Maquillage de théâtre 1

EST1140 – Document d’appui

Ensemble d’outils destiné aux enseignants du cours EST1140

2014
ISBN 978-1-4601-2048-4

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____________________
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 Table des matières

Section A – Introduction ............................................................................................................. 1

Section B – Organisation et planification du cours ..................................................................... 4

Section C – Unités d’enseignement ........................................................................................... 6

Unité 1 : But du maquillage de théâtre ................................................................................. 6
Unité 2 : Principe de base : ombre et lumière ....................................................................... 7
Unité 3 : Principe de base : anatomie et physionomie .......................................................... 8
Unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur ................................................. 10
Unité 5 : Les produits de maquillage .................................................................................. 14
Unité 6 : Les règles de sécurité et d’hygiène ...................................................................... 24

Section D – Équipement .......................................................................................................... 28

Section E – Évaluation ............................................................................................................. 29

Section F – Glossaire ............................................................................................................... 30

Section G – Références et ressources ..................................................................................... 32

Annexes ................................................................................................................................... 34
Annexe A-1 : Exemple de plan de cours............................................................................. 36
Annexe C-1 : Ombre et lumière .......................................................................................... 37
Annexe C-2.1 : Les principaux os du crâne et du visage .................................................... 38
Annexe C-2.2 : Les ombres et la lumière sur les os ........................................................... 40
Annexe C-2.3 : Les formes de visage................................................................................. 42
Annexe C-2.4 : Les proportions du visage .......................................................................... 44
Annexe C-2.5 : Dessiner le maquillage d’un visage et d’une main...................................... 45
Annexe C-2.6 : Étapes pour faire des croquis préparatoires............................................... 48
Annexe C-2.7 : Les parties du visage ................................................................................. 49
Annexe C-2.8 : Dessin des os de la main ........................................................................... 50
Annexe C-3.1 : Le cercle chromatique ............................................................................... 51
Annexe C-3.2 : Les couleurs complémentaires .................................................................. 52
Annexe C-4 : Identification et illustrations des articles d’une trousse .................................. 53
Annexe C-5 : Application du fond de teint........................................................................... 57
Annexe C-6.1 : Maquillage pour accentuer les traits........................................................... 61

EST1140 – Document d’appui Table des matières /iii

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 Annexe C-6.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour accentuer les traits de caractère .................................................................. 65

Annexe C-7.1 : Maquillage de vieillissement ...................................................................... 68

Annexe C-7.2 : Traits pour le maquillage de vieillissement ................................................. 74
Annexe C-7.3 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour un vieillissement ...................................................................................... 75

Annexe C-8.1 : Maquillage de fantaisie (chat) .................................................................... 79

Annexe C-8.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Maquillage de fantaisie (chat) ............................................................................ 84

Annexe C-9.1 : Maquillage avec intégration d’une prothèse ............................................... 86

Annexe C-9.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Intégration d’une prothèse pour le maquillage d’une sorcière ..................................... 92

Annexe C-10 : Maquillage pour réaliser un dégradé et un mixage de couleurs .................. 96

Annexe E-1 : Exercices d’intégration proposés pour les unités 1 à 6................................ 100
Annexe E-2 : Exercices pratiques de maquillage.............................................................. 105
Annexe E-3 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-1 ........................................ 107
Annexe E-4 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-2 ........................................ 108
Annexe E-5 : Grille d’évaluation des connaissances théoriques ....................................... 109
Annexe E-6 : Grille d’évaluation des connaissances pratiques ......................................... 112
Annexe E-7.1 : Description du cahier de référence ou portfolio ........................................ 114
Annexe E-7.2 : Grille d’évaluation du cahier de référence ou portfolio .............................. 115
Annexe E-8 : Grille des compétences de base ................................................................. 116
Annexe E-9 : Évaluation des compétences personnelles ................................................. 118
Annexe E-10 : Grille d’évaluation des habitudes de travail ............................................... 119
Annexe E-11 : Choix de carrière ...................................................................................... 120

iv/ Table des matières EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Section A – Introduction
Le maquillage occupe une place importante dans la vie de tous les jours. Au fil des siècles, les
techniques de maquillage se sont améliorées. Elles se sont surtout spécialisées. Aujourd’hui, il
existe une panoplie d’applications de cet art et, dans ce document d’appui, il sera
principalement question du maquillage de théâtre.

Ce document se veut une aide pour l’enseignant qui planifie son cours et
qui peut l’adapter comme il l’entend, selon ses préférences et ses
connaissances personnelles. Il comprend les éléments nécessaires pour
que l’élève puisse atteindre les résultats d’apprentissage du cours
EST1140 : Maquillage de théâtre 1. Il a été élaboré conformément au
programme d’études de l’Alberta. Ce dernier apparait dans le tableau
présenté aux pages 1 à 3.

Ce document donne à l’enseignant les outils nécessaires pour qu’il puisse améliorer ses
connaissances dans le domaine du maquillage de théâtre. L’accent est mis sur les différents
principes de base : l’anatomie et la physiologie d’un visage, les clairs-obscurs, les
caractéristiques de la couleur, les produits de maquillage et les soins de la peau appropriés,
sans oublier les étapes à suivre pour réaliser certains maquillages de théâtre. Plusieurs
exercices sont proposés pour aider les élèves à mieux comprendre la matière.

Un exemple de plan de cours à l’intention des élèves et

des parents est fourni en annexe. Voir l’annexe A-1

Résultats d’apprentissage
Voici les résultats d’apprentissage énoncés dans le programme d’études relativement au cours
EST1140 : Maquillage de théâtre 1.

L’élève va :
1. décrire le but du maquillage de théâtre et décrire les principes de base de la couleur et du
maquillage de théâtre
1.1 identifier le but du maquillage de théâtre pour :
1.1.1 les artistes de la scène
1.1.2 les images photographiques
1.1.3 les spectateurs
1.2 identifier et décrire les parties de l’anatomie et de la physionomie humaines qui interviennent
dans le maquillage de théâtre, notamment :
1.2.1 les principaux os du crâne
1.2.2 les principaux os du visage
1.2.3 les principaux os du bras
1.2.4 les principaux os de la main
1.3 identifier les couleurs primaires, secondaires, tertiaires et complémentaires dans le cercle
chromatique
1.4 définir et décrire les caractéristiques des couleurs, notamment :
1.4.1 les pigments
1.4.2 les teintes
1.4.3 la tonalité chromatique

EST1140 – Document d’appui Section A – Introduction /1

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 1.4.4 les tons
1.4.5 l’intensité
1.4.6 les dégradés
1.4.7 la valeur
1.5 décrire les effets et le but de l’éclairage et de l’ombrage dans la création et la modification
d’images

2. identifier les produits appropriés et les étapes à suivre pour appliquer le maquillage de théâtre
2.1 identifier et décrire les accessoires et les produits associés au maquillage de théâtre
2.2 identifier et décrire le but de divers types de produits de maquillage de théâtre, y compris :
2.2.1 le fond de teint
2.2.2 la poudre
2.2.3 la crème
2.2.4 le fard
2.3 définir le terme prothèse et décrire le but de la prothèse dans le maquillage de théâtre
2.4 identifier et décrire une étape de conception dans la planification d’un maquillage de théâtre ne
nécessitant pas de prothèse
2.5 faire des croquis ou des dessins et préparer des modèles et des feuilles de travail qui décrivent
diverses images à produire
2.6 identifier et consigner les types et les couleurs de maquillage nécessaires à la production de ces
images
2.7 identifier les accessoires et les matériaux nécessaires à l’application du maquillage
2.8 identifier et exécuter les techniques d’application de maquillage associées à diverses conceptions
du maquillage de théâtre

3. mettre en œuvre les étapes de conception et de planification

3.1 créer de nouvelles images du visage
3.2 créer des images de la main

4. connaitre et appliquer les pratiques de sécurité et sanitaires

4.1 maintenir une aire de travail propre, sanitaire et sécuritaire
4.2 respecter les mesures universelles de précaution concernant :
4.2.1 l’équipement de protection personnelle (EPP), p. ex., les gants, les masques de protection
4.2.2 les techniques pour se laver les mains
4.2.3 les maladies infectieuses
4.2.4 les pathogènes transmissibles par le sang, p. ex., les coupures superficielles, les
éclaboussures de sang
4.2.5 les bactéries, les virus, les champignons et les parasites
4.2.6 les mesures de sécurité et de premiers soins, p. ex., la sécurité du dos, les coupures et les
dangers de chutes
4.3 utiliser adéquatement le matériel et les produits
4.4 nettoyer, désinfecter et ranger les outils et le matériel dans l’aire d’entreposage prévu à cet effet,
après utilisation
4.5 éliminer les déchets de manière sécuritaire pour l’environnement

2/ Section A – Introduction EST1140 – Document d’appui

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5. démontrer qu’il possède des compétences de base
5.1 démontrer qu’il possède des compétences de base pour :
5.1.1 communiquer
5.1.2 gérer l’information
5.1.3 manipuler des chiffres
5.1.4 résoudre les problèmes éprouvés
5.2 démontrer qu’il possède les compétences requises sur le plan personnel pour :
5.2.1 adopter des attitudes et comportements positifs
5.2.2 agir de façon responsable
5.2.3 s’adapter à la situation
5.2.4 acquérir continuellement de nouvelles connaissances
5.2.5 travailler en toute sécurité
5.3 démontrer qu’il possède un esprit d’équipe suffisant pour :
5.3.1 collaborer avec les autres
5.3.2 participer aux projets et aux tâches

6. faire le rapprochement entre les possibilités qui s’offrent à lui, le contenu et les processus du
thème afin de mieux choisir sa voie
6.1 réaliser ou tenir à jour un répertoire personnel, contenant par exemple ses préférences, ses
valeurs, ses convictions, ses ressources, ses apprentissages précédents et ses expériences vécues
6.2 créer un lien entre son répertoire personnel et ses choix de carrière

Santé et sécurité
En ce qui a trait à la santé et à la sécurité, le rôle de l’enseignant consiste à
amener ses élèves à développer leur sens des responsabilités. Les élèves
devraient être capables de percevoir les dangers imminents, savoir comment
les éviter et, le cas échéant, savoir comment y faire face.

L’enseignant pourra utiliser l’information contenue dans la

ressource en ligne Work Safe Alberta – Guide de ressources
de l’enseignant en santé et sécurité au travail.

EST1140 – Document d’appui Section A – Introduction /3

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Section B – Organisation et planification du cours
Alberta Education recommande aux enseignants d’allouer 25 heures au cours
EST1140 : Maquillage de théâtre 1. La répartition du temps est laissée à la
discrétion de l’autorité scolaire et des écoles.

Dans ce cours, l’élève décrira les objectifs et les effets du maquillage de scène,
apprendra à connaitre les éléments relatifs à la composition du maquillage de
scène et emploiera le matériel approprié pour réaliser les techniques de base.

L’enseignant présentera à l’élève les objectifs du maquillage de scène et les principes de base
en matière de couleur et de maquillage, les produits et les procédures appropriés dans
l’application du maquillage de scène, une méthode pour mettre en œuvre les étapes de
conception et de planification ainsi que les pratiques de sécurité et sanitaires en ce qui
concerne le maquillage de scène.

Espace physique et formation de groupes de travail

Pour les périodes d’apprentissage pratique, il est conseillé d’avoir accès à un studio de
maquillage professionnel ou à un atelier de théâtre pour que les élèves puissent se placer plus
facilement dans le contexte. Si ce n’est pas possible, un local de classe pourra aisément être
adapté en studio de maquillage. De plus, il est recommandé d’avoir accès à une salle de classe
pour certains cours théoriques et pour que les élèves réalisent des exercices pratiques sur
papier.

Au moment de réaliser des exercices pratiques, déplacez les pupitres au besoin et utilisez
l’espace libre de la façon la plus efficace possible pour que les élèves puissent se placer en
équipe. Dans ce cours, les techniques sont autant théoriques que pratiques.

Répartition des tâches

La personne qui maquille doit préparer le matériel, effectuer toutes les étapes
préalables à la réalisation du maquillage et réaliser également le maquillage
de manière adéquate, conformément à ce que l’exercice exige. Elle devra
aussi rassembler et laver tout le matériel utilisé.

La personne qui se fait maquiller doit rester le plus immobile possible et

respecter les consignes de la personne qui la maquille et qui se rapportent à
la séance de maquillage. Elle devra aussi se démaquiller à la fin de la séance.

Activités supplémentaires visant l’intégration de la matière

FRANÇAIS
– créer des fiches de maquillage;
– produire un glossaire du vocabulaire propre au maquillage de scène;
– favoriser l’usage d’un vocabulaire relatif à la terminologie du maquillage lors des échanges;
– travailler le portfolio.

