QU’EST-CE QUE L’ART ?

Qu’est-ce que l’art ?

Cette question n’est évidemment pas nouvelle. Il n’est pas un seul philosophe, pas un seul
artiste qui ne se la soit déjà posée.
Ce qui est nouveau, c’est la période à laquelle elle se pose.
Elle se pose à un moment très précis de l’histoire, au début d’un siècle qui succède à un autre
sans fait marquant, sans fracture, sans changement notoire ; tout du moins en ce qui concerne
le monde occidental.
Elle se pose au début d’un siècle qui fait suite à un autre, le XXe, lequel aura été l’un des plus
agités, des plus meurtriers de toute l’histoire de l’humanité.
Un siècle également très riche en découvertes scientifiques fondamentales, un siècle qui, en
quelques décennies, connaîtra plus d’évolutions et de progrès technologiques qu’au cours des
dix-neuf autres qui l’ont précédé.
Siècle foisonnant aussi en ce qui concerne l’art. Il voit naître le cinéma, le jazz, l’art nouveau,
le cubisme, le surréalisme, l’art abstrait, le dodécaphonisme, l’art industriel et nombre
d’auteurs appartenant désormais à la grande histoire de la littérature.
Une décennie après la fin de la seconde guerre mondiale, une jeunesse avide de liberté, en
révolte contre la société industrielle, la société de consommation, constituera un mouvement,
la Beat generation, avec une oriflamme qui deviendra centrale : la pop music.
Dans le sillage de ce mouvement, quelques tendances artistiques se dessineront : l’art
psychédélique, les happenings, le pop art.
Après cela, l’on ne parlera plus que d’« art contemporain » en général, expression assez vague
qui désigne « ce qui se fait aujourd’hui ».
Si les « ismes » fleurissent encore, ils ne désignent plus que des courants marginaux,
confidentiels, qui se définissent plus par un discours sur l’objet artistique, sur la création, que
par l’émergence d’une réalité neuve s’imposant d’elle-même comme œuvre d’art.
Le XXe siècle aura détruit bien des moules, des modèles, des valeurs, des convictions.
A bien des égards, c’est une bonne chose. L’ordre bourgeois, l’ordre clérical, l’ordre
patriotique, tous trois étant intimement liés, avaient fini par peser un peu trop sur les
consciences.
D’un autre côté, les ultimes revendications libertaires de mai 68, avec le recul, ont donné à la
liberté le goût amer d’un élan sans but.
S’il est bon de pouvoir tout faire, encore faut-il savoir que faire, vers quoi tendre.
Les artistes contemporains sont les héritiers de ceux qui ont dit que l’on avait épuisé les
ressources de la musique tonale, qui ont dit que la peinture devait s’extraire des contraintes de
la figuration, qui ont rejeté toute théorie des proportions.
Dans les écoles d’art, il est de bon ton de dire que l’art ne s’apprend pas. Ce qui est vrai.
Toutefois, cette affirmation laisse la porte ouverte à toutes les formes de libertés non soumises
à une impérieuse nécessité créatrice.
Le cubisme s’impose à Picasso comme à Braque, de même que la représentation non
figurative des mouvements intensifs et dynamiques de l’esprit s’impose à Klee et à
Kandinsky.
A partir de là, il est possible de « faire de l’art » en ne gardant que la partie émergée du
cubisme ou de l’art abstrait, c’est-à-dire sa simplicité technique.
Qu’est-ce que l’art libre ?
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D’origine française et issue du milieu artistique, la licence Art Libre, socle de la "copyleft
attitude", fait figure de licence pionnière pour ce qui concerne l’extension du domaine du
logiciel libre dont elle s’inspire ouvertement.
Certains lui reprochent cependant aujourd’hui d’être une sorte de mouvement d’avant-garde
réservé à une élite artistique. Et de se tourner alors parfois vers les licences Creative
Commons, plus accessibles et plus médiatisées.
Un article d’Antoine Moreau, "inventeur" de la licence Art Libre. [1]
Article publé pour le site Framasoft
Introduction :
Un mot pose souvent question dans « Licence Art Libre », c’est le mot « art ». Je vais tenter
ici de préciser ce que veut dire « art libre » dans « Licence Art Libre ». Rappelons tout
d’abord que la LAL est une licence libre de type copyleft qui s’applique à tous genres de
créations hors logiciel. Elle se réfère à la liberté issue des logiciels libres. Liberté de copier,
diffuser, transformer les créations en les laissant toujours librement copiables, diffusables et
transformables.

