MINISTERE DE L’EDUCATION NATIONALE
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DIRECTION D’ACADEMIE PROVINCIALE DU
MOYEN-OGOOUE
LYCEE D’ETAT CHARLES MEFANE DE
LAMBARENE
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DEPARTEMENTS DE FRANÇAIS
Niveau Terminal
Classe : Terminal B2
EXPOSE DE FRANCAIS
THEME :
Le Romantisme
Membre du groupe :
Dirigé par :
M. Zakarie
Année Académique : 2024-2025
Introduction
Le Romantisme est un mouvement artistique, littéraire et
culturel apparu à la fin du XVIIIe siècle en Europe,
principalement en Allemagne et en Angleterre, et qui s’est
rapidement diffusé à travers le continent. Il s'est opposé aux
principes rationalistes des Lumières et au classicisme, en
mettant l'accent sur l'émotion, l'individualisme et la nature. En
France, le Romantisme a marqué la première moitié du XIXe
siècle, avec des figures comme Victor Hugo, Lamartine, et
Chateaubriand, qui ont grandement influencé la littérature, la
peinture, la musique et même la politique.
I. ORIGINES ET CONTEXTE HISTORIQUE
Le Romantisme naît en réaction à plusieurs phénomènes
culturels et sociaux de l'époque :
Les Lumières et le rationalisme : Le XVIIIe siècle est
dominé par les idées des Lumières, qui valorisent la raison
et le progrès scientifique. Le Romantisme apparaît comme
une réponse à cette vision du monde trop rationnelle et
mécaniste.
Les bouleversements politiques : La Révolution
française (1789) et les guerres napoléoniennes ont
profondément marqué les esprits. Ces événements ont fait
naître chez certains auteurs une réflexion sur la liberté,
l'exil, la solitude et l’incertitude face à l'avenir.
L'industrialisation : L'essor de l'industrialisation au
début du XIXe siècle, surtout en Angleterre et en France,
transforme les modes de vie et éloigne les hommes de la
nature. Les romantiques réagissent en glorifiant la nature
et en dénonçant les effets déshumanisants du progrès
technique.
II. Les grandes caractéristiques du Romantisme
Le Romantisme se distingue par plusieurs traits fondamentaux
qui touchent aussi bien à la littérature qu’à l’art ou à la
musique.
a. L'exaltation du sentiment et de l'émotion
Les romantiques donnent une place centrale aux émotions,
notamment les plus intenses comme l'amour, la tristesse, la
mélancolie, la passion, et même la folie. L'œuvre romantique se
fait souvent l'écho des tourments intérieurs de l'individu, en
quête d'idéal mais confronté à la souffrance.
b. La nature comme miroir de l'âme
La nature occupe une place prépondérante dans l’imaginaire
romantique. Les paysages, qu’ils soient grandioses ou
sauvages, sont souvent utilisés pour refléter l’état émotionnel
du personnage. La mer, les montagnes, les forêts sont des
symboles de la liberté, mais aussi du mystère et de l'infini.
c. Le culte du "moi" et de l'individualisme
Les romantiques mettent en avant l'individualité, l'unicité de
chaque être humain, en valorisant la subjectivité et l'intériorité.
L'art devient une expression personnelle où le créateur dévoile
ses propres pensées, émotions et désirs. Cela entraîne un
intérêt pour les personnages marginaux ou hors du commun,
tels que le héros romantique, souvent en rébellion contre la
société.
d. Le goût pour l'exotisme et le passé
Dans un monde en plein bouleversement, les romantiques
fuient la modernité et trouvent refuge dans le passé ou dans
des lieux exotiques. Le Moyen Âge, redécouvert et idéalisé,
ainsi que les pays lointains (Orient, Amérique latine) deviennent
des sources d’inspiration, incarnant un ailleurs à la fois
mystérieux et riche de symboles.