4/ Section B – Organisation et planification du cours EST1140 – Document d’appui

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TECHNOLOGIE
– un portfolio électronique peut être créé en utilisant des photos numériques;
– l’élève peut créer des vidéoclips pour expliquer et démontrer les principes et les techniques
de base.

ARTS VISUELS (SUR CARTON, PAPIER OU AUTRE SUPPORT MATIÈRE)

– l’élève devra se procurer un cahier à pages blanches pour créer un portfolio de projet. C’est
un cahier personnel qui lui servira de journal de bord et de cahier de référence. Il est
conseillé d’y réaliser et de coller tous les exercices effectués dans le cadre de ce cours. Il
pourra aussi servir à l’évaluation des unités ci-dessous :

Unité 2 : Principe de base : ombre et lumière

• À la manière d’un exercice de dessin, créer un dégradé en noir et blanc sur une bande,
montrant une progression de la couleur de 10 degrés, allant de la couleur pâle à la couleur
foncée. Il faudra montrer une dizaine de couleurs qui constitueront le dégradé. Ensuite,
dessiner une sphère en volume par l’ajout d’ombre et
de lumière à l’aide d’une source de lumière dirigée.
Voir l’annexe C-2.2 : Les ombres et la lumière sur les Voir l’annexe E-2
os.

Unité 3 : Principe de base : anatomie et physiologie

• Faire des recherches dans des revues portant sur les différentes physionomies et créer un
recueil de références avec annotations.
• Faire une étude à partir d’un modèle de structure osseuse du visage humain dessiné (crâne).
Voir l’annexe C-2.1 : Les principaux os du crâne et du visage.
• Modeler un crâne en argile pour en saisir les volumes.
(L’enseignant devra s’assurer que ses élèves sont à l’aise avec ce projet avant de procéder à sa réalisation)

Unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur

• Créer un cercle chromatique en peinture.
• Montrer des échantillons de couleurs complémentaires pour accentuer les contrastes et faire
ressortir ceux qui sont les plus intéressants.
• Réaliser une bande de dégradés de plusieurs couleurs.

EST1140 – Document d’appui Section B – Organisation et planification du cours /5

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 Section C – Unités d’enseignement
Le cours EST1140 : Maquillage de théâtre 1 est divisé en six unités d’enseignement. Alberta
Education recommande aux enseignants d’allouer 25 heures pour le cours.

Unités d’enseignement Nombre d’heures

Unité 1 : But du maquillage de théâtre 1 à 2 heures
Unité 2 : Principe de base : ombre et lumière 3 à 4 heures
Unité 3 : Principe de base : anatomie et physiologie 3 à 4 heures
Unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur 4 à 5 heures
Unité 5 : Les produits de maquillage 6 à 7 heures
Unité 6 : Les pratiques de sécurité et de salubrité 3 à 4 heures

La répartition du temps est laissée à la discrétion de l’enseignant.

 Unité 1 : But du maquillage de théâtre

Dans cette unité, nous aborderons le but du maquillage de théâtre. Pour ce faire, l’élève devra
comprendre pourquoi le maquillage est utilisé au théâtre et quelles sont ses différentes
manifestations.

Pourquoi utilisons-nous le maquillage au théâtre?

Le but du maquillage est de changer l’aspect du visage du comédien pour le modeler, et ainsi,
le faire se rapprocher de son personnage. Pour arriver à rendre un personnage plus
authentique, un maquilleur doit savoir ce qui caractérise une personne, ce qui distingue son
visage et arriver à transposer ces caractéristiques au personnage.

Il est important que les maquilleurs apprennent à observer les caractéristiques d’un visage,
notamment celles qui se rapportent aux émotions, au temps, à l’âge, à l’ethnie, etc. Une fois
qu’ils ont appréhendé l’essence d’un visage, les maquilleurs peuvent plus facilement créer des
maquillages adaptés aux personnages.

Il arrive aussi que des photos soient prises lors d’un spectacle. Le contraste entre la lumière
présente sur la scène et l’obscurité dans la salle de représentation peut rendre la prise de
photos difficile. Sans leur maquillage, les comédiens auraient tous l’air pâle en raison de
l’intensité des projecteurs utilisés pour éclairer la scène. Le maquillage de théâtre accentue
donc les traits des visages des comédiens – et, par conséquent, ceux des personnages – et est
utile non seulement pour les spectateurs dans la salle mais aussi pour les photos de promotion
ou de services de presse.

L’artiste maquilleur peut et doit souvent se référer à des photos, à des modèles et à des images
pour créer ses propres maquillages. Il fait ressortir les principaux traits du maquillage à créer et
exécute des croquis préparatoires. Ensuite, il peut procéder à des tests de maquillage et réaliser
ainsi des œuvres uniques et originales.

« Le visage est le résumé de notre vie. » Irene Corey

6/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 L’importance du maquillage
Pour l’interprète, le maquillage est un excellent moyen de communication. C’est un outil qui
l’aide à mieux cerner son personnage et à l’interpréter de manière plus sentie. Il lui donne un
point de référence pour s’ancrer dans la pièce.

Pour les maquilleurs, il est essentiel de connaitre les personnages et la pièce pour pouvoir
transformer la personnalité de chaque comédien. Ils doivent faire préalablement des recherches
sur les différents traits de caractère des personnages à maquiller.

Pour les photographes ou les images promotionnelles, le maquillage des comédiens devra
être montré en détail et être réalisé avec netteté pour les gros plans.

Pour les spectateurs, le maquillage de théâtre aide à mieux cerner le caractère du

personnage, à apprécier le jeu des comédiens et à avoir une meilleure idée de la pièce.

 Unité 2 : Principe de base : ombre et lumière

Dans cette unité, nous aborderons l’importance de l’ombre et de
la lumière dans la conception des maquillages de théâtre et,
conséquemment, l’importance de l’éclairage dans le maquillage
de théâtre.

L’ombre et la lumière dans le maquillage de théâtre

L’ombre et la lumière permettent de distinguer les
volumes, les reliefs du visage. Avant de penser à ajouter
de la couleur à un visage, il est important de comprendre
les zones d’ombre et de lumière produites par la
physionomie humaine. La lumière intervient directement
dans la distinction des traits d’un visage. Par la suite, Voir l’annexe C-1
l’intensité des ombres et des lumières créera des effets
sur le visage et, par conséquent, sur le personnage
interprété.

Effets et but de l’éclairage et de l’ombre dans la création et la modification d’une image

L’éclairage au théâtre est un facteur dont il faut tenir compte dans la conception des
maquillages. Pour un maquilleur de théâtre, il est important de connaitre l’éclairage qui est
prévu aux différents moments de la pièce afin de créer des maquillages adaptés aux
personnages.

Le maquillage de théâtre
Le maquillage de théâtre doit généralement être très accentué parce qu’il est réalisé dans le but
d’être vu de loin et sous de forts éclairages. Si le visage n’est pas maquillé, il a l’air plat, il est à
deux dimensions et dépourvu de volume. Sachant que l’éclairage d’une scène de théâtre
provient généralement de tous les côtés, il devient très important de créer du relief sur les
visages maquillés. Pour y arriver, il faut mettre l’accent sur les forts contrastes d’ombre et de
lumière qu’on y trouve.

Si un visage humain n’est pas maquillé sur scène, il aura l’air plat, comme dans le premier
cercle de l’annexe C-1, à cause de l’effet d’éloignement et des éclairages. Si les zones d’ombre

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /7

© Alberta Education, Canada, 2014
 et de lumière sont accentuées, il sera plus facile pour le spectateur d’en comprendre les
volumes, comme dans le deuxième cercle de l’annexe C-1, où l’ajout de tons donne l’illusion de
volume. Ainsi, le spectateur pourra mieux comprendre le caractère du personnage.
Observer attentivement la gamme du blanc, qui passe par
les gris et va jusqu’au noir, est aussi un bon exercice à
réaliser pour comprendre les nuances (tout n’est pas Voir l’annexe C-1
toujours tout blanc ou tout noir). Selon l’effet voulu, le
maquilleur se servira aussi des teintes intermédiaires.

Exemple : Un comédien doit interpréter une personne très fatiguée. Le maquilleur devra former
de petites poches sous les yeux, d’un ton plutôt grisâtre, ainsi que tracer une fine ligne sous la
poche des yeux. Par contre, si le comédien incarne un squelette, le noir permettra de faire
disparaitre ses yeux. Si le comédien doit jouer un jeune enfant, le maquilleur fera au contraire
ressortir ses yeux en mettant les ombres en lumière et en créant un espace entre les yeux en
utilisant des couleurs très pâles.

Il n’est pas nécessaire d’analyser les détails, pas plus que la perfection des traits vus de près.
De loin, l’œil ne remarque que les contrastes forts.

Trucs et astuces pour le maquillage de théâtre relativement à l’éclairage

Les volumes du visage
Le fond de teint utilisé doit généralement être à la fois léger et couvrant, pour créer un fond
uniforme. Ensuite, on doit utiliser un fard gras clair pour faire ressortir les parties auxquelles on
doit ajouter du relief : les pommettes, le nez, le menton.

Pour corriger ou faire ressortir les traits d’un visage, il faut changer et renforcer ses zones
d’ombre et de lumière. Cela modifiera et accentuera les volumes de la physionomie du
comédien.

Les traits dessinés sur la peau d’un comédien accentueront l’expression de son personnage;
par exemple, les lignes ascendantes donneront un aspect gai et les lignes descendantes, une
impression de tristesse.

Le choix des couleurs pour la scène

En général, au théâtre, l’éclairage change de couleur durant un spectacle. Ces changements
ont des répercussions sur les couleurs choisies pour les maquillages; par exemple, les lumières
bleutées noirciront les bleus, blanchiront les jaunes, bleuiront les blancs.

Il ne faut donc pas choisir les couleurs en fonction seulement de la beauté d’un maquillage
réalisé en coulisses mais bien en fonction de l’éclairage présent sur la scène.

La répétition générale est la meilleure occasion de vérifier l’effet des maquillages sur scène du
point de vue du spectateur. Ensuite, il sera toujours temps de corriger les zones d’ombre et de
lumière ainsi que les couleurs qui s’effacent ou qui ne sont pas de la bonne intensité.

 Unité 3 : Principe de base : anatomie et physionomie

Dans cette unité, nous identifierons et décrirons l’importance de l’anatomie et de la physiologie
humaine dans le maquillage de théâtre.

8/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Au théâtre, l’anatomie fait référence à la structure interne du corps, et la physionomie, aux
caractéristiques des traits du visage d’une personne.

Importance de l’anatomie et de la physionomie humaines dans le maquillage de théâtre

Le visage et les mains dans la conception d’un
maquillage de théâtre
Sur les os du corps humain se trouvent les
muscles, les tendons et les nerfs, qui sont tous
recouverts par la peau. Ce sont ces structures qui
donnent du relief au visage et au corps. Ce relief
est aussi appelé volume.

Le rôle du maquilleur est de bien comprendre ces

volumes pour discerner les différentes zones de la
physionomie du visage humain et ainsi concevoir
un maquillage. Une fois ces zones repérées, il est
plus facile d’accentuer les zones naturelles d’un
visage dans le but de mieux le voir de loin ou de le
remodeler selon le personnage à créer.

Par exemple, un personnage rancunier aura des

sourcils larges et froncés, des yeux foncés, des
traits de la bouche descendants, des rictus plus
apparents, etc.

Pour comprendre comment transformer un visage pour lui

donner l’aspect voulu, il est indispensable de bien
connaitre l’ossature humaine. L’apprentissage de la Voir les annexes C-2.3 à C-2.7
composition du crâne humain constitue en fait la première
leçon de ce cours portant sur le maquillage de théâtre.

Suggestions :
• L’élève peut faire l’exercice qui porte sur le croquis d’un crâne. Il peut observer où se situent
les zones d’ombre et les zones de lumière. Ensuite, il peut nommer les différents os.
• L’élève peut procéder de la même manière pour les mains.
• Il peut aussi créer un crâne en argile et le peindre, en noir pour les zones sombres et en
blanc pour les zones de lumière.
• Les muscles qui enveloppent le visage sont aussi très importants dans la physionomie; ils
aident à mieux comprendre la plupart des formes de crâne. L’enseignant peut présenter une
planche représentant des muscles du visage et des mains et la montrer aux élèves.
• Une fois l’étude des os et des muscles du visage et des mains effectuée, il est conseillé
d’examiner différents visages réels (sur des photos, dans des magazines ou le voisin de
classe) et d’étudier les reliefs, la forme des visages, les traits caractéristiques, etc.
• Si l’élève comprend bien la structure humaine, il peut ensuite transformer l’aspect d’un
visage à l’aide de zones d’ombre et de lumière et de lignes.