Ce que l’art libre n’est pas et ce qu’il peut être :

L’art libre n’est pas de l’Art.
C’est peut-être de l’art, mais pas seulement. L’art libre n’a pas les qualités de l’Art. Ce n’est
pas la stricte observation des critères artistiques, mais bien plutôt l’absence possible de ceux-
ci.
C’est une création qui excède les qualités propres à l’Art.
C’est une liberté prise sur l’Art reconnu comme tel. L’art libre fait l’économie de l’Art. C’est
à dire qu’il en est autant le transport que l’oubli. L’art libre reformule les valeurs de la
création en affirmant sa pratique commune et partagée.
L’art libre n’est pas une création d’Artiste.
C’est peut-être une création d’artiste, mais pas seulement. L’art libre est fait aussi et surtout
par des non-artistes, des para-artistes, des méta-artistes, par n’importe qui produit une forme
qui se veut librement accessible, copiable, diffusable et transformable. Si les Artistes ont le
monopole de l’Art, ce territoire gardé de la passion culturelle, les artistes libres ont en partage
un terrain de jeux où la création est ouverte.
C’est une invention. Elle n’a rien d’original : inventer, c’est découvrir l’inconnu. L’inconnu
est déjà là, nous le découvrons en le mettant à jour. Il n’y a rien d’original à ça. Faire
l’original, c’est faire l’imbécile : celui qui se croit à l’origine de sa création. Quand nous
faisons de l’art libre, nous sommes libres de l’Art et de ses canons. Nous retrouvons ainsi ce
qui fait « art » bien avant l’invention de l’Art : une manière de faire, une technique. Ce n’est
pas rien, c’est la beauté du geste même. Cette grâce n’a de compte à rendre à personne, sauf
aux principes qui fondent sa liberté.
L’art libre n’est pas de la Culture.
C’est peut-être de la culture, mais pas seulement. La Culture, c’est la police de la pensée. On
ne peut confondre la liberté de l’esprit et ce qui en ordonne l’inscription. L’art libre est à la
Culture ce qu’une écriture est à une police de caractère. Si la pensée a besoin d’être policée
pour être comprise, elle ne peut être réduite à ce qui va en formater l’esprit.
C’est du vide . L’art libre est un trou qui fait ouverture dans le mur de la Culture. C’est sa
respiration vitale autant que sa mise en danger nécessaire. Une mise en branle de l’habitacle.
Aussi, il ne pourrait y avoir de « Culture Libre » sans que celle-ci ne soit nourrit par ce qui la
troue : un art libre. De la même façon qu’il n’y a pas de Culture vivante sans cet art vivace qui
excède le culturel même. Il y a un rapport aussi conflictuel que fécond entre l’art et la Culture.
Tout comme entre l’art libre et la Culture Libre, si un jour, et tout porte à croire que ce jour
pourrait venir, une Culture Libre se généralise, s’institue et s’impose.
L’art libre n’est pas la Liberté.
Une Liberté absolue c’est une liberté totale, floue, totalement floue et comme telle, opaque.
On sait ce qu’il en est de la Liberté sacrée, celle pour laquelle se sacrifient les peuples appelés
au Grand Soir promis par les idoles. Quant à ce « feu indompté de la liberté » promis au
monde entier par la super puissance actuelle, il brûle les planches sur lesquelles il est censé
jouer un rôle. C’est la liberté même alors qui s’envole en fumée. Cette Liberté grandiose, l’art
libre ne peut que la ruiner. C’est la liberté. La liberté que suppose l’art libre, c’est la liberté
définie selon les principes issus du logiciel libre et des protocoles ouverts de l’internet. C’est
un trait précis qui permet de dessiner un espace d’échanges où se manifeste un souci éthique
entendu. Celui qui a été à la base de l’avènement du net et qui prône l’interopérabilité entre
les machines. Autant dire entre les animaux parlants eux-même et qui utilisent les machines
en réseau.
Pourquoi alors le mot « art » pour une licence libre concernant tous types de contenus y
compris non-artistiques ?
Parce que « art » vient du latin « ars, artis » qui veut dire tout simplement : façon, manière. «
Il est lié à la technique, « technê » qui ne désigne pas seulement le faire de l’artisan et son art,
mais aussi l’art au sens élevé du mot et les beaux-arts. La techné fait partie du produire, de la
poiêsis ; elle est poiétique. [ 1 ] » Ainsi, si l’art est une technique et la technique un art, la
beauté de cet art ne se réalise pleinement que si son geste est libre. Dans le cas contraire, il est
l’élément servile d’une technologie dominante. L’art libre veut dire la technique libre. Parce
que « art » est un mot « poil à gratter ». Il chatouille le fond culturel commun, il le fait briller
en le libérant de l’épaisse couche protectrice qui tient les êtres et les choses captifs. Parce que
« art » n’est pas un gros mot. C’est juste un petit mot qui se marie très bien avec la liberté.

