Adobe InDesign
Adobe InDesign
Pour vous assurer que ces préférences sont définies de manière cohérente pour tous les
documents que nous créons au cours de ce cours, assurez-vous de les définir sans aucun
document ouvert. La plupart des préférences sont spécifiques au document, mais il n’y a
aucun moyen de les distinguer de celles qui sont globales (à l’échelle de l’application et
appliquées à tous les documents).
Généralités
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• Pour rendre notre expérience utilisateur la plus agréable possible, ajustons
nos préférences. Il est facile et rapide d’accéder à cette page des Préférences :
Sur un Mac, utilisez le menu InDesign CC, sous Windows, allez dans Modifier >
Préférences. Ou utilisez le raccourci quelque peu peu intuitif ⌘-K/Ctrl-K.
Ce livre fait un usage intensif des captures d’écran (images de mon écran lors de
l’utilisation d’InDesign). Pour les rendre aussi lisibles que possible, je vais rendre
l’interface utilisateur d’InDesign un peu moins sombre et trouble. Pour que nous ayons
tous les deux des expériences similaires, vous voudrez peut-être faire de même.
Thème de couleur Cela n’a rien à voir avec les couleurs ; Il ajuste plutôt la luminosité des
panneaux qui entourent votre fenêtre de document. J’ai choisi l’option la plus légère
pour deux raisons : je trouve les petits éléments de l’interface plus lisibles à la fois à
l’écran et dans la version imprimée de ce livre. De plus, j’imprime mon travail, et
l’interface la plus légère présente un contexte qui ressemble plus à la tenue d’un
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document imprimé devant ses yeux. Néanmoins, vous devez choisir ce qui convient le
mieux à vos yeux.
Options
Lorsque je fais défiler avec l’outil Main ou que je déplace ou redimensionne des objets, je
préfère voir un rendu précis de ma mise en page. Ainsi:
Outil à main Je
suggère Pas de grecage pour l’instant. Et qu’est-ce que le grecing ? Il s’agit d’une
approximation d’images ou de texte, généralement des boîtes avec des X pour les images
et les lignes pour représenter le texte.
Dessin à l’écran en direct Choisissez Immédiat
pour que lorsque vous faites glisser des objets sur
la page ou que vous les redimensionnez, vous connaissiez le résultat de cette
modification avant de relâcher le bouton de la souris. Ceci est particulièrement utile lors
du redimensionnement des blocs de texte.
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Type
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Unités et incréments
Unités de règle Notez
que vos unités de mesure horizontales et verticales peuvent être
différentes et peuvent être modifiées à tout moment en cliquant avec le bouton droit de
la souris sur l’une ou l’autre des règles dans la fenêtre du document.
Performances d’affichage
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Performances du GPU (le cas échéant)
Pour mieux contrôler le zoom sur des objets spécifiques, je vous recommande de désactiver
le zoom animé. Je supposerai que cette fonction est désactivée lorsque nous discuterons du
zoom et du panoramique dans les leçons ultérieures.
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Configuration de l’espace de travail
Encore une fois, vous devriez voir la discussion complète sur la personnalisation
d’InDesign dans le chapitre 1 du Compendium, « Espaces de travail et préférences ».
Choisir un espace de travail initial plus utile
Dans le coin supérieur droit de l’application, vous verrez le menu Espace de travail à côté du
mot « Démarrer » ou « Essentials ». L’équipe d’InDesign est peut-être un peu trop
optimiste quant au nombre de panneaux dont vous avez besoin pour effectuer des
tâches essentielles dans le programme. Ou peut-être ont-ils peur de vous submerger.
Quoi qu’il en soit, ils cachent des outils et des fonctions vraiment importants auxquels
vous devriez avoir accès.
• Ainsi, dans le menu Espace de travail, choisissez Avancé (n’ayez crainte ! Il n’y a rien
d’avancé du tout).
Dans la figure ci-dessus, vous pouvez voir la géographie de base d’InDesign. Si vous
utilisez Microsoft Windows, vous remarquerez qu’il est extrêmement similaire à la vue
sur le Mac à partir de laquelle cette image a été créée. La zone où nous travaillons
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s’appelle la fenêtre de document. Il est entouré de panneaux. Sur la gauche se trouve
le panneau Outils. Vous apprendrez bientôt que nous changeons d’outil très fréquemment.
Sur la droite se trouvent d’autres panneaux, qui sont assez peu nombreux pour le
moment. Plus tard, vous trouverez le côté droit peuplé d’un grand nombre de panneaux.
Juste au-dessus de la fenêtre de document se trouve le panneau de configuration.
Heureusement, vous pouvez trouver ici de nombreuses choses dont vous avez besoin
pour faire votre travail et que l’on trouverait normalement dans d’autres panneaux.
En haut de la pile de panneaux se trouve un petit bouton avec << à l’intérieur. Lorsque
vous cliquez dessus, les panneaux sont développés afin que vous puissiez voir le contenu
des panneaux. Si vous cliquez à nouveau dessus, les panneaux sont réduits à des icônes.
Vous pouvez ajuster la hauteur de chaque panneau en saisissant la « barre » qui les
sépare : surveillez la flèche à deux pointes, puis faites glisser pour redimensionner les
panneaux au-dessus et au-dessous de la barre.
Incidemment, pendant que votre attention est sur la partie supérieure droite de
l’interface d’InDesign, notez le champ de recherche défini pour effectuer une recherche
dans Adobe Stock. Un nouvel utilisateur peut souhaiter modifier cette option pour effectuer
une recherche dans l’aide d’InDesign en cliquant sur l’icône de la loupe et en choisissant
cette option. Maintenant, revenons au travail.
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Créer un nouvel espace de travail
• Lorsque les panneaux semblent être exactement comme vous le
souhaitez (pour l’instant), capturez cette disposition en revenant au menu Espace
de travail et en choisissant Nouvel espace de travail.... Donnez-lui un nom : j’opte
pour « Real Essentials ». Si l’un de ces panneaux disparaît, ou s’il y a un
désordre de panneaux sur le chemin, vous pouvez choisir Réinitialiser Real
Essentials dans ce menu à tout moment.
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Mise en page : Leçon A : Créer un nouveau document
Comme pour toute entreprise, votre travail dans Adobe InDesign bénéficiera d’une
certaine préparation et d’une certaine configuration. Cependant, pour ce premier projet
« apprendre à vous connaître », nous allons réduire cela au minimum. C’est parti pour la
création d’une affiche !
• Tout d’abord, lancez InDesign. Utilisez l’application Creative Cloud, car il s’agit
de votre « hub » pour toutes les applications Adobe. Une fois le programme en
cours d’exécution, vous pouvez créer un nouveau document soit en allant dans
Fichier > Nouveau document >, soit en cliquant sur le bouton Créer... sur l’écran
d’accueil. Si vous utilisez la méthode menu, vous remarquerez un raccourci
clavier qui fait également le travail : sur un Mac, c’est ⌘-N (maintenez la touche
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Commande enfoncée et tapez « n »), et sur Windows, c’est Ctrl-N (maintenez la
touche Ctrl enfoncée et tapez « n »). Ci-dessous, j’indiquerai les raccourcis dans
cet ordre pour Mac et Windows, respectivement, comme ceci : ⌘-N/Ctrl-N.
Vous êtes maintenant face à une grande fenêtre avec de nombreux préréglages et
champs à remplir. Ne vous laissez pas intimider par les choix ou les unités de mesure.
Choisissez l’intention d’impression en haut de la boîte de dialogue Nouveau document. Ignorez
les dimensions étranges (66p0 x 102p0) pour le moment et choisissez Tabloïd comme taille
de page.
Sur le côté droit de la boîte de dialogue, vous verrez un menu pour les unités : nous
utiliserons des pouces pour ce projet. Désactivez l’option Pages en vis-à-vis et développez les
options Marges et Fond perdu et Slug. Vous devrez cliquer sur la chaîne à droite des
dimensions de la marge afin de pouvoir les définir indépendamment. Maintenant, vous
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pouvez avoir un espace de cinq huitièmes de pouce en haut et en bas, et un quart de
pouce de chaque côté. Définissez ces champs et les autres comme indiqué ici.
Note: Pour les fractions (comme les marges supérieures/inférieures de 5/8 po ou le fond
perdu de 1/8 po), il suffit de taper la fraction ! InDesign le convertit en décimale. Cliquez
sur Créer lorsque vous êtes sûr que les paramètres sont corrects. Votre document devrait
ressembler à la figure ci-dessous.
• Choisissez Fichier > Enregistrer sous... pour enregistrer votre fichier. Je vous
suggère de naviguer jusqu’au dossier que vous avez téléchargé avec tous les
fichiers qui accompagnent ce livre (voir « Introduction »), et d’enregistrer ce
fichier dans le dossier « Projet 1 ».
Qu’est-ce qu’une marge et un fond perdu ? Bonne question. Lire la section «
Anatomie d’une planche » dans le chapitre « Pages et planches » du
Compendium..
Nous allons placer deux images sur cette page et coller du texte promotionnel dans un
cadre de texte. Mais pour l’instant, c’est une toile vide qui nous attend. Habillons-le !
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Mise en page : Leçon B : Placement des images
Dans InDesign, tout, chaque lettre, chaque image, doit se trouver dans un cadre. Pour les
images, il est parfois facile de demander à InDesign de créer un cadre pour vous lorsque
vous placez une image. Souvent, nous créons d’abord des cadres, puis nous y insérons
des images. C’est ainsi que nous allons le faire dans ce premier exercice.
Placement d’une grande image à fond perdu
• Localisez l’outil Cadre rectangulaire à peu près à mi-chemin du panneau Outils (voir la
figure ci-dessous). Utilisez-le pour dessiner un cadre du coin supérieur gauche
de votre fond perdu vers le coin inférieur droit du fond perdu. L’image que
nous nous apprêtons à placer sera légèrement plus grande que la page (le
contour noir). Si vous constatez que la boîte que vous avez dessinée n’est pas
exactement dans la bonne position ou n’est pas de la bonne taille, passez à l’outil
Sélection, qui se trouve en haut du panneau Outils. Avec lui, vous pouvez faire
glisser un coin de la boîte ou la boîte elle-même pour affiner ses dimensions ou
sa position.
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• Le cadre est dessiné ; Assurez-vous qu’il est sélectionné. Utilisez l’outil
Sélection pour cliquer au milieu de la boîte, et vous verrez que ses poignées de
contrôle sont visibles. Il est temps d’obtenir l’image !
• Dans le menu Fichier, choisissez la commande Placer. Notez qu’à droite de la
commande, il y a un raccourci clavier que vous pouvez utiliser à la place. Au fil
du temps, nous placerons de nombreuses images, et il est probable que vous
mémorisiez ce raccourci. Pour l’instant, l’utilisation du menu est parfaitement
correcte.
Vous souvenez-vous de l’endroit où vous avez mis les fichiers de cours téléchargés ?
InDesign vous demande de localiser l’image que vous souhaitez importer. Accédez aux
fichiers de cours que vous avez téléchargés et localisez le dossier « Projet 1 ». Vous y
trouverez une image appelée sky.jpg. Double-cliquez sur le nom du fichier et l’image
remplira le cadre que vous avez dessiné il y a quelques instants. Heureusement, l’image
a été créée à la bonne taille pour remplir ce cadre. Nous n’aurons pas autant de chance
avec la deuxième image. Choisissez Fichier > Enregistrer ou utilisez ⌘-S/Ctrl-S pour enregistrer
votre fichier.
Calques : empilement et protection du contenu
L’image que vous venez de placer servira de toile de fond à l’autre contenu que nous
ajouterons ensuite. InDesign propose plusieurs façons d’empêcher un utilisateur de
déplacer ou de supprimer accidentellement du contenu. La méthode que j’utilise le plus
fréquemment est celle des calques.
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Sur le côté droit de l’écran, localisez le panneau Calques. S’il n’y en a pas, utilisez le
menu Fenêtre et choisissez Calques. Chaque panneau d’InDesign comporte un petit menu
dans son coin supérieur droit. Sans surprise, on les appelle des menus de panneaux ! Le
premier élément d’un menu de panneau est la création d’un... tout ce que ce panneau
contrôle. Ainsi, si vous cliquez sur le menu du panneau Calques, le premier élément
est Nouveau calque.... Le texte de cette affiche et une deuxième image se trouveront sur un
nouveau calque que nous appellerons « contenu ».
• Choisissez l’outil Cadre d’ellipse et faites glisser une ellipse de forme lâche
quelque part sur le côté gauche de la page. Nous affinerons sa taille et sa
position dans un instant. Si vous faites une erreur, vous pouvez l’annuler en
choisissant Modifier > Annuler (comme dans n’importe quelle application logicielle)
ou en utilisant le raccourci universel ⌘-Z/Ctrl-Z. Pour affiner la taille, nous
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allons faire de cette ellipse un cercle parfait de 6,5 x 6,5 pouces en saisissant ces
dimensions dans les champs de largeur et de hauteur du panneau Control.
• Passez à l’outil Sélection pour affiner la position du cercle.
• Au fur et à mesure que vous faites glisser le cercle, vous verrez des lignes
violettes ou roses apparaître de temps en temps. Ceux-ci sont appelés repères
intelligents et ils vous indiquent quand votre objet est aligné sur une partie de la
page, des marges, des colonnes ou même d’autres objets ! Lorsqu’un repère
commenté s’affiche, ses extrémités vous indiquent sur quoi votre objet est aligné.
Déplacez lentement votre cercle de haut en bas, et vous verrez une ligne rose
apparaître du bord gauche de la page vers la droite lorsque vous êtes centré
verticalement. Une ligne violette s’affiche lorsque vous êtes aligné entre les
repères de la première et de la deuxième colonne. C’est là que je vais laisser ce
cadre, mais c’est à vous de décider de sa position exacte. Nous verrons à quoi
ressemble ce cadre avec une image et quand il y a du texte sur la page.
• Sauvegarder! Choisissez Fichier > Enregistrer ou utilisez ⌘-S/Ctrl-S.
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Placez une image dans ce cercle
• Une partie de cela devrait vous sembler familière. Une fois le cercle
sélectionné (à l’aide de l’outil Sélection), choisissez Fichier > Lieu... et accédez au dossier
de classe de votre projet 1 (vous le regardez peut-être déjà : InDesign vous
amène généralement au dernier dossier à partir duquel vous avez placé une
image). Choisissez l’image appelée air ship.jpg.
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Vous devriez constater que l’image remplit l’ellipse et que vous ne pouvez en voir qu’une
petite partie. Aucun problème!
• Cliquez avec le bouton droit de la souris à l’intérieur du cercle (je vous
recommande de le décentrer). Un menu assez long apparaît, rempli d’éléments
qui pourraient être utiles lors de l’édition d’un cadre d’image. Choisissez Ajuster >
remplir le cadre proportionnellement. Cela permet à l’image de remplir le cercle, mais
d’en recadrer le moins possible.
Les cadres peuvent être décorés, même s’ils contiennent des images ou du texte. Dans ce
cas, nous allons ajouter une bordure, ou, comme nous les appelons dans InDesign, un trait.
Ajouter un trait coloré au cadre
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Votre curseur se transformera en une petite pipette avec laquelle vous pourrez choisir
une couleur. Un rouge, comme le train d’atterrissage du dirigeable sur la photo, devrait
faire un bel accent.
La couleur que vous choisissez dans l’arc-en-ciel est, au mieux, approximative, donc ce
n’est probablement pas exactement ce que vous voulez.
• Ajustez votre choix de couleur avec les curseurs au-dessus de l’arc-en-ciel. Ici,
les curseurs affichent les couleurs en CMJN (Cyan, Magenta, Jaune, Blanc) et je
vais les laisser ainsi pour l’instant. Comme vous pouvez le voir dans cette
figure, j’ai trouvé que les valeurs suivantes fonctionnaient bien : 25, 100, 100 et
25, respectivement.
Dans quelques instants, nous allons ajouter du texte - peut-être que le titre peut aussi
être de la même couleur, alors enregistrons-le. Notez que le panneau Couleur, comme le
panneau Calques précédemment, comporte un menu de panneau dans son coin supérieur
droit. À partir de ce menu, nous pouvons choisir différentes façons de désigner la
couleur (Lab, RVB), et nous pouvons ajouter cette couleur particulière à notre panneau
d’échantillons afin de pouvoir la sélectionner facilement plus tard.
Juste au-dessus du panneau Couleur se trouve le panneau Contour. Parmi ses nombreuses
options, nous n’avons qu’à choisir l’épaisseur du trait (le poids actuel, ou l’épaisseur, du
trait n’est qu’un point, presque trop petit pour être vu).
• Définissez Weight (Poids) sur 10 points.
• Sauvegarder! Fichier > Enregistrez ou utilisez ⌘-S/Ctrl-S.
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Jusqu’à présent, notre affiche a l’air plutôt bien, mais il lui manque un élément plutôt
visible : les mots ! Juste un petit mot d’avertissement avant de passer à autre chose :
lorsque vous utilisez votre outil de sélection, méfiez-vous de ces cercles concentriques au
centre d’une image sur lesquels votre curseur survole. C’est ce qu’on appelle le Content
Grabber (également connu sous le nom de « Donut », un surnom préféré par beaucoup). Si
vous la faites glisser involontairement (ou, bien sûr, intentionnellement), vous délogerez
l’image de son cadre ! C’est son intention : vous permettre de recomposer des images
dans leurs cadres. Plus tard, nous verrons comment nous pouvons recadrer une image
en redimensionnant son cadre, puis la recomposer à l’aide du Donut. Mais maintenant,
un mot sur les mots...
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Mise en page : Leçon C : Ajout de texte
Procurez-vous quelques polices de caractères
Nous devrions avoir des polices qui vont avec notre affiche sur le thème de l’époque
victorienne et du steampunk, j’ai donc trouvé un moyen pour vous d’obtenir rapidement
quelques polices astucieuses, à condition que l’ordinateur que vous utilisez puisse
accéder à Internet et que l’application Creative Cloud soit en cours d’exécution (voir
l’introduction).
• Dans le dossier Project 1 se trouve un fichier appelé TheFonts.indd. Ouvrez-le en
double-cliquant sur le nom du fichier ou à partir d’InDesign en
choisissant Fichier > Ouvrir.... Vous recevrez presque instantanément un message
indiquant qu’il manque des polices. Ne vous inquiétez pas, mais ne négligez pas
cet avertissement : nous avons besoin de cette boîte de dialogue.
Après avoir relu cette boîte de dialogue, je suis impressionné par sa clarté et son langage
simple, bien mieux que des messages tels que « une erreur inconnue s’est produite ».
Mon synopsis : les trois lignes de texte utilisent chacune une police différente. Ces polices
ne sont pas installées sur votre ordinateur, mais elles sont toutes disponibles à partir
d’Adobe Fonts (anciennement appelé Typekit). Dans InDesign, la mise en surbrillance
rose identifie le texte qui souhaite utiliser des polices « manquantes ».
• Dans ce document, cliquez sur le bouton Activer et les polices manquantes seront
installées. Cela peut prendre un peu, alors profitez de ces moments pour vous
émerveiller du travail que vous avez accompli jusqu’à présent. Bien joué!
Une fois la synchronisation des polices terminée, vous en serez averti dans cette même
boîte de dialogue, que vous pouvez maintenant fermer.
• Fermez également le document TheFonts.indd; Il a fait son devoir. Nous avons
maintenant des polices que nous pouvons utiliser dans n’importe quel
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document. L’ordre dans lequel ils sont répertoriés ci-dessus se trouve être
l’ordre dans lequel nous les utiliserons également. Juniper sera notre police de
titre ; Yana, notre sous-chef ; et Jenson sera pour notre corps de texte, qui
occupe la majeure partie du temps du lecteur (comme ces mots).
Ajout d’un bloc de texte et d’un texte
J’ai un autre fichier à ouvrir, mais pas dans InDesign. Encore une fois, il se trouve dans
votre dossier Project 1. Il s’appelle PromoCopy.txt.
• Double-cliquez sur ce fichier et il s’ouvrira probablement dans TextEdit (sur un
Mac) ou le Bloc-notes (sur Windows). Il s’agit simplement d’un fichier texte brut
avec le texte promotionnel que nous voulons utiliser pour notre affiche.
Lorsque vous ouvrez ce fichier, mettez tout le texte en surbrillance, puis copiez-
le. Vous pouvez utiliser le raccourci ⌘-C/Ctrl-C pour copier, comme vous pouvez
le faire dans InDesign ou toute autre application d’édition de texte.
• De retour dans InDesign, choisissez l’outil Texte (le grand « T » dans le panneau
Outils) et dessinez un cadre couvrant les deuxième et troisième colonnes, à l’aide
des repères pour, hein, vous guider.
N’oubliez pas que vous pouvez ajuster la taille et la forme de cette boîte plus tard. Une
fois la boîte dessinée, vous verrez le curseur de texte clignoter dans son coin supérieur
gauche.
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• Collez le texte que nous avons copié à partir de ce document texte en appuyant
sur ⌘-V/Ctrl-V, ou en accédant à Edit > Coller. D’autres raccourcis que vous
connaissez peut-être d’autres programmes comme Microsoft Word peuvent
également être utilisés dans InDesign.
• Utilisons maintenant l’un de ces raccourcis. Appuyez sur ⌘-A/Ctrl-A pour
sélectionner tout le texte afin que nous puissions le formater. Pour commencer,
définissons l’une de ces polices que nous avons achetées : Adobe Jenson Pro
Regular. Assurez-vous que tout le texte est mis en surbrillance, puis choisissez
cette police et ce style dans le panneau Contrôle ou le panneau Propriétés, ainsi
qu’une taille de corps de texte lisible pour une affiche (par exemple, 20 points).
• Sauvegarder! Fichier > enregistrer ou ⌘-S/Ctrl-S.
Vous avez probablement remarqué que le texte obscurcit actuellement une image. C’est
un détail dont nous nous occuperons à la fin.
Le titre et le sous-titre
Juste au-dessus, j’ai écrit qu’il existe des fonctionnalités (comme les raccourcis) qui
fonctionnent dans InDesign de la même manière que dans d’autres applications. Si l’outil
Texte est toujours actif, cliquez une fois quelque part dans le bloc de texte. Comme vous
pouvez vous y attendre, le curseur clignote à cet endroit. Maintenant, double-cliquez sur
un mot et vous verrez qu’il est en surbrillance, comme il le serait dans n’importe quel
autre programme. InDesign peut aller plus loin : un triple clic, et oui, une ligne entière
est sélectionnée. Un quadruple clic sélectionne un paragraphe entier et un quintuple clic
(une phrase rare !) sélectionne l’ensemble de l’histoire. Je préfère ces méthodes plus
bruyantes plutôt que de cliquer et de faire glisser le curseur car je manque parfois des
caractères lorsque j’utilise cette dernière méthode, plus lente.
Avant de sélectionner et de mettre soigneusement en forme les lignes supérieures du
texte, assurons-nous que le cadre est de la bonne taille.
• Dans le panneau Outils, choisissez à nouveau l’outil Sélection. Ajustez la taille du bloc
de texte en faisant glisser ses poignées jusqu’à ce qu’elles s’enclenchent sur les
repères. Parfois, je dois faire glisser trop loin, relâcher, puis faire glisser les
poignées vers l’arrière pour que le cadre s’accroche bien aux guides. Double-
cliquez
dans le bloc de texte pour passer rapidement à l’outil Texte. Avec tous les clics que
vous faites, n’importe qui à proximité pensera que vous êtes très occupé !
• Sélectionnons maintenant la ligne du haut, « Arbuthnot Aviation ». Comme il
s’agit également d’un paragraphe, vous pouvez cliquer trois ou quatre fois pour
le sélectionner. Remplacez la police par Juniper, puis ajustez la taille du texte
dans le panneau Contrôle ou le panneau Propriétés à l’aide du menu ou des petites
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• Faisons en sorte que ce titre soit de la même couleur que le trait du cercle. Ce
texte étant toujours sélectionné, choisissez sa couleur dans le menu
Fond du panneau Contrôle (voir la figure suivante).
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permet. Mettez en surbrillance le « A » dans « Dirigeables ». InDesign note que
le concepteur de polices a fourni d’autres glyphes (caractères) pour celui en
surbrillance et vous en montre quelques-uns. S’il y en a plusieurs, une flèche à
la fin de la liste vous invite à « Voir plus de remplaçants ». Allons-y !
• Cliquez sur cette flèche pour ouvrir le panneau Glyphes, qui affiche toutes les
variantes de la lettre que vous avez sélectionnée. Pour en choisir un, double-
cliquez dessus. Chaque fois que vous faites cela, une alternative différente
prend la place de la précédente. J’en ai choisi un avec des tourbillons
supplémentaires. J’ai également choisi des alternatives pour le « R » de « Réputé
» et le « P » de « Pourvoyeurs ». Maintenant que nous avons notre texte avec les
glyphes appropriés, nous pouvons mieux le situer.
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« Dirigeables » taille : 90 pt en tête : 80 pt espace après : 0
« & Instruments aéronautiques » Taille: 30 pt Avant: 80 pt Espace après: .5 in
• Une dernière touche typographique : sélectionnez tout le texte (quintuple-
clic !) et décochez la case Trait d’union dans le panneau Paragraphe (ou le panneau
Contrôle si la case est cochée). Beaucoup mieux! Procurez-vous maintenant
l’outil Sélectionnerun ion.
Ajouter un habillage de texte
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• Sauvegarder! Fichier > enregistrer ou ⌘-S/Ctrl-S. Et, à moins que vous ne
souhaitiez d’abord montrer à quelqu’un, vous pouvez fermer le document
via Fichier > Fermer ou ⌘-W/Ctrl-W.
Voilà!
Félicitations! Vous avez réalisé votre première publication InDesign. Nous avons
contourné de nombreuses fonctionnalités et fonctions, ainsi que d’autres
personnalisations d’InDesign qui nous aideront à travailler plus facilement. Les
chapitres suivants contiendront des exercices pour vous familiariser avec les ingrédients
importants que nous utilisons lorsque nous cuisinons avec InDesign. Ainsi, lorsque nous
arriverons à notre prochain projet, vous saurez mieux ce que vous souhaitez inclure.
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Objets & Navigations : Leçon A : Navigation
• Pour commencer, ouvrez le document téléchargé appelé 2 Frames &
Shapes.indd. Lorsque vous le ferez, vous regarderez sa page de titre, un bon
endroit pour commencer notre conversation. Pour gérer le message des polices
manquantes, suivez les instructions de la section.
Raccourcis clavier vitaux
Tout au long de ce chapitre, et de tout ce livre, vous trouverez les raccourcis suivants très
pratiques. Une liste beaucoup plus complète des raccourcis se trouve dans l’annexe.
Fonction Mac Windows
Accéder à l’outil de sélection appuyez sur Échap (si vous modifiez du texte)
ou V (sinon)
Annuler (une modification) ⌘-Z Ctrl-Z
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l’aviez laissé. Ce fichier de récupération vous permet également d’annuler un nombre
illimité de fichiers, accessibles via Modifier > Annuler ou ⌘-Z/Ctrl-Z.
Un autre avertissement : Undo est votre meilleur ami la plupart du temps. Toutefois, il
n’annule pas les actions qui n’ont aucun effet sur les éléments de page. C’est-à-dire que vous
ne pouvez pas annuler le zoom. J’ai vu plus d’un étudiant effrayé zoomer accidentellement,
puis tenter de récupérer en utilisant ⌘-Z/Ctrl-Z, pour rester zoomé, mais ayant perdu une
modification précédente (et souhaitée). Mon conseil : apprenez les raccourcis pour faire
tenir une page ou une planche dans la fenêtre ainsi que ceux pour zoomer !
• Jetez un coup d’œil au panneau Outils sur le côté gauche de votre écran. Quel
outil est actuellement mis en avant ? Faisons-en l’outil Sélection, celui qui est le
plus haut ressemblant à une flèche noire, en cliquant dessus. Si vous laissez
votre curseur survoler, vous en apprendrez plus grâce à l’infobulle qui s’affiche
brièvement. Le nom de l’outil s’affiche et, entre parenthèses, les clés que vous
pouvez utiliser pour y accéder. Appuyez sur la touche V pour sélectionner cet
outil lorsque vous n’êtes pas en train de modifier du texte, et la touche Échap le
sélectionne lorsque vous le faites.
Passez la souris sur d’autres outils et notez que beaucoup d’entre eux ont également des
lettres qui peuvent être utilisées pour y accéder. La plupart ne sont pas intuitifs
(M comme l’outil Rectangle ?!). Essayez-le : appuyez sur la lettre M. L’outil en surbrillance
devient l’outil Rectangle. Passez d’un outil à l’autre : V (l’outil Sélection), F (l’outil Cadre
rectangulaire), Z (l’outil Zoom), puis revenez à V.
C’est une façon d’utiliser ces raccourcis de lettres. Il existe une autre variante qui est
vraiment utile lorsque vous avez besoin d’un outil pour un seul instant, dont nous
parlerons ensuite.
Zoom et panoramique
Veuillez vérifier vos préférences (⌘-K/Ctrl-K), et s’il y a une section intitulée Performances
GPU, assurez-vous d’avoir désactivé lezoom animé.
• Maintenant, essayez ceci... assurez-vous que l’outil Sélection est sélectionné, puis
au lieu d’appuyer sur la touche Z, je veux que vous la mainteniez enfoncée.
Tant qu’il est maintenu, le curseur ressemblera à une loupe. À l’aide de ce
curseur, faites glisser un cadre autour d’un élément de la page (le nom du
document, par exemple). Après avoir relâché la souris, relâchez la touche Z.
L’outil actif doit être l’outil Sélection. S’il s’agit de l’outil Zoom, vous avez peut-être
secoué ou fait rebondir votre doigt sur la touche Z. Pour effectuer un zoom
arrière et afficher à nouveau toute la page, utilisez ⌘-0/Ctrl-0 (c’est un zéro).
• Entraînez-vous plusieurs fois pour le rendre moins étranger. Cela se passe
comme suit : lettre d’attente > utiliser sa fonction > lettre de libération. Je ne
connais personne qui zoome de manière récréative pendant quelques minutes
à la fois. Lorsque nous avons besoin d’examiner quelque chose de plus près,
nous n’avons besoin de la fonction de zoom que pendant une seconde environ.
Ce raccourci d’outil « à ressort » nous ramène à l’outil dont nous avons besoin
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sans aucun problème, et il fonctionne pour n’importe quel outil auquel on
accède par une touche.
• Une autre fois où cela s’avère utile, c’est lorsque vous utilisez l’outil Main. Une fois
le zoom avant effectué, maintenez la touche H enfoncée. Le curseur devient une
main et vous pouvez faire glisser vers la gauche, la droite, le haut ou le bas,
puis relâcher la touche H pour revenir à l’outil Sélection. C’est une fabuleuse façon
de faire un panoramique. Une touche alternative moins intuitive, mais plus
grande pour l’outil Main est la barre d’espace.
Avertissement: Dans tous ces cas, cependant, vous ne pouvez pas utiliser ces raccourcis
lorsque vous modifiez activement du texte, sinon vous obtiendrez beaucoup de z, de h ou
d’espaces dans votre document.
Page Navigation
Il existe plusieurs façons de naviguer dans un document de plusieurs pages. Dans le coin
inférieur gauche de la fenêtre de document se trouve un menu de page, à partir duquel
vous pouvez choisir une page à laquelle accéder, ou vous pouvez cliquer sur les boutons
en forme de flèche de chaque côté du menu pour passer à la page suivante ou
précédente, ou à la première ou à la dernière page. Vous pouvez également double-
cliquer sur l’icône d’une page dans le panneau Pages. Le panneau Propriétés comporte
également un menu de page. Enfin, il existe des raccourcis : shift-page down ou shift-page up
permettent respectivement d’accéder respectivement à la page suivante ou précédente.
• Dans le document 2 Frames & Shapes, j’aimerais que vous regardiez la page 2.
Une fois là-bas, regardons l’ensemble de la planche : choisissez Afficher > Ajuster la
planche dans la fenêtre ou utilisez le raccourci ⌘-option-0/Ctrl-Alt-0 (c’est un zéro, pas
un O).
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Désormais, lorsque vous naviguez dans les pages, les boutons en bas à gauche
permettent d’accéder aux pages suivantes et précédentes. De plus, dans le panneau Pages,
au lieu de double-cliquer sur l’icône d’une page, vous pouvez double-cliquer sur les
numéros de page, ce qui vous permettra de passer d’une planche à l’autre. Il existe
également des raccourcis pour cela : option-page suivante ou Alt-page précédente
permettent respectivement d’accéder à la planche suivante ou précédente. Ce document
n’a que deux doubles-pages, et l’une d’entre elles n’a qu’une seule page, ce n’est donc pas
encore un développement passionnant. Mais dans les documents plus longs, cela sera
très utile.
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Objets & Navigations : Leçon B : Principes de base du bloc de texte
À la page 2 de notre fichier d’exercices, 2 cadres et formes, nous pouvons voir quelques
éléments : un grand cadre de texte beige avec des notes de rappel ; quelques formes; une
image ; et un bloc de texte plus petit. C’est sur ce dernier point que nous allons nous
concentrer pendant quelques minutes.
• À l’aide de l’outil Sélection, cliquez une fois sur ce petit bloc de texte. Il est
maintenant sélectionné et ses différents attributs peuvent être examinés dans
le panneau Contrôle et le panneau Propriétés. Nous pouvons voir la largeur et la
hauteur du cadre, s’il a un fond ou un contour appliqué (ce n’est pas le cas), et,
comme il s’agit d’un bloc de texte, nous pouvons noter le nombre de colonnes
qu’il a (une seule) :
• Maintenant, double-cliquez quelque part dans ce bloc de texte. Le curseur
clignote et l’outil Texte est mis en surbrillance dans le panneau Outils. Double-cliquez
sur un mot dans ce cadre. Vous avez sélectionné ce mot, comme vous le feriez
dans n’importe quelle application. Triple-cliquez et une ligne de texte est
maintenant sélectionnée. Cliquez quatre fois pour sélectionner un paragraphe
entier. Et, enfin, quintuple cliquez pour sélectionner toute cette histoire.
Lorsqu’une partie du texte est sélectionnée, ne serait-ce qu’un seul mot, consultez le
panneau Contrôle ou le panneau Propriétés. Les deux ont complètement changé pour ce
nouveau contexte et montrent que la police utilisée est Minion Pro Regular, fixée à 12
points, et qu’elle est alignée à gauche, ainsi que de nombreux autres attributs de texte.
En bas du panneau Propriétés, il y a également quelques actions qui peuvent être effectuées
sur le texte sélectionné, comme changer sa casse.
35
• Pour revenir rapidement à l’édition de l’image, il suffit d’appuyer sur la
touche échap ! Vous verrez que l’outil Sélectionnerun ion est actif et que l’image est
sélectionnée. La règle consiste à double-cliquer pour modifier le contenu d’un
cadre, puis à appuyer sur échap pour modifier à nouveau le conteneur. Pour la
partie suivante, assurons-nous que l’outil Sélection est actif, car nous pouvons
choisir d’utiliser un raccourci basé sur une lettre. De plus, pour avoir de
l’espace pour vous entraîner, assurez-vous d’adapter l’ensemble de la planche
dans la fenêtre Document : Afficher > Ajuster la planche dans la fenêtre.
Texte d’espace réservé
• Créez un bloc de texte. Choisissez l’outil Texte (sélectionnez-le dans le panneau
Outils ou appuyez sur la touche T), puis dans la page de droite vide de cette
planche, faites-le glisser en diagonale pour créer une boîte. Lorsque vous
relâchez le bouton de la souris, le curseur de texte clignote dans le coin
supérieur gauche de ce cadre. Bien sûr, vous pouvez taper quelque chose ou
coller du texte copié d’ailleurs. Au lieu de cela, cliquez avec le bouton droit de
la souris sur le bloc et choisissez Remplir avec du texte d’espace réservé. Vous allez
maintenant examiner des mots et des phrases latins aléatoires. Et ils sont
vraiment aléatoires : annulez (⌘-Z/Ctrl-Z) et répétez le remplissage avec du texte
d’espace réservé ; C’est différent à chaque fois. Si vous maintenez la
touche ⌘/Ctrl enfoncée pendant que vous cliquez avec le bouton droit de la
souris et choisissez la commande de texte d’espace réservé, vous obtiendrez
une boîte de dialogue qui vous permettra de choisir si le texte est romain,
comme précédemment, ou peut-être cyrillique ou arabe. Cela peut vous aider à
concevoir des documents multilingues.
Nous utiliserons l’alphabet romain par défaut. Si l’image que vous avez créée était plutôt
petite, appuyez sur Échap, puis utilisez l’outil Sélection qui s’affiche pour redimensionner
l’image. Même dans ce cas, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris dans le
cadre et choisir Remplir avec du texte d’espace réservé pour remplir le reste.
Principes de base de la mise en forme du texte
36
Si vous avez beaucoup de polices, vous pouvez utiliser le filtre pour n’afficher que les
polices avec certaines propriétés. Ou, si vous n’avez pas beaucoup de polices, vous pouvez
également choisir parmi Adobe Fonts, en cliquant sur Rechercher plus en haut de ce menu.
Si une police correspond à vos besoins, cliquez sur le bouton Activer à sa droite (il
ressemble à un nuage avec une flèche pointant vers le bas) et approuvez son activation,
si nécessaire.
Vous pouvez effectuer les mêmes tâches à partir de la section Caractère du panneau Propriétés.
Il y a aussi des panneaux dédiés. Si vous accédez à Fenêtre > Type et tableaux, vous trouverez
le panneau Caractère et le panneau Paragraphe. L’espoir est que vous, l’utilisateur, tomberez
sur une ou plusieurs façons d’accomplir n’importe quelle tâche. Actuellement, vous avez
accès au plus grand nombre d’options avec le moins de clics si vous utilisez le
panneau Propriétés (en particulier si vous utilisez les icônes Plus d’options : ) ou le
panneau Contrôler le rôle.
Astuces de redimensionnement rapide
• À l’aide de l’outil Sélection, faites glisser les poignées de bord du bloc de texte
vers l’intérieur afin qu’il soit trop petit pour contenir tout son texte. En général,
double-cliquez sur l’une de ces poignées pour redimensionner un cadre en
fonction de son contenu. Mais avec les blocs de texte, vous devez choisir avec
soin quel handle utiliser pour le faire. Essayez de double-cliquer sur une
poignée d’angle. Vous avez maintenant un cadre redimensionné de manière
assez aléatoire. C’est rarement souhaité, alors annulez cette étape (⌘-Z/Ctrl-Z).
Double-cliquez sur une poignée latérale pour redimensionner une seule cote. Les
poignées de gauche ou de droite ne redimensionnent que la largeur, et celles du haut et
du bas ne redimensionnent que la hauteur. De loin, la poignée sur laquelle je double-
37
clique le plus souvent pour adapter rapidement un cadre à son contenu est celle du
centre inférieur. Essaie! Attention, vous ne devez le faire qu’avec des cadres qui
contiennent une quantité limitée de texte, et non des pages de celui-ci. Vous pourriez
vous retrouver avec un cadre plus grand que votre page ! Toutefois, pour les légendes et
autres courts morceaux de texte, double-cliquez sur la poignée inférieure pour agrandir
ou réduire la hauteur du cadre afin que le texte s’adapte exactement.
Pour en savoir plus, voir « De l’image au contenu et du contenu à l’image ».
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Objets & Navigations : Leçon C : Cadres d’image
• Dans le document intitulé 2 Frames & Shapes, passez à la page 2.
• En continuant à utiliser l’outil Sélection, cliquez sur l’image en évitant son centre.
Lorsque le curseur passe sur l’image, vous verrez une paire de cercles
concentriques. Ce sont ceux qu’il faut éviter, mais seulement pour le moment.
Cette paire de cercles s’appelle le Content Grabber ou, plus communément, le
Donut.
La seule tâche que vous pouvez faire facilement et qui affecte à la fois une image et son
cadre est de la déplacer.
• Faites glisser l’image des cordes vers l’autre page. Cependant, si vous essayez de
le redimensionner, vous ne redimensionnerez que le cadre. Réduisez la taille
du cadre et notez que vous êtes en train de recadrer l’image. Agrandissez le
cadre et vous constaterez peut-être qu’il y a un excès de cadre maintenant.
Mais tout comme pour les blocs de texte, vous pouvez double-cliquer sur une
poignée d’angle du cadre, et le cadre s’adaptera à son contenu, la photo qu’il
contient.
Placer une image : lien ou intégration
• Pour importer une image, accédez à Fichier > lieu.... Dans la boîte de dialogue
qui s’affiche, accédez à l’emplacement du fichier d’exercice (un dossier appelé «
2 Frames & Shapes »), puis au dossier « Links » qu’il contient, puis
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choisissez Pic2place.jpg. Double-cliquez sur ce fichier ou mettez-le en
surbrillance, puis cliquez sur Ouvrir pour charger votre curseur avec l’image.
Faites glisser le pointeur en diagonale sur une zone ouverte de la page du
document et l’image s’insérera dans le cadre que vous avez dessiné. Si le relief
du dinosaure à droite a perdu sa tête, il y a deux choses que vous devez faire.
Une fois l’image toujours sélectionnée, affichez le panneau Propriétés et recherchez
la section Ajustement de l’image. Le deuxième bouton, Ajuster le contenu
proportionnellement, révélera l’ensemble de l’image sans la déformer. Pour éviter
qu’InDesign ne prenne à nouveau de mauvaises décisions de ce type, accédez
aux Préférences générales (⌘-K/Ctrl-K) et désactivez l’ajustement d’après le contenu par
défaut.
Nous avons placé l’image plutôt que de la coller pour éviter qu’elle ne soit intégrée dans
notre document.
Les cadres d’image et leurs contenus
Même si vous avez déjà modifié la préférence Ajustement d’après le contenu, vous devez tout
de même tester les options d’ajustement du cadre. Redimensionnez le cadre pour le rendre
vertical, en recadrant un peu l’image. Essayez ensuite la première et la dernière option.
La première, Remplir le cadre proportionnellement, permet de s’assurer que le cadre est
rempli d’une image, mais avec le recadrage minimum. La dernière option, Content-Aware
Fit, essaie de comprendre quel est le sujet et de le révéler, en cachant beaucoup d’autres
choses. Dans ce cas, il s’en sort très mal.
Content Grabber (alias le beignet)
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Objets & Navigations : Leçon D : Outils de forme et de cadre
Si vous avez besoin d’espace à la page 3 de votre document d’exercice, vous pouvez
supprimer le texte et l’image que nous y avons.
À peu près à mi-chemin du panneau Outils, vous verrez deux ensembles d’outils : l’un avec
un « X » à travers, l’autre sans. Je dis « ensembles » parce que si vous faites un clic droit
sur l’un d’entre eux, vous découvrirez plus d’outils derrière ceux que vous avez vus en
premier. Dans chaque groupe, il y a un rectangle, une ellipse et un polygone. Toute forme
que vous dessinez à l’aide de ces outils peut devenir un bloc de texte ou un bloc d’image.
Vous pouvez également appliquer des couleurs pour remplir les formes ou pour tracer
leurs bords.
Alors pourquoi y a-t-il deux ensembles ? Les formes dessinées avec les outils avec le « X »
naissent sans remplissage ni trait. Ces outils de « cadre » existent pour vous donner un
moyen rapide d’indiquer que vous aimeriez qu’une image, peut-être, occupe cet espace à
un moment ultérieur. En d’autres termes, ce sont des espaces réservés. Si vous décidez
d’y ajouter des couleurs à la place, c’est bien aussi.
• Choisissez l’un des outils de cadre (avec le « X ») et faites-le glisser en diagonale
sur une page pour voir le résultat. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée
pendant que vous dessinez, la forme sera contrainte (vous obtiendrez un cercle
plutôt qu’une ellipse arbitraire, par exemple).
L’autre ensemble d’outils crée des formes qui possèdent l’apparence par défaut que vous
avez pu configurer lorsque rien n’a été sélectionné. Vous choisissez les couleurs et les
attributs de contour comme vous le feriez avec un objet sélectionné, comme décrit dans
la section « Remplissages et contours ». Mais lorsque vous prenez ces décisions sans rien
sélectionner, ces attributs sont appliqués à chaque objet que vous dessinez avec les outils
de forme jusqu’à ce que vous changiez à nouveau la valeur par défaut.
• Désélectionnez tout (⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A) et choisissez une couleur de
remplissage, une couleur de contour et une épaisseur de contour. Choisissez
ensuite un outil de forme (sans le « X ») et créez un objet.
Avertissement: Faites attention à ce sur quoi vous cliquez lorsque rien n’est sélectionné.
Vous êtes peut-être en train de créer un défaut bizarre qui ne sera révélé que la
prochaine fois que vous créerez un objet !
Sélection
Une autre différence subtile entre les objets créés avec ces outils est la facilité avec
laquelle ils sont sélectionnés. Les outils de cadre créent des formes vides faciles à
sélectionner et à déplacer. Si vous créez un objet sans remplissage à l’aide d’un outil de
forme, il est notoirement difficile de le sélectionner.
• Sélectionnez une forme que vous avez dessinée à l’aide d’un outil de forme.
Réglez sa couleur de remplissage sur [Aucune]. Passez à l’outil Sélection et voyez à
quel point il est facile (ou difficile) de sélectionner les différentes formes que
vous avez dessinées. Vous constaterez que vous devez cliquer sur le bord des
objets dessinés avec les outils de forme.
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Images « non attribuées »
• Toutes les formes que vous avez créées peuvent être considérées comme des
graphiques (si elles possèdent de la couleur) ou, comme les formes nues,
peuvent être considérées comme des cadres non attribués en attente de
contenu. Passez à l’outil Texte et cliquez au milieu de l’un de vos objets. Quel que
soit l’outil que vous avez utilisé pour dessiner ce cadre, il y a maintenant un
curseur de texte qui clignote. Cliquez avec le bouton droit de la souris et
sélectionnez Remplir avec le texte Placeholder.
• Sélectionnez un autre objet (à l’aide de l’outil Sélection !). Allez dans File > Place... et
choisissez une image dans le dossier « Liens », à partir duquel nous avons
choisi une image dans la leçon précédente. Vous devrez peut-être utiliser ces
options d’ajustement dans le panneau Propriétés, mais l’image se trouve
maintenant dans le cadre qui a été sélectionné.
Ainsi, lorsque vous élaborez des idées de conception, vous dessinerez des cadres
d’espace réservé à l’endroit où vous souhaitez que le texte et/ou les images soient plus
tard. Une fois que vous avez choisi des images et que vous avez une copie à utiliser, vous
pouvez utiliser la commande Placer... pour les insérer dans les images en attente.
Application de fonds et de contours
• Vous devrez utiliser le menu du panneau si vous avez déjà appliqué une
échantillon. Essayez-le. Appliquez une couleur de remplissage sans maintenir la
touche Maj enfoncée ; c’est-à-dire appliquer un échantillon de couleur. Ensuite,
42
tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez à nouveau sur le menu des
couleurs de remplissage et remarquez que le panneau Couleur n’affiche que les
teintes de l’échantillon précédemment choisi. Mais si vous changez le modèle de
couleur en RVB, par exemple, vous aurez tout l’arc-en-ciel parmi lequel vous
pourrez choisir à nouveau.
Ordre d’empilement
Lorsque vous déplacez lentement un objet sur une planche, essayez de remarquer de
fines lignes vertes qui apparaissent lorsque l’objet que vous faites glisser est aligné d’une
manière ou d’une autre sur un autre objet. Si le bord supérieur de l’objet que vous faites
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glisser s’aligne brièvement avec le bas d’un autre, vous verrez une ligne verte reliant le
haut de l’objet déplacé au bas de l’autre. Si vous déplacez un objet de manière à ce qu’il
soit à la même distance d’un autre objet que cet autre objet l’est d’un troisième, vous
verrez également des repères commentés pour cela.
• Dessinez quelques formes (rectangles et ellipses) et modifiez leurs couleurs.
De plus, randomisez un peu leurs tailles et disposez-les en une rangée très
grossière. Peut-être un peu comme ça :
sens de l’ordre. C’est ce que fera le bouton en bas à droite ( appelé Distribuer
l’espace horizontal).
44
Lorsque vous relâchez enfin le bouton de la souris, vous aurez autant de formes que
vous le souhaitez, toutes sélectionnées. Bien que tous soient sélectionnés, vous pouvez
utiliser les poignées du cadre de sélection qui les entoure pour redimensionner le
terrain. Si cette option est désactivée, vous constaterez qu’elle est indépendante des
autres.
Il peut être facile de sélectionner plusieurs objets à la fois tant qu’il n’y a pas d’objets
indésirables mélangés à ceux que vous souhaitez sélectionner. À l’aide de l’outil Sélection,
faites glisser une zone qui rencontre les objets que vous souhaitez sélectionner.
Commencez à faire glisser dans une zone vide au-delà du bord de n’importe quel objet. Il
n’est pas nécessaire d’englober complètement les objets ; La boîte, appelée « rectangle de
sélection », sélectionnera tout objet qu’elle touche.
Groupe
Nous avons souvent besoin d’objets pour travailler ensemble. Un exemple classique est
une image et sa légende : si vous déplacez l’un, vous voudrez certainement que l’autre
vous accompagne. Pour nous en assurer, nous les regroupons. Pour avoir une idée de la
façon dont les groupes fonctionnent, nous allons créer quelques groupes, puis les
regrouper. Nous allons voir comment modifier les pièces sans les dissocier.
• Sélectionnez environ la moitié des objets que vous avez créés à l’aide de la
technique de quadrillage. Pour les regrouper, vous pouvez cliquer avec le
bouton droit de la souris et choisir Groupe, ou vous pouvez utiliser le raccourci
⌘-G/Ctrl-G. Sélectionnez maintenant le reste de ces objets et regroupez-les.
Découvrez à quel point il est facile de sélectionner un groupe : un clic avec l’outil
Sélection sur n’importe quel objet du groupe sélectionne l’ensemble du groupe.
45
Un rectangle de sélection ne doit toucher qu’un seul objet de chaque groupe
pour sélectionner les deux groupes entiers. Faites-le ! Sélectionnez les deux
groupes et regroupez-les.
• Modifions quelque chose au sein du groupe. Utilisez l’outil Sélection et double-
cliquez sur un élément d’un groupe. Double-cliquez sur cet élément. Dans notre
cas actuel, nous avons un groupe dont les éléments sont des groupes, dont l’un
est maintenant sélectionné. Double-cliquez sur l’une de ses ellipses pour la
sélectionner. Chaque pression sur la touche Échap fait sortir une couche de cet
oignon : la première pression sélectionne le groupe dont l’ellipse fait partie,
une deuxième pression sélectionne le groupe de groupes. Ainsi, la règle que
nous avons rencontrée avec les blocs d’image et de texte (double-cliquer pour
entrer, échap pour sortir) fonctionne également avec les groupes.
Griller les images
• Supprimez ce groupe d’ellipses. À la place, nous allons créer une grille de six
images.
• Nous allons commencer par utiliser la commande Placer, comme nous le ferions
avec une seule image (Fichier > Place...). Cette fois, accédez à votre dossier « 2
Frames & Shapes », puis à son dossier « Liens », puis à « un dossier de pix ».
Nous devons mettre en surbrillance toutes les images de ce dossier (cliquez sur
la première, puis cliquez sur la dernière) tout en maintenant la touche Maj enfoncée,
puis cliquez sur Ouvrir. Le curseur sera alors chargé avec les six images. En fait,
vous devriez voir un chiffre « 6 » dans le curseur. Appuyez sur les touches
fléchées gauche ou droite pour changer l’image affichée dans le curseur.
Vous pouvez placer ces six images une par une en faisant glisser des boîtes de la taille de
votre choix. Une fois chaque image placée, le nombre d’images dans le curseur diminue
d’une unité. Essayez cela plusieurs fois, mais utilisez ensuite l’option Annuler pour
« recharger » le curseur avec les six images à nouveau.
• Une fois le curseur complètement chargé, en commençant par la marge
supérieure gauche de la page, commencez à faire glisser vers le bas et vers la
droite. Pendant que vous faites glisser (maintenez le bouton de la souris
enfoncé !), appuyez une fois sur la touche fléchée vers le haut et deux fois sur
la touche fléchée vers la droite. En appuyant sur ↑, vous avez créé une deuxième
rangée. Chaque pression de → créait une colonne. Cela devrait vous donner six
zones, une pour chaque image. En maintenant le bouton de la souris enfoncé,
vous pouvez déplacer la main de votre souris pour contrôler la taille de la zone
dans laquelle ces images s’adapteront. Continuez à tenir ! En utilisant ⌘-↑/Ctrl-
↑ ou ⌘-↓/Ctrl-↓, vous modifiez l’espace entre les lignes, et ⌘-→/Ctrl-→ ou ⌘-
←/Ctrl -← modifie l’espace entre les colonnes. La main de votre souris est-elle
déjà fatiguée ?
Lorsque vous relâchez enfin la souris (youpi !), vous disposez de six cadres de taille et de
forme égales avec des images conçues pour s’y adapter.
46
• Une fois les six sélectionnés, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’un
d’entre eux et choisissez une option d’ajustement, soit Remplir le
cadre proportionnellement, soit Ajuster le cadre au contenu. Dans ce cas, ce dernier est
probablement le meilleur.
Griller les blocs de texte
• Supprimez ces images et choisissez l’outil Texte. Commencez à faire glisser le
curseur comme vous le feriez pour créer un seul bloc de texte, mais appuyez
sur les touches fléchées vers le haut ou vers la droite avant de relâcher la souris.
Vous avez créé plusieurs blocs de texte, chacun lié au suivant. Si vous collez du
texte dans le premier cadre, il s’écoulera dans les suivants. La plupart d’entre
nous utilisent cette fonctionnalité (en utilisant uniquement la touche fléchée
droite) pour créer quelques blocs de texte qui serviront de colonnes.
Modifiez également l’épaisseur et le type de trait, si vous le souhaitez. J’ai choisi un trait
pointillé de 4 pts. Conservez cet objet sélectionné pour la partie suivante.
• Localisez le panneau Styles d’objet. S’il n’est pas à l’écran, obtenez-le en choisissant
Styles de > de fenêtre > Styles d’objet. Ouvrez le menu du panneau (dans son coin
supérieur droit) et choisissez Nouveau style d’objet.... Cela donnera une boîte de
dialogue intimidante et grande.
48
Vous venez d’enregistrer tous les attributs de cette forme d’une manière qui peut être
appliquée à d’autres objets en un seul clic ! Si vous deviez appliquer le style à des
dizaines d’objets, il est facile de tous les modifier très rapidement en redéfinissant le
style. Pour vous assurer que la forme d’origine est également régie par le style, assurez-
vous de cocher la case en bas de l’écran : Appliquer le style à la sélection. Une fois cochée, elle
sera cochée par défaut lorsque vous créerez de nouveaux styles. Il en va de même pour
la case à cocher Aperçu.
La liste des attributs de base sur la gauche est si longue que vous devez faire défiler pour les
voir tous. Pour l’instant, il suffit d’en regarder deux : Remplissage et Contour. Cliquez sur les
mots « Remplissage » ou « Contour » pour voir les paramètres. Si vous cochez la case en
regard de l’une d’entre elles, le style de l’objet risque d’ignorer cet attribut.
• Terminez en donnant un nom au style (en haut). Cliquez sur OK ou appuyez sur
la touche Entrée pour accepter vos modifications et fermer la boîte de dialogue.
Note: Si vous devez modifier ce style, faites-le en toute sécurité en cliquant avec le
bouton droit de la souris sur le nom du style et en choisissant Modifier. Ne cliquez pas
dessus avec le bouton gauche de la souris, surtout si vous sélectionnez quelque chose qui
ne devrait pas avoir le style qui lui est appliqué.
• Sélectionnez l’autre forme que vous avez dessinée ou trouvée, puis cliquez une
seule fois sur le nom du style que vous venez de créer. Considérez ceci : un style
d’objet peut enregistrer n’importe quel attribut de n’importe quel type d’objet !
La section Compendium de ce livre a beaucoup à dire sur « Styles d’objet » et
les nombreux attributs qu’ils contrôlent.
49
Objets & Navigations : Leçon E : Création d’échantillons
Pour augmenter votre choix de couleurs cohérentes dans un document, vous pouvez
créer des nuances ou les voler dans d’autres documents.
Pour en savoir plus sur les détails de ce processus, consultez le chapitre 2 du
Compendium, « Cadres et contenu ».
• Localisez le panneau Nuancier. S’il n’est pas à l’écran, choisissez Fenêtre > Couleur >
Nuancier. Si vous souhaitez créer plusieurs nuanciers et voir à quoi ressemble
chacun d’entre eux lorsqu’il est appliqué à un objet, sélectionnez un objet ou
créez-en un, puis laissez-le sélectionné pendant que vous créez vos nuances.
Nouvelle Swatch
• Utilisez le menu du panneau Nuancier pour choisir Nouvelle nuance de couleur.... Pour
spécifier un nom utile, décochez la case Nom avec valeur decolocation.
Type de couleur
• Vous ne changerez probablement pas cela. La plupart des échantillons que
vous ferez doivent être des couleurs quadrichromiques, c’est-à-dire que s’ils
sont imprimés, ils sont fabriqués à partir de points d’encre cyan, magenta,
jaune et noire. Les encres mixtes personnalisées (couleurs d’accompagnement)
sont généralement choisies dans des « carnets de couleurs », des bibliothèques
de couleurs standardisées que vous pouvez sélectionner dans le menu Mode
couleur.
50
• Lisez la première section du chapitre « Gestion des couleurs » du Compendium,
« Les bases ».
Mode couleur
• Choisissez parmi une bibliothèque de couleurs Lab, CMJN, RVB ou standard. Le
dernier choix, Autre bibliothèque..., vous permet de voir et de choisir parmi les
nuances d’un autre document InDesign. Bien que cette fonctionnalité prétende
voir des échantillons dans les fichiers Adobe Illustrator, j’ai eu du mal à le faire.
Cette méthode vous permet de choisir uniquement les échantillons que vous
voulez vraiment.
Le choix du RVB offre deux avantages : vous pouvez utiliser la notation hexadécimale
(demandez à votre concepteur Web préféré de vous parler de cette méthode de
spécification de la couleur) et une pipette. Pour échantillonner une couleur sur votre
écran, placez le curseur sur le compte-gouttes, appuyez sur le bouton de la souris et
maintenez le bouton enfoncé lorsque vous déplacez le curseur sur n’importe quelle
partie de l’écran. Relâchez le curseur lorsque vous placez le curseur sur une couleur que
vous souhaitez capturer sous forme d’échantillon, que ce soit dans l’interface d’InDesign
ou non !
Si vous choisissez parmi une bibliothèque Pantone® classique, vous pouvez taper un
nombre dans le champ disponible. Si votre entreprise a une couleur d’entreprise que
vous devez utiliser, elle est souvent choisie dans une telle bibliothèque.
Bibliothèques CC
• Décochez la case Ajouter à la bibliothèque CC. Ce n’est que lors de la création d’un
échantillon auquel vous souhaitez accéder à partir d’un autre périphérique que
vous devez choisir d’ajouter celui-ci à votre bibliothèque CC. Je ne connais
personne qui ajoute tous ses nouveaux échantillons à ce stockage en ligne.
Recycler : Charger la commande
• Au lieu d’utiliser l’option Autre bibliothèque comme mode couleur, chargez les nuances
d’un autre document à l’aide du menu du panneau Nuancier et choisissez Charger
nuancier.... Accédez à un document appelé Stealing Swatches.indd dans le dossier «
2 Frames & Shapes ». Cependant, plutôt que de choisir des nuances
individuelles, vous obtenez toutes les nuances de cet autre document.
Réutilisation : Copier et coller
Plus tard, nous utiliserons le processus simple de copier-coller pour obtenir un certain
nombre de ressources à partir d’autres documents. Si un contenu que vous copiez utilise
des nuances (ou des styles, comme nous le verrons), ces nuances (et styles) seront
ajoutées au document dans lequel ce contenu est collé.
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Objets & Navigations : Leçon F : Le pouvoir et les pièges des défauts de paiement
Au fur et à mesure que vous vous sentirez à l’aise avec InDesign, vous serez tenté
d’explorer. Cette impulsion naturelle et saine devrait être légèrement tempérée par la
connaissance du fonctionnement des valeurs par défaut dans ce programme. Considérez
les préférences que je vous ai suggéré de changer. En les définissant sans documents
ouverts, ces préférences sont définies pour tous les futurs documents que vous créerez.
En effet, de nombreuses préférences sont spécifiques au document.
Lorsqu’un document est ouvert, mais que rien n’est sélectionné, tous les choix que vous
faites pour la couleur de remplissage, l’épaisseur ou la couleur de la valeur ou, si l’outil Texte est
actif, la taille de la police ou du texte, deviennent tous les choix par défaut du document
pour tout le contenu que vous créerez à l’avenir. La partie effrayante ? Étant donné que
rien n’est sélectionné, aucune de ces modifications n’est apparente tant que vous n’avez
pas créé quelque chose de nouveau en dessinant une forme ou en ajoutant un bloc de
texte. Essayons ceci.
• Avec le document 2 Frames & Shapes.indd ouvert, assurez-vous que rien n’est
sélectionné : utilisez le raccourci ⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A. Lorsque l’outil Sélection est
actif et que vous utilisez le panneau Contrôle, choisissez une couleur de remplissage,
une couleur de contour et une épaisseur de contour. Passez à l’outil Texte. Choisissez
maintenant une police et une taille. Comme rien n’est sélectionné, il n’y a pas
grand-chose à voir.
• À l’aide de l’outil Texte, créez un bloc de texte. Cliquez dessus avec le bouton droit
de la souris et choisissez Remplir avec letexte de substitution. Ce texte utilisera les
paramètres que vous avez choisis il y a une minute.
• À l’aide d’un outil de forme (Rectangle ou Ellipse, par exemple, et non des
outils de cadre), créez une forme. Oui, il utilise les attributs que vous avez
sélectionnés sans rien sélectionner et continuera à le faire jusqu’à ce que vous
changiez à nouveau les valeurs par défaut dans ce document.
L’écueil habituel est de définir accidentellement ou distraitement quelque chose par
défaut. Vous pouvez créer quelque chose plus tard et être surpris qu’il ait une apparence
particulière ou qu’il affecte d’autres contenus de manière inattendue. Vous devez ensuite
non seulement corriger cet objet spécifique, mais vous devez également le
désélectionner et le refaire pour tous vos futurs objets.
• Vous avez maintenant terminé avec le document 2 Frames & Shapes.indd.
Enregistrez-le (⌘-S/Ctrl-S) et fermez-le (⌘-W/Ctrl-W).
52
Objets & Navigations : Leçon G : Dépannage
• Ouvrez le document intitulé Dépannage.indd dans le dossier « 2 Frames &
Shapes ». Au fur et à mesure qu’il s’ouvre, vous verrez des messages d’erreur
dont nous allons discuter. La première nous dit qu’ilS y a des chaînons modifiés
et manquants. Cette fois, pour le bien de l’apprentissage, veuillez cliquer sur Ne
pas mettre à jour les liens.
Le texte défini dans les polices manquantes est surligné en rose et une autre police a été
utilisée.
• Nous choisirons nos propres substituts : cliquez sur Find Fonts...
Note: La boîte de dialogue qui s’ouvre est accessible à tout moment pour remplacer les
polices indésirables par de nouvelles en allant dans le menu Texte > Rechercher une police.... Ce
n’est pas seulement pour la substitution de polices manquantes.
53
• En haut de la boîte de dialogue Rechercher une police, mettez en surbrillance la
première police manquante. Notez que les cases à cocher Acti vate ne sont pas
disponibles. La police manquante est l’italique, ce qui semble inapproprié pour
le corps du texte auquel il est appliqué. Nous choisirons quelque chose de
différent.
54
• Mettez en surbrillance Base Balford en haut de la boîte de dialogue.
• Choisissez Juniper Std comme famille de polices dans la section Remplacer par. Il
est probable que Medium soit maintenant le style de police. Si vous n’avez pas
Juniper, choisissez un autre élément à utiliser comme en-tête.
• Cliquez sur Tout modifier. Les polices manquantes sont traitées ! Cliquez
sur Terminé.
« Liens » manquants/modifiés
• Jetez un coup d’œil aux images. Notez que chacun a une icône différente
dans son coin supérieur gauche.
Lorsque votre curseur survole les icônes les plus effrayantes, une note utile apparaît.
Vous pouvez ignorer l’icône en forme de chaîne de la première image, car cela signifie
que le lien vers cette image est sain. Commençons par la photo de l’homme barbu. Celui-
ci indique qu’il a été « modifié ». Cela signifie qu’à un moment donné depuis le dernier
enregistrement de ce document InDesign, l’image a été modifiée (dans ce cas, dans
Photoshop). Il est extrêmement rare que je ne veuille pas voir l’état actuel d’une image.
En passant la souris sur l’icône du lien modifié, une note s’affiche qui nous demande de
cliquer simplement sur l’icône pour mettre à jour l’image.
• Cliquez sur l’icône du lien modifié (triangle jaune). Vous allez maintenant voir
quelles bêtises ont été faites dans Photoshop. Joyeux et coloré !
L’autre image a un problème plus grave : elle est considérée comme « manquante ». Cela
peut signifier beaucoup de choses. Il se peut vraiment qu’il soit supprimé, qu’il ait
disparu. Lors de la dernière sauvegarde de ce document InDesign, il enregistrait
l’emplacement de l’image dans un certain dossier. S’il a été déplacé, InDesign le signale
55
comme manquant. Un autre déclencheur courant de cet avertissement est le fait qu’une
image ait été renommée. Dans tous les cas, si l’image existe toujours, c’est à nous
d’indiquer à InDesign où elle se trouve.
• Cliquez sur l’icône rouge du lien manquant. Une boîte de dialogue de
navigation système s’affiche dans laquelle vous devez localiser l’emplacement
de l’image. Je vais vous donner un indice: allez dans le dossier « 2 Frames &
Shapes », puis dans le dossier « Liens » à l’intérieur. Il s’agit du dernier
emplacement connu du fichier manquant. Peut-être qu’il a été glissé dans un
sous-dossier là-bas. Hé, psssst...
Ah, il s’est donc retrouvé dans un sous-dossier ! Remarquez la case à cocher en bas de la
boîte de dialogue qui indique Rechercher les liens manquants dans ce dossier. C’est génial lorsque
quelqu’un a renommé un dossier qui contient toutes les images d’un document. Pour des
raisons que nous aborderons plus tard, ce dossier est souvent appelé « Liens ». Certains
pensent que ce n’est pas intuitif et le renomment « images » ou « photos », mais votre
document InDesign ne les trouvera pas et les marquera comme manquantes.
• Lorsque vous avez localisé l’image (appelée conspiracy.tif), double-cliquez
dessus ou mettez-la en surbrillance et cliquez sur Ouvrir.
56
57
Texte & Styles : Leçon A : Acquisition de polices
Inspiration de police de caractères et sources en ligne légitimes
L’amour des polices de caractères (et des polices que nous utilisons pour les exprimer)
est un attribut acquis pour certains. La plupart d’entre nous ne remarquent tout
simplement pas le type que nous lisons, à moins qu’il ne nous empêche de le faire. Cela
dit, vous devriez passer un peu de temps à ne pas lire le texte, mais à apprécier la
typographie. Vous trouverez ci-dessous des URL vers des sites qui célèbrent le type,
vendent des polices ou les deux.
https://theinspirationgrid.com/category/typography/
https://www.typography.com
https://www.fonts.com
https://www.myfonts.com
https://fonts.google.com
Il y en a tellement d’autres ! Le site Web d’Adobe Fonts contient des liens vers toutes les
fonderies dont les polices sont présentées, soit plus de 150 ! La plupart d’entre eux ne
fournissent pas beaucoup (voire aucune) polices gratuites. Si vous faites des recherches
sur le Web, vous trouverez de nombreuses sources de polices gratuites, mais méfiez-vous
: vous en avez généralement pour votre argent. Des polices mal construites peuvent
causer des problèmes informatiques difficiles à diagnostiquer, et certaines polices
gratuites peuvent ne pas être aussi bien faites que celles conçues par des professionnels.
Je m’en tiens généralement aux polices achetées.
Adobe Fonts Service
Avec un compte Adobe Creative Cloud, vous pouvez profiter du service Adobe Fonts.
Vous avez accès aux polices de ce service directement depuis le menu des polices
(cliquez sur En savoir plus) ainsi que via l’application Creative Cloud.
Si vous trouvez la police de votre choix, cliquez sur l’icône Activer en forme de nuage à
sa droite. Il s’installe ensuite tout seul.
58
Installation des polices
• Les polices téléchargées à partir d’un autre site qu’Adobe Fonts doivent être
installées. Sur un système Windows, il vous suffit de cliquer avec le bouton
droit de la souris sur une police téléchargée et de choisir Installer. Sur un Mac,
double-cliquez sur un fichier de polices
et une fenêtre s’ouvrira dans l’application Livre des polices. Cliquez sur le
bouton Install.
59
Texte & Styles : Leçon B : L’essentiel de la typographie
• Pour commencer, ouvrez le document téléchargé appelé 3 Styles de texte.indd.
Pour gérer les messages de polices manquants, suivez les instructions de la
section « Procurez-vous quelques polices ». Passez ensuite à la page 2 du
document. Placez l’ensemble de la planche dans la fenêtre pour voir également
la page 3 (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Vous trouverez plus d’informations sur les sujets de ce chapitre dans le
chapitre 3 du Compendium, « Styles, caractères et polices ».
Mise en forme du texte
• À l’aide de l’outil Texte, cliquez dans le bloc de texte qui contient « Pretty Bark » à
la page 3. Consultez le panneau Contrôle ou le panneau Propriétés pour connaître les
principales options de mise en forme : Famille de polices, Style, Taille de police,
Interlignage, Crénage, Suivi. Retrouvez également les options d’alignement et
les différents retraits. Passez votre curseur sur les icônes les plus cryptiques
pour déterminer quelle option est laquelle.