(L’enseignant devra s’assurer que ses élèves sont à l’aise avec ces exercices avant de procéder à leur réalisation)

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /9

© Alberta Education, Canada, 2014
 Les principaux os de la tête :
Le crâne
Le crâne est de forme arrondie; il se trouve sur le sommet de la tête et est recouvert du cuir
chevelu.

Le visage
L’os frontal : le front
Les os temporaux : les côtés sous les tempes
L’os maxillaire : la mâchoire supérieure
L’os mandibule : le menton
L’os nasal : le nez
Les os zygomatiques : les joues

Les principaux os des mains

La main humaine possède 27 os.
Le carpe (poignet) comporte 8 os, disposés selon deux rangées de quatre.
Le métacarpe (paume) comporte 5 os, un pour chaque doigt.
Les phalanges (doigts) en comportent 14 : 2 pour le pouce, 3 chacun pour les autres doigts :
• la phalange distale porte l’ongle
• la phalange moyenne (le pouce n’en a pas)
• la phalange proximale relie le doigt au métacarpe

Les doigts
Le nom des doigts est : le pouce, l’index, le majeur, l’annulaire et l’auriculaire.

Les mains font partie d’un personnage, elle raconte aussi son vécu. Elles peuvent être
maquillées de façon à rendre plus véridiques les qualités ou les autres traits de caractère d’un
personnage. Il est recommandé d’utiliser le même fond de teint pour maquiller les mains que le
visage, mais ce n’est pas obligatoire. Plusieurs spectateurs observent ce genre de petits détails.

 Unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur

Dans cette unité, il sera question des couleurs et de la façon dont on les catégorise : les
couleurs primaires, secondaires, tertiaires et complémentaires, ainsi que leurs relations dans le
cercle chromatique. Nous verrons aussi comment décrire leurs différentes caractéristiques.

Les couleurs dans le domaine du maquillage :

Une bonne connaissance des couleurs est essentielle pour réussir un maquillage. Le cercle
chromatique est aux couleurs ce que l’alphabet est à l’écriture.

Il est important de mettre l’accent sur les exercices pratiques pour s’assurer que les élèves ont
bien assimilé la matière. En effet, connaitre le cercle chromatique est une base fondamentale
du maquillage. Un maquilleur qui comprend bien les relations entre les couleurs a davantage
confiance en lui-même et en sa créativité, ce qui le laisse libre d’explorer de multiples avenues
au moment de ses créations. Le choix des couleurs dans un maquillage a énormément
d’importance quant à l’impression qu’il laissera à ceux qui le verront. Il est donc très important
de comprendre les relations des couleurs entre elles et les effets qu’elles entrainent.

10/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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Couleurs primaires, secondaires, tertiaires et
complémentaires dans le cercle chromatique :
Dans l’univers des couleurs, il existe deux types de couleurs
primaires : la couleur matière et la couleur lumière.
Triangle secondaire
Le maquillage, tout comme la peinture, fait partie de la couleur
matière qui provient de pigments naturels ou de synthèse.
Triangle primaire
Pour mieux connaitre et comprendre les couleurs matières,
il faut étudier le cercle chromatique.

(Étymologie : du grec χρωμα, chroma, qui signifie « couleur ».)

Le cercle chromatique est l’outil de base pour créer tous

les mélanges de couleurs. Dans un cercle chromatique,
les trois couleurs primaires sont disposées aux sommets Voir l’annexe C-3.1
d’un triangle équilatéral inscrit dans un cercle. Entre les
couleurs primaires se trouvent les couleurs secondaires
et entre les couleurs primaires et les secondaires se
trouvent les couleurs tertiaires.

Couleurs primaires Couleurs secondaires Couleurs tertiaires

Une couleur primaire est une Les couleurs secondaires Les couleurs tertiaires ou
couleur qui ne résulte pas d’un résultent du mélange de deux intermédiaires résultent du
mélange. couleurs primaires. mélange d’une couleur primaire
et d’une couleur secondaire.
Jaune Vert Vert + jaune
Bleu Violet Vert + bleu
Rouge Orange Orange + rouge
Orange + jaune
Violet + rouge
Violet + bleu

Couleurs complémentaires
Chaque couleur possède sa couleur complémentaire. Dans le
cercle chromatique, la couleur et sa couleur complémentaire sont
diamétralement opposées. Quand on ajoute à une couleur sa
couleur complémentaire, celle-ci grisonne. En d’autres mots, elle
ternit, elle devient moins pure. Le mélange d’une couleur et de sa
couleur complémentaire exacte donne un gris neutre. Quand on
place deux couleurs complémentaires l’une à côté de l’autre, il en
résulte des contrastes de couleur très accentués d’un point de vue
visuel :
Jaune  violet (couleurs de Pâques)
Vert + jaune  violet + rouge
Vert  rouge (couleurs de Noël)
Vert + bleu  rouge + orange
Bleu  orange
Bleu + violet  orange + jaune Voir l’annexe C-3.2

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /11

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Caractéristiques de la couleur
Le pigment
Un pigment est une substance colorée, naturelle ou artificielle, d’origine minérale, organique ou
chimique. Les pigments provenant de la nature peuvent être d’origine minérale, organique,
animale et végétale. Les pigments artificiels sont des pigments de synthèse obtenue par des
réactions chimiques.

Les pigments que l’on retrouve dans la peinture tout comme dans le maquillage sont
généralement des poudres mélangées à un liant. Le liant varie selon le produit que l’on cherche
à fabriquer : huiles, crèmes, fards, crayons, mascaras, fonds de teint, etc.

Dans le domaine du maquillage, on utilise aussi le terme cosmétique. On dit d’une substance
ou d’un mélange qui entre en contact avec le corps humain, plus particulièrement l’épiderme,
avec le système pileux et capillaire, les ongles, les lèvres, etc., qu’il s’agit d’un cosmétique. Les
cosmétiques ont pour but d’embellir ou de modifier l’apparence de la peau ou d’une autre partie
du corps pendant une certaine durée.

La teinte
Une teinte est la forme pure d’une couleur qui n’est mélangée
ni avec du blanc ni avec du noir. La teinte est la couleur issue
des couleurs primaires et elle correspond à la couleur réelle
du sujet. Couleurs
chaudes
1. Les couleurs froides
• En général, les couleurs froides se rapprochent des
bleus et créent un effet d’apaisement.
• Elles se situent habituellement entre le vert et le
violet.
• Par exemple, le vert bleu est plus froid que le vert
jaune.
Couleurs
2. Les couleurs chaudes froides
• En général, les couleurs chaudes se rapprochent des
orangés et créent un effet d’énergie.
• Elles se situent habituellement entre le vert-jaune
et le rouge. Voir l’annexe C-3.1
• Par exemple, le violet-rouge est plus chaud que
le violet-bleu.

À partir d’une teinte, on peut obtenir les couleurs :

Le blanc et le noir
À noter que le noir et le blanc ne font partie ni des couleurs primaires, ni des couleurs
secondaires ou tertiaires. Le blanc est la lumière pure et le noir, l’ombre complète. Le mélange
des trois couleurs primaires à parts égales donne un noir s’harmonisant avec la palette utilisée.

12/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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Nous choisissons souvent des noirs qui proviennent de pigments noirs, notamment le charbon.
On obtient ainsi des noirs vraiment intenses. Le blanc est impossible à créer en mélangeant de
la matière; on doit le fabriquer à partir de pigments naturels ou synthétiques.

Trois types de nuances de couleur offrant des possibilités expressives différentes

Les couleurs vives : Les couleurs rompues Les couleurs rabattues
ou cassées : ou grisées :
Couleur saturée, obtenue par le Couleur à laquelle on a ajouté sa Couleur à laquelle on a ajouté du
mélange des couleurs primaires complémentaire afin d’en noir, couleur terne.
ou des secondaires. atténuer la vivacité.
Expression : joie, fête, force, Expression : fragilité, candeur, Expression : raffinement,
dynamisme, effronterie, douceur, tendresse, silence. discrétion, ambiance feutrée.
espièglerie. L’effet peut être L’effet peut être parfois un peu L’effet peut être maussade, triste.
bigarré, un peu vulgaire, un peu anémique, sans force.
agressif.

Nuance dans les teintes

La nuance d’une teinte, c’est chacun des degrés par lesquels passe
une couleur pour arriver à la suivante dans le cercle chromatique. C’est
l’infini des teintes qui existent entre deux couleurs. Nous pouvons aussi
parler de dégradé, de transition progressive d’une couleur vers la
suivante.
Il est à noter que les tons de gris ne sont pas des teintes; ils sont
neutres et possèdent une valeur, une clarté.

Le ton
Le ton est le mélange d’une couleur et du noir ou du blanc. L’ensemble
des tons d’une couleur se nomme une gamme.
Exemple : rouge + noir + noir  rouge + noir  rouge  rouge + blanc
 rouge + blanc + blanc

L’intensité
L’intensité d’une couleur est le chemin que fait une teinte pour atteindre
son maximum de saturation jusqu’à sa décoloration complète. L’intensité
est liée à la saturation.

La saturation
La saturation est le degré d’éloignement horizontal entre une teinte et le
gris neutre. Une teinte à son niveau le plus haut de saturation possède
une couleur vive et intense et, à l’opposé, une teinte non saturée est
fade et grise.

Le dégradé
Pour réaliser un dégradé, on doit appliquer une petite quantité des
couleurs qui se succèdent dans le cercle chromatique et les estomper
progressivement pour arriver à un effet de transition intéressant. Par
ex., sur une même surface, étaler du bleu rouge  bleu  bleu vert 
bleu vert vert  vert

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /13

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 La valeur chromatique
La valeur chromatique désigne le degré de clarté et d’obscurité du ton d’une couleur. Elle
représente le niveau de luminosité d’un motif, d’une couleur. Deux couleurs différentes peuvent
avoir la même valeur, car une valeur de lumière n’altère pas la pureté de cette couleur.

Pour mieux visualiser les valeurs d’une teinte, observons les deux représentations suivantes.
Certains jaunes et bleus de cette toile ont la même valeur chromatique puisque lorsqu’on les
voit en noir et blanc, les couleurs sont semblables.

 Unité 5 : Les produits de maquillage

Dans cette unité, nous identifierons et décrirons différents produits de maquillage de théâtre
ainsi que leurs applications.

Instruments et produits associés au maquillage de théâtre

Voici divers articles et accessoires (outils et produits) que l’on trouve habituellement dans une
trousse de maquillage de théâtre.

Inventaire d’une trousse de base de maquillage :

Produits de soins pour la peau* :
• produit nettoyant et démaquillant (lait ou crème)
• crème hydratante
• lotion tonique (pour peau sèche ou grasse)
• lingettes douces
• serviettes
• cape

* Les artistes peuvent fournir eux-mêmes leur crème nettoyante, tonifiante et hydratante qui convient à leur type de peau.

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 Maquillage :
• fond de teint
• poudre libre
• poudre pressée ou compacte
• fard gras
• fard à l’eau
• fard sec
• surligneur
• mascara
• crayon à yeux ou à lèvres
• rouge à lèvres
• faux cils et colle à faux cils

Accessoires de maquillage* :
• Nettoyant à pinceaux (solvant et savon)
• Éponges
• Bandeau à cheveux
• Palette et minispatule
• Godet
• Houppette
• Cotons-tiges
• Disques en coton pour démaquiller
• Aiguisoir

Voir l’annexe C-4

* La trousse peut être plus complète et inclure du matériel de rasage, des
accessoires pour les ongles, un postiche et de la colle à postiche.

Divers types de produits de maquillage de théâtre

Produits
Utilité Application
nettoyants
Nettoyant et Le lait nettoyant et démaquillant sert à Appliquer le produit nettoyant et
démaquillant nettoyer, à enlever les traces de maquillage démaquillant sur l’ensemble du visage
(lait ou crème) et à éliminer les impuretés de la peau. et du cou en massant légèrement.
Enlever l’excédent à l’aide d’un
disque en coton imbibé d’eau ou de
lingettes.
Lotion tonique La plupart du temps, la lotion tonique se Après avoir bien nettoyé la peau à
(pour peau sèche présente sous forme liquide et translucide. l’aide du lait nettoyant et
ou grasse) Elle possède une action hydratante et démaquillant, appliquer la lotion
permet de conserver l’équilibre naturel de la tonique avec un disque en coton ou
peau. Elle rafraichit et apaise la peau. Elle vaporiser (selon le contenant) sur la
doit être choisie avec soin selon le type de peau et faire pénétrer en pressant
peau. délicatement.