" A chaque siècle son art, à l'art sa liberté. "

Gustav Klimt .

" L'art, ne peut pas être moderne, l'art est éternel. "
Egon Schiele .

" L'art, c'est la plus sublime mission de l'homme, puisque c'est l'exercice de la pensée qui cherche à com
le monde et à le faire comprendre. "
Auguste Rodin .

" Le blanc sonne comme un silence, un rien avant tout commencement. "
Wassily Kandinsky.

" Je veux être aimée des hommes qui ne m'auront jamais vue, qui demeureront à rêver devant un carré
où, avec mes couleurs, j'aurai laissé un peu d'âme. "
Suzanne Valadon.

" On est toujours influencé. Suiveur, on imite, novateur, on imite encore en modifiant. "
Roger de la Fresnaye.

" Faites toujours que votre tableau soit une ouverture au monde. "
Léonard de Vinci.

" Peindre, peindre. Toujours peindre. Encore peindre. Le mieux possible, le vide et le plein, le léger et le
vivant et le souffle. "
Zao Wou Ki.

" C'est l'être humain qui m'intéresse. Son visage est la création suprême de la nature. "
Amedeo Modigliani.

" On ne peut pas peindre éternellement des femmes qui tricotent et des hommes qui lisent. "
Edvard Munch.

" Ma mission de peindre est de donner de l'art une image permanente et humaine. "
Marcel Gromaire.

" En art, la lumière est la seule réalité. "

Robert Delaunay.

" Le noir est une couleur en soi, qui résume et consume toutes les autres. "
Henri Matisse.

" L'art est un mélange d'émotion et d'impressions où l'intelligence l'emporte sur l'intuition sensible."
Jacques Villon.

" L'art recèle toujours des évocations de la condition mortelle. "

Mark Rothko.

" En art, il n'y a pas d'effet sans entorse à la vérité. "

Georges Braque.

" Le travail de l'artiste est de toujours sonder le mystère. "

Francis Bacon.

" L'art est un mélange d'émotion et d'impressions où l'intelligence l'emporte sur l'intuition sensible. "
Jacques Villon.
" Dans l'art, il faut faire abstraction de toutes les habitudes. "
Jean Dubuffet.

" Le grand ennemi de l'art, c'est le bon goût. "

Marcel Duchamp.

" Le moins que l'on puisse demander à une sculpture, c'est qu'elle ne bouge pas. "
Salvador Dali.

" Pourquoi ne pas concevoir comme une oeuvre d'art l'exécution d'une oeuvre d'art ?. "
Paul Valéry.

" Faut-il peindre ce qu'il y a sur un visage, ce qu'il y a dans un visage, ou ce qui se cache derrière un vis
Pablo Picasso.

