CN D Jérôme Bel et Estelle Zhong Mengual

SPECTACLES PRINTEMPS
2 24 Danses non humaines
6 > 9.02
Marion Muzac Jeune public
28 > 30.03.2024
Le Petit B

27.02 > 2.03

Joanne Leighton Jeune public
Le chemin du wombat au nez poilu

2.03
Hervé Robbe
DEERS

8 + 9.03
Hervé Robbe
Remix Factory 93/23

15 + 16.03
Hervé Robbe et Jérôme Combier
Sollicitudes

21 > 23.03
Lucie Eidenbenz
Faune Faune Faune
+
Sergiu Matis
Extinction Room

28 > 30.03
Jérôme Bel et Estelle Zhong Mengual
Danses non humaines

29 + 30.03 Centre national de la danse

Myriam Gourfink [Link]
Nulle part & partout [Link]

3 > 5.04
Amala Dianor
Point Zéro

CN D
Centre national de la danse
Jérôme Bel et Estelle Zhong Mengual
Danses non humaines
1, rue Victor-Hugo, 93507 Pantin cedex - France
40 ter, rue Vaubecour, 69002 Lyon - France
Licences L-R-21-7749 / 7473 / 7747
SIRET 417 822 632 000 10 Durée 1h15
Le CN D est un établissement public à caractère industriel
et commercial subventionné par le ministère de la Culture. Conception Jérôme Bel et Estelle Zhong Mengual
Assistante Chiara Gallerani
Président du Conseil d’administration
Rémi Babinet
Texte Jérôme Bel, Estelle Zhong Mengual; extrait de Baptiste Morizot,
Andrea Olga Mantovani, S’enforester, Paris, Éditions d’une Rive à l’Autre,
Directrice générale 2022, p. 28
Catherine Tsekenis
Avec Gaspard Charon, Sherwood Chen, Chiara Gallerani, Elisabeth Schwartz,
Images Lisa Vilret et Estelle Zhong Mengual
Véronique Ellena Costumes les danseurs et danseuses
Régie générale Maxime Kurvers
Conception graphique
Casier / Fieuws Conseil artistique et direction exécutive R.B. Jérôme Bel Rebecca Lasselin
Administration Sandro Grando
Impression Chorégraphies Pina Baush Nelken line. Musique West End Blues
I.M.S Pantin
composée par Joseph Oliver, interprétée par Louis Armstrong. Extrait de
la pièce Nelken (Les oeillets) (1982), chorégraphie et mise en scène
Pina Bausch, scénographie Peter Pabst, costumes Marion Cito, dramaturgie
Raimund Hoghe, collaboration Matthias Burkert, Hans Pop, musique Jones,
Lehar, Oliver, Tauber, Tucker et autres. Droits de représentation Verlag
der Autoren, Frankfurt, en représentation de la Pina Bausch Foundation,
Wuppertal
Gaspard Charon L’entrée du soleil
Isadora Duncan Water study. Musique Frantz Schubert
Loïe Fuller Musique Camille Saint Saens
Lev Ivanov et Marius Petitpa
Xavier Le Roy Le vocabulaire des lions
Sergiu Matis The Siberian crane. Extrait de la pièce Extinction room
(Hopeless.), concept et chorégraphie Sergiu Matis, composition sonore
Antye Greie-Ripatti, texte Philip Ingman