Certaines de ces options affecteront l’ensemble du paragraphe dans lequel se trouve
votre curseur, même si aucun texte n’est mis en surbrillance. C’est ce que nous appelons
les attributs au niveau du paragraphe. D’autres exigent souvent que le texte soit mis en
surbrillance pour spécifier ce qui doit être affecté : il s’agit d’attributs au niveau du
caractère.
Alignement
• Insérez votre curseur dans le paragraphe qui commence par « Arbutus
menziesii est un arbre à feuilles persistantes... ». Essayez les différentes options
d’alignement. Notez que l’ensemble du paragraphe se décale.
Le panneau Propriétés offre une option de plus que le panneau Contrôle, mais il est peu
probable que vous l’utilisiez (Justifier avec la dernière ligne alignée à droite). Vous remarquerez
que ceux qui justifient le texte (de sorte qu’il s’étend d’un bord à l’autre du cadre)
affectent l’espacement entre les mots d’une manière qui n’est pas toujours la bienvenue.
Les options Aligner vers la colonne vertébrale et Aligner à l’écart de la colonne
vertébrale semblent être identiques à Aligner à gauche et Aligner à droite, respectivement. C’est
parce que le dos entre les deux pages de la double page se trouve à gauche du cadre avec
lequel nous travaillons (page 3). Si nous avions travaillé à la page 2, chacune de ces
options d’alignement aurait eu l’effet inverse.
Retraits et espacement
Lorsque nous avons besoin d’espace autour d’un paragraphe, nous utilisons des
retraits (pour les côtés gauche et droit) et un pas en Savant et un espace après pour une marge
de respiration verticale.
• Avec votre curseur de texte clignotant toujours dans un paragraphe,
augmentez et diminuez le retrait gauche et le retrait droit. Localisez et ajustez
également le retrait gauche de la première ligne. Une chose amusante à essayer :
60
augmentez un peu le retrait gauche, puis diminuez le retrait gauche de la première
ligne jusqu’à ce qu’il devienne négatif. Vous pouvez l’abaisser jusqu’à ce qu’il
soit aussi négatif que le retrait gauche est positif. C’est ce qu’on appelle un retrait
suspendu. Il est difficile de revenir à l’absence de retrait : vous devez d’abord
définir le retrait gauche de la première ligne sur 0, puis vous pouvez définir
le retrait gauche sur 0.
• À l’aide du curseur sur la ligne « Pretty Bark », ajustez l’espace après. Faites de
même avec la ligne suivante (qui est aussi un paragraphe). Le faire avec le
dernier paragraphe ne révélera rien jusqu’à ce qu’un autre paragraphe soit
ajouté en dessous. Cependant, vous pouvez régler son Space Avant.
Directeur
• Vérifiez que vos préférences de texte sont définies sur Appliquer l’interlignage à des
paragraphes entiers (voir « Type ». Cela fait de l’interlignage une option au niveau
du paragraphe.
• Placez votre curseur dans le paragraphe qui commence par « Arbutus
menziesii est un arbre à feuilles persistantes... », localisez et
ajustez l’interlignage dans le panneau Contrôle ou le panneau Propriétés. Le nom «
interlignage » est dérivé de l’époque où les cales de plomb étaient utilisées pour
ajouter de l’espace entre les lignes de caractères. Maintenant, il est défini
comme la distance entre une ligne de base et celle au-dessus. Pour vous
familiariser avec ce terme et d’autres, c’est peut-être le bon moment pour
parcourir les premières pages du chapitre « Styles, caractères et polices » du
Compendium de ce livre.
À l’aide du clavier, vous pouvez ajuster l’interlignage d’un paragraphe en maintenant la
touche Option/Alt enfoncée et en appuyant sur la touche flèche vers le haut ou vers le bas.
Crénage
Le crénage est l’espacement entre deux caractères. En tant qu’option de niveau
caractère, sa valeur s’applique uniquement au texte à l’emplacement de votre curseur.
Le seul inconvénient de développer un œil pour le crénage est le regard critique que
vous porterez sur le crénage des autres. Soyez gentil.
• À la page 2, insérez votre curseur de texte entre le « T » et le « y » dans le mot «
Type ». Notez qu’un T majuscule a un espace près de sa racine qu’une lettre
minuscule peut occuper partiellement. En maintenant la
touche option/Alt enfoncée, appuyez sur la touche fléchée gauche pour réduire
l’espace entre ces deux lettres. Utilisez les touches fléchées seules pour déplacer
le curseur. Augmentez un peu l’espace entre le « y » et le « p » en maintenant la
touche option/Alt enfoncée et en appuyant sur la touche droite arrow.
Vous pouvez contrôler le degré de crénage de votre texte dans le panneau Contrôle ou
dans le panneau Liens appropriés. Il est mesuré en proportion de la taille de la police en
millièmes de cadratin.
61
• Perfectionnez vos compétences en matière de crénage en jouant au jeu du
crénage : https://type.method.ac.
Pistage
Le suivi est souvent confondu avec le crénage car il concerne également l’espacement
entre les lettres. Toutefois, le suivi est appliqué à une plage de texte sélectionnée pour la
compresser ou la développer.
• À l’aide de l’outil Sélection, sélectionnez le bloc rempli de texte d’espace réservé
près du dos de la page 2. Ajustez sa largeur pour qu’il s’insère dans les marges.
Le texte devient overset (vous voyez le petit signe plus rouge ?).
• Double-cliquez dans le texte pour passer rapidement à l’outil Texte. Ensuite, faites
un quintuple clic (oui, c’est cinq clics !) pour mettre en surbrillance tout le texte
(y compris ce qui est en surcharge).
• En maintenant la touche option/Alt enfoncée, appuyez sur la touche fléchée
gauche pour diminuer le suivi. Vous pouvez noter dans quelle mesure vous avez
ajusté le suivi dans le panneau Contrôle ou dans le panneau Propriétés. Comme le
crénage, il est mesuré en proportion de la taille de la police en millièmes
de cadratin. Vous ne devriez pas avoir à modifier le suivi de beaucoup pour qu’il
s’adapte à tout le texte du cadre.
62
Texte & Styles : Leçon C : Création de styles de paragraphe
Par exemple : émulation d’un guide de style
Lorsque nous élaborons des idées ou que nous émulons la mise en forme utilisée dans
d’autres applications, nous créons un texte d’espace réservé et le mettons en forme. Les
paragraphes de la page 4 sont mis en forme pour préparer la création de styles qui
enregistrent cette mise en forme afin qu’elle puisse être facilement appliquée à d’autres
textes.
63
• Renommez cet en-tête de style, puis appuyez sur la touche Entrée. Ce nouveau style
de paragraphe est maintenant créé et appliqué à ce paragraphe. Nous le testerons
un peu plus tard.
• Insérez le curseur dans le deuxième paragraphe qui commence par « La
duchesse colombe... ».
• Cliquez sur le bouton Créer un style et nommez celui-ci « résumé ». Encore une
fois, ce style est à la fois créé et appliqué au paragraphe où le curseur clignote.
• Pour le troisième style, faites glisser le curseur de l’outil Texte pour créer du texte
en surbrillance qui inclut les caractères des deux paragraphes suivants (comme
illustré ci-dessous).
Pour vous entraîner à appliquer ces nouveaux styles à d’autres textes, examinons le bloc
de texte de la page 5.
• Insérez le curseur de l’outil Texte dans le premier paragraphe. Le panneau
Propriétés indique que le nom du style appliqué à ce paragraphe est le [Paragraphe
de base] par défaut. Cliquez sur la flèche du menu déroulant à droite du nom (
) et choisissez l’en-tête dans la liste.
• Mettez en surbrillance le texte de plusieurs paragraphes et choisissez un autre
style dans la liste, peut-être un bélier ou un extrait.
64
• Appliquez les quatre styles que vous avez créés aux paragraphes de ce bloc afin
que tout le texte soit mis en forme.
Remplacements : violations de style
Pour afficher le panneau Styles de paragraphe et la liste de tous les styles de paragraphe
du document, accédez à Styles de > de fenêtre > Styles de paragraphe (sauf s’il est déjà affiché à
l’écran).
• Insérez votre curseur dans un paragraphe auquel vous avez appliqué un style
tel qu’un titre. Ce style sera mis en surbrillance dans le panneau Styles de
paragraphe et le nom de ce style s’affichera dans le panneau Propriétés. Mettez en
surbrillance une partie ou la totalité de ce paragraphe (rappelez-vous que le
double-clic sélectionne un mot, le triple-clic sur une ligne et le quadruple clic
sur l’ensemble du paragraphe).
• À l’aide du panneau Propriétés ou du panneau Contrôle, modifiez un élément du texte
sélectionné, par exemple sa taille ou sa police.
Laissez le texte sélectionné et vous verrez qu’à côté du nom du style dans le
panneau Paragraphe Styles, il y a maintenant un signe plus (+), et dans le panneau Propriétés, il
y a une icône différente ( ), pour indiquer que vous avez effectué une
modification qui s’écarte de la définition de ce style. Il s’agit d’un remplacement de style.
Puisque nous utilisons des styles pour obtenir de la cohérence, ce sont des indicateurs
utiles ! Juste en dessous du nom du panneau Styles de paragraphe, vous verrez le nom du style,
toujours avec son signe plus. Dans la même partie de ce panneau, vous verrez également
deux boutons : un signe plus entre parenthèses et un éclair.
• Ignorez le bouton Lightning, du moins pour l’instant, mais cliquez sur le signe
plus entre crochets, qui est le surligneur de remplacement. Vous pouvez maintenant
désélectionner votre texte et InDesign continuera d’afficher les remplacements
n’importe où sur la planche en les surlignant en bleu sarcelle vif.
• Effectuez une sélection de texte qui inclut le(s) paragraphe(s) avec
remplacement, puis cliquez sur le bouton Effacer le remplacement en bas du panneau
65
Styles de paragraphe (voir la figure ci-dessus). Cela réaffirme l’autorité du style sur
ce texte.
Modification sécurisée des styles de paragraphe
66
• Pour définir la rambling par défaut (du moins pour l’instant), assurez-vous que
rien n’est sélectionné et que votre curseur n’est dans aucun texte. Le
raccourci ⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A devrait le faire.
• Dans le panneau Styles de paragraphe, cliquez une seule fois sur le nom de
la divagation de style pour qu’il soit maintenant mis en surbrillance. Bien sûr,
vous pouvez choisir un autre style, mais je vous demanderais alors de vous
poser à nouveau la question ci-dessus.
• Créez un petit bloc de texte à l’endroit où il y a de la place sur la planche et
commencez à taper. Remarquez que rambling est le style qu’il utilise.
Construire des styles à partir de zéro
67
• Avec votre curseur clignotant dans le dernier paragraphe (qui commence par
« Nom du style : 'sous-sujet' »), cliquez sur le bouton Créer un style et nommez-le...
Je parie que vous ne pouvez pas deviner.
Oui, pour l’instant, le sous-sujet et le corps du texte sont identiques. Plus tard, cependant,
nous ferons quelque chose d’intelligent, et la première phrase de n’importe quel
paragraphe auquel nous appliquons le style de sous-thème sera automatiquement en gras.
Pour ce faire, nous devrons d’abord créer des styles de personnages.
68
Texte & Styles : Leçon D : Construire des styles de personnages
• Assurez-vous d’être à la page 6 du document 3 Styles de texte.indd. Pour éviter
que l’utilisation du gras et de l’italique ne soit signalée comme des
remplacements de style de paragraphe (discutés il y a quelques pages), nous
devons les protéger avec des styles de caractères.
Nous allons créer trois styles de caractères : un pour le texte en gras, un pour le mettre
en italique et un pour rendre le texte rose vif.
• Mettez en évidence un mot qui doit être en gras et qui peut servir d’exemple.
Dans le panneau Propriétés, j’ai modifié uniquement le style de police en
choisissant Gras dans la liste. C’est pourquoi, lorsque nous avons créé le style de
69
paragraphe du corps du texte, je vous ai demandé de choisir une famille de
polices qui incluait un style gras.
• En haut du panneau Propriétés, assurez-vous que le style de texte est défini sur Styles de
caractères en cliquant sur ce bouton. Cliquez ensuite sur le bouton Créer un système.
• Pour tester ces styles, mettez en surbrillance d’autres textes sur la page (juste
un mot ou deux). Cliquez ensuite une fois sur le nom du style dans le
panneau Styles de caractère ou choisissez le style dans la liste située en haut
du panneau Propriétés. Notez que le style de paragraphe n’est pas accompagné d’un
signe plus. InDesign part du principe que toute mise en forme autorisée doit
être autorisée pour tout texte entièrement régi par des styles.
Modification sécurisée des styles de caractères
Si vous pensez que le style my bold est trop gras, et que vous avez une police moins
lourde à choisir (comme semi-bold), vous pouvez redéfinir le style de caractère.
• Mettez en surbrillance le texte auquel un style de caractère est appliqué et que
vous souhaitez modifier. J’ai mis en évidence quelque chose avec mon
gras appliqué.
• Choisissez un nouveau style de police dans la liste du panneau Propriétés ou
du panneau Contrôle.
• Une fois le texte toujours en surbrillance ou le curseur quelque part dans le
texte modifié, accédez au menu du panneau Styles de cha racter et
choisissez Redéfinir le style ou, dans le panneau Propriétés, cliquez sur l’icône à droite
70
• Si rien n’est sélectionné du tout (⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A), faites un clic droit (sans
clic gauche) sur le style nommé my bold et choisissez Edit « my bold »... Dans la
boîte de dialogue qui s’affiche, assurez-vous de cocher la case Aperçu (en bas à
gauche).
• Accédez à Formats de caractères de base pour modifier le style de police.
Franchement, faites n’importe quel changement que vous aimez. Vous pouvez
le surveiller car l’aperçu est activé. Si vous n’aimez pas vos choix, vous pouvez
toujours cliquer sur Annuler. Notez que vous verrez vos modifications partout où
le style a été appliqué.
71
Texte & Styles : Leçon E : Coiffage puissant
• Accédez à la page 7 du document téléchargé intitulé 3 Styles de texte.indd. Il est
temps de tester et d’affiner les styles que nous avons créés.
• À l’aide de l’outil Sélection, sélectionnez le bloc de texte de la page 7. Accédez
au volet Propriétésou au panneau Styles de paragraphe et choisissez le style de
paragraphe de la copie du corps. Si vous utilisez le panneau Propriétés, vous devrez
peut-être d’abord cliquer sur le bouton Styles de paragraphe situé en haut de la
page pour que la liste des styles contienne le type approprié.
• Dans mon cas, le Myriad Pro à 11 points est trop grand et le texte devient trop
lourd. Avec l’ensemble du cadre sélectionné, je suggérerais de ne faire en sorte
que le texte ne fasse que 9 points, afin que nous ayons également de la place
pour quelques en-têtes.
• Après avoir redimensionné le texte, notre style de corps de texte affichera un
remplacement. Accédez au menu du panneau Paragraphe et choisissez Redéfinir le
style ou, dans le panneau Propriétés, cliquez sur l’icône à droite du nom du style (
). Cela redéfinit le corps du texte à la taille que nous avons choisie. Vous
devriez également remarquer ce changement à la page 6.
• Double-cliquez dans le bloc de texte pour activer le curseur de l’outil Texte. Il y a
trois paragraphes auxquels nous devrions appliquer notre style de prédilection :
« Un en-tête »
« Point bleu pâle »
« Époques lointaines »
• Insérez le curseur dans chacun de ces paragraphes et choisissez l’en-tête de
rubriquer dans le menu Paragraphes Sdu panneau Propriétés, ou cliquez sur le nom
de ce style dans le panneau Paragraphe Styles.
• Insérez le curseur dans deux ou trois paragraphes de corps de texte et
appliquez le style de sous-sujet de sorte que lorsque nous modifierons la
définition de ce style plus tard, nous verrons ce changement dans le texte.
Pour les prochaines rubriques, nous aurons besoin du panneau Styles de paragraphe. S’il n’est
pas affiché à l’écran, ouvrez la liste des styles de paragraphe du panneau Propriétés et
choisissez Gérer les styles, ou accédez à Styles de > de fenêtre > Styles de paragram.
Conserver les options
73
• Cliquez sur le morceau de texte qui dit « \d+ ». Dans le champ qui contient ce
texte, remplacez ce qui s’y trouve par « InDesign » (orthographié correctement,
y compris la casse).
• Cliquez ensuite à l’endroit où il est indiqué « [Aucun] ». Vous constaterez qu’il
s’agit d’un menu dans lequel vous devez choisir épicé. Cliquez ensuite ailleurs
dans la boîte de dialogue.
Partout où le mot « InDesign » apparaît, il doit désormais être rose vif. Cette
fonctionnalité est pratique lorsque vous savez qu’il y aura du texte (comme le nom d’un
produit ou d’une entreprise) qui doit apparaître dans une police et/ou une couleur
particulière. Vous devez créer un style de caractère pour cette mise en forme, puis créer
un style GREP dans les styles de paragraphe utilisés où le mot ou l’expression apparaîtra.
Styles imbriqués : styliser le texte via des séquences
Il est enfin temps d’affiner la mise en forme du style de paragraphe de sous-sujet !
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le style appelé sous-sujet et
choisissez Modifier « sous-sujet »... dans le menu qui s’affiche.
• Dans la boîte de dialogue Options de style de paragraphe, assurez-vous que la
case Aperçu est cochée dans le coin inférieur gauche, puis accédez à la
section Lettrines et styles imbriqués.
74
• Dans le premier menu, choisissez le style de caractère en gras que nous avons
créé précédemment.
• Ensuite, pour spécifier jusqu’où il doit être appliqué, allez au dernier élément
(qui dit initialement « Mots »). Il s’agit là aussi d’un menu. Choisissez
« Phrases » dans la liste. Pour afficher le résultat, cliquez ailleurs dans la boîte
de dialogue. La première phrase de chaque paragraphe auquel vous avez
appliqué le style de sous-rubrique est désormais en gras.
Vous devriez en savoir plus sur « Styles imbriqués ». Ceux-ci et les styles GREP
sont des moyens puissants d’appliquer la mise en forme.
75
Texte & Styles : Leçon F : Recycler et réutiliser
Lorsque vous avez créé des styles dans le passé, il n’y a aucune raison de les réinventer
continuellement : vous pouvez les extraire d’autres documents.
Copier et coller
Si vous copiez du texte qui utilise un style, puis que vous le collez dans un paragraphe
qui en utilise un autre, la mise en forme est généralement conservée, ce qui crée un
remplacement de style dans le paragraphe dans lequel vous l’avez collé. Cependant, il
existe une forme spéciale de pâte qui empêche cela.
• Sélectionnez puis copiez un mot ou une expression dans l’un des paragraphes
du corps.
• Insérez le curseur de texte dans un paragraphe qui utilise un style différent.
Tout d’abord, essayez un collage standard et vérifiez que la mise en forme est
conservée, mais que le style affiche un remplacement.
76
• Annulez (⌘-Z/Ctrl-Z) puis essayez Coller sans mise en forme (la commande se trouve
dans le menu Édition, ou vous pouvez utiliser le raccourci ⌘-shift-V/Ctrl-Shift-V).
Bibliothèques CC
Vous pouvez stocker des styles de caractères et de paragraphes sur les serveurs Adobe
afin d’y accéder à partir de n’importe quel ordinateur sur lequel vous vous connectez
avec votre Adobe ID.
• Insérez le curseur de texte dans le texte dont vous souhaitez placer le style de
paragraphe (ou style de caractère) dans une bibliothèque C C.
• Affichez le panneau Bibliothèques CC (Fenêtre > bibliothèques CC L).
• Dans le coin inférieur gauche du panneau se trouve un signe plus : cliquez
dessus pour afficher un menu.
• Cochez la case Style de paragraphe (ou Style de caractère) et décochez tout le reste.
• Cliquez sur Ajouter. Le style s’affiche maintenant dans le panneau CC Librár.
Il est très facile d’utiliser un tel style dans un autre document.
• Il vous suffit de sélectionner le texte qui a besoin du style, puis de cliquer sur le
nom du style dans le panneau CC Librari. Le style est appliqué au texte
sélectionné et ajouté aux styles de ce document.
77
Texte & Styles : Leçon G : Placement d’un document Word
Nous sommes sur le point de placer un document Microsoft Word qui contient des
choses à dire sur Adobe InDesign. Il y aura six sujets, la plupart avec quelques sous-
thèmes, et un peu de corps de texte. Une partie du texte sera en italique, d’autres en gras,
et le mot InDesign devra être rose vif.
Si vous avez l’impression d’avoir récemment créé des styles qui pourraient être utilisés
pour ce type de texte, vous avez raison. La facilité d’application de ces styles dépend de
l’état du document qui nous est donné. Nous examinerons deux scénarios : l’un optimal
(et extrêmement rare) et l’autre qui nécessite plus de travail (ce qui est plus courant).
Quoi qu’il en soit, une certaine préparation est nécessaire :
• Ouvrez le document téléchargé intitulé 3 Text Styles.indd et accédez à la page 10-
11. Visualisez l’ensemble de la planche (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
• Utilisez l’outil Sélection pour sélectionner les blocs de texte sur chaque page. Ils
peuvent être difficiles à voir car ils ne contiennent pas de texte et coïncident
avec les marges. Sélectionnez le cadre à la page 10. Regardez le
panneau Contrôle ou le panneau Propriétés (ce dernier vous obligeant à faire défiler
jusqu’à la section Bloc de texte) et notez que ce cadre n’a qu’une seule colonne
: .
• Donnez deux colonnes au cadre.
• Sélectionnez le cadre de la page 11 et donnez-lui quatre colonnes.
• Sélectionnez à nouveau le premier cadre (celui avec deux colonnes de la page
10). À l’aide de l’option Sélection àl’aide de l’option Sélectionner, cliquez sur le port de sortie :
la petite boîte située juste au-dessus du coin inférieur droit de l’image. Votre
curseur changera pour indiquer qu’il est prêt à « enfiler » cette image à une
autre. Lorsque vous passez votre curseur sur le cœur du cadre de la page 11, il
changera pour vous montrer qu’il sera lié à l’autre :
• Lorsque vous voyez le curseur de lien, cliquez sur. Vous devriez voir au moins
une petite flèche dans le port de la deuxième image (près de son coin supérieur
gauche). Si vous ne voyez pas de ligne reliant les deux blocs, accédez à Afficher
> Extras > Afficher les fils de texte. Vous avez maintenant six colonnes pour les six
sujets qui vous attendent.
Note: Lorsque nous plaçons du texte, nous devons définir notre style de paragraphe par
défaut sur celui qui sera appliqué au plus grand nombre de texte :
• Désélectionnez tout en appuyant sur ⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A. Dans le panneau Styles de
paragraphe, mettez en surbrillance le corps du texte.
78
• Si rien n’est sélectionné, assurez-vous qu’aucun style de caractère n’est jamais
mis en surbrillance. Dans le panneau Styles de caractère, cliquez sur [Aucun].
Exemple 1 : Dans un monde parfait
Si le document Microsoft Word a été créé par quelqu’un qui utilise les styles de
paragraphe et de caractère à fond, la vie peut être bonne pour la personne qui s’occupe
de la mise en page dans InDesign. Cela peut être très bon, en effet, si les styles de Word
sont nommés de la même manière que ceux du document InDesign de destination. Je crois
avoir déjà dit que cette combinaison est extrêmement rare, mais qu’il n’est pas
impossible de s’arranger avec des pots-de-vin, des menaces ou d’autres formes de
cajoleries.
Si l’un des deux blocs de texte est sélectionné, le contenu Word s’y inscrira dès que nous
utiliserons la commande Placer. J’aimerais que vous voyiez le cas un peu plus général où
rien du tout n’est sélectionné. Lorsque rien n’est sélectionné, assurez-vous que le corps du
style est mis en surbrillance et défini comme valeur par défaut. Même si nous
supprimons le formatage d’un fichier entrant, nous l’aurons au moins.
Affichage des options d’importation
• Allez dans le menu Fichier et choisissez Placer....
• En bas de la boîte de dialogue Importer, cochez la case Afficher les options d’importation.
Ceci est extrêmement important lors du placement de tout type de fichier texte
afin que vous puissiez contrôler si et comment la mise en forme est fournie
avec le texte.
• Accédez au fichier appelé Content_ideal.docx. Mettez-le en surbrillance et cliquez
sur Ouvrir, ou double-cliquez simplement sur le nom. Vous verrez maintenant les
options d’importation.
79
Un petit élément qui attire l’attention est le petit triangle d’avertissement qui nous
« avertit » qu’il y a des conflits de noms de style. Comme si c’était une mauvaise chose ! Dans ce
cas, il nous dit que cinq noms correspondent, mais il ne dit pas combien de styles il y a. Je
me souviens que nous avons créé trois styles de paragraphes et trois caractères, pour un
total de six. C’est malheureux. Pour résoudre ce problème (et juste pour voir s’il y a
d’autres styles qui ne sont pas en « conflit »), nous devrions accéder à une liste.
• Activez l’option Personnaliser l’importation de style et cliquez sur le bouton Mappage de
style... bouton.
En haut, le nom présomptueux de Normal de Word semble être utilisé et n’a pas de
correspondance dans notre document.
• Utilisez le menu à droite de Normal pour choisir le corps du texte, car il s’agit de
notre style le plus générique.
Au bas de la liste se trouve un style de personnage qui n’a pas d’équivalent au nôtre.
L’utilisateur de Word a choisi un nom plus sobre pour ce style (pour InDesign). Nous
sommes allés avec épicé.
• Choisissez épicé dans la liste située à droite de pour InDesign.
• S’il y a d’autres quasi-accidents (styles qui ne portent pas tout à fait le même
nom), « mappez-les » également, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Options d’importation et votre curseur sera
chargé.
80
• Avec le curseur chargé, cliquez au cœur de l’une ou l’autre des images
(puisqu’elles sont liées entre elles, le texte passera de l’une à l’autre). Si les
styles s’appliquent comme ils le devraient, la mise en forme est terminée !
N’était-ce pas merveilleux ? Il est donc dommage que presque personne ne puisse
profiter d’un tel flux de travail.
• Annuler (⌘-Z/Ctrl-Z) : La première annulation supprimera le texte mais
rechargera le curseur. Une deuxième annulation vous laissera avec les blocs de
texte vides mais prêts.
Exemple 2 : Dans le monde réel
La plupart des créateurs de contenu utilisant Word n’utilisent pas de styles dans cette
application ; Certains ne savent même pas qu’ils le peuvent ! Ainsi, le seul style qui est
« utilisé » est Normal, avec beaucoup de remplacements. Si l’auteur veut un en-tête, il lui
suffit de modifier la police, la taille et l’épaisseur. Plus tard, s’ils veulent un autre en-tête,
ils espèrent qu’ils feront la même chose de manière cohérente.
Mais l’auteur devrait-il se préoccuper de l’aspect et de la convivialité d’un document ?
Étant donné que la plupart du contenu est transmis à InDesign, où les styles sont
couramment utilisés, le rédacteur n’a vraiment besoin que d’indiquer quel texte doit être
un en-tête ou un sous-titre, etc. Nous, les utilisateurs d’InDesign, pouvons alors appliquer
des styles bien choisis avec cohérence.
Ainsi, un flux de travail beaucoup plus courant comprend des documents Word qui sont
probablement mal formatés, mais qui contiennent des notations que nous pouvons
utiliser pour identifier quelle mise en forme doit être appliquée et où. Différents
rédacteurs (ou lieux de travail) utiliseront une notation différente. Certains peuvent ne
pas l’utiliser pour tout.
Par exemple, un système appelé Markdown (et ses dérivés) utilise différents symboles
entourant ou préfixant le texte pour indiquer sa mise en forme ultérieure. Ainsi,
*italiquez-moi* indiquerait que le texte doit être en italique. Les caractères gras sont
indiqués par deux astérisques. Un en-tête serait précédé d’un « # », un sous-titre d’un «
## », et ainsi de suite.
81
Dans cet exercice, le fichier Word est moins formellement (et moins complètement)
balisé, ce qui lui pose plus de défis. Chaque en-tête de rubrique est précédé de la balise
HTML « <h1> » et chaque sous-titre d’une balise « <sub> ». Ceux-ci doivent être faciles à
trouver et à modifier.
L’auteur a supposé qu’il serait plus utile de laisser un texte en italique ou en gras que de
le marquer. Cela peut sembler intuitif, mais la réalité est qu’il est plus facile pour nous de
recevoir soit un texte entièrement stylisé (comme dans l’exemple idéal ci-dessus), soit un
texte que nous pouvons complètement dépouiller de sa mise en forme. Cet exemple
concret utilise du texte qui n’est ni l’un ni l’autre.
Affichage des options d’importation
• Allez dans le menu Fichier et choisissez Placer....
• En bas de cette boîte de dialogue, cochez la case Afficher
les options d’importation.
• Accédez au fichier appelé Content_typical.docx. Mettez-le en surbrillance et
cliquez sur Ouvrir, ou double-cliquez simplement sur le nom. Vous verrez
maintenant les options d’importation.
Étant donné que nous avons choisi le corps du texte comme style de paragraphe par
défaut (en le mettant en surbrillance lorsque rien n’a été sélectionné), le choix de l’option
Supprimer les styles et la mise en forme du texte et des tableaux ne nous laisserait rien d’autre que du
texte dans le style de corps du texte sans remplacement. À moins que le balisage ou
d’autres indications n’aient été utilisés pour nous indiquer où la mise en forme doit être
appliquée, nous serions perdus.
Nous devons donc également conserver les remplacements locaux pour conserver les
remplacements de caractères tels que l’italique et le gras. Malheureusement, d’autres
remplacements, parfois bizarres, sont également fournis avec les documents Word.
Ainsi, une fois que nous aurons protégé les remplacements que nous voulons, nous
devrons effacer le reste.
• Dans la partie Mise en forme de la boîte de dialogue Options d’importation,
sélectionnez Supprimer les styles et la mise en formedu texte et des tableaux et Conserver
les remplacements locaux. Cliquez sur OK.
• Lorsque votre curseur est chargé, cliquez sur l’un des deux cadres de la
planche.
82
• Dans le menu Texte, choisissez Afficher les caractères masqués s’ils ne s’affichent pas
déjà.
Avec un peu de chance, le texte ressemble surtout à notre définition du corps du texte. Le
style GREP que nous avons inclus dans ce style de paragraphe aurait dû rendre le mot
« InDesign » rose. Nous devrions voir le texte dans la police et à la taille que nous avons
choisie. De plus, nous devrions voir du texte en gras et en italique ici et là. Jusqu’à
présent, il peut sembler qu’aucun autre remplacement ne s’est glissé dans Word.
• Mais insérez votre curseur dans un texte générique, c’est-à-dire un texte qui
n’est ni gras, ni italique, ni rose.
• Examinez le panneau Styles de paragraphe et notez le signe plus indiquant qu’il existe
un remplacement à l’emplacement de votre curseur. Passez le curseur sur le
corps du texte et une astuce apparaîtra pour identifier le remplacement :
Oui, je sais, notre texte ne s’étend certainement pas de droite à gauche, mais InDesign
pense que c’est le cas, et cela peut nous causer du chagrin plus tard. Donc, dès que les
dérogations que nous voulons préserver seront protégées, nous éliminerons cette
étrange. Dans certains documents, j’ai rencontré du texte dont la couleur était réglée sur
[Aucun], ou avec l’ombrage de paragraphe activé et réglé sur la couleur du texte, et
d’autres « remplacements » étranges que l’on ne voudrait jamais.
Mais d’abord, enregistrons les remplacements que nous voulons.
Nettoyage et mise en forme avec Rechercher/Modifier
84
Avant que le suspense ne s’accumule trop, je dois vous avertir que le résultat de cette
recherche ne changera en rien l’apparence du texte. Je vous rappelle que nous nous
préparons à supprimer les remplacements indésirables, nous devons donc protéger les
remplacements que nous aimons.
• Cliquez sur Tout modifier. Pour confirmer que quelque chose s’est produit, insérez
le curseur en italique. Le panneau Styles de caractères devrait vous montrer que mon
italique est maintenant appliqué.
• Utilisez les petites icônes de corbeille pour effacer les champs Rechercher le
format et Modifier le format. Maintenant, nous sommes prêts à faire la même chose
pour le texte en gras dans l’histoire.
• Cliquez dans le rectangle sous les mots Rechercher le format. La boîte de
dialogue Rechercher les paramètres de format s’ouvre.
• Accédez à la section Formats de caractères de base et, dans le menu Style de police,
choisissez Gras, puis cliquez sur OK.
• Cliquez dans le rectangle sous les mots Modifier le format. La boîte de
dialogue Modifier les paramètres de format s’ouvre.
Cette fois-ci, nous choisissons un style à appliquer au texte en gras pour qu’il reste ainsi.
• Dans le menu Style de caractère de cette boîte de dialogue, choisissez mon gras, puis
cliquez sur OK.
85
• Cliquez sur Tout modifier. Pour confirmer que quelque chose s’est produit, insérez
le curseur en gras. Le panneau Styles de caractères devrait vous montrer que mon
gras est appliqué.
Il est maintenant temps d’effacer les autres remplacements qui sont apparus avec le
document Word.
• Sélectionnez tout le texte de l’article : cinq clics avec l’outil Texte ou ⌘-A/Ctrl-
A suffiront. En bas du panneau Styles de paragraphe, cliquez sur le bouton Effacer les
remplacements:
87
Onglets & Tables : Leçon A : Onglets
À l’aube du XXe siècle, les machines à écrire ont reçu une clé qui déplaçait le chariot qui
contenait le papier vers un endroit prédéterminé. Ces positions, appelées taquets,
pouvaient être ajustées en jouant un peu à l’arrière de la machine. Aujourd’hui, lorsque
nous appuyons sur la touche de tabulation dans InDesign, un caractère de tabulation est
produit dans le texte. La position sur laquelle le texte après un caractère de tabulation
est aligné est également définie par un taquet de tabulation. Ainsi, contrairement à un
espace, qui est relatif à la taille actuelle des points, les tabulations déplacent le texte vers
une position fixe. La position par défaut (le demi-pouce le plus proche) est rarement utile,
cependant, nous définissons donc la nôtre.
Définition des taquets de tabulation
• Ouvrez le panneau Onglets en accédant à Tapez > onglets. (C’est le seul panneau
qui n’est pas accessible depuis le menu Fenêtre !) Il sera bien positionné le long
du haut du cadre actif.
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Si le panneau Tabulations s’éloigne du texte que vous modifiez, cliquez sur la petite
icône en forme d’aimant sur le côté droit du panneau Tabulations pour la faire sauter au-
dessus du bloc de texte.
• Dans le petit espace au-dessus de la règle du panneau Onglets, cliquez juste au-
dessus de la marque de 3 3/4 pouces.
Cette position peut être affinée à l’aide du champ X: (le champ de position du taquet de tabulation).
Immédiatement, tous les points par défaut (et toujours invisibles) d’InDesign situés à
gauche de ce nouvel arrêt sont éliminés, et le texte qui suit le caractère de tabulation est
aligné sur le taquet de tabulation personnalisé.
La première fois que vous faites cela, il est probable que le texte s’aligne à gauche sur cet
arrêt, car le type par défaut est un arrêt justifié à gauche. Cependant, nous voulons que
le texte qui suit ce premier caractère de tabulation soit centré autour de la position de
son arrêt.
• Avec cet arrêt en surbrillance, cliquez sur la deuxième icône pour un type
justifié au centre, ou cliquezsur l’arrêt lui-même pour faire défiler les types jusqu’à
ce que vous trouviez le bon.
Maintenant, le texte entre les deux caractères de tabulation est centré autour de votre
premier taquet de tabulation. Nous voulons que le dernier morceau de texte (après le
deuxième caractère de tabulation) soit aligné à droite à la position 7 pouces.
• Dans le petit espace au-dessus de la règle du panneau Onglets, cliquez juste au-
dessus de la marque de 7 pouces. Ignorez le fait que le texte a peut-être été
renvoyé à la ligne suivante ! Avec ce nouvel arrêt toujours en surbrillance,
cliquez sur l’icône du troisième type : Justifié à droite.
Seul ce paragraphe, qui utilise un style de paragraphe appelé liste de produits, est affecté
par notre travail. La définition de ces arrêts a également déclenché une condition de
remplacement sur ce style. Mais c’est une dérogation que nous aimons !
Inclusion de la position du taquet de tabulation dans les styles de paragraphe
• Avec votre curseur toujours dans le paragraphe modifié, utilisez le
panneau Propriétés pour redéfinir le style en cliquant sur l’icône à droite de
la liste des produits (le nom du style), ou cliquez avec le bouton droit de
la souris sur le nom du style dans le panneau Styles de paragraphe et
choisissez Redéfinirle style.
Les autres paragraphes doivent s’aligner sur celui que nous avons édité, y compris celui
du haut dont le style est basé sur celui que nous avons redéfini.
89
90
Onglets & Tables : Leçon B : Tableaux et styles de tableau
• Ouvrez le document téléchargé appelé 4 onglets et tableaux. Réglez
l’agrandissement pour qu’il s’adapte à une planche dans la fenêtre (⌘-option-
0/Ctrl-Alt-0) et passez aux pages 4 et 5.
Sur la gauche se trouve un tableau auquel un style de tableau est appliqué. Pour le voir
tel qu’il s’imprimerait, assurez-vous que rien n’est sélectionné (⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A), puis
appuyez sur la touche W pour entrer (et à nouveau pour quitter) le mode de
prévisualisation. Vous verrez que le tableau n’a pas de traits sur les bords de ses cellules.
Ce style utilise la typographie et les couleurs de remplissage pour différencier le contenu
d’une cellule de celui d’une autre. Avant de continuer, quittez le mode d’aperçu afin de
pouvoir voir à nouveau les bords des cellules.
• Assurez-vous que les caractères de tabulation (et les autres caractères
normalement cachés) sont visibles : choisissez Type > Afficher les caractères
masqués ou utilisez le raccourci ⌘-option-I/Ctrl-Alt-I.
Sur la droite (page 5) se trouve un bloc de texte qui contient un peu de texte délimité par
des tabulations. C’est-à-dire que le contenu de chaque future cellule est séparé (délimité)
par un caractère de tabulation. Chaque ligne suivante est séparée par un retour au
paragraphe. Un texte comme celui-ci peut être généré en exportant un tableau à partir
de Microsoft Excel. Peut-être avez-vous entendu parler des fichiers texte CSV. Les lettres
« CSV » signifient valeurs séparées par des virgules, où le délimiteur est une virgule. L’un
ou l’autre peut être converti en tableau dans InDesign.
Créer des tableaux en convertissant du texte
• Pour convertir le texte que nous avons en tableau, insérez le curseur de texte
dans le bloc de texte de la page 5. Double-cliquez sur le mot « Invité » pour le
mettre en surbrillance, puis cliquez sur le mot « Ingénieur » tout en maintenant la
touche Maj enfoncée, mais assurez-vous d’exclure le caractère de retour (si vous
l’incluez, cela créerait une ligne vide supplémentaire dans le tableau).
• Allez dans le menu Tableau et choisissez Convertir le texte en tableau... puis nous
prendrons quelques décisions.
• Dans la boîte de dialogue qui s’ouvre, nous pouvons spécifier les délimiteurs et
choisir un style de tableau si nous le souhaitons. Pour nous, les valeurs par
défaut (Tab comme séparateur de colonne et Paragraph comme séparateur de ligne) sont
correctes. De plus, pour comprendre pourquoi j’ai choisi de créer un style de
tableau, nous laisserons ce dernier menu défini sur [Tableau de base]. Cliquez
sur OK.
• Remarquez le grand curseur clignotant à droite du tableau. N’appuyez pas sur
la touche Retour arrière ou toute la table disparaîtra ! Les tableaux sont des objets
texte et sont entièrement modifiés à l’aide de l’outil Texte. À l’aide de cet outil,
cliquez dans n’importe quelle cellule du tableau.
91
Cascade de style
Plutôt que de vous obliger à créer un style de tableau à partir de zéro, nous allons
appliquer un style existant et noter que les styles de cellule sont également appliqués.
Nous allons les modifier afin qu’ils appliquent à leur tour des styles de paragraphe. Plus
tard, l’application du style de tableau appliquera une cascade de styles : quatre styles de
cellule et quatre styles de paragraphe.
• Après avoir fait clignoter le curseur quelque part dans le tableau, ouvrez le
panneau Styles de tableau : Fenêtre > Styles de tableau> Styles de tableau. Le panneau
Styles de cellule se trouve dans la même petite fenêtre.
• Cliquez sur le style intitulé A Nicer Table Style. Je n’étais pas très imaginatif le jour
où j’ai nommé celui-là. La table bénéficie désormais d’un motif de couleurs de
rangées alternées.
• La première ligne doit être différente des autres, car elle contient les en-têtes
des données ci-dessous. Déplacez lentement votre curseur de texte vers le bord
gauche de la première ligne. Lorsqu’il se transforme en flèche, cliquez. Comme
dans Excel, vous avez sélectionné la ligne entière.
• Une fois la première ligne sélectionnée, cliquez dessus avec le bouton droit de
la souris et choisissez Convertir en lignes d’en-tête. Vous voyez maintenant l’effet d’au
moins deux styles de cellule, appliqués automatiquement par le style de
tableau.
• Modifiez le style du tableau : cliquez avec le bouton droit de la souris sur son
nom et choisissez Modifier « Un style de tableau plus agréable ».... Assurez-vous
d’activer l’aperçu.
92
Souvent, le travail principal d’un style de tableau est d’appliquer des styles de cellule
pour nous. Celui-ci ne fait pas exception. Notez quels styles de cellule sont choisis pour
quelles cellules. Je les ai nommés de manière à vous faciliter la tâche. Lorsque nous en
aurons fini avec ce style de tableau, vous pourrez le voler pour vos propres usages, en le
personnalisant pour l’apparence de vos documents.
• Dans la boîte de dialogue Options de style de tableau, accédez à Configuration
du tableau. Comme je ne voulais pas utiliser de traits, j’ai défini l’épaisseur de
la bordure du tableau à 0 point. J’ai augmenté l’espace au-dessus et au-dessous de la
table pour qu’elle ne soit pas contre le texte qui l’entoure. Je n’ai rien choisi dans
les contours de ligne et les contours de colonne, mais des modifications ont été
apportées dans les remplissages.
• Accédez à Remplissages et notez le motif alterné appliqué. Expérience! Essayez
différentes couleurs ! Lorsque vous vous êtes suffisamment amusé, validez vos
modifications en cliquant sur OK ou ignorez votre espièglerie en cliquant
sur Annuler.
Plus tôt, j’ai affirmé que le contenu de la cellule serait distingué par la typographie. Ce
n’est pas encore le cas en l’espèce.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le style de cellule appelé Cellules
d’en-tête et choisissez Modifier « Cellules d’en-tête »....
• Activez l’aperçu ! Notez qu’en bas de la section Général, se trouve un menu
permettant de choisir un style de paragraphe. Heureusement pour vous, j’en ai
construit un aussi. Dans ce menu, choisissez Texte de la cellule d’en-tête du tableau.
C’est le style de paragraphe que vous modifierez si vous n’aimez pas la police,
la couleur, etc.
• Accédez à la section Texte. Les valeurs d’encart repoussent le contenu à partir des
bords et agrandissent un peu les cellules. Juste au cas où vous rendriez la
rangée plus haute (nous y reviendrons bientôt), j’ai également défini
la justification verticale sur Aligner le centre. Ces paramètres sont similaires à ceux
des options de bloc de texte. Nous pouvons considérer les cellules comme de
minuscules cadres de texte.
• Accédez à la section Graphique. Dans le cas où le contenu est un graphique plutôt
qu’un texte, vous pouvez spécifier un encart différent.
• Accédez à la section Contours et remplissages. Je ne voulais pas de traits sur aucune
de mes cellules, donc le poids du trait de la cellule est vide (zéro fonctionne
également). Je voulais que mes cellules d’en-tête aient une couleur qui
contraste avec le bleu des rayures zébrées en dessous, j’ai donc choisi l’orange
comme remplissage de cellule. Choisissez ce que vous aimez et cliquez sur OK.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur chaque style de cellule pour le
modifier. Choisissez le style de paragraphe approprié pour chacun d’entre eux
(texte de cellule de corps pour le style de cellule de cellule de cellule de cellules, par
93
exemple). Ce seront les styles de paragraphe à redéfinir en fonction de vos
directives de style.
Ajustement des lignes et des colonnes
94
• Dans la section Mise en forme, définissez la mise en forme du tableau sur Tableau
non formaté. Nous ne voulons pas de mise en forme d’Excel. Nous avons autre
chose en tête...
• Choisissez Un style de tableau plus agréable pour le style de tableau, puis cliquez
sur OK.
Le tableau comportera une ligne superflue en haut proclamant qu’il s’agit du « Tableau 1
».
• Placez le curseur dans cette stupide rangée du haut. Pour supprimer une ligne
du tableau, utilisez ⌘-delete/Ctrl-Backspace. (Il s’agit de Maj-Suppr/Maj-Retour
arrière pour supprimer une colonne.)
• Sélectionnez la ligne supérieure (en cliquant sur son bord gauche), puis cliquez
dessus avec le bouton droit de la souris et choisissez Convert to Header Rows.
Avec deux tableaux dans cette histoire, il est probable que l’un d’entre eux s’étende sur
les deux blocs de texte. Notez que l’en-tête se répète automatiquement !
• Choisissez l’outil Sélection dans le panneau Outils (l’utilisation de la touche Échap ne
fonctionne pas à partir d’un tableau), puis redimensionnez la première image
et notez comment le tableau s’écoule entre elles.
95
Cadres Options & Objets Styles : Leçon A : Colonnes de texte multiples
• Ouvrez le document téléchargé appelé 5 Frame Options & Object Styles.indd.
Avant de passer à une page particulière, jetez un coup d’œil au bas de la page 1. Voyez-
vous un message vous indiquant qu’il y a une erreur dans ce document ?
• Double-cliquez sur ce message d’erreur. Le panneau Contrôle en amont s’ouvre avec
une erreur Text répertoriée.
• Cliquez sur la flèche à gauche de l’erreur pour indiquer qu’il existe une
instance de texte en trop. Cliquez sur sa flèche d’affichage pour voir que le
coupable est un bloc de texte à la page 2.
96
• Le numéro de page est un lien ! Cliquez dessus, et vous regardez notre premier
exercice. Ce cadre gênant sera même sélectionné pour vous. Placez l’ensemble
de la planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
• Notez qu’en bas du panneau Contrôle en amont, il y a une autre divulgation à côté du
mot Info. Cliquez dessus !
Un aimable employé d’Adobe a rédigé des correctifs possibles pour de nombreux
problèmes courants qui peuvent déclencher des erreurs. Essayons quelques-unes de ces
solutions pour voir si elles résolvent ce cas.
Colonnes et gouttières
• À l’aide de l’outil Sélection, assurez-vous que le bloc de texte de la page 2 est
sélectionné. Faites glisser sa poignée de gauche pour l’élargir afin qu’elle
occupe deux colonnes d’espace (comme indiqué par les guides sur cette page).
Bien sûr, cela réduit la quantité de texte en trop. Une façon de surveiller la quantité
restante est de vérifier le panneau d’informations (Fenêtre > Infos).
• Double-cliquez dans le cadre pour insérer le curseur de texte.
Le panneau Infos indique le nombre de caractères, de mots, de lignes et de paragraphes
dans l’histoire. Les valeurs indiquées après le signe plus correspondent au nombre
d’entre elles qui sont dépassées. Les valeurs à gauche correspondent à celles qui sont
visibles. Pour ajuster les options de bloc de texte à l’aide du panneau Propriétés ou
du panneau Contrôle, nous devons sélectionner le bloc. Mais si nous faisons cela, nous
perdons les informations que nous suivons dans le panneau Infos. Cependant, il existe un
moyen de contourner ce problème :
• Avec votre curseur clignotant toujours dans le texte de ce cadre, cliquez avec le
bouton droit de la souris et choisissez Text Frame Options..., ou utilisez le
raccourci ⌘-B/Ctrl-B.
• Activez l’option Aperçu (case à cocher en bas à gauche), puis modifiez le nombre de
colonnes.
Si vous activez l’aperçu, le panneau Infos recalcule les valeurs qu’il surveille (souvent avec un
certain retard). Souvent, mais ce n’est pas le cas dans ce cas, l’ajout d’une colonne ou
deux à un cadre large permet d’obtenir un ajustement plus efficace.
• Modifiez également la valeur de la gouttière. Il s’agit de l’espace entre les colonnes
et affectera l’ajustement de la copie. Définissez la gouttière sur 1p0 et
les colonnes sur 2, puis cliquez sur OK. Nous examinerons cette boîte de dialogue
plus en détail un peu plus tard.
• Utilisez la touche Échap pour sélectionner l’image et activer l’outil Sélection. Nous
allons maintenant essayer un autre conseil du panneau Contrôle en amont : « Ajouter
des blocs de texte au fil de l’histoire. »
Cadres sous forme de colonnes : enfilage de texte
• Cliquez sur l’indicateur de texte de dépassement (le signe plus rouge dans le port
de sortie du cadre) pour charger le curseur.
97
• Avec le curseur chargé, cliquez sur le guide de marge supérieur de la page 3
dans la première colonne :
Un nouveau bloc de texte s’affiche, entre les repères de colonne horizontalement et entre
les repères de marge verticalement. Si vous ne voyez pas de ligne reliant les deux blocs
de texte, accédez à Afficher > Extras > Afficher les fils de texte.
Lorsque nous configurons la structure d’un document (le sujet du chapitre suivant), nous
incluons des marges et des guides de colonnes afin de pouvoir remplir rapidement et de
manière cohérente le document avec du contenu.
• Cliquez sur l’indicateur de dépassement de cette nouvelle image, chargeant à
nouveau le curseur.
• Cliquez ensuite peut-être un tiers à partir du haut, entre les repères de la
deuxième colonne. Une troisième image apparaît dont le haut est l’endroit où
vous avez cliqué. C’est amusant. Recommençons, mais un peu différemment...
• Cliquez sur l’indicateur de dépassement de cette image, puis faites-la glisser en
diagonale pour créer une image au-dessus de l’image elliptique, en ignorant les
repères si vous le souhaitez. Maintenant, il est temps pour le dernier.
• Cliquez sur l’indicateur de dépassement de l’image la plus récente, puis, avec le
curseur chargé, cliquez au cœur de l’image elliptique. Vous auriez pu cliquer
98
sous n’importe quelle forme, qu’elle soit remplie, caressée ou nue comme celle-
ci.
• À l’aide de l’outil Sélection, ajustez la taille des blocs et notez la façon dont le flux
de texte réagit. Pouvez-vous révéler tout le texte en sursaut ?
Ajout et suppression d’images
Vous savez maintenant comment ajouter des cadres pour continuer une histoire. Il y a
plus que vous pouvez faire.
• Sélectionnez l’un des cadres (peut-être celui de la deuxième colonne de la page
3) avec l’outil Selectiactivé et supprimez-le. Lorsque vous sélectionnez l’un des
cadres restants, vous verrez que le texte vient de se rétracter dans ceux-ci, ce
qui risque de redevenir à nouveau superposé. Pas un seul mot n’a vraiment été
perdu.
Chaque trame dispose d’un port d’entrée et d’un port de sortie. Vous pouvez voir les fils de texte
s’écouler du port de sortie d’une image vers le port d’entrée de la suivante. Vous venez de
créer un espace dans le flux, que le fil franchit. Nous allons maintenant combler cette
lacune.
• Sélectionnez l’image qui a suivi l’image que vous avez supprimée. Cliquez sur
son port et le curseur sera chargé.
99
Cadres Options & Objets Styles : Leçon B : Boîte de dialogue Options de bloc de texte
• Ouvrez le document téléchargé appelé 5 Frame Options & Object Styles.indd. Allez
à la page 4 et placez cette page dans la fenêtre (⌘-0/Ctrl-0). Vous verrez un texte
familier.
• Insérez votre curseur de texte dans le deuxième paragraphe, « Comme du
papier bouclé ».
Les préférences de texte de ce document ont été configurées pour que l’interlignage
affecte un paragraphe entier afin de faciliter l’ajustement de l’interlignage.
• Maintenez la touche option/Alt enfoncée tout en appuyant sur les touches
fléchées vers le haut et vers le bas, et remarquez comment le réglage de
l’interlignage affecte la distance entre cette ligne et celle qui se trouve au-
dessus.
• Faites de même avec la première ligne (« Pretty Bark ») et profitez de la
frustration que vous ressentez lorsque vous réalisez que le fait de mener n’a
aucun effet sur sa position – pour le moment.
Options de référence
• Définissez l’interlignage de la première ligne sur environ 50 points.
• Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris sur ce texte et choisissez Options
de bloc de texte..., ou utilisez le raccourci ⌘-B/Ctrl-B.
• Notez que le cadre est défini pour contenir trois colonnes. En dessous de ce
paramètre, cochez la case Équilibrer les colonnes. Les trois colonnes tenteront
désormais d’avoir la même profondeur ou la même hauteur.
101
Apparemment, le nombre de lignes dans ce cadre est également divisible par 3, sinon
l’une des colonnes aurait été différente des autres. Des cadres comme celui-ci sont utiles
dans la mise en page des journaux et des documents similaires.
• Cliquez sur OK pour accepter la modification et fermer la boîte de dialogue.
Justification verticale
• Sélectionnez le bloc de texte en bas au centre. Ajustez sa hauteur à l’aide
de l’outil Sélection et remarquez que le texte reste au centre vertical.
• Accédez aux options du bloc de texte du cadre... avec le raccourci ⌘-B/Ctrl-B.
Dans la partie inférieure de la section Général de la boîte de dialogue, vous verrez
sous Justification verticale que l’option Aligner est définie sur Centre. Il est possible de positionner
le texte au centre vertical d’un bloc en remplaçant le décalage de la première ligne de
base par Interlignage, puis en augmentant l’interlignage de la première ligne jusqu’à ce que le
texte apparaisse centré. Cependant, si cette image est redimensionnée, l’interlignage
devra être ajusté à nouveau pour compenser. Ce n’est pas le cas avec ce paramètre.
Comme vous pouvez le voir dans l’exemple, ce paramètre peut être utile pour les pages
de titre.
L’alignement de gauche à droite, également centré, est contrôlé par le style de
paragraphe de chacun de ces trois paragraphes. Étant donné que la justification
verticale semble similaire, de nombreux utilisateurs sont consternés de ne pas la trouver
avec des paramètres typographiques. Mais la règle empirique suivante peut vous aider :
si un paramètre affecte plusieurs paragraphes, il est probable qu’il s’agisse d’une option
de cadre et non d’une option typographique.
102
Cadres Options & Objets Styles : Leçon C : Tirer parti des styles d’objet
Tout à l’heure, nous avons eu une « Introduction aux styles d’objet » dans lequel nous
avons « enregistré » les attributs d’apparence simples des formes. Maintenant, nous
allons devenir un peu plus fantaisistes.
Pour les options de bloc de texte
• Ouvrez le document téléchargé appelé 5 Frame Options & Object Styles.indd. Allez
à la page 5 et placez cette page dans la fenêtre (⌘-0/Ctrl-0).
• Sélectionnez le cadre de légende sous l’image de l’arbre. J’aimerais que vous
remarquiez qu’un style de paragraphe (Légende) est appliqué au texte de ce
cadre, ainsi que les différentes options de bloc de texte dont nous avons parlé
précédemment pour contrôler le conteneur lui-même.
• Localisez le panneau Styles d’objet. S’il n’est pas à l’écran, ouvrez-le en choisissant
Styles de > de fenêtre > Styles d’objet. Allez dans le menu de son panneau (dans son
coin supérieur droit) et choisissez Nouveau style d’objet.... Cela produira à nouveau
cette boîte de dialogue intimidante et grande.
• Donnez au style un nom sensé comme cadre de légende, mais évitez d’appuyer
sur la touche Entrée/Entrée, s’il vous plaît. Et ce n’est pas fini !
• Assurez-vous d’activer les cases importantes à cocher : Appliquer le style à la
sélection et Aperçu. Maintenant, le style que nous avons créé est appliqué au cadre
et les modifications que nous apportons seront visibles pour nous.
103
• Sur le côté gauche de la boîte de dialogue Nouveau style d’objet, localisez et mettez
en surbrillance Bloc de texte General Options.
Vous devriez remarquer que le style d’objet enregistrait l’encart supérieur qui a été
appliqué.
• Accédez à chacune des sections suivantes, car elles contribuent toutes aux
options de bloc de texte. Chacune des choses dont nous avons parlé
précédemment, comme le décalage de la première ligne de base et la taille automatique,
est présente.
• Au-dessus des options générales du bloc de texte se trouve Styles de paragraphe,
actuellement décoché et donc ignoré. Mettez-le en surbrillance (qui coche
également sa case) et vous pouvez voir que ce style d’objet peut enregistrer et
appliquer ultérieurement le style de paragraphe correct avec toutes les options
de bloc de texte.
En général, je décoche tous les attributs que je préférerais qu’un style d’objet ignore.
Dans ce cas, c’est probablement facultatif.
• Sélectionnez le bloc de texte sous le bloc de légende. Cliquez une seule fois sur
le nom du nouveau style d’objet de cadre de capture pour l’appliquer.
Le cadre doit se raccourcir, le texte doit être mis en forme correctement, il doit y avoir 10
points d’encart en haut du cadre et le haut des lettres majuscules doit toucher cet encart .
Pour les cadres d’image
104
J’ai laissé les unités de dirigeants réglées sur des picas pour narguer ceux qui
ne les aiment pas. À 6 picas par pouce, cette image mesure un peu moins de 3
pouces carrés.
• Pour Position (Position), choisissez Y Only (Y uniquement) dans le menu Adjust (Ajuster).
Le point de référence fait référence à certaines parties du cadre de l’image : sa
partie supérieure, son centre vertical ou sa partie inférieure. Désignez le haut.
Enfin, définissez le décalage Y sur 10p0 à partir de l’arête P age.
Remarque : Les options de taille et de position peuvent être utilisées pour n’importe quel objet, y
compris les blocs de texte.
• Dans la section Ajustement du contenu, assurez-vous que l’option Ajustement est définie
sur Remplir le cadre proportionnellement. Choisissez le coin supérieur droit sur Align
From.
105
Nous avons maintenant un style qui peut être appliqué à d’autres cadres d’image. En fait,
il peut être appliqué à n’importe quel cadre, mais les options d’ajustement du cadre ne
s’appliqueront qu’aux cadres d’image. Un bloc de texte, par exemple, serait
redimensionné et repositionné.
• Sélectionnez les trois images de la page 7. J’utiliserais l’outil Sélection pour dessiner
une boîte (appelée dans ce cas un rectangle de sélection), en commençant par
une partie vide de la page, mais en touchant les trois cadres avant de relâcher
le bouton de la souris. Vous pouvez également cliquer sur une image, puis
cliquer sur les deux autres tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Cliquez une seule fois sur le nom du style d’objet image carrée pour l’appliquer.
Les trois cadres doivent maintenant être de la même taille que celui de la page
6, avec leurs bords supérieurs à 10 picas du haut de la page.
Note: Dans InDesign CC 2018, un bogue nous obligeait à activer ou désactiver la case à
cocher Ajustement automatique dans le panneau Contrôle pour rappeler aux images de remplir
leurs cadres. Cela semble avoir été corrigé dans les versions ultérieures.
• Pour finir, ouvrez le panneau Aligner (Fenêtre > Objet et mise en page > Aligner)
et définissez Align To sur Aligner sur les marges, puis cliquez sur le bouton Distribuer le
spa horizontal .
Retour à la ligne
Une autre fonctionnalité qui bénéficie de la cohérence fournie par les styles d’objet
est l’habillage du texte. Ce « champ de force » appliqué à un bloc éloigne le texte de ce cadre.
Bien qu’il soit généralement appliqué aux blocs d’image, l’habillage du texte peut
également être appliqué aux blocs de texte qui apparaissent au milieu d’autres : les
citations d’extraction d’images. Dans cet exercice, nous allons appliquer plusieurs types
d’habillage de texte à une image.
106
• Dans le document intitulé 5 Frame Options & Object Styles.indd, allez aux pages 8
et 9 et ajustez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
• Lisez les notes et reportez-vous au schéma à gauche de la page 8.
Une forme d’habillage de texte, Envelopper autour de la forme de l’objet, a quelques bizarreries, nous
allons donc la garder pour la fin.
• À l’aide de l’outil Sélection, sélectionnez l’image au milieu de la page 9. Comme vous
pouvez le constater, il obscurcit la biographie de son sujet.
• Ouvrez le panneau Habillage de texte (Fenêtre > Habillage de texte). Pour une partie de
cet exercice, vous pouvez utiliser la section Habillage du texte du panneau Propriétés,
auquel cas vous devrez cliquer sur le bouton Plus d’options ( ) sous les cinq
boutons d’habillage du texte. Malheureusement, il y a des options dont nous
avons besoin dans le panneau Habillage du texte qui ne sont pas dans
le panneau Propriétés.
Notez que pour cette image, le premier bouton du panneau Habillage du texte est actif. C’est
l’interrupteur « off ».
• Cliquez sur le deuxième bouton, qui est la première forme d’habillage de texte
appelée Envelopper le cadre de sélection. C’est le type que vous utiliserez dans la
grande majorité des cas. Vous pouvez voir que le texte autour de l’image n’est
plus obscurci, mais à peine.
• Augmentez les valeurs dans les champs de décalage. Si le maillon de la chaîne
au milieu d’eux est sélectionné, les quatre valeurs changent ensemble.
Il y a maintenant beaucoup d’espace de chaque côté de l’image pour que le texte s’écoule
autour d’elle. Arrangeons-nous pour que ce ne soit pas le cas.
• Déplacez l’image vers la gauche ou vers la droite de manière à ce qu’elle
n’occupe qu’une seule colonne plutôt que de chevaucher les deux colonnes
comme c’était le cas. Ne placez pas l’image exactement au centre de la colonne.
Remarquez comment le texte s’écoule des deux côtés de l’image. Une phrase (ou même
un mot) peut commencer d’un côté et se poursuivre de l’autre, c’est terrible !
• Dans la moitié inférieure du panneau Habillage du texte, remarquez que le
menu Retour à la ligne est défini sur Côtés droit et L. eft. Remplacez-le par Zone la plus
grande afin qu’InDesign envoie le texte sur le côté avec plus d’espace.
Si vous créez un style d’objet, les nombreuses options incluent Habillage du texte et Autre. Il est
ainsi plus facile d’obtenir les mêmes paramètres à plusieurs reprises sans trop de
difficultés.
Pourboire: Lors de la création de styles d’objet pour une fonction spécifique telle que
l’habillage de texte, il est souvent utile de décocher les cases en regard de la plupart
(sinon de tous) des autres attributs de base dans la boîte de dialogue. Ce faisant, ces attributs
non cochés seront ignorés lorsque vous appliquerez le style, de sorte que vous ne
perdrez pas accidentellement une couleur de remplissage ou un type de contour
souhaité alors que tout ce que vous vouliez était un habillage du texte.
107
Pour explorer les autres options et obtenir des conseils sur l’utilisation de la forme
d’objet Envelopper autour de l’objet, reportez-vous à la section « Habillage du texte et objets
ancrés ». La situation vous semblera familière !
Styles et groupes d’objets : méfiez-vous
Les styles d’objet peuvent être appliqués à n’importe quel objet, y compris les groupes.
Mais il y a un risque : le style appliqué au groupe sera appliqué à chaque objet qu’il
contient. Découvrons pourquoi c’est presque toujours mauvais.
• Dans le document intitulé 5 Frame Options & Object Styles.indd, allez aux pages
10 et 11 et ajustez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
• À l’aide de l’outil Sélection, sélectionnez l’image de la page 10. Regardez dans
le panneau Styles d’objet et notez qu’il y a un style appliqué à cette image appelé,
eh, image. Sélectionnez la ligne rouge avec la pointe de flèche. Le style qui lui est
appliqué s’appelle la ligne de pointage. Enfin, le petit bloc de texte est décoré d’un
style appelé légende.
L’une des raisons d’utiliser des styles d’objet est la cohérence qu’ils fournissent. Une
autre raison, peut-être plus importante, est que lorsqu’un style est redéfini, tous les
objets qui l’utilisent changent immédiatement et automatiquement. Toutefois, si le style
qui a été appliqué à un objet ne lui est plus appliqué, l’objet ne changera pas et la
cohérence sera perdue. Pouvez-vous deviner où cela peut nous mener?
Les objets forment ici un ensemble probable. De nombreux documents comportent des
figures composées de plusieurs ou de plusieurs parties. Et peut-être faudrait-il appliquer
un habillage de texte à ces figures afin qu’elles puissent accompagner le texte sans
l’obscurcir.
Styles d’objet appliqués aux groupes
• Sélectionnez les trois objets de la page 10 (l’image, la ligne et la légende) et
regroupez-les : Objet > Groupe ou le raccourci ⌘-G/Ctrl-G. La ligne pointillée
révélatrice entoure maintenant le groupe.
• Appliquez au groupe le style d’objet appelé Text Wrap Maybe.
Quelque chose de grave arrive ! Avant d’annuler cette action, voyons ce qui s’est passé.
Le trait de la flèche a été supprimé, tout comme le remplissage de la légende. L’habillage
du texte a entraîné une surdéfinition du contenu de la légende. Terrible!
L’astuce de la page précédente n’a pas été suivie lors de la création du style Habillage du
texte Peut-être. L’objet à partir duquel le style a été fabriqué n’avait apparemment ni trait
ni remplissage. Ainsi, lorsque le style a été créé, il a enregistré cet état dans le cadre de sa
définition. Par conséquent, une façon de traiter ces symptômes serait d’annuler
l’application du style à ce groupe, de redéfinir le style de manière à ce qu’il ne s’applique
qu’à l’habillage du texte et ignore tout le reste, puis de le réappliquer.
Mais ce ne serait pas un remède car le style serait toujours appliqué aux objets du
groupe, coupant leur connexion avec les autres styles qui avaient été appliqués. Si ces
styles sont redéfinis (par exemple, si la couleur du trait de la flèche a été définie comme
108
jaune plutôt que rouge), les objets de ce groupe ne changeront pas. Alors, quel est le
remède? Nous allons placer les objets dans un seul cadre auquel nous pouvons appliquer
le style de l’objet.
• Utilisez le raccourci ⌘-Z/Ctrl-Z pour annuler l’application du style Habillage du
texte peut-être au groupe. N’annulez pas le regroupement, cependant; La ligne
pointillée autour des objets doit être conservée lorsqu’ils sont sélectionnés.
• Une fois le groupe sélectionné, copiez-le avec le raccourci ⌘-C/Ctrl-C. Regardez à
la page 11.
• Sélectionnez le petit cadre dans le coin supérieur gauche de la page 11.
Collez dans
• Une fois ce petit cadre sélectionné, cliquez avec le bouton droit de la souris et
choisissez Coller dans, dont le raccourci (⌘-option-V/Ctrl-Alt-V) est similaire à celui
d’un collage ordinaire. Oui, je sais que le groupe est drastiquement recadré en
ce moment. Ainsi...
• Cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris sur cette image et choisissez
Ajuster > Ajuster l’image au contenu (ou son raccourci : ⌘-option-C/Ctrl-Alt-C).
Je le fais si souvent qu’une fois que j’ai sélectionné l’image de destination, je tiens
enfoncées les deux touches de modification dans les raccourcis que je viens de
mentionner (⌘-option/Ctrl-Alt) et j’appuie sur V puis sur C.
• Appliquez le style d’objet Habillage du texte peut-être à ce bloc. Cette fois, il ne
contamine pas les objets qu’il contient. La redéfinition de ces styles affecte
également les objets.
• Ajustez la position de cette image.
Comme pour tout arrangement imbriqué, un double-clic avec l’outil Sélection vous permet
d’accéder aux objets qu’il contient. Le premier double-clic sélectionne le groupe à
l’intérieur du cadre. Un deuxième double-clic, sur la légende par exemple, sélectionne
cette image. Un autre double-clic sur la légende insère le curseur de texte à l’intérieur.
Appuyez plusieurs fois sur la touche Échap pour sélectionner dans l’autre sens.
Les premières fois que j’ai utilisé cette méthode, c’était encombrant. Mais comme pour
tant d’autres choses, cela devient plus facile avec l’utilisation. Et j’ai eu de la pratique !
En fait, chaque figure de ce livre utilise cette méthode.
109
Cadres Options & Objets Styles : Leçon D : Combinaison de styles, paragraphe et d’objet
• Ouvrez le document téléchargé appelé styles d’objet et de paragraphe.indd.
Ajustez la planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Comme il est dit, ce document est dérivé d’un fichier test réalisé en vue de la mise en
page d’un roman. L’objectif était de faire en sorte que le texte soit une seule histoire avec
le moins de copier-coller possible.
Le texte qui se lit « Première partie » doit se trouver à environ un tiers de la page. Les
mots « Chapitre un » devraient automatiquement figurer sur la page suivante. Nous
pouvons y parvenir en coupant et en collant dans plusieurs cadres, mais dans un livre
avec plusieurs sections et de nombreux chapitres, ce serait très fastidieux.
Si vous définissez le décalage de la première ligne de base sur Interlignage pour ces blocs de
texte (à l’aide des options de bloc de texte), la ligne de base de la première ligne sera d’une
distance prévisible vers le bas de la page. Si cette avance est de 28,8 points, c’est là que
cette ligne de texte atterrira. Si c’est 200 points, c’est ce que nous obtiendrons. Un texte
comme ces mots sera dans une position plus ou moins normale vers le haut, mais un en-
tête de section qui est seul sur une page peut être bien en bas de la page, pas bizarrement
replié en haut.
• Sélectionnez le bloc de texte puis cliquez avec le bouton droit de la souris sur le
style d’objet nommé MainTextFrames et choisissez Edit « MainTextFrames »....
• Allez dans la section Bloc de texte Baseline Options.
• Définissez le premier décalage de la ligne de base sur Interlignage. Cliquez sur OK. Vous
verrez que l’en-tête de la section s’est déplacé un peu vers le bas, mais que le
corps de la page de droite a très peu bougé.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le style de paragraphe nommé en-
tête de section, choisissez Modifier « en-tête de section ».... C’est celui qui s’intègre,
« Première partie », en haut de la page de gauche.