" L'art est beau quand la main, la tête et le coeur travaillent ensemble. "
John Ruskin.

" La simplicité est la complexité résolue. "

Constantin Brancusi.

" L'art doit naître du matériau et la spiritualité doit emprunter le langage du matériau."
Jean Dubuffet.

" La beauté refuse de se plier à la contrainte de la signification ."

Sonia Delaunay.

" La mission suprême de l'art consiste à libérer nos regards des terreurs obsédantes de la nuit, à nous
douleurs convulsives que nous causent nos actes volontaire
Fiedrich Nietzsche. " Ainsi parlait Zarathoustra "

" Griffonner, gratter, agir sur la toile, peindre enfin, me semblent des activités humaines aussi im
spontanées et simples que peuvent l'être le chant, la danse ou le jeu d'un animal, qui court, piaffe ou s
Hans Hartung.

" Je ne fais ni de l'Art pour l'Art, ni de l'Art contre l'Art. Je suis pour l'Art, mais pour l'art qui n'a rien à voi
l'Art, car l'art a tout à voir avec la vie."
Robert Rauschenberg.

" Il y a en somme en peinture plus à chercher la suggestion que la descriptio

Paul Gauguin.
" J'ai la plus haute idée, et la plus passionnée, de l'art. Bien trop haute pour consentir à le soumettre à r
trop passionnée pour vouloir le séparer de rien ."
Albert Camus. " Carnets II "

" Il faut bien comprendre que l'art n'existe que s'il prolonge un cri, un rire ou une
Jean Cocteau. " La Difficulté d'Être "

" Un tableau ne vit que par celui qui le regarde "

Pablo Picasso

" Nul n'a jamais écrit ou peint, sculpté, modelé, construit, inventé, que pour sortir en fait de
Antonin Artaud. " Van Gogh, le Suicidé de la Société "

" L'art a estompé la différence entre l'art et la vie. Laissons maintenant la vie estomper la différence en
la vie et l'art " .
John Cage .

" La vie imite l'art, bien plus que l'art n'imite la vie" .
Oscar Wilde.

" Je crois que l'art est la seule forme d'activité par laquelle l'homme en tant que tel se manifest
véritable individu. Par elle seule, il peut dépasser le stade animal, parceque l'art est un débouché sur d
où ne domine ni le temps, ni l'espace
Marcel Duchamp.

" L'art est fait pour troubler".

Georges Braque." Le Jour et la Nuit"

" Toute la peinture passée et actuelle avant le suprématisme, a été asservie par la forme de la nature
sa libération pour parler dans sa propre langue et ne pas dépendre de la raison, du sens, de la logiq
philosophie, de la psychologie, des différentes lois de causalité et des changements techniques de
Kasimir Malévitch." Du cubisme au suprématisme"

" Le peintre qui traduit par pratique et jugement de l'oeil, sans raisonnement, est comme le miroir où
les choses les plus opposées, sans cognition de leur essen
Léonard de Vinci. "Traité de la peinture"

" Dans mon travail, l'expression subjective, c'est le titre, la peinture et l'objet. Mais cet objet est qu
subjectif, parce qu'il est la pantomime, l'apparence du tit
Francis Picabia.

" Il ne faut pas qu'un artiste s'intéresse trop à son époque, sous peine de faire des oeuvres qui n'intére
son
Henry de Montherlant. " Carnets : 1930-1944 "

" Au début, on ne voit rien. On voit un ensemble de choses, mais on ne voit rien, ou plutôt, on voit com
monde. Ce qu'il faut, c'est une longue observation méditative, crayon en main. Et au bout d'un certain
s'aperçoit que les choses commencent à avoir une autre vérité. La réalité apparaît beaucoup plus v
demande beaucoup de
Edouard Pignon. " La Quête de la Réalité "

" Il n'y a pas de différence fondamentale entre l'artiste et l'artisan. L'artiste est une élévation de l'artis
grâce du ciel, en de rares moments de lumière qui sont en deçà de sa volonté, l'art fleurit insconciem
travail de sa main, mais les connaissances de base de ce travail sont indispensables à tout artiste. C'es
la source de
la production créatrice.
Walter Gropius. " Programme du Bauhaus"