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 Produits
Utilité Application
nettoyants
Crème hydratante La crème hydratante sert à hydrater la peau après Appliquer la crème hydratante
pour le visage le nettoyage et après l’application de la lotion pour le visage sur le visage et le
tonique. La plupart du temps, elle se présente en cou après avoir nettoyé le
pot et possède une texture onctueuse. Le choix visage et appliqué la lotion
de la crème pour le visage se fait en fonction du tonique. La faire pénétrer
type de peau, de la saison et de la profession. entièrement en massant
Dans le cas du maquillage de théâtre, il est délicatement du bout des
primordial d’utiliser une crème très riche et doigts. La crème est
pénétrante. Elle protègera la peau de l’irritation indispensable pour conserver
que peuvent causer les produits de maquillage. l’hydratation de la peau, surtout
quand le visage est maquillé.
Lingettes douces Pour effectuer un bon nettoyage du visage, les lingettes sont Sortir une lingette
plus douces pour la peau que les débarbouillettes. Elles sont de son emballage
constituées en grande partie de fibres naturelles tissées hermétique et
finement et imprégnées de lait hydratant à base de plantes l’utiliser pour
apaisantes et hydratantes. Qu’elles servent à se démaquiller essuyer le visage,
ou seulement à se rafraichir, elles n’irritent pas la peau. le cou, les mains.
(Toujours faire un test sur la peau de l’avant-bras avant L’utilisation des
d’utiliser un produit d’une nouvelle marque.) lingettes ne
nécessite pas de
Note : La plupart des lingettes pour bébés sont efficaces pour rinçage. Les jeter
le nettoyage du visage. Il vaut mieux choisir des lingettes non ensuite après
parfumées. usage.
Bandeau à Le bandeau à Pour installer un bandeau correctement, il faut l’enfiler par-
cheveux cheveux utilisé dessus la tête jusqu’à la base du cou et ensuite le relever sur le
pour le maquillage front afin de regrouper tous les cheveux vers l’arrière. Souvent,
de théâtre doit il n’est pas nécessaire d’attacher les cheveux, mais il peut
être en tissu s’avérer utile d’avoir à portée de la main des élastiques, des
élastique, souple, pinces et des barrettes.
large et lavable. Il
sert à regrouper Il est préférable d’utiliser un bandeau propre pour chacune des
les cheveux vers personnes à maquiller afin de respecter les règles d’hygiène. Il
l’arrière, du front arrive que les comédiens possèdent leurs propres accessoires
jusqu’au sommet pour les cheveux. Il est important d’être attentif à tous les
de la tête. accessoires de maquillage pour qu’ils se conservent plus
longtemps et qu’ils ne soient pas des vecteurs de propagation
de maladie.
Serviettes Il est utile d’avoir à portée de la main plusieurs serviettes en coton Se servir
blanches de grandeur moyenne : serviettes à main ou petites uniquement
serviettes de bain. Elles servent à essuyer le visage ou les mains de serviettes
après le nettoyage de la peau. Les débarbouillettes peuvent aussi propres et en
être pratiques pour essuyer les pinceaux une fois le maquillage bon état.
appliqué.

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Maquillage
Le fond de teint
Le fond de teint sert à préparer la peau aux autres étapes du maquillage et à donner un teint
uniforme au visage. Il cache les imperfections, les cernes et les rougeurs. Le fond de teint doit
être choisi en fonction du teint de la peau et être étalé en une fine couche.

Pour choisir la bonne teinte, il faut effectuer un test sur l’os de la mâchoire. Il ne faut jamais
appliquer de fond de teint dans le cou.
Les fonds de teint de base Les fonds de teint spécifiques
Fond de teint en crème : Produit à base Fond de teint liquide :
d’huile, plus onctueux que le fond de teint en
MAQUILLAGE LIQUIDE CORPS ET CHEVEUX : Produit utilisé
bâton, il est utilisé pour couvrir les peaux
par les professionnels pour un recouvrement complet du
plus âgées ou rafraichir les peaux plus
corps en télévision/cinéma/théâtre. Plusieurs couleurs
jeunes. Il doit être appliqué en une couche
vives sont disponibles pour le maquillage du visage et du
légère à l’aide des doigts, d’une éponge ou
corps.
d’un pinceau.
FOND DE TEINT COMPACT : (la gamme des couleurs est
Fond de teint en bâton (stick) : Produit à
plus étendue) : Produit à base d’eau, il est utilisé pour
base d’huile, plus épais et plus couvrant que
maquiller le corps; souvent trop sec pour le visage.
le produit en crème. Il ramollit au contact de
la chaleur de la peau, a une texture douce et
FOND DE TEINT DE CAMOUFLAGE : Ce produit est
une longue tenue. De plus, le fond de teint
extrêmement couvrant et utilisé surtout pour couvrir les
en bâton résiste mieux à la sueur et à la
cicatrices, les boutons et les imperfections les plus
chaleur. Il s’applique à l’aide d’une éponge,
marquées de la peau. Il est appliqué localement, et ce, à
d’un pinceau ou des doigts.
la suite de l’étalage du fond de teint de base.

Le fond de teint s’applique du haut vers le bas du visage. Il permet ainsi de coucher le duvet du
visage au lieu de le relever. Étaler une petite quantité de fond de teint sur le front et les joues.
Ensuite, avec l’éponge, l’uniformiser sur le visage sans oublier les paupières et en évitant la
bouche. En terminant, utiliser l’autre côté de l’éponge et uniformiser le contour du visage le long
de la ligne des cheveux et du cou. Cela ne signifie pas qu’on applique du fond de teint sur le
cou, mais qu’on étale le fond de teint pour obtenir un meilleur dégradé. Avec un pinceau propre
et sec, estomper le contour des yeux et la base du nez.

Il est important de fixer le fond teint avec une poudre libre à l’aide d’une houppette. En appliquer
partout sur le visage, le cou et les paupières et balayer l’excès de poudre avec un pinceau à
poudre rond ou un pinceau de finition.

Les fonds de teint utilisés au théâtre sont surtout des fonds de teint gras en bâton et des fonds
de teint en pot qui doivent être fixés à l’aide d’une poudre libre translucide.

Utilité Application
Poudre libre La poudre libre est légère et utilisée La meilleure façon de l’utiliser consiste à
pour fixer le fond de teint. Elle aide à l’appliquer généreusement avec une
neutraliser la brillance de la peau. houppette en exerçant une légère pression
L’effet est translucide sur la peau. Les sur tout le visage. Faire attention aux yeux.
couleurs de poudres disponibles Ensuite, balayer le visage du haut vers le bas
appartiennent à la gamme des blancs, avec le pinceau à poudre que l’on tient par la
des beiges, des bruns et des rosés. base des poils.

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 Utilité Application
Poudre La poudre pressée est de la poudre libre pressée. Elle Elle s’applique avec une
pressée ou possède les mêmes caractéristiques que la poudre libre, minihouppette. Les
compacte mais elle est surtout utilisée pour les retouches pendant couleurs disponibles
les spectacles. Elle s’applique à la suite du fard car elle appartiennent à la gamme
le fixe. Cela permet au fond de teint de ne pas couler des beiges, des bruns et
durant le spectacle et de moins refléter la lumière des des couleurs chair.
éclairages de scène.
Fard gras Le fard gras est à base d’huile; il est souvent appelé Il s’applique avec un
cake en anglais. Il est disponible en petit format ou en pinceau, une éponge ou
gros format d’une seule teinte, en palette de multiples les doigts. Il a une longue
teintes ou en bâton. Il existe une gamme très étendue durée de tenue et il doit
de fards gras aux couleurs vives et éclatantes et aux être fixé avec de la poudre
couleurs chair. Le fard gras sert autant à maquiller les libre ou pressée. Les
joues et les paupières qu’à créer des maquillages de dégradés de couleur sont
clown et de fantaisie. Le fard gras est plus utilisé sur plus faciles à réaliser avec
scène, car il résiste mieux à la sueur. Pour le le fard gras et sont plus
démaquillage, il faut nettoyer la peau avec un impressionnants.
démaquillant à l’huile.
Fard à l’eau Le fard à l’eau est Le fard à l’eau est très facile d’application et ne nécessite
généralement fait à base pas de poudre libre ou pressée. Il s’applique avec un
de glycérine et il s’utilise pinceau, une éponge ou avec les doigts. Rincer à l’eau
avec de l’eau. Il existe entre chaque couleur et essuyer les accessoires de
une multitude de couleurs maquillage avec une débarbouillette propre. Il est
vives et variées. Il est conseillé d’avoir un plat d’eau propre près de soi durant
surtout pratique pour les le maquillage. Pour se démaquiller, il suffit de se laver
maquillages de fantaisie. simplement avec de l’eau et du savon ou un lait
démaquillant.
Fard sec Il existe des fards secs lumineux et mats. Ils sont très pigmentés Le fard sec
et se présentent en une multitude de couleurs. Ils servent à s’applique avec
rehausser la couleur du fond de teint après l’utilisation de la un pinceau à
poudre libre. Ils peuvent aussi servir de fixateur aux fards gras. poudre sec.
Surligneur Les surligneurs sont appelés eyeliner Les surligneurs liquides s’appliquent à l’aide du
en anglais. Ils se présentent sous pinceau intégré au tube. Les surligneurs qui
plusieurs formes, mais ils sont ont la forme d’un crayon gras doivent être
souvent vendus dans un tube qui se mouillés avant d’être utilisés.
visse hermétiquement et qui est muni
d’un applicateur pinceau intégré. Ils Les surligneurs qui se présentent en crème ou
servent à marquer clairement et en pot s’appliquent avec un pinceau humide.
fortement le contour des yeux. Ils ont une très longue durée de tenue qui peut
être prolongée avec un scellant à surligneur.
Mascara Le mascara sert à allonger les Le mascara est vendu dans un tube qui se visse
cils, à les faire tenir plus hermétiquement et qui inclut une petite brosse au
fermement, à les colorer et à les bout de l’applicateur. Une fois la brosse
accentuer. Il fixe un concentré de recouverte de mascara, on l’applique en
pigment qui rend les cils plus commençant par la base des cils et en remontant
volumineux; il permet ainsi de dans un mouvement semi-circulaire.
mettre les yeux en valeur. Il est
disponible en une multitude de Certains mascaras spéciaux se vendent en boite
couleurs allant du blanc au noir. et servent aussi à colorer les moustaches et les
Il faut le choisir en fonction de cheveux. Il existe aussi des brosses à mascara
ses besoins. jetables.

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 Utilité Application
Crayon à yeux Le crayon sert à dessiner ou à accentuer Le crayon s’applique directement sur la
ou à lèvres la forme des yeux, des lèvres, des traits à peau et doit être souvent taillé pour plus
faire ressortir, etc. Il existe des crayons de netteté ou par mesure d’hygiène. Il
anticernes, pour le contour des lèvres, à peut être mouillé pour obtenir plus
sourcils, pour le contour des yeux, et ce, d’intensité et de profondeur. Dans le cas
dans une vaste gamme de couleurs, de des maquilleurs professionnels, il est
grosseurs et de textures. Ils sont souvent important de tailler le crayon au moment
conçus en bois, en plastique ou en métal. de recevoir chaque nouvelle personne à
maquiller à l’aide d’un aiguisoir de qualité
professionnelle.
Rouge à lèvres Le rouge à lèvres sert à colorer Le rouge à lèvres, peu importe comment il se
les lèvres et à les hydrater. Il présente, s’applique principalement sur les lèvres et
est offert en une multitude de sa tenue est souvent de longue durée. Il est possible
couleurs et de formats. Il existe d’augmenter la tenue et la brillance d’un rouge à
le tube avec applicateur lèvres en appliquant par-dessus un brillant à lèvres
pinceau, le bâton à lèvres qui de type gloss.
monte et descend à l’intérieur
d’un tube protecteur, le tube en Il peut même être utile de se servir d’un crayon pour
pâte liquide avec embout et les le contour des lèvres d’une couleur un peu plus
pastilles en pot. foncée que celle du rouge à lèvres pour accentuer la
bouche.
Faux cils Les faux cils servent à accentuer les yeux. Les faux cils s’appliquent avec de la
Au théâtre, on utilise fréquemment des faux colle à faux cils. Il est primordial de se
cils très voyants. Ils sont offerts en une procurer une colle de bonne qualité
grande variété d’épaisseurs, de couleurs et puisque les faux cils se trouvent à
de formes. Il est important de choisir les faux proximité des yeux et de s’assurer de
cils en fonction de ses besoins. Plusieurs posséder un bon solvant à colle avant
magasins spécialisés en vendent. de commencer l’application.
Latex et Le latex sert souvent au cinéma, à la télévision et Il est conseillé d’appliquer le latex
prothèses au théâtre. Il est utilisé pour ajouter de petits à l’aide d’une éponge à texture fine
détails sur la peau et pour créer la jonction entre ou d’un pinceau. Il convient
une prothèse et la peau. Il se présente sous d’étaler plusieurs couches minces
forme liquide ou crémeuse. et régulières. Le latex s’enlève
avec un solvant à colle. Une fois
Il existe sur le marché des pigments pour colorer sec, on peut utiliser des fards gras
le latex. ou à l’eau pour peindre le latex.