• Dans Formats de caractères de base, définissez Interlignage sur une valeur qui place
l’en-tête de section à environ 40 % de la page (peut-être 250 points). Cliquez
sur OK.
Pour vous assurer que certains paragraphes sont toujours le premier élément d’une page
(indice : en-têtes de chapitre), utilisez le style de paragraphe Keep Options.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le style de paragraphe nommé en-
tête de chapitre, choisissez Modifier « en-tête de chapitre »....
• Allez dans Options de Keep.
• Définissez le paragraphe de début sur Sur la page suivante. Les en-têtes de chapitre
bénéficient souvent de l’option Début du paragraphe dans la colonne suivante, Sur la
page suivante ou Sur la page impaire suivante. Cliquez sur OK.
110
Projet Promotionnel : Leçon A : Créer un nouveau document
Nous allons créer un document mignon et coloré d’une seule feuille : une page de la taille
d’une lettre, pliée en deux avec une double page recto, verso et intérieur. Je fais presque
toujours des croquis pour déterminer les dimensions et donner une direction à mon
travail.
Un côté, que nous appellerons la couverture, aura une image à fond perdu avec du texte
intégré. Sur sa gauche (la quatrième de couverture), il y aura un bloc de texte avec des
directions et une carte d’un événement. De l’autre côté de cette feuille de papier se
trouve la page 2, l’intérieur. Il comportera également une image à fond perdu et un cadre
de texte sur la droite avec les détails de l’événement. Le texte des deux blocs de texte
sera justifié verticalement par rapport au centre. Les guides de marge et de colonne nous
donneront une bonne structure avec laquelle travailler.
Paramètres de ce document
Commencer avec un préréglage
• Utilisez le fichier > nouveau document >....
• En haut de la boîte de dialogue Nouveau document, choisissez Imprimer à partir des
supports répertoriés. Examinez les paramètres prédéfinis du document Bla nk. Cliquez
sur Afficher tous les paramètres prédéfinis pour rechercher et choisir A4. C’est notre
point de départ. Sur la droite, affinons quelque peu les choix :
Personnaliser les paramètres
• Décochez la case Pages en vis-à-vis, définissez l’orientation sur Paysage (horizontal)
et définissez les unités sur Centimètres. Mais attendez, ce n’est pas tout.
• Pour Pages, saisissez 2. Mais lorsque vous tapez le chiffre 2, n’appuyez pas
sur Entrée/Retour, car cela validerait tous nos paramètres avant que nous ayons
terminé.
• Pour Columns (Colonnes), passez à 2. Si vous tapez le chiffre 2, n’appuyez pas
sur Entrée/Entrée. Réglez ensuite la prononciation G sur 3 cm.
111
• Exposez les paramètres des marges. Assurez-vous que la chaîne à droite des
quatre valeurs est intacte, puis changez l’un des champs à 1,5 cm. Tous les
quatre devraient changer.
Le lecteur attentif remarquera que chaque marge correspond à la moitié de la largeur de
la gouttière de la colonne. Lorsque le papier est plié, la moitié de la gouttière sera de
chaque côté, reflétant la marge sur le bord opposé.
• Exposez les paramètres de Fond perdu et Slug. Assurez-vous que la chaîne à droite
des quatre valeurs est intacte. Cliquez sur une flèche vers le haut à côté de l’un
des champs pour augmenter toutes les valeurs à 0,3 cm. Ce peu d’espace
supplémentaire dans l’image garantit qu’aucun bord blanc n’apparaît lorsque
celle-ci est imprimée (sur du papier plus grand) puis découpée.
• Activez l’aperçu pour voir si vous avez manqué quelque chose d’évident. Lorsque
je l’ai activé, j’ai remarqué que j’avais oublié de changer l’orientation.
Lorsque l’aperçu est actif et que le panneau Pages est visible, vous devriez
également y voir deux pages.
• Cliquez sur Créer.
112
Projet Promotionnel : Leçon B : Préparation du contenu
Je passe une grande partie de mon temps dans InDesign à préparer le document pour ce
qui est à venir. Nous en apprendrons plus à ce sujet dans le chapitre suivant, mais il y a
des tâches structurelles et stylistiques que nous pouvons faire même dans un document
simple comme celui-ci.
Introduction aux maquettes
Il existe une fonctionnalité fabuleuse pour contrôler la géométrie et le contenu des pages
dans les documents de 2 à 200 pages. Chaque page peut être « modélisée » avec une page
maître. Quel que soit le contenu d’une maquette, il apparaît sur toutes les pages qui
l’utilisent, qu’il s’agisse d’un logo dans le coin supérieur droit, d’un en-tête ou d’un pied
de page ou d’une image.
Nous allons ajouter deux blocs de texte (un dans chaque colonne) et un cadre d’espace
réservé pour les images (voir les croquis au début de ce chapitre) au gabarit de ce
document.
Nous découvrirons, cependant, que le contenu principal n’est généralement pas
modifiable (ni même sélectionnable) sur les pages auxquelles ce maître est appliqué.
Nous devrons apprendre à remplacer les éléments principaux afin de pouvoir les
exploiter.
• Si ce n’est pas déjà fait, rendez le panneau Pages visible : Fenêtre > Pages.
Vous verrez les deux pages que nous avons demandées lors de la création de ce
document intitulées « 1 » et « 2 ». Dans chaque icône de page, il y a une lettre « A » qui
fait référence au gabarit appliqué à ces pages. Au-dessus des deux pages du document se
trouve une ligne horizontale, et au-dessus se trouve une page intitulée « A-Master ».
113
Pour naviguer d’une page à l’autre, je double-clique soit sur le numéro de page ou l’icône
dans le panneau Pages, soit j’utilise le menu dans le coin inférieur gauche de l’écran. Cette
dernière méthode, bien que facilement manquée, est plus fiable. En effet, si vous cliquez
une fois dans le panneau Pages, vous pouvez penser que vous affichez une autre page, mais
vous n’avez en fait mis en surbrillance que son icône dans le panneau. Il est important
de le savoir maintenant, car toutes les pages ici (le maître et les deux pages du document)
se ressemblent exactement. Quelle que soit la méthode que vous utilisez, le menu
Page dans le coin inférieur gauche de l’écran est bon à regarder pour confirmer sur
quelle page vous vous trouvez. Ainsi...
• Rendez-vous sur la page A-Master. Regardez vers le bas et vers la gauche pour
confirmer que c’est bien ce qui s’affiche dans le menu Page. Dans le panneau
Pages, le nom et l’icône de cette page doivent être mis en surbrillance.
• Ajustez la page dans la fenêtre avec le raccourci ⌘-0/Ctrl-0. Pour un peu plus
d’espace sur les bords, utilisez ⌘-tiret/Ctrl-trait d’union pour effectuer un zoom
arrière un peu.
• À l’aide de l’outil Cadre rectangulaire (appuyez sur la lettre F sur le clavier), tracez un
rectangle à partir du fond perdu en haut à gauche jusqu’au fond perdu en bas à
droite. Utilisez l’outil Sélection pour affiner la position si nécessaire.
114
• Une fois ce cadre vide sélectionné, créez un style d’objet pour lui donner
des options d’ajustement du cadre. Ouvrez le menu du panneau Styles d’objet et
choisissez la commande Nouveau style d’objet.... C’est ce qu’on appelle le remplissage de
cadre. Vérifiez que les cases Aperçu et Appliquer le style à la sélection sont cochées en
bas de la boîte de dialogue.
• Dans la liste des attributs de base sur la gauche, mettez en surbrillance Options
d’ajustement de l’image. Définissez l’ajustement sur Remplir le
cadre proportionnellement afin que toute image qui habite ce cadre se
redimensionne pour remplir le cadre. Définissez Align From (Aligner de) au centre
et assurez-vous que Crop Amount (Quantité de recadrage) est défini sur 0 tout autour.
• Cliquez sur OK.
Si vous allez à la page 1 ou 2 maintenant, ce cadre sera visible à cet endroit, mais vous ne
pourrez pas le sélectionner. Cependant, et c’est énorme, lorsque vous utilisez la
commande Placer et que votre curseur est chargé d’une image, vous pourrez cliquer sur
un cadre sur l’une ou l’autre de ces pages et l’image chargée le remplira. Mais nous
avons encore de la préparation à faire. Nous devons nous assurer que ces images
n’obscurcissent jamais notre contenu textuel. Créons donc un nouveau calque au-dessus
de celui qui contient le cadre de l’image, et sur celui-ci, nous créerons les cadres de texte
qui contiendront notre texte.
• Assurez-vous d’être sur la page A-Master. Rendre le panneau Calques visible s’il ne
l’est pas déjà : Fenêtre > Calques. Double-cliquez sur le nom du calque 1, qui est
actuellement le seul calque de ce document. Dans la boîte de dialogue qui
s’ouvre, entrez le nom des images. Cliquez sur OK.
• Ouvrez le menu du panneau Calques et choisissez Nouvelle couche.... Saisissez le texte du
nom. Cliquez sur OK.
Il peut être difficile de dessiner un bloc de texte directement sur un autre bloc, car le type
àol veut souvent convertir l’autre bloc en bloc de texte. Pour vous faciliter la tâche,
rendons temporairement le cadre de l’image inaccessible.
• Cliquez une fois dans le petit espace juste à droite de l’icône en forme d’œil du
calque d’images. Cela le verrouille.
• Une fois le calque de texte mis en surbrillance, utilisez l’outil Texte pour dessiner
un bloc de texte qui remplit la colonne de gauche. Le curseur de texte clignote
de manière suggestive.
Nous pouvons en profiter pour créer des styles de paragraphe et définir les options de bloc
de textede manière appropriée. Nous allons ensuite copier ce cadre dans la colonne de droite.
Nous n’allons pas relier ces deux cadres; Chacun sera indépendant.
• Enregistrez le document : ⌘-S/Ctrl-S.
Créer des styles avec du texte d’espace réservé
Ce document n’aura pas beaucoup de contenu. La page 2 comportera quelques
paragraphes, dont la plupart seront assez courts. Le côté gauche de la page 1, qui est la
115
quatrième de couverture, ne comportera que deux paragraphes très courts et une petite
image de carte.
Nous n’aurons besoin que de trois styles de paragraphe : pour un en-tête, un sous-titre et
un corps de texte. Nous les appellerons, oh, en-tête, sous-titre et corps, je pense. Pour les
construire, créons un petit texte jetable pour voir ce que nous faisons.
• Dans le menu Type, choisissez Afficher les caractères masqués ; Ils vous aideront.
• Tapez quelque chose comme « ceci est un en-tête », puis appuyez sur la
touche Entrée/Retour. Ensuite, « ceci est un sous-titre », suivi de retour/Entrée. Pour
générer rapidement un paragraphe à styliser, cliquez avec le bouton droit de la
souris et choisissez Remplir avec du texte d’espace réservé, puis supprimez tous les
paragraphes sauf un court (quelques lignes).
• Dans le panneau Configuration, localisez les boutons Justification verticale et cliquez sur
celui de Align Center.
Étant donné que notre texte d’espace réservé idiot est toujours dans le cadre, vous
pouvez confirmer que le texte s’est vraiment déplacé vers le centre vertical. Vérifiez
le panneau Styles de paragraphe pour vous assurer que les trois styles ont été créés.
117
• Faites une copie du bloc de texte pour le côté droit du gabarit : tout en
maintenant la touche Option/Alt enfoncée, faites glisser le bloc vers le côté droit
de la page. Vous en aurez un exemplaire !
• Insérez le curseur de texte dans chaque bloc, sélectionnez tout son texte et
supprimez-le. Il a rempli son rôle de substitut pour le texte réel.
• Félicitations, la page maître est prête ! Déverrouillez le calque d’images afin que
lorsque nous avons une image, elle puisse être insérée dans le cadre de ce
calque.
Choisir les valeurs par défaut
118
Leçon D : Insertion du texte
Si vous fouillez à la page 1 avec l’outil Sélection, vous constaterez que les images que nous
avons construites sur le master ne semblent pas être accessibles ici. C’est vrai. Pour que
nous puissions interagir avec eux, ils doivent être remplacés localement par les éléments
principaux. Il y a deux façons principales de surcharger les objets maîtres et nous allons
utiliser les deux. Tout d’abord, l’approche manuelle :
• À la page 1, seul le bloc de texte de gauche est nécessaire. Pour qu’il s’agisse
d’un remplacement de l’image principale, maintenez deux touches enfoncées :
sur un Mac, ⌘ (commande) et Maj ; sur Windows, Ctrl et Maj. Ensuite, à l’aide
de l’outil Sélection, cliquez au centre du bloc de texte de gauche. Il doit maintenant
être sélectionné.
Au cas où vous seriez curieux, il est censé être difficile de le faire pour que cela ne se
produise pas accidentellement. Il est très intéressant de noter que tant que nous ne
déplaçons ni ne redimensionnons le cadre de la page 1, le faire sur le master affectera
celui de la page 1 ! C’est un grand gain de temps lorsque l’on a des dizaines ou des
centaines de pages.
Nous avons besoin du texte de cette page. Tout le texte de ce document se trouve dans un
fichier appelé theText.txt dans le dossier téléchargé appelé Project 2 Promotional Handout.
• Ouvrez ce document dans un éditeur de texte comme TextEdit sur un Mac ou le
Bloc-notes sous Windows. Nous allons faire du copier-coller.
• Dans le fichier texte, mettez en surbrillance les trois lignes désignées, puis
copiez-les. J’utilise généralement le raccourci omniprésent ⌘-C/Ctrl-C.
• Revenez à InDesign et à votre document en cours. Insérez votre curseur de
texte dans le bloc que vous avez remplacé (en double-cliquant dessus avec l’outil
Sélection), puis collez le texte (⌘-V/Ctrl-V).
119
• Retournez dans le fichier texte et copiez le texte du mot « Amazing » jusqu’en
bas.
• Revenez à InDesign et collez le texte dans le bloc de la page 2.
• Appliquez le style d’en-tête à la première ligne.
• Appliquez un sous-titre aux lignes « un cours de deux jours », « L’école » et « 5-6
novembre 2019 ». Pour le reste, le style de carrosserie devrait déjà être appliqué,
car nous l’avons fait par défaut plus tôt.
Jusqu’à présent, cela devrait ressembler plus ou moins à ceci :
120
121
Projet Promotionnel : Leçon E : Placement d’images
Lorsque nous plaçons des images (ou du texte), et non pas que nous collons comme nous
l’avons fait précédemment, nous nous retrouvons avec un curseur chargé de contenu. En
cliquant avec ce curseur, vous créez des remplacements principaux et vous y insérez le
contenu du curseur.
Placement d’images dans des blocs d’espace réservé
122
• Passez à la page 2. Assurez-vous que son icône et son numéro de page sont mis
en surbrillance dans le panneau Pages.
• Choisissez l’outil Sélection et assurez-vous que rien n’est sélectionné (⌘-Maj-A/Ctrl-
Maj-A).
124
Structure Document : Leçon A : Couches
• Ouvrez le document téléchargé appelé 6 Structure du document.indd. Allez aux
pages 2 et 3 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Nous avons utilisé un peu le panneau Calques dans les exercices précédents et j’espère que
vous avez remarqué comment les calques peuvent nous aider à atteindre quelques
objectifs utiles. Examinons ces utilisations et d’autres de cette fonctionnalité.
Contrôle de l’ordre d’empilement
125
Pour la ségrégation du contenu
Nous utilisons des calques pour plus que le contrôle de l’empilement. Les calques sont
également pratiques pour séparer différents types de contenu.
• À gauche du calque ci-dessus, cliquez sur l’icône en forme d’œil. Le contenu de
cette couche disparaît. Cliquez à nouveau là-dessus pour le faire revenir.
Prenons l’exemple d’une publication comme l’édition d’un manuel scolaire par
l’enseignant. Il peut avoir un contenu que l’édition étudiante n’a pas. Ce contenu peut
être conservé sur un calque qui est masqué lors de la génération du PDF de l’édition de
l’élève et affiché lors de la création du PDF de l’édition de l’enseignant.
• Double-cliquez sur le nom du calque ci-dessus.
Une boîte de dialogue s’ouvre dans laquelle vous pouvez renommer le calque ou
modifier sa couleur. Vous pouvez également le configurer pour qu’il ne soit pas
imprimable. Une telle couche peut être utilisée pour héberger des notes à votre intention
ou à celle de vos collègues sans craindre qu’elles ne soient publiées.
• Remarquez le choix de Verrouiller le calque. Cochez cette case, puis cliquez sur OK.
À gauche du nom du calque se trouve maintenant un cadenas. Cliquez sur cette icône ou
à l’endroit où elle se trouverait pour déverrouiller ou verrouiller un calque,
respectivement. Pourquoi verrouiller un calque ? Lisez la suite.
Pour la protection du contenu
Le contenu d’un calque verrouillé ne peut pas être sélectionné, il ne peut donc pas être
endommagé. J’utilise parfois des calques pour tenir des objets délicats que je ne veux pas
gâcher plus tard. Dans ce document, il y a un calque verrouillé appelé Notes.
• Plutôt que de déverrouiller le calque Notes, basculez sa visibilité (l’icône en
forme d’œil) pour voir que son contenu est le cadre beige sur le côté gauche de
la page 2 (et des autres pages).
Réorganisation des calques
Lorsqu’un calque est créé, il apparaît au-dessus du calque qui a été mis en surbrillance.
Vous le voudrez peut-être ci-dessous.
• Faites glisser lentement le calque au-dessus de son nom vers le bas jusqu’à ce
qu’une ligne apparaisse sous le calque Our Stuff, puis relâchez la souris. La
couche au-dessus de tout, et son contenu sur chaque page, se trouve derrière le
contenu de toutes les autres couches.
• Faites-le glisser vers le haut pour que son nom ne soit pas absurde.
126
Structure Document : Leçon B : Pages maîtres et sections
• Ouvrez le document téléchargé appelé 6 Structure du document.indd. Allez aux
pages 4 et 5 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Je vais vous exposer à quelques énigmes mystérieuses, puis nous les démêlerons
ensemble. Commençons par le bloc de texte au-dessus de la page 4.
Sections
Un autre caractère générique spécial que presque tous les documents exigent est le
marqueur Current Page Number.
127
• Faites clignoter votre curseur à droite du marqueur de section dans cette
image. Utilisez le raccourci Maj-Tab pour insérer un caractère de tabulation de retrait
droit. Le curseur de texte clignote maintenant sur le côté droit du cadre.
• Pour insérer le caractère suivant, cliquez avec le bouton droit de la souris dans
le cadre et choisissez Insérer des marqueurs de caractères spéciaux > > numéro de page actuel.
Veuillez noter qu’à droite de cet élément se trouve un raccourci.
La plupart lèvent les yeux au ciel quand ils le voient, en supposant qu’ils ne le
mémoriseront jamais. Mais ai-je mentionné que presque tous les documents auront
besoin de ces caractères ? Avec le temps, vous apprécierez le fait que vous pouvez gagner
du temps en maintenant enfoncées les trois touches de modification principales (⌘-
option-shift sur un Mac, ou Ctrl-Alt-Shift sur Windows) et en appuyant sur N.
Comme vous pouvez vous y attendre, ce serait fastidieux à faire pour chaque page
individuellement. Ce cadre ne restera donc pas ici, mais nous le déplacerons vers une
planche principale.
« Modèles » pour les pages et les planches
Les maquettes servent en quelque sorte de modèle pour les pages d’un document. Dans
le projet précédent, vous avez utilisé des gabarits pour « modéliser » les options et les
emplacements des blocs de texte et d’image. Ici, nous verrons quelques fonctionnalités
supplémentaires. Pour afficher tous les gabarits d’un document, vous devrez peut-être
faire glisser la barre qui sépare les gabarits des pages du document vers le bas.
Le document que vous modifiez comporte deux gabarits : l’un appelé pages régulières et
l’autre appelé pages d-viant. Ce ne sont pas les noms qu’InDesign fournirait. Le maître par
défaut est appelé A-Master, ce qui est à la fois ennuyeux et peu informatif. Je donne à mes
maîtres des noms qui indiquent le genre de pages qu’ils représentent, et qui m’amusent.
• Pour voir quel rôle ils peuvent jouer, sélectionnez l’image que vous avez éditée
puis Coupez-la (comme dans la commande Edit > Cut ou le raccourci ⌘-X/Ctrl-
X, pasde suppression).
129
• Lorsque vous réussissez, annulez (⌘-Z/Ctrl-Z).
Remplacement des éléments de la maquette
Nous ne voulons pas toujours la cohérence parfaite que les éléments de maquette nous
donnent. De temps en temps, nous voudrons déplacer, supprimer ou modifier une
instance de cet objet telle qu’elle apparaît sur une page. C’est ce que nous avons fait dans
le projet précédent lorsque nous avons remplacé les objets maîtres. Examinons un cas
plus général, puis nous nous pencherons sur un cas très particulier.
• Accédez au gabarit des pages régulières en double-cliquant sur son nom ou en le
choisissant dans le menu Page en bas à gauche de la fenêtre de l’application.
• Choisissez l’outil Ellipse (vous pouvez appuyer sur la touche L pour y accéder).
Dessinez une grande ellipse sur la page de droite. Regardez les icônes de page
dans le panneau Pages. Cette ellipse apparaît sur chaque page de droite.
• Retour aux pages 4 et 5. Utilisez l’outil Sélection et essayez de sélectionner l’ellipse
que vous voyez à droite. Vous ne pouvez pas, alors n’essayez pas trop fort.
• Maintenant, tout en maintenant les touches de modification ⌘-shift/Ctrl-
Shift enfoncées, cliquez sur l’ellipse de la page 5. Succès!
Il s’agit maintenant d’une dérogation. Mais tout comme les blocs de texte du projet de
document, une grande partie de cette ellipse peut toujours être contrôlée par le maître, à
moins que vous ne changiez ces attributs ici lors du remplacement.
Dans le chapitre « Pages et planches » du Compendium, veuillez lire à propos de la page
maître « Remplacements ».
• Expérimentez en modifiant un attribut de l’ellipse à la page 5 (comme sa
couleur de remplissage), puis en modifiant certains attributs sur le gabarit
(comme la position et la couleur de remplissage).
• Lorsque vous avez terminé d’expérimenter, vous pouvez supprimer l’ellipse du
maître et de la page 5 si vous le souhaitez.
Blocs de texte principaux et blocs de texte principaux
N’importe quel objet peut résider sur un gabarit et être visible sur les pages du
document, y compris les blocs de texte. Cependant, il existe un bloc de texte principal
très spécial, appelé bloc de texte principal, qui est automatiquement un remplacement
sur les pages du document. Et, s’il y a plusieurs blocs de texte principaux, les principaux
130
contrôleront l’emplacement des longs articles de texte lorsqu’ils passeront d’une page à
l’autre.
Dans le document que vous examinez, les blocs de texte beiges sont des blocs de texte
principaux. Vous en avez probablement remarqué un sur le gabarit des pages régulières.
Voyons attentivement comment fonctionne le flux de texte principal de ce document.
• Déverrouillez le calque Notes dans le panneau Calques. Double-cliquez également
sur le nom de ce calque et changez la couleur en vert, peut-être, ou au moins
quelque chose qui contraste avec le beige.
• Utilisez l’outil Sélection pour sélectionner un cadre de note beige sur une page de
document comme la page 4. Essayez de ne pas le déplacer ou le
redimensionner, s’il vous plaît.
• Vous devriez voir que ce cadre est enfilé aux cadres comme sur d’autres pages.
• Sur le gabarit des pages régulières, sélectionnez le cadre beige. Sur les pages
maître et de document, vous verrez une petite icône dans le coin supérieur
gauche du bloc qui indique qu’il s’agit d’un bloc de texte principal.
• À l’aide de l’outil Sélection, déplacez le bloc vers un autre emplacement sur la
planche.
Vous devriez voir le changement dans les icônes de page du panneau Pages. La
modification de la couleur, de la forme ou des options de bloc de texte de ce bloc est
également visible sur les pages du document.
Pour en savoir un peu plus, ouvrons brièvement un autre document :
• Ouvrez le document téléchargé appelé PrimaryFramePlay.indd. Il n’a qu’une
seule page occupée par un bloc de texte principal en surcharge.
Le style de paragraphe d’en-tête de ce document a l’option Conserver activée pour commencer
les paragraphes avec ce style dans une image suivante. Donc, si nous fournissons plus de
trames, chaque en-tête sera dans son propre en-tête. Puisqu’il y a un bloc de texte
principal, c’est facile à faire.
• Accédez aux préférences de texte. Utilisez ⌘-K/Ctrl-K pour accéder aux préférences,
puis choisissez Texte sur la gauche.
• Activez la redistribution intelligente du texte et assurez-vous que l’option Supprimer les pages
vides est également cochée. Cliquez sur OK.
131
Nous tirerons parti de cette caractéristique principale du cadre dans le prochain projet
de brochure.
132
Structure Document : Leçon C : Ajouter, supprimer et déplacer des pages
• Ouvrez le document téléchargé appelé 6 Document Structure.indd.
Insérer des pages
Notez que la page 1 est une page orientée vers la droite et la page 8 est une page orientée
vers la gauche. On pourrait supposer que déplacer 1 vers la droite de 8 créerait un écart,
mais ce serait faux.
133
• Faites glisser l’icône de la page 1 (avec le « A » à l’intérieur) juste à droite de
l’icône de la page 8. Lorsqu’une ligne verticale apparaît, relâchez le bouton de
la souris. Les pages sont mélangées pour conserver la première page du
document, maintenant celle qui contient le « B », comme page de titre.
• Annuler (⌘-Z/Ctrl-Z).
• Accédez au menu du panneau Pages et cochez la case en regard de l’option Autoriser la
lecture aléatoire des pages du document. Le choix de cet élément le décoche, ce qui
empêche le mélange aléatoire.
• Maintenant, faites glisser l’icône de la première page juste à droite de l’icône de
la dernière page, en surveillant les différents marquages qui indiquent ce qui
se passerait si vous relâchiez la souris.
134
Création Brochure : Leçon A : Configurer un nouveau document
Dans le cadre de ce projet, nous créons une brochure (ou un livret, une proposition, un
bulletin d’information, peu importe comment vous préférez l’appeler). Ce document
comportera des couvertures avant et arrière et six pages de contenu qui vous seront
familières. Plutôt que de générer des styles cette fois-ci, nous allons les « voler » dans un
autre document : un guide de style. Il s’agit d’une approche courante, vous devez donc
vous y familiariser.
Le texte est écrit dans Word et présente des problèmes de mise en forme courants, nous
allons revoir les corriger. Il y a des graphiques que nous pouvons utiliser comme
éléments décoratifs pour accompagner trois des six sujets abordés dans le document.
Vous pourrez choisir entre deux images de toile de fond pour chacun des trois autres
sujets.
135
Création d’un document avec des blocs de texte principaux
Bien que ce document comptera huit pages lorsque nous aurons terminé, nous n’avons
qu’à commencer par une seule. InDesign s’occupe de la majeure partie du reste !
Commencer avec un préréglage
• Accédez à Fichier > nouveau document >....
• En haut de la boîte de dialogue Nouveau document, choisissez Imprimer à partir des
supports répertoriés. Examinez les paramètres prédéfinis du document Bla nk. Cliquez
136
sur Afficher tous les paramètres prédéfinis si nécessaire pour rechercher et choisir Lettre.
Maintenant, affinons quelque peu les choix.
Personnaliser les paramètres
• Incluez un nom provisoire en haut (Brochure, Proposition, Bulletin, etc. sont tous
de bons noms).
• Choisissez pouces comme unités.
• Définissez le nombre de pages et de colonnessur 1.
• Assurez-vous que l’option Pages en vis-à-vis est cochée.
• Plus important encore, assurez-vous que l’option Bloc de texte principal est cochée.
Cela créera l’un de ces cadres très spéciaux dont les dimensions correspondront
à nos marges et plus encore. En parlant de ça...
• Cliquez sur la flèche d’affichage en regard de Marges si les champs ne sont pas
déjà visibles. Désactivez la chaîne à droite afin de pouvoir définir des marges
asymétriques.
• Définissez la marge intérieure sur 4,75 pouces et les autres sur 0,5 pouces. Cela
nous donnera des colonnes de 3,25 x 10 pouces (et des blocs de texte
principaux) à l’extérieur de chaque planche.
• Vérifiez à nouveau que l’option Bloc de texte principal est cochée.
• Cliquez sur la flèche d’affichage en regard de Bleed & Slug si nécessaire pour
afficher les champs. Réglez le Bleed à 0,125 tout autour. Nous aurons du contenu
que nous voulons aller au bord de la page, il doit donc aller au-delà.
• Assurez-vous que l’option Bloc de texte principal est cochée une dernière fois, puis
cliquez sur OK.
• Une page presque blanche apparaît. Si vous utilisez l’outil Sélection et que vous
cliquez dans les marges, vous confirmerez qu’un bloc de texte principal est
présent.
Définir les préférences et les performances d’affichage
Pour nous assurer que nous voyons ce que nous devons, ainsi que ce que nous
souhaitons, vérifions et modifions éventuellement certains paramètres.
Préférences
• Allez dans Préférences (⌘-K/Ctrl-K).
• Première étape : allez dans les préférences Type. Activez la redistribution intelligente du
texte avec l’option Supprimer les pages vides. Cela nous permettra d’économiser du
temps et des ennuis lorsque nous placerons le document Word plus tard.
Assurez-vous également que l’option Appliquer l’interlignage à des paragraphes entiers est
cochée.
• Suivant: Préférences Repères et table de montage. Pour faciliter autant que possible
l’affichage de ces blocs de texte principaux, accédez à la section Options de
137
et activez Repères à l’arrière-plan afin que les repères de marge
repère
n’obscurcissent pas les bords de ces blocs.
• Viennent ensuite les préférences Performances d’affichage. Ce document est petit,
mais peut nécessiter quelques séances de travail. Pour vous assurer de voir les
détails, définissez l’affichage par défaut sur Qualité élevée.
• Cliquez sur OK.
Performances d’affichage
• Pour être sûr que vous bénéficiez actuellement d’une vue fine de notre
document, rendez-vous sur Afficher > Afficher la performance > laqualité élevée.
Sauvegarder
• Fermez le guide de style en cliquant sur le X dans son onglet (ne fermez pas
toute l’application !). Il se peut que vous soyez invité à enregistrer le document.
Si c’est le cas, vous pouvez, mais ce n’est pas nécessaire.
• De retour dans la documentation de la brochure, collez simplement ce que vous
avez copié : allez dans Modifier > Coller ou utilisez le raccourci ⌘-V/Ctrl-V.
• Localisez et examinez les différents panneaux de styles (styles de caractère,
styles de paragraphe et styles d’objet), et vous verrez qu’il y a trois nouveaux
styles dans chaque panneau.
138
• Une fois que vous avez confirmé que les styles ont été livrés, ignorez le
coursier, c’est-à-dire supprimez le groupe que vous avez collé. Les styles
restent. Faisons l’inventaire de ceux-ci.
Styles d’objet
• Pour chacun des styles d’objet suivants, cliquez avec le bouton droit de la souris
sur le nom (pas de clic gauche !) et choisissez de le modifier. Vous ne changerez
rien en fait, mais vous verrez ce que fait chaque style.
Si vous cliquez avec le bouton gauche de la souris sur un style alors que rien n’est
sélectionné, vous définissez ce style par défaut. Il est peu probable que vous souhaitiez
que l’un de ces éléments soit un défaut.
Blocs de texte principaux Ce
style ne fait pas grand-chose, en effet. La plupart des attributs de
base ne sont pas cochés, à l’exception de Fond et Contour, qui sont définis sur [Aucun]. Il est
probable que nous n’utiliserons même pas celui-ci.
graphique Ce style possède deux attributs importants : les options de taille et de position et les
options d’ajustement du cadre. La première définit un cadre de 4 pouces carrés, centré
verticalement sur la page, et son bord gauche à 4 pouces du bord gauche d’une page.
Lorsqu’il est utilisé sur une page de gauche, un bloc avec ce style se trouvera juste à
droite du bloc de texte qu’il accompagne. Toute image ou graphique placé dans un cadre
avec ce style sera ajusté proportionnellement afin que nous puissions le voir aussi grand que
possible.
grande photo Cestyle utilise également les options de taille et de position et les options d’ajustement du
cadre. Le premier définit la taille d’un cadre avec ce style pour remplir une page (plus
fond perdu), et le second remplit le cadre avec une image placée à l’intérieur. Celui-ci
sera utilisé sur les pages de droite. Il y a aussi une couleur de remplissage grise
résiduelle que je n’ai pas enlevée. Bien qu’il ne soit pas utile, il n’est pas nocif non plus.
Styles de paragraphe
• Pour chacun des styles de paragraphe suivants, cliquez avec le bouton droit de
la souris sur le nom (pas de clic gauche !) et choisissez de le modifier. Ces styles
sont similaires à ceux que nous avons créés dans le chapitre 3 car le contenu
que nous décorons est similaire.
Si vous cliquez avec le bouton gauche de la souris sur un style alors que rien n’est
sélectionné, vous définissez ce style par défaut. Il y en a un que nous devons définir par
défaut : body copy.
En-tête de rubrique L’attribut
le plus important de ce style est l’option Conserver pour commencer
dans Ncolonnes ext, qui dans ce cas est le bloc de texte suivant. Dans Retraits et Espacement, les
trois styles de paragraphe utilisent un alignement légèrement inhabituel : Loin dudos.
corps du texte Pas
grand-chose à voir ici. La couleur du personnage est gris moyen afin d’avoir
l’air sombre lorsqu’elle est sur le blanc, mais d’avoir l’air claire lorsqu’elle est sur le noir
ou quelque chose de très sombre.
139
Sous-thème Tout comme dans le chapitre 3, ce style est identique au corps du texte, sauf que
la première phrase d’un paragraphe utilisant ce style de paragraphe utilisera le style de
caractère gras.
• Lorsque vous avez terminé de regarder les styles de paragraphe, cliquez avec le
bouton gauche de la souris sur celui appelé body copy pour le définir comme
valeur par défaut de ce document.
Styles de personnages
• Pour chacun des styles de caractères suivants, cliquez avec le bouton droit de la
souris sur le nom (pas de clic gauche !) et choisissez de le modifier. Ces styles sont
également similaires à ceux que nous avons créés dans le chapitre 3.
Gras approprié Cela ne fait qu’une seule chose : appliquer le style de police gras s’il en existe
un.
italique correct Je vais vous donner une supposition.
juste rouge Cela définit la couleur du personnage sur, vous l’avez deviné, rouge et ne fait rien
d’autre.
• Lorsque vous avez fini de regarder les styles de caractères, assurez-vous
qu’aucun d’entre eux n’est mis en surbrillance. En d’autres termes, mettez en
surbrillance le style de caractère [Aucun].
Couches
Tout comme nous l’avons fait dans le projet précédent, nous allons utiliser des calques
pour empêcher les images d’obscurcir le texte en les gardant sous le texte.
• Localisez le panneau Calques. Double-cliquez sur le nom du calque 1 par défaut.
Donnez-lui un meilleur nom ; Le contenu principal fera bien l’affaire. Définissez
sa couleur sur Rouge. Étant donné que c’est là que se trouvent nos blocs de texte
principaux, leurs bords de cadre seront désormais rouges.
• Utilisez le menu du panneau Calques et choisissez la commande Nouveau calque....
Appelez celle-ci des images. Définissez sa couleur sur Blue. Lorsque vous cliquez
sur OK, vous remarquerez que ce nouveau calque se trouve au-dessus du
premier.
• Faites glisser le calque d’images sous le calque de contenu principal. Nous
ajouterons bientôt du contenu à la couche d’images, alors assurez-vous qu’elle
est mise en surbrillance.
Préparer la pâte à tartiner principale
Nous n’avons besoin d’ajouter que quelques éléments à la planche principale : deux
cadres d’espace réservé pour les images que nous allons placer et deux petits cadres de
texte avec le marqueur de numéro de page actuelr à l’intérieur.
140
• Faites un clic droit sur le nom de l’A-Master et choisissez les options Master pour « A-
Master ».... Faites en sorte que le préfixe reg et le nom soient des pages ulaires. Il
s’affichera sous forme de pages réglementaires dans le panneau Pages.
• Double-cliquez sur le (nouveau) nom de ce maître (pages réglementaires) pour
l’afficher.
• Si rien n’est sélectionné, assurez-vous que le calque d’images est mis en
surbrillance et en dessous du calque principal de contact.
• Utilisez l’outil Cadre rectangulaire pour dessiner rapidement un petit cadre dans la
zone ouverte de la page de gauche. Ne vous inquiétez pas de sa taille ou de sa
position parce que vous êtes sur le point de...
• Cliquez sur le nom du style d’objet appelé graphique. Ce style positionne et
dimensionne le cadre pour vous !
• Dessinez un petit cadre dans la zone ouverte de la page de droite, puis
appliquez le style d’objet big pic. Le gris qui remplit le cadre sera masqué par les
images que nous placerons plus tard.
141
• Utilisez l’outil Sélection pour sélectionner le bloc de texte sur la page de gauche.
Utilisez le panneau de contrôle pour aligner verticalement le texte au centre.
Puisqu’il n’y a pas de texte dans ce cadre, il s’agit d’un acte de confiance.
• Utilisez l’outil Sélection pour sélectionner le bloc de texte sur la page de droite.
Utilisez le bouton de contrôlepour aligner verticalement le texte vers le bas. Encore
une fois, vous devrez me faire confiance.
• Passez à l’outil Texte pour créer un petit bloc de texte. Pour l’instant, créez-le
partout où il y a de la place. Nous affinerons sa taille et sa position sous peu.
Avec le curseur clignotant à l’intérieur, cliquez avec le bouton droit de la souris
dans le cadre et choisissez Insérer des marqueurs de caractères spéciaux > > numéro de page
actuel, ou utilisez le raccourci ⌘-option-shift-N/Ctrl-Alt-Shift-N. Il doit afficher le
préfixe du maître, reg.
• Appliquez l’en-tête de rubrique de style de paragraphe. Ainsi, les numéros de page
seront de la même taille, de la même police et de la même couleur que le
premier texte visible en dessous. De plus, cela aligne les numéros de page loin
du dos.
• Appuyez sur la touche Échap pour revenir à l’outil Sélection afin de déplacer et de
redimensionner ce petit cadre. Placez-le dans le coin supérieur gauche du bloc
de texte principal de la page de gauche. (Voir le grand schéma .)
• Utilisez le panneau Contrôle pour aligner verticalement le texte vers le bas. Le
marqueur doit maintenant se trouver en bas de son cadre.
• Maintenez la touche option/Alt enfoncée et faites glisser ce cadre vers l’autre page.
Assurez-vous de relâcher la souris avant de relâcher la touche option/Alt afin
d’avoir une copie de ce petit cadre sur l’autre page. Ajustez sa position dans le
coin supérieur droit du bloc de texte de cette page.
• Félicitations! Le maître est prêt. Retournez à la page 1.
142
Création Brochure : Leçon B : Placer un document Word
Nous allons insérer le contenu de cette brochure à partir d’un document Word identique
à celui que nous avons placé précédemment. Cela signifie que nous allons résoudre les
mêmes problèmes que nous avons rencontrés précédemment, et comme nous le ferons
probablement à plusieurs reprises à l’avenir lorsque nous recevrons du texte mal
formaté.
Placement du document Word
Nous devons conserver les remplacements locaux pour conserver les remplacements de caractères
tels que l’italique et le gras. Une fois que nous aurons utilisé les styles de caractères pour
protéger les remplacements que nous voulons, nous devrons effacer ceux qui sont
bizarres et que nous ne voulons pas.
143
• Lorsque votre curseur est chargé, cliquez au milieu du bloc de texte mince de la
page 1.
Ce cadre se remplira de texte, qui, espérons-le, ressemblera principalement à votre
définition du corps du texte. Après quelques secondes, plusieurs autres pages devraient
apparaître pour accueillir le texte restant.
• Jetez un coup d’œil à ces nouvelles pages. Oui, nous avons encore un peu de
travail à faire.
144
Création Brochure : Leçon C : Nettoyer la mise en forme
Dans la mesure du possible, j’essaie d’utiliser Rechercher/Remplacer pour m’aider à formater
le texte. Ce n’est pas une exception. Nous avons des caractères gras et italiques qui ne
sont pas encore protégés par des styles de caractères. Nous les trouverons et leur
appliquerons les styles corrects, puis effacerons les remplacements restants. Après cela,
quelques recherches supplémentaires nous permettront de formater le reste.
Rechercher/Changer à la rescousse
Maintenant, nous sommes prêts à faire la même chose pour le texte en gras dans
l’histoire.
• Cliquez dans le rectangle sous les mots Rechercher le format. La boîte de
dialogue Rechercher les paramètres de format s’ouvre.
• Dans la section Formats de caractères de base, choisissez Gras dans le menu Style de
police, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur Tout modifier. Pour l’instant, le texte qui était en gras est maintenant à
la fois en gras et en rouge. Cela va changer sous peu.
Il est maintenant temps d’effacer les autres remplacements qui sont apparus avec le
document Word.
• Sélectionnez tout le texte de l’histoire ; cinq clics avec l’outil Texte ou ⌘-A/Ctrl-A le
feront. En bas du panneau Styles de paragraphe, cliquez sur le bouton Effacer les
remplacements:
146
Cela préserve les bonnes choses et jette le reste. Vous remarquerez peut-être que cet
économiseur d’espace a supprimé une page ou deux dans le panneau Pages. C’est la
redistribution intelligente du texte à l’œuvre. Lorsque nous aurons besoin de plus de pages, et
nous le ferons bientôt, elles seront là. Il est maintenant temps d’appliquer les autres
styles.
• Juste en dessous du menu Requête, cliquez sur Texte pour revenir à des
recherches textuelles plus ordinaires.
Remarquez le balisage dans le texte (par exemple, « <h1> ») que le rédacteur a inséré
afin que nous puissions localiser et mettre en forme les en-têtes et les sous-titres.
• Assurez-vous que les recherches de format précédentes ont été effacées
(utilisez les icônes de la corbeille).
• Dans le champ Rechercher en haut de la page, tapez « <h1> » (il y en a six
occurrences dans le texte).
• Cliquez dans le rectangle sous les mots Modifier le format. La boîte de
dialogue Modifier les paramètres de format s’ouvre.
• Dans le menu Style de paragraphe de cette boîte de dialogue, choisissez En-tête de
rubrique, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur Tout modifier. Nous avons maintenant six pages, une pour chaque
sujet.
Chaque paragraphe qui commence par « <h1> » est maintenant formaté correctement,
nous n’avons donc plus besoin de ce code. Il est facile de s’en débarrasser :
• Laissez le champ Rechercher tel quel, mais effacez le champ Modifier le format en
cliquant sur l’icône de la corbeille.
• Cliquez sur Change All.
Étant donné qu’il n’y avait rien dans le champ Modifier en ou Modifier le format, InDesign
suppose que vous remplacez du texte par littéralement rien. Passons maintenant aux sous-
thèmes.
• Dans le champ Rechercher, tapez « <sub> » (notez qu’ils sont éparpillés dans le
texte).
• Cliquez dans le rectangle sous les mots Change Format.
• Dans le menu Style de paragraphe de la boîte de dialogue Modifier les paramètres de
format, choisissez Sous-rubrique, puis cliquez sur OK.
148
Création Brochure : Leçon D : Insérer des pages de couverture
Pour les couvertures, nous avons besoin de pages au début et à la fin du document qui
n’utilisent pas le gabarit des pages régulières. Nous voulons qu’ils soient vides jusqu’à ce
que nous placions l’image appropriée sur chacun. C’est à cela que sert le maître [Aucun].
Lorsque nous ajoutons une nouvelle page au début, les pages qui étaient à gauche seront
à droite, et vice versa. Malheureusement, cela signifie que les blocs de texte principaux
peuvent être du mauvais côté de leurs pages. Nous devrons remédier à cela si cela se
produit – heureusement, la solution est facile.
Ajouter une couverture au début
• Localisez le panneau Pages. Cliquez avec le bouton droit de la souris dans la
section inférieure ou utilisez le panneau Pages pour choisir Insérerles pages....
149
• Assurez-vous que rien n’est sélectionné (⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A) puis allez dans le
menu Fichier et choisissez Place.... Décochez la case Afficher les options d’importation. Nous
n’en aurons pas besoin pour la suite de ce projet.
• Accédez au dossier des ressources du projet et double-cliquez sur le
fichier appelé frontCover.pdf.
• Avec le curseur chargé, cliquez près du coin supérieur gauche de la page. Pour
centrer parfaitement l’image, utilisez le panneau Propriétés ou le panneau Contrôle.
Définissez le menu Aligner sur Aligner sur la page. Cliquez ensuite sur les
boutons Aligner les centres verticaux et Aligner les centres horizontaux (l’ordre dans lequel
vous cliquez dessus n’a pas d’importance).
150
Ajoutez une quatrième de couverture à la fin
• Localisez le panneau Pages. Cliquez avec le bouton droit de la souris dans la
section inférieure ou utilisez le menu du panneau Pages pour choisir Insérerles
pages....
151
• Définissez l’option Appliquer le gabarit aux pages réglementaires. Définissez To Pages sur 2–
7. Cliquez sur OK. Les gabarits et les pages du document se comprennent à
nouveau.
152
Création Brochure : Leçon E : Placer des images et des graphiques
Nous sommes sur le point de placer six images. Pour chacune des pages de gauche, je n’ai
construit qu’un seul graphique. Cependant, pour chacune des pages de droite, j’ai fourni
deux images parmi lesquelles choisir. Faisons-le méthodiquement. Nous allons charger
une image à la fois et la placer dans le cadre approprié avant de passer à la suivante. Il
est possible de charger plusieurs images à la fois, mais nous devons prendre des
décisions sur la composition au fur et à mesure.
Les étapes
Tout d’abord, passons en revue les étapes que nous devrons suivre pour placer chaque
image. Dans chaque cas, assurez-vous de regarder la bonne propagation.
• Assurez-vous que rien n’est sélectionné (⌘-shift-A/Ctrl-Shift-A) puis allez dans le
menu Fichier et choisissez Place.... Accédez au dossier des ressources du projet et
double-cliquez sur le fichier dont vous avez besoin.
• À l’aide du curseur chargé, cliquez au cœur (et non sur le bord) du cadre
d’espace réservé approprié. Même si vous ne pouvez pas le sélectionner, vous
pourrez y placer des images.
• Pour les grandes images, vous devrez utiliser le Content Grabber pour recomposer
et réaliser le cadrage souhaité. Ci-dessous, je montre un cadrage qui fournira
un bon arrière-plan pour le texte. Maintenez la touche Maj enfoncée pour
empêcher de déplacer l’image vers le haut ou vers le bas tout en la déplaçant
vers la gauche ou la droite dans son cadre.
Les images
Pour le cadre carré de la page 2, utilisez des shapes.ai de base pour accompagner le
sujet Dessin Basique Shapes.
Pour le grand cadre de la page 3, choisissez l’une des images suivantes pour
accompagner la rubrique Calques :
Pour le cadre carré de la page 4, utilisez styles.pdf pour accompagner la rubrique Styles.
153
Pour le grand cadre de la page 5, choisissez l’une des images suivantes pour
accompagner la rubrique Pages et gabarits :
Pour le cadre carré de la page 6, utilisez le options.ai de bloc de texte pour accompagner la
rubrique Texte Cadree Options.
Pour le grand cadre de la page 7, choisissez l’une des images suivantes pour
accompagner la rubrique Find/Modification :
154
155
Documents Longs : Leçon A : Tables des matières
Vous remarquerez que l’exemple de table des matières donné dans le Compendium est
un peu différent de celui-ci. L’étude des deux devrait vous donner un aperçu de cette
fonctionnalité.
• Ouvrez le document téléchargé appelé 7 Long Documents.indd. Allez aux pages 2
et 3 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Création d’une table des matières factice
Sur cette planche, vous verrez une fausse table des matières avec des styles de
paragraphe appliqués à son titre et à ses trois niveaux d’entrées. Vous pouvez trouver
ces styles dans un dossier appelé Styles pour la table des matières dans le panneau Paragraphe
Styles.
Avant de créer une table des matières (TOC), je construis un mannequin comme celui-ci.
Avant de pouvoir le faire, je dois me familiariser avec la structure du texte pour lequel la
table des matières sera faite. Le contenu pour lequel nous allons construire notre table
des matières se trouve sur les 10 dernières pages environ du même document.
• Regardez la structure et les titres dans le texte des pages 10 à 20 du document 7
Long Documents.indd. Vous devriez découvrir qu’il existe trois niveaux d’en-
têtes et que les styles de paragraphe qu’ils utilisent sont appelés h1, h2 et h3.
Ainsi, la fausse table des matières est structurée de manière appropriée.
Nécessite un engagement envers l’utilisation des styles
Pour qu’InDesign puisse générer une table des matières pour nous, il a besoin de styles
de paragraphe à trouver. Le texte qui utilise un certain style devient une entrée dans
notre table des matières et peut y être stylisé comme nous le souhaitons.
Mais pour que cela fonctionne, nous devons utiliser des styles pour le texte qu’InDesign
doit trouver et pour la table des matières elle-même.
Génération d’une table des matières
Notre table des matières entrera dans le cadre qui l’attend à la page 3.
• Sélectionnez le cadre de la page 3 à l’aide de l’outil Sélection et vérifiez (à l’aide du
panneau Propriétés ou du panneau Contrôle) qu’il comporte deux colonnes.
Notre entrée de table des matières pour le titre de l’article s’étendra sur les deux. Les
autres entrées seront équilibrées sur les deux colonnes.
• Choisissez Mise en page > Table des matières..., et une grande boîte de dialogue
s’ouvrira. Si un bouton sur la droite indique Plus d’options, cliquez dessus.
La boîte de dialogue comporte quatre sections. Presque tout notre travail est effectué
dans les deux domaines intermédiaires (Styles dans la table des matières et Style) ; Cependant,
nous commencerons par le haut.
• Choisissez un titre pour la table des matières. Je suis généralement ennuyeux et
j’utilise « Contenu ».
156
• À droite du champ Titre se trouve le premier menu permettant de choisir
un style pour décorer la table des matières. Pour le titre de cette table des
matières, choisissez le style de paragraphe appelé titre de la table des matières. Plutôt
subtil, n’est-ce pas ?
Le processus devient un peu plus délicat maintenant. Nous devons choisir les styles
qu’InDesign recherche pour créer des entrées de table des matières, et nous devons
choisir des styles avec lesquels décorer ces entrées. Dans la section intitulée Styles dans la
table des matières se trouvent deux boîtes. Le premier, Inclure les styles de paragraphe, est
initialement vide. Le second, Autres styles, est une liste de tous les styles de paragraphe du
document, à partir de laquelle nous choisissons ceux qui vont dans la première case.
• Dans Autres styles, double-cliquez sur le style h1. Cela nous donne le même
résultat que de le mettre en surbrillance et de cliquer sur le bouton Ajouter, mais
beaucoup plus rapidement. Le style h1 se trouve maintenant dans la liste Inclure
les styles de paragraphe. Il nous en faut deux de plus.
• Dans Autres styles, double-cliquez sur les styles h2 et h3 dans cet ordre.
InDesign suppose, à juste titre cette fois-ci, qu’il existe une hiérarchie entre ces styles.
• Jetez un coup d’œil rapide vers le bas de la section suivante de la boîte de
dialogue à l’élément appelé Level. Avec le style h3 mis en évidence ci-dessus, le
niveau affiche 3. Mettez en surbrillance h2 puis h1 et notez que le niveau change
et que le nom de la deuxième section de la boîte de dialogue change
subtilement : Style : h3 lorsque le h3 est mis en surbrillance, par exemple.
157
Nous allons maintenant mettre en surbrillance chaque entrée de la liste Inclure les styles de
paragraphe et configurer la section Style pour celle-ci. Faites-le lentement; C’est trop facile
d’oublier quelque chose.
• Mettez en surbrillance h1 dans la liste Inclure les paramètres de paragraphe.
• Choisissez l’en-tête d’une entrée dans le menu Entrée S.
• Nous pouvons laisser le menu Numéro de page tel quel, car il affiche
correctement l’emplacement du numéro de page comme Après l’entrée. Cependant,
juste à droite de cela, il y a le menu Style à partir duquel nous devons choisir un
style de caractère pour le numéro de page. Choisissez Numéro de page de la table
des matières dans le menu S du numéro de page.
158
Mise à jour d’une table des matières
Soi-disant, nous faisons nos tables des matières lorsqu’un document est complet. Mais il
y a toujours un changement de dernière minute.
• Notez que la première entrée de notre nouvelle table des matières indique «
Histoire de l’imprimerie » – quelqu’un a oublié de mettre une majuscule au « p
».
• Allez à la page 10 et changez le titre de l’article en « Histoire de l’imprimerie »,
ou ce que vous voulez.
• Revenez à la page 3 et insérez le curseur de texte n’importe où dans la table des
matières.
• Allez dans le menu Mise en page et choisissez Mettre à jour la table des matières. Votre
modification est maintenant affichée dans la table des matières.
159
Documents Longs : Leçon B : Références croisées
Pour en savoir plus à ce sujet, consultez « Références croisées ». Pourriez-vous entendre
le rire geek de l’auteur en lisant cela ? Ce texte est, de toute évidence, une référence
croisée et ce livre les utilise généreusement (et parfois de manière comique). Mais
sérieusement, il y a plus à apprendre sur les références croisées dans le Compendium.
• Dans le document téléchargé appelé 7 Long Documents.indd, allez aux pages 4 et
5 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
Nécessite un engagement envers l’utilisation des styles
La façon la plus courante de générer une référence croisée automatique est similaire à la
façon dont nous créons des tables des matières : nous nous référons au texte à l’aide d’un
style de paragraphe particulier. Dans cet exercice, nous allons faire référence à la
légende sous l’image de la page 4. Il utilise une légende de figure d’appel de style
paragraphe et utilise la fonction Puces et numérotation pour numéroter le paragraphe. La
chaîne « Figure 1. » est le numéro de paragraphe auquel nous allons nous référer.
160
• Par défaut, InDesign associe la référence à un paragraphe entier du document
que vous êtes en train de modifier. Notez que vous pouvez également créer une
référence au texte dans d’autres documents ouverts.
• Dans la liste Styles de paragraphe, mettez en surbrillance la légende de la figure. Chaque
utilisation de ce style sera désormais répertoriée dans la zone de texte du
paragraphe. Oui, dans ce cas, un seul. Mettez-le en surbrillance si ce n’est pas déjà
fait.
• Dans Format de référence croisée, choisissez Numéro de paragraphe et Numéro de page. Si
vous pouvez voir où vous avez inséré le curseur, InDesign affiche un aperçu.
Essayez d’autres choix de mise en forme.
• Cliquez sur OK et vous obtenez une référence croisée.
• L’image et la légende sont regroupées. Utilisez l’outil Sélection pour déplacer ce
groupe vers la page 5. Contrairement aux tables des matières, le numéro de
page d’une référence croisée change instantanément.
Si vous expérimentez, vous verrez que Paragraphe complet signifie le texte du paragraphe et
le numéro de pH du paragraphe (s’il y en a un). Il est également possible de créer votre propre
mise en forme. Voir « Création d’un renvoi ». Avez-vous compris ? Je l’ai refait.
Référencement d’un texte arbitraire
Parfois, vous voudrez peut-être faire référence à un mot ou à une phrase plutôt qu’à un
paragraphe entier. Dans ce cas, nous créons des ancres de texte que nous pouvons choisir
dans la boîte de dialogue Nouvelle référence croisée au lieu de paragraphes.
161
• Dans le menu du panneau Hyperliens, choisissez la commande Nouvelle création de liens
hypertexte.
• Définissez le type sur Ancre de texte et donnez un nom concis qui peut être
utilisé comme texte de
référence croisée. Cliquez sur OK. Maintenant, il y a un moyen de se référer à ce
morceau de texte.
• Insérez le curseur de texte à côté du texte « Voir aussi ».
• Choisissez Type > Hyperliens et références croisées > Insérer une référence croisée....
• Définissez Link To sur Text Anchor.
162
Documents Longs : Leçon C : Variables de texte
sont une troisième façon de récupérer le contenu utilisé par les styles.
Les variables de texte
D’autres textes peuvent également être générés, comme des dates et des noms de
documents.
Découvrez d’autres subtilités dans le Compendium en lisant « Variables de texte ».
• Dans le document téléchargé appelé 7 Long Documents.indd, allez aux pages 6 et
7 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
• Insérez le curseur de texte juste en dessous de la dernière ligne de texte de la
page 6.
• Choisissez Type > variables de texte > définir...
• Cliquez sur le bouton Nouveau. Cette boîte de dialogue devrait s’afficher.
Configurez-le comme ceci :
• Cliquez sur OK, puis dans la première boîte de dialogue que nous avons vue,
cliquez sur le bouton Insérer suivi du bouton Faire.
• Notez que la variable tire le contenu du texte bleu dans le cadre beige, qui
utilise le style de titre Leçon ou Sujet, mais est lui-même mis en forme comme le
texte qui l’entoure. Testez cette idée...
• Allez à la page 4 et insérez le curseur en bas du cadre.
163
• Choisissez Type > variables de texte > Insérer une variable > rubrique actuelle (ou quel que
soit le nom que vous avez choisi de lui donner). Il s’adapte à nouveau au style
appliqué au paragraphe où il a été inséré.
• Retournez aux pages 6 et 7. Choisissez Type > Variables de texte > Définir... puis double-
cliquez sur Date de modification dans la liste des variables.
Vous verrez le code utilisé pour assembler une date et une heure. La petite flèche à
droite du champ Format de date est l’endroit où vous accédez à ces bits. Vous pouvez
également taper ce que vous voulez dans ce champ. J’ai ajouté la virgule, les espaces et
les deux-points, par exemple.
• Supprimez « h:mm aa » du champ Format de date. Insérez le curseur à l’endroit où
il se trouvait, puis utilisez la petite flèche vers la droite en choisissant Year > Era.
Quelqu’un chez Adobe avait le sens de l’humour : il n’y a pas beaucoup de documents
InDesign modifiés il y a plus de deux mille ans.
• Pour raccourcir l’année à deux chiffres, remplacez « yyyy » par « yy ».
Expérience!
• Cliquez sur OK si vous aimez vos tests ou sur Annuler si vous n’aimez pas. Cliquez
ensuite sur le bouton Ne pas faire.
Bug d’affichage de la mise à jour
Il y a un bug. À l’heure actuelle, une variable de texte dans le cadre plus grand nous
indique ce qui est écrit dans le cadre en haut de la page.
• Modifiez le texte dans le cadre en haut de la page 6. La variable ne semble pas
changer, mais elle a changé !
• Effectuez un zoom avant et arrière ou passez à une autre page et revenez. Le
« redessin » de la page 6 met à jour visuellement la variable. Si le texte et la
variable avaient été dans le même cadre, le changement aurait été instantané.
164
Documents Longs : Leçon D : Rechercher/Remplacer Activé jusqu’à 11
est un gain de temps si important dans InDesign que j’y ai
La fonction Rechercher/Modifier
consacré un chapitre entier du Compendium. Vous y trouverez les exemples suivants,
ainsi que d’autres exemples. Je fournis également quelques ressources supplémentaires,
en particulier pour les recherches grep.
• Dans le document téléchargé appelé 7 Long Documents.indd, allez aux pages 8 et
9 et placez cette planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0).
GREP : trouver des modèles, des emplacements, etc.
Il y a longtemps, lorsque j’ai eu l’honneur de diriger le Seattle InDesign User Group (le
premier au monde !), on m’a donné la liste des quelque 800 membres qu’il comptait à
l’époque. Comme la première liste de noms à la page 9, la liste que j’avais n’était pas
écrite avec les noms de famille en premier et n’était pas classée par ordre alphabétique.
Je connaissais un moyen rapide de trier les noms par ordre alphabétique une fois qu’ils
étaient correctement formatés, mais je devais d’abord obtenir les noms de famille, ou les
noms de famille. J’ai donc fait mon premier GREP Find/Change.
• Faites clignoter le curseur de texte n’importe où dans le premier bloc de texte
de la page 9. Cela devrait définir la portée de la recherche sur cette histoire.
• Invoquez la fenêtre Rechercher/Remplacer : Modifiez > Rechercher/Remplacer ou ⌘-
F/Ctrl-F. Cliquez sur l’onglet GREP, puis assurez-vous que le menu Rechercher (à
peu près à mi-chemin) est défini sur Histoire.
Vous trouverez une description de la logique de notre requête à la page 8. En bref, nous
avons besoin d’un moyen d’amener le dernier morceau de lettres de chaque paragraphe
(probablement un nom de famille) au début du paragraphe et d’insérer une virgule
après ce morceau. La délimitation des « morceaux » dans le champ Rechercher ce
que du GREP se fait avec des parenthèses. Pour déplacer ces blocs dans le champ Remplacer
par, nous devons les référencer par l’ordre dans lequel ils se trouvent (« 1 $ » pour le
premier bloc, « 2 $ » pour le second, etc.). Ainsi:
• Dans le champ Rechercher, tapez soigneusement : (.+) (.+)
Voir page 8 (et le Compendium) pour une traduction de cela et...
• Dans le champ Remplacer par, tapez soigneusement : $2, $1
• Cliquez sur le bouton Modifier toutce qui se passe.
Ça fait du bien, hein ? Rappelez-vous que j’avais 50 fois plus de noms soudainement
formatés correctement. C’est à ce moment-là que j’ai réalisé que je voulais mieux
connaître grep.
Pour trier la liste, nous allons utiliser un script. Les scripts sont des éléments de
programmation, le plus souvent en JavaScript, qui étendent ce qu’InDesign peut faire.
Bien que je ne vais pas aborder les scripts JavaScript dans ce livre, il existe de
nombreuses ressources pour ceux qui souhaitent apprendre cette compétence. Une
recherche sur le Web pour « InDesign scripting » donnera rapidement les meilleurs.
165
Mais InDesign est livré avec quelques exemples de scripts qui s’avèrent utiles de temps
en temps. Nous allons utiliser celui-ci pour trier les paragraphes par ordre alphabétique.
• Enregistrez le document (⌘-S/Ctrl-S).
Un script peut effectuer de nombreuses opérations, voire des centaines. Les défaire peut
prendre beaucoup de temps. J’enregistre donc toujours avant d’utiliser un script afin
que, s’il me fait défaut, je puisse utiliser File > Revert pour revenir rapidement au dernier
état enregistré.
• Accédez au panneau Scripts : Fenêtre > Utilitaires > Scripts. Dans ce panneau, vous
verrez deux dossiers : Application et Utilisateur.
166
• Cliquez sur la flèche d’affichage à côté de Application, puis sur celle à côté
de Exemples, puis, enfin, sur celle à côté de Javascript. Pour voir la longue liste de
scripts, vous pouvez agrandir le panneau.
• Mettez en surbrillance tout le texte du bloc que vous venez de reformater. Cinq
clics ou ⌘-A/Ctrl-A le feront.
• Tout en bas de la liste des scripts, localisez et double-cliquez sur le script
appelé SortParagraphs.jsx.
• Dans la boîte de dialogue qui s’ouvre, vous pouvez choisir l’option Ignorer la mise
en forme (plus rapide). Le style appliqué à ces noms ne sera pas perdu.
De nombreuses polices sont livrées avec plus de glyphes que certains utilisateurs ne le
pensent. Il peut y avoir de nombreux glyphes d’un caractère particulier (une police
d’écriture manuscrite peut avoir plusieurs versions d’un « e », par exemple). Il peut
également y avoir des ornements et des orneaux. Mais comment les taper ? Dans
InDesign, nous regardons dans le panneau Glyphes, nous trouvons le glyphe souhaité, puis
nous double-cliquons dessus. Il est ensuite inséré à l’endroit où notre curseur a clignoté.
Mais il y a une autre fonctionnalité qui implique le panneau Glyphes et les glyphes en général :
trouver un glyphe et le remplacer par un autre.
• Dans le deuxième bloc de texte de la page 9, sélectionnez (mettez en
surbrillance) l’un des glyphes de puce, mais pas l’espace qui le suit.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Charger le glyphe sélectionné
dans Rechercher. Lorsque vous le faites, Rechercher/Remplacer s’ouvre dans son
onglet Glyphes avec une puce affichée dans la fenêtre Trouver Glyph.
• Cliquez ailleurs dans ce bloc à l’aide de l’outil Texte pour que le texte ne soit plus
mis en surbrillance, mais que l’article puisse toujours être ciblé pour la
recherche.
• Accédez au panneau Glyphes : Saisissez > glyphes. J’aimerais choisir un ornement à
partir d’une police qui en a parmi lesquelles choisir.
Le panneau Glyphes comporte un menu Afficher qui limite les caractères affichés. La police
actuellement utilisée ne possède pas d’ornements, ou ce serait un choix dans le
menu Afficher.
• En bas du panneau Glyphes, choisissez une police différente (je choisirai Kepler Std)
puis cochez le menu Afficher. Si Ornements est répertorié, choisissez-le.
Cela peut être difficile à voir dans des listes plus longues. Alternativement, vous pouvez
choisir une police qui ne contient riend’autre que des ornements, comme les
classiques Zapf Dingbats.
167
• Mettez en surbrillance un glyphe qui pourrait remplacer une simple puce de
manière amusante.
• Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et choisissez Charger le glyphedans
Modifier.
169
• Cliquez sur le bouton Tout modifier. Avec un peu de chance, un message signale
que trois objets ont changé.
• Vous pouvez fermer ce document et l’enregistrer si vous le souhaitez. Nous
assemblerons quelque chose dans le prochain exercice.
170
Documents Longs : Leçon E : Document de livre
Dans le dossier téléchargé 7 Long Documents se trouve un autre dossier appelé A
Magazine. Dans le Finder Mac ou le système d’exploitation Windows, jetez un coup d’œil
à son contenu. Rien qu’à partir des noms de fichiers, vous pouvez dire que ce sont les
pièces qui doivent être assemblées dans un seul magazine. Pour les livres volumineux
également, l’ensemble est assemblé à partir de plusieurs parties, chaque partie étant un
document InDesign distinct. Ceux-ci sont rassemblés avec la fonction Book.
Assemblons un magazine !
• Allez dans le menu du panneau Magazine et choisissez Options de numérotation des pages
de livre.... Décochez la case Mettre à jour automatiquementles numéros de page et de
section pour la désactiver. Nous reviendrons ici sous peu.
171
• Cliquez sur le signe plus en bas du panneau pour ajouter des documents au «
livre ». Si nécessaire, accédez au dossier A Magazine. Mettez en surbrillance tous
les documents InDesign, puis cliquez sur Ouvrir.
L’ordre des documents sera incorrect.
• Faites glisser chaque document vers le haut ou vers le bas pour rectifier ce
problème. La figure ci-dessous montre l’ordre correct.
172
Sortie : Leçon A : .PDF
• Dans le dossier téléchargé appelé 8 Output, ouvrez le fichier appelé Study in
Scarlet.indd.
Ce fichier est un roman complet prêt à être exporté sur plusieurs supports. Nous allons
commencer par créer deux PDF avec les paramètres couramment nécessaires.
Utilisation des préréglages
173
Création d’un PDF éventuellement prêt à être imprimé
• Accédez à Fichier > Paramètres prédéfinis Adobe PDF > [PDF/X-1a:2001]. Vous serez invité à
fournir un nom et un emplacement pour le PDF que vous créez. Choisissez
le bureau pour l’emplacement et nommez-le Study_pressready.pdf. Engagez-vous
dans ce dialogue pour passer au plus difficile.
• Dans la première section, Général, remplacez Afficher par Ajuster la page. Remplacez la
mise en page par Continu à deux reprises (page de couverture). Cochez la case Afficher
le PDF après l’exportation.
• Passez à la deuxième section, Compression.
C’est assez différent d’un PDF conçu pour être visualisé à l’écran. Notez que les images
seront sous-échantillonnées à une bonne résolution de 300 ppi et seront converties en
JPEG de qualité maximale. Lorsque les PDF sont sous presse, la taille du fichier est beaucoup
moins importante, voire pas du tout. Donc, même cela peut être amélioré.
• Dans la fenêtre Color Images (Images en couleur) et la fenêtre Grayscale Images
(Images en niveaux de gris), définissez Compression (Compression) sur ZIP
(Compresser). Les images du PDF seront aussi belles que les originaux.
174
Sortie : Leçon B : Emballage
• Dans le dossier téléchargé appelé 8 Output, ouvrez le fichier appelé Study in
Scarlet.indd.
Certains imprimeurs et d’autres destinataires demandent les fichiers « source » ou «
natifs », c’est-à-dire des copies du fichier InDesign et de toutes ses ressources (images et
polices, principalement). L’emballage fournit ces copies dans un dossier bien rangé que
nous appelons un « paquet ».
• Utilisez le menu Fichier et choisissez Package....
• La première des nombreuses boîtes de dialogue s’ouvre. Notez qu’aucune
police n’est manquante.
La petite note indiquant que trois d’entre eux sont « protégés » signifie qu’ils
proviennent d’Adobe Fonts. Ce n’est pas un problème, pas plus que le triangle
d’avertissement stupide qui nous dit que plusieurs images utilisent le RVB.
• Cliquez sur le bouton Package... (Package...). Une nouvelle boîte de dialogue
s’affiche.
• Choisissez un nom pour ce dossier : peut-être Projet Sherlock. Les utilisateurs de
Mac devront peut-être cliquer sur la flèche d’affichage à droite du nom pour
choisir plus facilement une destination. Choisissez à nouveau le bureau.
• Cochez les cinq premières cases en bas de l’écran pour vous assurer que toutes
les ressources sont incluses et pour minimiser le risque de redistribution du
texte lorsque le document est ouvert sur un autre ordinateur.
• S’il est possible qu’un destinataire utilise une très ancienne version
d’InDesign (antérieure à Creative Cloud), cochez la case Inclure IDML. Les versions
de Creative Cloud convertissent les fichiers de manière semi-automatique.
• Cliquez sur le bouton Package. Une dernière boîte de dialogue, juridique,
s’affiche. Cochez la case Ne plus afficher, puis cliquez sur OK.
Comme d’habitude, plus de détails sont dans le Compendium. Voir « Paquet ».