" Une oeuvre d'art est un coin de la création vu à travers un tempéra

Emile Zola. " Mes Haines "

" Le philosophe a régné sur le monde antique. Le savant règne provisoirement sur le monde d"aujourd
laisse à penser que c'est l'artiste qui régnera sur le monde de de
Georges Mathieu . " La réponse de l'Abstraction Lyrique"

" Le plus précieux dans la création picturale, c'est la couleur et la texture. Elles constituent l'essence
que le sujet a toujours
Kasimir Malévitch.

" L'art est une abstraction."

Paul Gauguin.

" C'est le côté humain, franchement humain qui me touche le plus e

Jean-François Millet.

" L'objet profond de l'artiste est de donner plus qu'il ne

Paul Valéry. "Cahiers"

" Les intentions d'un artiste, comme les explications du spectateur sont toujours de fausses clés. Elles n
qu'un côté d'une oeuvre, elles n'entament pas l'énigme qu'elle est . Sur une peinture comme sur tou
viennent se faire et se défaire le sens qu'on lui
Pierre Soulages.

" Pour approcher le spirituel en art, on fera usage aussi peu que possible de la réalité, parce que la
opposée au
Piet Mondrian.

" Certains recherchent l'art lui-même, d'autres ses prolongements. Certains ne voient que le présent
portent leur regard vers le futur. Le papillon voltige au dessus de la prairie et l'aigle traverse l
Johann Heinrich Füssli. "Aphorismes"

" L'art est délivrance, même dans la souffrance; mais aux yeux de ceux, parias, qui n'ont pas le sens in
liberté de l'esprit, l'art est le crime."
Georges Rouault.

" La peinture n'a pas, comme dans le passé, de destination véritable, elle ne trouve plus sa victoire et
en répondant aux besoins sprituels des peuples. Elle vit sur elle même. le plaisir bref qu'elle peut enco
ne doit pas faire illussion : elle n'a plus de nécessité effective.
André Masson.

" L'art véritable n'a que faire de proclamations et s'accomplit dans le silence
Marcel Proust. " Le Temps Retrouvé "

" C'est un des privilèges prodigieux de l'Art que l'horrible, artistement exprimé, devienne beauté,
douleur rythmée et cadencée remplisse l'esprit d'une joie calme.
Charles Baudelaire. " Théophile Gautier "

" Les arts, comme les sciences doivent leur naissance à nos vices : nous serions moins en doute
avantages, s'ils la devaient à nos vertus. "
Jean-Jacques Rousseau. " Discours sur les Sciences et les Arts - Seconde partie "

" Nous avons besoin de ce sol sur lequel tout homme se ressent et se reconnaît comme créature
agissant sur le monde. La formule "tout homme est un artiste", qui a suscité beaucoup de colère e
continue à mal comprendre, se réfère à la transformation du corps social. Tout homme peut, et m
prendre part à cette transformation pour que nous puissions la mener à bien aussi vite que po
Joseph Beuys.

" Peut-être que jamais auparavant l'art n'a été compris avec autant de profondeur et d'âme qu'au tem
où la magie de la mort semble jouer autour de lui ."
Fiedrich Nietzsche. " Humain trop humain "

" Requalifier le rôle de l'art, signifie pour l'artiste reconquérir son propre territoire reporter sa propre pr
dedans des frontières spécifiques d'une opération qui ne se mesure pas avec le monde, mais avant tou
propre histoire et avec l'histoire de son propree langag
Achille Bonito Oliva. " La Transavantgarde italienne "

" En art, il faut que la mathématique se mette aux ordres des fantômes. Le bon peintre est celui qui en
couleur chaque jour."
Roger Bissière .

" L'art des affaires est l'étape qui succède à l'art. J'ai commencé comme artiste commercial, et je
comme artiste d'affaires. Après avoir fait ce qu'on appelle de "l'art", ou ce qu'on veut, je me suis mis
affaires."
Andy Warhol .