Accessoires
Utilité Application
Palette et Elles sont utilisées pour étaler les fards gras et les rouges à lèvres, seulement lorsque
minispatule plusieurs personnes utilisent la même boite de produits de maquillage.

Par exemple : quand toute une troupe doit avoir le même rouge à lèvres, il vaut mieux
utiliser une palette et une minispatule pour maquiller chaque personne pour des
raisons d’hygiène.

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 Utilité Application
Pinceaux Les pinceaux ont une multitude d’usages, sont de diverses qualités, ont diverses
formes et grosseurs, et leurs poils peuvent être synthétiques ou naturels. Chaque
pinceau a son utilité.

Il est préférable de posséder plusieurs pinceaux différents.

Avec un éventail de pinceaux, il est possible de créer une
multitude de maquillages. Avec le maquillage à l’eau, il est
recommandé de mouiller le pinceau avec de l’eau propre
avant l’application du maquillage et de bien le rincer entre
chaque changement de produits et de couleurs. Pour le
maquillage gras, il est utile d’avoir du nettoyant à pinceaux à
portée de main ainsi qu’une serviette pour les essuyer. Pour
nettoyer les pinceaux à poudre, il suffit de les secouer, de les
laver et de laisser sécher.

Les pinceaux sont des accessoires importants pour réussir un maquillage; il ne faut
donc pas hésiter à acheter des pinceaux de bonne qualité. Il est aussi important d’en
prendre bien soin en les lavant soigneusement à l’eau savonneuse quand les produits
de maquillage sont à l’eau et avec le nettoyant à pinceaux approprié quand les
produits de maquillage sont gras. Ensuite, il faut bien les rincer et les essuyer
soigneusement avec une serviette en coton propre. Il est important de les ranger dans
un étui de rangement.
Pinceaux à Ils sont très polyvalents. Ils sont utilisés pour effectuer des contours précis avec du
bout plat et à maquillage sous forme de crème ou à base d’eau. Ils servent à étaler le maquillage
bout angulaire sur de grandes surfaces et à mélanger les couleurs.
Pinceaux à Ils sont très polyvalents. Ils servent à réaliser de fines lignes avec du maquillage sous
bout pointu forme de crème ou à base d’eau.
Pinceaux à Ils sont parfaits pour appliquer les cache-cernes, les correcteurs et le rouge à lèvres.
bout ovale
Pinceaux à Ils sont parfaits pour appliquer les poudres libres, les poudres pressées, les fards à
poudre joues et secs, et pour enlever l’excédent de poudre.
Pinceaux Ils sont parfaits pour mettre en évidence les contours des yeux.
surligneur
Éponges Les éponges ont de nombreux usages : Il est souvent préférable de mouiller
elles servent à appliquer une multitude l’éponge avant de l’utiliser et de l’essorer
de techniques et à étaler différents délicatement lorsqu’on réalise un
produits de maquillage. Il existe des maquillage à l’eau.
éponges naturelles, synthétiques, en
caoutchouc, en mousse, en latex, etc. Il vaut mieux utiliser une éponge sèche
Elles se présentent sous forme ronde, pour les fards gras.
en biseau, ovale, carrée, à découper,
etc. Elles servent à créer des effets de Pour l’entretien des éponges à fards gras,
fausse barbe, d’égratignures et diverses il est possible d’utiliser du nettoyant à
textures, à appliquer du latex, du fond pinceaux. Sinon, il faut laver l’éponge à
de teint, des fards gras ou à l’eau, etc. Il l’eau propre et au savon, et changer
est important de choisir les bonnes d’éponge lorsqu’elle montre des signes
éponges selon le maquillage à effectuer. d’usure.

20/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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 Utilité Application
Houppette Une houppette est l’accessoire Souvent, la houppette est incluse dans la boite
idéal pour appliquer la poudre libre. de poudre libre. Il convient d’appliquer la poudre
Elle permet une application sur la houppette et de tapoter généreusement
uniforme et favorise la tenue de la sur le visage du haut vers le bas, légèrement
poudre. mais fermement.

Il existe des houppettes lavables et Ensuite, utiliser le pinceau à poudre pour

jetables. enlever l’excédent.
Cotons-tiges On utilise des cotons-tiges ou Tremper le coton-tige dans le démaquillant et
des cure-oreilles pour faire des appliquer sur la partie du visage où il y a une
corrections au coin des yeux, correction à faire. Ensuite, réappliquer le maquillage
au coin des lèvres, etc. et la poudre libre avec un pinceau.
Nettoyant à Le nettoyant à pinceaux nettoie, Verser un peu de nettoyant à pinceaux
pinceaux désodorise et désinfecte les pinceaux à dans un petit contenant propre souvent
(solvant et maquillage. Il élimine les bactéries et les disponible dans la trousse et utile à cette
savon) virus, et nettoie le maquillage, les crèmes, fin. Balayer les pinceaux un par un dans
les cires et les poudres. le liquide pour enlever toute trace de
maquillage, essuyer et laisser sécher sur
Il est préférable d’utiliser un nettoyant à une serviette sèche pour qu’ils
pinceaux plutôt que de l’eau pour conservent leur forme. Les ranger
l’entretien des pinceaux, surtout pour les soigneusement. Les pinceaux sont des
maquilleurs professionnels qui utilisent accessoires indispensables pour les
leurs accessoires pour maquiller différents maquilleurs professionnels.
visages.
Disques Ils sont très utiles pour démaquiller, à Verser un peu de lait démaquillant dans la
démaquillants l’aide du lait démaquillant, les recoins et paume de la main, nettoyer le visage et
les plis des yeux et les oreilles. essuyer.
Godet et Ils sont utiles pour nettoyer Lors de l’utilisation du maquillage à l’huile, remplir le
récipient d’eau les accessoires. godet de solvant à pinceaux et nettoyer les pinceaux.
Aiguisoir Il permet d’aiguiser les crayons Mettre le crayon dans l’embout pour aiguiser et le
de maquillage en bois. tourner délicatement. Jeter les copeaux à la
poubelle.
Cape La cape sert à protéger les vêtements Mettre la cape sur les vêtements et attacher
du maquillage, des brillants, etc. derrière le cou.

La prothèse et sa fonction dans la composition théâtrale

La prothèse
La prothèse est un morceau de latex, de caoutchouc, de plastique ou de gélatine que l’on
appose sur un visage ou une partie du corps. Elle sert à modifier l’aspect naturel d’une
physionomie pour créer des personnages, des animaux, des déformations, etc. En général, la
prothèse prête à être utilisée est collée directement sur la peau avec de la colle à postiche. Elle
doit être parfaitement scellée et être jointe au reste du visage avec du latex ou de la colle à faux
cils. Il est aussi possible de trouver de la pâte à nez, une pâte de latex à façonner, pour faire
des ajouts au corps.

Une prothèse est de couleur neutre; elle doit être maquillée avec des fards gras ou du
maquillage de camouflage pour qu’elle prenne l’aspect voulu. Parfois, sur des parties du corps
plus spécifiques et plus complexes, il est préférable de faire un moulage sur le vif plutôt que

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /21

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d’utiliser une prothèse achetée. Pour acheter une prothèse prête à l’emploi, il suffit de se rendre
dans la plupart des magasins de maquillage professionnel; ils proposent toute une gamme de
modèles pour le théâtre et la télévision. (Les techniques du moulage ne sont pas présentées
dans ce cours.)

Les prothèses sont souvent très importantes dans l’incarnation d’un personnage. Par exemple,
dans l’imaginaire collectif, une vieille sorcière possède un gros nez fourchu, des verrues et un
long menton. Dans ce cas, une prothèse aide véritablement l’acteur à prendre l’apparence du
personnage à jouer.

Conception et planification d’un maquillage de scène ne nécessitant pas de prothèse

Souvent au théâtre, les comédiens apprennent eux-mêmes à faire leur maquillage.
Ils sont d’abord aidés par des maquilleurs professionnels pour apprendre comment appliquer le
maquillage et ensuite, pour la suite des représentations, ils doivent faire leur maquillage eux-
mêmes.

Étapes de conception et de planification :

1. Prendre connaissance des traits du personnage
La première chose à faire pour concevoir un maquillage de scène consiste à prendre
connaissance des principaux traits de caractère du personnage à maquiller et de la couleur
du costume que portera le comédien pendant la pièce. Il faut aussi se renseigner sur
l’éclairage de la scène et ses couleurs pour bien choisir la palette des couleurs du
maquillage à réaliser.

2. Comprendre la physionomie du visage

Ensuite, il est important de comprendre la physionomie du visage de la personne à
maquiller pour être en mesure de la transformer correctement pour qu’elle corresponde au
personnage.

Note : Par exemple, le maquillage d’une jeune fille aux grands yeux rieurs qui doit être
transformée en vieille femme nécessitera plus de travail de la part du maquilleur que celui
d’un acteur qui aurait déjà les traits et l’âge du personnage à jouer. Il faut donc :
• connaitre et distinguer les os du visage;
• comprendre les volumes du visage;
• comprendre la forme des visages;
• comprendre les traits naturels d’une personne: bouche descendante, paupières
tombantes, etc.

L’enseignant peut suggérer à l’élève de se prendre en photo (grandeur 8 x 10), les cheveux
tirés vers l’arrière et la peau sans maquillage. Ensuite, l’élève devra chercher à savoir quels
sont ses os prédominants, où se situent ses volumes, quelle est la forme de son visage et
décrire ses traits naturels. L’élève devra prendre des notes.

Voir l’annexe C-2.1

22/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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 3. Cibler les transformations à effectuer
• Trouver les zones d’ombre et de lumière à accentuer pour créer l’effet souhaité.
• Trouver les lignes à ajouter pour transformer ou ajouter du relief au visage.
• Trouver les couleurs appropriées à l’éclairage, au personnage à jouer, etc.

Note : Il peut être approprié de faire des recherches pour bien comprendre le maquillage à
effectuer et pour faire des croquis préparatoires. Un maquilleur est toujours en
apprentissage.

4. Préparer le matériel
Maintenant, il est temps de préparer le matériel nécessaire aux soins de la peau et les
articles et produits de maquillage. Il faut préparer sa table de travail de manière à ce que
tout soit accessible et prêt à la réalisation du maquillage.

Note : Au cours de la préparation du matériel, un maquilleur doit posséder, dans sa

trousse, un ensemble de base de produits de soins pour la peau (pour peau grasse, mixte
et sèche). Dans la majorité des cas, les acteurs s’occupent eux-mêmes de ces soins, car
ils connaissent leur type de peau et ses particularités.

5. Précautions
Pour l’application du maquillage, il faut d’abord s’assurer que le comédien n’a pas d’allergie
à certains produits, qui pourrait, par exemple, faire réagir sa peau ou ses yeux.

Note : Les produits de maquillage sont conçus pour la peau; les allergies sont donc très
rares. Il est toutefois important de s’assurer que la trousse de maquillage est complète et
que les accessoires sont bien désinfectés et propres.

6. Première étape
La première étape du maquillage consiste à tirer les cheveux du comédien vers l’arrière, à
bien nettoyer la peau et à la préparer à recevoir les produits de maquillage.

7. Seconde étape
La seconde étape consiste à choisir le fond de teint de base qui s’harmonisera avec le teint
naturel de la peau de l’acteur à maquiller.

8. Appliquer le fond de teint de base.

9. Appliquer les zones d’ombre et de lumière pour faire ressortir les traits ou les transformer
selon les besoins.

10. Réaliser le maquillage et terminer le maquillage par l’application de la poudre libre.

11. Vérifier le résultat du maquillage quand la scène est éclairée lors de la répétition générale
et apporter les corrections appropriées au besoin.

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /23

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 Les descriptions détaillées de ces techniques se trouvent dans les annexes suivantes :
Annexe C-5 : Application du fond de teint
Annexe C-6.1 : Maquillage pour accentuer les traits
Annexe C-6.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour accentuer les traits de caractère
Annexe C-7.1 : Maquillage de vieillissement
Annexe C-7.2 : Traits pour le maquillage de vieillissement
Annexe C-7.3 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour un vieillissement
Annexe C-8.1 : Maquillage de fantaisie (chat)
Annexe C-8.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Maquillage de fantaisie (chat)
Annexe C-9.1 : Maquillage avec intégration d’une prothèse
Annexe C-9.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Intégration de prothèse pour le maquillage d’une sorcière
Annexe C-10 : Maquillage pour réaliser un dégradé et un mixage de couleurs

Suggestions d’activités :
• Tracer des croquis, des dessins, des modèles et Se servir des modèles du
élaborer des feuilles de travail qui illustrent différents visage et de la main qui se
maquillages pouvant être créés. trouvent à l’annexe C-2.5
• Nommer différents types de maquillage et les couleurs
nécessaires à leur production ainsi que les étapes d’exécution des techniques d’application
de divers maquillages de scène.
• À partir des feuilles fournies en annexe et portant sur les modèles d’un visage et d’une main,
créer de nouveaux maquillages.