175
Sortie : Leçon C : ePub (et HTML)
Lorsque vous lisez un ePub (également connu sous le nom de livre électronique ou livre
électronique), vous consultez en fait une collection de fichiers. Il s’agit principalement de
fichiers HTML, avec des fichiers CSS (Cascading Style Sheets) pour contrôler l’apparence et
la convivialité, ainsi que d’autres formats plus ésotériques. Ceux-ci sont tous cachés à
l’intérieur d’un conteneur que nous considérons comme un « fichier » ePub.
Étant donné que les ePubs sont principalement au format HTML, bon nombre des
préoccupations que nous rencontrons lors de leur exportation sont les mêmes que
lorsque nous exportons du code HTML sans conteneur ePub.
Le code HTML exporté peut être visualisé dans n’importe quel programme de navigateur
Web. Mais les ePubs d’InDesign nécessitent des applications spéciales pour les examiner
par la suite. Adobe fait le sien qui s’appelle Adobe Digital Editions, mais je préfère d’autres
applications. Si vous utilisez un Mac, je vous suggère d’utiliser Apple iBooks. La version de
bureau est un moyen fabuleux d’afficher les ePubs après les avoir créés. Il en existe
d’autres pour Mac et Windows (et parfois Linux) :
Calibre : https://calibre-ebook.com
L’application Nook : https://www.barnesandnoble.com/h/nook/apps
Kobo: https://www.kobo.com/us/fr/p/apps
Freda : http://www.turnipsoft.co.uk/freda
Bien sûr, il ne faut pas oublier d’inclure le Kindle d’Amazon. L’application
Kindle Previewer est non seulement un bon moyen de simuler un Kindle physique sur
votre ordinateur, mais elle peut également convertir un ePub au format Kindle
d’Amazon (mobi). Obtenez-le à partir de : https://amzn.to/2fXMAX0.
• Procurez-vous l’un (ou plusieurs) d’entre eux afin de pouvoir tester les ePubs
que vous créez.
Il existe deux types d’ePub qui peuvent être générés à partir d’InDesign : la mise en page
fixe, qui tente de préserver la mise en page aussi fidèlement que possible, et la mise en
page redistribuable, la forme la plus typique dans laquelle le lecteur peut modifier la
police et la taille du texte et pour laquelle nous devons indiquer l’ordre dans lequel le
contenu circule. Les ePubs à mise en page fixe ne sont visibles de manière fiable qu’avec
certains appareils et applications de lecture électronique, tandis que les ePubs
redistribuables sont visibles sur n’importe quel type d’appareil.
Inclure le contenu
Il existe trois façons de contrôler l’ordre dans lequel le contenu est perçu lorsque vous
exportez au format ePub (ou HTML) redistribuable : la mise en page (qui nécessite
quelques explications), la structure XML (une spécialité qui dépasse le cadre de ce livre)
ou le panneau Articles (de loin le meilleur choix).
Le choix de la mise en page permet d’ordonner le contenu en fonction de ce qui est le
plus à gauche en premier, puis, si plusieurs objets se trouvent à la même distance du
bord gauche d’une page, du haut vers le bas. C’est généralement horrible, sauf dans les
176
mises en page les plus simples. XML (eXtensible Markup Language) est un moyen de
décrire la structure du contenu et est souvent utilisé lorsque le contenu est fourni par
des bases de données. Les grands détaillants, par exemple, l’utilisent pour générer des
catalogues dans un flux de travail partiellement automatisé. Mais pour la grande
majorité des utilisateurs d’InDesign, le panneau Articles est à la fois intuitif et facile à
utiliser.
Il est utile de garder à l’esprit que le mot « articles » est utilisé pour signifier « articles »
et non « pièces écrites ». Assurons-nous que tous les articles d’un roman sont inclus.
• Dans le dossier téléchargé appelé 8 Output, ouvrez le fichier Study in
Scarlet.indd. Allez à la page 1, la page de titre.
• Utilisez l’outil Sélection pour sélectionner le bloc de texte de la page 1.
• Accédez au panneau Articles : Fenêtre > Articles.
Notez qu’il y a deux entrées dans le panneau Articles. Nous en avons besoin d’un de plus
pour cette page de titre afin qu’elle soit incluse lorsque nous exportons au format ePub
ou HTML.
• Faites glisser le bloc de texte pour créer un espace vide dans le panneau Articles.
Une petite boîte de dialogue s’ouvre.
• Une fois le bloc de texte de la page de titre sélectionné, choisissez Objet > Options
d’exportation d’objet.
Quelque chose qui ressemble à une boîte de dialogue apparaît. Mais ce n’en est pas une.
Il s’agit plutôt d’un panneau en ce sens qu’il peut rester à l’écran pendant que vous
effectuez d’autres tâches. Appelons-la la fenêtre Object Export Options.
• Accédez à l’onglet EPUB et HTML de cette fenêtre.
Comme vous pouvez le voir, j’ai déjà désigné que pour Préserver l’apparence de la mise en page,
j’aimerais pixelliser le conteneur, c’est-à-dire convertir le bloc de texte en une image à base de
178
pixels. Pour le contenu autre que les photographies, nous devons choisir PNG pour
le format. J’ai également choisi une résolution plutôt élevée (300 ppi) car cette page de titre
doit être aussi nette et belle que possible, même sur des appareils avec des écrans
haute résolution.
Notez également que la mise en page personnalisée a été activée pour contrôler l’endroit où
l’image apparaît sur la « page ». J’ai choisi de le centrer (horizontalement) et j’ai réglé sa
largeur pour qu’elle soit à 100% de l’écran sur lequel il est visualisé.
Bien que nous puissions utiliser les contrôles de cette fenêtre sur chaque objet d’un
document, nous appliquerons généralement ces paramètres avec un style d’objet. Ce
roman comporte quatre illustrations, chacune avec une légende. Chaque paire image-
légende a été regroupée et collée dans un cadre avec un style d’objet appliqué. À
l’exception de la première paire, ce style définit les options d’exportation d’objet de manière
similaire à celle ci-dessus, mais avec une largeur de 80 %, et l’option Insérer un saut de page
est définie sur Avant et après l’image pour la conserver sur une page à part entière. La
première paire image-légende est précédée d’un saut de page.
• Faites défiler le document vers le bas. Vous passerez une table des matières,
qui ne sera pas incluse dans l’ePub. Cependant, un style de table des matières a été
créé et sera appelé lors de l’exportation.
• Faites défiler jusqu’à ce que vous atteigniez la première image. Il a un style
d’objet appliqué appelé introImage_and_caption. Notez ses effets sur
les options d’exportation d’objets.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le nom du style de l’objet et
choisissez Modifier « introImage_and_caption ».... Tout en bas à gauche de la boîte de
dialogue qui s’affiche, cliquez sur EPUB et HTML pour la mettre en surbrillance.
C’est là que les options d’exportation d’objets sont définies. Cliquez sur OK.
• Notez également que le cadre contenant l’image et la légende a été ajouté
au volet Articlesl (lorsque le cadre est sélectionné, un carré bleu apparaît à droite
de son entrée dans ce panneau).
Le troisième et dernier objet du panneau Articles est l’histoire filée InDesign contenant
l’intégralité du texte du roman. Où sont donc les trois autres images ? Ils font partie de
l’histoire, ancrés à certaines positions dans le texte près des références à eux.
• Passez à la page 24. Sélectionnez le cadre qui contient l’image et la légende.
Vous devriez voir une ligne pointillée entre celui-ci et le premier paragraphe de la page
25. Il a ses propres options d’exportation d’objet définies avec un style d’objet, mais il
apparaîtra dans l’ePub avant le texte auquel il est ancré. Si les images n’étaient pas
ancrées à cette histoire, elles devraient toutes apparaître avant ou après l’histoire,
chacune avec sa propre entrée dans le panneau Articles. L’ancrage (voir page 231) nous
permet de saupoudrer le contenu dans l’ePub avec une seule entrée d’article.
179
Exporter le balisage
Pour mieux contrôler l’apparence des en-têtes de section et de chapitre, nous pouvons
choisir quelle balise HTML est appliquée à leur contenu. J’ai choisi la balise H1 pour les
en-têtes de section, et la balise H2 pour les en-têtes de chapitre. Pour le confirmer :
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le nom du style de paragraphe
Chapter_header et choisissez Modifier « Chapter_header ».... Tout en bas de la partie
gauche de la boîte de dialogue, mettez en surbrillance Balisage d’export.
Dans la section EPUB et HTML, la balise choisie est h2. Cliquez sur OK. La planche est posée,
faisons bouger les pièces !
Génération de l’ePub reformatable
Au cours de ce processus, il vous sera demandé de fournir une image pour une
couverture (elle est fournie dans le même dossier que le document que vous êtes en train
d’éditer, 08 Output), d’indiquer ce qui contrôle la mise en page (le panneau Articles) et de
choisir le style de table des matières qui crée la table des matières interne de l’ePub (c’est
ce qu’on appelle la table des matières n’ovel).
• Enregistrez le document (⌘-S/Ctrl-S).
• Choisissez Fichier > Exporter.... En bas de la boîte de dialogue qui s’affiche,
choisissez EPUB (reformatable) comme format (Mac) ou Type de fichier (Windows).
Définissez un emplacement (le bureau doit être OK). Cliquez sur Save (Enregistrer).
• Dans la section Général de la boîte de dialogue qui s’affiche, définissez
la version sur EPUB 3.0. Cette version est maintenant bien établie et préserve la
typographie avec plus d’élégance que l’ancienne version 2.
• Définissez Couverture sur Choisir une image, puis cliquez sur l’icône de dossier à
droite du champ Emplacement du fichier. Accédez au dossier 8 Output et choisissez le
fichier StudyInScarletCover.png. J’espère qu’il vous plaira.
• Pour Table des matières de navigation, choisissez Multi Level (TOC Style), ce qui nécessite la
création d’un style de table des matières. Le style de table des matières spécifique à
choisir est une nouvelle table des matières. Vous en avez peut-être un pour générer la
table des matières imprimée, un autre pour l’ePub.
180
• Dans la section Texte de la boîte de dialogue, il n’y a pas grand-chose à faire
habituellement, et rien maintenant. Si vous utilisez des notes de bas de page,
vous pouvez choisir où elles vont. J’aime les pop-ups que la norme ePub 3.0
permet.
Les sections Paramètres d’objet et Paramètres de conversion sont des palliatifs pour tous les
objets que vous n’avez pas gérés avec les options d’exportation d’objets. Tous nos objets sont
gérés, de sorte que ces sections peuvent être ignorées.
• Dans la section HTML et CSS, assurez-vous de cocher Générer du CSS afin que le
texte soit formaté aussi près que possible de l’original. Nous pouvons sauter la
section Javascript puisque nous n’en avons pas codé.
• Ajoutez un titre dans la section Métadonnées. Ce domaine et les autres aident les
liseuses à apprendre quelque chose sur le livre. Cependant, lorsque nous
téléchargeons un ePub sur Amazon ou Apple, par exemple, nous remplissons
des formulaires dont le contenu devient les métadonnées réelles du livre.
• Enfin, dans la section Afficher les applications, ajoutez et choisissez
les applications qui doivent s’ouvrir automatiquement afin que nous puissions
voir à quel point nos préparatifs ont été bons.
181
• Cliquez sur OK et attendez un peu.
182
Espaces de travail & Préférences
Préférences
Spécifique au document et global
Une vérité effrayante : de nombreuses préférences que vous pouvez définir sont
spécifiques au document qui est ouvert à ce moment-là. D’autres préférences sont à
l’échelle de l’application ou globales. Comment faire la différence ? Il n’y a pas d’autre
moyen de le savoir que par l’expérience et les tests ! Alors, tenez compte de ce qui suit.
Avertissement : Pour vous assurer que les préférences sont définies de manière
cohérente pour tous les futurs documents que vous créerez, définissez ces
préférencessans aucun document dutout.
Dans les sections suivantes, je ne définirai pas les préférences qui sont périphériques
pour la grande majorité des utilisateurs. Il est facile d’accéder aux Préférences : ⌘-K/Ctrl-
K. Pour accéder aux neuf premières pages de vos préférences, utilisez la touche ⌘/Ctrl et
les chiffres de 1 à 9. Par exemple, pour accéder à mes préférences de texte, je maintiens la
touche ⌘/Ctrl enfoncée et je tape« K 3 ».
Généralités
La section Général contient les préférences qui ne rentrent pas parfaitement dans les
autres catégories Ce sont toutesdes références globales.
183
Afficher l’espace de travail « Démarrer » lorsqu’aucun document n’est ouvert
Si vous aimez ce grand écran d’accueil, avec une liste de fichiers récents, des liens vers
des vidéos, etc., pour s’afficher au démarrage d’InDesign, maintenez cetteoption cochée.
Numérotation des pages
Les documents plus volumineux peuvent être divisés en sections. Souvent, nous
recommençons la numérotation des pages dans chaque section (les pages liminaires d’un
livre peuvent avoir des chiffres romains minuscules, alors que le contenu principal a des
chiffres arabes). Le panneau Pages l’affiche lorsque vous choisissez Numérotation des sections.
Lorsque vous choisissez Numérotation absolue, le panneau Pages est séquentiel. Bien sûr, les
pages elles-mêmes afficheront la numérotation que vous avez établie. La numérotation
absolue facilite l’impression des 20 premières pages d’un document, par exemple, quel que
soit le numéro qui apparaît sur chaque page.
184
Empêcher la sélection d’objets verrouillés
Le verrouillage des objets empêche leur déplacement ou leur redimensionnement.
Cependant, ils peuvent toujours être rouge(par exemple, vous pouvez changer leur
couleur) à moins qu’ils ne soient paséligibles.
Appliquer au contenu/Ajuster le pourcentage de mise à l’échelle
Lorsque vous mettez un objet à l’échelle, celui-ci peut « se souvenir » de son
agrandissement ou de sa réduction. En d’autres termes, avec l’option Ajuster le
pourcentage de mise à l’échelle, un bloc de texte agrandi de 50 % affichera une mise
à l’échelle de 150 % dans le panneau Contrôle, ce qui facilitera le rétablissement à 100 % si
nécessaire. Cependant, si la taille du texte a commencé à 12 points, par exemple, il
indiquera désormais « 12 pt (18 pt) », ce qui peut prêter à confusion. Si vous avez aimé la
nouvelle taille de cadre mais que vous vouliez que le texte soit à nouveau de 12 points,
vous devrez peut-être le régler sur 8 points (1,5 x 8 = 12) ! Des maux de tête s’ensuivent.
Je recommande d’utiliser l’option Appliquer au contenu pour n’afficher que lataille actuelle
de l’acte.
Lorsque l’option Inclure l’épaisseur du trait est cochée, les épaisseurs de trait augmentent ou
diminuent lorsqu’un objet est mis à l’échelle vers le haut ou vers le bas. Parfois vous le
voulez, parfois vous ne le voulez pas. Ainsi, cela est souvent vérifié et dévérifié ! Il y a un
problème similaire avec les effets (tels que les ombres portées), que vous pouvez
également vérifier ou décrypterici.
185
Interface
C’est ici que vous ajustez l’apparence d’InDesign. Ils’agit là de pr éférences globales.
Apparence
Quelle quantité de lumière voulez-vous quevous regardiez ?
Thème de couleur
Cela n’a rien à voir avec les couleurs, mais plutôt avec la luminositédes panneaux qui
entourent votrefenêtre documentaire.
Faire correspondre la table de montage à la couleur du thème
Si cette option n’est pas cochée, la table de montage sera blanche.
Options de curseur et de mouvement
L’endroit où vous placez votre curseur fait une différence. Ces options déterminent ce
qui se passe lorsque vousplacez votre curseur à des endroits spécifiques.
186
Info-bulles
Ce sont les petites notes d’identification qui apparaissent lorsque vous passez votre
curseur sur les outils et d’autreséléments. Utiles pour les nouveaux utilisateurs, elles ont
un impact sur laperformance.
Afficher les vignettes sur place
Cela fournit les petites images des images que vous placez. Ceci est particulièrement utile
lorsque vous placez plusieurs images à la fois afin que vous puissiez décider quelle
image placeroù.
Activer les gestes multi-touch
Si vous utilisez un trackpad, vous pouvez utiliser des gestes tactiles pour faire défiler,
parexemple.
Mettre en surbrillance l’objet sous l’outil de sélection
Au fur et à mesure que vous déplacez votre curseur, vous verrez des indicateurs sur
l’objet qui serait sélectionné si vouscliquiez à l’endroit où se trouve le curseur à
cemoment-là.
Panneaux
L’affichage des panneaux d’InDesign est très personnalisable. Nous y reviendrons plus
tard dans cechapitre.
Panneau Outils flottants
Le panneau Outils peut être horizontal, vertical ou deux outils de large et verticaux. J’aime
les économies d’argentde lacolonne de chant.
Réduire automatiquement les panneaux d’icônes/Afficher automatiquement les
panneaux masqués
Si vous utilisez la touche Tab pour masquer tous vos panneaux, et peut-être aussi réduire
certains panneaux en icônes, le déplacement de votre curseur sur les côtés de la fenêtre
de document entraînera l’apparition des panneaux lorsque l’option Afficher automatiquement les
panneaux masqués est sélectionnée. Lorsque l’option Réduire automatiquement les
panneaux d’icônes est sélectionnée, les panneaux se réamenuisent une fois que vous
êtes passé à autre chose.
Options
Lorsque j’utilise l’outil Main ou que je redimensionne des objets, je préfère une vue
précise de ma mise en page. Ainsi :
Outil à main
Choisissez Pas de grecage.
Dessin à l’écran en direct
Choisissez Immédiat, ce qui est particulièrement utile lorsque vous redimensionnez
tesimages xt.
187
Type
Cette section contrôle la plupart des comportements du texte. Pour certaines de ces
options, c’est aussi simple que de « se détendre et d’oublier». D’autres éléments auxquels
vous reviendrez plusieurs fois lors de projets plus importants. Bon nombre de ces
options sont spécifiques au document.
188
Triple-cliquez pour sélectionner une ligne
Je ne vois aucune raison de désactiver cette valeur par défaut globale. Il est utile et
amusant de double-clécher pour sélectionner un mot, triple-cliquer pour sélectionner
une ligne, quadruple clic pour sélectionner un paragraphe et quintuple-cliquer pour
sélectionner unehistoire d’ire ent.
Appliquer l’interlignage à des paragraphes entiers
Je me souviens de très rares moments où j’ai besoin d’ajuster la direction sur une base de
personnage par personnage. Cette préférence est spécifique au document, je vous
recommande donc de la définir sans document ouvert afin qu’elle soit effective pour
tous les documents futurs.
Édition de texte par glisser-déposer
Cela vous permet de faire glisser le texte sélectionné vers une autre position. Il s’agit
d’une référence p globale.
Redistribution intelligente du texte
Cela vous permet de contrôler l’ajout ou la suppression automatique de pages lorsque le
contenu le signale. Les documents dans lesquels j’utilise cette fonctionnalité sont
généralement ceux dans lesquels j’utilise des blocs de texte primaires. Ainsi, je laisse une
coche dans la case Limiter aux blocs de texte principaux. Le plus souvent, je choisis d’ajouter ou
de supprimer des pages à la fin d’un article. Si je prédis que l’ajout ou la suppression
d’une page perturberait les planches ultérieures dans le document que je dois garder
intactes, je cocherai la case Conserver les pages de face.
Type avancé
Je suggérerais de changer très peu de choses ici, à moins que vous n’ayez une forte
nécessitépour cela.
189
Paramètres des personnages
À moins que vous n’utilisiez des polices OpenType, dans lesquelles le concepteur a
probablement inclus la taille et la position des exposants, des indices et des petites
majuscules, ces paramètres établissent ces caractéristiques.
Options de la méthode d’entrée
Utiliser la saisie en ligne pour le texte non latin
Ainsi, vous pouvez simplement saisir du texte non latin (caractères asiatiques, par
exemple) assezfacilement.
Protection des glyphes manquants
Il s’agit d’autres paramètres pour le texte asiatique ou arabe. Si vous tapez ou avez tapé
un gly ph spécifique, InDesign utilisera une police qui contient ce caractère.
190
Contrôles contextuels de type
Ce sont d’excellents moyens de vous familiariser avec les caractéristiques
typographiques avancées pourles lettres individuelles ou lescadres entiers.
Composition
Ces paramètres vous avertissent des problèmes dans votre texte et ajustent le
comportement de l’habillage du texte.
Souligner
Le texte qui s’écarte des paramètres que vous avez choisis (dans les définitions de style,
par exemple) est mis en surbrillance, ce qui vous permet de les trouver, de les juger et, si
nécessaire,de les éliminer.
Définissez ces documentsdocument par document.
191
Conserver les violations
Vous n’encourrez jamais une violation de vos paramètres « keeps », vous ne verrez donc
jamais cet éclairage élevé.
H&J Violations
Le texte est mis en surbrillance lorsqu’InDesign utilise plus ou moins que votre
espacement minimum, ou lorsqu’il utilise plusde traits d’union. Plus l’infraction est
importante, plusl’éclairage est jaune.
Suivi/crénage personnalisé
Le crénage et le suivi font partie de la vie. Si vous avez besoin de voir où vous avez
effectué ces ajustements, cette préférence les mettra en surbrillance en vert.
Polices substituées
Lorsque vous avez spécifié une police qui n’est pas installée pour votre texte, InDesign le
met en surbrillanceen rose.
Glyphes substitués
Lorsqu’InDesign remplace deux lettres ou plus par une ligature, par exemple, ce choix
mettraen évidence ce qui se produiten or.
Retour à la ligne
Justifier le texte à côté d’un objet
Cette option n’entre en jeu que lorsqu’un objet avec un habillage de texte divise des
lignes de texte,ce qui ne devrait jamais se produire.
Passer par ligne de conduite
Lorsque l’habillage de texte interrompt le flux de texte dans une colonne (par exemple,
lors de l’utilisation de l’habillage de texte de l’objet Jump O), cette option garantit que
lorsque le texte reprend, il s’écoule le long de la grille de ligne de base. Cela suppose, bien
sûr, que vous ayez configuré votre grille de référence pour qu’elle corresponde à
l’interlignage de votre texte.
192
L’habillage du texte n’affecte que le texte situé en dessous
Il existe de nombreuses bonnes raisons de garder les images sous les cadres de texte,
mais vous voudrez peut-être quand même que ces imagespossèdent un habillage de
texte. Ne cochez pas cette case.
Unités et incréments
Ici, nous décidons de la façon dont les choses se mesurent. Il y a suffisamment d’unités
de mesure parmi lesquelles choisir pour plaire à presque tout le monde.
Unités de règle
Pour définir le point à partir duquel les choses sont mesurées (zéro sur la règle),
choisissez une origine. L’origine peut être le coin supérieur gauche d’une planche ou d’une
page individuelle. Si vous choisissez Colonne vertébrale, les valeurs augmentent en fonction
de la distance par rapport à la colonne vertébrale. Notez que vos unités de mesure
193
horizontales et verticales peuvent être différentes et peuvent être modifiées à tout
moment en cliquant avec le bouton droit de la souris sur l’une ou l’autre des règles de
votre mise en page. Vous pouvez même utiliser des incréments personnalisés. Par
exemple, je règle souvent mon incrément vertical égal à moninterlignage de base.
Incréments du clavier
Touche de curseur
Les touches fléchées peuvent être utilisées pour déplacer des objets. Si vous sélectionnez
un objet, la valeur de la touche curseur correspond à la distance à laquelle l’objet sera «
déplacé » lorsque vous appuyez sur une touche fléchée.
Décalage de la ligne de base
Pour élever et abaisser le texte sélectionné par rapport à sa position initiale, appuyez
sur option-Maj-↑ ou ↓/Al t-Maj-↑
ou ↓. Le décalage de la ligne de base est l’incrément par lequel le texte est déplacé.
Taille/Interlignage
Un raccourci clavier peut être utilisé pour ajuster la taille et l’interlignage du texte
sélectionné en fonction de l’incrément spécifié ici. Appuyez sur ⌘-shift-< ou >/Ctrl-Shift-
< ou > pour diminuer ou augmenter la taille (respectivement). Pour régler l’interlignage,
appuyez sur Option-↑ ou ↓/Alt-↑ ou ↓.
Crénage/Suivi
Appuyez sur les touches fléchées gauche ou droite tout en maintenant la touche
Option/Alt enfoncée pour ajuster le crénage (si votre curseur clignote entre deux
lettres) ou le suivi (si vous avez sélectionné une plage de texte). Au fur et à mesure que
votre œil s’accorde avec ces attributs, vous pouvez réduiresa valeur.
Grilles
Ces préférences spécifiques au document contrôlent l’apparence et le comportement de
ces grilles. Le comportement des grilles estsimilaire à celui des guides (ci-dessous).
194
Grille de référence
Il est préférable d’incrémenter les lignes horizontales dans une valeur égale à la valeur
du corps du texte de votre document. Vous spécifiez ici la couleur et le point de départ de
ces lignes horizontales, ainsi que le niveau de grossissement auquel elles deviennent
visibles (Seuil d’affichage). Bien que des styles de paragraphe puissent être définis pour que
le texte s’accroche à cette grille de ligne de base, je définis plus souvent soigneusement
l’interlignage et l’espacement à la place. Pour plus d’informations sur l’utilisation des
grilles de lignes de base, reportez-vous à la section « Grille de référence ».
Grille de documents
Il s’agit d’une véritable grille pour laquelle vous pouvez choisir la couleur et la
fréquence. Vous pouvez définir un peuà une grille grossière avec des subdivisions plus
fines qui s’affichent plusfaiblement.
195
Guides et cartons
Ces options vous offrent encore plus de moyens de structurer votre mise en page. Ici,
vous définissez l’apparence de vos guides, le moment où l’on vous montre des « guides
intelligents », et la quantité de carton qu’il y a autourde vous r spreads.
Guide Options
Choisissez la distance (en pixels de l’écran) d’un objet par rapport à un repère pour qu’il
s’y accroche. Choisissez également si les repères apparaissent derrièreles objets ou non.
Options du guide intelligent
Mystérieusement, ce sont les seules options de la section Repères et table de montage qui
sont globales. Les repères commentés sont les lignes qui apparaissent lorsque vous faites
glisser des objets sur la page lorsque ces objets s’alignent soit sur d’autres objets de la
page, soit sur des points de repère de la page, soit sur desmarges.
196
Options de table de montage
Définissez la quantité d’espace que vous souhaitez avoir au-delà du bord de votre
planche où vous pouvezplacer des objets dont vous n’êtes pas tout à fait sûr de vouloir
vous passer. Rappel : Les objets de la table de montage ne s’impriment pas et ne sont pas
exportés au format PDF.
Dictionnaire
Dictionnaire de l’utilisateur
Pour rendre votre dictionnaire utilisateur plus portable, je vous suggère de choisir
de fusionner le dictionnaire utilisateur dans ledocument. Ceci est particulièrement utile pour les
modèles.
Orthographe
Quel est votre problème?
198
Trouver
Choisissez ce qui afflige le plus souvent votre texte. Ce sont les éléments qui seront
marqués lors d’une vérification orthographique. Modifier l’orthographe > > vérifier
l’orthographe... ou ⌘-I/Ctrl-I démarre le processus.
Orthographe dynamique
Il s’agit d’une vérification orthographique continue qui souligne de manière colorée les
problèmes ci-dessus. Cette fonctionnalité (et la correction automatique) peut également être
activée en accédant à Modifier > orthographe.
199
Correction automatique
Lorsque vous rédigez ou modifiez dans InDesign, la correction automatique corrige vos erreurs
les plus courantes. C’est great pour les gens comme moi, qui tapent « t-e-h » au lieu
de « the ». Ajoutez vos ga ffs les plus courantsici.
200
Notes
201
Barres de changement
(qui apparaissent par défaut dans la marge gauche de l’éditeur
Les barres de modification
d’histoire ) permettent de trouver rapidement les modifications lors de la numérisation
dutexte.
Enfin, je coche la case intitulée Inclure le texte supprimé lors de la vérification orthographique au
cas où j’éjecterais ultérieurementces suppressions et que le texte revienne dans mon
bureau.
Affichage de l’éditeur d’histoire
Performances d’affichage
Contrôlez l’efficacité d’InDesign pour que son contenu soit beau. Remarquez le mot «
performance ». Ces paramètres peuvent améliorer ou dégrader la vitesse d’affichage du
texte et des images dans InDesign. La qualité d’impression de votre document n’est pas
dutout affectée par ces réglages.
203
Vue par défaut
Trois choix s’offrent à vous : Rapide, Typique et Haute qualité. Fast n’affiche pas d’images àla
limite, mais affiche plutôt des boîtes ou des formes grises, ce qui est plutôt brutal. Par
défaut, Typique affiche un « proxy » qu’InDesign génère pour chaque image, dont la
qualité peut être surprenante, en particulier pour le superviseur qui regarde par-dessus
votre épaule. La haute qualité rend les images, les graphiques et tout ce qui est transparent
sans compromis. Pour les petits documents, vous pouvez utiliser Haute qualité sans trop de
pénalités. Les documents plus volumineux et plus riches en graphiques deviendront
lents à moins que vous ne réduisiez la vue Performances d’affichage.
Ajuster les paramètres d’affichage
Vous pouvez modifier chacun des paramètres d’affichage pour mieux optimiser les
performances d’InDesign. Parexemple, vous voudrez peut-être ajuster Typique pour avoir
une transparence de mauvaise qualité mais des graphiques vectoriels de haute qualité (fichiers
204
AI et PDF, par exemple) afin que le logo de votre entreprise soit splendide lorsque votre
patron le verra, et laisser les images matricielles (celles faites de pixels)comme proxy.
205
Performances du GPU
Si votre ordinateur le prend en charge, utilisez-le ! Bien que l’utilisation du processeur
graphique de l’ordinateur pour certaines fonctions accélère les choses, je préfère
toujours utiliser un zoom non animé. Maintenir la touche Z enfoncée et dessiner un
cadre autour de ce que je souhaite voir de près est plus rapide et plus précis (sauf si je
modifie du texte, auquel cas je maintiens enfoncée ⌘-barre d’espace/Ctrl-barre d’espace).
Curieusement, au moment d’écrire ces lignes, le GPU ne semblera pas pris en charge à
moins que vous ne le taxiez également avec un écran « haute résolution ».
Apparence du noir
À l’écran
J’ai choisi d’afficher tous les noirs avec précision à l’écran. Cela signifie que les articles
qui utilisent l’échantillon de noir pure (100% K) auront l’air légèrement plus clair (plus
206
gris) qu’un noir riche, qui est fabriqué à partir d’encre noire et d’un peu d’autre dela
sienne.
Impression/Exportation
C’est celui qui prête à confusion. Choisissez Output All Blacks as Rich Black, puis placez votre
curseur sur ce choix et notez la description ci-dessous qui tente, mais échoue, de
clarifier. Ce que cela signifie, c’est que sur un appareil qui n’a que de l’encre noire ou du
toner, les noirs riches et les noirs purs imprimeront aussi sombres que possible.
L’expression « périphériques RVB » fait référence aux imprimantes à jet d’encre de
bureau courantes ! Cependant, avec ce choix, les imprimantes laser couleur et les presses
à imprimer (véritables appareils CMJN) produiront toujours des noirs avec précision : le
noir pur n’utilisera que de l’encre noire ou du toner, et le noir riche sera produit comme
prévu. Comme je sors sur tous ces appareils, je choisis le paramètre Output All Blacks as Rich
Black qui prête à confusion. Ça marche!
La récupération en cas d’accident et le jonglage des liens sont les principaux tarifs ici.
207
Données de récupération de documents
L’annulation illimitée et la possibilité de reprendre le travail après un plantage sont
rendues possibles par un fichier de récupération créé par InDesign pour vous. Lorsque
vous travaillez sur un fichier InDesign existant, le fichier de récupération se trouve dans
le même dossier. Tant qu’un nouveau document n’est pas enregistré, l’emplacement
indiqué dans cette préférence est l’endroit où le fichier est stocké.
Enregistrement de fichiers InDesign
L’une des façons préférées d’ouvrir les projets en cours est d’accéder à Fichier > Ouvrir récent.
Vous pouvez modifier denombreux fichiers (le cas échéant) qui y sont répertoriés.
Également dans le menu Fichier se trouve Parcourir dans Bridge.... Bridge est une application
Adobe permettant de parcourir les fichiers sur votre ordinateur. Ses vignettes sont
généralement plus utiles que celles du système d’exploitation, et si vous cliquez sur l’une
d’entre elles, vous pouvez utiliser le panneau d’aperçu de Bridge pour parcourir autant
208
de pages d’un document InDesign que vous le spécifiez ici dans le menu Pages de cette
préférence. Ceci est utile lorsque le fichier est nommé « untitled 14.indd ».
Importation d’extraits de code
InDesign offre de nombreuses façons d’enregistrer et de réutiliser des éléments de vos
mises en page : bibliothèques CC,documents de bibliothèque (fichier .indl) et extraits de
code. Vous pouvez sélectionner un bloc de texte, par exemple, et choisir Fichier >
Exporter... pour l’exporter sous forme d’extrait de code InDesign (fichier .idms). Ces fichiers
sont légers et peuvent être envoyés par e-mail et placés ultérieurement dans d’autres
documents InDesign, en apportant tous les styles qu’ils utilisent. Cette préférence
détermine l’endroit où l’extrait placé atterrira : là où vous cliquez avec votre curseur
chargé (Emplacement du curseur) ou dans la même position relative que l’objet avait sur sa
page d’origine (Emplacement d’origine).
Liens
Les liens mystérieux entre nos fichiers liés et les documents InDesign dans lesquels
ilsapparaissent peuvent être un peu plus clairsici.
Vérifier les liens avant d’ouvrir le document
Le mot clé ici est « Avant ». Lorsque cette option est désactivée, InDesign vérifie
toujoursl’état de vos encres, mais le fait après l’ouverture du document, ce qui rend
l’ouverture des fichiers plusrapide.
Trouver les chaînons manquants avant d’ouvrir le document
Lors de l’ouverture d’un document, il peut être utile d’être averti lorsque quelque chose
ne va pas. Si vousavez des images liées à votre document InDesign et que certaines
d’entre elles ont disparu, vous voudrez probablement le savoir le plus tôt possible.
Cependant, il peut arriver que vous travailliez volontairement sur un document dont
vous savez qu’il manque des images, et vous préféreriez ne pas avoir l’ennui d’un
message vous le disant. Lorsque c’est le cas, j’active cette préférence pour qu’InDesign
puisse trouver l’image dans un dossier récemment utilisé, par exemple. Toutefois, il est
également possible qu’en tentant de trouver un chaînon manquant dans les dossiers vers
lesquels vous avez récemment créé un lien, InDesign crée un lien vers la mauvaise
version d’une image. Si vous rencontrez ce problème, désactivez cette préférence et
localisez manuellement le fichier de linked manquant correct.
Créer des liens lors de l’importation de fichiers texte et de feuilles de calcul
Comme pour les images, vous pouvez placer des fichiers texte et maintenir un lien vers
l’original. Cependant, sansl’aide d’un plug-in tiers comme WordsFlow d’Em Software, le
formatage que vous avez peut-être effectué dans InDesign est perdu lorsque vous mettez
à jour cesliens.
Conserver les dimensions de l’image lors de la création d’un nouveau lien
En règle générale, lorsque vous échangez le contenu d’un cadre d’image avec une autre
image, InDesign tentede faire correspondre les proportions de la nouvelle image à celles
de l’image précédente. Par exemple, si le bloc a été redimensionné pour n’afficher qu’un
209
tiers de l’image d’origine, InDesign tentera de n’afficher qu’un tiers de la nouvelle image
dans ce cadre. C’est très bien pour les images avec un sujet et/ou des proportions
similaires, mais lorsque la nouvelle image a peu de lien avec l’original, vous pouvez
décider vous-même comment cette image s’adaptera à son cadre en désactivant
ceparamètre.
Masquer les nouveaux calques lors de la mise à jour ou de la réassociation
Les images produites dans Photoshop ou les graphiques créés dans Illustrator
comportent généralement des calques. Lorsquevous placez ces types de documents (.psd
ou .ai), vous pouvez choisir les calques visibles dans InDesign. Si vous modifiez
ultérieurement un document et que ces modifications introduisent de nouveaux calques
dans la structure du document, ce paramètre détermine si ces nouveaux calques sont
visibles lorsque vous mettez à jour le lien.
Gestion du presse-papiers
Le matériel copié ou coupé vit dans le presse-papiers du système. Ici, nous déterminons
ce que le signe InDe lit ou écrit dans ce presse-papiers.
Presse-papiers
Qu’il s’agisse d’un flux entrant ou sortant, vous pouvez choisir de préserver la structure
ou l’apparence dece que vous mettez dans votre presse-papiers.
210
Préférez le PDF lors du collage
Il m’arrive de générer des objets dans d’autres applications comme Illustrator. Le plus
souvent, je place simplementce document Illustrator en tant que lien dans ma
publication InDesign. Cependant, j’ai parfois besoin de la forme que j’ai dessinée dans
Illustrator en tant que forme modifiable dans InDesign. Étant donné qu’Illustrator
fournit à la fois les données de tracé et les données PDF dans le presse-papiers, je
désactive ce paramètre pour obtenir les données de tracé dans InDesign.
Copier le PDF dans le presse-papiers
Lorsque j’ai besoin de fournir quelque chose que j’ai créé dans InDesign à une autre
application et que j’ai besoin de préserver son apparence, mes chances de succès sont
meilleures si ce que je copie dans le presse-papiers est des données PDF. Si je pense que
je vais coller ces données après avoir quitté InDesign, j’active l’option juste en dessous
de celle-ci.
Conserver les données PDF à la fermeture
Cela me permet de coller des données PDF copiées après la fermeture d’InDesign.
Lors du collage de texte et de tableaux à partir d’autres applications
Le contenu que vous avez copié à partir de Microsoft Word ou d’Apple Pages (par
exemple) peut être collé sous forme de texte enrichi (Toutes les informations) ou de texte
brut (Texte uniquement). Le texte brut collé hérite de la mise en forme active au point
d’insertion dans InDesign.
Publier en ligne
Un ePub à mise en page fixe, lisible dans un navigateur et hébergé par Adobe, est le
produit de cettefonctionnalité.
211
Désactiver la publication en ligne
Si vous ne souhaitez pas vous laisser tenter par cette fonctionnalité, désactivez-la ! Sinon,
vous pouvez expérimenteravec les fonctions interactives et d’animation d’InDesign et
partager les résultats avec des collègues oudes amis.
212
Emplacements des panneaux
Chaque panneau d’InDesign peut être délogé de sa position actuelle et peut être attaché à
d’autres ou rendu flottant. À l’instar du modeste ensemble de panneaux que nous voyons
lors de la première installation d’InDesign, les panneaux peuvent être rassemblés en
colonnes de panneaux appelés « docks » sur le côté gauche ou droit de votre écran.
Une telle combinaison peut être désignée comme un espace de travail. Au fur et à
mesure que vous maîtriserez l’application, vos décisions concernant les panneaux qui
composent chaque espace de travailchangeront.
Choisir un espace de travail initial plus utile
Pour cela, il peut être préférable d’avoir un document ouvert. Créez un nouveau
document ou ouvrez-en un (Fichier > Ouvrir récent...).
213
En haut du dock des panneaux se trouve un petit bouton avec << dedans. Lorsqu’on
clique dessus, il pointe dans l’autresens (>>) et agrandit les panneaux pour que vous
puissiez les voir. Si vous cliquez à nouveau dessus, les panneaux sont à nouveau réduits
à l’écran.
214
Création d’une nouvelle colonne de panneaux
Commençons par extraire les panneaux auxquels nous n’avons pas besoin d’un accès
constant : Échantillons, Stroke, Bibliothèques CC, Dégradé. Faites glisser chacun d’eux par son
nom hors de son dock. Nous allons simplement fermer tout ce que nous utilisons
rarement (comme Gradient). Le bouton de fermeture (X) se trouve à droite sur un PC et à
gauche sur un Mac.
Pour créer un nouveau dock de panneaux à côté du premier, faites glisser un panneau
portant son nom vers le dock ou le dockiginal jusqu’à ce qu’une « zone de dépôt »
verticale bleue dense apparaisse. Réduisez la nouvelle colonne à l’aide de la petite flèche
double (>>) dans son coin supérieur droit. Faites glisser d’autres panneaux juste en
dessous du premier, en surveillant à nouveau l’apparition d’une zone de dépôt. Je vous
215
suggère d’ajouter le panneau Propriétés (introduit dans InDesign CC 2019) à ce deuxième
dock pour y accéder facilement (etle col lapse).
Ajustez la largeur de ce nouveau dock en faisant glisser son bord gauche. Vous pouvez le
réduire jusqu’à ce que les names aient disparu et qu’il ne reste plus que des icônes
si vous le souhaitez.
Les panneaux individuels ont également des zones de dépôt. Si vous faites glisser un
panneau vers le bord inférieur d’un panneau flottant, vous créerez un dock flottant. Ou,
si vous faites glisser le nom d’un panneau à côté du nom d’un autre panneau, la zone de
dépôt est la petite fenêtre elle-même ; C’est-à-dire que les onglets des deux panneaux
seront côte à côte dans lafenêtre SA ME.
216
Une fois que vous sentez que vos panneaux sont situés là où vous le souhaitez, revenez à
l’espacede travail me nu (où vous avez choisi Avancé précédemment), et choisissez Nouvel
espace de travail.... Nous pouvons peut-être appeler cela « Real Essentials ».
Plus tard, si cet espace de travail devient désordonné, nous pouvons à nouveau utiliser le
menu de l’espace de travail et choisirRéinitialiser les ssentials E réels.
217
218
Personnalisation des menus et des raccourcis clavier
Les nouveaux utilisateurs d’applications Adobe ont tendance à passer un peu de temps à
parcourir les différents menus pour essayer de trouver les commandes dont ils ont
besoin. Ces conseils peuventvous aider.
Qu’y a-t-il au menu ?
À vous de choisir ! Allez dans Modifier > menus... pour s’afficher avec une grande boîte de
dialogue. Il doit être grand : tous les menus sont là : les menus de l’application (ceux en
haut de l’écran), les menus des panneaux (ceux accessibles depuis le coin supérieur droit
de chaque panneau) et même les menus que vous obtenez lorsque vous cliquez avec le
bouton droit de la souris (« menus contextuels »). Vous ne pouvez pas modifier le menu
dans lequel une commande apparaît, mais vous pouvez décider si la commande s’affiche
ou si son apparence est augmentée d’une couleur de surbrillance. Vous devez créer votre
propre « ensemble » : lorsque vous avez apporté des modifications, le
menu Définir indique « Paramètres par défaut d’InDesign ». Cliquez sur Enregistrer pour
créer le vôtre afin de pouvoir revenir facilement aux paramètres par défaut si
nécessaire. Voici deux exemples de modifications :
219
Les clés du succès
Mon décompte approximatif montre qu’il y a environ 440 raccourcis clavier dans
InDesign lorsque le premierest bloqué. Mais il y a environ 1 100 autres commandes qui
peuvent avoir des raccourcis qui leur sont attribués ! Modifier > raccourcis clavier... c’estlà que
cela se fait.
Créez un nouvel ensemble, recherchez une zone de produit (généralement un menu), puis
mettez en surbrillance la commande pour laquelle vous souhaitez un raccourci. Tous les
raccourcis actuels sont affichés, mais vous pouvez en ajouter d’autres ou les remplacer.
Vous pouvez éga le ment splč cier le contexte dans lequel le raccourci fonctionne (par
exemple, uniquement lors del’édition de texte).
220
Cadres & Contenu
Création de cadres et de formes
Nous dessinons des formes dans InDesign pour qu’elles soient décoratives ou qu’elles
contiennent des images ou du texte. Il est intéressant de noter qu’InDesign propose deux
ensembles d’outils presque identiques pour ce faire : les outils de forme et les outils dits de
cadre. J’écris « soi-disant » parce que les formes que nous créons avec l’un ou l’autre
ensemble d’outils peuvent être utilisées comme cadres. Les formes que nous dessinons à
l’aide des outils Cadre naissent sans remplissage ni contour, car elles sont conçues comme
221
des espaces réservés, mais nous pouvons leur ajouter de la couleur plus tard. Les outils
Forme ont l’apparence que nous avons définie par défaut, c’est-à-dire tout remplissage,
contour, effet ou paramètre que nous avons défini sans que rien ne soit sélectionné.
Cependant, ceux-ci peuvent être rendus aussi nus que des formes dessinées avec les
outils Frame.
La seule autre différence est que les « cadres » peuvent être plus facilement sélectionnés.
Les « formes » sans remplissage doivent être sélectionnées ou déplacées par leurs bords,
alors qu’un cadre peut être facilement déplacé sans remplissage, ce qui est étrange, mais
notable.
Quel que soit l’ensemble d’outils que vous utilisez, les mécanismes, discutés ci-dessous,
sont les mêmes.
Rectangle
Lorsque vous avez choisi l’outil Cadre rectangulaire ou l’outil Rectangle, vous faites glisser le
pointeur en diagonale pour créer la forme (vers le haut ou vers le bas, vers la
gauche ou vers la droite, cela ne fait aucune différence). Maintenir la touche Maj enfoncée,
en particulier lorsque vous terminez la forme, donne un carré parfait. Maintenez la touche
option/Alt enfoncée tout en dessinant un rectangle pour l’agrandir du centre vers
l’extérieur. Maintenir la barre d’espace enfoncée tout en étant en train de créer la forme vous
permet de modifier sa position. Maintenez le bouton de la souris enfoncé et relâchez
la barre d’espace pour redimensionner et remodeler tout en continuant à dessiner la
forme.
Relâchez la souris uniquement lorsque vous avez terminé la forme.
Un clic avec cet outil fait apparaître une boîte de dialogue dans laquelle vous pouvez
entrer la hauteur et la largeurh du rectangle que vous souhaitez.
Ellipse
Tout comme pour les rectangles, vous faites glisser le curseur en diagonale pour créer
des ellipses. La touche Maj permet d’obtenir des cercles, et la touche option/Alt les agrandit
vers l’extérieur au fur et à mesure que vous faites glisser la souris. Et encore une fois,
maintenir la barre d’espace périodiquement tout en dessinant l’ellipse vous permet
d’affiner sa positionsur la volée.
Un clic sur la page ouvre une boîte de dialogue permettant de saisir les dimensions
d’uneellipse n.
Griller
Il s’agit d’une autre modification qui est activée pendant que vous dessinez une forme (et
non après qu’elle ait été dessinée). Ceci est utile si, par exemple, vous souhaitez que 12
ellipses identiques couvrent la moitié d’une page. Commencez comme si vous dessiniez
une seule ellipse qui couvre la moitié de la page, mais avant de relâcher le bouton de la
souris, appuyez sur les touches fléchées vers le haut et/ou vers la droite. Vers le haut crée des
lignes de la forme que vous dessinez ; droite crée des colonnes. Vers le bas et vers la
gauche suppriment respectivement les lignes et les colonnes. Cela fonctionne également
222
lors du dessin de blocs de texte (ils seront liés) et lors du placement d’images : « Griller
les images »
Polygone
Vous pouvez également cliquer sur cet outil pour afficher une boîte de dialogue dans
laquelle vous pouvez entrer la hauteur, la largeur, le nombre de côtés et la quantité
d’incrustation d’étoiles. Ce nombre de côtés et la quantité d’encart en étoile seront ce que
vous obtiendrez lorsque vous dessinerez un polygone jusqu’à ce que vous le modifiiez à
nouveau.
223
224
Remplissages et contours
N’importe quel cadre peut être rempli, et/ou son bord peut être contourné, avec une
couleur ou un dégradé ou riendu tout. Certains se plaignent du terme « trait », mais un
trait peut être appliqué à une ligne simple ainsi qu’au bord d’une forme fermée, de sorte
que le terme « bordure » ne serait pas aussi utile.
225
Bien qu’il existe plusieurs endroits à partir desquels appliquer un fond ou un contour,
le panneau de contrôle offre la plus grande flexibilité. Cliquez sur le menu de la zone Fond
ou Contour pour afficher le panneau Nuancier. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée tout
en maintenant cette position enfoncée, le panneau Couleur s’affiche. Habituellement, vous
pouvez choisir parmi un arc-en-ciel de couleurs le long du bas du panneau
Couleur appelé Rampe, puis affiner avec les curseurs ci-dessus. Cependant, si un échantillon
226
a été choisi précédemment, vous verrez des teintes de cette couleur à la place. Pour
afficher à nouveau un arc-en-ciel, sélectionnez un modèle colorimétrique dans le
menu du panneau Couleur (RVB, CMJN ou Lab).
Créer un nouvel échantillon de couleur
Si vous souhaitez qu’une couleur soit un échantillon afin qu’elle puisse être facilement
choisie plus tard, utilisez le menu contextuel Nuancier et choisissez Nouvelle nuance de
couleur... N’oubliez pas que vous pouvez également le faire via le panneau Nuancier qui
s’affiche lorsque vous cliquez sur les menus Fond ou Contour dans le champ de contrôle.
La boîte de dialogue Nouvelle nuance de couleur comporte un certain nombre de choix
auxquels vous êtes confronté. Facilement manquéun parmi eux est le nom de
l’échantillon. Je nommerai généralement un échantillon en fonction de son objectif (ou
du moins j’aspire à le faire). Pour entrer un nom, vous devez d’abord décocher Nom
avecvaleur de couleur.
227
Si vous choisissez RVB comme mode colorimétrique, vous constaterez que vous pouvez
spécifier la couleur avec une valeur hexadécimale hexadécimale, ainsi que des couleurs
rouges, vertes et bleues individuelles. Une autre exclusivité de ce mode est un compte-
gouttes qui vous permet d’échantillonner de n’importe où sur votre écran, que ce soit
dans InDesign ou non ! C’est pratique pour faire correspondre une couleur à partir d’une
image RVB placée. Pour utiliser la compte-gouttes, cliquez dessus et maintenez-la
enfoncée pendant que vous la faites glisser vers ce qu’elle doit échantillonner, en
relâchant la souris lorsque la pipette est au-dessus de la cible. Si vous cliquez simplement
en dehors d’InDesign, vous avez quitté l’application.
Dégradés et échantillons de dégradés
Les dégradés sont des transitions progressives d’une couleur à l’autre (et à d’autres, peut-
être). Un gradient peut être linéaire, c’est-à-dire qu’il fait une transition à un angle
constant, ou radial, c’est-à-dire qu’il rayonne d’un point vers l’extérieur. Vous pouvez
appliquer un dégradé à un fond ou à un contour. Pour choisir lesquels, et pour
commencer le processus de définition d’un dégradé, cliquez sur la
zone Fond ou Contour dans l’un des panneaux dans lesquels ils apparaissent
(Couleur, Nuancier, Outils ou Contrôle, mais, curieusement, pas Dégradé).
228
Utilisez le panneau Dégradé (Fenêtre > Couleur > Dégradé) pour démarrer un dégradé en
cliquant surl’aperçu de l’échantillon dans le coin supérieur gauche de ce panneau. La
rampe de dégradé et ses curseurs, appelés arrêts, en bas du panneau sont désormais
229
disponibles. À tout moment au cours du processus, vous pouvez passer
du type linéaire au radial et inversement.
Les couleurs des jeux peuvent être modifiées, bien sûr. Vous aurez besoin du
panneau Couleur et/ou du panneau Nuancier. Sélectionnez (cliquez sur) un arrêt, puis
composez une couleur à l’aide du panneau Couleur. Vous devez faire glisser une nuance vers
une étape de dégradé pour l’appliquer. Étant donné que les arrêts sont des curseurs,
vous pouvez les faire glisser : lorsqu’ils sont rapprochés, une plus grande partie de l’objet
sélectionné sera remplie de couleur unie et la partie graduée sera plus abrupte. Vous
pouvez conserver un dégradé tout en accentuant la couleur à une extrémité en déplaçant
le curseur en forme de losange en haut du dégradé de dégradés. Lorsque ce curseur ou
l’un des arrêts de couleur est sélectionné, le champ Emplacement affiche la position relative
de ce curseur entre ceux de chaque côté. Ainsi, si les arrêts de dégradé ont été glissés
vers l’intérieur et que le curseur en forme de losange se trouve exactement à mi-chemin
entre eux, son emplacement indiquera 50 %.
Il est également facile d’ajouter plus de couleurs au dégradé. Il suffit de cliquer entre
deux arrêts de dégradé etun troisième apparaîtra, ou un quatrième, un cinquième, et
230
ainsi de suite. Pour supprimer un arrêt, éloignez-le de la rampe, en gardant à l’esprit
qu’il y a au moins deux arrêts.
Si vous modifiez un dégradé linéaire, vous avez accès au champ Angle. Un gradé linéaire
de 90°commence en bas d’un objet et se termine en haut. Bien que le réglage de l’angle à
180° inverse un dégradé, l’utilisation du bouton Inverser est plus facile. Pour définir des
angles arbitraires, choisissez l’outil Dégradé dans le panneau Outils et faites glisser le pointeur
sur la forme pour définir l’emplacement du début et de l’extrémité du dégradé. L’angle
auquel vous faites glisser le pointeur est entré dans le champ Angle. Il est intéressant de
noter que vous pouvez faire glisser une ligne plus grande qu’une forme sélectionnée, en
ne laissant peut-être qu’une partie d’un dégradé visible dans cette forme. Il est encore
plus intéressant de faire glisser l’outil Dégradé sur plusieurs formes contenant des
dégradés : le dégradé s’étendra désormais sur chacune d’entre elles. L’utilisation de l’outil
Dégradé sur un dégradé radial définit le centre et l’arête extérieure de ce « rayon ».
232
Aligner le trait
Par défaut, un trait chevauche le bord d’une forme. Cependant, lorsqu’un objet a
vraiment besoin deconserver sa taille, je peux régler le trait sur Aligner à l’intérieur.
Cependant, si je ne peux pas permettre à un trait d’obscurcir le contenu du cadre, peut-
être une image, je le réglerai sur Aligner àl’extérieur.
Couleur de l’écart
233
Tous les types de trait (à l’exception de l’option Solide) comportent des espaces. Vous pouvez
choisir une couleur pour combler ces espaces dansle panneau Contour (en bas : Couleur de
l’espace). Pour un trait pointillé, les points eux-mêmes seront la couleur de trait principale,
mais l’espace autour et entre ces points est la couleur de l’espace.
Début/Fin
Il s’agit simplement d’un moyen d’attacher des extrémités décoratives à une ligne
ouverte. Notez que chaque extrémité peut être mise à l’échelle.
Limite d’onglet
Il s’agit d’un cadre assez obscur, mais suffisamment de mes étudiants sont consternés
par les cornes tronquéespour que je le mentionne. Au fur et à mesure que l’angle d’un
coin diminue, l’étendue de son angle (d sur la figure) augmente. Lorsque cette longueur
dépasse un certain multiple de l’épaisseur du trait (w), le point est tronqué.
Heureusement, nous pouvons ajuster ce multiple : la limite d’onglet. Dans cet exemple, j’ai
dû permettre à la longueur du coin d’être 5 fois le poids de la stroke.
234
De l’image au contenu et du contenu à l’image
Étant donné que tout dans InDesign est soit un cadre, soit un bloc, nous devrions être
efficaces lorsque nous passonsde l’édition d’un cadre àl’édition de son contenu.
Blocs de texte
Une méthode fiable, bien que lente, consiste simplement à basculer entre l’outil Texte et
la sélection surol dans le panneau Outils. Cependant, il est beaucoup plus rapide de double-
cliquer dans un bloc de texte à l’aide de l’outil Sélection : l’outil change automatiquement et
le curseur de texte clignote à l’endroit où ledouble-clic est effectué.
235
Pour revenir à l’édition du conteneur, ou comme je préfère le formuler, pour « sortir » à
nouveau, appuyez sur latouche Échap. Vous l’avez compris ? « Sortez » = « évadez-vous! »
En fait, nous verrons qu’il s’agit d’une règle générale dans de nombreux contextes.
Cadres d’image
La modification de la taille ou de la forme des images et de leurs cadres est souvent l’un
des défis les plus difficiles pour unnouvel utilisateur d’InDesign. Si l’on redimensionne le
cadre à l’aide de l’outil Sélection, le cadre seul est redimensionné, soit en recadrant l’image
qu’il contient, soit en laissant un espace entre le bord de l’image et celui du cadre. Mais
plusieurs méthodes peuvent être utilisées pour sélectionner l’image dans son cadre afin
qu’elle puisse également être redimensionnée oureprésentée.
L’une d’entre elles consiste à utiliser deux boutons qui se trouvent dans le panneau de
configuration : Sélectionner le contenu et Sélectionner le conteneur.
Vous pouvez également utiliser la méthode rapide suggérée pour les blocs de texte :
double-cliquez sur « pour entrer » et appuyez à nouveau sur la touche Échap « pour
sortir ». Il y a une particularité avec les cadres d’image : vous pouvez double-
cliquer pour entrer (édition de contenu) ou sortir (édition de cadre) !
Capture de contenu
Enfin (enfin, la dernière bonne méthode), on peut utiliser le Content Grabber, les cercles
concentriquesau milieu d’un cadre d’image (aussi connu sous le nom de « donut »). À
l’aide de l’outil Sélection, faites glisser le beignet pour repositionner une image dans son
cadre. Lorsque vous avez terminé, l’image est toujours sélectionnée. C’est-à-dire, à moins
que nous ne cliquions sur le beignet (Content Grabber) ; Ensuite, le contenu est sélectionné.
Double-cliquez ou appuyez sur la touche Échap pour sélectionnerl’image.
236
Un bonus avec le Content Grabber : si le contenu a été tourné, une ligne apparaîtraau centre
du d onut, inclinée au même angle que le contenu a ététourné !
Le seul danger présenté par le Content Grabber est qu’il peut être traîné accidentellement.
Lorsque vous réorganisez rapidement les cadres d’une page, il est facile de saisir par
inadvertance la carte d’acquisition et de sortir complètement une image de son cadre !
Bien sûr, vous pouvez annuler (⌘-Z/Ctrl-Z), mais cela laissera le contenu sélectionné, vous
devrez donc également appuyer sur la touche Échap pour que le cadre soit sélectionné.
C’est pour cette raison qu’un de mes amis et collègues méprise le beignet ! Il le désactive
simplement et utilise la méthode du double-clic à la place. Pour désactiver la carte
d’acquisition de contenu, accédez à Afficher > extras > Masquer la carte d’acquisition de
contenu. Dans ce menu, remarquez les autres éléments qui peuvent être masqués ou
affichés. Il y a beaucoup d’extras.
Le moyen le moins efficace de repositionner ou de redimensionner une image est de
passer à l’outil Direct Selection, puis de cliquer sur l’image. Lorsque le curseur est sur
l’image, il s’affiche sous la forme d’une main vous invitant à repositionner l’image, mais
pas le cadre. Ou vous pouvez saisir un coin et le redimensionner (en maintenant la
touche Maj enfoncée pour éviter la distorsion). Vous pouvez ensuite choisir l’outil Sélection et
cliquer sur le bord du cadre pour le sélectionner à nouveau.
237
Blocs de texte et options de bloc de texte
Nous pouvons exercer un grand contrôle sur l’apparence de notre contenu avant même
d’ajuster lesoptions typographiques (interlignage, crénage, etc.). Pour plus
d’informations sur les caractéristiques typographiques, voir le chapitre 3 du
Compendium, « Styles, Type & Polices ».
Les options dont il est question ici sont ajustées sans qu’il soit nécessaire d’utiliser
l’outil Texte. Pour juger de certaines de ces fonctionnalités, vous voudrez peut-être avoir
du contenu avec lequel jouer. Dessinez un bloc de texte à l’aide de l’outil Texte, puis cliquez
avec le bouton droit de la souris et choisissez Remplir avec du texte d’espace réservé. Vous ne
l’aimez pas ? Annulez, puis recommencez. Ce sera aléatoirement différent à chaque fois.
Liaison de blocs de texte
Un flux continu de texte s’appelle une histoire. Souvent, cette histoire passe d’une image à
l’autre. Lorsque c’est le cas, nous disons que l’histoire est insérée dans des blocs de texte
liés. Lorsque vous avez (ou attendez) plus de texte que vous ne pouvez en contenir dans
un bloc de texte, InDesign offre de nombreuses façons de relier cette histoire. Si vous
avez déjà plus de contenu que ce qui convient (ce que l’on appelle le texte en trop), le port de
sortie de son cadre devient rouge et affiche un signe plus.
238
La méthode que vous choisissez pour enfiler une histoire dépendra du fait que vous
disposez déjà ou non de cadres dans lesquels le texte peut être inséré. Il est également
important que vous ayez besoin de plus de pages pour accueillir tout le contenu. La
plupart des méthodes commencent par un clic sur le port de sortie d’un bloc de texte
existant à l’aide de l’outil Sélection. Le fait de cliquer sur un port de sortie « charge » le curseur.
Selon l’endroit où vous déplacez ce curseur, vous pouvez voir son apparence changer
pour indiquer son comportement. Maintenir les touches de modification enfoncées peut
également modifier son apparence et son comportement. Voici quelques-uns de voschoix
:
Flux de texte manuel
239
Lorsque le curseur chargé ne se trouve pas au-dessus d’une image existante, il présente
un coin carré. Sivous pouvez faire glisser le curseur en diagonale pour créer un nouveau
bloc de texte ; Il sera automatiquement lié au premier. Vous devriez également voir une
ligne qui relie le port d’entrée de la nouvelle trame au port de sortie de la première. Si ce n’est
pas le cas, assurez-vous que vous n’êtes pas en mode Aperçu. Vous devrez peut-être
également vous rendre dans Afficher > Extras > Afficher les fils de discussion.
Si vous placez le curseur chargé sur un autre bloc de texte existant, le curseur
afficheraune icône li nk (une chaîne). En cliquant à l’intérieur de ce bloc de texte, vous
lierez les deux blocs ensemble. Si vous passez la souris sur un cadre ou une forme non
attribuée, le curseur affiche une icône qui ressemble un peu à du texte entre
parenthèses. En cliquant dessus, vous convertirez cette forme ou ce cadre en un bloc de
texte et le lierez au premier.
Enfilage de texte semi-automatique
Un scénario courant : dans un document InDesign avec seulement une ou très peu de
pages, votre curseur est chargé avec potentiellement des dizaines de pages de texte
(peut-être que vous placez un fichier texte). En cliquant dans la marge supérieure gauche
d’une page vide, vous créez un bloc de texte aussi grand que les marges. Vous pouvez
créer manuellement d’autres pages, cliquer sur les ports de sortie et faire circuler le texte
d’une page à l’autre. Une meilleure solution consiste à maintenir la touche Maj enfoncée
lorsque vous cliquez sur la marge supérieure gauche de cette première page. En cliquant
240
sur la touche Maj enfoncée, vous créerez non seulement le premier cadre, mais aussi
d’autres pages, chacune avec un cadre aussi grand que ses marges, jusqu’à ce que tout le
texte soitfluide !
Correction de l’enfilage du texte de la page
Cette méthode est similaire au fil de texte automatique, mais elle est préférable dans les
situations où vous avez une limite de pages fixe. Maintenir les touches option-shift/alt-
shift enfoncées créera des cadres sur les pages qui existent déjà, mais n’ajoutera pas
depages supplémentaires.
Préférences de texte mis à l’échelle
Comme mentionné dans la discussion sur les préférences, il existe un moyen de
connaître la taille d’origine du texte après qu’il ait été mis à l’échelle avec son cadre. Ce
paramètre, appelé Ajuster le pourcentage de mise à l’échelle, se trouve dans les
préférences Général (⌘-K/Ctrl-K). Si cette option est sélectionnée, lorsqu’un bloc de texte est
agrandi de 50 %, par exemple, il affichera une mise à l’échelle de 150 % dans le panneau
Contrôle, ce qui facilitera son retour à 100 % si nécessaire. Si la taille du texte a commencé
Un petit nombre d’options de bloc de texte peuvent être ajustées via le panneau de
configuration. Le reste nécessitela boîte de dialogue Options de bloc de texte, qui s’ouvre en
choisissant Options de bloc de texte > Objet.... Un raccourci pour cela existe également : ⌘-B/Ctrl-
B.
241
Colonnes
N’importe quel bloc de texte peut avoir plusieurs colonnes. Le nombre de colonnes peut
être défini en plusieurs parties: dans le panneau Contrôle, dans le panneau Propriétés ou via la
boîte de dialogue Options de bloc de texte. Vous pouvez également définir la largeur de la
colonne.
Numéro fixe
Choisissez un certain nombre de colonnes et une gouttière (espace entre les colonnes)
pour qu’InDesign divise le bloc uniformément et calcule une largeur pour chaque
colonne. Si vous entrez une largeur, la largeur du cadre changera pour s’adapter.
Cependant, cette valeur de largeur de colonne est un peu fugitive : modifiez la largeur du
cadre, et InDesign ajustera à nouveau la largeur de la colonne pour diviser le bloc
uniformément. Si vous avez besoin d’une colonne avec une largeur h fixe, choisissez...
Largeur fixe
Désormais, si vous ajustez manuellement la largeur du cadre, il s’alignera sur les
largeurs de colonnes entières. Par exemple, si vous commencez avec un cadre à trois
colonnes avec des colonnes de deux pouces de large, puis que vous essayez d’élargir un
peu le cadre, il s’élargira soudainement d’un peu plus de deux pouces (la largeur de la
colonne plus unenouvelle gouttière).
Espacement des encarts
L’encart pousse le texte vers l’intérieur, loin des bords du bloc. Remarquez la chaîne au
centre de ces champs. Lorsqu’il est intact, il garantit que toutes les valeurs restent égales.
Si cette option est désactivée, chaque valeur peut être unique. Utilisez l’encart lorsque
vous ajoutez un contour ou une couleur de remplissage à votre bloc de texte. J’utilise
242
également l’encart pour les légendes qui jouxtent une image afin de créer un espace
prévisible entre l’image et les mots.
Justification verticale
Lorsque le texte ne couvre pas toute la profondeur (hauteur) d’un bloc, vous pouvez
choisir l’emplacement du text positionné verticalement dans le cadre. La valeur par
défaut raisonnable est Top. Les autres choix peuvent également être utiles. Lorsque vous
définissez cette option sur Bas, la dernière ligne de base tombe le long du bord inférieur
de l’image (en supposant qu’il n’y aitpas d’encart dans l’image).
Le centre tentera de donner autant d’espace au-dessus du texte qu’en dessous.
placera les ascendants de la ligne supérieure en haut de l’image et la ligne
Justify
inférieure de la dernière ligne enbas. L’interlignage sera ajusté pour répartir
uniformément l’espace entre les lignes. Si vous choisissez Justifier, vous pouvez également
entrer une valeur pour Limite d’espacement des paragraphes. Cela oblige InDesign à ajouter
d’abord de l’espace après chaque paragraphe du bloc (jusqu’à la limite spécifiée). Une
fois cette limite atteinte, l’interlignage est ajouté à chaque ligne pour justifier le texte de
haut en bas. Si la limite d’espacement des paragraphes est très grande, InDesign utilisera
exclusivement l’espacement des paragraphes et vous éviterez toute modificationde
l’interlignage.
243
Options de référence
Décalage de la première ligne de base
Vous pouvez choisir l’emplacement de la première ligne de base de votre texte par
rapport au haut du bloc. Cela peut faciliter l’alignement agréable du contenu sur les
colonnes ou les pages.
Ascentest l’option par défaut. La première ligne de base est aussi éloignée du haut de
l’image qu’un scender est haut. C’est-à-dire que tous les ascendeurs de la première ligne
244
embrassent simplement le haut du cadre. Cependant, étant donné que les lettres
majuscules (majuscules) sont généralement plus courtes que les ascendants, l’alignement
entre un tel cadre et un autre peut ne pas sembler correct. Ainsi, un cadre de légende à
côté d’une image peut apparaître mieux aligné avec son image si nous choisissons...
Hauteur du capuchon, dans laquelle les capuchons touchent parfaitement le bord
supérieur du cadre. Je le réserve généralement auxcadres debout.
est le paramètre utilisé pour le bloc de texte que vous êtes en train de lire.
L’interlignage
Lorsqu’il est combiné avecun interlignage bien calculé, nous pouvons mieux nous
assurer que le texte s’aligne sur une grille de référence sous-jacente (ci-dessous). S’il est
difficile de garantir que la première ligne aura une valeur de début cohérente avec la
grille de référence (en-têtes de taille impaire, peut-être), alors Fixe peut être approprié.
x-Height,
comme Cap Height, est mieux utilisé avec des cadres autonomes sans capuchons
dans lapremière ligne.
Fixe,
combiné à une valeur Min égale à votre paramètre de grille de base, permet de
maintenir la fluidité du textele long de cette grille.
Grille de référence
La boîte de dialogue Options de bloc de texte vous offre la possibilité d’appliquer une grille de
ligne de base personnalisée à des blocs detexte spécifiques. Bien que je le fasse rarement, c’est
une bonne occasion de discuter de la façon d’utiliser les grilles de référence en général.
Les paramètres de préférence Grille de ligne de base sont spécifiques au document et créent
des lignes virtuelles le long desquelles les lignes de base de votre texte peuvent
s’exécuter. Choisissez InDesign CC > Préférences > Grilles (sur Mac)/Modifier > Préférences >
Grilles (sous Windows) pour les définir. Vous pouvez forcer votre texte à s’aligner sur la
grille avec « Styles de paragraphe », ou ils peuvent être aspirationnels, c’est-à-dire que
c’est à vous de vous assurer que l’interlignage que vous appliquez à votre texte atterrit
sur cette grille si vous le souhaitez.
Les paramètres de l’exemple de document suivantsont les suivants :
Couleur: Bleu clair Parce que j’étais trop paresseux pour le changer.
Départ: 54 pt C’est à quelle distance du haut de la page se trouve mon bloc de texte
principal.
choix est la marge supérieure, mais dans mon cas, mes
Par rapport à : Haut de la page L’autre
textes principauxsont situés un peu plus haut que ma marge supérieure. Ainsi, je mesure à
partir du bord de la page.