" Un tableau est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre asse
Maurice Denis . " Définition du Néo -traditionnalisme " - (Revue Art et Critique 30 Août 1890 )

" L'art est une démonstration dont la nature est la preu

Georges Sand . " François le Champri "

" Si l'esthétique est l'ensemble des rapports entre le peintre et le monde extérieur, rapports qui abou
sujet, la technique est l'ensemble des rapports entre les formes et les couleurs qu'elles contiennent, e
formes colorées elles-mêmes.
Juan Gris. " Des possibilités de la peinture "

" L'artiste n'a de responsabilité envers personne. Son rôle social est asocial. Sa seule responsabilité ré
sa position face au travail qu'il accomplit.
Georg Baselitz.

" Ecrire n'est pas décrire. Peindre n'est pas dépeindre. La vraisemblance n'est que tromp
Georges Braque

" La mission suprême de l'art consiste à libérer nos regards des terreurs obsédantes de la nuit, à nous
douleurs convulsives que nous causent nos actes volontaire
Fiedrich Nietzsche. " Ainsi parlait Zarathoustra "

" Il ne s'agit pas de peindre la vie. Il s'agit de rendre vivante la pei

Pierre Bonnard.

" L'art, est à l'image de la création. C'est un symbole, tout comme le monde terrestre est un sy
cosmos."
Paul Klee . " Théorie de l'Art Moderne "

" En art, la malchance a bien souvent forcé l'éclosion du

Jacques de Lacretelle . " Journal de Bord "

" Un artiste original ne peut pas copier. Il n'a donc qu'à copier pour être
Jean Cocteau. " Le Rappel à l'ordre "

" L'art est toujours plus abstrait que nous ne l'imaginons. La forme et la couleur nous parlent de fo
couleur, et tout s'arrête là.
Oscar Wilde. " Le Portrait de Dorian Gray "
" L'art et rien que l'art, nous avons l'art pour ne point mourir de la
Fiedrich Nietzsche. " Ainsi parlait Zarathoustra "

" L'art, c'est le reflet que renvoie l'âme humaine éblouie de la splendeur du
Victor Hugo. " Océan "

" L'art existe à la minute où l'artiste s'écarte de la nature. Ce par quoi il s'en écarte lui donne le droit
Jean Cocteau. " La Difficulté d'être "

" Il n'y a pas d'art, il n'y a que des

Alfred de Musset. " Un mot sur l'art moderne "

" L'art doit naître du matériau et la spiritualité doit emprunter le langage du m

Jean Dubuffet.

" La peinture est un art, et l'art dans son ensemble n'est pas une création sans but qui s'écoule dan
C'est une puissance dont le but doit être de développer et d'améliorer l'âme
Wassily Kandinsky. " Du Spirituel dans L'Art "

" Le progrés en art ne consiste pas à étendre ses limites, mais à les mieux c
Georges Braque. " Le Jour et la Nuit "

" Pourquoi ne pas concevoir comme une oeuvre d'art l'éxécution d'une oeuvre d'a
Paul Valéry . " Pièces sur l'art "

" Les deux qualités essentielles de l'artiste sont la morale et la pe

Denis Diderot. /P. Eluard - " Les Frères Voyants "

" La valeur réelle de l'art est fonction de son pouvoir de révélation li

René Magritte.

" Le pathétique seul est infaillible dans l'art

Alphonse de Lamartine. " Graziella"

" Une oeuvre d'art peut exiger que nous lui sacrifiions jusqu'à nos s
Jean Rostand. " Pages d'un Moraliste"

" Ce n'est pas l'histoire, mais l'art qui exprime la vraie

Fiedrich Nietzsche. " Le Crépuscule des Idoles "

" L'art est la sanctification de la nature, de cette nature de tout le monde, qui se contente
Stéphane Denis .

" Dans l'art, il n'y a ni formes, ni objets. Il n'y a que des événements, des surgissements, des ap
André Masson.