 Unité 6 : Les règles de sécurité et de salubrité

Pratiques sécuritaires et sanitaires
Maintenir une aire de travail propre, hygiénique et sécuritaire
1. Aire de travail
Les maquilleurs doivent souvent se déplacer et travailler dans différents endroits. Leurs
conditions de travail diffèrent d’un emploi à l’autre. Un maquilleur devra donc créer sa
propre aire de travail selon ses besoins.

Pendant une séance de maquillage, le maquilleur doit penser à sa posture et ajuster la

hauteur de la chaise de la personne à maquiller de manière à ne pas devoir se pencher. Le
maquilleur travaille la plupart du temps debout. Il est important de chausser des espadrilles
à semelle épaisse et très confortables pour éviter les maux de dos et de jambes.

Pour éviter les blessures liées au travail, il est important d’installer son matériel de travail
selon ce qui convient. Par exemple, si le maquilleur est droitier, il placera ses accessoires à
sa droite.

24/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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2. Le rangement
Il est préférable de ranger ce qui n’est pas utilisé et de garder à portée de main seulement
ce qui est nécessaire au travail en cours. L’aire de travail autour de la table de travail et des
fauteuils doit être dégagée et ne pas être encombrée de sacs ou d’autres objets. La surface
de travail doit être propre et bien rangée. Il faut toujours désinfecter la surface de travail
avant et après le travail. On peut utiliser de l’alcool à friction pour désinfecter la surface de
travail.

3. Respecter les précautions universelles

Les précautions universelles sont des directives de prévention des infections conçues pour
protéger les travailleurs contre l’exposition aux maladies transmises par le sang (SIDA,
hépatite, etc.) et certains liquides biologiques.

4. L’équipement de protection personnelle

Les maquilleurs devraient toujours porter des gants en travaillant pour éviter les infections. Il
est également recommandé de porter un habit sanitaire tel qu’un tablier.

5. Les techniques de lavage de main

Le gouvernement du Canada a formulé, à l’intention des Canadiens, des lignes directrices
sur les meilleures techniques à utiliser pour le lavage des mains afin de contrôler et de
prévenir la propagation des maladies infectieuses.
a) Lorsqu’on a accès à l’eau courante, il faut se laver les mains à l’eau et au savon
ordinaire et bien les sécher. Il est recommandé de procéder comme suit pour bien se
laver les mains lorsqu’on a accès à l’eau courante :
• retirer les bijoux (bagues, etc.);
• se mouiller les mains jusqu’aux poignets;
• utiliser suffisamment de savon pour qu’il y en ait partout sur les mains;
• faire pénétrer la mousse du savon sous les ongles, dans les jointures et entre les
doigts;
• rincer la mousse du savon à l’eau courante;
• sécher les mains en utilisant une serviette propre ou un essuietout, en s’assurant de
bien assécher l’espace entre chaque doigt;
• fermer le robinet en utilisant un essuietout ou une serviette.
b) Lorsqu’on n’a pas accès à l’eau courante, il s’agit d’employer deux récipients différents
pour se laver les mains, l’un servant de récipient pour l’eau et l’autre servant à se laver
les mains. Il est alors recommandé de procéder comme suit :
• retirer les bijoux (bagues, etc.);
• verser une quantité suffisante d’eau pour que les mains trempent au complet dans le
récipient servant à se laver les mains;
• se mouiller les mains jusqu’aux poignets;
• utiliser suffisamment de savon pour qu’il y en ait partout sur les mains;
• faire pénétrer la mousse du savon sous les ongles, dans les jointures et entre les
doigts;
• enlever le savon et les résidus de saleté en remuant les mains dans le récipient de
manière à reproduire l’action de l’eau courante;
• sécher les mains en utilisant une serviette propre ou un essuietout, en s’assurant de
bien assécher l’espace entre chaque doigt;
• jeter l’eau du récipient ayant servi à se laver les mains après chaque usage.

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /25

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L’hygiène dans l’univers du maquillage
1. Nettoyer, désinfecter et ranger les accessoires et le matériel avec soin après les avoir
utilisés
L’image d’un professionnel du maquillage est fortement liée à la façon dont il se présente et
à l’ordre qui règne dans sa trousse de maquillage. Pour un maquilleur, bien se présenter et
posséder une trousse rangée, propre et hygiénique est signe que son travail sera de qualité.
Le maquilleur est constamment en relation avec des gens, soit ceux qu’il maquille, soit ceux
qui l’engagent. L’image est donc très importante dans le monde du théâtre.

2. Suivre les règles de base d’hygiène pour la trousse de maquillage :

• Chaque article doit être bien rangé dans un contenant ou un sac propre et individuel. Le
matériel doit être vérifié et remplacé régulièrement.
• Les bandeaux et les serviettes doivent toujours être propres et remplacés s’ils présentent
des taches persistantes.
• Il est utile de posséder une spatule et une palette pour appliquer des fards ou des rouges
en crème. Ne jamais utiliser directement un bâton de rouge à lèvres sur des lèvres.
• Jeter les fards secs et cassés, car ils salissent tout le reste de la trousse.

Conservation, péremption des produits de maquillage et élimination

des déchets de manière écologique
1. La conservation
Les produits de maquillage ont souvent une durée de vie assez courte. Il est inutile de se
procurer trop d’articles si on ne pense pas les utiliser au cours des six à douze mois suivant
l’achat. De plus, si l’article est fabriqué avec des ingrédients biologiques, il ne contient pas
d’agents de conservation; par conséquent, il se conservera moins longtemps.

Chaque produit a sa propre durée de conservation. Il est très important de lire les
instructions du fabricant et de noter la date de l’achat et celle de l’ouverture du produit. Il
suffit d’écrire sur un petit bout de papier les dates et de le coller sur le boitier à l’aide d’un
ruban gommé transparent.

Un produit de maquillage qui est encore dans son emballage d’origine se conserve plus
longtemps, surtout s’il est rangé dans de bonnes conditions. Il ne faut ouvrir l’emballage
d’un produit que lorsque c’est nécessaire et que vous êtes prêt à l’utiliser.

Il est recommandé de conserver les produits de maquillage dans des endroits secs et frais.

Par conséquent, la salle de bains et la voiture ne sont pas des endroits recommandés, car
ils sont soumis à de trop grands changements de température et à l’humidité.

2. La péremption
Des produits de maquillage trop vieux changent généralement de texture, de couleur ou
d’odeur. Si le maquilleur remarque ces dégradations, il est préférable qu’il les jette. Ils
peuvent provoquer des irritations de la peau, de l’exéma, des boutons, des réactions
allergiques, etc.

26/ Section C – Unités d’enseignement EST1140 – Document d’appui

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Règles d’hygiène en matière de produits de maquillage
Il est important de ne jamais partager son maquillage avec quelqu’un d’autre. Ces échanges
peuvent être la cause de maladies contagieuses et réduire le temps de conservation des
produits de maquillage. Dans le cas de maquillages professionnels, il est important d’utiliser des
accessoires propres et de les nettoyer avec des produits spécialisés. Si vous n’avez pas sous la
main de nettoyant spécialisé, il faut désinfecter les accessoires avec de l’alcool à friction.

1. L’élimination des déchets de manière écologique

Après une séance de maquillage, il faut recycler tout ce qui est recyclable et jeter à la
poubelle tout ce qui a été utilisé, qui est à usage unique et qui est périmé. Par exemple, les
lingettes, les disques à démaquiller, les brosses à mascara jetables, etc. doivent être jetés.

EST1140 – Document d’appui Section C – Unités d’enseignement /27

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Section D – Équipement

Matériel pour l’élève

Au choix de l’enseignant :
• une reliure à anneaux et 5 à 8 séparateurs
• un cahier à croquis, 8 ½ x 11, 200 pages lignées
• un cahier à croquis, 8 ½ x 11, 200 pages blanches non lignées
• des feuilles acétate

• crayons de plomb, gomme à effacer et stylos

• marqueur à acétate noir, bleu, rouge

Une trousse de maquillage de base personnelle : © Robyn Mackenzie/Photos.com

• une trousse avec divers pinceaux à maquillage
• un nettoyant à pinceaux
• un démaquillant
• un fond de teint
• un mascara
• un bandeau à cheveux
• des lingettes douces

• autres articles au choix de l’enseignant

Matériel de l’enseignant (voir chaque annexe

pour le matériel requis pour les différentes
activités)
• matériel de maquillage
• produits de maquillage
• accessoires de maquillage
• produits nettoyants pour retirer le maquillage
• appareil photo, trépied et éclairage

Pour l’achat du matériel de maquillage, il est recommandé de se rendre dans des boutiques
spécialisées fréquentées par les professionnels des soins du corps, comme les coiffeurs, les
manucures et les maquilleurs.

28/ Section D – Équipement EST1140 – Document d’appui

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Section E – Évaluation
Tout au long de ce cours, on doit évaluer les connaissances et les habiletés
des élèves. Trois types d’évaluation sont proposés :
Dans les annexes E-1 et E-2 se trouvent des exercices d’intégration destinés à
l’élève. Il est suggéré de demander à l’élève de faire le plus d’exercices
possible en classe afin de vérifier qu’il a bien compris le contenu du cours et de
superviser les étapes qu’il franchit. Il est également possible d’évaluer ces
exercices pour les inclure dans la note finale du cours. Une grille d’évaluation
est fournie à cette fin dans les annexes
E-3, E-4 et E-5. De plus, il est suggéré
de les inclure dans le cahier de référence Voir les annexes E-1 à E-5
de l’élève.

Six tests de vérification des connaissances sont

disponibles pour que l’enseignant puisse vérifier que Voir les annexes E-6 à E-10
l’élève a bien compris chaque unité.

Le cahier de référence, ou portfolio, que l’élève tiendra à jour est un journal de bord personnel
qui contiendra tous les exercices réalisés et tout ce que l’élève jugera pertinent de colliger en
matière de maquillage de théâtre. Par exemple, les images de référence de différents âges,
physionomies, sexes et cultures qu’il aura choisies; les exercices de dessin de crâne, les
exercices d’ombre et de lumière sur un visage, son cercle chromatique et les caractéristiques
de la couleur, etc. À la suite de ces recherches étalées sur toute la durée du cours, ce journal
lui servira de référence tout au long de sa carrière. L’élève présentera à l’enseignant son cahier
de référence qui sera évalué à titre de projet. Il est possible de recevoir l’élève en entrevue pour
discuter de son cheminement.

EST1140 – Document d’appui Section E – Évaluation / 29

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Section F – Glossaire
Accentuer : devenir plus fort, plus intense

Altérer : fausser, dénaturer

Apaisement : action d’apaiser, de calmer

Apparence : aspect, caractère de ce qui est visible

Artificiel : qui n’est pas naturel, factice

Assimiler : rendre semblable

Capillaire : relatif aux cheveux

Chimie : science relative à la constitution des corps physiques élémentaires et aux

combinaisons de ces corps au niveau atomique et moléculaire

Chimique : produit par synthèse chimique

Contraste : opposition entre deux choses proches ou mises en comparaison

Cosmétique : toute préparation destinée aux soins non thérapeutiques, à la beauté

Coulisses : partie de théâtre autour de la scène, non visible au public

Dégradé : réduction progressive d’une couleur. Passage entre deux couleurs ou deux valeurs

Épiderme : partie superficielle de la peau constituée de plusieurs couches superposées et qui

recouvre le derme

Fantaisie : œuvre ou objet créé grâce à l’imagination

Générale : dernière répétition d’une pièce de théâtre avant sa première représentation

Grisé : de couleur grise

Harmonie : accord parfait entre les différentes parties d’un ensemble

Hygiène : soin et propreté

Intense : d’une très grande force

Interrelation : relation entre les différents éléments d’un même système

Ligne ascendante : ligne qui se dirige vers le haut

Ligne descendante : ligne qui se dirige vers le bas

30/ Section F – Glossaire EST1140 – Document d’appui

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Liaison : enchainement des parties d’un tout

Luminosité : qualité de ce qui est lumineux

Métal : généralement un solide constitué par un élément chimique ou ses alliages

Minéral : corps chimique inorganique formé dans la nature

Naturel : brut, pur, qui n’est pas modifié par l’intervention de l’homme

Neutre : d’une couleur indécise

Opposé : qui fait contraste (couleurs opposées)

Organique : désigne des corps composés de carbone (« chimie organique »)

Palette : ensemble des couleurs utilisées en peinture

Physionomie : aspect du visage, ses traits et expressions

Pigment : matière colorante d’origine animale ou végétale

Relief : apparence plus forte donnée par un contraste

Saillie : partie qui avance, qui prédomine de façon apparente

Teinte : nuance d’une couleur

Volume : masse, quantité de quelque chose

EST1140 – Document d’appui Section F – Glossaire /31

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Section G – Références et ressources
Ressources :
Le maquillage :
Make Up For Ever, http://www.makeupforever.com/fr/fr-fr.