C’est ma direction fondamentale. Les en-têtes plus grands peuvent
Incrément tous les : 14 pt
avoir le double de cette valeur, ou utiliser un espace avant ou un espace après égal à un
multiple de tcette valeur.
75 % Si je fais un zoom arrière suffisant (en dessous de 75 % dans ce
Seuil d’affichage :
document), les lignes de la grilledisparaissent. C’est une bonne chose, car ils seraient
extrêmement denses àce moment-là.
245
Mise en forme automatique
Il s’agit d’une option pour les blocs de texte autonomes (non liés à d’autres). Le réglage
que j’utilise le plus fréquemment est illustré ici : ne laisser changer que la hauteur (pour
maintenir la largeur de la colonne), garder lege supérieur fixe.
246
Pour les cadres qui contiennent une phrase très courte (comme un titre ou un titre),
permettre aux deux dimensionsde changer peut bien fonctionner, surtout si vous
n’autorisez pas les sauts de ligne (la dernière case à cocher).
La meilleure chose à propos de cette fonctionnalité est qu’elle empêche le texte de se
déformer. C’est difficilede trouver les derniers mots d’une légende manquants quand
quelque chose est allé sous presse !
J’apprécie également le rétrécissement d’un cadre pour éviter que des parties étrangères
ne pendent oùil pourrait être sélectionné accidentellement avecd’autres articles.
Notes
247
Cela permet aux notes de bas de page d’un bloc de texte particulier de s’étendre sur les
colonnes du bloc. En outre, vous pouvez spécifier un espace qui apparaît autour de
ces notes de bas de page.
S’il s’agit d’un comportement que vous souhaitez appliquer à l’ensemble du document,
vous devez le faire en choisissant Type > Options de note de bas de page du document... puis en
accédant à l’onglet Mise en page. Il existe de nombreuses options pour configurer
l’apparence des notes de bas de page.
248
Cadres d’image et images liées
Les cadres d’image sont créés de plusieurs manières : lorsque nous plaçons une image
soit librement sur une planche, soit dans un cadre « non attribué » en attente, ou lorsque
nous collons simplement une image dans InDesign, enl’intégrant.
Liaison et intégration
L’une des bonnes pratiques d’InDesign consiste à séparer les documents image de notre
document de mise en page. Ce faisant, les images (que nous pensons) que nous voyons
sur nos mises en page ne gonflent pas la taille du fichier du document InDesign et ne
compromettent pas ses performances. Cela nous permet également de modifier plus
facilement ces fichiers graphiques et de voir ces modifications dans InDesign.
L’intégration nous donne le seul petit avantage d’avoir la plupart de nos ressources dans
un seul document, ce qui le rendplus portable. Un petit document avec peu d’images
peut très bien fonctionner de cette façon, mais nous créons généralement des PDF en
tant que livrable, ce qui garantit également une meilleure préservation de la mise en
forme du texte. Dans mon travail, il s’agit d’un graphique rare qui est incrusté,
généralement par collage.
Lorsque nous plaçons des images et des graphiques, un lien est établi entre notre mise en
page et le fichier image. Pour maintenir ce lien sain, il y a des choses à faire et à ne pas
faire dont nous devrons discuter. Mais d’abord, comment placer un fichier, et ainsi
établir ce lien ?
Placement d’images
Le moyen le plus fiable de placer une image ou un fichier graphique est d’utiliser Fichier >
place... Accédez ensuiteau fichier image que vous souhaitez inclure dans votre mise en
page. Vous pouvez également faire glisser des images dans InDesign. Les formats de
fichiers natifs d’Adobe Illustrator et d’Adobe Photoshop (.ai et .psd, respectivement)
peuvent offrir des options supplémentaires. Pour en profiter, cochez la case Afficher les
options d’importation. Il s’agira principalement de choisir les calques de ces documents qui
doivent être visibles lorsqu’ils sont placés dans InDesign. Vous pouvez placer une image
plusieurs fois, avec des choix différents à chaque fois.
Vous pouvez également choisir plus d’une image ou d’un graphique à la fois. Par
exemple, s’il y a plusieurs images dans le même dossier, il serait facile d’en cliquer une,
puis de cliquer sur une image en bas de la liste tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour
sélectionner ces deux-là et toutes les images intermédiaires ; ou cliquez sur l’une d’entre
elles, puis cliquez sur ⌘ ou cliquez sur Ctrl pour mettre en surbrillance les images non
contiguës. Cliquez ensuite sur le bouton Opfr.
Vous avez maintenant un pistolet de placement chargé, un curseur portant la ressemblance
de l’image (ou l’une des images si vous en avez choisi plusieurs). Si vous avez choisi
plusieurs images, le curseur vous montrera également un nombre indiquant le nombre
d’images qui ont étéchargées.
249
Avec votre pistolet de placement chargé, vous avez plusieurs façons de le décharger. Si vous
cliquez simplement surk là où il n’y a rien, InDesign crée un cadre aussi grand que
l’image ou le graphique (la taille indiquée dans l’application d’origine) et remplit le cadre
avec l’image. Il y a une forte probabilité qu’une image soit beaucoup trop grande de cette
façon. De nombreux appareils photo capturent des images avec plusieurs millions de
pixels. Ils délivrent ces pixels répartis sur une grande surface avec une faible densité,
souvent 72 pixels par pouce (ou ppi). Une image de 3 000 pixels de diamètre aura une
largeur de 42 pouces ! Heureusement, nous n’avons pas besoin d’aller sur Photoshop pour
nous en occuper. Si vous cliquez pour placer l’image et que vous trouvez qu’elle est
énorme, annulez (⌘-Z/Ctrl-Z) pour rechargerle curseur.
Au lieu de cliquer, faites glisser. Au fur et à mesure que vous faites glisser le pointeur sur
la page, vous remarquerez que la formede la boîte en cours de formation est la même
que celle de l’image. Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, le cadre sera aussi
grand que vous l’avez dessiné et l’image remplira exactement ce cadre. Une image de 3
000 pixels de diamètre comprimée dans un cadre de 8 pouces de large aura une densité
de pixels (appelée résolution) de 375 ppp. Dans InDesign, nous appelons cela la résolution
effective de l’image, car sa résolution réelle était de72 ppi.
Si nous utilisons un modèle, il est probable que le concepteur ait inclus des cadres vides
pour contenir les images. Les graphistes apprennent très tôt à utiliser un crayon et du
papier pour dessiner de nombreux croquis rapides d’une mise en page, appelés
vignettes. Je soutiens que ceux-ci éliminent les pires idées de votre système. Par la suite,
250
les esquisses les plus prometteuses peuvent être migrées vers InDesign sous la forme
d’un texte d’espace réservé et de cadres vides, très probablement dessinés à l’aide
de l’outil Rectangle de style.
Si vous avez des cadres vides en attente d’images pour les remplir, vous pouvez cliquer
sur chacun d’eux avec un pistolet de placement loa dé. Vous devrez peut-être ajuster la façon
dont les images s’adaptent à chaque image, mais nous y reviendronsbientôt.
Si un cadre est sélectionné lorsque vous choisissez une image à l’aide de l’option Fichier >
placer..., une autre case à cocher de cette boîte dedialogue entre en jeu : Remplacer l’élément
sélectionné. Ainsi, si vous sélectionnez un cadre, vide ou non, puis placez une image,
l’image prendra automatiquement le dessus sur ce cadre, supprimant le contenu qui s’y
trouvait. Parfois, je ne remarque pas que j’ai sélectionné un bloc de texte lorsque je le
place, puis je constate que le texte a disparu et qu’il y a une image à sa place. Ici, une
blague sur le fait qu’une image vaut mille mots serait appropriée, mais je vous laisse
lesoin de le faire.
Options d’ajustement du cadre
Lorsque la taille d’une image ne correspond pas à la taille de son cadre, nous pouvons
souhaiter faire quelque chose à ce sujet. Encore une fois, InDesign nous prodigue des
choix. Lorsqu’un ou plusieurs cadres d’image sont sélectionnés, ces choix sont
accessibles à plusieurs endroits : dans les boutons du panneau Contrôle, en cliquant avec le
bouton droit de la souris ou dans le menu Objet. Pour les deux dernières options, un sous-
menu Raccord s’affiche.
Les commandes les plus couramment utilisées (et les plus sûres) sont Remplir le cadre
proportionnellement et Ajuster le contenu proportionnellement. La partie « proportionnellement »
signifie « sansdistorsion ».
agrandit ou réduit l’image afin qu’elle remplisse
L’option Remplir le cadre proportionnellement
complètement le cadre avec lemoins de recadrage possible. Le haut et/ou le bas d’une
image de grande taille dans un cadre carré seront recadrés, mais pas ses côtés. S’il y a
une zone de la page que vous voulez remplir d’une image, pour créer une ambiance
peut-être, c’est la commande dont vous avez besoin. Vous pouvez ajuster la position de
l’image à l’aide de la carte d’acquisition de contenu pour une meilleure composition. Ci-dessous,
les parties recadrées sont représentées comme trèsdynamiques.
251
affichera l’image entière (pas de recadrage) et peut
L’option Ajuster proportionnellement le contenu
laisser des zones d’emplanture dans lecadre. Pour que le cadre s’adapte parfaitement à
l’image, utilisez...
Le choix le plus dangereux : Ajuster le contenu à l’image. Si le cadre est carré et que la photo ne
l’estpas, le résultat peut être dérangeant. Pour confirmer que quelque chose de grave
s’est produit, sélectionnez l’image à l’intérieur de son cadre. Je cliquerais simplement sur
le bouton « Capture de contenu ». Un coup d’œil à la mise à l’échelle dans le panneau de
contrôle du portrait ci-dessus révèle que la mise à l’échelle horizontale et verticale est
différente (56 % et 85 %, respectivement, pour l’imageici).
aligne chaque bord du cadre sur l’image qu’il contient. Pas
L’option Ajuster le cadre au contenu
de recadrage, pas de cadre extérieur. Un moyen rapide d’y parvenir est de double-cliquer
sur la poignée d’angle d’un cadre. Double-cliquez sur une poignée latérale pour
redimensionner uniquement cette cote. Par exemple, si vous double-cliquez sur la
poignée au centre de l’arête supérieure, le cadre ne redimensionne quede manière
vectorielle.
contenu fait exactement ce qu’il dit : si le contenu est décentré, qu’il soit grandou
Centrer le
plus petit que le cadre, il sera centré. J’ai réduit la taille de l’image d’exemple pourplus de
clarté.
tente de détecter le sujet de l’image et de l’adapter à la vue
L’ajustement en fonction du contenu
d’unemanière agréable. Cela peut être une valeur par défaut pratique pour les photos de
252
produits dans un catalogue... Ou pas. Il peut produire des images de différents
grossissements lorsque la cohérence est requise. Si vous trouvez que ce paramètre
fonctionne bien pour vous, envisagez de le laisser comme comportement par défaut
dans lesréférences Général.
Ouvre une boîte de dialogue qui vous permet d’appliquer des
Options d’ajustement du cadre...
paramètres à un bloc afin qu’il puisse s’adapter automatiquement à son contenu comme
vous le souhaitez ! Choisissez l’une des trois premières options d’ajustement et l’ajustement
automatique. Si vous redimensionnez ensuite le cadre, l’image conservera les options
d’ajustement que vous avez choisies. Vous pouvez définir ces options sur un cadre vide
afin que lorsqu’une image y est placée, l’image fasse ce qu’elle est censée faire. De plus,
vous pouvez spécifier qu’une petite partie de l’image est recadrée de n’importe quel côté.
Ainsi, si vos images ont un bord rugueux ou une bordure indésirable, vous pouvez
également vous en débarrasser automatiquement. Si vous n’avez pas besoin de la
fonction de recadrage, vous pouvez définir l’ajustement automatique à partir du panneau de
configuration. Ces options ne sont disponibles que surles cadres ima ge.
Modifier l’original
L’un des avantages les plus utiles de créer un lien vers une image ou un graphique est
qu’il peut être modifié facilement dans son application d’origine (généralement
Photoshop ou Illustrator). La façon la plus simple de le faire est de sélectionner l’image
dans InDesign, puis de cliquer avec le bouton droit de la souris et de choisir Modifier
l’original. Bientôt, une autre application est lancée avec ce document ouvert. Terminez vos
modifications et enregistrez vos modifications, et lorsque vous revenez à InDesign, vous
verrez l’image dans son nouvel état.
Le panneau Liens permet également de modifier les images importées, les graphiques et,
dans certaines circonstances, le texte lié. Vous pouvez mettre manuellement en
surbrillance le nom d’une image dans le panneau Liens, la sélectionner dans la mise en
page, puis cliquer sur le bouton Modifier l’original (qui ressemble à un crayon).
Liens modifiés
253
Une chose amusante peut se produire si vous modifiez et enregistrez ce graphique lié
sans choisir Modifier oul’icône immédiatement avant d’effectuer cette modification. Dans ce cas,
l’apparence de l’image dans InDesign n’est pas mise à jour automatiquement et une
icône d’avertissement s’affiche à la fois dans le panneau Liens et dans le coin supérieur
gauche de l’image. Cela indique que l’état du lien est « modifié ». Pour mettre à jour le
lien et modifier l’état sur « OK », double-cliquez sur l’icône d’erreur dans le panneau
Liens ou cliquez une fois sur l’icône dans le cadre de l’image. Si la modification s’est produite
lors de la fermeture du document InDesign, un message plus évident s’affichera lors de
la prochaine ouverture de ce document. Il vous suffit de choisir de mettre à jour les liens (ou
vous pouvez choisir de différer la mise à jour, mais il y a peu de raisons de le faire).
254
Chaînons manquants et reliens
Parfois, le message que vous voyez lors de l’ouverture d’un document indique qu’il y a un
ou plusieurs chaînons manquants. Cela demande plus d’efforts pour corriger : vous devez
localiser le fichier manquant, s’il existe encore. Lorsque vous importez une image,
InDesign note non seulement le nom du fichier, mais également l’intégralité du chemin
255
d’accès à l’image. chaque dossier, sous-dossier, etc. Si une partie de ce chemin d’accès est
modifiée (par exemple, si vous déplacez une image vers un autre dossier ou si vous
renommez l’image ou l’un des dossiers le long de ce chemin), InDesign ne peut plus
trouverl’image de l’image.
Ainsi, lorsque vous voyez cette boîte de dialogue avertissant de lien manquant et que vous
cliquez sur Mettre à jour, vous êtesconfronté à une boîte de dialogue vous demandant de
trouver l’emplacement actuel de l’image manquante. Si elle est vraiment perdue
(supprimée, par exemple), vous devrez trouver un substitut ou supprimer l’image de
votre document. Notez que la ressemblance que vous voyez dans le document est un
proxy créé par InDesign afin que vous puissiez mieux reconnaître l’image que vous
recherchez. Le proxy ne dispose pas de données suffisantes pourune sortie de haute
qualité.
Si vous avez différé la mise à jour ou si vous devez traiter un lien manquant via le panneau
Liens, il y a des indices. Lorsqu’une image est sélectionnée (ou que son nom est mis en
surbrillance dans le panneau Liens), vous pouvez afficher plus d’informations à l’aide du
bouton d’affichage (>) situé dans le coin inférieur gauche du panneau Liens. Dans
les informations de lien qui s’affichent, il s’agit du dernier chemin d’accès connu à l’image.
Pour indiquer à InDesign où se trouve l’image, double-cliquez sur l’icône de l’indicateur
d’état du lien manquant, puis accédez à l’emplacement du fichier.
Si vous préférez créer un lien vers une image de substitution (et pas seulement pour les
images manquantes), utilisez lebouton de reliaison de type cha in. Encore une fois, vous
accédez à unfichier d’image.
Lors de la reliaison, vous devrez peut-être vous soucier des options d’ajustement du
cadre.
Remarque : Les informations sur le lien contiennent de nombreuses informations
potentiellement utiles. Par exemple, les variables de l’échelle et l’IPP effectif. Rappel de la
résolution effective dans « Placement d’images ».
256
Griller les images
Se souvenir « Griller »? Nous pouvons placer beaucoup d’images simultanément dans
une grille. Si les images varient en taille et en forme, nous devrons nous occuper de la
façon dont elles s’adaptent ou remplissent leurs cadres par la suite.
Placement d’une grille d’images
Nous avons besoin d’un pistolet de placement avec plusieurs images à l’intérieur. Rendez-
vous donc dans File > Place..., comme d’habitude, et choisissezplusieurs images, ou faites
glisser des fichiers image directement à partir d’un dossier du système d’exploitation.
Quoi qu’il en soit, vous avez un curseur avec un nombre à l’intérieur. Notez le nombre;
Est-ce qu’autant d’images formeront une grille uniforme ? Les nombres impairs peuvent
être délicats. S’il s’agit de sept images, vous pouvez créer une grille de deux par quatre
avec un emplacement vide. C’est permis, bien sûr, mais c’est malheureux. Neuf, bien
qu’étranges, font une belle grille de trois par t.
Avec le curseur chargé en main, commencez à faire glisser et maintenez le bouton de la
souris enfoncé ! Une fois que vous avezcommencé à faire glisser, utilisez les touches
fléchées pour créer plus (↑ ou →) ou moins (↓ ou ←) colonnes et lignes. Appuyez sur ⌘ +
flèche/Ctrl + flèche pour modifier la distance entre les lignes ou les colonnes (haut et bas
pour l’espacement des lignes, gauche et droite pour l’espacement des colonnes). Certains
utilisateurs pensent qu’ils ont besoin de très grandes mains pour cela parce qu’ils ont
oublié qu’il y a une touche ⌘/Ctrl des deux côtés du clavier.
Lorsque vous disposez de suffisamment d’espaces pour accueillir vos images, vous
pouvez relâcher le bouton de la souris. Vous aurez maintenant une grille de cadres de
taille identique avec des images qui s’adaptent proportionnellement à chacun d’eux. Cela
signifie qu’il y a un cadre superflu, ce qui ne peut pas vous déranger. Mais si la taille ou
la forme des images varient, vous pouvez envisager d’utiliser les nombreuses options
d’ajustement discutéesil y a quelques années.
257
Groupes et accès à leur contenu
Nous regroupons plusieurs objets pour mieux nous assurer que l’un d’entre eux ne soit
pas déplacé ou transformé sans l’autre. Il peut s’agir, par exemple, d’images et de leurs
légendes, de légendes et des flèches qui les accompagnent, ou d’un logomarque
(graphique) et de son logotype.
Il n’est pas rare non plus de regrouper des groupes. Vous pouvez regrouper plusieurs pa
irs de légende d’image, par exemple, pour conserver leur espacement ou leur proximité
les uns par rapport aux autres. Tout d’abord, regardons un tas d’objets non groupés.
Le panneau Calques est inclus ci-dessous car il permet de voir et de sélectionner tous les
objets d’une planche et de savoir s’ils sontregroupés ou non.
Tout savoir sur « Calques »
Si nous regroupons les objets ci-dessus à l’aide de ⌘-G/Ctrl-G ( ou de l’objet > Grouper, ou en
cliquant avec le bouton droit de la souris et en choisissant Grouper), ils sont maintenant
délimités par une ligne pointillée et le panneau Calques indique que nous avons maintenant
un groupe. Si nous cliquons sur l’icône > à gauche du nom d’un calque, puis sur celle à
258
sélectionné ! Comme dans un film de hackers, « on y est ! » Si nous maintenons la
touche Maj enfoncée et que nous cliquons sur un deuxième sous-titre, il est également
sélectionné. Mais essayez d’en choisir un troisième, et tout le groupe est sélectionné.
Cependant, nous pouvons utiliser le panneau Calques pour sélectionner le troisième (et ainsi
de suite), à la place. À droite de chaque entrée du panneau Calques se trouve un petit carré
qui sert de proxy à cette entrée. Si un objet est sélectionné, le proxy s’allume dans la
couleur associée à ce calque. Vous pouvez également cliquer sur un proxy pour
sélectionner son objet, puis cliquer sur d’autres proxys tout en maintenant la touche Maj
enfoncée pour ajouter leurs objets à votre sélection.
Un scénario plus réaliste que celui illustré ci-dessus consiste à regrouper chaque image
de légende pa ir, puis à regrouperces groupes. Cela donne des groupes à l’intérieur des
groupes. Préparez-vous à cliquer ! Si votre objectif est de sélectionner un seul objet dans
un groupe imbriqué, vous devez double-cliquer pour accéder à un niveau (l’un des
groupes est sélectionné), puis double-cliquer à nouveau pour sélectionner un objet dans
ce groupe. S’il s’agit d’un bloc de texte de légende, un autre double-clic bascule vers l’outil
Texte, avec un curseur de texte clignotant. Oui, un double-clic de plus fera ressortirun
mot.
Pour revenir, appuyez sur la touche Échap autant de fois que vous avez double-cliqué,
chaque fois vous prendrezun niveau.
259
Alignement et distribution
La mise en page ne consiste pas simplement à obtenir un tas de blocs de texte et d’image
sur une page ou une planche. Hopefully, nous créons un bel arrangement d’entre eux.
Pour nous aider à y parvenir, il existe un certain nombre defonctionnalités.
Guides
Comme vous le savez peut-être grâce à d’autres applications que vous avez utilisées, les
guides sont des lignes non imprimables pour lesquelles vous pouvez accrocher des
objets. Lorsque vous déplacez un objet sur une page, lorsque le bord de l’objet se
rapproche d’un repère, il s’attache doucement. Je dis « doucement » parce que vous
pouvez facilement déplacer l’objet au-delà de ce point sans vous en rendre compte.
Lorsque vous créez un document, vous spécifiez ses marges et le nombre de colonnes sur
chaque page. En fait, vous spécifiez l’emplacement des repères de marge et de colonne. Si
vous souhaitez plus de structure pour vos planches, vous pouvez également ajouter des
guides de règle. Des repères de règle arbitraires peuvent être dessinés en les faisant
glisser à partir des règles situées en haut ou à gauche de lafenêtre du document.
Remarque : Les repères de règle fraîchement créés sont sélectionnés lorsque vous les
dessinez pour la première fois (sauf si quelque chose d’autre a été sélectionné lors de la
260
création du repère). Vous pouvez sélectionner un repère comme vous le feriez pour
n’importe quel autre objet : avec l’outil Sélection. Lorsqu’un guide est sélectionné, vous
pouvez le positionner avec précision via le panneau de commande (position X pour les guides
verticaux, Y pour les guides horizontaux). Modifiez la couleur des repères sélectionnés
en choisissant Mise en page > Repères de règle..., où vous pouvez également choisir un niveau
d’agrandissement en dessous duquel ces repèresne sont pas affichés.
Une méthode pour créer plusieurs repères à la fois en tant que grille personnalisée
consiste à choisir Mise en page > Créer des guides.... C’est ainsi que les guides horizontaux de la
figure d’exemple ont été réalisés.
J’ai supprimé les repères faits par cette commande en haut et en bas car j’avais déjà les
repères de marge. Notez que vous pouvez faire en sorte que ces lignes ou colonnes de
repères divisent la page ou les marges (Ajuster les repères à :), et vous pouvez supprimer
les expériences précédentes en cochant la case Supprimer les repères de règle existants.
Guides commentés
Même si votre mise en page ne nécessite pas de grille stricte, vous voudrez probablement
toujours des objets attachésles uns aux autres ou à des parties de la page. Les repères
commentés (et le panneau Aligner) vous facilitent la tâche.
261
Lorsque vous déplacez lentement un objet, des lignes vertes indiquent quand il est aligné
(ou espacé d’un y) avec les autres. Les lignes violettes indiquent lorsqu’il est aligné sur la
page, et les lignes magenta indiquent lorsqu’il est aligné sur les marges. Lorsque vous
avez peu de formes, les Smart Guides sont trèsutiles.
262
groupe de fonctions Aligner
J’adore le panneau Align ! Les icônes sont facilement reconnaissables pour ce qu’elles font et
leurs nomsindiquent clairement leur fonction (écoutez-vous,strateur Illu ?).
La plupart de ces icônes apparaissent également dans le panneau Contrôle, mais pas dans la
dernière ligne, très utile (Dest Espacement des préférences). Je suggère d’avoir le panneau
Aligner à l’écran : Fenêtre > Objet etAfficher > Aligner.
263
264
Ici, nous avons trois objets (qui peuvent être n’importe quelle combinaison de texte,
d’image ou de données non assignées). Lorsqu’ils sont répartis en fonction de leurs
centres horizontaux (le point médian entre les bords gauche et droit), ils ne semblent pas
uniformément répartis car ils sont detailles différentes.
Ce qui donne une meilleure impression de distribution uniforme, c’est l’égalisation de
l’espace entre eux. Notez que seul l’objet central a été déplacé. Lorsque nous choisissons
Aligner sur : > Aligner sur la sélection dans le panneau Aligner, les objets les plus à
l’extérieur sont immobiles. Si vous sélectionnez plus d’un objet, puis donnez à l’un
d’entre eux un seul clic supplémentaire avec l’outil Sélection, il affichera une surbrillance
bleue sur ses bords :
L’ellipse ci-dessus est maintenant un objet clé et le menu Aligner sur : affiche désormais une
petite icône de clé. L’objetconservera sa position lorsque vous essaierez d’autres
paramètres d’alignement. Vous pouvez définir un objet comme clé avant d’aligner les
bords supérieurs, puis un autre lorsque vous distribuez les bords droits, par exemple. De
plus, lors de l’alignement sur un objet clé, la case à cocher Utiliser l’espacement sous Répartir
l’espacement devient active (avec une valeur par défaut de 0). Vous pouvez entrer la
distance de votre choix, puis utiliser un bouton de distribution de l’espace. Les objets
sélectionnés seront désormais aussi éloignés les uns des autres.
265
Vous pouvez activer la fonction Utiliser l’espacement à tout moment, mais InDesign conserve
l’objet le plus haut ou le plus à gauche et déplace les autres objets sélectionnés pour
obtenir la distribution spécifiée. L’option Aligner sur les marges traite les marges de la même
manière que les objets clés. Si vous choisissez Aligner les bords supérieurs, par exemple, les
sommets de tous les objets sélectionnés seront alignés sur la marge supérieure. La
distribution tentera de disposer les objets uniformément dans les marges. Aligner sur la
page et Aligner sur la planche se comportent de manière analogue : la page ou la
planche sont les éléments sur lesquels les objetss’alignent.
266
Parfois, vous voulez quelque chose là où vous le voulez. Bien sûr, vous pouvez faire
glisser des objets à l’aide de l’outil Sélection, en les déposant n’importe où. Vous pouvez
également sélectionner un objet et utiliser les touches fléchées pour le déplacer.
Maintenez la touche ⌘-Maj/Ctrl-Maj enfoncée tout en appuyant sur les touches fléchées
pour déplacer l’objet d’un dixième de la distance. À elle seule, la touche s hift pousse 10
fois plus loin. Mais pour un positionnement précis, nous avons d’autres options. La taille
et la position peuvent également être spécifiées dans « Styles d’objet ».
267
Transformations
Il y a tellement de façons d’amener des objets où et comme nous le voulons! Jetons un
coup d’œil à la plupart d’entreeux, de la forme libre à laplus précise.
Note : Dans presque tous ces cas, maintenir la touche option/Alt enfoncée permet d’obtenir
une copie de votre objet plutôt que de transformer l’original.
Mouvement
Ce ne sera pas une surprise : si vous faites glisser un objet avec l’outil Sélection, vous
le déplacez (cequi annule le Content Grabber s’il s’agit d’un cadre d’image, sauf si vous
souhaitez déplacer l’image dans son cadre). Si vous maintenez la touche
Option/Alt enfoncée pendant que vous faites glisser le pointeur, une copie de l’objet se
trouve à l’endroit où vous relâchez le bouton de la souris.
Une deuxième méthode, facilement manquée, consiste à sélectionner un ou plusieurs
objets, puis à double-cliquer sur l’outil d’élection S dans le panneau Outils. Cela ouvre une
boîte de dialogue dans laquelle vous pouvez entrer un mouvement précis. Vous pouvez
également choisir de déplacer l’original (en cliquant sur OK) ou une copie (en cliquant
sur Copier). Assurez-vous d’activer l’aperçu pour voir ce qui se passe.
Champs d’emplacement X et d’emplacement Y
Comme mentionné à la page précédente, le panneau Contrôle et le panneau
Transformation onttous deux divers champs dans lesquels nous pouvons entrer des valeurs
pour déplacer un objet.
268
Rotation
Juste en dessous de la moitié du panneau Outils se trouvent les outils de transformation, y compris
l’outil Pourriture. La valeur par défaut (celle qui s’affiche si vous ne l’avez pas modifiée)
est l’outil Transformation libre. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris (ou sur l’outil
qui s’affiche) pour choisir l’un des trois autres. Notez la lettre à droite sur laquelle vous
pouvez appuyer pour accéder à chaque outil (au moins deux d’entre eux ontun sens).
269
offre un avantage par rapport à l’outil Sélection : vous pouvez choisir l’axe de
L’outil Rotation
rotation. La procédure habituelle pour utiliser l’outil Rotation consiste d’abord à
sélectionner un objet (ici, une image), puis avec l’outil Rotation, cliquez sur le point autour
duquel vous souhaitez que la rotation se produise (il peut être n’importe où, sur l’objet
ou non). Dans cet exemple, j’ai cliqué à peu près à mi-chemin sur le côté gauche de
l’image, au milieu de l’une des lampes.
Ensuite, vous faites glisser. D’où n’est pas critique, bien que je recommanderais qu’il ne
soit pas très proche de l’axede rotation. J’ai choisi le milieu de l’image dans ce cas, mais
j’aurais pu le faire glisser de n’importe où. Vous n’obtenez pas beaucoup de finesse si
vous vous rapprochez trop près de l’axe, un peu comme on n’a pas beaucoup d’effet de
levier en poussant une porte ouverte près de ses charnières. Au fur et à mesure que vous
faites glisser la souris, InDesign affiche l’angle de rotation et un coin croissant. Maintenir
la touche Maj enfoncée accrochait la rotation tous les 45°, et maintenir la touche
Option/Alt enfoncée faisait pivoter une copie plutôt que l’original.
Plutôt que de faire glisser pour faire pivoter, vous pouvez double-cliquer sur
l’outil Rotation dans le panneau Outils. Vous pouvez ensuite entrer un angle précis de rotation
de l’objet autour de l’axe de rotation.
270
Boutons de rotation et champ d’angle
Pour une rotation rapide de 90º, vous pouvez utiliser le panneau de commande.
Définissez d’abord le point de référence, puis cliquez sur le bouton Rotation de 90° dans le
sens des aiguilles d’une montre ou Rotation de 90° dans le sens inverse des aiguilles d’une montre.
Près de ces boutons se trouve un champ dans lequel vous pouvez entrer un angle. L’objet
pivotera alorsd’autant autour de son point de référence.
Détartrage
Lors de la mise à l’échelle, tenez compte de la façon dont les préférences Lors de la mise à
l’échelle sont définies. Voir « Appliquer au contenu/Ajuster le pourcentage de mise à
l’échelle ».
À l’aide de l’outil de sélection et du cadre de sélection
Il suffit de faire glisser le coin du cadre de sélection d’un cadre pour le redimensionner.
La tenue d’unlivre pré mériterases proportions. Pour redimensionner une image et son
contenu, maintenez la touche ⌘/Ctrl enfoncée. Utilisez ⌘-shift/Ctrl-shift pour
redimensionner l’image et son contenu sans la déformernon plus.
Outil de mise à l’échelle
Situé dans la même partie du panneau Outils que l’outil Rotation, l’outil Mise à l’échelle partage
quelque chose d’important avec son cousin : un axe autour duquel la transformation a
lieu. Vous cliquez sur l’objet pour définir l’axe, vous éloignez le curseur de cet axe et
vous vous préparez à le faire glisser. Pour rendre cela un peu plus intuitif, je suggère
qu’après avoir défini l’axe, vous positionniez le curseur à un angle d’environ 45º par
rapport à l’axe avant de le faire glisser. Ensuite, lorsque vous faites glisser le pointeur
vers l’axe, l’objet (et tout contenu qu’il contient) est mis à l’échelle de manière à peu près
proportionnelle. La touche Maj le rendra exactement proportionnel. En d’autres termes,
le glissement à un angle de 45° met à l’échelle à la fois la largeur et la hauteur, tandis que
le glissement vers le haut et vers le bas avec l’outil Echelle ne met à l’échelle que la hauteur,
et le glissement vers la gauche et la droite ne met à l’échelle que la largeur. Délicat. Il est
recommandé de s’entraîner (n’oubliez pas que vous n’avez pas d’annulation immimé
rée).
271
Attention : Si vous faites glisser trop loin, vous risquez de retourner l’image. Si vous
mettez une image à l’échelle, je vous suggère de cliquersur le Content Grabber (le beignet au
centre de l’image), puis de consulter les champs Pourcentage d’échelle X et Pourcentage
d’échelle Y pour voir s’ils sont identiques. Si ce n’est pas le cas, vous avez déformé l’image.
Si l’un ou les deux sont négatifs, vous avez retourné l’image dans cette
dimension. L’indicateur Flip l’indiquera également : le « P » sera inversé. Corrigez le
problème, si nécessaire, puis appuyez sur la touche Échap pour sélectionnerà nouveau le
fr ame.
272
Champs Pourcentage d’échelle X et Pourcentage d’échelle Y
273
Tonte
Outil de cisaillement
Ceci est similaire à l’outil Mise à l’échelle en ce sens qu’il peut transformer un objet
verticalement ou horizontalement si vous faites glisser cetteimage.
Cisaillement X Champ d’angle
vous indique à quel point les lignes verticales sont « hors d’aplomb »
L’angle de cisaillement
dans l’objet que vous recouvrez. Sur cette image, c’est àpeu près 20º.
Outil de sélection directe
274
Vous pouvez faire glisser un point pour créer une forme entièrement personnalisée.
Vous pouvez également faire glisser un segment de tracé (la ligne entre les points) pour
déplacer une arête entière. Les points d’ancrage sur les formes courbes ont des poignées
qui contrôlent la trajectoire d’un tracé d’un point à l’autre. Vous pouvez également les
modifier avec la sélection directel également.
Les deux outils de sélection sont dérivés de ceux très similaires d’Adobe Illustrator, où ils
ontété affinés pour rendre ce type d’édition beaucoup plus facile. Les autres outils
empruntés à Illustrator incluent l’outil Plume, l’outil Crayon et ceux qui se cachent
derrière eux dans le panneau Outils (cliquez avec le bouton droit de la souris sur
l’outil Plume ou Crayon pour les voir). Si vous avez besoin de formes plutôt personnalisées
(à utiliser comme cadres ou simplement comme éléments décoratifs), et que vous avez
accès à Illustrator, je vous recommande fortement d’utiliser Illustrator pourles créer.
Cependant, avec la possibilité de sculpter des formes de base avec l’outil Sélection directe,
vous n’aurez peut-être pasbesoin d’aller souvent à l’illustrateur.
Outil de transformation gratuit
Le plus grand avantage de l’outil Transformation libre par rapport à l’outil Sélection est qu’il
met à l’échelle à la fois le cadre et le contenu par défaut. Vous avez toujours besoin de la
touche Maj pour éviter la distorsion du contenu si vous transformez librement une image
ou uneimage extérieure.
Après avoir commencé à faire glisser un coin d’une image avec cet outil, vous pouvez
déformer la forme en maintenant la toucheDown ⌘/Ctrl enfoncée.
Pionnier
Pour assembler une forme ou un cadre à partir de plusieurs pièces, les quatre premières
commandes du menu Object > Pathfinder sont exactement ce dont vous avez besoin. Pour
fusionner deux formes ou plus, choisissez Ajouter dans ce menu. Soustraire perfore les trous :
l’objet supérieur devient un trou dans ce qui se trouve derrière. Pour déplacer un objet
vers l’avant ou vers l’arrière d’un autre, sélectionnez-le et cliquez avec le bouton droit de
275
la souris, puis choisissez Organiser > Envoyer à l’arrière-plan ou Placer au premier plan (ne vous
embêtez pas avec Reculer ou Avancer, car vous devrez peut-être le faire aussi de
nombreusesfois).
Trajectoire composée
L’œil d’une mouche est en fait composé de nombreux yeux très petits. Ainsi, nous dis-le a
des yeux composés, un fait de plusieurs. Si vous voulez que ce qui ressemble, disons, à 35
cercles agisse comme une seule image, vous pouvez l’avoir.
Vous devez sélectionner tous ces cercles, puis choisir Trajectoire > objet > Créer une trajectoire
composée. Avecce chemin sélectionné (j’ai envie de dire « ces chemins », mais c’est
maintenant une seule entité), vous pouvez y placer une image et voir la scène comme si
vous regardiez à travers 35fenêtres.
276
Effets
InDesign offre de nombreuses façons de modifier de manière non destructive
l’apparence des objets. Nous pouvons utiliser les options d’angle pour modifier la forme des
coins sur n’importe quel objet (qui a des coins), et nous pouvons utiliser les effets pour
faire des choses comme créer des ombres portées ou faire disparaître une image (contour
progressif).
Chaque rectangle (n’importe quel cadre rectangulaire) présente un widget Live Corners carré
doré près deson coin supérieur droit. Cliquez dessus pour activer la fonction d’édition
des coins. Faites glisser un losange pour augmenter la taille d’un coin. Une fois que les
coins ont une certaine taille, un clic option/Alt sur un losange fait défiler différentes
formes. Notez que le fait de maintenir la touche Maj enfoncée tout en ajustant la taille ou
la forme d’un coin ne change que thau coin.
277
N’importe quelle forme avec des coins peut avoir ses coins décorés comme ceci. Il vous
suffit d’aller dans Options du > du cor neur d’objet... et de choisir la forme et la taille que vous
aimez. Pour les formes non rectangulaires, tous les coins reçoivent le même traitement.
Panneau Effets et boîte de dialogue
De nombreux effets sont disponibles via le panneau Effets (ou la section fx de la page
Contrôle). Ceux que j’utilise le plus fréquemment sont illustrésci-dessous.
278
La meilleure façon d’acquérir une connaissance pratique des modes de fusion est de les
utiliser. Placez une photo sur uneautre et changez sonmode de prêt.
Lors de l’exploration de la boîte de dialogue Effets, vous verrez certains termes
récurrents.
Étranglement ou étalement Permet de contrôler la brusquerie d’une transition. Par
exemple, l’étranglement rend l’effet directionnel plus abrupt et l’écartement rend l’ombrefloue.
Forme uniquement dans la direction Contour progressif, Forme prend quelques valeurs. Les bords
d’attaque et toutes les arêtes donnent l’impression qu’un objet de forme irrégulière est érodé
dans une direction, tandis qu’un contour progressif d’un demi-pouce sur le premier bord
uniquement signifie que le premier demi-pouce de l’objet subit la décoloration. Ce
paramètre est utilisé pour les figures tout au long de ce livre, chaque fois que vous
voyez un fondu d’entrée.
Bruit :
Ceci est appliqué aux ombres et aux plumes pour les rendre plus granuleuses. Cela
peut les aider à tenir le coup lors de la sortie vers certains types d’imprimantes. Notez
qu’un peu va un long chemin! Utilisez-le avec parcimonie, voire pas du tout.
Les modes de fusion sont utilisés pour assombrir les ombres sur lesquelles elles sont
projetées (Multiplier) et pour faire en sorte que les lueurs éclaircissent tout ce qui pourrait
se trouver derrière elles (Écran), parexemple.
Angle Pour une ombre, il s’agit de la direction à partir de laquelle la lumière virtuelle doit
briller. Pourles autres effets, comme les plumes, il s’agit d’un ajustement du côté spécifié
auquel l’effet estappliqué.
279
Habillage de texte et objets ancrés
Ce sont des caractéristiques utilisées tout au long de ce livre. Chaque fois que vous voyez
une image, une figure ou une référence, elle a été ancrée dans le texte voisin qui y fait
référence. Chaque fois que vous voyez du texte décalé par une image, une figure ou une
illustration, le décalage est créé par l’habillage du texte, une sorte de champ de force
appliqué au graphique qui pousse le texte à une distance spécifiée de ce
graphique. L’habillage de texte et les objets ancrés sont des fonctionnalités puissantes et utiles,
mais elles ontaussi des inconvénients.
Retour à la ligne : Forcer les champs sur les objets
280
du texte s’applique aux objets qui doivent déplacer le texte hors de leur chemin,
L’habillage
et non au texte quiest déplacé. Bien qu’il existe quelques boutons d’habillage de texte
dans le panneau Contrôle, le meilleur endroit pour contrôler cette fonctionnalité est
d’utiliser le panneau Texte Wrap.
Il existe plusieurs formes d’emballage pour différentes circonstances et différents types
d’objets qui sont emballés. Regardons chaque type, mais pas dans l’ordre : nous
garderons le plus délicat pour la fin.
Envelopper autour de la boîte englobante
Il s’agit de la forme la plus simple d’habillage de texte. En gardant les décalages verrouillés
les uns avec les autres, vouspouvez spécifier, en un seul endroit, la distance entre le texte
et l’image. Si vous désactivez le verrouillage, chaque côté peut être
spécifiéindépendamment.
Si l’objet avec retour à la ligne n’est pas chevauché sur deux colonnes de texte, vous
devrez spécifier lecôté à renvoyer à la ligne. Pour plus de facilité, je choisis généralement la
plus grande zone (où il y a unesalle de minerai) :
281
Sauter l’objet et passer à la colonne suivante
Dans certaines situations, il se peut qu’il n’y ait pas assez d’espace de chaque côté de
l’image, ilest donc préférable que le texte passe juste au-dessus de l’image.
282
contour > Type > Cadre graphique), ou autour de la boîte englobante de l’image, qu’elle
corresponde ou non au cadre (Options de contour > Type > Cadre de sélection). Ce dernier est
le périmètre réel de l’image.
Plus intrigantes sont les options qui créent un chemin d’habillage de texte qui suit les
contours du sujet. Si le sujet d’une image est entouré de blanc ou de transparence,
choisissez Détecter les contours, puis choisissez un décalage. Pour éviter que le texte ne
s’insinue dans les coins ou recoins, vous devez également choisir Envelopper dans: Zone Lar
gest.
Avertissement : Lorsque vous choisissez pour la première fois l’option Retour à la ligne
autour de la forme de l’objet , InDesign sélectionnel’image ou l’image dans son cadre
(comme si vous aviez cliqué sur la carte d’acquisition de contenu). Si vous essayez de faire
glisser l’image, elle se déplacera sans son cadre ! Assurez-vous donc d’appuyer sur la
touche Échap (pour que le cadre soit à nouveau sélectionné), puis vous pourrez déplacer
en toute sécurité l’image et son cadre vers un nouvel emplacement.
283
Objets ancrés
Quand j’écris des phrases comme « L’image ci-dessous démontre... ou « Cette figure... », je
dépends de cette image ou de cette figure qui est proche de ce que j’écris. Pour m’assurer
que c’est le cas, j’ancre ma figure ou mon illustration à un paragraphe, de sorte que si le
paragraphe est décalé vers le haut ou vers le bas, l’illustration se déplace avec lui.
Lorsque vous travaillez avec des objets ancrés, je vous recommande d’afficher les
caractères masqués (Tapez > Afficher les caractères masqués) et de vous assurer que les fils
de texte sont affichés (Afficher > Extras > Afficher les fils de texte). Si l’un ou l’autre d’entre eux
dit Cacher au lieu de Montrer, neles utilisez pas !
Objets en ligne : dans le flux
Les petits cadres peuvent être collés directement dans le flux de texte comme s’il
s’agissait d’un autre caractéris. Vers le début de ce livre, une phrase se terminait par : « ...
284
À ce stade, le cadre ancré est personnalisé avec des paramètres incomplets. Vous
pouvez cliquer sur le symbole d’ancrage ( ) tout en maintenant la touche ion-clic ou Alt
enfoncée pour afficher et affiner ces paramètres ou pour en faire un objet Au-dessus de la
ligne. Les paramètres affichés ici correspondent à la figure ci-dessus. J’ai ancré la figure à
un paragraphe vide au-dessus de celui-ci. Je voulais que cette figure soit centrée dans
mes marges et qu’il y ait un peu d’espace entre elle et le paragraphe précédent.
Le signe Yen (¥) est le marqueur d’ancrage. Il s’agit d’un proxy de l’objet : le couper, le
copier ou le coller, c’est couper, copier ou coller l’objet ancré lui-même. Cela peut être
délicat car il n’a pas de largeur.
285
Objets ancrés personnalisés : tenir les cadres
ancrés en laisse courte
Les objets ancrés personnalisés sont beaucoup plus difficiles à gérer.
286
1 Si les objets doivent utiliser les mêmes options, mais sur des pages en vis-à-vis, vous
voudrez faire en sorte que l’objetsoit « sensible à la colonne vertébrale ». C’est-à-dire que
l’objet doit être placé à l’intérieur ou à l’extérieur des pages en vis-à-vis, pas toujours
à gauche ou à droite du marqueur. Cochez la case qui définit l’objet par rapport à la colonne
vertébrale.
2Empêchez l’objet de pendre trop bas (peut-être hors de la page !) si son marqueur est
bas sur la page. Cochez la case Conserver dans les limites des colonnes supérieures/inférieures. Fait!
3 Ajustez la position si vous le souhaitez. Parmi les nombreuses options disponibles,
j’essaie généralement de conserver le haut de l’objet même avec la hauteur de la ligne
dans laquelle il est ancré (Y par rapport à:) et une distance définie du bord du bloc de texte
auquel il est ancré (X relatifà :).
Vous devez noter de quelle partie de l’objet ancré et du bloc de texte (position ancrée)
vous parlez, et comment ces points sontliés.
287
Dans mon exemple, j’ai choisi de faire référence au coin supérieur de l’objet qui est le
plus prochedu p s (A) et de le relier au bord du bloc de texte opposé au dos (B). Ensuite,
j’ai défini le décalage X (horizontal) à un demi-pouce du bord de ce bloc de texte et le décalage
Y exactement à la ligne (hauteur du cap). Voir la boîte de dialogue above. Ouf!
288
Styles, Types & Fontes
Utilisation du texte
Vocabulaire et anatomie
De nombreux beaux livres ont été écrits sur la typographie, et vous devriez en posséder
quelques-uns. (Elements of Typographic Style de Robe rt Bringhurst, quatrième édition
[Hartley and Marks Publishers, 2013] et Thinking with Type, 2nd Revised and Expanded
Edition d’Ellen Lupton [Princeton Architectural Press, 2010] me viennent à l’esprit.) Il
existe également un grand nombre de sites Web sur le sujet (fontologie à fonts.com, par
exemple). Cependant, je voulais illustrer quelques termes ici, car vous rencontrerez la
plupart d’entre eux dans l’interface d’InDesign et devrez prendre des décisions à leur
sujet et sur d’autres lors du choix ou de l’achat de caractères, une tâche que mon ami
Jason Hoppe appelle régulièrement le « casting de caractères ».
289
Lors de l’achat de polices, vous devez choisir entre empattement et sans empattement et
parcourir les descriptifsen utilisant des termes tels que « x-height » ou « stress », ainsi
que des choses moins mesurables comme la personnalité d’une police de caractères. Les
livres et les sites mentionnés ci-dessus y seront utiles. En fait, faire ce qui est suggéré,
comme ajuster et affiner le texte que vous utilisez dans InDesign, estici très efficace.
Réglage du texte dans InDesign
Crénage et suivi
Chaque glyphe d’une police a une largeur, qui comprend un peu d’espace de chaque côté
de celui-ci. Nous pourrions naïvement imaginer une boîte ou un bloc autour de chaque
glyphe, et donc une rangée de blocs, l’un contigu au précédent, pour remplacer lesmots
suivants :
Bien que cela puisse sembler être la bonne chose à faire, cela semble faux – le « T » et le «
o » qui lesuivent semblent trop éloignés l’un de l’autre. Le concepteur de caractères
intègre donc les métriques des données de crénage de police pour de nombreuses paires
de glyphes, en ajustant la façon dont elles doivent s’emboîter. Nous choisissons Mesures dans
le menu Crénage du panneau Contrôle, dans le panneau Caractère ou dans lesboîtes de
dialogue Options de style de paragraphe ou de caractère.
Cela suffit souvent, en particulier pour les tailles de corps de texte (comme ce paragraphe).
À des tailles plus grandes (comme le mot « Demain » ci-dessus), nous voudrons peut-être
nous ajuster encore plus nous-mêmes.
Pour ce faire, positionnons le curseur de texte entre deux glyphes, puis maintenez la
touche option/alt enfoncée tout en appuyant sur les touches fléchées gauche ou droite (← ou
→). Vous pouvez également essayer de choisir Optique dans le menu Créningage.
Si vous aimez l’espacement relatif entre chaque paire de glyphes, mais que vous
souhaitezplus ou moins une gamme complète de glyphes (comme dans le mot
« Demain », ou un paragraphe entier ou plus), mettez en surbrillance cette plage de texte
et utilisez les mêmes raccourcis. Au lieu d’ajuster le crénage, cela modifie le suivi. Imaginez
un soufflet d’accordéon en train d’être pressé ou dilaté. Le crénage et l’approche peuvent
être définis numériquement (en millièmes de la taille des points) via leurs menus dans le
panneau Contrôle, le panneau Propriétés, le panneau Caractère ou dans les boîtes de dialogue
Options de style de paragraphe ou de caractère.
290
Directeur
Il existe de nombreuses raisons pour lesquelles vous souhaiteriez ajuster l’interlignage. Si
vous agrandissez le texte etque l’interlignage a été fixé à une valeur faible pour le plus
petit caractère, il est probable que l’interlignage ne changera pas. Cela pourrait donner
lieu à une situation comme celle ci-dessous. Une autre raison pourrait être l’utilisation de
petites capitalisations ou de tout-capitales, qui n’ont pas de descendeurs et peuvent
résister à une valeur de début plus petite. De larges colonnes de texte rendent difficile
pour l’œil de suivre d’une ligne à l’autre, à moins que l’espace entre chaque ligne ne
soit plus grand.
Pour ajuster l’interlignage, le texte doit être sélectionné. Par défaut, cela signifie qu’il
faut mettre en surbrillance chaquebit de texte dans la plage où l’interlignage doit être
ajusté. Toutefois, si vous avez modifié vos préférences pour « Type » Pour appliquer
l’interlignage à des paragraphes entiers, il vous suffit de toucher les paragraphes qui ont
besoin d’être corrigés. S’il ne s’agit que d’un paragraphe, le curseur doit simplement se
trouver quelque part dans ce paragraphe.
Nous pouvons changer l’interlignage en Auto ou une valeur numérique (en points)
via le menu Interlignage du panneau Contrôle, le panneau Propriétés, le panneau Caractère ou dans
les boîtes de dialogue Options de style de paragraphe ou de caractère. Auto représente
généralement 120 % de la taille du texte, mais même cela peut être redéfini lors de la
création de styles de paragraphe. Pour ajuster visuellement l’interlignage du texte
291
sélectionné, maintenez la touche option/alt enfoncée, puis appuyez sur
les touches fléchées vers le haut ou vers le bas (↑ ou ↓).
Détartrage
Lorsque vous redimensionnez un bloc de texte, le champ de taille en points du texte
dans le panneau Contrôle ou le panneau Caractère peut afficher deux valeurs (un
enregistrement des valeurs avant et après). Pour éviter cela, définissez vos préférences
générales comme indiqué dans « Appliquer au contenu/Ajuster le pourcentage de mise à
l’échelle ».
Italique et gras appropriés
Les polices de caractères complètes (familles de polices) sont presque toujours
accompagnées d’un certain nombre de polices, le plus souventen italique et en gras pour
accompagner les polices régulières. Il est assez fortement déconseillé d’essayer de les
falsifier, car cela ne fait généralement que rendre le texte difficileà lire.
Ci-dessus, la fausse version de l’italique est créée à l’aide du champ Inclinaison (faux
italique) dans le panneau Control, et le faux gras est créé en ajoutant un trait de 5,<> point à
la version normale. Notez dans l’exemple en faux gras comment le compteur dans le « e »
est presque rempli.
Alignement
Il existe cinq alignements qui génèrent des caractères irréguliers, y compris les
alignements familiers Gauche, Droite et Centre. Les deux derniers, Vers ou Loin du dos, peuvent
être utiles pour garder le texte symétrique sur une planche. Par exemple, les cadres qui
contiennent les numéros de page en bénéficient.
292
293
Il existe quatre alignements de justification, qui ne diffèrent que par la façon dont la
dernière ligne d’un paragraphe est traitée (alignéeà gauche, à droite ou au centre, ou
étalée du bord du cadre de gauche à droite). Les colonnes étroites avec ces alignements
peuvent avoir un espacement des mots inconfortable et/ou beaucoup de traits d’union.
L’insertion d’un saut de ligne forcé (également connu sous le nom de « retour progressif »,
294
créé en tapant Maj-Retour/Maj-Entrée) peut aggraver l’espacement des mots dans le texte
justifié. Une astuce que j’utilise parfois est de mettre une tabulation de retrait droite (shift-tab)
juste avant la pause forcée de la ligne.
Retraits et espacement
L’ajout de simples retraits à gauche et à droite, en particulier lorsqu’ils sont combinés
avec des espaces avant et après, est un moyen efficace de séparer visuellement un
paragraphe de ceux qui l’entourent. Prenons l’exemple d’une citation ou d’un extrait
plus long. Pour plus de cohérence, il est préférable de les définir dans le cadre d’un style
de paragraphe. Pour le faire de manière ad hoc, vous pouvez utiliser le panneau Contrôle ou
le panneau Paragraphe (voirfigure).
Pour créer un retrait suspendu, définissez d’abord un retrait gauche positif (peut-être 12
points). Définissez ensuite un retrait à gauche de la première ligne égal mais négatif (comme
dans −12 points). Pour supprimer le retrait suspendu, inversez ces étapes : supprimez
d’abord le retrait gauche de la première ligne, puis définissez le retrait gauche sur zéro. Vous
pouvez faire la chose analogue sur le côté droit avec la dernière ligne d’un paragraphe :
définissez le retrait droit sur une valeur positive, puis définissez le retrait droit de la dernière
ligne sur une valeur négative. Si vous avez besoin de plus de deux paragraphes avec des
retraits suspendus, il est préférable de créer un style paragraph.
295
Si vous n’avez besoin que d’un seul retrait suspendu, ou si vous n’avez pas besoin de
cohérence, il existe un moyen rapide d’en créer un. Dans la première ligne d’un
paragraphe, positionnez le curseur à l’endroit où vous souhaitez que les autres lignes
restent en retrait. Insérez ensuite le caractère Retrait jusqu’ici en tapant ⌘-\ (c’est une barre
oblique inverse) sur Mac ou Ctrl-\ sur Windows. Lorsqu’il affiche des caractères cachés, il
ressemble à un personnage de dague (†) (voir l’exemple qui suit). Malheureusement, il
n’y a aucun moyen d’enregistrer cela dans un style paragraph.
296
Ainsi, Adobe et Microsoft ont développé OpenType pour offrir tous les avantages de Type
1 et TrueType et éviter leurs problèmes. Les polices OpenType peuvent également
prendre en charge un plus grand nombre de glyphes, beaucoup plus : jusqu’à 65 536. Ils
ont souvent des caractéristiques spéciales et de multiples alternatives pour de nombreux
personnages. Si vous ne pouviez pas le dire, j’aime lespolices OpenT ype.
Adobe Fonts et autres services de polices
Les abonnements Adobe Creative Cloud sont fournis avec le service Adobe Fonts. Avec
lui, vous pouvez « sync » de nombreuses polices sur votre ordinateur, où elles
deviennent disponibles pour n’importe quelle application. Lors de l’ouverture d’un
document contenant des polices manquantes, InDesign vérifie si elles sont disponibles
dans Adobe Fonts et vous propose de les synchroniser pour vous. Presque toutes les
polices disponibles pour la synchronisation de bureau sont des polices OpenType (seule
une fonderie ne le est pas) et beaucoup sont dotées de diverses fonctionnalités
OpenType.
MyFonts.com dispose d’un service similaire appelé SkyFonts pour synchroniser les
polices auxquelles vous êtes abonné (comme Adobe Fonts) ou pour installer
les polices que vous avez achetées. Fontstore est un autrenouveau service.
Lorsque vous achetez ou synchronisez des dizaines ou des centaines de polices, vous
avez peut-être besoin d’un gestionnaire de polices plus facile à gérerque, par exemple,
l’application Font Book d’Apple. Extensis propose Suitcase Fusion, qui permet à un
utilisateur d’activer ou de désactiver des polices à partir de n’importe quelle source
(pour que les ressources de votre système soient moins occupées). Il vous permet
également de voir toutes vos polices à partir d’InDesign et d’activer les polices lorsqu’un
fichier nécessitant une ouverture est ouvert. Suitcase n’est pas le seul gestionnaire de
297
polices. FontAgent existe depuis un certain temps sous diverses formes et fait beaucoup
de choses que Suitcase fait. FontBase est une application nouvelle et en pleine croissance.
Il y en a beaucoup d’autres qui sont uniquement pour Mac ou Windows.
Polices manquantes
S’il manque une police, son texte est surligné en rose. Choisissez Tapez > Rechercher
une police, puis mettez en surbrillancela police notée et choisissez un substitut
dans Remplacer par. J’ai l’habitude de cocher Redéfinir le style lors de la modification de tout. Cliquez
sur Change All.
298
Styles de paragraphe
Les styles de paragraphe sont les pierres angulaires de nos mises en page. La mise en
page professionnelle est souvent identifiéepar sa cohérence, ce qui est exactement ce que
les styles nous offrent. Néanmoins, je reçois des réticences à prendre le temps et la peine
de créer des styles. J’entends parfois des déclarations telles que « nous n’avons pas
beaucoup de texte, juste des légendes sous les photos » ou « c’est un document assez
simple, juste des en-têtes et du corps du texte ». Je vais donc demander combien de
légendes ou d’en-têtes il y a ou, plus précisément, ce qui se passe lorsqu’un changement
de police ou de taille est demandé. Quand je dis qu’un tel changement ne devrait pas
prendre plus de 10 secondes, quelle que soit la taille du document, j’obtiens
généralement l’attention des auditeurs.
Création d’un style de paragraphe
InDesign facilite la création de styles et propose plusieurs méthodes pour le faire. Le
processusimplique souvent de sélectionner d’abord un texte qui présente les attributs
que nous aimerions capturer avec un style. C’est-à-dire que la plupart d’entre nous
créeront des styles « par l’exemple ». Pour ce faire, procédez comme suit :
299
1. Créez un bloc de texte avec du texte d’espace réservé (soit vos propres notes,
soit à l’aide de l’option Saisir > remplir avec du texte d’espace réservé). J’essaie d’avoir des
paragraphes représentatifs comme un en-tête, un sous-titre ou un corps de
texte. Mettez en surbrillance et mettez en forme un paragraphe comme vous le
souhaitez, en choisissant la police, la taille, l’alignement, etc., dans le panneau
Contrôle ou les panneaux Caractère et Paragram ph.
300
Dans cette boîte de dialogue, vous pouvez également apporter des modifications à la
définition du style via les catégories sur la gauche. Je les décris dans les pages qui
suivent, mais je sais que les formats de caractères de base, les retraits et l’espacement sont les plus
importants, ou sont, du moins,inévitables.
Cliquez sur OK ou appuyez sur Entrée pour validernotre style.
Application d’un style de paragraphe
302
Formats de caractères de base
Il s’agit notamment des attributs les plus évidents et les plus nécessaires de votre type :
famille de polices et style, taille, etc. Comme indiqué précédemment, ces options peuvent
être définies dans le panneau Contrôle ou le panneau Caractère, mais pour un type de
paragraphe récurrent, il est préférable de définir ces paramètres dans un style de
paragraphe. Certaines options potentiellement moins évidentes sont discutées ci-dessous.
Pour en savoir plus sur les caractéristiques qu’ils contrôlent (interlignage, crénage,
suivi), consultez les premières pages de cechapitre.
Directeur
Vous pouvez, bien sûr, choisir une valeur définie pour cette distance de ligne de base à
ligne de base. Si vous choisissez Auto, l’interlignage sera un multiple de la taille de votre
type. La valeur par défaut est 120 %, mais vous pouvez choisir une autre valeur
dans Justification (voir « Césure et justification ».
Crénage
La plupart des concepteurs de caractères ont pris en compte au moins une certaine
valeur pour l’espace entre des paires de caractères données. Cependant, le nombre de
combinaisons possibles est probablement beaucoup plus élevé que ce que le concepteur
de la police aura inclus dans cette police. Ainsi, nous nous retrouvons souvent à créner
manuellement les types d’affichage comme les en-têtes etles titres.
Pour la majorité de notre texte, cependant, nous pourrions également choisir d’utiliser
le crénage optique, alors qu’InDesigntente de calculer comment assembler les caractères.
Il s’agit d’une option rapide lorsque nous avons différentes polices les unes à côté des
autres et/ou lorsque le concepteur de polices n’a pas intégré les paires de crénage
adéquates dans une police. Si vous trouvez que le texte créné optiquement est toujours
un peu trop lâche, vous pouvez utiliser le suivi pourl’augmenter.
303
Pistage
Le suivi est, comme le crénage, un espace entre les lettres, mais il est appliqué à une
plage de texte plus quedes paires de caractères individuelles. Il est mesuré comme une
fraction de la taille de point actuelle, que nous appelons 1 em. Ainsi, le choix d’une valeur
de suivi de 5 signifie qu’un supplément de 5/1000 (cinq millièmes) de la taille en points
est ajouté entre les caractères qui utilisent le style de paragraphe que vous définissez.
Vous pouvez également appliquer un suivi à l’aide du panneau Caractère ou
du panneau Contrôle.
Cas
Les petites majuscules laisseront les majuscules intactes, mais convertiront les caractères
minuscules en petites majuscules (en utilisant les petites majuscules spécialement
conçues de la police, le cas échéant, ou en réduisant les majuscules complètes du
pourcentage choisi dans les préférences de type avancé).
Toutes les majuscules convertiront tous les caractères minuscules en majuscules
complètes, tandis que Toutes les petites majuscules inverserontles caractères majuscules
et minuscules en majuscules decentre commercial.
Ligatures
Cette case à cocher permet l’utilisation de glyphes spéciaux (caractères) qui remplacent
une combinaison malencontreuse dedeux ou plusieurs autres. Ici, la ligature f-i :
Pas de pause
Cette case à cocher empêche un paragraphe d’avoir des sauts de ligne. En général, c’est
une option que je réserve presque toujours aux styles de caractères, comme je le fais
pour le soulignement et le strikethrough.
Formats de caractères avancés
304
Retraits et espacement
Il s’agit d’une autre catégorie clé de paramètres, car c’est là que nous
définissons l’alignement (et d’autres choses utiles). En plus de définir ces options dans un
style de paragraphe, vous pouvez les trouver dans le panneau Contrôle ou le panneau Paragra
ph.
Alignement
Si vous avez édité du texte dans une autre application, vous êtes déjà familier avec
l’alignement gauche et Right, ce qui laisse l’autre côté irrégulier. Le centre permet à la fois aux
côtés gauche et droit d’êtredéchiquetés.
Les quatre alignements Justifier diffèrent par la façon dont la dernière ligne d’un
paragraphe est traitée (alignée à gauche, à droite ou au centre). L’option Justification
complète force la dernière ligne à se déplacer vers le bord droit du bloc de texte, ce qui
n’est généralement pas le résultat souhaité. Les deux derniers, Vers ou Loin du dos, peuvent
être utiles pour garder le texte symétrique sur une planche.
305
Tirets
À quelle distance des bords du cadre notre texte doit-il se trouver ? Les
retraits gauche et droit contrôlent cela.
Vous pouvez avoir un retrait à gauche différent pour la première ligne du paragraphe
(Retrait à gauche de la première ligne) ou un retrait à droite différent pour la dernière
ligne (Retrait à droite de la dernière ligne). Utilisez le retrait gauche de la première ligne plutôt qu’une
tabulation : c’est beaucoup plus facile à établir et à maintenir. Vous pouvez créer un
retrait « suspendu », où la première ligne est plus à gauche que les autres lignes. Pour ce
faire, vous devez d’abord définir le retrait gauche, puis définir le retrait gauche de la
première ligne sur un nombre négatif ne dépassant pas le retrait Left.
306
Espace avant et espace après
L’espace au-dessus de la ligne précédente n’est pas créé avec un retour de paragraphe
supplémentaire. Le style de ce sous-titre est associé à 14 points d’espace avant (au-dessus de
son interlignage, qui est supérieur à la hauteur de ses caractères). Les en-têtes plus
grands en ont plus. Notez maintenant le sous-titre en haut de cette page. Puisqu’il s’agit
de la première ligne de ce bloc de texte, InDesign n’ajoute pas intelligemment cet espace,
alors que des paragraphes supplémentaires provoqueraient unécart important.
Espace entre les paragraphes utilisant le même style
Considérez une longue liste, avant et après laquelle vous avez besoin d’espace. L’espace
avant et l’espace après s’adaptent à cela, mais cela produit souvent trop d’espace entre
chaque élément de la liste. Avant InDesign CC 2019, nous avions besoin de trois styles :
un pour le premier élément de la liste, un pour le dernier et un pour tous les autres.
Nous pouvons maintenant spécifier l’espace entre les paragraphes consécutifs qui
utilisent le même style. Voir la figure suivante pour unexemple visuel.
307
Ignorer la marge optique
Le panneau Histoire dispose d’une option, la seule en fait, permettant d’activer l’alignement
optique des marges pour l’ensemble d’un étage. Cela tente de rendre les marges de texte
plus droites (à distance) en décalant les glyphes en fonction de leur densité relative.
Ainsi, un « T » majuscule peut être légèrement en retrait et un guillemet beaucoup plus.
Les styles pour lesquels l’option Ignorer la marge optique est cochée sont « désactivées ».
Onglets
Lorsque nous appuyons sur la touche de tabulation, un caractère de tabulation est produit
dans le texte. Pour l’afficher (ainsi que d’autres caractères normalement masqués),
choisissez Type > Afficher les caractères masqués ou utilisez le raccourci ⌘-option-I/Ctrl-Alt-I.
Contrairement à un espace, qui est relatif à la taille actuelle des points, les tabulations
projettent du texte à une position fixe. Cependant, la valeur par défaut n’est que
marginalement utile, c’est pourquoi nous utilisonsla nôtre.
308
Position à laquelle le texte est déplacé après qu’un caractère de tabulation a été défini
par un taquet de tabulation. InDesign s’arrêteautomatiquement tous les demi-pouces.
C’est rarement là que nous en avons besoin. Nous définissons le nôtre à l’aide du panneau
Tabulations, bien qu’en principe, nous puissions également le faire dans la boîte de
dialogue Options de style de paragraphe. Cependant, comme il est remarquablement difficile
d’utiliser ce dernier, nous nous concentrerons sur lepanneau.
Remarque : Le panneau Onglets est le seul panneau qui n’est pas accessible depuis
le menu Fenêtre ! Vous le trouverez dans le menu Type.
Une règle empirique solide est d’avoir un taquet de tabulation personnalisé pour chaque
caractère de tabulation que nous avons ou intend à avoir. Tant que notre curseur est
toujours dans un bloc de texte, l’appel du panneau Onglets le positionnera correctement en
haut du cadre actif. Si le panneau se trouve ailleurs à l’écran lorsque vous insérez votre
curseur dans du texte, cliquez sur la petite icône en forme d’aimant sur le côté droit
du panneau Onglets pour le faire sauter au-dessus de ce bloc de texte. Dans la figure ci-
dessus, une tabulation a été tapée après une courte phrase. Ensuite, dans le petit espace
au-dessus de la règle du panneau Onglets, j’ai cliqué juste au-dessus de la marque de deux
pouces. Cette position a été affinée avec le champ intitulé X: (le champ de position du
taquet de tabulation). Immédiatement, tous les arrêts par défaut d’InDesign (et toujours
invisibles) à gauche du mien ont été éliminés et le texte après le caractère de tabulation a
été aligné sur mon taquet de tabulation personnalisé.
La première fois que vous faites cela, il est probable que le texte s’aligne à gauche sur cet
arrêt, car la valeur par défaut est un taquet de tabulation justifié à gauche. Cependant, vous
souhaiterez peut-être que le texte suivant soit centré sur cette position, ou peut-être
aligné à droite sur celle-ci. Avec un arrêt en surbrillance, cliquez sur une icône pour un
autre type de taquet de tabulation, ou maintenez la touche option/Alt enfoncée et cliquez
sur l’arrêt lui-même pour le parcourir. Utilisez le menu du panneau Onglets pour répéter
unetabulation sélectionnée.
309
Ci-dessous, le texte entre deux caractères de tabulation est centré autour du premier
taquet de tabulation. Le dernier bit de texte de chaque paragraphe a une décimale, j’ai
donc utilisé le dernier type de taquet de tabulation appelé Aligner sur la tabulation décimale (ou
un autre caractère spécifié). Quelle bouchée ! S’il y avait un autre caractère sur lequel je voulais
que le texte s’aligne, je l’aurais entré dans le champ Aligner sur :, qui devient disponible
lorsque ce type de taquet de tabulation est choisi.
310
La largeur de la règle peut être celle de la colonne dans laquelle le paragraphe apparaît ou
tout aussi large que la ligne supérieure ou inférieure du texte (pour la règle supérieure
ou inférieure, respectivement). À partir de là, vous pouvez ajuster le retrait gauche ou le
retrait droit, avec des valeurs négatives élargissant la règle. Je l’ai parfois utilisé pour des
effets créatifs qui s’étendent au-delà du bord du cadre. Mais si vous avez besoin de
« rester dans les lignes », cochez la case Rester dans le cadre.
Enfin, bien que vous souhaitiez peut-être effectuer cette étape plus tôt, le décalage. Cela
ajuste la positionde la règle, avec des valeurs positives poussant la ligne dans la direction
promise. C’est-à-dire que s’il s’agit de Règle au-dessus, le décalage positif le déplace vers le
haut ; s’il s’agit de Règle inférieure, le décalage positif le déplace vers le bas.
Dans le passé, j’utilisais une règle épaisse pour servir d’ombrage sur les paragraphes
d’une ligne comme l’en-têtes. Maintenant, cependant, nous avons une fonctionnalité
dédiée pour cela.