III. Le Romantisme en France
Le Romantisme s’implante véritablement en France dans les
années 1820, bien qu’il ait été préparé dès la fin du XVIIIe siècle
par certains auteurs préromantiques comme Rousseau et
Chateaubriand.
a. Chateaubriand
François-René de Chateaubriand (1768-1848) est considéré
comme l'un des précurseurs du Romantisme français. Dans ses
œuvres comme Génie du Christianisme (1802), il célèbre la foi
chrétienne, la nature, et exprime un profond sentiment de
mélancolie. Ses Mémoires d’outre-tombe sont emblématiques
de l’épanchement du moi romantique, entre réflexion historique
et autobiographie.
b. Lamartine
Alphonse de Lamartine (1790-1869) est l’un des poètes majeurs
du Romantisme français. Son recueil de poèmes Méditations
poétiques (1820) exprime des thèmes caractéristiques du
mouvement : la contemplation de la nature, la fuite du temps,
et la quête spirituelle. Son poème le plus célèbre, Le Lac, reflète
la nostalgie et la douleur face à la perte de l’amour et du
temps.
c. Victor Hugo
Victor Hugo (1802-1885) est sans doute la figure la plus
emblématique du Romantisme en France, aussi bien en
littérature qu'en théâtre. Dans son recueil de poèmes Les
Contemplations (1856), il mêle lyrisme personnel et réflexion
philosophique. Son roman Notre-Dame de Paris (1831) est une
fresque historique où il dépeint un Moyen Âge en ruines,
symbole d'un monde perdu. Au théâtre, sa pièce Hernani (1830)
est un véritable manifeste du Romantisme, rompant avec les
conventions classiques et célébrant la liberté de création.
d. George Sand
George Sand (1804-1876) est une autre figure incontournable
du Romantisme français. Auteure de nombreux romans comme
Indiana (1832) ou La Mare au Diable (1846), elle dépeint avec
une grande sensibilité les tourments des âmes humaines et leur
relation avec la nature. Elle milite également pour
l'émancipation des femmes, mêlant ainsi romantisme et
engagement social.
IV. Le Romantisme dans les autres arts
Le Romantisme n’est pas seulement un mouvement littéraire, il
s’exprime également dans d’autres arts :
a. Peinture
Les peintres romantiques, tels que Eugène Delacroix en France
ou Caspar David Friedrich en Allemagne, cherchent à exprimer
les sentiments et la grandeur de la nature à travers des scènes
dramatiques, violentes ou empreintes de mysticisme. Delacroix,
par exemple, dans des œuvres comme La Liberté guidant le
peuple (1830), combine héroïsme et émotion intense, tandis
que Friedrich représente des paysages où la solitude humaine
face à l'immensité du monde est omniprésente.
b. Musique
En musique, le Romantisme se traduit par une recherche de
l’expressivité et de l’émotion intense. Des compositeurs comme
Ludwig van Beethoven, Hector Berlioz ou Frédéric Chopin
créent des œuvres qui touchent directement à la sensibilité.
L'opéra romantique, avec des compositeurs comme Giuseppe
Verdi ou Richard Wagner, explore également des thèmes
comme la passion, le destin et l'individu en lutte contre le
monde.
Conclusion
Le Romantisme est un mouvement d’une grande richesse qui,
en réaction à la froideur du rationalisme et à l’uniformisation de
la société industrielle, valorise les émotions, l’individualité et le
rapport à la nature. S'il a principalement marqué la première
moitié du XIXe siècle, ses influences se font sentir bien au-delà,
dans l’art moderne et contemporain. Le romantique est celui
qui, en quête de l’infini et de l’absolu, exprime à travers son art
les contradictions et les tourments de l’âme humaine.
Bibliographie :
1. Stendhal, Racine et Shakespeare, 1823.
2. Hugo, Victor, Préface de Cromwell, 1827.
3. Laforgue, Jules, Le Romantisme des romantiques, 1886.
4. Gaëtan Picon, L’Écrivain et son ombre, Gallimard, 1983.
