PLANS POSSIBLES POUR LE THEATRE :
Au XVIIème siècle, Louis XIV organise de grandes fêtes et spectacles dans son
château de Versailles afin d'impressionner les membres de la cour. Parmi ceux qui
participent à ce faste, Molière, dramaturge incontournable de la comédie française, à
qui on doit l'expression « La langue de Molière », apparait ainsi comme un
pourvoyeur de divertissements qui réjouit le public fasciné par le spectacle, surtout
lors de la représentation de la comédie-ballet Le Malade Imaginaire au palais royal
en février 1673. On peut alors se demander comment Le Malade Imaginaire réjouit
tant le public, que ce soit les contemporains de l'artiste, ou les lecteurs-spectateurs
d'aujourd'hui. Comment se traduit l'ingéniosité de Molière dans cette pièce? En
conséquence, nous verrons d'abord que Le Malade Imaginaire est en effet un
divertissement royal qui fournit un spectacle total tout à fait plaisant, puis la façon
dont le dramaturge exploite la satire. Enfin nous nous pencherons sur les prises de
liberté de Molière.
1- UN DIVERTISSEMENT ROYAL
1) Un spectacle total
- Comédie-Ballet, nouveau genre en essor : collaboration avec d'autres artistes Marc
Antoine Charpentier (Musique) , Beauchamp (chorégraphie)
- Genre instauré avec Lully pour les fêtes de cour : Les fâcheux 1661, Amour
Médecin 1665, Le bourgeois Gentilhomme, 1670….
- Entrelacs des arts : Un prologue + 3 intermèdes chantés et dansés.
- Ces scènes de ballets empruntent à des univers littéraires connus du public :
prologue = pastorale ; premier intermède = commedia dell’arte et farce ; 2eme
intermède = orientalisme avec égyptiens vêtus en mores ; 3ème intermède =
carnaval et latin macaronique.
- Molière use des divers moyens artistiques et styles littéraires pour faire de cette
comédie un modèle de divertissement.
2) Le plaisir, meilleure ordonnance qui soit.
- Écrire à l'occasion du carnaval.
- Pour Louis XIV : « délasser de ses nobles travaux ». Après les victoires et les
efforts de roi, il faut que tous ceux qui se mêlent d'écrire travaillent à ses louanges et
à son divertissement.
- Depuis 1672, Roi en guerre avec Hollande
- Le malade imaginaire affiche une volonté délibérée d'amuser...
- Mise en abyme acte Il scène 9 avant l’intermède : Béralde fait valoir les bienfaits du
divertissement : « Je vous amène un divertissement... qui dissipera votre chagrin, et
vous rendra l'âme mieux disposée aux choses que nous avons à dire... et cela
vaudra bien une ordonnance de Monsieur Purgon ». Divertissement = ordonnance : il
est loin d'être anodin car guérit des maux (sens pascalien du divertissement)
2- DU RIRE A LA RISEE : SATIRES VEHEMENTES
1) Contre les mariages d'intérêt
- La critique des mariages d'intérêt, sujet central de bien des farces est une
constante des pièces de Molière.
- Double critique dans le malade : Mariage projeté par Argan de sa fille Angélique
avec le benêt Thomas Diafoirus + mariage d'argan avec la vénale Béline.
- Réplique finale de Béralde Acte III scène 3 prend le tour d'une moralité : « Je vous
dirai que ... pour le choix d'un gendre, il ne faut pas suivre aveuglément la passion
qui vous emporte, et qu'on doit ... s'accommoder aux inclinations d'une fille, puisque
c'est pour toute la vie et que de là dépend tout le bonheur d'un mariage ».
- Argan quand il découvre la duplicité de Béline acte III scène 12 en contrefaisant :
les stratagèmes permettent le dévoilement de la vérité.
2) Les mauvais médecins tournés en dérision
- Le principal point de mire est bien sur les excès des médecins.
- Dénonce tous les défauts : pédantisme appris du jeune Thomas Diafoirus dont le
discours tourne court dès lors que la mémoire lui fait défaut II,6
- Ignorance : médecin déguisé par Toinette : « poumon », « ignorant » III, 10
- Autoritarisme despotique de Purgon III,5 : désobéissance d'Argan = « attentat
contre la médecine » + ton d'un sorcier qui lance une malédiction.
- Savoureuse comédie du dernier intermède : Les comédiens imitent des médecins et
imitent leur pédantisme par un latin macaronique fantaisiste.
3- SE JOUER DES LIMITES OU LA LIBERTE DE TOUT JOUER
1) L'art de contourner la censure
- Molière confronté à de violentes oppositions + détracteurs + Don Juan et Tartuffe
censurés.
- Afin de parvenir à parler à Angélique malgré la surveillance d'Argan, Cléante
déguisé en maitre de musique s'introduit chez eux et chante avec son amante un «
petit opéra » qu'ils sont fait « depuis peu » (II,5) = mise en abyme de leur situation
amoureuse, invention personnelle, ils peuvent révéler leurs sentiments sous la forme
d'un chant pastorale.
- Répétition de « Je vous aime ». Difficile de ne pas voir dans cet scène une mise en
abyme de l'art d'esquiver la censure.
2) Défense de la liberté d'expression
- Molière va plus loin dans III, 3 : Béralde conseille à Argan d'aller voir les comédies
de Molière.
- Occasion pour Molière de répondre à ses détracteurs en expliquant que « ce ne
sont point les médecins qu'il joue, mais le ridicule de la médecine »
- Il revendique le droit à la satire par cette citation. Encore plus trépidant car Molière
joue Argan, personnage représentant ses adversaires. Ainsi Molière acteur critique
Molière auteur. Il ridiculise ses détracteurs en même temps qu'il désamorce
(décrédibilise) leurs critiques.
- « jouer de » a plusieurs sens = s'amuser, interpréter un rôle, se moquer (III, 13 à la
fin clin d'œil)