Bordure de paragraphe et ombrage de paragraphe
311
Le point de départ de la largeur peut être soit celui du texte uniquement (à l’exclusion des
indénts de gauche ou de droite), soit celui de la colonne (y compris tous les retraits). Pour
être cohérent avec mes choix verticaux habituels,je choisis le plus souvent du texte.
À partir de là, j’ajoute les petits décalages dont j’ai besoin pour donner une quantité
uniforme d’espace tout autour.
a l’option unique d’avoir des épaisseurs de trait différentes de
La bordure de paragraphe
chaque côté. Cela signifie que vous pouvez avoir une ligne qui descend d’un seul côté de
votre texte, ou des deux côtés, presque comme des règles Paragraph verticales.
Si un paragraphe se divise en blocs ou en colonnes, une ligne doit-elle être tracée en bas
dela première partie et en haut de la suivante ? Si c’est le cas, cochez la case Afficher la
bordure si le paragraphe se divise en plusieurs cadres/colonnes. Avec cela, toutes les bordures latérales
atteindront le bas du premier cadre ou colonne et commenceront en haut du suivant
sans bordure horizontaleentre elles.
Curieusement, il y a un contrôle pour les bordures et l’ombrage dans les paramètres de
bordure de paragraphe : Afficher les bordures consécutives et l’ombrage avec les mêmes paramètres. Donc, si
vous avez plusieurs paragraphes consécutifs qui doivent être ombrés sans pause entre
les deux, vous devez cocher cette case. Mais que se passe-t-il si vous ne voulez pas de
frontière ? Réglez l’épaisseurdu trait s sur zéro !
Enfin, ce qui est unique à l’ombrage de paragraphe, vous pouvez vous assurer que
l’ombrage ne dépasse pas les bords de l’image en cochant l’option Clip To Frame. Et pour
mettre en œuvre une suggestion de cas d’utilisation intéressante, l’option Ne pas imprimer ou
exporter empêche l’ombrage d’être visible ailleurs que dans InDesign. Cela pourrait
faciliter la désignation des paragraphes comme ceux qui nécessitent une attention
particulière ou qui doivent être laissés seuls. Par exemple, vous pouvez utiliser
l’ombrage dans un modèle pour mettre littéralement en évidence les paragraphes qu’un
utilisateur doitmodifier.
Conserver les options
Ces options nous permettent d’éviter de trouver la dernière ligne d’un paragraphe en
haut d’une colonne (appelée veuve) ou d’une page, ou la première ligne seule en bas d’une
page (appelée orpheline). Si vous avez appris ces termes inversés, vous n’êtes pas seul,
mais ce sont les définitions les plus répandues. L’utilisation de la case à cocher Garder les
lignes ensemble, même la valeur par défaut pour garder les deux premières et les deux
dernières lignes ensemble, fait des merveilles. Le coût ? Vous pouvez vous retrouver avec un
espace à la fin d’une page. La plupart considèrent qu’il s’agit d’un commerce équitable
pour éviter ces éléments typographiques endeuillés.
Si le paragraphe que nous configurons est un en-tête, nous voudrons probablement
conserver Toutes les lignes de l’aragraphe ensemble. De plus, pour éviter la situation encore
plus perverse d’un en-tête en bas d’une colonne avec le texte qu’il « en-tête » dans la
suivante, nous le mettrions sur Conserver avec Suivant : 1 (ou 2) lignes.
Enfin, pour éviter de diviser une longue histoire afin d’avoir toujours les titres des
chapitres en haut d’une page, par exemple, vous pouvez définir leur option Paragraphe de
312
débutsur Sur la page suivante (ou Dans la colonne suivante, Dans l’image suivante, Sur la
page impaire suivante ou Sur la page paire suivante), en fonction devotre mise en page.
Césure et justification
314
Extension et fractionnement des colonnes
Ceux qui font de la mise en page de journaux, ou du moins de la mise en page des articles
d’une manière qui rappelle les journaux, aiment avoir autant d’articles que possible
dans un seul cadre: le titre, peut-être un sous-titre, la signature et, bien sûr, le texte.
Plusieurs colonnes peuvent être souhaitées pour la copie de l’article, mais le titre a
probablement besoin de toute la largeur du cadre ou, dans le passé, d’uncadre séparé.
Nous pouvons maintenant utiliser une option de style de paragraphe appelée Span
Columns pour le titre (et le sous-titre etla signature dans la figure ci-dessous), mais
permettre à la copie de traverser les colonnes. Il y a peu d’options pour s’étendre : sur
combien de colonnes un paragraphe doit-il être autorisé à s’étendre (les choix
sont 2 à 5 ou Tous) et combien d’espace doit être au-dessus et au-dessous de ce texte ?
Un autre défi est la préoccupation inverse. Lorsque vous êtes confronté à une liste
étroite, par exemple, et à une large colonne dans laquelle la faire passer, vous voudrez
peut-être utiliser une plus grande partie de l’espace disponible. Nous allons donc à la
fonction Span Column (bizarre, non ?), mais choisissez Split Columns dans le menu Paragraph
Layout. Les choix sont plus nombreux car nous avons plus de lacunes à définir. Tout
d’abord, cependant, nous choisissons le nombre de sous-colonnes que nous voulons (dans la
figure, j’en utilise quatre). Comme pour l’enjambement, nous choisissons de l’espace à la
fois avant et après. Nous pouvons également décider de l’espace disponible sur les côtés
de nos sous-colonnes : entre elles avec Inside Gutter, et à gauche de la première et à droite
de la dernière sous-colonne avec Outside Gutter.
S’il y a un paragraphe qui ne se divise pas après ceux qui utilisent un style qui inclut le
splitting, les paragraphes divisés tenteront de s’équilibrer (diviser uniformément). Si la
liste que j’ai utilisée n’avait eu que deux noms de plus, elle aurait été parfaitement
équilibrée.
315
Lettrines et styles imbriqués (et styles de ligne)
Les styles de paragraphe contrôlent des paragraphes entiers. C’est ce qui les rend si
faciles à appliquer : le cursor clignotant simplement dans un paragraphe, sans qu’il soit
nécessaire de surligner un seul mot, un clic sur le nom d’un style de paragraphe
l’applique au paragraphe, de la première lettre jusqu’aumarqueur de ph (caché) End of
Paragra.
Mots ou expressions qui doivent avoir un aspect différent (gras, italique, police ou
couleur différente, etc.) sont contrôlés par « Styles de personnages ». Les mots de la
phrase précédente, « Styles de personnages », en sont un exemple évident. Parfois, nous
avons besoin de modèles de mise en forme cohérents : la première lettre peut avoir
besoin d’être plus grande, ou certaines phrases doivent être en italique ou en gras dans
un certain ordre. En voici quelques exemples :
Lettrines
Le texte ci-dessous comporte une lettrine de 6 lignes à laquelle est appliqué un style de
caractère qui définitune police et une couleur différentes. Aligner le bord gauche aligne
l’extrémité sur le bord gauche de la colonne ou du cadre (ou de l’encart s’il y en
a). L’échelle pour les descendeurs inclura le descendant de la lettre, s’il est présent, dans le
316
calcul de la hauteur. Ainsi, si votre lettrine est en fait une lettre minuscule (un « y » ou un
« p », par exemple), vous êtes toujours couvert. Enfin, vous pouvez lâcher autant
de personnages que vous le souhaitez ou que vous en avez besoin. J’espère que vous avez
remarqué que le paragraphe avec la lettrine ci-dessous est en fait uneastuce d’InD esign.
Styles imbriqués
317
Cette fonctionnalité à la sonorité confortable « imbrique » automatiquement le texte
formaté en style de caractère dans un graphique. Dans l’exemple suivant, un paragraphe
de légende contient des données dans un certain ordre avec, et c’est important, des
glyphes/marqueurs spécifiques à des endroits fiables. Plus simplement, j’utilise un saut de
ligne forcé (alias « soft return ») et des virgules pour séparer certaines données. Si j’utilisais
ce style de paragraphe de légende dans un document, je veillerais à utiliser ces
caractères de manière cohérente dans chacun d’eux.
J’ai d’abord créé les deux styles de personnages que je voulais imbriquer. C’est le sujet de
la section suivante de ce chapitre. L’un de ces styles, appelé « assiette » ou « figue »,
change la casse en majuscules, la couleur en gris et la taille d’environ 15 %. C’est la mise
en forme que je voulais pour le numéro de plaque. Le second, pour le titre de l’œuvre,
s’appelle « 300 italiques » et augmente le poids du texte et le met en italique. Pour le texte
entre les deux (le nom de l’artiste), je voulais qu’aucun stylede caractère ne soit appliqué.
Pour créer ces styles imbriqués, j’ai créé le style de paragraphe de la légende, en
définissant d’abord les formats de caractères de base, puis j’ai cliqué sur la catégorie Lettrines
et styles imbriqués. Un clic sur le bouton Nouveau style imbriqué commence notre parcours dans
le paragraphe en commençant par son début. Dans le premier menu, qui indique d’abord
[Aucun], j’ai choisi « plaque » ou « figue », le style que j’ai créé pour ce premier morceau de
texte. Ensuite, j’ai choisi jusqu’où il devait aller. À partir du deuxième menu, j’ai choisi
à travers (plutôt que jusqu’à); J’ai laissé le 1 dans le champ qui suit; et enfin, dans le dernier
menu (qui peut aussi être un champ de saisie !), j’ai choisi Forced Line Break.
Remarque : Même lorsque l’aperçu est activé, vos choix ne s’afficheront pas tantque vous
n’aurez pas passé au suivant ou que vous n’aurez pas cliqué dans l’espace gris situé en
dessous.
Lors de la création du premier style imbriqué, je m’imagine debout au point du
paragraph immédiatement après son effet. Dans l’exemple ci-dessus, ce serait juste après
le saut de ligne forcé. À partir de ce moment-là et jusqu’à la virgule qui suit le nom de
l’artiste, je ne veux pas qu’aucun style de caractère ne soit appliqué. Je dois le dire à
InDesign pour que je puisse mettre en forme ce qui suit cette virgule. Donc, un autre
nouveau style imbriqué, en choisissant [Aucun] comme style, à travers, 1, et, comme le dernier
318
menu n’a pas de virgule, j’en tape une dans le menu/champ hybride. L’aperçu de cela
n’est pas passionnant puisque nous demandons que rien ne sepasse ici.
Mais le dernier nouveau style imbriqué nous montrera quelque chose. Le précédent nous a
fait avancer vers letitre de la pièce, où j’ai choisi le style 300 italique. Jusqu’où ? Je ne
voulais pas que le changement de poids et l’italique affectent la virgule après le titre, j’ai
donc choisi jusqu’à ce moment-là, la quantité 1, et, encore une fois, une virgule dans le
champ.
Il est possible d’appliquer autant de styles imbriqués qu’un paragraphe peut en
accueillir. Je suppose que j’aurais pu postuler davantage ici, mais j’ai fait preuve de
retenue.
GREP Style
Dans la boîte de dialogue Options de style de paragraphe, accédez aux commandes Styles GREP.
Cliquez sur Nouveau GREP Style, et une interface terrible apparaît pour contrôler cette belle
fonctionnalité. Pourquoi « terrible » ? Parce qu’il n’apparaît pas interactif tant que vous
n’interagissez pas avec lui ! Cliquez sur les mots Appliquer le style pour découvrir que vous
pouvez choisir le style de caractère qui seraappliqué.
Cliquez ci-dessous sur les mots To Text pour saisir du texte et/ou le code de la commande
en cours qu’InDesignexécutera. Lorsqu’une correspondance est trouvée, le style que
vous avez choisi lui est appliqué. Cela peut être aussi simple que le nom de votre
entreprise ou de votre produit, et le style peut le rendre dans une police et une couleur
appropriées. Dans le cas de ce livre, nous recherchons quelque chose de plus abstrait : un
319
mot en majuscule précédé de « le » et d’un espace et suivi d’un espace etd’un « panneau
».
Après avoir lu la section Rechercher/Modifier de ce livre, la requête à ce sujet aura beaucoup
plus de sens. Mais voici un bref aperçu :
Puces et numérotation
Les styles de paragraphe InDesign peuvent conserver l’apparence des listes, des sous-
listes et jusqu’aux sous-sous-sous-sous-sous-listes ! (C’est neuf niveaux de profondeur, si
vous comptez.) Ces paragraphes peuvent commencer par des puces (qui peuvent être
n’importe quel glyphe, pas seulement des puces traditionnelles : « • ») ou par des
« chiffres » (qui peuvent être des lettres ou des chiffres romains, et peuvent également
contenir du texte arbitraire). Les paragraphes numérotés peuvent être interrompus par
des pages non numérotées et peuvent reprendre en douceur là où ils se sont arrêtés.
Pour créer un style de liste à puces, créez un nouveau style de paragraphe et accédez à
sa section Puces et numbering. Pour List Type (Type de liste), sélectionnez Bullets (Puces). Pour
le personnage à puces, choisissez-en un qui est répertorié ou, pour en choisir d’autres,
cliquez sur le bouton Ajouter... à droite. Ce bouton vous présentera tous les glyphes de la
police choisie, mais vous pouvez choisir parmi n’importe quelle police installée dans
votre système (assurez-vous de cocher la case Mémoriser la police avec puce lors du choix
ducharacter).
Définissez le texte après. Il s’agit généralement d’une tabulation, de sorte que sa position
peut être définie de manière absolue (indépendamment dela taille en points du texte).
Vous ne pouvez pas taper de tabulations et de nombreux autres caractères spéciaux dans
le champ disponible, mais le petit menu à sa droite présente une liste de tous les
caractères que vous souhaitez ici. Ce qui apparaît dans le champ est un métacaractère :
« ^t » est une tabulation, par exemple. Juste en dessous, vous pouvez désigner un style de
caractère à appliquer à la puce et à son Text After.
Enfin, et c’est très pratique, il existe des paramètres pour la position de la puce ou du
nombre, où vous pouvezdéfinir le retrait de la gauche et de la première ligne ainsi que la
position de l’onglet que vous avez probablement utilisé ci-dessus. Si vous avez un retrait à
gauche plus large que la puce et son texte, le paramètre Alignement devient effectif. Si vous
choisissez l’alignement droit, vous risquez d’aligner à droite la puce (ou le numéro) sur cette
position. Cependant, les éléments de liste multilignes avec des retraits suspendus
bouleversent cela, mais il est idéal pour les éléments courts de garder un espace
320
cohérent entre la puce ou le numéro et le texte qui suit. Avec les éléments longs, ou
lorsque le retour à la ligne est présent, je renonce à cette option, et parfois des
tabulations en faveur de em ou d’espaces en après my puces.
Si vous choisissez Nombres pour le type de liste, de nombreux autres choix s’affichent. Vous
pouvez avoir plusieurs listes numérotées indépendantes dans le même document si vous
nommez chacune d’entre elles. Par exemple, les en-têtes de section numérotés et les
figures ou légendes numérotées peuvent coexister (et ne pas interférer dans la
numérotation des autres) tant que chacun a son propre style de paragraphe et que la
liste elle-même reçoit un nom. Pour nommer une liste, choisissez Numbers (Nombres)
comme Type de liste. Juste en dessous de ce menu, il y en aura un appelé Liste, à partir
duquel vous choisirez Nouvelle liste... Dans la boîte de dialogue, entrez un nom auquel vous
pourrez accéder ultérieurement à partir d’autres styles (peut-être des sous-listes qui
devraient obtenir des indices numériques decelui-ci).
Note : C’est en nommant une liste qu’elle peut être numérotée séquentiellement, même
dans des histoireset des cadres différents. Pour les légendes qui doivent être numérotées,
comme celles de l’exemple suivant, c’est essentiel. Notez la case à cocher Continuer les
nombres et les histoires.
Le niveau indique si la liste est de niveau supérieur (1), une sous-liste (2), etc. Assurez-vous
de choisirle même nom pour une sous-liste que pour la sous-liste plus primaire à laquelle
elle doit être associée. C’est-à-dire que le nom désigné pour une liste de niveau un doit
être choisi pour le niveau deux, trois, et ainsi de suite s’ils sont liés. InDesign qualifie les
listes plus primaires de listes « précédentes ». Ainsi, la case à cocher Redémarrer les numéros à
ce niveau après : (dans la section Style de numérotation) s’active lorsque vous choisissez le niveau
deux ou supérieur. Remarquez dans l’exemple ci-dessous que les paragraphes qui
commencent par une lettre recommencent la « numérotation » aprèsl’en-tête ea ch.
321
Configurez l’apparence de votre liste. Dans la section Style de numérotation, choisissez
un format :les lettres (majuscules ou minuscules), les chiffres romains (majuscules ou
minuscules) ou les chiffres arabes, avec ou sanszéros non significatifs.
Juste en dessous du format, nous pouvons figurer le nombre lui-même. Il peut s’agir d’une
phrase entière et n’a même pas besoin d’inclureun chiffre ! Vous pouvez taper des mots
dans ce champ et ajouter des caractères spéciaux via la petite icône de menu juste à
droite de celui-ci. « ^# » est le « nombre » lui-même, qu’il s’agisse d’une lettre ou d’un
chiffre. Comme pour une puce, vous pouvez également appliquer un style de caractère
àl’anneau de nombre.
Cliquez avec le bouton droit de la souris lorsque votre curseur se trouve à l’intérieur
d’un paragraphe numéroté pour afficher un menu qui comprend
Redémarrerla numérotation et Convertir la numérotation en texte. Ce dernier vous permettra
d’éditer une puce ou un numéro comme vous le feriez pour n’importe quel autre texte. À
moins qu’il ne soit converti en texte, il restera une entité que vous ne pouvez pas
sélectionner ou modifier directement. S’il est converti en texte, il ne se numérotera plus
automatiquement lorsque des paragraphes numérotés seront ajoutés au-dessus
ousupprimés.
L’ordre de numérotation au sein d’un article est automatique et intuitif. La numérotation
des images autonomes, comme les légendes, est généralement intuitive. Cependant,
lorsque ceux-ci se trouvent sur la même page, la numérotation est liée à l’ordre dans
322
lequel les cadres ont été créés. Cela peut rendre difficile l’ajout d’une nouvelle légende
numérotée entre deux légendes existantes. Il y a une faille: si ces cadres sont ancrés à un
autre étage, la numérotation est liée à l’ordre dans lequel les marqueurs
d’ancrageapparaissent.
Couleur du personnage
Lorsque vous modifiez un style de paragraphe, c’est ici que vous choisissez la couleur du
texte. S’iln’existe pas actuellement de swatc h dans la couleur souhaitée, double-cliquez
sur la case Couleur de remplissage et vous pouvez créer un échantillon à la volée.
Curieusement, après avoir créé cet échantillon, il n’apparaît pas toujours dans la liste.
Toutefois, si je visite une autre partie de la même boîte de dialogue, comme Formats de
caractères de base, puis que je reviens à Couleur des caractères, cette nuance est
maintenant disponible.
Il est généralement préférable pour la lisibilité de ne pas appliquer de trait au texte, à
moins qu’il ne soit vraiment grand et d’un poids élevé.
Fonctionnalités d’OpenType
Les polices OpenType peuvent offrir des fonctionnalités fabuleuses. Pour déverrouiller
ces fonctions dans l’un ou l’autre des styles de paragraphes oude caractères, nous
utilisons les options de la section Fonctions OpenType.
323
Styles de figurines
La façon dont les nombres (chiffres) sont affichés. Certaines polices offrent l’ensemble
complet des variantes :
Ensembles stylistiques
Certains concepteurs de caractères fournissent des ensembles entiers de glyphes
alternatifs. Vous pouvez en activer un ou plusieurs en les sélectionnant dans ce menu.
Les parenthèses indiquent qu’il s’agit d’unensemble d’endoprothèses qui n’existe pas.
Options de soulignement et de barré
Les soulignements et les barrés (barrés ?) sont beaucoup plus courants dans les styles de
caractères (dans la section suivante de ce chapitre) que dans les styles de paragraphe.
Comme pour les règles de paragraphe et les bordures de paragraphe, on peut choisir l’épaisseur, la
couleur et le décalage. À première vue, il semble qu’il s’agisse de la même caractéristique
avec des points de départ différents : souligné le long de la ligne de base, barré plus haut.
Avec le décalage, ils peuvent être à la même altitude. La différence ? Imprimés barrés au-
dessus du texte, sous-jacents en dessous.
324
Balisage de sortie
Lors de l’exportation au format HTML, que ce soit seul ou intégré dans un format ePub
ou au format PDF, chaque paragraphe peut être balisé d’une manière familière à tous
ceux qui font de la conception de sites Web. En HTML, les morceaux de texte plus
volumineux sont généralement marqués sous la forme d’un paragraphe (p) ou d’un en-
tête (h1 à h6). Vous pouvez indiquer quelle balise est la plus appropriée pour un type de
paragraphe donné grâce à son option de style de paragraphe appelée Balisage de sortie.
Les informations de style (tout ce qui est décoratif) sont généralement contenues dans un
fichier CSS d’accompagnement. Lors de l’exportation, InDesign écrit les informations de
style sous la forme d’une classe CSS, dont le nom correspond austyle paragra ph.
Ainsi, un paragraphe régi par un style nommé « body » peut exporter du code HTML
comme suit :
<p class="body">Du texte.</p>
Avec CSS comme:
p.body {
font-family: « Kepler Std », empattement;
taille de la police : 11px ; ...
}
Un sous-titre pourrait être balisé (étiqueté) de manière plus appropriée comme ceci :
<h2>Un sous-thème ici</h2>
Avec ou sans classe, comme bon nous semble. Si HTML et CSS ne vous sont pas familiers,
ce n’est pas grave. C’est la dernière fois que vous verrez l’un ou l’autre, à moins que vous
ne lisiez le chapitre 8, « Sortie ».
325
Styles de personnages
Comme mentionné dans la section des styles de paragraphe intitulée « Lettrines et styles
imbriqués (et styles de ligne) », les styles de paragraphe contrôlent des paragraphes
entiers. Nous nous appuyons sur les styles de caractères pour mettre en forme
les exceptions dans les paragraphes. Une bonne question, juste et récurrente que mes
326
étudiants se posent est : « Pourquoi s’embêter ? » Nous pouvons simplement mettre le
texte en surbrillance, atteindre le panneau de configuration et choisir une mise en forme
différente. C’est vrai, mais il y a plusieurs préoccupations.
Consistance
Même avec quelque chose d’aussi trivial que de mettre du texte en italique, la cohérence
peut être un défià cela. Dans une seule famille de polices, Garamond Premiere Pro, par
exemple, j’ai 17 variantes d’italique ! Si nous avions initialement choisi l’italique
clair comme italique standard, il serait si facile de le manquer plus tard et de choisir
accidentellement l’un des autres. Des incohérences comme celle-ci sont une
caractéristique devotre mise en page.
Cependant, si nous créons un style de caractère nommé Notre italique, nous pouvons
l’appliquer encore plus rapidement(un clic) et avec une cohérence fiable. Au fur et à
mesure que la mise en forme d’un mot ou d’une phrase exceptionnelle devient plus
élaborée, en utilisant non seulement une police différente, mais peut-être une couleur,
un suivi ou une taille différents, la probabilité de bien faire les choses diminue et
l’avantage de la vitesse devient plusévident.
La plupart des grandes organisations ont (ou devraient probablement avoir) des guides de
style pour maintenir leur soutien-gorge. Les styles de paragraphe et de caractère
contribuent grandement à garantir que l’on travaille dans le respect de ces directives.
Lorsque le curseur est inséré à l’endroit où un style a été appliqué, le nom du style est
mis en surbrillance dans le panneau Styles de paragraphe. S’il n’y a pas de signe plus (+), tout va
bien. Lorsqu’il y a un signe plus, cela signifie qu’il y a un « remplacement » (mise en
forme qui s’écarte de la définition du style de paragraphe appliquée sans style de caractère)
qui estprésent.
327
Protection
Lorsqu’on est confronté à des dérogations, en particulier lorsque les guides de style sont
appliqués, la tentation est de les effacer toutes. Beaucoup de gens le font, surtout si leur
homme de main intérieur est vif ce jour-là. Mais que se passe-t-il si le remplacement est
parfaitement conforme aux spécifications, en utilisant des polices, des couleurs, etc.
approuvées ? Cela n’aurait pas d’importance. Ce remplacement, ainsi que tous les autres
qui auraient pu enfreindre notre guide de style, serait éradiqué si nous mettions
simplement en surbrillance tout le texte et cliquions sur le bouton Effacer les
remplacements en bas du panneau Paragraphe Styles.
Cependant, si ce texte avait été mis en forme avec un style de caractère, aucun
remplacement n’auraitété indiqué, et la mise en forme aurait été protégée lorsque
d’autres remplacements auraient été effacés. Étant donné que l’effacement des
remplacements est souvent une étape du nettoyage d’un document avant sa publication,
les styles de caractères peuvent protéger la mise en forme « autorisée » àce stade.
Des remplacements peuvent se produire même si nous ne les introduisons pas. Selon la
procédure que nous suivons, le placement de documents Word peut introduire de
nombreuses substitutions, certaines assez étranges. Lorsque cela se produit, j’applique
des styles de caractères pour protéger les remplacements que je souhaite conserver,
puis j’efface le reste.
Création d’un style de caractère
328
le bouton Créer un nouveau style en bas du panneau Styles de caractère tout en
maintenant la touche Option/Alt enfoncée.
Une autre approche, en particulier pour la mise en forme simple, consiste à créer le style
avec aucuneoption sélectionnée et à choisir les attributs qu’il doit contrôler. Nous
pouvons généralement anticiper le besoin d’italique, de gras et de quelques autres
variations simples dans nos paragraphes. Je les crée généralement tôt pour qu’ils soient
prêts à l’emploi. N’oubliez pas que seuls les attributs que vous choisissez sont inclus.
Les catégories de mise en forme des styles de caractères sont simplement une sélection
plus limitée de celles que l’on trouve dans les styles de paragraphe. Passez en revue ceux
qui commencent par « Formats de caractères de base »
Dans la boîte de dialogue Options des styles de caractères (appelée Nouveau style de caractère
lors de la création d’un style pour la première fois), les cases à cocher ont trois états :
cochée (l’attribut est appliqué), décochée (attribut supprimé) et avec un trait d’union
(Mac) ou un carré ( Windows), indiquant quel’attribut est ignoré.
329
Application d’un style de caractère
Lorsque le texte est mis en surbrillance, un clic sur le nom du style de caractère
l’applique au texte sélectionné. Vous pouvez également utiliser le menu Styles de
caractères dans le panneau Contrôlerle rôle.
Une méthode qui devient pratique avec la pratique est l’application rapide. Si vous écrivez ou
éditezdans InDesign, il est probable que vous ayez les mains sur le clavier. Le
raccourci ⌘-retour/Ctrl-Entrée appelle le panneau Application rapide avec votre curseur dans son
champ de texte. Commencez simplement à taper le nom du style de caractère que vous
souhaitez appliquer, et la liste des styles (et des éléments de menu et des scripts) ci-
dessous se raccourcira, peut-être même en mettant en évidence le style que vous
souhaitez. Vous pouvez également utiliser les touches fléchées pour mettre en
surbrillance le style. Appuyez sur Retour/Entrée pour appliquer le style et fermer le panneau
Application rapide. C’est lent les premières fois que vous l’essayez, mais après cela, il est à la
hauteur de son nom.
Modification d’un style de caractère
Pour modifier le style plus tard, je vous recommande de cliquer avec le bouton droit de
la souris sur son nom et de choisir Modifier « stylename ». Et c’est un clic droit sans clic gauche
d’abord! Pourquoi?
Parce que nous appliquons les styles en cliquant avec le bouton gauche de la souris
sur leurs noms et que vous ne voudrez peut-être pas appliquer la pierreà ce qui est
actuellement sélectionné. Ou pire, vous pouvez involontairement définir ce style par
défaut si vous n’avez rien sélectionné. Cela se produit assez régulièrement car rien ne
changera sur la page si un style est choisi sans texte mis en surbrillance. Ce n’est que
plus tard, lorsqu’un nouveau texte est créé, que le paramètre par défaut est détecté. Vous
trouverez peut-être mystérieux que le texte que vous venez de créer soit en gras alors
que le style de paragraphe appliqué n’inclut pas legras.
330
Attention : Pour éviter tout problème, désélectionnez de temps en temps tout ce qui se
passe, ⌘-shift-A/Ctrl-shift-A, puis inspectez vos panneaux de styles. Tout ce qui est mis en
surbrillance est une valeur par défaut. Veillez à définir la valeur par défaut dans
le panneau Styles de caractère sur [Aucun].
Vous pouvez également utiliser l’application rapide pour modifier un style. Invoquez le
panneau avec ⌘-retour/Ctrl-entrée, éclairez le style à modifier,puis utilisez à
nouveau ⌘-retour/Ctrl-entrée. Qui a besoin d’une souris ?!
Enfin, vous pouvez sélectionner un texte auquel un style de caractère est appliqué, le
modifier manuellement (viale panneau Contrôle, par exemple), puis cliquer avec le bouton
droit de la souris sur le nom du style et choisir Redéfinir le style.
Balisage de sortie
Comme pour les styles de paragraphe, les styles de caractères peuvent aider à baliser le
texte exporté au format ePub ou HTML. La seule différence est que les balises sont
appliquées en ligne (à quelques mots, peut-être, en utilisant la balise span) plutôt qu’à
des blocs (comme la balise p pour les paragraphs).
331
Styles d’objet
Les styles d’objet peuvent contrôler n’importe quel attribut de n’importe quel objet que
vous pouvez créer dans InDesign ! Cependant, à l’instar d’un style de caractère, les styles
d’objet peuvent avoir une touche légère, affectant uniquement les attributs que vous
souhaitez. Peut-être souhaitez-vous modifier une couleur de remplissage sans affecter
l’épaisseur du trait, ou souhaitez-vous un style qui applique certaines options de bloc de
texte mais rien d’autre. Bien sûr, un style d’objet peut également être conçu pour affecter
tous les attributs, y compris la taille et/ou la position d’un objet sur la page.
332
Création d’un style d’objet
Pour créer un style d’objet, commencez par sélectionner un objet qui possède des
attributs que voussouhaitez enregistrer (et appliquer à d’autres objets). Utilisez ensuite
l’une des méthodes suivantes pour ouvrir la boîte de dialogue Nouveau style d’objet :
cliquez sur le bouton Style d’objet dans le panneau Contrôle ; ouvrez le menu du panneau
Styles d’objet et choisissez Nouvelle option Style d’objet... ; ou cliquez sur le bouton Nouveau
style d’objet en bas du panneau Styles d’objet tout en maintenant la toucheenfoncée/Alt.
N’importe lequel d’entre eux vous présentera une boîte de dialogue vraiment
intimidante. En haut, donnezun nom descriptif au style. En bas de la boîte de dialogue,
veillez à cocher la case Appliquer le style à la sélection et à l’aperçu afin que cet objet, le
modèle du style, soit réellement régi par le style. De plus, dans Général, vous verrez une
liste des paramètres de style. Cela prétend être un synopsis - votre style en un coup d’œil,
pour ainsi dire - mais, comme pour tout le reste de cette boîte de dialogue, il y a
une barre de défilement !
Sur la gauche se trouvent tous les attributs que nous pouvons contrôler dans un style
d’objet. Les cases de commandepour les attributs de base et les options d’exportation peuvent
être cochées ou décochées. S’il n’est pas coché, cet attribut est ignoré ; c’est-à-dire que le
style de l’objet ne modifiera pas cet attribut sur un objet. Les cases à cocher des effets
ont trois états : cochée, non cochée et ignorée. Par exemple, un objet avec une ombre
portée la perdra si l’option Ombre portée n’est pas cochée, la conservera si elle est définie sur
ignorer, ou peut-être verra ses paramètres modifiés si la case estcochée.
En parlant de paramètres, vous ne les verrez pas en cochant simplement une case, vous
devez mettre en surbrillance le nom del’attribut pour voir ses paramètres. Les effets de
remplissage, de contour et de texte sont encore plus cachés. Pour les voir, vous devez
d’abord choisir dans le menu appelé Effets pour. Avec tant de choses à trouver, il n’est pas
surprenant que la liste des paramètres de style (en général)soit si longue.
333
Application d’un style d’objet
Il est aussi facile d’appliquer un style d’objet que les autres : sélectionnez, puis cliquez.
Plus précisément, sélectionnez ce que vous souhaitez modifier (dans ce cas, un cadre ou
un groupe), puis cliquez sur le nom du style dans le panneau Styles d’objet. Vous pouvez
également choisir le style dans le menu Style d’objet du panneau Contrôle ou utiliser
l’option Appliquer rapidement. Vous ne pouvez pas appliquer un style d’objet lors de la
modification du texte. Si vous souhaitez appliquer un style d’objet au bloc dont vous
modifiez le texte, appuyez d’abord sur la touche Échap (pour accéder à l’outil Sélection et
sélectionner le bloc en une seule étape). Ensuite, vous pouvez appliquer le style.
Avertissement : L’application d’un style d’objet à un groupe l’applique à tous les objets du
groupe ! Si dess tyles avaient été appliqués à ces objets auparavant, ils sont
perdus. Solution : n’appliquez pas le style au groupe ! Au lieu de cela, modifiez > coupez le
groupe, dessinez un cadre vide (peut-être avec l’outil Cadre rectangulaire), puis modifiez > collez
dans. Poursuivez avec Ajustement de l’objet > > Ajuster le cadre au contenu . Vous pouvez appliquer
un style d’objet à ce bloc sans contaminer son contenu.
334
Modification d’un style d’objet
La plus grande récompense pour l’utilisation d’un style vient lorsque l’inévitable
demande est faite pour le changer. Bien sûr, il est assez facile de modifier, par exemple,
manuellement la couleur de remplissage de quelques objets. Mais si vous en avez des
centaines...
Tout comme pour les styles de paragraphe et de caractère, le moyen le plus sûr de
modifier un style d’objet est de cliquer avec le bouton droit de la souris sur son nom et
de choisir Modifier « stylename ».... Et c’est un clic droit sans clic gauche d’abord ! Pourquoi?
Parce que nous appliquons les styles en cliquant avec le bouton gauche de la souris sur
leurs noms et que vous ne voudrez peut-être pas appliquer le style à ce qui est
actuellement sélectionné. Ou pire, vous pouvez involontairement définir ce style par
défaut si vous n’avez rien sélectionné. Il serait déconcertant de créer de nouveaux objets
et de les trouver en utilisant votre style le plus criard.
Attention : Pour éviter tout problème, désélectionnez de temps en temps tout ce qui se
passe, ⌘-shift-A/Ctrl-shift-A, puis inspectez vos panneaux de styles. Tout ce qui est mis en
surbrillance est une valeur par défaut. Assurez-vous de définir la valeur par défaut dans
le panneau Styles de caractère sur [Aucun] et choisissez des styles d’objet et de paragramme relativement
génériques.
Les mots ci-dessus devraient vous sembler familiers... C’est un bon conseil car les valeurs
par défaut sont à la fois puissantes et délicates.
Les attributs contrôlés par les styles d’objet
Presque tous ces attributs sont discutés dans le chapitre 2 du Compendium, « Cadres et
tente ». Cependant, pour vous faciliter la tâche, voicides références plus directes :
Options de remplissage, de
contour et de contour et d’angle, voir « Remplissages et
contours » et « Coins en direct Boîte de dialogue Options de widget et d’angle ».
Options de bloc de texte, voir « Blocs de texte ».
Options d’histoire voir « Ignorer la marge optique ».
Habillage du texte et autres voir
« Retour à la ligne : Forcer les champs sur les
objets ». D’autres sont simplement de savoir sil’objet avec le style n’est pas imprimable ou
non. Je me demande pourquoi cela ne s’appelle pas « Text Wrap & Nonprinting ».
Options de l’objet ancré voir « Objets ancrés ».
Exporter le marquage voir « Balisage de sortie » et « Balisage d’exportation ».
Effets d’objet, de contour, de remplissage et de texte voir « Panneau d’effets et boîte de dialogue ».
Options d’exportation (texte de remplacement, PDF balisé, ePub et HTML) voir « Balisage d’exportation ».
Options de taille et de position
Introduites avec la sortie de Creative Cloud 2018, ces options nécessitent encore un peu
de travail, mais sont néanmoins les bienvenues. Tout comme nous pouvons vouloir que
les attributs d’apparence tels que le remplissage ou le contour soient cohérents pour des
objets similaires, nous voulons souvent une taille et unrelâchement cohérents.
335
Ci-dessus en est un exemple. J’ai placé une image, puis j’ai commencé à lui donner
un style d’objet (dans le menu du panneau Styles d’objet > Nouveau style d’objet...). Dans les
options Taille et Position, j’ai d’abord défini la taille : 3,5 pouces de haut sur 8,75 pouces de
large (la largeur de la page plus le fond perdu). Je voulais rendre le décalage X et
le décalage Y négatifs, pour déplacer le coin supérieur gauche de l’image sur le fond perdu,
mais les valeurs négatives ne sont pas autorisées. Le point de référence fait référence à la
partie de l’objet à laquelle nous faisons référence, et sa valeur par défaut est le coin
supérieur gauche du cadre. Le décalage X est relatif au bord gauche de la page ou à la
marge gauche. Le décalage Y est relatif au bord supérieur de la page ou à la marge
supérieure. Au moment d’écrire ces lignes, il n’y a aucun moyen de changer cela,
contrairement à Anchored Objects.
336
J’ai remarqué que le centre du cadre de l’image aurait des coordonnées positives par
rapport aux bords de la page, je l’ai donc utilisé comme point de référence et j’ai eu recours à
l’arithmétique pour déterminer où le centre devrait être : Décalage X égal à 4,25 pouces (le
milieu horizontal de la page) et Décalage Y égal à 1,625 pouce (la moitié de la hauteur du
cadre moins le fond perdu). J’ai ajouté des options d’habillage du texte et
d’ajustement du cadre pour compléter le style.
337
Styles de tableau et de cellule
Pour donner une structure visuelle au texte, nous pouvons utiliser des caractères de
tabulation et des taquets de tabulation, comme indiqué dans « Onglets ». Mais pour les
tirages plus longs de texte structuré, en particulier si la source est Microsoft Excel, les
tableaux sont plus appropriés.
Le style de tableau par défaut d’InDesign est aussi attrayant que la saleté. J’ai vu de belles
saletés, mais nous pouvonsfaire mieux. Pour le faire de manière cohérente et répétitive,
il faut créer un style de tableau personnalisé et les styles de celluloïdqui l’accompagnent.
Mise en place d’une table
Un tableau doit se trouver dans un bloc de texte. InDesign est plus efficace pour en créer
un si vous oubliez d’insérervotre curseur dans l’un d’eux avant de placer un tableau.
Cependant, nous avons généralement une histoire cible en tête: par exemple, la partie
d’un rapport annuel juste après « Nos fabuleux résultats del’année dernière: ».
Je crée généralement un paragraphe vide, généralement non indenté, avec mon curseur
blinking dedans. Pour obtenir les données du tableau dans ce texte, il suffit d’utiliser File
> Place (assurez-vous d’afficher les options d’importation) et de choisir un fichier de feuille de
338
calcul (format Excel 1997-2004 .xls) ou un fichier texte, avec CSV (valeurs séparées par
des virgules) ou du texte délimité par des tabulations. Lorsque vous placez une feuille
Excel, vous pouvez spécifier la feuille, la plage de cellules et indiquer si les données sont
fournies sous forme de tableau ou de texte à onglets non formaté. Placé sous forme de tableau,
vous pouvez soit conserver la mise en forme d’Excel (Tableau formaté), soit le supprimer
(Tableau non formaté), et vous pouvez choisir d’appliquer un style de tableau InDesign si vous en
avez un. Il est intéressant de noter que le choix d’un style de tableau doit accompagner le
choix d’un tableau non formaté pour éviter une collision entre la mise en forme Excel et
InDesign. Les données numériques peuvent également être arrondies à un nombre plus
modeste de points décimaux.
Remarque : Le seul outil utilisé lors de la modification d’un tableau est l’outil Texte ! Une
table peut ressembler à un objet inline, et d’une certaine manière c’est le cas, mais nous
interagissons avec elle en utilisant uniquement cet outil.
Souvent, je trouve une mystérieuse rangée supplémentaire lorsque je place une table
pour la première fois. Peut-être s’agit-il d’un résidu quia commencé dans Apple
Numbers, exporté vers Excel, puis placé dans InDesign. Quoi qu’il en soit, il est facile de
se débarrasser de cette rangée. Il suffit de cliquer dans une cellule d’une ligne
indésirable, puis d’utiliser ⌘-delete/Ctrl-backspace. Pour supprimer une colonne
indésirable, utilisez shift-delete/shift-backspace. Si vous prenez le temps de sélectionner
(mettre en surbrillance) une ligne ou une colonne, vous pouvez cliquer avec le bouton
droit de la souris et choisir Supprimer> ligne.
Un problème qui se pose assez souvent avec les tableaux riches en données est celui des
cellules en surdéfinissement. Ceux-ci affichent un point rouge plutôt que toutes les
données qui devraient se trouver dans une cellule. Il vous suffit généralement d’agrandir
cette ligne ou cette colonne. Parfois, vous devez creuser un peu plus profondément et
ajuster l’encart de la cellule. Pour sélectionner une cellule individuelle, utilisez le curseur
de l’outil Texte et faites-le glisser légèrement vers le haut ou vers le bas, en restant sur les
mots de la cellule comme vous le feriez pour mettre en surbrillance une grande partie du
texte, mais ne faites pas glisser loin. Si vous continuez, vous pouvez mettre en évidence
plusieurscellules.
339
Pour sélectionner rapidement une ligne entière, déplacez votre curseur sur son bord
gauche. Lorsqu’il s’agit d’une flèche pointant vers le haut, cliquez sur la ligne pour la
mettre en surbrillance. Une flèche vers le bas apparaît lorsque le curseur se trouve en
haut d’une colonne, ce qui vous permet de la sélectionner. En cliquant dans le coin
supérieur gauche d’un tableau,vous sélectionnez tout.
Vous devez placer le curseur au bon endroit pour ajuster la taille des lignes ou des
colonnes à l’aide de l’outil Texte. Lorsque vous placez le curseur sur la limite d’une
colonne, il se transforme en flèche à deux pointes. Cliquez et faites glisser, et toutes les
colonnes à droite de cette ligne se déplacent pour permettre à celle qui se trouve à sa
gauche de s’agrandir ou de se réduire. Si vous préférez déplacer uniquement la ligne de
séparation, en empruntant de l’espace à une colonne pour la donner à une autre,
maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser la souris. C’est la même
chose pour les lignes. Toutefois, si vous faites glisser le bord droit du tableau tout en
maintenant la touche Maj enfoncée, toutes les colonnes s’agrandissent ou se rétrécissent
proportionnellement. Si vous faites glisser le bord inférieur du tableau tout en maintenant
la touche Maj enfoncée, vous ajustez la hauteur des lignes demanière appropriée.
Lorsqu’une ou plusieurs cellules sont sélectionnées, le panneau Contrôle propose des options
de mise en forme. Si vous n’avez que de petites tables et très, très peu, c’est peut-être
suffisant. Mais avoir un style de tableau vous servira mieux, car il peut plus facilement
340
être copié dans d’autres projets et modifié. C’est ce que je suggère, même si je sais que
c’est un long chemin à parcourir pour créer unstyle table able.
Liste des tâches de style de tableau
341
Les styles de paragraphe
Que ce soit en esquissant des idées ou en expérimentant avec le panneau
Contrôle pour mettre en forme votre tableau, vous aurez une idée du nombre de types de
cellules dont vous aurez besoin et, à partir de là, du nombre de styles de paragraphe
dont vous aurez besoin pour les décorer. Si j’avais eu l’intention de laisser des traits dans
mon tableau, je n’aurais peut-être eu besoin que de deux styles de paragraphe (un pour
l’en-tête, un autre pour tout le reste). Mais j’ai décidé de différencier les cellules avec de
la typographie plutôt qu’avec des lignes. Certains tableaux comportent de nombreuses
colonnes, de sorte que la mise en forme de texte la plus importante sera pour ces cellules
du corps. Dans le tableau précédent, je n’ai qu’une seule colonne de cellules corporelles,
mais elle servira de base aux deux autres. Dans ce cas, j’ai opté pour un alignement
central et unepolice sans s erif assez légère.
Pour la colonne de gauche, pour donner l’impression d’un bord de colonne, j’ai choisi
l’alignement à droite. Pour la même raison, j’ai choisi l’alignement à gauche pour le style
de paragraphe de la colonne de droite. Enfin, j’ai choisi toutes les majuscules et
l’alignement central pour le texte d’en-tête. Plus tard, lorsque j’ai choisi un orange foncé
pour le remplissage des cellules d’en-tête, j’ai changé son style de paragraphe pour
utiliser Papier (c’est-à-dire blanc) comme couleur de caractère.
Les styles de cellule
Nous avons besoin du panneau Styles de cellule (Styles de > de fenêtre > Styles de cellule). Utilisez le
menu du panneau et choisissez Nouveau style de cellule..., ce qui nous amène à la
page Général de cette boîte de dialogue .
Généralités
Je commence par le style qui régira les cellules de mon corps et je le nomme de manière
appropriée. De plus, ellepeut choisir le style de paragraphe pour le texte dans ce type de
cellule. Pour les styles de cellules suivants,j’utilise généralement Basé sur et je choisis le
style des cellules de mon corps.
SMS
Pour donner de l’espace à la respiration à l’intérieur d’une cellule, même sans coups,
j’utilise un peu de Cell Inset surle côté de l’eau. Dans le cas où une ligne s’agrandit, je
choisis Justification verticale pour déterminer où le texte doit être dans la cellule
verticalement (tout comme avec une renommée de texte). Encore une fois, emprunté
aux options de bloc de texte est le décalage de la première ligne de base . Lorsqu’ils compriment
une phrase longue dans une colonne étroite, certains utilisent la rotation du texte pour
tourner le texte d’une cellule latéralement (90º). Notez que tout champ que vous laissez
vide ne remplacera pas un paramètre. C’est-à-dire que si vous laissez les encarts vides,
c’est à vous d’appliquer manuellement les encarts à chaque cellule.
Graphique
Si tout ce qui se trouve dans une cellule est un cadre graphique, vous pouvez contrôler la
façon dont il est inséré et s’il est découpé en faveur d’une taille de cellule constante.
342
Contours et remplissages
J’ai l’habitude de régler le poids sur 0. Bien sûr, choisissez ce que vous voulez pour
l’épaisseur, la couleur et le type de trait. Dans l’exemple précédent, j’ai choisi cette
couleur de remplissage de cellule rouge orangé pour mon style d’en-tête.
Lignes diagonales
Si vous les voulez, vous pouvez les avoir : choisissez l’épaisseur, la couleur et le type de
trait, ainsi que l’emplacementdes diagonales devant ou derrière lecontenu.
Le style de la table
Là où tout se réunit ! Dans le menu du panneau Styles de tableau (Fenêtre > Styles > Tableau
Emplacement), choisissez Nouveau style de tableau.... La liste des options est similaireici.
Généralités
Ici, la tâche principale consiste à choisir les styles de cellule pour les principaux types de
cellules de votre tableau. Vous pouvez avoir des styles de cellule supplémentaires à
appliquer à d’autres cellules, mais pour la colonne de gauche, la colonne de droite, l’en-tête,
le pied de page ou les cellules générales du corps, vous pouvez appliquer automatiquement des
styles.
Configuration de la table
Si mes styles de cellule n’ont pas encore traité le trait qui entoure un tableau, je peux le
définir avec les paramètres de bordure du tableau. Étant donné qu’une table apparaît dans le
flux d’une histoire, nous avons généralement besoin d’un peu d’espace avant et d’espace
après.
343
344
Chargement de styles à partir d’autres documents
Chaque menu du panneau Styles comporte au moins une commande Charger les styles. Vous
pouvez choisir de charger uniquementles styles contrôlés par le panneau
(Caractère, Paragraphe, Objet, Tableau, Cellule), mais presque tous offrent quelque chose de plus
large. (Le menu du panneau Styles d’objet ne propose que ceux-ci.) Les panneaux Styles de
paragraphe et de caractère offrent les fonctions Charger tous les styles de texte... et les fonctions
Tableau et Cellule
Les panneaux de styles proposent des styles de table de charge et de cellule... (surprise!).
Une vraie surprise est que le dernier d’entre eux (Charger les styles de table et de cellule...) charge
également les styles de paragraphe et de caractère ! Ces commandes déclenchent deux
boîtes de dialogue. Le premier vous demande quel document vous aimeriez voler, hein,
charger vos styles. Ensuite, une liste de tous les styles demandés s’affiche. Vous avez la
possibilité de cocher ou décocher autant de cases que vous le souhaitez.
Parfois, il est plus rapide et plus ciblé d’ouvrir le document à partir duquel vous
souhaitez obtenir des styles loa d. Modifier > Copier les éléments qui utilisent les styles que
vous souhaitez utiliser dans un autre document.
Dans votre document cible (celui qui a besoin des styles), Modifier > coller dépose le
matériau copié et ajoute ses styles. Je fais suivre cela d’une simple suppression ou
d’un retour arrière pour supprimer l’élément collé, mais les styles resteront. Je considère
l’article que je colle comme un coursier – la personne qui livre la pizza reste rarement
pourle dîner.
Enfin, vous pouvez faire glisser des ressources dans le panneau Bibliothèque Creative Cloud, puis
les faire glisser dans n’importe quel autre document pour les placer (ainsi que leurs
styles) dans ce document. Dans chacune de vos boîtes de dialogue d’options de style, il
existe une case à cocher permettant d’ajouter ce style à la bibliothèque CC, à partir de
laquelle il peut ensuite être appliqué dans n’importe quel document (et ajouté aux
panneaux de styles du document dans lequel il a été appliqué).
345
Pages & Etendues
Anatomie d’une Etendue
Des marges, des fonds perdus et des gouttières, oh là là !
Que ce soit sur papier, dans un ePub ou en ligne, le contenu que nous lisons est,
espérons-le, affiché dans un contexte convivial et utilisable. L’espace blanc nous aide à
voir la hiérarchie et attire nos yeux sur les mots qui comptent. Nous devons donc essayer
de donner à notre contenu un contexte agréable à regarder.
Lorsque nous créons un document avec des pages en vis-à-vis, InDesign crée des planches :
deux pages ou plus qui se font face, comme celles que vous lisez actuellement (bien que
les liseuses puissent présenter des pages individuelles à la place). Vous trouverez ci-
dessous les éléments que nous ajustons pour rendre ces spreads conviviaux.
Marges Les espaces entre notre contenu principal et le bord de la page. Dans un document
sans pages en vis-à-vis, les marges latérales sont identifiées comme « gauche » et « droite
». Avec les planches, nous tirons souvent parti de la symétrie des pages, il est donc
pratique que les marges latérales soient identifiées comme « à l’intérieur » et « à
l’extérieur » lorsque les pages se font face.
Carton Zone d’InDesign située au-delà des pages. De nombreux utilisateurs d’InDesign y
placent des ressources dont ils pourraient avoir besoin, ou des ressources dont ils pensent
ne pas avoir besoin, mais dont ils ne sont pas encore sûrs. Les logos, les cadres de texte
de légende, les photos pour lesquelles nous espérons avoir de la place, etc., se retrouvent
tous « là-bas ». Plus souvent, j’utilise les bibliothèques CC maintenant. Rien sur la table de
346
montage ne s’imprime, sauf si c’est dans le fond perdu ou la limace et que nous
choisissons d’imprimer ces zones.
347
Colonnes et guides de colonnes Bien
sûr, si vous souhaitez avoir plusieurs colonnes de texte, les
guides de colonne vous indiquent où elles doivent aller (de manière cohérente) et vous
aident à les créer. Au fur et à mesure que vous créez des blocs de texte, ils s’alignent sur
les repères de colonne de manière pratique. Mais vous pouvez aussi simplement diviser
vos pages pour une composition cohérente au-delà de votre texte. Avec l’ajout de guides
de règle horizontaux, vous pouvez créer une grille complète sur laquelle vous pouvez
accrocher des cadres de toutes sortes.
Utilisez Mise en page > Créer des repères... pour générer des lignes et des colonnes de repères de
règle beaucoup plus rapidement que vous ne pouvez les créer manuellement.
348
Navigation dans les pages
Passer d’une page à l’autre est très important et utile. Alors, bien sûr, il existe de
nombreuses façons de le faire.
Le panneau Pages
L’une des fac dures de parcourir votre document est d’utiliser le panneau Pag es.
Tout d’abord, rendez le panneau plus utile en utilisant le menu du panneau Pages pour
choisir Afficher les pages > Horizontally. Cela permet une utilisation beaucoup plus efficace de
l’espace dans ce panneau. Si votre document comporte des pages en vis-à-vis (planches),
vous pouvez également accéder à Afficher > ajuster la planche dans la fenêtre (⌘-option-0/Ctrl-Alt-0
- c’est un zéro, soit dit en passant). Maintenant, pour naviguer d’une planche à l’autre,
double-cliquez sur les numéros de page dans le panneau Pages. Pour afficher une seule page,
double-cliquez sur l’icône d’une page (curieusement, vous devrez peut-être le faire deux
fois). Que se passe-t-il si vous cliquez une fois ? Une situation peut-être précaire se
présente !
Pour éviter l’erreur illustrée ci-dessus, vérifiez que vous avez bien cliqué en examinant
le panneau Pages et en notant si les icônes de page et les numéros correspondants sont tous
deux mis en surbrillance. Heureusement, il existe deux autres méthodes qui méritent
d’être mentionnées.
349
En bas à gauche de la fenêtre de document se trouve un petit champ affichant le numéro
de page actuel. À sa droite se trouve un menu à partir duquel vous pouvez choisir une
page à modifier (y compris les maquettes). À proximité, il y a aussi des boutons pour
accéder à la page suivante ou précédente, ou à la planche suivante ou précédente si vous avez
choisi Ajuster la planche dans la fenêtre dans le menu Affichage.
Si je connais le numéro (ou le préfixe maquette) de la page que je veux, j’utilise le
raccourci ⌘-J/Ctrl-J (ou, moins rapide, Mise en page > Aller à la page...). Une boîte de dialogue
s’ouvre avec son seul champ en surbrillance afin que je puisse taper un nombre et
appuyer sur Entrée/Entrée. Ce champ est également un menu dans lequel je peux choisir
une page. La saisie d’une lettre permet d’accéder à une maquette si son préfixe est ou
commence par cette lettre. C’est ma méthode préférée car elle est très rapide et fiable.
350
351
Maquettes
Même les documents de taille modeste peuvent comporter plusieurs types de pages
différentes. Pour servir de modèle pour ce type de pages, InDesign propose des pages
maîtres. Le contenu placé sur un gabarit s’affiche sur toutes les pages qui utilisent ce
gabarit. Je passe une grande partie de mon temps à préparer un document sur les pages
maîtresses de ce document. Parmi les éléments qu’il est préférable de placer sur les
maquettes, on trouve les en-têtes en cours d’exécution (voir « En-têtes en cours
d’exécution »]) et les guides. Lorsque nous créons un système de repères sur un gabarit à
l’aide de la commande Mise en page > Créer des repères..., ces repères apparaissent sur toutes les
pages auxquelles le gabarit a été appliqué.
Dénomination des maîtres
Certains documents, comme celui-ci, ont au moins plusieurs types de pages : des pages
adaptées aux pages liminaires, des tables des matières, des débuts de chapitres ou de
sections, etc. Pour créer un nouveau gabarit, rien de plus simple : utilisez le menu du
panneau Pages et choisissez Nouveau gabarit.... Cependant, les noms par défaut des maquettes
sont simplement un préfixe de lettre plus le mot « Maître » : A-Master, B-Master, etc. En
gardant à l’esprit qu’un préfixe peut contenir jusqu’à quatre lettres, je renomme mes
maquettes en fonction de leur fonction (ou de leur amusement). J’utiliserai des préfixes
et des noms pratiques comme frnt-matter, TOC-pages et reg-ular pages ; ou le moins
pratique Jedi-Master ou Kung-Fu Master.
Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le nom actuel d’un maître (par exemple, A-
Master) puis choisissez Options du maître pour « A-Master ».... Donnez-lui un préfixe et un nom. Un
maître basé sur un autre a cet autre maître qui lui est appliqué. Par conséquent, si vous
avez un gabarit responsable uniquement des numéros de page et un autre gabarit
responsable d’autre chose plus les numéros de page, appliquez le gabarit du numéro de
page à l’autre. Ensuite, si vous devez modifier les numéros de page, il n’y a qu’un seul
endroit où aller. Cela soulève la question de savoir comment numéroter efficacement les
pages à l’aide de maquettes.
352
Marqueur de numéro de page actuel
De loin, l’objet le plus couramment placé sur une maquette est le marqueur d’engourdissement
de la page actuelle.
Comme son nom l’indique, ce caractère très spécial révèle le numéro de page actuel. Sur
un gabarit, il affiche le préfixe de ce gabarit. Sur chaque page à laquelle ce gabarit est
appliqué, ce marqueur affiche un numéro de page avec la mise en forme choisie dans la
boîte de dialogue Options de numérotation et de section, comme indiqué dans la
section « Sections et numérotation ». Il peut donc s’agir d’une lettre ou d’un chiffre
romain, peut-être.
La façon la plus simple de placer ce caractère consiste à créer un petit bloc de texte sur
un gabarit, puis avec le curseur d’insertion de texte clignotant, cliquez avec le bouton
droit de la souris et choisissez Insérer des marqueurs de caractères spéciaux > > numéro de page
actuel. Il existe également un raccourci clavier attrayant : ⌘-option-shift-N/Ctrl-Alt-shift-N.
À première vue, peu de gens pensent qu’ils vont mémoriser cela, mais la fréquence à
laquelle nous ajoutons des numéros de page augmente la probabilité que vous le fassiez
si vous essayez.
Application des maquettes
Un moyen efficace d’appliquer un gabarit à une ou plusieurs pages de document consiste
à cliquer avec le bouton droit de la souris sur le nom d’un gabarit et à choisir Appliquer le
gabarit aux pages.... Vous pouvez ensuite spécifier une plage de pages, ou même répertorier
celles qui ne sont pas contiguës en séparant chaque numéro par une virgule. Si vous
mettez d’abord en surbrillance les icônes de page, la plage de pages sera pré-remplie
avec celles-ci.
Vous pouvez également faire glisser le nom d’un gabarit sur l’icône d’une page pour
l’appliquer à cette page. Pour appliquer à une planche, faites glisser le nom du gabarit
sur le numéro de la première page de la planche.
Le Maître [Aucun]
Très souvent, nous décorons un certain nombre de gabarits et les appliquons à une
variété de pages de documents. Mais ensuite, nous remarquons une page de document
qui n’a besoin d’aucune de ces décorations (numéros de page, logos, etc.). Si nous faisons
glisser le gabarit [Aucun] vers une icône de page, le préfixe du gabarit précédemment
appliqué disparaît, tout comme tous les éléments qu’il contient.
Substitue
La plupart du contenu de la maquette est inaccessible sur les pages auxquelles la
maquette est appliquée, sauf si elle est remplacée
. Parfois, il est facile (en fait, automatique) de remplacer un objet maquette, comme c’est
le cas lorsque vous placez une image puis cliquez sur un cadre d’espace réservé. La
plupart du temps, le remplacement d’un objet maître nécessite de maintenir enfoncé ⌘-
shift/Ctrl-shift tout en cliquant dessus. Nous faisons cela afin de pouvoir modifier quelque
chose à propos de cet objet uniquement pour cette page. Même une fois remplacé, l’objet
353
d’origine de la page maître peut toujours contrôler de nombreux attributs de l’objet
remplacé !
C’était extrêmement déroutant pour moi au début, alors prenons un exemple. Supposons
qu’un cercle jaune soit dessiné au milieu d’un gabarit. Sur chaque page à laquelle le
gabarit est appliqué, il y a un cercle jaune en son centre. Si nous déplaçons ce cercle (sur
le maître, bien sûr), il se déplace sur chaque page. Si nous changeons sa couleur ou sa
géométrie (taille ou forme), nous le voyons également sur les autres pages.
Si nous essayons de le déplacer ou même de le sélectionner sur une page de document
(pas sur le maître), nous ne pouvons pas. Mais si nous utilisons les touches ⌘-shift/Ctrl-
shift pendant que nous utilisons l’outil Sélection, l’objet peut être sélectionné ! Si nous nous
arrêtons là, c’est presque comme si nous n’avions rien fait : les modifications apportées à
ce cercle sur le master apparaissent toujours sur la page où nous l’avons remplacée !
C’est assez bizarre, mais ça devient encore plus étrange.
Le déplacement de ce remplacement rompt une partie de sa relation avec le cercle du
maître (la relation de géométrie), mais son apparence (par exemple, la couleur) est
toujours régie par le cercle principal. Donc, changer la couleur du cercle principal en
rouge change tous les cercles, même celui que nous avons déplacé. Mais au fur et à
mesure que vous ferez plus de cette dérogation, vous romprez tous ses liens avec le
maître. La modification de sa couleur et de sa géométrie interrompt toutes les
connexions, à moins que nous ne réappliquions le gabarit à la page où se trouve notre
remplacement. Ensuite, notre surcharge disparaîtra et l’objet maître inaccessible
réapparaîtra.
Pour conserver notre remplacement même si nous appliquons à nouveau le gabarit,
nous devons le sélectionner, puis accéder au menu du panneau Pages et choisir Maquettes >
Détacher la sélection du gabarit. Maintenant, c’est comme si cet objet n’avait jamais été un
élément de maquette. La réapplication du master réintroduira l’objet master et notre
objet détaché restera également. Pour supprimer le remplacement, j’utilise le menu du
panneau Pages et je choisis Maquettes > Supprimer le remplacement local sélectionné.
354
Dans cet exemple, une conception initiale prévoyait que la page de gauche d’une planche
ouvrante soit couverte d’une image dans sa moitié supérieure et que la page de droite ait
du texte dans sa moitié inférieure. Ainsi, un cadre d’espace réservé a été dessiné à l’aide
de l’outil Rectangle sur la gauche, et deux blocs de texte ont été dessinés sur la page de
droite.
Sur une page de document qui utilise ce gabarit, il n’est pas possible de sélectionner ces
cadres (sauf si nous les remplaçons). Cependant, si nous plaçons une image ou un texte, le
curseur chargé indiquera qu’il placera le contenu dans le cadre principal en attente !
Dans l’exemple ci-dessus, des options d’ajustement du cadre sont appliquées au cadre afin
qu’une image le remplisse.
Par la suite, si nous redimensionnons ou repositionnons un cadre principal, le contenu
de chaque page qui utilise ce bloc s’ajuste également. Dans l’exemple, le cadre de l’image
a été conçu pour remplir toute la page de gauche et les blocs de texte de droite ont été
déplacés vers le haut de la page.
355
Blocs de texte primaires et redistribution intelligente du texte
Dans le chapitre sur les cadres et le contenu, nous avons discuté « Filetage automatique
du texte ». Cliquer sur le port de sortie d’un bloc de texte en excès charge le curseur, puis
cliquer sur la marge supérieure gauche d’une autre page en maintenant la touche Maj
enfoncée créera un cadre, y insérera du texte, et si le texte reste sans flux, d’autres pages
seront créées jusqu’à ce que tout le texte soit visible. Bien que ce soit très cool, il y a
quelque chose de plus cool et de plus contrôlable : Smart Text Reflow. Cette fonction est
particulièrement utile lorsqu’elle est limitée à un type spécial de bloc de texte principal
appelé bloc de texte principal.
356
Comme d’autres fonctionnalités puissantes, celle-ci fonctionne mieux si nous planifions à
l’avance. En effet, la meilleure façon de créer des blocs de texte primaires est lors de la
création d’un nouveau document. Les options proposées ici permettent de créer un
document avec des planches principales (pages en vis-à-vis), mais une seule page de
document pour commencer. Sur chaque page, il y aura un bloc de texte à deux colonnes,
chacune de ces colonnes correspondant à des repères. Les bords des cadres sont définis
sur les marges de chaque page. Bien que les blocs de texte soient sur une planche
principale, ils sont automatiquement accessibles en tant que remplacements afin que les
utilisateurs comme nous puissent immédiatement commencer à y taper, coller ou y
placer du texte. Et tout comme dans l’exemple de la section précédente, si nous ajustons
les blocs de texte principaux, ceux des pages du document changent également.
Pour différencier un bloc de texte principal d’un autre type de bloc de texte, il dispose
d’une icône spéciale près de son coin supérieur gauche lorsqu’il est sélectionné. Lorsqu’il
est combiné avec la redistribution intelligente du texte de la préférence de texte (voir page
167), les blocs de texte primaires commencent vraiment à briller. En d’autres termes,
lorsque vous placez ce qui devrait être un grand nombre de pages de texte dans un
document avec très peu de pages (ou même une seule), la redistribution intelligente du texte
ajoute plus de pages (en utilisant le même gabarit que celui sur lequel vous avez placé le
texte) et fait circuler le texte dans les blocs de texte principaux de chaque page jusqu’à ce
qu’il n’y ait plus de texte. Ceci est différent de l’enchaînement automatique de texte en ce sens
que vous pouvez avoir plusieurs blocs de texte sur le maître, mais en désignant l’un
d’entre eux comme principal, le texte placé « sait » quel bloc utiliser. L’ajout de la
préférence supplémentaire à Supprimer les pages vides fait exactement cela lorsque ces cadres
principaux se retrouvent vidés, comme cela se produirait si le texte d’un article était
réduit ou suivi plus étroitement.
357
Sections et numérotation
Les publications très longues sont divisées en plusieurs documents InDesign à l’aide
de « Le livre Feature ». Mais les publications de taille plus modeste (qui peuvent rester
un seul document) peuvent avoir des sections, chacune d’entre elles pouvant être
numérotée différemment (et dans des styles différents) et déclencher automatiquement
des changements dans les en-têtes/pieds de page courants.
Démarrage et modification des sections
La première page de chaque document est également le début d’une section. Le petit
triangle au-dessus de la première page l’indique, et double-cliquer dessus est un moyen
d’accéder à sa boîte de dialogue Options de numérotation et de section. Pour commencer une
nouvelle section, mettez en surbrillance l’icône d’une page, puis cliquez dessus avec le
bouton droit de la souris et choisissez Options de numérotation et de section, ce qui ouvrira la
boîte de dialogue et commencera une section sur cette page.
Dans cette boîte de dialogue, vous pouvez choisir le style de numérotation (par exemple,
des chiffres romains minuscules pour les pages liminaires). Dans la section suivante,
vous pouvez redémarrer la numérotation. Mais si deux pages portent le chiffre arabe « 2
» ou la lettre « C », par exemple, vous pouvez imaginer la confusion qui peut s’ensuivre
lorsque vous essayez d’imprimer ou d’exporter une série de pages. Il existe plusieurs
façons d’atténuer cette confusion. L’ajout d’un préfixe de section unique peut rendre le «
numéro » de la page à nouveau unique ; un préfixe de « A- » ferait un numéro de page
« A-3 », peut-être. Le préfixe n’apparaîtra pas sur la page elle-même, sauf si vous cochez
l’option Inclure le préfixe lors de la numérotation des pages. Vous pouvez ensuite imprimer la
plage iii-C-7, par exemple. Une autre option se trouve dans les Préférences générales :
définissez la numérotation des pages sur Absolu. Bien que les numéros imprimés sur les pages
358
ne changent pas (ils redémarrent toujours ou utilisent un préfixe si vous le souhaitez), le
choix d’une plage de pages est plus facile et le panneau Pages affichera les pages
numérotées de 1 à la dernière dans l’ordre numérique. Par conséquent, si la page iii est la
troisième page du document et que la page C-7 est la trente-cinquième, vous imprimerez la
plage 3 à 35. Sans préfixe ni modification des préférences, vous pouvez ajouter des
signes plus à ce qui serait les nombres absolus : « +3-+35 » afficherait la même plage.
Mon conseil est de rester intuitif si vous le pouvez. Si votre document nécessite que la
numérotation redémarre au début d’une nouvelle section, assurez-vous que ces numéros
sont uniques en changeant de style (par exemple, du romain à l’arabe) ou en ajoutant un
préfixe.
est mieux contrôlée à partir de la fonction Livre
La numérotation des chapitres de document
d’InDesign. Nous en parlerons dans la section « Documents longs » du Compendium.
Marqueurs de section
Une autre option de la boîte de dialogue Options de numérotation et de section est Marqueur de
section. Il s’agit d’un texte qui peut apparaître automatiquement dans un en-tête ou un
pied de page en cours d’exécution que vous avez placé sur une page maître via le
caractère Marqueur de section. Si vous ajoutez ce caractère sur un gabarit (en cliquant avec
le bouton droit de la souris, puis en choisissant Insérer des marqueurs de caractères spéciaux > >
marqueur de section), il ressemblera au mot « Section ». Mais sur les pages qui utilisent ce
maître, il sera soit vide (si vous n’avez pas ajouté de marqueur de section à la section), soit
vous verrez le texte que vous avez entré dans le champ Mar ker de section.
359
Brassage
Lorsque vous faites glisser des pages ou des planches dans le panneau Pages, InDesign «
mélange » les pages afin de conserver deux pages dans chaque planche et de conserver
une page de couverture ou de titre (la première page unique d’un document en vis-à-vis).
Le moyen le plus simple de commencer un document avec une planche ou de créer des
planches gatefold avec trois pages ou plus est d’interdire la lecture aléatoire. Dans le menu
du panneau Pages, cliquez sur Autoriser la lecture aléatoire des pages du document pour le décocher.
Vous pouvez désormais faire glisser les pages plus librement, en les attachant à gauche
ou à droite d’autres pages ou dos.
360
Construire des portes pliantes
En attachant une page au bord extérieur d’une autre (le côté opposé au dos), vous
pouvez créer des dépliants. Dans le cas illustré ci-dessus, les deux dernières pages sont
toutes deux à gauche du dos.
Ci-dessous, en faisant glisser les numéros de page d’une planche vers le côté droit de
cette page, j’ai créé une double page de quatre pages en m’attendant à ce que les deux
pages extérieures se plient vers l’extérieur.