Production R.B. Jérôme Bel

Coproduction Festival d’Automne à Paris, Musée du Louvre, CN D, Fonds de dotation du Quartz–Scène nationale de Brest, Maison de la danse
de Lyon, Pôle européen de création, R.B. Jérôme Bel
Avec l’aide de la Ménagerie de Verre pour la mise à disposition de ses espaces de répétitions
Remerciements à Sébastien Allard, Cédric Andrieux et Raphaëlle Delaunay/CNSMDP, Carolin Brandl/Choreographing Politic au Bode-Museum
(Berlin), Salomon Bausch, Ismaël Dia et Annette Reschke/Pina Bausch Foundation, Ana Janevski/MoMA, Laetitia Dosch, Valérie Dréville,
Claire Le Gouic, Baptiste Morizot, Madeline Ritter
R.B. Jérôme Bel reçoit le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France - ministère de la Culture.
Jérôme Bel est artiste associé au Quartz – scène nationale de Brest, à la Comédie de Caen CDN de Normandie et au CN D.
Depuis 2019, pour des raisons écologiques, Jérôme Bel et sa compagnie n’utilisent plus l’avion pour leurs déplacements.
Comment fait-on entrer le monde vivant dans le monde de la danse ? Jérôme Bel est artiste associé au CN D en 2023 et 2024. Cette
Comment fait-on entrer des vies non-humaines dans des corps résidence longue du chorégraphe français se pense en porosité
humains ? C’est ce paradoxe que le chorégraphe Jérôme Bel et avec les activités et missions du CN D. Elle permettra la réalisation
l’historienne de l’art Estelle Zhong Mengual nous invitent à explorer. de projets spécifiques alliant création, diffusion, formation
À travers plusieurs pièces choisies appartenant au répertoire de la professionnelle, actions de sensibilisation, temps de réflexion et
danse savante occidentale, Jérôme Bel et Estelle Zhong Mengual animation d’un réseau chorégraphique. Ces deux années seront
interrogent les différentes stratégies inventées par les chorégraphes ponctuées de rencontres publiques avec l’œuvre de Jérôme Bel
pour s’atteler à ce défi apparemment impossible de devenir d’autres ou d’autres artistes qui partagent des préoccupations communes.
corps que les nôtres : végétaux, animaux, éléments naturels. Dans ses premières pièces (nom donné par l’auteur, Jérôme Bel,
Ces danses, anciennes pour la plupart, sont données à voir depuis Shirtologie…), Jérôme Bel neutralise les critères formels du spectacle
notre présent : celui de la crise écologique. Ce spectacle propose théâtral et prend de la distance avec le langage chorégraphique
de faire l’expérience in vivo des relations que les chorégraphes jusqu’à réduire ses pièces au minimum opérant pour mieux faire
ont créées avec le monde vivant, et ainsi d’enrichir nos formes de émerger une lecture critique de l’économie de la scène, comme du
sensibilité à son égard, pour creuser un peu plus sa place centrale corps. Son intérêt se déplace par la suite de la danse comme pratique
dans notre monde commun. scénique à la question de l’interprète comme individu particulier. La
série des portraits de danseurs (Véronique Doisneau, Cédric Andrieux,
Xiao Ke…) met en avant la parole dans un spectacle chorégraphique.
En germe dans The Show Must Go On, il nourrit des interrogations
sur ce que peut politiquement le théâtre, qui s’affirment à partir de
Disabled Theater et de Gala. Proposant la scène à des interprètes non
traditionnels (amateurs, handicapés moteurs et mentaux, enfants…),
il privilégie la communauté des différences au groupe formaté, le
désir de danser à la chorégraphie, pour mettre en œuvre les moyens
d’une émancipation par l’art.

Estelle Zhong Mengual est historienne de l’art. Normalienne et

docteure, elle enseigne dans le Master d’Expérimentation en
Art et Politique (SPEAP), créé par Bruno Latour, à Sciences Po
Paris. Elle est titulaire de la chaire Habiter le paysage : pratiques
artistiques d’hospitalité pour le vivant aux Beaux-Arts de Paris. Ses
recherches actuelles portent sur les relations que l’art, passé et
présent, entretient avec le monde vivant. Elle travaille notamment à
l’élaboration d’une histoire environnementale de l’art, qui propose
un nouveau régime d’attention à la représentation du vivant dans
l’art, à partir des outils des humanités environnementales et des
sciences naturelles les plus contemporaines. Elle est l’auteure de
nombreux livres, dont Apprendre à voir. Le point de vue du vivant
(Actes Sud, 2021), prix EcoloObs pour le meilleur essai en pensée
environnementale de l’année 2021, et Peindre au corps à corps. Les
fleurs et Georgia O’Keeffe (Actes Sud, 2022).