui se trouve dans la salle, j’ai comme idée de travailler sur la spatialisation en éclatant les
musiciens un peu partout dans la pièce autour du public. Si j’ai la possibilité d’utiliser les estrades présentes dans la
salle, il peut être intéressant de surélever certains musiciens.

. Fenêtres avec rideaux . . ...


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X Alto + Hautbois (sur estrade) X Trompettes x 2 (sur estrade)


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X Trompette
. O projecteur vidéo O Grosse caisse ...
. Écran Projection X Électroacoustique O Vibraphone O Cloches
. X Percussions O Tam
. O Woodblocks
MUR B O Timbales MUR A

X prise électrique ...


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X Guitare Piano X Alto (sur estrade)


…. Entrée ____________

;..... X …. X
+ Spatialisation de 4 haut-parleurs

…..19…..
Quelques photos de la salle…

Mur B

Mur A et percussions

…..20…..
Communication

Ces trois visuels sont les premières propositions d’Anatole pour l’affiche de mon spectacle. Nous avions envie
de travailler l’affiche de la même manière que la partition ; c'est-à-dire de manière plutôt très graphique ! En réponse
à ma demande, Anatole a cherché à intégrer à l’affiche diverses formes tirées de la partition de Cornelius Cardew.

Après ces premiers visuels, je me suis beaucoup questionné. Avec l’utilisation du logiciel ableton, je me suis
dit qu’il serait vraiment fou de pouvoir mettre l’affiche du spectacle en musique. Et si possible, de l’intégrer à la
vidéo de la lecture linéaire ! Pour ce faire nous devions passer l’affiche en format paysage. Anatole a longtemps
travaillé sur cette idée et voici le résultat !

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L’affiche de mon projet se veut donc être le début de la partition graphique de Cornelius Cardew. Tout à
gauche sur la portée, Anatole a imaginé une nouvelle clef de lecture qui permettrait de lire les différentes formes de la
partition ! Comme vous le verrez dans la suite de ce dossier, Anatole a aussi réussi à intégrer l’affiche du spectacle à
la vidéo de la lecture linéaire des premières pages de Treatise !

Pour le flyer, Anatole s’est inspiré de la page 0 de l'œuvre de Cornelius Cardew (en haut)

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Partitions
La partition graphique de Cornelius Cardew comprend presque 200 pages (une page
pour une ligne mélodique et graphique). La lecture linéaire comprend les 58 premières
d’entre elles (environ). J’ai pris soin de regrouper plusieurs lignes graphiques par page. Cela
facilite grandement la lecture et permet aux musiciens de noter les éléments musicaux qu’ils
doivent développer lors de la lecture linéaire. (Page 24 à 35)

Après la lecture linéaire, deux improvisations seront menées :


La première improvisation libre est développée à partir des pages 60 - 61 - 73 - 84
(Page 36) et la seconde concerne les pages 130 - 131 - 132 - 133 (Page 37)

Vidéos (par wetransfer)


Comme expliqué précédemment dans ce dossier, un grand travail a été fait sur la
projection vidéo. La lecture linéaire sera projetée depuis l’écran de Brendan ; le logiciel
Ableton Live permet de lire cette dernière et de la mettre directement en musique.

La première vidéo a été créée par Octavio Lopez : Annexe Teaser Treatise.
Malheureusement elle ne répondait pas totalement aux besoins du projet : pas de
curseur de lecture - la ligne graphique est discontinue. Le curseur permet au public et aux
instrumentistes en action de suivre l’évolution de la ligne graphique en direct.
A la base, le logiciel qui devait être utilisé était Max : le logiciel lit une image fixe
(créant obligatoirement des sauts de pages).

Pour le logiciel Ableton, le curseur est fixe et c’est la partition (vidéo) qui défile sous
ce dernier. Nous sommes donc partis sur le montage d’une nouvelle vidéo : Annexe Treatise
Son. La vidéo qui vous est envoyée avec ce dossier a déjà été traitée par le logiciel Ableton :
la partition est donc déjà « mise en son ». Bien évidemment Brendan peut retoucher en direct
le son qui sort du logiciel. Ce dernier sera donc différent le jour du spectacle ! (N’écoutez pas
tout pour avoir la surprise le jour J !)

La dernière vidéo (Annexe Treatise Vidéo Finale) sera celle projetée le jour du
spectacle. Comme vous pouvez le voir, la lecture linéaire débute par l’affiche du spectacle :
cette dernière sera donc « mise en son » le jour J ! De plus, cette vidéo comporte davantage
de contraste et l’écriture est plus épaisse : cela permet de donner plus de grain au son qui
sortira du logiciel mais aussi et surtout de rendre les graphismes plus lisibles pour le public.

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