Pour éviter que ces pages extérieures ne se déforment lorsqu’elles sont pliées, elles
doivent être plus étroites que les autres. Cela peut être défini si vous sélectionnez chacun
d’entre eux avec l’outil Page. Consultez votre imprimeur, car il se peut qu’il ait des
dimensions précises ou qu’il demande une toute autre procédure.
361
362
Ajustement de la taille de la page et de la mise en page
La dernière figure montre que les pages d’un document InDesign peuvent être de tailles
différentes. La création de gatefolds n’est qu’une excuse parmi d’autres pour le faire.
Une autre est la fonctionnalité de mise en page alternative, dans laquelle deux mises en
page ou plus existent dans le même document pour le même contenu, une mise en page
d’impression et une mise en page d’appareil mobile pour une version ebook, par exemple.
La taille de la page et les dimensions des marges associées, etc., sont définies pour la
première fois lors de la création d’un document. Par la suite, la taille des pages
sélectionnées peut être modifiée à l’aide de l’outil Page. La taille de page utilisée par
l’ensemble d’un document peut être définie via Fichier > Format de document... ou en créant
une autre mise en page (Mise en page > Créer une autre mise en page...).
Il y a eu, et il y a encore, diverses méthodes pour ajuster la position et la taille du
contenu dans les documents dont la taille de page a dû changer. Dans la boîte de dialogue
Marges et colonnes se trouve la case à cocher Activer l’ajustement de la mise en page. Cette
fonctionnalité utilise les marges de page, les colonnes et les repères pour ajuster la taille
et la position des objets qui y sont accrochés (ou presque) lorsque nous modifions la
taille de la page, l’orientation de la page ou les dimensions de la marge ou de la colonne.
Pour les mises en page très simples, cela s’est légèrement bien passé (pardonnez le jeu de
mots). Cette méthode ne peut pas être combinée avec Liquid Layout. Très étrangement, vous
pouvez ajuster les paramètres de cette fonctionnalité via le menu du panneau Mise en page
liquide > Réglage de la mise en page, où il vous sera rappelé que ces méthodes s’excluent
mutuellement.
offre beaucoup plus d’options, à tel point que dans les documents plus longs
Liquid Layout
ou légèrement complexes, il est tout simplement plus rapide d’ajuster manuellement le
contenu. Il propose un système basé sur des repères (à l’aide de repères créés
lorsque l’outil Page est actif), ou vous pouvez définir des règles sur chaque objet pour
indiquer comment il doit être redimensionné ou repositionné lorsque la page est
redimensionnée.
D’après mon expérience, la méthode la plus récente, Ajuster la mise en page (voir ci-dessous),
offre les meilleurs résultats avec un nombre raisonnable de contrôles, que vous ajustiez
uniquement les marges d’une page, la géométrie d’une page entière ou la géométrie de
toutes les pages d’un document.
Ajuster la mise en page
InDesign CC 2019 inclut une nouvelle méthode, Fichier > Ajuster la mise en page, qui vous
permet de définir des paramètres pour l’ajustement automatique du contenu de la page
existante afin de l’adapter aux nouvelles dimensions. Vous pouvez également accéder à
cette fonctionnalité à partir du panneau Propriétés et via Mise en page > Marges et colonnes...
La façon dont vous accédez à cette fonctionnalité, et ce que vous choisissez dans celle-ci,
dépend des raisons pour lesquelles vous effectuez l’ajustement. S’il s’agit d’effectuer un
petit ajustement des marges à la demande de votre imprimante, vous utiliserez
probablement la mise en page > les marges et les colonnes... Pour une affiche, une carte postale ou
une feuille, vous devrez peut-être en changer davantage. Par exemple, si vous avez
363
conçu à l’origine une affiche pour qu’elle soit imprimée sur du papier Super B (330 mm x
483 mm, environ 13 x 19 po), mais que vous constatez que vous en avez besoin sur
Tabloïd (11 x 17 po), cette boîte de dialogue peut tout redimensionner, même la
typographie, en une seule fois. Ou le contenu d’une petite carte postale peut être agrandi
à une taille beaucoup plus grande de manière cohérente. Dans l’exemple de la figure
suivante, les pages à peu près carrées ont été redimensionnées au format Lettre.
364
Gestion des couleurs
Les bases
RVB
RVB parle de lumière dans l’obscurité. Pas de lumière : pas de couleur. En contrôlant le
rapport de Red, Green et Blue, nous pouvons créer n’importe quelle couleur que nous
voulons! Là où la lumière rouge et la lumière verte se chevauchent, nous obtenons du
jaune. Le vert et le bleu se combinent pour former du cyan. Le magenta est le total du
rouge et du bleu. Tous les troissont blancs.
Il est souvent utile de noter quelle couleur est absente ou manquante. Par exemple, le
cyan est l’absence du rouge. Ou si une image semble trop magenta, nous ajoutons un
peu de vert.
365
Cela devient délicat lorsque nous essayons d’exprimer la quantité de chacun que nous
voulons. Avec la plupart des logiciels, nous utilisons des nombres compris entre 0 (pas de
lumière) et 255 (le maximum). La valeur RVB de 0 0 0 est noire, c’est-à-dire que toutes les
lumières sont éteintes. Cependant, le rouge maximal (255R) sur un appareil peut ne pas
être aussi intensément rouge que sur un autre. C’est-à-dire que le 255R sera d’une couleur
différente sur différents appareils ; peut-être comme le costume du Père Noël sur l’un et
plus de néon sur l’autre. Après tout, n’importe quel appareil ne peut produire qu’une
plage de luminosité ou de saturation limitée. Nous appelons cette gamme la gamme et
elle est décrite par son propre espace de couleur.
Dans le domaine des logiciels, nous choisissons généralement une référence standard,
l’espace de commande d’un périphérique virtuel souvent idéalisé. C’est le cas, par
exemple, de sRGB, d’Adobe RGB et de ProPhoto RGB. L’espace colorimétrique sRGB se
rapproche étroitement des couleurs produites par les écrans d’ordinateur moyens, rien
de trop éclatant. Adobe RGB est un espace colorimétrique plus grand et peut produire
des couleurs plus intenses. Ainsi, une façon de se référer systématiquement à la même
couleur perçue est de donner des numéros RVB en référence à leur espace colorimétrique.
Par exemple, 255R dans sRGB et 216R dans Adobe RGB font référence au même
rouge perceived.
CMJN
CMJN est une question de points d’encre sur le papier. Sans encre, il n’y a que du papier.
En contrôlant le ratio de l’encre Cyan, Magenta et Yellow, nous pouvons faire de
nombreuses couleurs. Nous mesurons le montant de chacun de 0 % (aucun) à 100 % (le
montant total). Pour des raisons pratiques, nous avons également besoin de blacK. Ainsi,
le CMJN est connu sous le nom de processus à quatre couleurs.
Chaque encre absorbe une couleur de lumière différente. Le cyan absorbe la lumière
rouge, par exemple. Toutes lesencres doivent absorber toute la lumière et apparaître ainsi
noires. Cependant, il se peut qu’il s’agisse d’une quantité excessive d’encre pour de
nombreux papiers, ou qu’elle apparaisse en brun foncé au lieu de noir. C’est pourquoi
nous avons besoin d’encre noire.
Certaines imprimantes utilisent du toner et d’autres de l’encre. Les encres de chaque
fabricant d’encre sont différentes. Le papier affecte également la couleur, bien
sûr. Chaque appareil est différent. Ainsi, comme pour le RVB, les appareils CMJN ont
également des espaces colorimétriques, ou des plages de couleurs qu’ils peuvent
produire. Cela signifie que la recette (ou la construction) d’une couleur perçue varie d’un
papier à l’autre et d’une imprimante à l’autre. Aucune version CMJN n’est identique sur toutes
les imprimantes.
366
Comme pour les périphériques RVB, il existe des espaces colorimétriques CMJN standard
qui se rapprochent de certaines conditions de presse,dont trois sont SNAP, GRACoL et
SWOP. Lorsque nous soumettons des fichiers à l’impression, il nous est souvent demandé
de les soumettre dans un espace colorimétrique CMJN conforme à l’une de ces normes.
Ce chapitre explique commentprocéder.
Nous n’avons généralement pas besoin de savoir ou de nous soucier de la construction
d’une couleur; nous ne nous soucions généralement que deson apparence. Cependant, il
y a une exception notable. Si du texte de petits formats ou des dessins au trait délicats
sont imprimés avec plus d’une encre, nous risquons un mauvais repérage (mauvais
alignement des couleurs), et donc une illisibilité. Ainsi, pour un maximum de contraste et
de lisibilité, le texte est le plus souvent imprimé uniquement avec de l’encre noire : 0 0 0
100%K. Il aura un aspect différent sur différents substrats, mais il sera net. La couleur du
texte est souvent le seul échantillon pour lequel je spécifie un clavier CMJN!
367
Processus vs. Spot (solide)
Couleur d’accompagnement
Il s’agit d’une couleur personnalisée fabriquée en mélangeant différentes couleurs pour
obtenir celle souhaitée, beaucoup de peinture demaison est fabriquée. Cette méthode est
utilisée lorsqu’une correspondance critique est requise et qu’elle est impossible à obtenir
avec l’impression quadrichromique. C’est également pratique lorsque vous imprimez
avec peu d’encres pour économiser de l’argent plutôt qu’avec les quatre encres de
couleur de processus.
Quadrichromie
C’est à ce moment-là que des points de différentes tailles de cyan, de magenta, de jaune
et de noir sont placés à des angles les uns par rapport auxautres. Lorsqu’ils sont assez
petits, nous ne les voyons pas individuellement, mais nous voyons un résultat global.
Regardez une image dans ce livre avec une loupe et vous verrez ses points !
368
Mythes, théorie et gestion des couleurs
Meilleures pratiques
C’était à la mi-octobre et les arbres étaient brillants de couleurs. J’ai demandé à mon
voisin de quatre ans d’identifier la couleur d’une feuille que j’avais ramassée. Bien
qu’insulté que je demande cela à un si grand garçon, il m’a répondu clairement : «
orange ! »
J’entendais « évidemment » dans sa voix. Heureusement, ce n’est pas un photographe ou
un graphiste: le genre de personnes qui essaient tous les jours, souvent sans succès,
d’utiliser des chiffres (valeurs RVB ou CMJN, par exemple) pour spécifier une couleur. Si
mon petit voisin avait utilisé des chiffres, nous n’aurions peut-être pas été d’accord.
S’accrocher à la lumière
Bien sûr, la couleur n’est pas un nombre. La couleur est ce qui se passe dans le cerveau
lorsquela lumière de différentes longueurs de lumière traverse le cristallin de nos yeux
et frappe nos rétines. Là, des cellules appelées cônes transmettent des signaux via les
nerfs optiques aux centres d’imagerie de notre cerveau.
369
Bien que les couleurs soient une question de perception, nous avons essayé pendant des
siècles de trouver des moyens dedéfinir numériquement la couleur. Le processus, ou
modèle, le plus efficace utilisé dans les logiciels de couleur d’aujourd’hui s’appelle
CIELAB. Vous attendiez-vous à ce que je dise RVB ou CMJN ? Si vous travaillez dans le
monde de la publication assistée par ordinateur, vous savez peut-être, ou pensez savoir,
quelque chose sur ces modèles. Hélas, la plupart des gens dans ce monde se sont fait dire
des choses sur la couleur qui ne sont tout simplement pas vraies. Désolé d’être celui qui
vous l’a annoncé. Des règles simples peuvent être faciles à apprendre : conduisez à
droite; dites « s’il vous plaît » et « merci » ; n’utilisez pas les polices Papyrus ou Comic
Sans ; etc., mais la sagesse acceptée sur le moment d’utiliser les modes de couleur RVB et
CMJN peut avoir été trop simplificatrice, ou tout simplement fausse. Comme beaucoup
dans le monde de l’édition, il y a plus dans cettehistoire.
Commençons un voyage de découverte près de chez nous, avec nos yeux. Ces cellules
coniques de votre rétine se déclinent en trois variétés : sensibles au rouge, au vert ou au
bleu (RVB). Nous sommes essentiellement des appareils RVB. Mais, comme indiqué
précédemment, le modèle de couleur à l’œuvre dans notre meilleur logiciel est l’espace
colorimétrique geek CIELAB (ou simplement « Lab »). Bien qu’il ait été construit à partir
d’études sur de vrais humains, la plupart des humains ne trouvent pas Lab intuitif pour
travailler avec - il s’agit, après tout, d’un modèle mathématique. Mais je pense que
beaucoup d’entre nous peuvent ignorer ce manque d’intuitivité à la lumière de l’aspect le
plus utile de Lab : il est indépendant de l’appareil, ce qui signifie qu’il ne fait pas
référence à un écran d’ordinateur, une imprimante ou tout autre appareil spécifique. Ses
chiffres font référence à la couleur réelle et perçue. D’une manière très réelle, puisqu’il
représente notre perception, ses chiffres signifient vraiment quelque chose. Étant donné
que les ordinateurs sont doués pour calculer des chiffres et manier des modèles
mathématiques, l’espace de laboratoire est un moyen pour notre logiciel de se référer à
une couleur réelle spécifique. Il permet également de traduire les couleurs entre les
autres modèles que nous utilisons pour décrire lacouleur.
Mais que signifie le mot « espace » dans l’expression « espace colorimétrique » ? Il existe
un moyen simple de visualiser l’idée d’un espace colorimétrique. Vous êtes
probablement dans un « espace » en ce moment – une pièce, un wagon de train, un bus.
Choisissez un endroit sur le sol. Si vous êtes assis, votre tête se balance peut-être à un
mètre et demi au-dessus de ce sol. Appelons cette hauteur z. Votre tête est également à
quelques mètres (ou pouces si vous préférez) à gauche ou à droite de l’endroit que vous
avez choisi (x), et encore à une autre distance en avant ou en arrière de cet endroit (y).
Vous pouvez localiser n’importe quel point de votre espace avec ces trois coordonnées,
les distances de votre point de départ.
370
Les coordonnées dans les espaces colorimétriques sont mesurées à partir d’un point
situé au milieu du sol : le noir noir que l’onpeut voir. Nous mesurons la luminance (L)
directement à partir de là, jusqu’à une valeur de 100 pour le blanc le plus blanc que nous
puissions voir. Cet axe est facile ; C’est juste de la lumière et de l’obscurité. L’une des
deux autres directions va du rougeâtre au vert (l’axe a), et l’autre du jaune au bleu
(l’axe b). Les axes a et b sont divisés en 256 incréments. Pour trouver la couleur orange
de cette feuille, nous commençons au centre du sol et nous nous déplaçons le long de
l’axe b pendant 39 unités. Nous tournons ensuite à droite (dans la direction a) pour 43
unités. Enfin, nous montons jusqu’à une luminance de 60. En montant et en descendant
l’axe L, nous ne verrions que des niveaux de gris. Si nous allions plus loin le long des
axes a ou b, nous trouverions des couleurs de plus en plus intenses et saturées. En
spécifiant un point dans cet espace, nous pouvons nous référer à n’importe
quellecouleur perçue.
La plupart d’entre nous n’ont pas souvent à traiter directement avec l’espace Lab, mais
nous devons savoir que nos meilleurspartenaires logiciels, comme Photoshop et
InDesign, l’utilisent pour nous fournir ce que nous voulons. Pour les aider à nous aider,
nous devons connaître les défis liés à l’utilisation de ces modèles de couleurs censés être
plus conviviaux mais souvent mal compris : RVB et CMJN.
Les appareils et leurs limites décevantes
Lorsque nous regardons une image sur notre écran, elle semble différente de la réalité
qui a été photographiée. Le ciel n’est jamais aussi bleu et, heureusement, le soleil sur une
371
photo ne nous aveugle pas. Lorsque nous imprimons cette photo, nous faisons face à plus
de déceptions ; Les bleus peuvent devenir encore plus atténués et le blanc le plus blanc
est la couleur du papier. Les couleurs dans la nature sont souvent au-delà de
la gamme d’une imprimante. On pense souvent que les appareils RVB (comme les
moniteurs) affichent toujours plus de couleurs que les impressions, mais ce n’est pas
nécessairement vrai. Une bonne imprimante peut produire des couleurs (peut-être des
jaunes et des sarcelles) qu’un moniteur moyen ne peut pas produire. Nous disons que ces
couleurs sont en dehors de lagamme de monito r.
Les geeks de la couleur utilisent souvent un logiciel spécial pour comparer les appareils
en fonction de la taille (et de la forme)des espaces colorimétriques des services. Ainsi,
lorsque nous disons que l’imprimante Epson 4900 a une gamme de couleurs ou un
espace colorimétrique plus large que, par exemple, sa cousine 3880, nous voulons dire
qu’elle peut produire des couleurs plus vives. C’est-à-dire qu’il produit des couleurs plus
éloignées le long des axes a et b dans l’espace Lab. Deux moniteurs peuvent tous deux
utiliser 255R 255G 255B pour représenter le blanc, mais l’un sera plus lumineux que
l’autre. C’est comme lorsque j’augmente le volume de ma chaîne stéréo à 11 et que deux
haut-parleurs différents produisent des volumes sonores différents à partir de cesignal
sa.
Pour obtenir des résultats identiques, je devrais utiliser un signal différent pour chacun
de cesdifférents services. C’est-à-dire que je devrai peut-être baisser le volume à 9 pour
les haut-parleurs les plus forts, assombrir mon moniteur plus lumineux ou envoyer des
numéros de couleur différents à l’imprimante la plus vibrante pour correspondre à une
imprimante moins vibrante. Comme vous pouvez l’imaginer, cela pourrait rendre
difficile la production d’images ou de documents pour différentssupports.
Alors, que dois-je faire ?
L’ancien conseil lors de la préparation de documents était de toujours et uniquement
utiliser RVB pour l’affichage à l’écran (pour les sites Web, les présentations, etc.), et de
toujours et uniquement utiliser CMJN pour l’impression. Mais le puzzle a consisté à
décider quels nombres utiliser pour obtenir une couleur spécifique. Nous croisions les
doigts ou espérions que quelqu’un d’autre ferait en sorte que cela fonctionne.
Prenons le cas de la création d’un échantillon dans Adobe InDesign pour l’orange de
cette feuille. Pour voir avec précisioncette couleur sur l’écran d’un ordinateur, les
chiffres peuvent être 223R 110G 78B. En fait, cela me rapprocherait assez près de la
plupart des écrans moyens. Mais sur un écran haut de gamme avec un espace
colorimétrique plus grand (qui produit une plus large gamme de couleurs), les chiffres
peuvent être 209R 87G 60B. Étant donné que chaque appareil nécessite ses propres
valeurs, il n’y a jamais deréponse unique.
Le cas d’impression est pire. Pour un travail de presse sur du bon papier, les chiffres de
cette orange pourraient être 9C 67M 70Y 0K. Sur le papier journal (généralement un
papier gris froid), nous pourrions avoir besoin de 8C 61M 77Y 0K. Les encres d’un autre
fabricant peuvent nécessiter le changement des deux encres. Papier différent ?
Recommencer. Et qu’advient-il de la règle « utiliser le CMJN pour l’impression » si j’utilise
372
une imprimante à jet d’encre moderne avec peut-être 10 encres différentes ou plus qui
pourraient inclure le rouge, le vert, le bleu, le violet ou même l’orange lui-même ?
Pouvez-vous imaginer la boîte de dialogue dans laquelle vous devrez naviguer dans
cette situation ?
Heureusement, vous ne verrez jamais une boîte de dialogue fictive comme celle-ci. Mais
honnêtement, pour une couleur comme celle-ci, vous souciez-vous vraiment de ce que
doivent être les chiffres ? Ce n’est pas le cas de mon jeune (mais sage) voisin. Vous et moi
ne devons nous soucier que de l’aspect correct de la sortie, c’est-à-dire qu’elle correspond
au bon point dans l’espace colorimétrique Lab. Nous n’avons pas à nous soucier des
numéros de couleurs lors de la sortie finale, car le logiciel Adobe utilise une technologie
intéressante pour s’assurer qu’il s’agit des bons chiffres : les profils de couleurs.
373
Profils
Il y a longtemps, dans les années sombres des années 1980 et 90, nous devions régler
manuellement les chiffres de chaque périphérique de sortie, ou nous payions quelqu’un
pour le faire à notre place. Mais maintenant, notre logiciel utilise des fichiers de données
appelés profils de couleur pour aider à compenser les bizarreries de nos moniteurs et de
nos appareils hors service.
374
La flexibilité du RVB
Comme toujours, ma principale préoccupation est que l’apparence de toutes les couleurs
soit maintenue jusqu’au bout(si la physique le permet). Je peux vouloir emprunter une
couleur d’une image pour d’autres éléments graphiques et les faire correspondre les uns
aux autres. Étant donné que tous mes logiciels Adobe utilisent généralement le même
espace de travail, cette feuille orange peut être représentée par 223R 110G 78B dans
Photoshop, InDesign et Illustrator. Ce sont les nombres qu’ils utilisent pour atteindre
cette couleur orange perçue.
Imaginez que nous ayons créé un document InDesign avec un échantillon de couleur
RVB avec ces valeurs. Dans cette publication, nous avons placé des photos de Photoshop
et des graphiques d’Illustrator, qui utilisent également les mêmes valeurs. Maintenant,
arrêtez d’imaginer; Il suffit de regarder l’échantillonLes ci-dessus !
Lorsque le travail sera terminé et que nous ferons un PDF pour le public, quelle forme
prendra-t-il ? S’il doit être consommé à l’écran uniquement, je choisirais un RVB
spécifique pour la destination du PDF (détails à venir). Si j’envoie le PDF à une imprimerie,
je leur demande ce qu’ils veulent. S’ils demandent du CMJN, je leur demanderai alors
quel profil de presse ils préfèrent, et je l’utiliserai comme destination du PDF. Dans les
deux cas, les numéros de couleur utilisés par la photo et les éléments graphiques de ma
mise en page changeront, mais ils continueront à correspondre les uns aux autres. Pour un
PDF de presse (en utilisant GRACoL, par exemple), cet orange deviendrait 9C 67M 70Y 0K.
Étant donné que l’orange avec lequel nous avons commencé se trouve dans la gamme de
l’espace colorimétrique de destination, il sera maintenu avec une haute fidélité.
Mais qu’est-ce que j’entends exactement par destination, et oùl’exigeons-nous?
Lors de l’exportation d’un document au format PDF à partir d’InDesign, de nombreuses
options s’offrent à nous (voir le chapitre « Output » de ce Compendium pour plus
d’informations). Dans les options de sortie, nous choisissons si et comment les couleurs
sont converties à partir de leur espace colorimétrique actuel, vers quel profil de
destination et si ce profil est inclus dans le PDF. La destination sera généralement sRGB
pour les PDF affichés à l’écran, ou le profil CMJN souhaité par votre fournisseur
d’impression.
375
Notez que pour la conversion des couleurs, j’ai choisi Convertir en destination (Conserver les nombres). Il y
a beaucoup de choses sous-entendues par cette courte phrase. Cela signifie que si je
choisis un profil RVB pour ma destination, tous mes numéros RVB et tous les numéros
CMJN changeront pour produire les couleurs perçues correctes pour le nouveau profil
RVB. Si je choisis une destination CMJN, tous mes numéros RVB seront convertis vers
cette destination, mais tout contenu InDesign natif qui utilise des builds CMJN
conservera ces numéros, même s’ils auront un aspect différent sur le périphérique de
destination. C’est utile pour les quelques builds CMJN qui ne doivent pas changer
(comme le noir pur pour le texte).
La rigidité utile du CMJN
Un exemple clair de l’importance de la construction CMJN par rapport à l’apparence
visuelle est le texteque vous lisez en ce moment. Je veux qu’il s’imprime en noir pur et
rien que du noir, quelle que soit la presse ou le papier que j’utilise. Sur le papier journal,
il aura l’air plus gris que noir. Sur un bon papier, il aura l’air plus sombre. Dans les deux
cas, il sera net, car avec une seule encre, il n’y a aucun risque de désalignement.
L’échantillon [Noir] par défaut d’InDesign est parfait pour cela : une construction CMJN
de 0 0 0 100K. Avec l’option Conserver les nombres, il s’agira toujours uniquement d’encre
noire.
Cette construction très spéciale est plus importante pour moi que son aspect visuel final.
Je saisque si le noir pur était converti d’un espace colorimétrique CMJN à un autre, il
pourrait devenir 74C 70M 64Y 77K - un noir à quatre couleurs ! S’il y a une erreur de
376
repérage à l’impression (mauvais alignement des encres), le texte délicat peut être frangé
de couleur, ce qui fait de cette conversion un désastre pour lagibility.
Notre orange un peu choisie au hasard est différente. Tant que je ne l’applique pas à un
petit texte complexe, je neme soucie pas des nombres utilisés pour le rendre. C’est
pourquoi, pour cette couleur et la plupart des autres, je définis les nuanciers InDesign
comme RVB. S’il s’agit d’une couleur que j’ai échantillonnée à partir d’une photo RVB,
l’utilisation d’un échantillon RVB estégalement plus efficace.
Si vous trouvez que vous avez un geek intérieur de la couleur, vous pouvez même
utiliser un échantillon Lab dans InDesign ! Si vous utilisez des tons directs Pantone, vous
remarquerez qu’ils sont également définis avec Lab, car ils aspirent à unecouleur perçue
spécifique.
InDesign est fabuleusement multilingue en couleurs : il parle RVB, CMJN et Lab, et
convertit entre eux et entreeux. Il peut utiliser des éléments dans n’importe lequel de ces
modes en même temps et sortir dans celui que vous choisissez. Étant donné que des
éléments de n’importe quel mode colorimétrique peuvent se retrouver dans un fichier
InDesign, il s’agit d’une décadence nécessaire.
Conseils finaux
Alors, en un mot, que devrions-nous faire ? Nous devrions utiliser RVB pour les
documents à l’écran et à l’impression, et utiliser des échantillons CMJN pour les quelques
types de choses dont l’utilisation de l’encreest plus
importante que la couleur d’uneppearance.
377
Chercher & Changer
Les bases
Avant d’entrer dans le vif du sujet, assurons-nous de connaître les options dont nous
disposons poureffectuer des recherches directes. La plupart des boutons
de Rechercher/Modifier sont petits et cryptiques, mais utiles. Il y a aussi des fonctionnalités
bien intentionnées maisrisquées.
378
En ajoutant « dragon » au champ Modifier en, j’ai cliqué sur Tout modifier. Je n’avais pas
précisé que « beast » ne devait être recherché que s’il s’agissait d’un mot entier, alors «
bestial » est devenu « dragonly ». Un rapide ⌘-Z/Ctrl-Z résout ce problème. L’utilisation du
bouton Mot entier assure un résultat moins simple.
Comme vous pouvez le constater, ce petit bouton facilement manqué est très utile
lorsque vous en avez besoin. Étant donné que Rechercher/Remplacer conserve les paramètres
avec une certaine ténacité, je ne remarque parfois pas que j’ai laissé cette fonction (ou
d’autres) active lorsque je recherche quelque chose plustard.
Définition de l’étendue
Tout aussi utile, et perfide, est le menu Rechercher, où nous spécifions l’étendue de la
recherche dans Find/Change. Par défaut, il s’agit de Document si rien n’est
sélectionné, Story si un bloc de texte est sélectionné ou si votre curseur de texte clignote à
l’intérieur de l’un d’eux, et Sélection si le texte est mis en surbrillance. Pensez-y : rien qu’en
modifiant ce qui est sélectionné, vous modifiez automatiquement la portée d’une
recherche. Il m’arrive de surligner un mot, de le copier, puis de le coller dans le
champ Rechercher pour être sûr de ne pas l’avoir mal orthographié. J’ai cliqué sur Tout
modifier et InDesign signale qu’une modification a été apportée, ce qui est déroutant
quand je sais que ce mot est utilisé plusieurs fois dans un document. Mais quand j’ai
surligné le mot, c’est devenu la seule partie du document qu’InDesign étaiten train
d’écouter !
Pourboire: Avant de cliquer sur Tout modifier, regardez le menu Rechercher etles boutons d.
Rechercher/modifier la mise en forme
Un moyen rapide de supprimer du contenu consiste à le saisir dans Rechercher
et à laisser les champs Modifier en et Format de commande vides lorsque vous cliquez sur Tout
modifier. Si vous souhaitez rechercher et formater du contenu, laissez Modifier vide, mais
cliquez sur la case Modifier le format pour configurer ses nombreux paramètres. Dans
l’exemple ci-dessous, j’ai défini Rechercher quoi sur « dragon », et lorsque j’ai cliqué sur la
379
case Modifier le format, j’ai choisi une couleur de caractère rouge et, dans les formats de
caractères de base, un style de policeen gras.
Une fois ces paramètres spécifiés, cliquez sur OK dans cette boîte de dialogue, puis cliquez
sur Tout modifier. Les paramètres d’utilisationont tendance à être collants ici, il est
important de les effacer lorsque vous avez terminé. Ces icônes qui ressemblent à des
cupcakes sont en fait des poubelles qui effacent les paramètres. Leur utilisation empêche
les recherches ultérieures de modifier d’autresmots.
Je laisse souvent les champs Rechercher et Modifier vides, et je n’utilise que les zones de mise
en forme. Dans un document récent, j’ai utilisé une fonction de recherche/modification
de format uniquement pour remplacer tout le texte qui était formaté manuellement en
gras par un style de caractère qui rendait le texte rouge mais le conservait dans une
épaisseur normale. Plus précisément, j’ai cliqué dans la zone Rechercher le format, je suis allé
dans Formats de caractères de base dans la boîte de dialogue Paramètres de format de
recherche qui en résulte, et j’ai choisi Gras dans le menu Style de police. Lorsque j’ai cliqué
sur la case Modifier le format, je suis resté dans la section Options de style de la boîte de
dialogue Modifier les paramètres de format afin de pouvoir choisir un style de caractère que j’avais
précédemment appelé « juste rouge ». J’ai eu la chance que rien d’autre n’ait d’autre que
ce que je voulais changer, alors j’ai cliqué sur Tout modifier et c’était fait !
Si j’avais dû faire plus attention à l’endroit où la recherche a été effectuée, j’aurais pu
mettre en surbrillance le texte à rechercher et définir l’étendue de la recherche
380
sur Sélection, ou spécifier que seul un certain style de paragraphe soit recherché lorsque
j’ai configuré les paramètres de format de recherche.
Il existe une pratique assez courante pour les flux de travail dans lesquels les rédacteurs
se contentent d’écrire,et la mise en page et la mise en page sont entre d’autres mains. Le
rédacteur ajoutera un code ou un symbole unique au début des paragraphes qui sont
différents du corps du texte standard. Cela leur permet de garder les doigts sur le clavier
et l’esprit sur les mots. Par exemple, devant un en-tête de chapitre, un rédacteur peut
ajouter « <h1> » (une façon courante de baliser un en-tête de niveau supérieur, comme
en HTML). Ce serait une bonne chose à mettre dans le champ Rechercher, puis vous pouvez
cliquer sur Modifier le format et sélectionner un style de paragraphe qui décoreles en-
têtes de chapitre.
Cela devrait être suivi d’une deuxième recherche/modification avec le formatage effacé
afin que chaque utilisation de « <h1> » soit supprimée (remplacée par rien).
Caractères spéciaux et métacaractères
Parfois, nous avons besoin de rechercher ou de remplacer un caractère que nous ne
savons pas taper (comme un symbole de marque, par exemple), ou un caractère qui ne
peut littéralement pas être tapé dans les champs Rechercher quoi ou Changer en (comme un
caractère de tabulation). À droite de ces champs se trouve un menu qui ressemble à
un @. Vous y trouverez une liste de nombreux symboles, espaces et caractères
typographiques, marqueurs InDesign, etc. Avec cela, vous pouvez remplacer les
tabulations par des espaces cadratins, par exemple. Toutefois, ce qui apparaît dans les
champs Rechercher ou Remplacer par ne ressemblera pas à ce que vous recherchez. Au lieu de
cela, InDesign utilise des métacaractères. Ainsi, une tabulation est rendue par « ^t » (sans
les guillemets, bien sûr), et un symbole de copyright par « ^2 ». Le caractère du curseur
lui-même est rendu par « ^^ ». Une fois que vous connaissez le métacaractère d’un
symbole, vous pouvez également le tapervous-même dans ces champs.
Les caractères génériques sont également utiles. Par exemple, le caractère
générique de toute lettre (^$) suivie de « hat » trouverait « chat », « phat », « that » et «
381
what » (et peut-être quelque chose d’autre), mais pas « +hat », car « + » n’est pas une
lettre. Mais en utilisant le caractère générique pour n’importe quel caractère (^ ?) trouverait
« +hat ». Lorsqu’il s’agit de recherches plus abstraites qui impliquent des choses comme
des caractères génériques, il y a une section entière de Rechercher/Modifier qui est
incroyablement puissante, bien qu’un peu geek : GREP (à venir sous peu).
Une autre fonctionnalité astucieuse est la possibilité d’utiliser le contenu du presse-
papiers pour le modifier. Ainsi, tout ce que vous pouvez copier ou couper dans un flux de
texte, y compris les graphiques en ligne, peut être utilisé. Dans l’exemple ci-dessous, j’ai
copié un graphique en ligne (ancré) d’un chapeau et d’un espace cadratin d’un bloc de
texte dans mon presse-papiers. Dans Rechercher, j’ai entré une puce et un espace, et
dans Changer en, j’ai choisi (dans le menu des caractères spéciaux) Autre > Contenu du presse-
papiers, Formatted.
Conseil : Enregistrez les requêtes dont vous pourriez avoir besoin à nouveau. Pour ce
faire, cliquez sur le bouton Enregistrer la requête en bas àdroite de la boîte de
dialogue Rechercher/Modifier.
382
GREP
Grep est peut-être l’outil le plus puissant pour rechercher du texte. Puisque tout le
monde se pose la question, g/re/ p (« globally find regular expression and print ») était
une des premières commandes Unix qui trouvait un modèle de texte (expression régulière)
et imprimait ses occurrences. Il a une histoire longue et colorée.
Les chaînes littérales sont faciles à rechercher, mais les modèles plus abstraits
nécessitent un peu de réflexion et de code. InDesign est livré avec une grande partie de
ce code intégré dans le menu des caractères spéciaux de la
section GREP de Rechercher/Modifier, et il existe de nombreuses ressources en ligne pour nous
aider à créer des requêtes utiles. Il existe des caractères génériques qui représentent des
lettres, des chiffres, des majuscules et des minuscules, et même des emplacements dans
le texte (la fin ou le début des paragraphes, par exemple).
Code pour le bien commun
Reprenons un exemple de tout à l’heure. Nous devons trouver tous les paragraphes qui
ouvrentun chapitre r et leur appliquer un style de paragraphe d’en-tête de chapitre.
Auparavant, nous avons bénéficié d’un écrivain qui a mis quelque chose d’unique au
début de chaque paragraphe. Mais que se passerait-il si cen’était pas le cas ?
Comment un tel paragraphe serait-il structuré ? Il commencerait par le mot « Chapitre »
(en majuscule), suivi d’un espace, puis d’un chiffre ou d’un mot. Il y a peu de chances
qu’un autre paragraphe commence par ce mot, nous pouvons donc tirer parti de cette
position pour trouver ces paragraphes d’en-tête et appliquer lestyle correspondant.
Ma première expérience avec grep a été avec une liste de 800 noms, les membres du
Seattle InDesign User Group que je dirigeais à l’époque. Malheureusement, la liste n’a pas
été faite en premier nom de famille. Cela ressemblait plus à la liste montrée ici, bien que
je pense qu’aucune des personnes de cette liste n’étaitmembre.
Considérons un cas simple de la donnée à laquelle j’ai été confronté : Prénom Nom de
famille. Presque tous étaient comme ça. Ce dont j’avais besoin, c’était d’un nom de famille,
384
d’un prénom. C’est-à-dire que j’avais un morceau de caractères, un espace, puis un autre
morceau de caractères ; mais j’avais besoin que le deuxième morceau de caractères
vienne en premier, suivi d’une virgule et d’un espace, puis du premier morceau
decaractères c.
La requête Find what pourrait être construite comme ceci : en choisissant le menu Caractères
spéciaux GREP > Wildcards > Any Character entre un point (.). C’est vrai, un simple point dans
grep signifie « n’importe quel caractère ». (Je suggère que l’acceptation est la bonne
attitude ici, plutôt que la compréhension.) Mais je voulais un morceau de caractères, alors
j’ai choisi le menu Caractères spéciaux > Répéter > une ou plusieurs fois, qui a inséré un signe plus.
Ainsi, « .+ » signifie « un ou plusieurs caractères ». Cela pourrait être le prénom, mais
comme « n’importe quel caractère » peut inclure des espaces et bien d’autres choses, il
pourrait aussi s’agir du nom entier ! J’avais donc besoin d’être plus précis.
J’ai donc ajouté un espace et un autre « .+ » pour signifier deux morceaux de caractères
séparés par un espace. My Find what now read like this : .+ .+
Maintenant, j’utilise souvent du code, même pour les espaces, car ils sont difficiles à voir
dans ce petit champ. L’odepour « espace horizontal » (qui comprend des espaces et des
tabulations de différentes tailles) est \h. Ma requête aurait donc pu être .+\h.+ mais je
ne le savais pas à l’époque.
Dans le champ Changer en, j’avais besoin d’un moyen de faire référence aux morceaux de
chaque côté de cet espace afin de pouvoir les transposer. Il m’a fallu un certain temps
pour comprendre que cela signifiait que j’avais besoin d’une « sous-expression de
marquage », ce qui, en termes pratiques, signifie entourer chaque morceau de
parenthèses. Cela les « marque » afin qu’ils puissent être référencés dans le
champ Modifier en. Donc, ma recherche finale a été lue (.+) (.+).
Pour faire référence au deuxième morceau (le nom de famille), nous utilisons $2, et le
premier est $1. Puisque nous voulons une virgule et un espace entre eux, cela a fait
mon changement à 2 $, 1 $. Comment ai-je eu de la chance avec les deuxièmes prénoms ?
Grep a utilisé la correspondance la plus longue pour le premier morceau, puis un espace,
puis lenom de famille.
Plus de requêtes Grep
385
Lors de la configuration d’une requête dans grep, nous avons parfois besoin de spécifier
un caractère littéral qui est utilisé dans un but spécial grep, comme un point ou une
parenthèse. Pour rechercher un point littéral, nous utilisons \.. On dit que la barre
oblique inverse « échappe » au point, ce qui le libère, je suppose, pour qu’il soit à
nouveau un simple point. Donc, dans la recherche de numéro de téléphone ci-dessus,
nous recherchons l’utilisation possible de parenthèses littérales avec \(?, où le point
d’interrogation signifie zéro ou l’un d’entre eux (ou comme je préfère le formuler, « peut-
être qu’il est là, peut-être qu’il ne l’est pas »). Nous les utilisons également pour
regrouper les chiffres dans des groupes auxquels nous pouvons nous référer dans le
champ Modifier par. Chaque \d signifie « n’importe quel chiffre », et nous pouvons
parcourir cette requête et en choisir trois, puis trois, puis quatre, comme dans un
numéro de téléphone. Une autre façon de rechercher exactement trois chiffres est \d{3},
ce qui pourrait rendre l’ensemble de la requête un peuplus court.
Les crochets contiennent des caractères littéraux entre lesquels nous devons lire « ou ».
Ainsi, entrechaque bloc de chiffres, il peut y avoir un trait d’union, un point ou un
espace. Ou il pourrait n’y avoir aucune de ces choses, donc le point d’interrogation est
ajouté après la parenthèse pour signifier zéro ou l’une d’entre elles.
C’est une requête merveilleusement réfléchie que nous n’avons pas eu à trouver ! Si vous
n’aimez pasle format de point, changez simplement le changement en. Vous voulez plus old
school ? (1 $) 2 $ à 3 $ donnerait (206) 555-5555.
Une autre approche pour rechercher un choix de caractères s’il existe plusieurs options
consiste à utiliser la barre verticale (|). Comme j’habite assez près du Canada, je vois les
deux orthographes pour centre : centre ou centre. Pour rechercher les deux, je peux
utiliser cent(er|re). Dans le cas où une lettre peut ou non être dans un mot, le ? est
utile : harbou?r trouve « port » et « port ». Je peux remplacer l’un ou l’autre par ma
version préférée. Pourrait-il être capitalisé ? Ensuite, cherchez [Hh]arbou?r. Si nous
recherchons un mot en majuscule, nous pouvons spécifier une lettre majuscule (\u)
suivie d’une ou plusieurs lettres minuscules (\l+) : \u\l+ correspondra à « Photoshop »
mais pas à « InDesign ».
Nous aimons souvent trouver des caractères avant ou après d’autres, mais nous ne
souhaitons pas inclure ces autres caractères lorsque nousutilisons Change to — peut-être
l’ordinal après un nombre (« st », « nd », « rd » ou « th »), mais pas le nombre lui-même.
Pour indiquer l’entité derrière (avant) le texte que nous souhaitons modifier, nous
utilisons un lookbehind positif. Cela ressemble à ceci : (?<=), avec le caractère qui se
trouve juste avant le texte que nous voulons faire correspondre inséré après le signe
égal. Pour un chiffre (« \d »), ce serait (?<=\d). L’ensemble de la requête (le lookbehind
et le texte que nous voulons faire correspondre) ressemble à ceci :
(?<=\d)(st|nd|rd|th)
Il y a aussi une anticipation positive de quelque chose qui vient après le texte que nous
faisons correspondre. Les versions négatives signifient que l’entité ne précède pas ou ne
suit pas le texte que nousrecherchons.
386
Je souhaite parfois trouver des paragraphes qui commencent par une lettre minuscule.
Nous savons maintenant que thau curseur (^) signifie début de paragraphe, et \l est un
caractère minuscule, donc nous utiliserions : ^\l. Malheureusement, cela trouve
également des lettres minuscules après un saut de ligne forcé. Pour exclure les lettres
minuscules qui les suivent, nous utilisons un lookbehind négatif : (?<!), en mettant le
code d’un saut de ligne forcé (\n) après le point d’exclamation.
Ainsi, pour trouver une lettre minuscule qui commence un paragraphe mais
ne suit pas une ligne forcée break, la requête est la suivante :
(?<!\n)^\l
Ressources Grep
387
Trouver des glyphes
Parfois, vous avez juste besoin du bon personnage. Dans les versions les plus récentes
d’InDesign, nousmettons en surbrillance un seul glyphe, et des alternatives s’affichent en
dessous (s’il y en a). Bien sûr, nous pouvons souhaiter remplacer l’un par un autre qui est
complètement différent.
Qu’est-ce qu’un glyphe ?
Un glyphe est une façon visuelle de représenter un personnage. Il peut y avoir plusieurs
(ou plusieurs !) glyphes pour un seul caractère (parfois l’inverse). Dans InDesign, accédez
à Glyphes de type >. Chaque petite boîte contient un glyphe dans la police choisie en bas.
Certaines polices ont des milliers de glyphes, etd’autres pas tellement.
Disons qu’il y en a un qui attire votre attention et que vous aimeriez l’utiliser à la place
des balles ennuyeusesdéjà utilisées. Mettez en surbrillance l’une des puces ennuyeuses,
puis cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Charger le glyphe sélectionné dans
Rechercher. Si vous regardez dans la section Glyphe de Rechercher/Modifier, vous verrez la puce
dans le champ Rechercher un glyphe. Maintenant, dans le panneau Glyphes, cliquez avec le
bouton droit de la souris sur le joli glyphe que vous préférez utiliser et choisissez Charger
le glyphe dans Modifier. En principe, vous pouvez utiliser
une recherche/modification de texte standard en plaçant le numéro d’identification Unicode du
glyphe (si vous le connaissez) entre un signe inférieur à et supérieur à : <2022> pour
cette puce. Il est intéressant de noter que le glyphe que j’ai choisi a également le même
ID Unicode. Il y a différents identifiants qui sont utilisés, mais dans Rechercher/Modifier, nous
n’avons pas à nous inquiéter. Chaque glyphe apparaît dans le champ de droite, nous
cliquons sur Modifier tout, et chaque puce est maintenant... peu importece qu’il y a de plus
important.
388
Recherche d’objets
La dernière section de Rechercher/Remplacer est Objet. Lorsque vous cliquez sur Rechercher le
format de l’objet ou Modifier le format de l’objet, une boîte de dialogue s’affiche avec
toute la puissance descriptive de la boîte de dialogue Options de style d’objet. N’importe quel
attribut que n’importe quel objet peut posséder (y compris un style d’objet !) peut
êtrechösen ici.
Les pouvoirs de la description
Vous pouvez « décrire » un objet par autant d’attributs que vous le souhaitez. Bien sûr,
au fur et à mesure que vousdéfinissez plus d’attributs, votre recherche devient plus
restrictive et spécifique. Ci-dessous, j’ai défini Rechercher le format de l’objet en cliquant sur sa
case, en choisissant Trait et en réglant le poids sur 5 pt. Ainsi, lorsque j’ai appuyé
sur Suivant, un objet avec un trait de 5 pt a été sélectionné. J’ai défini l’option Modifier le format
de l’objet à la fois sur une nouvelle épaisseur de trait et sur une couleur de remplissage
spécifique. Lorsque j’ai cliqué sur Tout modifier, tout ce qui avait un trait de 5 pt avait
maintenant un trait de 10 pt et un remplissage violet. Tout comme pour les autres types
de recherches, faites attention à la portée (le menu Rechercher) pour vous assurer qu’elle
est suffisamment large ou spécifique.
Astuce : Définir à la fois le format de recherche et le format de modification sur le même style
(par exemple, un style de paragraphe pour une recherche de texte ou un style d’objet
pour une recherche d’objet) est un moyen rapide d’effacer les remplacements de cesstyles.
389
Les longs Documents
La fonctionnalité du livre
Tout d’abord, lançons une paire de guillemets géants autour du mot « livre ». Dans
InDesign, un livre est un document de base de données que nous utilisons pour assembler
plusieurs documents en une seule publication. Ainsi, qu’il s’agisse d’un magazine, d’un
rapport annuel, d’une proposition de projet d’ingénierie ou d’un livre, vous voudrez
peut-être ou devrez peut-être décomposer le projet en éléments distincts. Parfois, chaque
membre d’une équipe travaille sur un document individuel. Plus tard, quelqu’un, peut-
être vous, peut les rassembler en un seul.
Certains aspects de la création d’un document de livre sont faciles, surtout si vous savez dès
le départ que c’est ainsi que cela va être fait. Il peut être plus difficile de diviser un seul
document en plusieurs, selon la façon dont il est construit. Un roman avec peu ou pas
d’illustrations peut facilement être fait en un seul document de plusieurs centaines de
pages. Mais si vous pensez que la publication va avoir de nombreux graphiques
remplissant une centaine de pages ou plus, vous pouvez être sûr qu’InDesign
commencera à s’enliser à moins que vous ne le divisiez en unités logiques comme les
chapitres.
Pour assurer la cohérence entre les documents d’un livre, nous pouvons synchroniser de
nombreux paramètres entre eux : styles, nuances, listes numérotées et même maquettes.
La numérotation des pages peut se poursuivre sans problème d’un document à l’autre, si
nous le souhaitons. Et si nous nous arrangeons pour avoir un document par chapitre, la
numérotation des chapitres peut également être quelque peu automatisée.
Lors de l’enregistrement de documents, un certain ordre d’opérations doit être respecté.
Mais discutonsde la création des livres avant de discuter de leurs bizarreries et de leurs
bugs.
390
Création et remplissage d’un livre
Comme un livre est une sorte de document, nous utilisons simplement le fichier
d’InDesign > nouveau livre >... commander. Nousserons invités à entrer un nom et un
emplacement pour l’enregistrer. La chose la plus déconcertante est de savoir à quoi
ressemble un document de livre ; C’est encore un autre panel ! Mais c’est bien plus que cela.
Il s’agit d’une base de données qui gère les documents que nous y ajoutons. Une
fois ajoutés, ces documents doivent être ouverts strictement via le panneau de Boo k .
Pour ajouter un ou plusieurs documents à cette petite base de données, on peut cliquer
sur le signe plus (+) enbas du panneau. Nous pouvons ensuite choisir autant de
documents que nous le souhaitons (ce qui est plus facile s’ils sont déjà dans le
même dossier).
Avertissement : Par défaut, les numéros de page de chaque document changent pour
aller dans l’ordre du premier au dernier document lorsqu’ils sont ajoutésà un
fichier Livre. Pour éviter cela, allez d’abord dans le menu du panneau Livre et
sélectionnez Options de numérotation des pages du livre.... Là, vous pouvez désactiver
temporairement la mise à jour automatique des numéros de page et de section. Je ferai cela jusqu’à ce
que tous les documents soient ajoutés et dans le bon ordre. Je souhaiterai peut-être aussi
jeter un coup d’œil aux documents pour voir si, lorsque les pages sont numérotées, des
pages devraient être ajoutées pour que les pages d’ouverture continuent d’être
numérotées comme impaires, par exemple, ou si je suis prêt à en laisser certaines
commencer à gauche et d’autres à droite. Certains éditeurs insistent pour qu’un chapitre
commence sur une page de droite (impaire). Si vous devez le faire, cochez les cases Continuer
sur la page impaire suivante et Insérer une page vierge pour combler les lacunes.
391
Le menu du panneau Livre comporte de nombreuses options importantes, mais veuillez
noter que certaines changent selon que les documents sont mis en surbrillance dans le
panneau ou non. Si c’est le cas, de nombreuses options sont spécifiques au(x)
document(s) en surbrillance. Si tous les documents (ou aucun d’entre eux !) sont mis en
surbrillance, nous voyons les éléments qui se rapportent au livre dans son ensemble.
Notez également l’option Enregistrer dans le menu du panneau. Lorsque vous apportez des
modifications dans ce panneau, assurez-vous de choisir cette option ou d’utiliser le
bouton Enregistrer. N’oubliez pas qu’un livre est un fichier ! Ainsi, lorsque vous avez fini de
travailler dessus, enregistrez-le, puis choisissez Fermer le livre pour le fermer de manière
fiable avant de quitter InDesign.
Se souvenir « Sections et numérotation »? Si vous souhaitez qu’un document spécifique
commence une nouvelle session avec unredémarrage de la numérotation, vous pouvez
accéder à ses options de numérotation et de section (et ouvrir le document) en double-
cliquant sur les numéros de page de ce document dans le panneau Livre. Dans la même boîte
de dialogue, vous pouvez également spécifier le chapitre de ce document. L’affichage de
ce numéro de chapitre nécessite une variable de texte qui affiche « Numéros de chapitre ».
Double-cliquez sur le nom d’un document pour l’ouvrir.
392
Synchronisation et état des documents
Si les documents qui composent le livre ont été entre les mains d’autres utilisateurs, ceux-
ci ont peut-être apporté des modifications aux définitions de style ou d’échantillonnage.
Mais vous pouvezle verrouiller !
Si vous vous assurez qu’un document contient les styles et/ou les nuances définitifs (et
d’autres caractéristiques), vouspouvez le choisir comme source lors de la
synchronisation. Cliquez à gauche du document source dans le panneau Livre, assurez-vous
qu’aucun document n’est mis en surbrillance, puis cliquez sur le bouton de
synchronisation. Chaque document est ouvert de manière invisible et ses styles sont
définis pour correspondre à ceux de votre document source. Vous pouvez contrôler
uniquement ce qui est synchronisé à l’aide du menu du panneau Livre et en
choisissant Options de synchronisation.... Peut-être qu’un document a les bons échantillons et
un autre a les bons styles. Chacune d’entre elles peut servir de source pour un cycle de
synchronisation, toutes les options n’étant pas cochées, à l’exception de la ou des
fonctionnalités que vous souhaitez synchroniser. Une fois le processus terminé, un
message vous informe que les documents « peuvent avoir été modifiés ». Eh bien,
jel’espère sûrement.
Lorsque vous ouvrez un document dans un livre, un cercle apparaît à sa droite dans
le panneau Livre. Le certificatdisparaît une fois que vous avez réussi à enregistrer et à
fermer le document. Lorsqu’il n’y a pas d’icône, cela signifie que tout va bien. Un
avertissement indiquant que le fichier a été modifié en dehors du champ d’application
du livre (triangle d’avertissement jaune) s’affiche si vous avez modifié le document alors
que le fichier du livre n’était pas ouvert, ou même si le panneau a été réduit à une icône ! Je
l’aborde comme suit : si je ne vois pas le fichier répertorié dans le panneau Livre,
393
le panneau ne peut pas me voir modifier le fichier. Je sais, c’est bizarre. Mais c’est un
moyen de faire face à un bug que nous avons depuis longtemps.
Si un fichier est déplacé, supprimé ou renommé, il peut comporter une icône « document
manquant » à côté de i. Enfin, si le fichier Book se trouve sur un serveur où plusieurs
personnes y ont accès ainsi qu’aux fichiers qu’il gère, n’importe qui peut ouvrir le Book.
Toutefois, si un utilisateur ouvre un document, celui-ci s’affiche comme verrouillé et « en
cours d’utilisation » pour les autres utilisateurs dans leur panneau Book.
394
Couches
Contrairement à Photoshop, où il est courant d’avoir des dizaines de calques, les
documents InDesign ont généralement peu de calques. Certains utilisateurs se
débrouillent même avec le seul calque par défaut avec le nom inspiré de « Couche 1 ». Ils
peuvent le faire parce que chaque élément d’une planche est simplement le contenu d’un
calque, plutôt qu’un calque lui-même, comme ce serait le cas dans Photoshop. Des
commandes telles que Objet > Organiser > Envoyer à l’arrière-plan nous permettent de contrôler
l’ordre d’empilement et de positionner visuellement les éléments en dessous ou derrière
les autres. Mais au fur et à mesure qu’un document devient plus complexe, les calques
nous donnent un meilleur contrôle, et pas seulement pour l’empilement, bien que ce soit
un bon point de départ.
Ordre d’empilement
À gauche du nom d’un calque dans le panneau Calques se trouve une petite flèche qui,
lorsque vous cliquez dessus, afficheles éléments qui remplissent ce calque sur la planche
actuelle. Si les éléments répertoriés se chevauchent sur la planche, l’objet le plus haut est
également le plus haut dans le panneau Calques. Lorsqu’un objet est sélectionné, sa position
horizontale (X) et sa position verticale (Y) s’affichent dans le panneau Contrôle. Si vous faites
glisser le nom d’un élément sous celui d’un autre, l’ordre Z (ordre d’empilement) de cet
objet sera inférieur à celui de l’autre objet.
À gauche de la flèche d’affichage se trouve une petite barre de couleur, qui indique la
couleur associée aux objets de ce calque. Les bords du cadre et plusieurs autres attributs
non imprimables seront affichés dans cette couleur afin que vous puissiez savoir quel
calque l’objet habite. Si un objet est sélectionné, le petit carré à droite du nom de son
calque se remplira de cette couleur. Ce carré est alors un proxy de l’objet et peut être
glissé vers d’autres calques (si vous en avez), même sansles étendre.
Si un calque est développé de manière à ce que vous puissiez voir son contenu, un autre
carré sera remplide la couleur à côté de l’objet sélectionné dans la mise en page. Vous
pouvez également cliquer sur ces petits carrés pour sélectionner des objets. C’est
merveilleux si un objet est difficile à cliquer dans la mise en page ou fait partie d’un
groupe (dont le contenu peut également être « divulgué » avec une petite flèche à gauche
395
du groupe). Il m’arrive de cliquer avec le bouton droit de la souris sur le nom d’un objet
dans le panneau Calques et de choisir Sélectionner et ajuster l’élément pour sélectionner et
centrer l’élément sur mon écran.
Création de calques
Le premier élément du menu du panneau Calques est Nouveau calque.... J’aime utiliser cette
méthode pour créerdes calques car elle m’encourage à la fois à nommer le calque et à
choisir une couleur pour les bords de son contenu. Le nom d’un calque existant peut être
modifié en double-cliquant sur le calque actuel ou en cliquant dessus avec le bouton
droit de la souris et en choisissant Options de calque. Ci-dessous, j’ai changé le nom du
calque par défaut en « images » et sa couleur du bleu clair au bleu. J’ai ensuite créé un
nouveau calque avec le nom « contenu textuel » et j’ai choisi le rouge comme couleur.
396
Ségrégation des types de contenu
La ségrégation du contenu en couches distinctes nous permet de faire des choses assez
intéressantes. Les calques peuventêtre configurés pour ne pas être imprimables (double-
cliquez sur le nom d’un calque pour voir cette option). Pourquoi feriez-vous cela (à part
pour faire une farce à vos collègues) ? Vous pouvez laisser des notes ou des instructions
dans un modèle, par exemple, sans risquer qu’ellesne soient publiées.
Au lieu de rendre un calque non imprimable, vous souhaiterez peut-être protéger son
contenu contre les modifications accidentelles. Pour ce faire, cliquez à droite de l’icône
en forme de petit œil (eye-con ?) pour verrouiller le calque. Si un calque est développé
pour afficher son contenu, vous pouvez verrouiller des éléments individuelsà la place.
En parlant de cet eye-con, il contrôle la visibilité d’un calque. Prenons l’exemple d’un
document multilinguedans lequel une seule langue à la fois doit être produite. Vous
disposez peut-être d’un fichier InDesign que vous pouvez exporter au format PDF, mais
avec seulement quelques calques visibles à chaque fois. Un autre exemple serait un
manuel scolaire; L’édition de l’enseignant aurait un contenu qui n’est pas visible dans
l’édition StudenT.
Il m’arrive parfois de placer mes guides de règle sur un calque qui m’est propre afin de
pouvoir les masquer sans cacher mes guides de marge ou de colonne. Le raccourci ⌘-
;/Ctrl-; (point-virgule) permet d’activer ou de désactiver la visibilité de tous les repères. Pour
sélectionner facilement tous les repères, utilisez le raccourci ⌘-option-G/Ctrl-Alt-G. Vous
pouvez ensuite faire glisser le proxy vers un autre calque, qui peut être verrouillé
(verrouillage des repères) ou masqué (masquage). Les repères sont généralement créés
sur une maquette via Mise en page > Créer des repères.... Cela ne pose aucun problème, car les
calques sont disponibles sur toutes les pages, et le masquage d’un calque masque son
contenu sur toutes les pages. Si ce calque est au-dessus de tous les autres, son contenu,
même le contenu de la page maître, sera au-dessus de tout le reste.
Suppression de calques
La commande la plus sûre pour supprimer des calques se trouve dans le menu du panneau
Calques : Supprimer les couches inutilisées. C’est quelque chose que je fais lorsqu’un projet est
terminé. Si vous mettez un calque en surbrillance et que vous cliquez sur la petite
corbeille en bas du panneau Calques, vous serez averti s’il contient du contenu, ce qui est
une bonne chose, car ce contenu sera supprimé avec le calque. Si vous avez l’impression
d’avoir trop de couches, une meilleure solution consiste à les fusionner. Mettez en
surbrillance deux ou plus, puis choisissez Fusionner les calques dans le menu Couches
panoramiques.
397
Tables des matières (COT)
La construction manuelle d’une table des matières pour un document volumineux est
l’une des punitions qui attendent ceux qui n’utilisentpas les styles de paragraphe pour
les en-têtes et les sous-titres. La capacité d’InDesign à parcourir de longs documents (y
compris des documents de livre composés de nombreux fichiers individuels) pour créer
automatiquement une table des matières est l’une des grandes récompenses de
l’utilisationdes styles de ph paragra.
Préparation
Une fois que vous êtes sûr que les styles ont été appliqués à tous les paragraphes avec du
texte qui doit devenir des entrées de table des matières, et que vous avez créé des styles
pour la table des matières elle-même, vous devez accéder à la ou aux pages où se
trouvera la table des matières. Une fois que vous avez configuré et validé la boîte de
dialogue Table des matières, le curseur devient une zone de texte chargée. Vous pouvez soit
créer un bloc de texte, soit insérer la table des matières dans un bloc en attente. Comme
j’ai souvent une page maître avec un bloc de texte principal régissant mes pages de
tables des matières, j’utilise l’option latter.
398
Il y a beaucoup de choses à configurer dans la boîte de dialogue Table des matières, j’utilise donc
ma table des matières factice pour me guider. Pour accéder à toutes les options
disponibles, cliquez sur le bouton Plus d’options, s’il s’affiche. D’autre part, si le bouton
indique Moins d’options, ne cliquez pas dessus. Vers le bas de la boîte de dialogue, cochez la
case Inclure les documents de livre si vous avez besoin de rechercher des styles dans
tous les documents d’un document de livre.
Vous pouvez maintenant travailler à partir du haut de la boîte de dialogue vers le bas.
Dans le champ Titre, saisissez le texte qui doit apparaître en haut de la table des matières,
puis choisissez le style correspondant juste à droite. Dans l’exemple ci-dessous, je
construis la table des matières d’un magazine, j’ai donc choisi « Articles » commetitre de
mon TO C.
Les deux sections qui suivent sont utilisées en tandem. La section Styles de la table des
matières est celle où nous choisissons les styles dont le texte doit devenir des entrées
dans la table des matières. Double-cliquez sur un style répertorié dans la
zone Autres styles à droite pour l’ajouter à la liste Inclure les styles de paragraphe à gauche.
Les tables des matières simples, comme celles d’un roman dans lequel nous voulons que
seuls les en-têtes de chapitre soient notés, peuvent n’avoir qu’un seul style choisi. Pour ce
magazine, j’en choisirai trois : les titres des articles, les signatures et un bref synopsis. La
première sera une entrée de niveau 1, qui est affectée dans la section suivante de la boîte
de dialogue, Style. Les deux autres seront de niveau 2, puisqu’ils sont tous les deux
subordonnés au titre, mais pas àl’autre.
Dans la section Style, vous choisissez également le style des entrées générées à partir du
style misen évidence dans la section Inclure les styles de paragraphe ci-dessus. Pour les entrées
399
extraites du style appelé Titre (qui décore les titres des articles), j’utilise un style
appelé TOC Titre de l’article. Comme dans ma maquette, j’ai choisi d’avoir le numéro de
page avant l’entrée avec un onglet (^t) entre l’entrée et le numéro. Pour les entrées de niveau 2, j’ai
choisi Pas de numéro de page car elles sont déjà à côté de l’entrée de la page.
Il y a des moments où nous avons besoin d’une entrée de table des matières pour aider
un lecteur à trouver une page spécifique, mais nous préféronsne pas faire apparaître le
texte sur cette page. Il existe trois façons courantes de le faire :
1. Placez le texte sur un calque caché, puis cochez la case Inclure le texte
sur les calques masqués dans la section Observations de la boîte de dialogue Table
descontenus.
400
Je préfère la méthode 2 car je peux voir le texte lorsque je parcours mes pages dans
InDesign, mais il disparaît en mode Aperçu et ne s’affiche pas. Il se peut que j’oublie
l’existence du texte s’il se trouve sur un calque caché ou si je zoome trop près pour voir
le texte qui est principalement hors scène.
Lorsque je suis très au courant des choses, je peux créer un style d’objet qui donne au
cadre un remplissage ou un contour criard et le rend non imprimable. De cette façon, je
peux les reconnaître quand je les vois, mais personne d’autre ne verra la nature.
401
402
Mise à jour d’une table des matières
Que se passe-t-il si le texte change ? Les tables des matières ne sont pas mises à jour
automatiquement. Cependant, ilest facile de les inviter. Insérez le curseur de l’outil
Texte n’importe où dans la table des matières. Choisissez ensuite Mise en page > Mettre à jour la
table des matières.
403
Variables de texte
Les tables des matières ne sont pas la seule fonctionnalité d’InDesign à extraire du
contenu en fonction des styles qui lui sont appliqués. Les variables de texte peuvent être
un moyen pratique de répéter ou de référencer du texte qui utilise un style de
paragraphe ou de caractère. Une grande partie de ce que vous voyez en haut des pages
de l’édition imprimée de ce livre utilise des variables de texte pour vous rappeler quel
chapitre vous lisez (en haut des pages de gauche) et quel sujet (sur lespages d de droite).
Les variables peuvent également être un moyen d’insérer des données de document,
telles que la date et l’heure de la dernière modification ou sortie. Et ils peuvent être
utilisés pour extraire et afficher des métadonnées à partir d’images placées pour les
légendes. Comme dans tant de choses, il y a de bonnes et de mauvaises nouvelles avec
cettefonctionnalité.
Numéros de chapitre
Lorsque vous utilisez la fonction Livre (dont il a été question au début de ce chapitre),
vous pouvez indiquerà chaque document de quel chapitre il s’agit ou commencer la
numérotation automatique des chapitres. Pour afficher le nombre, nous insérons une
variable de texte : cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Insérer une variable >
numéro de chapitre. Le numéro de chapitre s’affichera dans le même style que le texte qui
l’entoure. Voici le numéro de ce chapitre : 7. (Oui, ce « 7 » est une variable. J’ai utilisé la
fonction Livre pour définir le premier chapitre de la section Compendium comme « 1 ».
C’est le septième.)
404
Une autre façon d’insérer des variables et, mieux, de les définir, est d’aller dans Saisir
> Variables de texte et de choisir Insérer une variable ou Définir.... Donc, je ne redéfinis pas une
variable que j’utilise, je vais choisir Définir... et cliquer sur Nouveau.... Les paramètres ci-
dessusproduisent ceci :
Compendium Chapitre VII (impressionné ?)
Cependant, si je mets cela dans un cadre de texte étroit, cela ressemblera à ceci :
Avertissement : Les variables de texte ne sautent pas d’une ligne à l’autre. Je parie que
vous vous demandiez quand j’arriverais aux nouvelles de la publicité. Si l’espace
disponible est trop étroit, le texte de la variable sera écrasé.
Si nous redéfinissons la variable pour qu’elle soit moins verbeuse, elle changera partout
et pourra tenir dans nquartiers de flèches. Ou je peux sélectionner la variable, cliquer
avec le bouton droit de la souris et choisir Convertir la variable en texte, et le résultat suivant
sera : il sera renvoyé à la ligne, mais il ne sera plus mis à jour si le numéro du
chapitrechange.
Légendes
Bien sûr, nous pouvons créer nos propres légendes, mais si nos images ont des
métadonnées, nous pouvons générer des légendesqui les utilisent. Bien que nous
suivions une procédure différente pour celles-ci, il s’agit également de variables de texte.
405
Les métadonnées sont ajoutées aux images à l’un ou l’autre des endroits. On peut le faire
dans Photoshop via la boîte de dialogue Infos sur la foi. Dans Adobe Bridge ou
Lightroom, il est possible d’utiliser un panneau Métadonnées. Pour l’image ci-dessus, j’ai
ajouté des données aux champs Description et Créateur. Sous-titres > objet > Configuration des sous-
titres... nous permet de choisir les métadonnées à inclure et le texte qui doit les entourer
dans la légende que nous générerons plus tard. Pour créer la légende, j’ai cliqué avec le
bouton droit de la souris sur une image sélectionnée et j’ai d’abord choisi Légendes > Générer
une légende en direct. Le premier problème était qu’InDesign ne lisait pas les métadonnées du
créateur. Pour le forcer à le faire, j’ai dû choisir Auteur dans la boîte de dialogue Configuration
des sous-titres, un bogue évident (et de longue date).
Puis j’ai vu le résultat : la description était écrasée sur une ligne. Si toutes mes légendes
sont très courtes, ce n’est peut-être pas un problème. Si les métadonnées d’une image liée
changent, la légende change automatiquement également. Mais peu de légendes sont
assez courtes, et les métadonnées comme celle-ci ne changent pas souvent. J’ai donc
utilisé Annuler, et cette fois, j’ai cliqué avec le bouton droit de la souris et j’ai choisi Sous-titres >
Générer une légende statique. Les sous-titres statiques ne sont pas des variables, ils ne sont donc pas
liés à leur source et ne sont pas écrasés lorsque l’espace est trop étroit. Une fois ceux-ci
générés, ils ne sont plus que du texte.
En-têtes en cours d’exécution
Ces variables de texte sont parmi les plus utiles. Si vous lisez ceci en version imprimée,
vous verrezun en-tête courant en haut de chaque page de cette page. L’un d’eux se lit
comme suit : « Variables de texte ». Celui-ci « voit » la dernière utilisation d’un style de
paragraphe particulier, qui décore le grand en-tête plus tôt dans le texte annonçant ce
sujet. Voici sadéfinition :
406
Utilisation de variables de texte de type > > définir..., j’ai cliqué sur le bouton Nouveau. J’ai
l’habitude de nommer une variable d’après le style auquel elle se réfère. J’ai choisi « titre
de la rubrique » et j’ai sélectionné En-tête courant (style de paragraphe) comme type. Je n’ai
presque jamais utilisé la variante de style de personnage. Je suis sûr que c’est charmant.
Pour un en-tête en cours d’exécution, nous faisons généralement référence à un sujet en
cours, et nous voulons donc l’utilisation la plus récente de celui-ci. Ainsi, j’ai
choisi Dernière page pour l’utilisation. Nous pouvons choisir une grande variété de caractères
spéciaux à ajouter automatiquement avant ou après le texte que nous saisissons, ou nous
pouvons taper dans les champs Texte avant ou Texte après. InDesign fournit même un
moyen bien pensé de supprimer la ponctuation ou de modifier la casse du texte.
Pour insérer la variable, nous plaçons notre curseur dans un bloc de texte (pour les en-
têtes en cours d’exécution, il s’agit généralement d’une maquette, et souvent près du
marqueur du numéro de page actuel), cliquons avec le bouton droit de la souris et choisissons
Insérer une variable > [nom de la variable].
Attention : Oui, encore un bug ! Lorsque vous modifiez le texte auquel une variable fait
référence, vous devezforcer la page à se redessiner. Il suffit de dézoomer et de
recommencer à le faire. Dans le cas contraire, il semble que la variable ne soit pas mise à
jour.
407
Références croisées
Les références croisées sont des cousines de variables textuelles avec un peu de gènes
TOC. Ils font référenceà un texte qui utilise un certain style de paragraphe et peuvent y
faire écho, et ils citent le plus souvent la page sur laquelle le trouver, par exemple, « voir
Poudlard à la page 993 ». Étant donné que les références croisées sont également des
hyperliens dans des documents électroniques comme ePub, je supprime souvent
l’apparition des numéros de page à cet endroit. Le panneau Références croisées peut être
ouvert via la fenêtre > Type et tables.