ITM Création & Maquillage, http://www.itmparis.com/.

Elle Québec, « Conseils maquillage de nos pros »,

http://www.ellequebec.com/beaute/maquillage/conseils-maquillage-de-nos-
pros/a/25686?gclid=CMn63sT2u6QCFUNM5QodRnhXyw

La couleur :
Academic, « Saturation (couleurs) », http://fr.academic.ru/dic.nsf/frwiki/1514335.

Beauté & Cie, « Introduction aux Couleurs »,

http://beauteetcie.blogspot.ca/2007/08/introduction-aux-couleurs.html.

Doctissimo, « Maquillage »,
http://www.doctissimo.fr/html/forme/mag_2000/mag1020/fo_2749_theorie.htm.

« Les Couleurs de Sophie », http://www.lescouleursdesophie.com/.

Manucureinfo, « Colorimétrie : harmonie, couleurs chaudes et froides, saison »,

http://forum.manucure.info/index.php?threads/colorim%C3%A9trie-harmonies-couleurs-
chaudes-et-froides-saison.80137/.

Version femina, « Maquillage : comment choisir les couleurs qui me vont »,

http://www.femina.fr/Beaute/Maquillage/Maquillage-comment-choisir-les-couleurs-qui-me-
vont

Crème hydratante :
aufeminin.com, « Choisir sa crème hydratante », http://www.aufeminin.com/soins-
visage/choisir-sa-creme-hydratante-s635913.html.

By Reo Cosmétique Maison, http://byreo.canalblog.com/archives/2009/07/17/12116966.html.

Quand jeter les cosmétiques :

« La durée de vie des cosmétiques : quand faut-il les renouveler? », Secret I.D.,
http://www.secretsid.com/2008/07/la-duree-de-vie-des-cosmetiques-quand-faut-il-les-
renouveler/.

32/ Section G – Références et ressources EST1140 – Document d’appui

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Plaisirs Santé, « Quand jeter ses produits de beauté », http://www.plaisirssante.ca/mon-
look/maquillage/quand-jeter-ses-produits-de-beaute.

Prothèse :
Cinema Secrets, http://www.cinemasecrets.com/-professional-cosmetics/.

Références :
Corey, Irene. THE FACE IS A CANVAS, The Design and Technique of Theatrical Makeup,
Louiseville, Kentucky, Anchorage Press Plays, 1990, 309 pages.

Delamar, Penny. Le maquillage artistique, Paris, France, Éditions Vigot, 2002, 231 pages.

Davis, Gretchen et Hall Mindy. THE MAKEUP ARTIST HANBOOK, Burlington, USA, Focal
Press, 2008, 281 pages.

Szunyoghy, Adreas, et György Fehér. Grand cours d’anatomie artistique, Paris, H. F. ULLMAN,
2007, 602 pages.

EST1140 – Document d’appui Section G – Références et ressources /33

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexes
Les annexes A, C et E, qui s’adressent aux enseignants, ont été conçues pour leur faciliter la
tâche, mais il ne s’agit que de suggestions. L’enseignant est libre de les adapter à sa guise pour
les besoins de son propre cours.

Annexe A-1 : Exemple de plan de cours

Annexe C-1 : Ombre et lumière
Annexe C-2.1 : Les principaux os du crâne et du visage
Annexe C-2.2 : Les ombres et la lumière sur les os
Annexe C-2.3 : Les formes de visage
Annexe C-2.4 : Les proportions du visage
Annexe C-2.5 : Dessiner le maquillage d’un visage et d’une main
Annexe C-2.6 : Étapes pour faire des croquis préparatoires
Annexe C-2.7 : Les parties du visage
Annexe C-2.8 : Dessin des os de la main
Annexe C-3.1 : Le cercle chromatique
Annexe C-3.2 : Les couleurs complémentaires
Annexe C-4 : Identification et illustrations des articles d’une trousse
Annexe C-5 : Application du fond de teint
Annexe C-6.1 : Maquillage pour accentuer les traits
Annexe C-6.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour accentuer les traits de caractère

Annexe C-7.1 : Maquillage d’un vieillissement

Annexe C-7.2 : Traits pour le maquillage de vieillissement
Annexe C-7.3 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour un vieillissement

Annexe C-8.1 : Maquillage de fantaisie (chat)

Annexe C-8.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Maquillage de fantaisie (chat)

Annexe C-9.1 : Maquillage avec intégration d’une prothèse

Annexe C-9.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Intégration d’une prothèse pour le maquillage d’une sorcière

Annexe C-10 : Maquillage pour réaliser un dégradé et un mixage de couleurs

Annexe E-1 : Exercices d’intégration proposés à la suite des unités 1 à 6
Annexe E-2 : Exercices pratiques de maquillage
Annexe E-3 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-1
Annexe E-4 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-2

34/ Annexes EST1140 – Document d’appui

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Annexe E-5 : Grille d’évaluation des connaissances théoriques
Annexe E-6 : Grille d’évaluation des connaissances pratiques
Annexe E-7.1 : Description du cahier de référence ou portfolio
Annexe E-7.2 : Grille d’évaluation du cahier de référence ou portfolio
Annexe E-8 : Grille des compétences de base
Annexe E-9 : Évaluation des compétences personnelles
Annexe E-10 : Grille d’évaluation des habitudes de travail
Annexe E-11 : Choix de carrière

EST1140 – Document d’appui Annexes /35

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Annexe A-1 : Exemple de plan de cours
Entête de l’école

Plan de cours (indiquer l’année scolaire)

EST1140 : Maquillage de théâtre 1

Enseignant : (nom)

Objectifs généraux
Dans ce cours, l’élève abordera des notions de base portant sur le maquillage de théâtre.
Il apprendra aussi à appliquer les techniques essentielles à la réalisation
d’un maquillage de théâtre tout en respectant les procédures
de sécurité et d’hygiène.

Informations générales
– L’élève aura besoin du matériel nécessaire pour exécuter un maquillage de base.
(à la discrétion de l’enseignant)
– L’élève aura besoin d’un cahier à croquis, 8 1/2 x 11, de 200 feuilles blanches non lignées.

En cas d’absence, il revient à l’élève de s’informer du travail fait en classe et des devoirs
à remettre. Pour toute question, l’élève peut s’adresser à l’enseignant.

Ordre des unités

Unités d’enseignement Échéancier (ces heures sont approximatives)
(à déterminer selon votre horaire)
1. But du maquillage de théâtre (1 à 2 heures)
2. Principe de base : ombre et lumière (3 à 4 heures)
3. Principe de base : anatomie et physiologie (3 à 4 heures)
4. Principe de base : caractéristiques de la couleur (4 à 5 heures)
5. Les produits de maquillage (6 à 7 heures)
6. Les règles de sécurité et d’hygiène (3 à 4 heures)

Évaluation
Examens et travaux 40 %
Évaluations pratiques 50 %
Portfolio 10 %

36/ Annexe A-1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-1 : Ombre et lumière

Principe de base : ombre et lumière

Si un visage humain n’est pas maquillé sur scène, il aura l’air plat, comme dans le premier
cercle à cause de l’effet d’éloignement et des éclairages. Si les zones d’ombre et de lumière
sont accentuées, il sera plus facile pour le spectateur d’en comprendre les volumes, comme
dans le deuxième cercle où l’ajout de ton donne l’illusion de volume. Ainsi, le spectateur pourra
mieux comprendre le caractère du personnage.

Observer attentivement la gamme du blanc, qui passe par les gris et va jusqu’au noir, est aussi
un bon exercice à réaliser pour comprendre les nuances (tout n’est pas toujours tout blanc ou
tout noir). Selon l’effet voulu, le maquilleur se servira aussi des teintes intermédiaires. Par
exemple, si le comédien doit interpréter une personne très fatiguée, le maquilleur devra former
des petites poches sous les yeux d’un ton plutôt grisâtre, ainsi que tracer une fine ligne sous la
poche des yeux. Par contre, si le comédien incarne un squelette, le noir permettra de faire
disparaitre ses yeux.

À l’inverse, si le comédien doit jouer un jeune enfant, le maquilleur fera ressortir ses yeux en
mettant les ombres en lumière et en créant un espace entre les yeux en utilisant des couleurs
très pâles.

La lumière peut modifier l’effet des couleurs; il sera donc important de s’assurer que le
maquillage ressort bien avec les éclairages qui ciblent directement le personnage. L’éclairage
consiste à distribuer les ombres et les lumières. Il y a la lumière directe, ambiante, et la lumière
diffuse.

Voilà pourquoi le maquilleur doit faire des tests de maquillage avec les éclairages et, au besoin,
procéder à des retouches.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-1 /37

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.1 : Les principaux os du crâne et du visage

Principe de base : anatomie et physiologie

Le crâne humain

© Photos.com

38/ Annexe C-2.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Pour comprendre comment transformer un visage pour lui donner l’aspect voulu, il est
indispensable de bien connaitre l’ossature humaine. L’apprentissage de la composition du
crâne humain constitue en fait la première leçon de ce cours portant sur le maquillage de
théâtre.

L’élève peut faire l’exercice qui porte sur le croquis d’un crâne. Il peut observer où se situent les
zones d’ombre et les zones de lumière. Ensuite, il peut nommer les os. L’élève peut procéder
de la même manière pour les mains.

Il peut aussi faire le crâne en argile et le peindre : en noir pour les zones sombres et en blanc
pour les zones de lumière.

Les muscles qui enveloppent le visage sont aussi très importants dans la physionomie et ils
aident à comprendre la plupart des formes du crâne. L’enseignant peut prendre une image des
muscles faciaux et des mains à des fins d’explication.

Une fois que l’étude des os et des muscles du visage est effectuer et pour bien préparer l’élève,
il est bon d’examiner différents visages réels (sur des photos, dans des magazines ou le voisin
de classe) et étudier leur relief, la forme des visages, les traits caractéristiques. Si l’élève
comprend bien la structure humaine, il peut ensuite transformer l’aspect d’un visage à l’aide
d’ombres, de lignes et de la lumière.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.1 /39

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.2 : Les ombres et la lumière sur les os

Principe de base : anatomie et physiologie

Frontal
Nasal

Lacrymal

Pariétal Temporal

Sphénoïde
Zygomatique
ou
os malaire

Maxillaire

Mandibule

© Photos.com

40/ Annexe C-2.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Il est très important de mettre en relief les contours des os (ombre et lumière). Cela embellit la
plupart des visages et les fait ressortir sur scène.

En utilisant les ombres, on fait ressortir la minceur du Voir l’annexe C-6.1

visage et, de ce fait, les formes naturelles du visage.

Éclairer les os ci-dessous (c’est-à-dire y étaler du blanc, du blanc crème ou du beige

pâle; tout dépend de la couleur de la peau) :
• L’os du front
• L’os de l’œil (ou les orbites) : au-dessus du sourcil et en dessous, aux extrémités
• Le nez : accentuer l’arête du nez et le dessus des narines
• Les pommettes (os malaire) : trouver le dessus de l’os qui va du coin extérieur de
l’œil jusqu’à la racine des cheveux sous l’oreille
• La lèvre inférieure : accentuer la forme de la lèvre. Voir l’annexe C-6.1, la photo no 3
• L’os de la mâchoire (mandibule) : à accentuer. Voir l’annexe C-6.1, la photo no 5

Ombrer les zones de contour ci-dessous (c’est-à-dire étaler une fine couche de brun ou
de brun noir; tout dépend de la couleur de la peau) :
• Au toucher, les zones d’ombre se trouvent à côté des os qui ressortent
• Les tempes (os temporal)
• Le nez : à partir des narines, remonter jusqu’aux sourcils, ne pas couvrir les narines
• Les yeux : mettre un trait d’ombre au-dessus des paupières sous l’os, étendre une très fine
couche jusqu’au coin externe de l’œil
• Les joues : ombrer les joues en dessous de l’os malaire

Pour terminer, tracer une ligne d’ombrage en dessous de l’os maxillaire en partant de
l’extrémité inférieure d’une oreille et en allant à l’extrémité inférieure de l’autre oreille. Pour
l’homme, cet ombrage peut être plus prononcé que pour la femme.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.2 /41

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.3 : Les formes de visage
Principe de base : anatomie et physiologie
Les formes de visage

© Alpha-C/Photos.com

42/ Annexe C-2.3 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Il est important de comprendre qu’il existe différentes formes de visage et que, peut-être, le
maquilleur devra la transformer. Par exemple, un comédien a un visage de forme rectangulaire
et un nez court. Notre personnage de théâtre doit avoir un visage ovale et un long nez. Le
maquilleur doit accentuer l’ombre sous le menton pour modifier le visage selon la forme voulue.
En faisant descendre une ligne de chaque côté de l’arête du nez, et en traçant une ligne sur le
dessus du nez, on créera l’illusion d’un plus grand nez. Ensuite, il faudra appliquer de chaque
côté de cette ligne un trait d’ombre qui fera ressortir le nez. Pour terminer, il faudra éclairer le
dessus du nez jusqu’à son extrémité.