" L'art est la recherche de l'inutile; il est dans la spéculation ce qu'est l'héroïsme dans la
Gustave Flaubert . " Carnets "

" L'artiste doit aimer la vie et nous montrer qu'elle est belle. Sans lui nous en do
Anatole France. " Le Jardin d'Epicure "

" La force suprême de l'art et de l'amour est de nous contraindre à vouloir épuiser en eux l'iné
André Malraux. " Les Voix du Silence "

" En art, il n'y a pas d'effet sans entorse à la vé

Georges Braque. " Le Jour et la Nuit "

" L'art ne vaut à mes yeux que s'il est la projection d'une
Jean Cocteau . " La Difficulté d'être "

" L'oeuvre d'art a une mission mystique qui est de racheter le

E. Jaloux. " Essences "

" Le mystère de l'art, c'est que tout sonne juste, quand tout est
Yves Navarre. " Niagarak "

" L'art même n'est, à mon sens, qu'inceste entre l'instinct et la vo

Saint John Perse. " Correspondance - A Paul Claudel "

" L'art est le culte de l'erreur.

Francis Picabia. " Ecrits "

" La fonction de l'art n'est jamais d'illustrer une vérité, ou même une interrogation. Elle est de mettre
des interrogations, qui ne se connaissent pas encore elles-mêm
Alain Robbe-Grillet . " Pour un Nouveau Roman "

" Tout le secret de l'art est de savoir ordonner des émotions désordonnées, mais de les ordonner de t
qu'on en fasse sentir encore mieux le désordre
C.F. Ramuz. " Journal "

" La grandeur d'un artiste se mesure aux tentations qu'il a vain

Albert Camus. Préface à "La Maison du Peuple " de L. Guilloux

" La vérité est que l'art doit être l'écriture de la

Edouard Manet.

" L'humanité a besoin de sublime. Le sublime du sublime, c'est l'art. Le sublime de l'art, c'est l'avan
Roland Topor. " Mémoires d'un vieux con"

" Tous les arts sont fondés sur un certain degré de fauss
Stendhal. " Vies de Haydn, de Mozart et de Métastase"

" Il n'est en art qu'une chose qui vaille : celle qu'on ne peut expl
Georges Braque. " Le Jour et la Nuit "

" Tous les arts sont comme des miroirs où l'homme connaît et reconnaît quelquechose de lui-même qu'
"
Alain. " Vingt leçons sur les Beaux Arts "

" Dans l'art, au moins, tout est liberté dans ce monde des fict
Gustave Flaubert. " Correspondance "

" L'art est encore la seule forme supportable de la vie; la plus grande jouissance est celle qui s'épuise
vite.
Valéry Larbaud. " A O. Barnabooth "

" L'oeuvre d'art n'est pas le reflet, l'image du monde; mais elle est à l'image du m
Eugène Ionesco. " Notes et Contre-Notes "

" L'art, c'est l'homme ajouté à la nature.

Vincent Van Gogh. " P. Eluard - Les Frères Voyants "

" Le monde de l'art n'est pas celui de l'immortalité, c'est celui de la métamor
André Malraux. " Antimémoires "

" L'art, a un autre but que lui-même. Sa recherche est l'expression ou le symbole de sa perpétuelle rec
l'Etre."
Georges Bernanos.
" C'est par l'Art et par l'Art seul, que nous pouvons réaliser notre perfection ; par l'Art, et par l'Art seul
pouvons nous défendre des périls sordides de l'existence réelle
Oscar Wilde.

" Chaque époque d'une civilisation crée un art qui lui est propre et qu'on ne verra jamais renaître.
revivifier les principes d'art des siècles écoulés ne peut que conduire à la production d'oeuvres mo
Wassily Kandinsky.

" L'art est un jeu d'enfant

Max Ernst.

" Il ne s'agit pas de peindre la vie, il s'agit de rendre vivante la pei

Pierre Bonnard.

" Devant la nature elle-même, c'est notre imagination qui fait le tab
Paul Gauguin.

" Il faut capter la lumière et la jeter directement sur la t

Claude Monet.

" L'oeuvre d'art est un arrêt du temps

Pierre Bonnard.