La destination
Si vous devez faire référence à un mot ou à une expression plutôt qu’à un paragraphe,
vous pouvez en faire une ancre de texte nommée. Habituellement, je fais référence à des
paragraphes courts entiers, comme les en-têtes, ou à des parties de paragraphes, comme
leurs numéros (lorsque la fonction Puces et numérotation est utilisée, un scénario courant
pour les figures oules tableaux).
Pour créer une ancre de texte, mettez en surbrillance le texte auquel vous prévoyez de
faire référence plus tard. Allez dans le menu du panneau Références croisées et
choisissez Nouvelle destination de lien hypertexte.... Pour Type, choisissez Text Anchor (Ancre de texte).
Le nom est important, car il s’agira du texte cité dans le renvoi. Lorsque des caractères
masqués sont visibles, l’ancre ressemble à un deux-points. La fonction TOC a également
la possibilité de créer des ancres de texte, de sorte que vous pouvez déjà en voir
quelques-unes.
Une référence croisée future n’a pas besoin d’utiliser une ancre de texte ; elle peut citer
un paragraphe h entier, un numéro de paragraphe s’ilexiste (ou les deux), ou un
paragraphe partiel jusqu’à un caractère que vous pouvez spécifier (comme une
tabulation). En utilisant les blocs de construction fournis lors de la modification du
format de la référence, vous pouvez également inclure un numéro de chapitre et un nom de
fichier, et vous pouvez même appliquer un style de caractère à des parties de la référence.
Vous n’avez pas besoin de créer beaucoup d’ancres de texte dans vosdocuments.
Création d’une référence croisée
Choisissez ce vers quoi vous souhaitez créer un lien : un paragraphe ou une ancre de texte.
Choisissez ensuite le document qui contient la destination de la référence. Si vous créez un
lien vers une ancre de texte, il vous suffit de choisir son nom. Si vous créez un lien vers
un paragraphe, cela peut devenir un peu plus délicat. Sur la gauche, choisissez le style de
paragraphe utilisé par votre destination. Oui, malgré la fonction de recherche, c’est
beaucoup plus facile si vous connaissez le style. Une fois que le style correct est mis en
surbrillance, une liste de chaque occurrence dans le document de destination est
408
présentée sur la droite. Si vous mettez en surbrillance l’une de ces occurrences et que
vous regardez à l’endroit où votre curseur clignotait, vous verrez un aperçu de la
formation de références croisées.
La mise en forme n’est peut-être pas encore ce que vous voulez. La liste intégrée
dans Format peut suffireà la plupart des besoins. Si vous voulez simplement citer le
numéro de page, choisissez-le. Vous pouvez choisir le paragraphe complet et le numéro de
page ou le nom de l’ancre de texte et le numéro de page. En classe, on me demande souvent la
différence entre un paragraphe complet et un texte de paragraphe, car peu de gens voient la
différence. Il n’y a pas de différence, sauf si le paragraphe utilise la numérotation
automatique. Si c’est le cas, le paragraphe complet inclut le numéro et le texte
du paragraphe ne l’inclut pas.
409
légende. Ainsi, le numéro de paragraphe et le numéro de page donneraient « Figure 2 à la page
4 ». Cependant, j’ai basé mon format personnalisé sur le texte du paragraphe et le numéro de page.
J’ai choisi cela, puis j’ai cliqué sur l’icône en forme de crayon à sa droite, ouvrant la
boîte de dialogue Formats de référence croisée (et désactivant lew précédent, malheureusement).
Comme je créais un format personnalisé, je l’ai ajouté en cliquant sur le signe plus (+) en
bas à gauche de la boîte de dialogue Formats de références croisées. J’entre un nom qui imite le
format que je construis afin de pouvoir l’identifier facilement. Le champ Définition est
l’endroit où nous construisons notre format en tapant et en choisissant dans les
410
Notes de bas de page et notes de fin
Ces deux fonctions insèrent une référence dans le flux de texte (généralement un
nombre) et créent une note au bas de la page sur laquelle la référence apparaît (une note
de bas de page) ou plus tard dans le document (note de fin). Les deux ont un certain
nombre d’options qui nécessitent plus de temps et de prise de décision qu’une vision
approfondie. Néanmoins, il y a quelques points importants à noter (pardonnez le jeu de
mots).
Il est utile de créer un style de paragraphe pour le type de note que vous utiliserez. Il n’a
certainement pas besoin d’être parfait car, comme tous les styles de paragraphe, il peut
être modifié ultérieurement. Toutefois, lorsque vous ajustez les options de note de bas de
page ou de note de fin, il vous sera demandé de choisir un style pour la note. Vous pouvez
également choisir un style de caractère pour la référence, bien que cela soit un peu
moins courant. Pour plus de clarté, j’en utiliserai un qui rend la référence rouge dans les
exemples qui suivent.
Notes
Lorsque j’insère ma première note de bas de page (en cliquant avec le bouton droit de la
souris et en choisissant Insérer une note de bas de page), je m’occupe ensuitede la mise en
forme via les options de note de bas de page du document Type >....
411
412
La boîte de dialogue Options de note de bas de page qui s’ouvre comporte deux sections, dont
la première est Numérotationet mise en forme (dans la figure précédente). Il s’agit de la mise en
forme du texte de la référence (le numéro dans l’histoire) et de la note de bas de page
elle-même. Dans cet exemple, j’ai ajouté des parenthèses à la référence en tant
que préfixe et suffixe (mais pas à la note) et j’ai choisi un style de caractère pour rendre la
référence plusaudacieuse.
Une grande partie de la section Mise en page est consacrée à l’espace autour et entre les
notes de bas de page. Le tiers inférieurest consacré à une règle (ligne) qui peut être
tracée entre le texte de l’histoire et la ou les notes de bas de page. Dans cet exemple, j’ai
défini une règle de 5,<> point entre le texte et la première note de bas de page.
Au fur et à mesure qu’une note de bas de page devient plus verbeuse, elle devient plus
grande. Il est même possible qu’il atteigne la ligne qui contient sa référence. Pour cette
raison, je suggère de laisser la case à cocher Autoriser les notes de bas de page fractionnées activée.
Cela permet à la note de bas de page de continuer dans la colonne de texte suivante (s’il y
en a une) ou sur la page suivante.
Remarque : Le menu de la règle ci-dessus comporte deux paramètres indépendants : l’un
pour la première note de bas de page et l’autre pour les notes de bas de page continues, ceux
qui doivent être acheminés vers une autre colonneou une autre page.
Il existe également une option permettant d’étendre les notes de bas de page sur plusieurs
colonnes, ce qui peut réduire le risque que la note soit transférée sur une autre page.
Lorsqu’une note de bas de page se poursuit, la règle des notes de bas de page continues ci-
dessus sera utilisée.
Notes
Comme vous pouvez vous y attendre, la fonction Notes de fin est très similaire à la
fonction Notes de bas de page. Lorsque nouscliquons avec le bouton droit de la souris sur
Insérer une note de fin, une référence est insérée à ce moment-là et notre curseur de texte
clignote maintenant dans la note en attente de son contenu. Cependant, avec une note de
fin, nous regardons probablement une autre page, peut-être une page qui est loin de
l’endroit où nous avons inséré laréférence.
413
Remarque : Avec le curseur de texte dans une note de fin, cliquez avec le bouton droit de
la souris et choisissez Aller à la référence de la note de fin. Lorsque vous cliquez avec le bouton
droit de la souris avec le curseur sur le point de référence, vous avez le choix entre Aller à
la fin du texte.
Choisissez Type > Options de note de fin de document..., et vous obtiendrez des options similaires
à celles des pieds de page.
Enfin, à partir de l’automne 2018, vous pouvez convertir les notes de bas de page en
notes de fin et inversement. Choisissez Type > Convertir la note de bas de page ennote de fin.
414
Dans le cadre de la discussion sur les « Références croisées », j’ai utilisé une liste de
chiffres à titre d’exemple. Une autre approche pourrait utiliser des notes de fin.
Un préfixe de « Figure » plus un espace, et un espace comme suffixe appliqué avec Position
normale pourrait nous donner une opportunité comme celle-ci :
415
Index
Un index est quelque chose que très, très peu d’entre nous devraient envisager de faire
eux-mêmes. Il y a des indexeurs professionnels pour la même raison qu’il y a des
électriciens professionnels : nous sommes peut-être en mesure de faire le travail nous-
mêmes, mais les professionnels ont l’esprit et les compétences pour le faire mieux que
nous ne le pourrions jamais. Certes, un index mal fait ne brûlera pas votre maison
comme des travaux électriques mal faits pourraient le faire, mais le processus de
fabrication pourrait être dommageable pour votre âme.
Néanmoins, je vais fournir quelques éléments de base pour ceux qui souhaitent s’y
essayer. Gardez à l’esprit que vous construisez une liste de concepts, pas simplement de
mots. Chaque concept sera un sujet d’index, et chaque occurrence de ce concept est
une référence.
Le flux de travail suggéré ressemble à ceci :
Créer une liste de rubriques
Bien qu’il s’agisse d’une première étape facultative, la création d’une liste de sujets est
fortement recommandée. Cela garantit que vous êtes cohérent et que vous êtes moins
susceptible d’être redondant. Plus tard, vous pourrez également ajouter des références à
chaque autre jeu.
416
Générer l’index
Cette action crée un récit InDesign que vous pouvez transférer sur une page d’un
document ou dans un document à part entière dans le cadre d’un livre.
Obtenir de l’aide
Le site Web de l’American Society for Indexing (asindexing.org) dispose d’un outil de
recherche d’indexeurs. L’embauche d’un professionnel, c’est de l’argentdépensé.
Pour plus d’informations sur la création de votre propre index, vous pouvez lire cette
page du système d’aide d’InDesign: https://helpx.adobe.com/indesign/using/creating-
index.html.
417
Sorties
.PDF
Le format PDF (Portable Document Format) est le moyen le plus courant de partager nos mises
en page finies. Unepersonne disposant de l’application gratuite Acrobat Reader d’Adobe
peut ouvrir un PDF et consommer son contenu. Et c’est à peu près tout le monde. Ceux qui
souhaitent modifier des PDF ou y ajouter des fonctionnalités supplémentaires peuvent
utiliser Adobe Acrobat Pro, le puissant frère de Reader. Adobe a été très efficace pour
rendre le PDF et ces applications presque omniprésents. C’est peut-être un peu trop
efficace : mon entreprise de formation reçoit souvent des appels d’étudiants potentiels
qui veulent apprendre à utiliser « Adobe ». Après quelques questions douces, nous
confirmons qu’ils essaient d’en savoir plus sur Adobe Acrobat.
L’avantage de partager un document au format Acrobat PDF plutôt qu’au format Word
ou InDesignest que les fichiers PDF conservent la mise en page et la mise en forme du
texte de l’application de création sans que le destinataire ait besoin de disposer des
applications ou des polices de caractères de l’auteur. Lorsque je reçois des documents
Word de clients, je me plains parce que le simple fait de les ouvrir les changera. Adobe a
conçu le PDF pour conserver une ressemblance fidèle à l’original, au prix d’une édition
difficile. Mais même cela est devenu plus facile avec le bon logiciel.
Les PDF peuvent être configurés pour une variété de périphériques de sortie
d’impression ou peuvent être configurés pour une consommation entièrement
électronique. Leurs tailles de fichiers peuvent être très petites (au détriment de la qualité
de l’image, généralement) ou volumineuses. Il n’y a pas de PDF unique pour les
gouverner tous ; différentes éventualités exigent souvent un PDF configuré
différemment. Heureusement, nos destinataires peuvent souvent nous guider et Adobe
fournit de nombreux préréglages pour réaliserdes configurations courantes.
418
Presets
InDesign peut exporter (Fichier > Exporter...) à de nombreux types de fichiers différents. Mais
quand il s’agit de PDF, je m’arrêtejuste avant cette commande et j’utilise Fichier > Adobe PDF
Presets, en choisissant le préréglage qui correspond le mieux à mes besoins. Vous serez
invité à entrer un nom et un emplacement dans lesquels enregistrer le PDF. Ensuite,
vous devez toujours interagir avec une autre boîte de dialogue avec de nombreuses
options. Si vous annulez à l’une ou l’autre étape, aucunF n’est effectué.
Les préréglages entre crochets (« [ » et « ] ») sont intégrés et ne peuvent pas être modifiés.
Mais sivous personnalisez les paramètres dans la boîte de dialogue Exporter Adobe PDF, vous
verrez le nom du préréglage avec le mot « modifié » ajouté à celui-ci. Vous pouvez
enregistrer ces personnalisations en tant que votre propre préréglage pour les utiliser
ultérieurement. Et il y a beaucoup de choses que vous pourriez choisir de changer ! Un
jour un étudiant privé m’a demandé d’expliquer les avantages et les inconvénients
de chaque option. Vingt minutes plus tard, l’étudiant m’a demandé « d’arrêter, s’il vous
plaît ». Heureusement, j’ai couvert les choses cruciales dans les cinq premières minutes,
et peu de gens autres que les professionnels du prépresse ont besoin d’en savoir
beaucoup plus. En parlant de ces gens en particulier...
Les meilleures imprimeries suggèrent souvent le préréglage à choisir ou fournissent un
préréglage personnaliséqu’elles ont créé en fonction de leur flux de travail. J’ai
récemment consulté le site Web de l’une de ces imprimantes et j’ai trouvé des conseils
419
merveilleusement détaillés pour préparer les fichiers pour la sortie ainsi qu’un
préréglage PDF téléchargeable. Si votre imprimante en fournit, vous devrez l’installer.
Certaines imprimantes afficheront à la place des images des différentes pages de la boîte
de dialogue Exporter au format Adobe PDF, en espérant que vous correspondrez à ce qu’elles
affichent. Quoi qu’il en soit, vous devrez « définir » unpréréglage P DF.
Choisissez Fichier > Paramètres prédéfinis Adobe PDF > Définir.... Si vous essayez de suivre les
instructions et les screenshots, vous allez appuyer sur le bouton Nouveau... Vous accéderez
ensuite à une boîte de dialogue presque identique à celle que vous utilisez lors de
l’exportation. Nous y reviendrons dans un instant.
420
Si vous avez téléchargé le préréglage, vous appuyez sur le bouton Charger... , puis
choisissez le fichier que vous avez téléchargé (il aura une extension de « .joboptions »).
Nous examinerons de nombreux détails de ce préréglage et d’autres au fur et à mesure
que nous parcourrons la boîte de dialogue Adobe PDF Ex port.
Options générales
Lorsque vous utilisez Fichier > les paramètres prédéfinis Adobe PDF ou accédez à Fichier > Exporter... et
sélectionnez Adobe PDF (Imprimer), vous serez confronté à la boîte de dialogue Exporter Adobe
PDF.
La première page de cette boîte de dialogue s’intitule Général. Certains de ses paramètres
sont modifiés si vousbloquez le préréglage, donc je laisse souvent General pour la fin. Il y a
des options importantes trouvées ici. C’est ici que vous spécifiez la plage de pages à
exporter (beaucoup plus facile à faire si vous avez choisi la numérotation absolue des
pages dans vos préférences générales). Vous pouvez choisir que chaque page InDesign
soit une page PDF, ou vous pouvez faire en sorte que chaque page PDF soit une « planche
de lecteur » en choisissant d’exporter en tant que planches. Cependant, ce paramètre et un
certain nombre d’autres ne sont pas recommandés pour les PDF destinés àl’impression.
L’affichagedispose d’un ensemble d’options bienvenues pour quiconque ouvrira le PDF.
Pour Afficher, je choisis invariablementAjuster la page afin qu’aucun destinataire ne
regarde uniquement le tiers supérieur de la première page lorsqu’il ouvre le document. Si
mon document est une série de pages uniques, je choisirai Page unique ou Page
unique (continue) pour Mise en page. Si j’ai des doubles pages (c’est-à-dire des « pages en vis-à-
vis »), l’une des options Two-Up est plus appropriée. Il est même prévu une page de titre
421
unique suivie de doubles pages (les options avec la page de couverture dans le nom).
Choisissez toujours d’afficher le PDF aprèsle portage.
Pour les PDF destinés à être consultés en ligne, il existe de nombreuses options pour
réduire la taille du fichier. Sure se trouve le préréglage appelé la plus petite taille de fichier, bien
que vous puissiez trouver que le coût de « la plus petite » est trop élevé, car la qualité de
l’image est souvent trop faible. Nous y reviendrons lorsque nous discuterons de la
compression. D’autres options en général sont l’inclusion d’éléments modestement interactifs,
comme tous les hyperliens que vous avez pu construire. Il est également possible de
générer des signets à partir d’une table des matières InDesign. Si vous avez créé une
interactivité plus élaborée impliquant des boutons et des transitions, le processus
d’exportation devrait commencer par aller dans Fichier > Exporter... et en choisissant Adobe
PDF (Interactif) et son ensemble d’options d’exportation.
422
est nécessaire pour inclure des balises pour l’accessibilité aux personnes
Créer un PDF balisé
handicapées. Créer Acrobat Layers crée un calque PDF pour chaque calque InDesign. Vous
pouvez choisir les calques InDesign dans le menu Exporter les calques. Le choix Tous les
calques le signifie, même en incluant les calques qui ont été rendus invisibles ou
pasd’impression !
Compression
La figure de gauche montre les paramètres d’une imprimante de livres. Mais si vous
examinez cette section après avoir choisi le préréglage Taille de fichier la plus petite, vous
verrez que toutes les images couleur subiront un sous-échantillonnage bicubique à 100 ppi si
leur résolution effective est supérieure à 150 ppi. Voir « Placement d’images » pour en
savoir plus sur ce terme. Les images en niveaux de gris seront faites à 150 ppi. Ces
résolutions peuvent en effet être appropriées pour le visionnage à l’écran. Mais la
combinaison de la compression et de la qualité d’image est JPEG et Low, respectivement. Après
avoir consulté le résultat, vous augmenterez probablement la qualité à Moyenne ou
supérieure, ce qui donnera un fichier plus volumineux mais plusagréable.
Les paramètres d’impression illustrés utilisent la compression ZIP plutôt que JPEG, car la
taille du fichier n’est passi critique et le ZIP est une compression sans perte, contrairement
au JPEG qui rejette littéralement les données ! Étant donné que la compatibilité est réglée
sur Acrobat 7, je pourrais utiliser JPEG 2000 (une option pour Acrobat 6 et supérieur), ce
qui donne un JPEG plus beau, mais ZIP est littéralementle meilleur.
Le sous-échantillonnage est également différent. Pour ce préréglage d’impression, il est réglé
sur 300 ppp pour les images dont la résolution effective dépasse 450 ppp. Au bas de la
boîte de dialogue se trouvent deux cases à cocher qui réduiront la taille du fichier sans
causer de dommages : Compresser le texte et le dessin au trait et Recadrer les données d’image en images.
Certains utilisateurs s’inquiètent de ce dernier jusqu’à ce qu’on leur rappelle qu’il ne
s’agit que du recadrage des images dans le PDF, et non dans le document InDesign.
Marques et fonds perdus
Maintenant, nous sortons de la page pour voir ce qui l’entoure. Au-delà du fond perdu se
trouvent les repères de coupe qui déterminent l’endroit où le papier sera coupé. Certaines
imprimantes peuvent également vouloir plus d’informations telles que le nom de fichier
ou la date (PageInf ormation).
423
Sortie
Cela est lié à la gestion de la couleur, comme nous l’avons vu au chapitre 5, « Gestion des
couleurs ». Le choix clé ici est la destination. Si je crée un PDF pour être affiché à l’écran
uniquement, je choisirai probablement sRGB, car ce profil représente des affichages
standard. Pour l’impression, choisissez le profil indiqué par votre imprimerie, il se peut
même qu’elle vous en fournisse un à installer pour que vous puissiez le choisir ici. Une
fois le profil Destination choisi, spécifiez l’option Conversion des couleurs : Convertir en destination
(Conserver les nombres).
Avec une destination CMJN, ce choix garantit que tout le contenu RVB est convertidans le
profil souhaité par le prin teur tout en conservant tous les choix CMJN que vous avez pu
faire dans InDesign.
424
Il est possible qu’il vous soit demandé de ne pas effectuer de conversion des couleurs afin que
l’imprimante puisse le faire elle-même avec le profil le plus récent. L’inclusion du profil est
425
également une décision de l’imprimerie, car certains de ses logiciels peuvent ne pas
aimer que ces données soient intégréesdans le PDF.
Le gestionnaire d’encre est un excellent sauveteur de dernière minute. Par exemple,
supposons que vous ayez construit un brochure qui comprend les logos d’une douzaine
de sponsors. Certains de ces logos utilisent des couleurs d’accompagnement qui
nécessitent des encres supplémentaires pour lesquelles il n’y a pas de budget. Vous
n’avez pas besoin de reconstruire chaque logo pour utiliser uniquement le CMJN
(couleur quadrichromique). Il vous suffit de cocher une case dans le gestionnaire
d’encres lors de l’exportation de votre PDF : Tous les points à traiter.
Une autre option Alias d’encre, qui vous permet de remplacer une encre par une autre. Une
utilisation courantepour cela est les échantillons qui utilisent presque la même couleur
d’accompagnement, mais qui sont en fait différents. Dans l’exemple, une version papier
non couché d’un ton direct est « aliasée » par rapport à la version couchée. Celui-ci, à son
tour, pourrait être aliasé à une troisième, peut-être uneencre de pr ocess.
Avancé
Seules quelques options sont intéressantes ici pour ceux qui disposent de flux de
travail raisonnablement modernes.
Sous Polices, vous avez la possibilité de réduire la taille du fichier en incorporant
uniquement les données de police des caractères que vous avezutilisés dans InDesign
(un sous-ensemble de ceux-ci). Cela peut être gênant si un destinataire doit apporter une
petite modification au texte avec un caractère que vous n’avez pas intégré. Ainsi, j’ai
choisi 0% pour forcer les polices complètes à faire partie des PDF, en particulier
celles pour l’impression.
Les imprimeurs qui disposent d’un logiciel plus récent pour traiter les PDF peuvent
prendre en charge la transparence dans le DPFs nous les envoyons. Ainsi, si l’on vous
demande de fournir la compatibilité avec Acrobat 5 ou une version plus récente, les
illustrations de votre document qui incluent des effets transparents tels que des ombres
portées ou des modes de fusion seront transmises dans le PDF. Si la compatibilité est
Acrobat 4, InDesign utilise un tas d’astuces de traitement pour conserver l’apparence de
votre illustration, mais sans transparence. Ce processus s’appelle l’aplatissement, et nous
choisissons un préréglage d’aplatissement qui trompe le mieux l’œil. Nous avons la chance que
cela devienne de moins en moins nécessaire.
Sécurité
Avec le mot de passe d’ouverture de document, vous pouvez chiffrer le PDF afin qu’il ne puisse
pas être ouvert sans un mot de passe que vouschoisissez. Ainsi, si vous partagez un
document propriétaire, vous pouvez le faire sur des canaux moins sécurisés, rassuré par
le fait qu’un espion ne peut pas l’ouvrir.
La partie Autorisations est moins sécurisée, mais elle tente d’empêcher certaines actions
(impressionou extraction de contenu) à moins qu’un mot de passe ne soit fourni.
Cependant, il est possible d’ouvrir le PDF dans certains logiciels qui contournent
426
Colis
La plupart des destinataires se contentent d’un PDF. Mais pour nos collègues, les
archives de l’entreprise, ou lesnôtres, nous devons fournir nos fichiers « natifs » : le(s)
document(s) InDesign, tous les graphiques liés et les polices de caractères. Bref, tous les
assets nécessaires à l’ouverture et à l’édition duprojet.
Une copie de tout
Lorsqu’un projet InDesign est terminé et enregistré, il se peut que nous souhaitions ou
devions le partager avec d’autres personnes. Cependant, ces ressources peuvent être
éparpillées sur plusieurs disques durs et de nombreux dossiers. Heureusement, si nous
n’avons pas de liens ou de polices manquants, nous pouvons créer un package qui laisse
nos ressources en place et en fait des copies consolidées dans un dossier. Vous voudrez
peut-être revoir « Chaînons manquants et reconnexion » et « Polices manquantes ».
Pour créer le dossier du package, choisissez Fichier > Package.... Vous devrez parcourir
quelques boîtes dejournal, dont la première consiste en une vérification et un résumé
« en amont ». Malheureusement, vous verrez un triangle d’avertissement qui est tout à
fait ignoré. L’utilisation d’images RVB est apparemment alarmante pour un membre de
l’équipe d’ingénierie et personne d’autre. Cependant, je suis soulagé de voir qu’il ne
manque aucune police en haut.
427
Si l’option Créer des instructions d’impression est cochée, cliquez sur Empaqueter... révèle un
formulaire dont le contenu augmente un fichier texte qui se trouvera dans le package. Il
informe le destinataire de la manière de vous contacter et inclut toutes les données que
vous avez vues dans la boîte de dialogue précédente. Peu de gens lisent ce document,
donc nous cochons rarement la case pourle récupérer.
La boîte de dialogue qui apparaît après ou à la place des instructions d’impression est la
plusimportante. Dans celui-ci, vous nommez le package, choisissez où l’enregistrer et
désignez son contenu. Je coche presque toujours les cinq premières cases. Je veux que le
package dispose de toutes les ressources nécessaires pour l’ouvrir avec succès. Toutes les
polices, à l’exception des polices de langue asiatique (CJC) et de celles du service Typekit,
seront copiées dans un sous-dossier appelé « Document fonts ».
crée un dossier appelé « Liens » dans lequel toutes les images et
Copier les graphiques liés
graphiques placéssont copiés. L’option Mettre à jour les liens graphiques dans le package permet de
s’assurer que ces graphiques savent qu’ils sont liés à la copie de votre document
InDesign.
uniquement les exceptions de césure de document empêche le texte de
L’option Utiliser
redistribuer lorsqu’il est ouvert sur un ordinateur avec des paramètres de césure et de
dictionnaire différents.
semble inutile, mais c’est
Inclure des polices et des liens à partir de contenus cachés et non imprimables
loin d’êtrele cas. J’ai souvent du contenu non imprimable que les collègues qui ouvrent le
document InDesign auront besoin de voir (des instructions, par exemple). Il se peut
également que j’aie des calques masqués avec du texte facultatif ou du texte dans
d’autres langues.
ajoute un fichier dans le langage de balisage InDesign, un format descriptif qui
Include IDML
peut être opérédans les versions désormais très anciennes d’InDesign. Certaines
nouvelles fonctionnalités (par exemple, l’ombrage de paragraphe) peuvent ne pas être
présentes, mais le contenu sera intact.
Enfin, l’option Inclure le PDF (Imprimer) inclura un PDF en utilisant les derniers paramètres
utilisés par votre document InDesign.
428
Lorsque vous cliquez sur le bouton Package, vous pouvez lire la dernière boîte de dialogue
: un message du service juridique d’Adobe avertissant que l’on ne peut pas partager de
polices avec ceux qui n’ont pas de licence pour les utiliser. Cette boîte de dialogue
comporte une case à cocher importante intitulée Ne plus afficher. Vous voudrez
probablement vérifier cela pour la prochaine fois. La validation de cette boîte de
dialogue permet enfin de générer le package. Lorsque ce livre sera terminé, je ferai un
paquet à partir du menu du panneau Livre pour le donner à mon éditeur.
429
Formats de fichiers ePub et balisés
Exporter le balisage
Par défaut, la classe sera la même que le nom du style. Pour les curieux de HTML, les
balises de ces deux exemples ressembleront à ceci :
<h2 class="topicTitle">ePub & Tagged File Formats</h2>
texte brut à <span class="boldItalic">fancy</span>, puis non.
Dans la fenêtre Exporter le balisage de chaque boîte de dialogue d’options de style, vous
pouvez choisir une balise et donner un nom à la classe. La fenêtre Détails de
l’exportation affiche les deux, ainsi que le CSS (Cascading Style Sheet) qui sera écrit par
430
InDesign pour se rapprocher le plus possible de la version imprimée. Ces deux langages,
HTML et CSS, fonctionnent ensemble ; Le premier est le « quoi », et le second est la façon
de le décorer. Dans chaque style de paragraphe pour lequel je choisis une balise ePub et
HTML, j’ajoute également une balise PDF, donc si j’exporte un PDF, il sera sur le point d’être
plus désactivé.
Ceux qui sont familiers avec CSS sont frustrés de ne pas pouvoir personnaliser
l’attribut CSS qu’ils voient dans la fenêtre Détails de l’exportation. Cependant, lors de
l’exportation au format HTML ou ePub, nous pouvons ajouter un fichier CSS que nous
avons créé et qui peut affiner celui créé par InDesign.
Comme je suis à l’aise avec l’écriture CSS, je vais créer un fichier CSS préliminaire pour
affiner certains de messtyles. Si j’utilise un style de caractère pour formater les
références de numéro de page, par exemple, je peux écrire du CSS pour sa classe afin de
masquer ces références dans un ePub redistribuable. Ainsi, une phrase comme « voir
page 873 » n’apparaîtra tout simplement pas dans l’ePub parce que je lui aurai appliqué
un style appelé hideFromEpub, et CSS qui dit .hideFromEpub { display: none; } .
Les images et autres contenus de cadre peuvent également être balisés (généralement
via un style d’objet), mais peuvent également avoirdes options d’exportation plus
élaborées appliquées avec un style d’objet ou à la carte avec la boîte
d’exportation d’objets dialog.
Remarque : Pour commander un contenu composé à la fois de texte et d’images, les
images doivent être ancrées à une position de texte. Révision « Objets ancrés ». Par
exemple, chaque figure et image de ce livre est ancrée à un paragraphe vide afin qu’il «
sache » où il se trouve dans le flux.
Dans l’exemple ci-dessus, une page de titre aura le contour sombre et l’image squelette
blanche sur noir lors de l’impression. Mais lorsqu’elle est exportée au format ePub, une
version noir sur blanc sera centrée sous la signature. Pour inclure le bloc de texte de la
page de titre dans un fichier ePub exporté (y compris l’image qui y est ancrée), il est
431
ajouté au panneau Articles. Comme l’autre image n’a pas été ajoutée, ellene sera pas
exportée.
Choisir ce qui est exporté et comment
Le moyen le plus fiable et le plus intuitif de choisir ce qui est exporté au format ePub ou
HTML, et dans cet ordre, estd’ajouter ces éléments (articles) au panneau Articles. Le nom de
ce panneau en a dérouté plus d’un. Je suggère d’interpréter le mot « article » comme
vous le feriez lorsque vous discutez d’articles tels que des vêtements, et non comme des
pièces écrites. Il vous suffit de faire glisser un bloc dans le panneau Articles pour l’ajouter.
Vous serez invité à entrer un nom. Les éléments suivants peuvent être ajoutés en tant
que sous-articles à un article existant ou ajoutés en tant que nouveaux. Pour le roman de
la figure, tout le fil de l’histoire a été ajouté en faisant glisser sa première image ! La liste
des illustrations (LOI), une histoire indépendante, a été ajoutée après celle-ci, et la page
de titre avant. Tout objet ou groupe ancré à un paragraphe d’un récit est inclus avec
celui-ci. Pour une mise en forme fiable, une figure complexe (cadres d’image et blocs de
texte regroupés et éventuellement collés à l’intérieur d’un autre cadre) peut être
convertie en image. Le format de fichier et la résolution de cette image sont spécifiés
dans la boîte de dialogue Options d’exportation d’objet. La figure ci-dessous montre l’ePub
obtenu visualisé dans le lecteur iBooks d’Apple (en mode paysage pour afficher
une « planche »).
432
Les figures de ce livre sont configurées avec des options d’exportation d’objets, tout comme
l’image du squelette. J’ai choisi de pixelliser le conteneur (le cadre ancré), qui convertit le
cadre en une image faite de pixels, avec un format PNG (pour préserver la qualité mieux
que le JPEG), et une résolution qui peut résister à l’agrandissement par le lecteur.
L’image du squelette dans l’exemple sera de 150 ppi. De nombreuses images dans l’ePub
de ce livre seront à 300 ppi afin qu’elles puissent être agrandies et étudiées par vous,
cher lecteur. Pour améliorer l’accessibilité, le texte alternatif peut être ajouté en tapant
(Personnalisé) ou automatiquement en extrayantl’ata méta (XMP) d’une image.
Heureusement, ces paramètres peuvent être inclus dans la définition d’un style d’objet,
ce qui vous permet deles appliquer de manière cohérenteet facile.
433
La plupart des ePubs sont redistribuables, c’est-à-dire que les lecteurs peuvent modifier
une grande partie de la mise en forme en fonction de leursgoûts, y compris la police, la
taille du texte, l’orientation, etc. Lorsque c’est le cas, le texte est redistribué et le nombre
de « pages » change. Pour cette raison, le concept de page est quelque peu abstrait dans
le monde des liseuses. Lorsque je lis sur mon iPad, je règle iBooks en mode défilement
pour que l’ensemble du livre soit continu. De cette façon, je suis rarement offensé par
des pauses étranges qui peuvent se produire autrement. Certains livres, comme les
romans, fonctionnent parfaitement bien en tant qu’ePubs redistribuables. D’autres,
comme les livres pour enfants, les livres de cuisine et d’autres avec une mise en page
délicate, font beaucoup mieux que les ePubs à miseen page fixe.
434
Avec une disposition fixe, on tente de maintenir la position de chaque chose. Ainsi, les
éléments de maquette tels que les numéros de page ont du sens ici. Il n’est pas nécessaire
que le panneau Articles ordonne le contenu, car tout est inclus tel quel dans la version
imprimée. Cependant, en tant que document électronique, nos références croisées
peuvent être des hyperliens cliquables (tout comme nous l’utiliserions dans un ePub
redistribuable) sans avoir besoin d’un numéro de page répertorié. De nombreuses
fonctionnalités interactives d’InDesign sont également prises en charge, sous réserve des
limitations du lecteur physique et de son logiciel.
Les ePubs fixes et reformatables offrent de multiples moyens de navigation. Les deux
peuvent afficher une table des matières que vous pouvez parcourir d’un simple toucher
(à droite, dans iBooks), générée par un style de table des matières que nous créons dans notre
fichier InDesign avant de l’exporter. Ci-dessus, nous pouvons discerner une référence
croisée de lien hypertexte souligné en bleu dans l’outil de prévisualisation Kindle (à
gauche) et une table des matières dans iBooks (à droite).
Exportation d’un fichier ePub
Si je crée un ePub redistribuable, j’ancre les images (dont les options d’exportation d’objet sont
définies) à l’endroit où je les souhaite par rapport à mon texte, puis je fais glisser le
contenu dans le panneau Articles. Je n’ai besoin de faire glisser qu’un seul bloc de texte d’une
histoire pour ajouter l’histoire entière. Pour un livre, cela signifie généralement que
j’ajoute le contenu de la page de titre, chaque partie indépendante des autres pages
435
liminaires, le flux de texte principal et peut-être un index. Je nomme tous les articles
et/oules désigne.
Si j’ai conçu une couverture, je vais noter où elle se trouve sur mon ordinateur afin de
pouvoir la concevoir lors de l’exportation. On peut également choisir de pixelliser la
première page, ce qui est utile si vous avez une page de titre particulièrement belle. Je
vérifierai également que j’ai correctement défini le balisage d’exportation dans mes
différentsstyles.
Aussi prudent que je sois, il me manquera quand même quelque chose ! Mais je le
découvrirai après avoir utilisé File > Export... > ePub (reformatable) (dans cet exemple). La
première partie de la boîte de dialogue Options d’exportation, Général, comporte desoptions t
significatives.
Généralités
Le choix d’un ePub Version 3 permet d’améliorer la typographie de certains lecteurs, ainsi
que d’offrir des fonctionnalités interactives intéressantes. Vous choisissez également un
graphique de couverture à partir d’ici. Pour la table des matières de navigation, il est préférable
que vous ayez créé (et choisi ici) un style de table des matières. L’ordre du contenu sera le même que
celui du panneau Articles, car la mise en page n’est pas du tout ce à quoi elle ressemble. Ce choix
ordonne d’abord le contenu le plus à gauche, puis de haut en bas. Horrible. Nous
utilisons donc le panneau Articles !
Enfin, Split Document est un moyen fiable de s’assurer que le contenu utilisant certains
styles, commeles en-têtes de chapitre, se trouve en haut d’une page, même dans ce
support relativement sans page. S’il n’y a qu’un seul style qui doit se comporter de cette
façon, vous pouvez le choisir ici. S’il y en a plusieurs, vous désignez ce comportement
436
dans la section Exporter le balisage de ces styles de paragraphe. Les options de conservation
d’InDesign qui spécifient qu’un style doit commencer sur la page suivante génèrent
également un CSS qui tente de le faire dans la liseuse. Selon la liseuse, ce
CSS peut fonctionner. La case à cocher Fractionner le document (dans Exporter le
balisage) fonctionnera.
SMS
Cette section a beaucoup moins d’options qui doivent nous préoccuper. L’une d’entre
elles pourrait être Supprimer les pauses L ine forcées. Si vous les avez utilisés uniquement pour
faire de meilleures pauses pour la version imprimée, vous voudrez probablement activer
cette option. Cependant, cela supprimera tous les sauts de ligne forcés, et vous voudrez
peut-être que certains d’entre euxrestent.
Dans ce média où il n’y a pas vraiment de pages, où doivent être les notes de bas de page
? Vos choix sont les suivants : à la fin du paragraphe contenant la référence de la note de
bas de page ; à la fin de la section (essentiellement en convertissant les notes de bas de
page en notes de fin); ou, pour la version 3 de l’ePub, dans unefenêtre contextuelle.
Paramètres d’objet et de conversion
Ces paramètres s’appliquent aux objets s’ils n’ont pas déjà été appliqués à l’aide de la
boîte de dialogue Options d’expor t d’objet (ou d’un style d’objet). Je m’efforce d’utiliser
ce dernier pour toutes les images, mais si j’en ai manqué, je choisis ici des paramètres
qui protègent l’intégrité de mesimages.
HTML et CSS
Si vous souhaitez supprimer la mise en forme de votre texte et vous fier uniquement aux
paramètres de la liseuse, choisissez Ne pas inclure les classes en HTML et désactivez l’option Générer
du CSS. Si vous souhaitez conserver autant que possible la mise en forme de votre livre
imprimé, vous devez conserver les valeurs par défaut, y compris les classes et la
génération de CSS pour celles-ci. J’inclus également des polices intégrables afin que les
liseuses qui les prennent en charge utilisent les polices que j’ai choisies. Attention, certains
appareils ne le feront pas. Apprenez à lâcher prise !
C’est ici que vous pouvez ajouter une feuille de style... ; c’est-à-dire votre/vos propre(s) fichier(s)
CS S personnalisé(s).
JavaScript
Si vous avez programmé un comportement pour les éléments utilisant ce langage de
script, vous pouvez ajouter JavaScripts’applique aussi.
Métadonnées
Ces données sont ajoutées dans les recoins profonds de l’ePub et peuvent être vues par
les liseuses et les magasins eBoo. Cependant, lorsque les éditeurs soumettent des livres à
l’iBookstore d’Apple ou à Amazon en tant que livre Kindle, ils fourniront ces
informations (et bien plus encore) qui écraseront les données sous cette forme.
437
Affichage des applications
Ici, vous ajoutez les applications logicielles avec lesquelles vous souhaitez vérifier votre
travail. Le default est Adobe Digital Editions. Ironiquement, ce n’est pas une excellente
liseuse. J’utilise iBooks d’Apple (à la fois sur mon Mac et sous iOS) et l’application Kindle
Previewer (disponible pour Mac et Windows). Il y en ad’autres aussi.
Dernière note ePub
Comme mentionné tout au long de l’article, certaines connaissances en HTML et CSS sont
utiles lorsque vous travaillez avec ePub. Avecle bon logiciel, vous pouvez « ouvrir » un
ePub et accéder au code qu’il contient pour parfaire les résultats. Malheureusement, ce
plaisir geek dépasse le cadre deson livre.
438
Imprimer
La sortie vers une imprimante connectée à votre ordinateur est remarquablement
similaire à la créationd’un PDF.
Boîte de dialogue Imprimer
S’il s’agit d’un sous-ensemble de pages que vous souhaitez imprimer, il existe de
nombreuses façons de spécifier lesquelles. Laméthode la plus simple consiste à mettre en
surbrillance les pages que vous souhaitez imprimer dans le panneau Pages, puis à cliquer
avec le bouton droit de la souris sur l’une d’entre elles et à choisir Imprimer les pages... (ou
Imprimer les planches... si des planches entières sont mises en surbrillance). Pour
imprimer l’intégralité d’un seul document, choisissez Fichier > Imprimer..., ou pour un livre,
utilisez le menu du panneau Livre et choisissez Imprimer livre.... La boîte de dialogue qui s’affiche
vous permet également de spécifier une plage de pages à imprimer.
Préparez-vous à passer d’une section à l’autre de cette boîte de dialogue pour définir
toutes les options dont vous avez besoin. Vous devrez notamment équilibrer les options
dans les sections Général et Configuration, mais la plupart des boîtes de dialogue seront
visitées avant que vous n’ayez terminé. Plus le système d’impression est complexe, plus
vous devrez peut-être expérimenter. Ce qui suit sont des lignes directrices qui aideront à
cette expérience.
Tout d’abord, et c’est le plus important, choisissez l’imprimante. Cela permet à InDesign
de vous montrer des options spécifiques à cet appareil. Je suis gêné par le nombre de fois
où j’ai envoyé des données à la mauvaise imprimante alors qu’il y en a plus d’une
disponible. Lorsque vous le souhaitez, InDesign interagit avec le pilote logiciel de
l’imprimante et, s’il s’agit d’une imprimante Postscript (comme de nombreuses
imprimantes laser de bureau), il lit également les données de la description de
l’imprimante Postscript (PPD). La section Configuration de la boîte de dialogue affichera
alors les formats de papier pris en charge, par exemple.
Les boutons en bas à gauche (Mise en page... et Imprimante... sur un Mac, Configuration... sous
Windows) sont des moyens d’accéder au logiciel du pilote d’imprimante et ne sont
probablement pas pertinents si vous faites attention ailleurs dans cette boîte de dialogue.
En fait, si vous choisissez des éléments dans le pilote qui contredisent les paramètres
d’InDesign, des problèmes pourraient éclater. Toutefois, avec les imprimantes à jet
d’encre, il peut être nécessaire de modifier ou de désactiver le paramètre du pilote pour
compléter les paramètres de la section Couleur de la boîte de dialogue Profil d’InDesign.
Généralités
Lorsque vous spécifiez les pages à imprimer, vous devrez peut-être fournir un grand
nombre de données (comme un préfixe de section ainsi qu’un numéro de page ou une
lettre), sauf si vous utilisez la numérotation absolue des pages. Par exemple, si votre
document comporte deux sections avec les préfixes « SecA » et « SecB » et qu’elles
utilisent des styles de nombres différents, vous devrez peut-être spécifier une plage telle
que « SecA:xii-SecB:27 ». Avec la numérotation absolue, vous pouvez utiliser « 12-45 » si la
page SecB:27 est la 45e page, par exemple. Même avec la numérotation absolue, vous
pouvez faire des choses fantaisistes. Pour imprimer les 8 premières pages, utilisez « -8 »,
439
ou pour la page 15 à la dernière page, utilisez « 15- » sans avoir besoin de spécifier le
numéro de la dernière page. Les plages non contiguës sont également autorisées,
séparées par des virgules comme celle-ci : « 1-6, 13, 15-18, 20- ».
Choisir d’imprimer des planches plutôt que des pages est un bon moyen de voir les
planches des lecteurs. Je peux prendrequelques doubles pages pour voir si j’aime le design
d’un document. Lorsqu’il y a des pages en vis-à-vis, les planches de l’imprimante peuvent
être très différentes ; voir « Imprimer le livret ». De plus, si la première planche de la
plage de pages choisie est une seule page (comme une page de titre), l’aperçu en bas à
gauche de la boîte de dialogue Imprimer peut ne pas afficher deux pages. Une double page
devra-t-elle être imprimée plus petite ou tournée à 90º pour s’adapter au papier choisi ?
Nous en parlerons dans la section suivante.
Choisissez le nombre de copies que vous désirez. L’assemblage ralentit considérablement le
processus. L’ordre inverse imprime d’abord la dernière page, ce qui est utile si votre
imprimante recrache les impressions àl’envers vers le haut.
Coup monté
En fonction de votre choix d’imprimante, les choix de format de papier varieront. Si vous
avez besoin de presser une page trop grande sur le papier de votre imprimante, vous
pouvez cocher la case Mettre à l’échelle. Vous pouvez également poser votre page
en mosaïque sur plusieurs feuilles de papier (adhésif non inclus).
Si vous avez besoin de fournir un fond perdu, vous devez imprimer sur du papier plus
grand que vos pages. La section next vous aidera également.
Marques et fond perdu
Si vous imprimez sur du papier plus grand que vos pages (ou vos planches), vous avez de
la place pour les techniques de recadrage et d’autres ornements informatifs.
440
Vous pouvez définir le fond perdu pour qu’il corresponde à celui de votre document ou
choisir une autre valeur. Si vous avez placé des notesdans une zone Slug, vous
pouvez également l’inclure.
Sortie
Selon que l’imprimante se considère comme un périphérique CMJN ou RVB, vos
choix changeront. Les imprimantes à jet d’encre et certaines imprimantes laser veulent
des données RVB, qu’elles séparent en valeurs pour chacune de leurs encres ou toners. À
eux, nous envoyons des données de couleur sous forme de RVB composite. Pour les appareils
qui utilisent vraiment de l’encre ou du toner cyan, magenta, jaune et noir, nous pouvons
envoyer du CMJN composite. Cependant, pour ces appareils, il est généralement préférable
de créer un PDF et de l’imprimer. Quelques-uns d’entre vous (qui travaillent dans des
imprimeries) voudront peut-être voir Séparations, et pourront ensuite afficher
les commandes Recouvrement, Retournement et Tramage.
Graphisme
Si vous imprimez des brouillons ou d’autres versions non finales, choisissez Sous-
échantillonnage optimisé dans lemenu Envoyer des données pour obtenir rapidement des
impressions d’apparence décente. Le proxy sera encore plus rapide, mais les graphiques
auront peu de fonctionnalités lisibles. S’il n’y a pas de graphiques du tout, mais des cases
marquées d’un X, utilisez Aucun. Ceci est utile pour la relecture sans la distraction de
l’imagerie. Pour votre travail final, choisissez Tous.
La section Polices est réservée aux imprimantes Postscript (pas aux imprimantes à jet
d’encre, par exemple), et les choixpeuvent être délicats. Les polices peuvent être stockées
sur l’imprimante (ou sur les lecteurs qui y sont connectés). Ceux-ci sont censés être
répertoriés dans le fichier PPD. Si vous souhaitez obtenir une impression rapide, mais
que vous avez le temps de risquer un choix qui risque d’échouer, définissez Télécharger
441
sur Sous-ensemble et laissez l’option Télécharger les polices PPD décochée. Le premier n’enverra
que les caractères d’une police qui sont utilisés dans le document. Le second ne prendra
pas la peine d’envoyer des données de police pour les polices répertoriées dans le PPD,
car elles résident dans l’imprimante. Si vous obtenez des substitutions étranges ou des
caractères manquants, vous pouvez choisir de télécharger les polices PPD et/ou de télécharger
complètement. L’un ou l’autre, ou les deux, ralentira les travaux, mais augmentera
laresponsabilité.
Gestion des couleurs
Dans la section Sortie de la boîte de dialogue Imprimer, vous choisissez généralement l’un
des paramètres Composite (Gris, RVB ou CMJN). Dans la section Gestion des couleurs, vous
choisissez spécifiquement le profil gris, RVB ou CMJN à utiliser. C’est de cela qu’il s’agit
dans tout ce chapitre « Gestion des couleurs » ! Vous pensiez pouvoir l’ignorer, mais
peut-être ne devriez-vous pas.
La plupart des imprimantes laser et à jet d’encre devraient probablement recevoir des
images RVB composites. Dans le cas d’uneimprimante laser de base, je
choisirais sRGB comme profil d’imprimante et laisserais le pilote s’en charger. Si je choisissais
Composite CMJN, la plupart des imprimeurs du bureau s’attendraient à ce que l’U.S. Web
Coated (SWOP), alors je choisirais cela, en cochant la case Conserver les numéros CMJN pour les
raisons expliquées ailleurs dans ce livre...« La rigidité utile du CMJN ». Pour de
nombreuses imprimantes à jet d’encre, comme celle qui se trouve à quelques mètres de
chez moi, je choisirais un profil spécifique et le papier sur lequel j’imprime.
442
Avancé
Le paramètre clé ici est le préréglage Aplatir de transparence. Pour obtenir les meilleurs résultats
(c’est-à-dire lors de l’impressionde vos finales), choisissez [Haute résolution]. Si votre
imprimante maltraite les objets transparents qui se chevauchent ou donne un aspect
terrible aux effets transparents (comme les ombres), vous pouvez demander à InDesign
de pixelliser le document en cochant l’option Imprimer au format bitmap et en choisissant ou en
saisissant la résolution dont vous avez besoin. Cela fait essentiellement de chaque page
une grande image qui peut être plus facile à digérer pour le logiciel de l’imprimante.
Imprimer le livret
Les planches de lecteur ne sont pas des planches d’imprimante. Supposons que vous ayez
un document de plusieurs pages avec des pages fictives. Dans InDesign, lorsque vous
regardez les pages 6 et 7, c’est ce que le lecteur verra également, une fois le document
imprimé et assemblé. À titre expérimental, retirez soigneusement les agrafes du centre du
magazine hebdomadaire mince. Allez sur une page au hasard et examinez quelles autres
pages sont imprimées sur la même feuille de papier. Vous n’avez même pas besoin
d’enlever les agrafes si cela vous fait vous sentir mal. Le processus qui consiste à obtenir
des pages sur les bonnes feuilles de papier s’appelle l’imposition. Si vous n’avez pas besoin
de plus de deux pages par côté de papier, Print Booklet peut vous aider à créer vos
documents demanière similaire.
Lorsque vous choisissez Fichier > Imprimer le livret..., vos principaux choix pour le type de
livret sont Saddle Stitch (où chaque feuille est pliée en deux et empilée, des agrafes les
maintenant ensemble comme le magazine décrit ci-dessus) ou Perfect Bound (dans lequel
des groupes de pages sont reliés ensemble dans des signatures et
les signatures sont ensuite reliées ensemble). J’évite les choix avec Consécutif dans le nom
car ils ne fonctionnent pas comme ils le devraient. Avec Perfect Bound, vous devez
également spécifier la taille des signatures (en multiples de quatre,bien sûr).
443
444
Raccourcis clavier
446
Organiser > envoyer vers l’arrière ⌘-[/Ctrl-[
Organiser > envoyer à l’arrière-plan shift-⌘-[/Maj-Ctrl-[
Effets > Ombre portée... option-⌘-M/Alt-Ctrl-M
Montage > contenu du centre Maj-⌘-E/Maj-Ctrl-E
Ajustement > cadre de remplissage option-shift-⌘-C/Alt-Shift-Ctrl-C
proportionnellement
Ajustement > Ajuster le contenu option-shift-⌘-E/Alt-Shift-Ctrl-E
proportionnellement
Ajustement > Ajuster le contenu à l’image option-⌘-E/Alt-Ctrl-E
Ajustement > cadre au contenu option-⌘-C/Alt-Ctrl-C
Groupe ⌘-G/Ctrl-G
Cacher ⌘-3/Ctrl-3
Serrure ⌘-L/Ctrl-L
Créer un tracé composé ⌘-8/Ctrl-8
Trajectoire du composé de libération option-shift-⌘-8/Alt-Shift-Ctrl-8
Sélectionner un conteneur Échapper
Sélectionner le contenu shift-Échap
Sélectionnez le premier objet ci-dessus option-maj-⌘-]/Alt-Maj-Ctrl-]
Sélectionnez le dernier objet ci-dessous option-shift-⌘-[/Alt-Shift-Ctrl-[
Sélectionnez l’objet suivant ci-dessus option-⌘-]/Alt-Ctrl-]
Sélectionnez l’objet suivant ci-dessous option-⌘-[/Alt-Ctrl-[
Tout afficher sur Spread option-⌘-3/Alt-Ctrl-3
Options de bloc de texte... ⌘-B/Ctrl-B
Transformer à nouveau la séquence option-⌘-4/Alt-Ctrl-4
Transformez > déplacez... Maj-⌘-M/Maj-Ctrl-M
Dissocier Maj-⌘-G/Maj-Ctrl-G
Débloquez tout sur Spread option-⌘-L/Alt-Ctrl-L
Table Menu
Options de cellule option-⌘-B/Alt-Ctrl-B
Supprimer la colonne shift-delete/Shift-Backspace
Supprimer la ligne ⌘-supprimer/Ctrl-Retour
arrière
Insérer un tableau... option-shift-⌘-T/Alt-Shift-Ctrl-T
Insérer une colonne... option-⌘-9/Alt-Ctrl-9
Insérer une ligne... ⌘-9/Ctrl-9
Sélectionner une cellule ⌘-//Ctrl-/
Sélectionner une colonne option-⌘-3/Alt-Ctrl-3
Sélectionner une ligne ⌘-3/Ctrl-3
Sélectionner une table option-⌘-A/Alt-Ctrl-A
Configuration de la table... option-shift-⌘-B/Alt-Shift-Ctrl-B
Voir le menu
Taille réelle ⌘-1/Ctrl-1
447
Effacer les paramètres d’affichage au niveau de Maj-⌘-F2/Maj-Ctrl-F2
l’objet
Performances d’affichage rapides option-shift-⌘-Z/Alt-Shift-Ctrl-Z
Performances d’affichage de haute qualité Ctrl+Option-⌘-H/Alt-Ctrl-H
Performances d’affichage typiques option-⌘-Z/Alt-Ctrl-Z
Carton entier option-shift-⌘-0/Alt-Shift-Ctrl-0
Masquer les bords du cadre Ctrl+⌘-H/Ctrl-H
Masquer les fils de discussion option-⌘-Y/Alt-Ctrl-Y
Ajuster la page dans la fenêtre ⌘-0/Ctrl-0
Ajuster l’étalement dans la fenêtre option-⌘-0/Alt-Ctrl-0
Afficher/Masquer les guides ⌘-;/Ctrl-;
Verrouiller/Déverrouiller les guides option-⌘-;/Alt-Ctrl-;
Afficher la grille de ligne de base option-⌘-'/Alt-Ctrl-'
Afficher la grille du document ⌘-'/Ctrl-'
Afficher/masquer les repères commentés ⌘-U/Ctrl-U
Activer/désactiver l’accrochage à la grille du shift-⌘-'/Maj-Ctrl-'
document
Basculer l’accrochage aux repères shift-⌘-;/Shift-Ctrl-;
Afficher/Masquer les règles ⌘-R/Ctrl-R
Activer/désactiver l’aperçu de la surimpression option-shift-⌘-Y/Alt-Shift-Ctrl-Y
Zoom avant ⌘-=/Ctrl-=
Zoom arrière ⌘--/Ctrl--
Menu Fenêtre
Panneau Couleur F6
Panneau Nuancier F5
Panneau de configuration option-⌘-6/Alt-Ctrl-6
Panneau Effets Maj-⌘-F10/Maj-Ctrl-F10
Panneau d’informations F8
le groupe de fonctions Calques F7
Panneau Liens Maj-⌘-D/Maj-Ctrl-D
groupe de fonctions Aligner Maj-F7
Panneau de contrôle en amont option-shift-⌘-F/Alt-Shift-Ctrl-F
Panneau de prévisualisation des séparations Maj-F6
Panneau Styles de caractère Maj-⌘-F11/Maj-Ctrl-F11
le groupe de fonctions Styles d’objet ⌘-F7/Ctrl-F7
le groupe de fonctions Styles de paragraphe ⌘-F11/Ctrl-F11
Panneau d’habillage de texte option-⌘-W/Alt-Ctrl-W
Panneau Personnage ⌘-T/Ctrl-T
Panneau Glyphes option-shift-F11/Alt-Shift-F11
Panneau Index Maj-F8
Panneau Paragraphe option-⌘-T/Alt-Ctrl-T
Panneau Tableau Maj-F9
Panneau Scripts option-⌘-F11/Alt-Ctrl-F11
448
Édition d’objets
Diminuer l’échelle de 1 % ⌘-,/Ctrl-,
Diminuer l’échelle de 5 % option-⌘-,/Alt-Ctrl-,
Dessin de la trajectoire d’extrémité Entrer ou retourner
Augmenter l’échelle de 1 % ⌘-./Ctrl-.
Augmenter l’échelle de 5 % option-⌘-./Alt-Ctrl-.
Poussez vers le bas ↓
Pousser vers le bas 1/10 Maj-⌘-↓/Maj-Ctrl-↓
Réduire de 1/10 les doublons option-shift-⌘-Bas/Alt-Shift-Ctrl-
↓
Pousser vers le bas les doublons option-↓/Alt-↓
Pousser vers le bas x10 Maj-↓
Pousser vers le bas x10 dupliquer option-shift-↓/Alt-Shift-↓
Pousser vers la gauche ←
Coup de pouce vers la gauche 1/10 Maj-⌘-←/Maj-Ctrl-←
Décalage vers la gauche 1/10 dupliquer option-shift-⌘-Gauche/Alt-Maj-
Ctrl-←
Décalage vers la gauche dupliquer option-←/Alt-←
Décaler vers la gauche x10 Décalage ←
Décalage vers la gauche x10 dupliquer option-shift-←/Alt-Shift-←
Pousser vers la droite →
Coup de pouce vers la droite 1/10 Maj-⌘-→/Maj-Ctrl-→
Décalage vers la droite 1/10 dupliquer option-shift-⌘-Droite/Alt-Maj-
Ctrl-→
Décaler le dupliqué droit option-→/Alt-→
Décalage vers la droite x10 Décalage →
Décalage vers la droite x10 duplicata option-shift-→/Alt-Shift-→
Poussez vers le haut ↑
Coup de pouce vers le haut 1/10 Maj-⌘-↑/Maj-Ctrl-↑
Augmenter de 1/10 les doublons option-shift-⌘-Haut/Alt-Shift-
Ctrl-↑
Pousser les doublons vers le haut option-↑/Alt-↑
Pousser vers le haut x10 Maj-↑
Pousser vers le haut x10 dupliquer option-shift-↑/Alt-Shift-↑
Bord inférieur de la goupille option-⌘-↓/Alt-Ctrl-↓
Épingler le bord gauche option-⌘-←/Alt-Ctrl-←
Épingler le bord droit option-⌘-→/Alt-Ctrl-→
Bord supérieur de la goupille option-⌘-↑/Alt-Ctrl-↑
Redimensionner horizontalement option-shift-H/Alt-Shift-H
Redimensionner verticalement option-shift-V/Alt-Shift-V
Sélectionner tous les guides option-⌘-G/Alt-Ctrl-G
Menus du panneau
Redéfinir le style de caractère option-shift-⌘-C/Alt-Shift-Ctrl-C
449
Caractère > tout en majuscules Maj-⌘-K/Maj-Ctrl-K
Caractère > petites majuscules Maj-⌘-H/Maj-Ctrl-H
Caractère > barré shift-⌘-//Maj-Ctrl-/
Caractère > Indice option-shift-⌘-=/Alt-Shift-Ctrl-=
Exposant > caractère shift-⌘-=/Shift-Ctrl-=
Caractère > souligné Maj-⌘-U/Maj-Ctrl-U
Remplacer tous les éléments de la maquette option-shift-⌘-L/Alt-Shift-Ctrl-L
Redéfinir le style de paragraphe option-shift-⌘-R/Alt-Shift-Ctrl-R
Paragraphe > Justification... option-shift-⌘-J/Alt-Shift-Ctrl-J
Paragraphe > conserver les options... option-⌘-K/Alt-Ctrl-K
Paragraphe > Règles de paragraphe... option-⌘-J/Alt-Ctrl-J
Tags > Autotag option-shift-⌘-F/Alt-Shift-Ctrl-F7
Texte et tableaux
Aligner le centre Maj-⌘-C/Maj-Ctrl-C
Aligner la force de justification Maj-⌘-F/Maj-Ctrl-F
Aligner justifier Maj-⌘-J/Maj-Ctrl-J
Aligner à gauche Maj-⌘-L/Maj-Ctrl-L
Aligner à droite Maj-⌘-R/Maj-Ctrl-R
Aligner sur la grille de référence option-shift-⌘-G/Alt-Shift-Ctrl-G
Appliquer en gras Maj-⌘-B/Maj-Ctrl-B
Appliquer l’italique Maj-⌘-I/Maj-Ctrl-I
Appliquer le normal Maj-⌘-Y/Maj-Ctrl-Y
Conduite automatique option-shift-⌘-A/Alt-Shift-Ctrl-A
Activation/désactivation automatique du trait option-shift-⌘-H/Alt-Shift-Ctrl-H
d’union
Diminuer le décalage de la ligne de base option-shift-↓/Alt-Shift-↓
Diminution du décalage de la ligne de base x5 option-shift-⌘-Bas/Alt-Shift-Ctrl-
↓
Diminuer le crénage/suivi option-←/Alt-←
Diminution du crénage/suivi x5 option-⌘-←/Alt-Ctrl-←
Diminuer l’interlignage option-↑/Alt-↑
Diminution de l’interlignage x5 option-⌘-↑/Alt-Ctrl-↑
Réduire la taille des points shift-⌘-,/Shift-Ctrl-,
Diminuer la taille du point x5 option-shift-⌘-,/Alt-Shift-Ctrl-,
Réduire l’espace entre les mots option-⌘-suppr/Alt-Ctrl-Retour
arrière
Réduire l’espace entre les mots x5 option-shift-⌘-delete/Alt-Shift-
Ctrl-Backspace
Supprimer un mot à gauche ⌘-supprimer/Ctrl-Retour
arrière
Supprimer un mot à droite ⌘-⌦ supprimer/Ctrl-Suppr
Rechercher la suite Maj-F2
Augmenter le décalage de la ligne de base option-shift-↑/Alt-Shift-↑
450
Augmenter le décalage de la ligne de base x5 option-shift-⌘-↑/Alt-Shift-Ctrl-↑
Augmenter le crénage/suivi option-shift-→/Alt-Shift-→
Augmenter le crénage/suivi x5 option-⌘-→/Alt-Ctrl-→
Augmenter l’interlignage option-↓/Alt-↓
Augmenter l’interlignage x5 option-⌘-↓/Alt-Ctrl-↓
Augmenter la taille des points shift-⌘-./Maj-Ctrl-.
Augmenter la taille des points x5 option-shift-⌘-./Alt-Shift-Ctrl-.
Augmenter l’espace entre les mots option-⌘-\/Alt-Ctrl-\
Augmenter l’espace des mots x5 option-shift-⌘-\/Alt-Shift-Ctrl-\
Charger l’instance Find et Find Next Maj-F1
Charger la recherche avec le texte sélectionné ⌘-F1/Ctrl-F1
Charger Remplacer par le texte sélectionné ⌘-F2/Ctrl-F2
Déplacer vers le bas dans la table ↓
Déplacer vers la gauche dans le tableau ←
Se déplacer vers la droite dans le tableau →
Remonter dans le tableau ↑
Descendre d’une ligne ↓
Déplacer vers la première cellule de la colonne option-page précédente/Alt-Page
du tableau précédente
Déplacer vers la première cellule de la ligne du option-home/Alt-Home
tableau
Déplacer vers la première ligne de la fenêtre du Page précédente
tableau
Déplacer vers la dernière cellule de la colonne du option-page suivante/Alt-Page
tableau suivante
Déplacer vers la dernière cellule de la ligne du option-end/Alt-End
tableau
Déplacer vers la dernière ligne de la fenêtre de Page suivante
tableau
Passer à la cellule suivante Onglet
Déplacer vers la cellule précédente Maj-Tab
Aller au début de l’histoire ⌘-accueil/Ctrl-Accueil
Aller à la fin de l’histoire ⌘-fin/Ctrl-Fin
Se déplacer jusqu’à la fin de la ligne Fin
Déplacer d’un caractère vers la gauche ←
Déplacer vers la gauche un mot ⌘-←/Ctrl-←
Passer au paragraphe suivant ⌘-↓/Ctrl-↓
Passer au paragraphe précédent ⌘-↑/Ctrl-↑
Déplacer d’un caractère vers la droite →
Déplacer vers la droite un mot ⌘-→/Ctrl-→
Se déplacer vers le début de la ligne Domicile
Monter d’une ligne ↑
Échelle horizontale normale du texte Maj-⌘-X/Maj-Ctrl-X
451
Échelle verticale normale du texte option-shift-⌘-X/Alt-Shift-Ctrl-X
Objet de table vers le bas ↓
Contexte de l’objet de la table d’échappement Échapper
Objet Table Gauche ←
Déplacement de l’objet vers la cellule suivante Onglet
Déplacement de l’objet vers la cellule précédente Maj-Tab
Objet de table Droit →
Objet de table vers le haut ↑
Recomposer toutes les histoires option-⌘-//Alt-Ctrl-/
Remplacer par Remplacer par le texte Remplacer ⌘-F3/Ctrl-F3
par
Remplacer par Remplacer par le texte, Suivant Maj-F3
Réinitialiser le crénage et le suivi option-⌘-Q/Alt-Ctrl-Q
Sélectionnez les cellules du tableau ci-dessus Maj-↑
Sélectionnez les cellules du tableau ci-dessous Maj-↓
Sélectionnez les cellules du tableau à gauche Décalage ←
Sélectionnez les cellules du tableau à droite Décalage →
Sélectionner une ligne shift-⌘-\/Shift-Ctrl-\
Sélectionnez un caractère à gauche Décalage ←
Sélectionnez un caractère à droite Décalage →
Sélectionnez une ligne au-dessus Maj-↑
Sélectionnez une ligne ci-dessous Maj-↓
Sélectionnez un paragraphe avant Maj-⌘-↑/Maj-Ctrl-↑
Sélectionner un paragraphe vers l’avant Maj-⌘-↓/Maj-Ctrl-↓
Sélectionnez un mot à gauche Maj-⌘-←/Maj-Ctrl-←
Sélectionnez un mot à droite Maj-⌘-→/Maj-Ctrl-→
Sélectionner au début de l’histoire shift-⌘-Accueil/Maj-Ctrl-Début
Sélectionner à la fin de l’histoire Maj-⌘-Fin/Maj-Ctrl-Fin
Sélectionner jusqu’à la fin de la ligne shift-Fin
Sélectionner au début de la ligne shift-Accueil
Début de la ligne sur la colonne suivante Entrer
Commencer la ligne sur l’image suivante Maj-Entrée
Activer/désactiver la sélection de cellules/de Échapper
textes
Toggle Typographer’s Quotes Pref option-shift-⌘-'/Alt-Shift-Ctrl-'
Mettre à jour la liste des polices manquantes option-shift-⌘-//Alt-Shift-Ctrl-/
Outils
Outil Ajouter un point d’ancrage =
Appliquer la couleur ,
Appliquer un dégradé .
Appliquer Aucun /
Appliquer les couleurs de fond et de contour par D
défaut
452
Outil Thème de couleur shift-I
Outil Convertir un point de direction shift-C
Outil Supprimer un point d’ancrage -
Outil de sélection directe Un
Outil Ellipse L
Outil Pipette Je
Outil de transformation gratuit E
Outil d’écartement U
Outil Contour progressif dégradé maj-G
Outil Nuancier dégradé G
Outil à main H
Outil Ligne \
Outil de mesure K
Outil Page Maj-P
Outil Plume P
Outil Crayon N
Outil Cadre rectangulaire F
Outil Rectangle M
Outil Rotation R
Outil de mise à l’échelle S
Outil ciseaux C
Outil de sélection V
Outil de cisaillement O
Permuter l’activation du remplissage et du X
contour
Permuter les couleurs de fond et de contour maj-X
Activer/désactiver le contrôle du texte et des J
objets
Basculer l’aperçu W
Outil de type T
Outil Saisie sur un tracé shift-T
Outil de zoom Z
Vues, Navigation
100% de la taille ⌘-1/Ctrl-1
200% de la taille ⌘-2/Ctrl-2
400% de la taille ⌘-4/Ctrl-4
50% de la taille ⌘-5/Ctrl-5
Accéder à la zone de pourcentage de zoom option-⌘-5/Alt-Ctrl-5
Activer le champ de la dernière utilisation dans option-⌘-'/Alt-Ctrl-'
le panneau
Tout fermer option-shift-⌘-W/Alt-Shift-Ctrl-
W
Fermer le document Maj-⌘-W/Maj-Ctrl-W
453
Première propagation Accueil ou option-shift-page
haut/Alt-Maj-Page précédente
Ajuster la sélection dans la fenêtre option-⌘-=/Alt-Ctrl-=
Forcer le retirage Maj-F5
Aller à la première image dans le fil option-shift-⌘-Page/Alt-Shift-
Ctrl-Page précédente
Aller à la dernière image du fil option-shift-⌘-Page/Alt-Shift-
Ctrl-Page suivante
Aller à l’image suivante dans le fil option-⌘-page suivante/Alt-Ctrl-
Page suivante
Aller à l’image précédente dans le fil option-⌘-page précédente/Alt-
Ctrl-Page précédente
Dernière double page Fin ou option-Maj-Page vers le
bas/Alt-Maj-Page vers le bas
Nouveau document par défaut option-⌘-N/Alt-Ctrl-N
Ouvrir/Fermer tous les panneaux dans les option-⌘-Tab/Alt-Ctrl-Tab
onglets latéraux
Tout enregistrer option-shift-⌘-S/Alt-Shift-Ctrl-S
Faites défiler l’écran vers le bas Page suivante
Faire défiler l’écran vers le haut Page précédente
Afficher/Masquer tous les panneaux Onglet
Afficher/Masquer tous les panneaux à l’exception Maj-Tab
des outils
Système de mesure à bascule option-shift-⌘-U/Alt-Shift-Ctrl-U
Activer/désactiver les modes Caractère et option-⌘-7/Alt-Ctrl-7
Paragraphe dans le Panneau de configuration
454