Voir l’annexe C-1

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.3 /43

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.4 : Les proportions du visage

Principe de base : anatomie et physiologie

L’élève devra remarquer les proportions du visage. Cela le guidera dans la reproduction de
croquis de maquillage.

Bordure des
cheveux

Sourcil

Haut de
l’oreille

Bout du nez

Bas de
l’oreille

Menton

© Jupiterimages/Photos.com

Milieu du visage

44/ Annexe C-2.4 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.5 : Dessiner le maquillage d’un visage et d’une main

Principe de base : anatomie et physiologie

Cette annexe sert à réaliser ses propres croquis de maquillage.
Pour le visage et la main ci-dessous et pour les premiers croquis préparatoires :

Le maquilleur doit d’abord s’être bien documenté. Si, par exemple, il doit faire un maquillage de
chien, il doit savoir si on désire un chien à l’expression triste ou joyeuse, un jeune chiot ou
encore un vieux chien fatigué.

Il trouve ensuite une photo pour l’aider à réaliser le maquillage voulu.

Il peut s’exercer à traduire les expressions que dégagera le maquillage. Par exemple, si le chien
est triste, l’extrémité de ses yeux sera tirée vers le bas, etc.

À l’aide de bons exemples de photos et de croquis préparatoires, le maquilleur pourra utiliser un

ou plusieurs des modèles ci-dessous pour ombrer et éclairer le visage, y ajouter les couleurs et
les traits importants.

Si le cou, les bras et les mains doivent être maquillés, le maquilleur devra prolonger le
maquillage du visage sur ces parties-là du corps.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.5 /45

© Alberta Education, Canada, 2014
46/ Annexe C-2.5 EST1140 – Document d’appui
© Alberta Education, Canada, 2014
 © Emine Payram/Phtotos.com

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.5 /47

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-2.6 : Étapes pour faire des croquis préparatoires
Principe de base : anatomie et physiologie
Utilisez les dessins de l’annexe C-2.5 pour créer les premiers croquis préparatoires :

Le maquilleur doit d’abord s’être bien documenté. Si, par exemple, il doit faire un maquillage de
chien, il doit savoir si on désire un chien à l’expression triste ou joyeuse, un jeune chiot ou
encore un vieux chien fatigué.

Il trouve ensuite une photo pour l’aider à réaliser le maquillage voulu.

Il peut s’exercer à traduire les expressions que dégagera le maquillage. Par exemple, si le chien
est triste, l’extrémité de ses yeux sera tirée vers le bas, etc.

À l’aide de bons exemples de photos et de croquis préparatoires, le maquilleur pourra utiliser un

ou plusieurs des modèles ci-dessous pour ombrer et éclairer le visage, y ajouter les couleurs et
les traits importants.

Si le cou, les bras et les mains doivent être maquillés, le maquilleur devra prolonger le
maquillage du visage sur ces parties-là du corps.

48/ Annexe C-2.6 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 Annexe C-2.7 : Les parties du visage

Principe de base : anatomie et physiologie

Le front

Les sourcils

Les yeux

Le creux des yeux

Les cernes

Le nez

Les narines

Les lèvres

Le menton

EST1140 – Document d’appui Annexe C-2.7 /49

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Annexe C-2.8 : Dessin des os de la main

Principe de base: anatomie et physiologie

carpes métacarpes phalanges

phalange
distale

phalange
moyenne

phalange
proximale

phalanges distale et
proximale

50/ Annexe C-2.8 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-3.1 : Le cercle chromatique

Principe de base : caractéristiques de la couleur

EST1140 – Document d’appui Annexe C-3.1 /51

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-3.2 : Les couleurs complémentaires

Principe de base : caractéristiques de la couleur

vert + jaune
et
violet + rouge

vert
et
rouge

vert + bleu
et
orange + rouge

bleu
et
orange

violet + bleu
et
orange + jaune

violet
et
jaune

52/ Annexe C-4 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-4 : Identification et illustrations des articles
d’une trousse

Les produits de maquillage

Produits de soins pour la peau :

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1. Lait nettoyant et démaquillant 2. Crème hydratante

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3. Lotion tonique 4. Lingettes douces

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5. Serviettes et débarbouillettes 6. Cape

EST1140 – Document d’appui Annexe C-4 /53

© Alberta Education, Canada, 2014
Produits de maquillage :

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1. Fond de teint 2. Poudre libre et houppette

© karam miri/Photos.com © Nneirda/Photos.com

© Sergejs Razvodovskis/Photos.com

3. Poudre pressée 4. Fard gras 5. Fard à l’eau

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6. Surligneur 7. Mascara

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8. Crayons à yeux 9. Rouge à lèvres 10. Faux cils

et à lèvres

54/ Annexe C-4 EST1140 – Document d’appui

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Les accessoires de maquillage :

© Sergej Petrakov/Photos.com
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1. Nettoyant à pinceaux et savon 2. Éponges

© pcatlain/Photos.com

3. Bandeau à cheveux 4. Palette et minispatule

© zygotehasnobrain/Photos.com © Comstock/Photos.com © Stockbyte/Photos.com

5. Godets 6. Houppette 7. Cotons-tiges

© Catalin Plesa/Photos.com © Lisa M Wilcox/Photos.com

8. Disques en coton 9. Aiguisoir

pour démaquiller

EST1140 – Document d’appui Annexe C-4 /55

© Alberta Education, Canada, 2014
Les pinceaux

© Dicovod/Photos.com

© Louis Aguinaldo/Photos.com

Pinceaux à bout plat et à bout angulaire

© Mihai Simonia/Photos.com © Hemera Technologies/Photos.com © Sergejs Razvodovskis/Photos.com

Pinceaux à bout ovale Pinceaux à poudre

© Naomi Hasegawa/Photos.com © davide chiarito/Photos.com

Pinceau surligneur Pinceau à bout pointu

56/ Annexe C-4 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-5 : Application du fond de teint

1. Appliquer le fond de teint de

la bonne couleur sur l’éponge
et l’étaler en une couche
mince sur le visage, de haut
en bas, pour coucher le duvet
du visage.

Commencer par le duvet du

front et les sourcils. Aller à
rebrousse-poil pour les
sourcils et ensuite, les
recoucher.

Sur le front, faire aussi des

mouvements vers la racine
des cheveux pour que
l’application soit uniforme.

2. Continuer d’étaler le fond de

teint en descendant sur
l’arête du nez.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-5 /57

© Alberta Education, Canada, 2014
 3. Étaler ensuite le fond de teint
sur les joues en descendant
vers les oreilles et le bas du
visage. Il est conseillé de
tenir le visage ou de tendre la
peau pour obtenir une
meilleure application.

4. Étaler une fine couche de

fond de teint, le plus
uniformément possible. Il
vaut mieux remettre du
produit sur l’éponge durant
l’application que d’en mettre
trop d’emblée sur la peau,
car il sera alors beaucoup
plus difficile à étaler.

58/ Annexe C-5 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 5. Appliquer le fond de teint
sous les yeux et très
légèrement sur les paupières.

Le fond de teint sert à donner

une base uniforme, soit pour
embellir le visage soit pour
exécuter un maquillage plus
complet.

6. Demander à la personne qui

se fait maquiller d’étirer le
nez pour que le maquilleur
puisse étaler le fond de teint
sur la base du nez. Étaler le
fond de teint sous le nez en
tirant l’éponge vers le bas.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-5 /59

© Alberta Education, Canada, 2014
 7. Terminer par le menton et le
Annexe C-4.2 : Maquillage pour cou. Commencer par faire le
accentuer les traits tour de la mâchoire de
gauche à droite et ensuite,
faire de petits mouvements
de haut en bas jusqu’à la
base du cou.

Ne pas oublier les oreilles.

60/ Annexe C-5 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-6.1 : Maquillage pour accentuer les traits

1. Au naturel.

2. Application du fond de teint.

Se référer à l’unité 5 :
Les produits de maquillage et
l’application du fond de teint
(Annexes C-4 et C-5)

EST1140 – Document d’appui Annexe C-6.1 /61

© Alberta Education, Canada, 2014
 3. Appliquer le fard gras blanc
au pinceau sur les zones de
lumière.

4. Appliquer le fard gras brun au

pinceau sur les zones
d’ombre.

62/ Annexe C-6.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 5. Vue de profil des zones
d’ombre et de lumière.

6. Estompage des zones

d’ombre et de lumière avec le
pinceau et les doigts.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-6.1 /63

© Alberta Education, Canada, 2014
 7. Les zones d’ombre et de
lumière sont estompées.

Poudrer le visage
généreusement avec la
houppette et balayer
l’excédent avec le pinceau à
poudre.

8. Vue de profil : un visage dont

les traits naturels ont été
accentués pour le théâtre.

Toujours prendre pour base

les traits du visage de la
personne maquillée.

64/ Annexe C-6.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-6.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour accentuer les traits de caractère
Maquillage pour accentuer les traits du visage
Feuille de travail pour faire ressortir les traits et les définir dans le contexte
d’un maquillage de théâtre.

Matériel de maquillage : • Accessoires de maquillage :

• fond de teint de base • éponge
• fards en crème : brun, blanc, crème • pinceaux
• fards secs : rose, rouge à joues, brun et • houppette
blanc • cotons-tiges
• crayon d’ombre pour les yeux • lingettes nettoyantes
• rouge à lèvres et crayon pour le contour • bandeau
des lèvres
• mascara
• poudre libre

Développement :
Le maquillage destiné à accentuer des traits au théâtre a pour but de renforcer les zones
d’ombre et de lumière naturelles du visage et ainsi éviter que le visage ne paraisse aplati et
sans caractère sous les projecteurs.

Étape 1 :
• Appliquer un léger fond de teint. (Se référer à l’unité 5 : Les produits de maquillage,
Annexe C-5 : Application du fond de teint)

Étape 2 : (Se référer à l’annexe C-6.1)

• Accentuer légèrement les zones d’ombre et de lumière du visage.
• Repérer les os du visage.
• Appliquer avec un pinceau un fard gras pâle (blanc ou crème) sur les zones en saillie des os,
c’est-à-dire les zones de lumière.
• Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge.
• Appliquer du fard gras foncé (brun) sur les zones en creux du visage, entre les os, c’est-à-
dire les zones d’ombre.
• Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge.

Étape 3 :
• Accentuer les yeux avec le crayon à yeux et du mascara ou des faux cils.

Étape 4 :
• Accentuer la bouche avec un crayon pour le contour des lèvres et du rouge à lèvres.

Étape 5 :
Appliquer des fards secs avec de petits pinceaux à poudre. Appliquer du brun sur les zones
foncées marquées telles que représentées dans le croquis à la page 67.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-6.1 /65

© Alberta Education, Canada, 2014
Étape 6 :
Corriger les erreurs, les bavures ou les lignes à l’aide d’un coton-tige et apporter les corrections
appropriées.

Étape 7 :
Poudrer généreusement le visage avec la houppette et la poudre libre. Ensuite, balayer de haut
en bas avec le gros pinceau à poudre. Cette étape est très importante, car elle permet au
maquillage gras de ne pas tacher, de ne pas couler et de durer plus longtemps.

Notes :

66/ Annexe C-6.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 Légende
Cercles : Zones de lumière
Lignes : Zones d’ombre

EST1140 – Document d’appui Annexe C-6.2 /67

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-7.1 : Maquillage d’un vieillissement

1. Au naturel.

2. Application du fond de teint.

Se référer à l’unité 5 :
Les produits de maquillage et
l’application du fond de teint
(Annexes C-4 et C-5)

68/ Annexe C-7.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 3. Appliquer les fards gras blancs
et bruns avec un pinceau sur
les zones de lumière et
d’ombre.

Ensuite, estomper avec le

pinceau et les doigts en
tapotant et en réalisant de
petits cercles.

4. Vue de profil : Les zones

d’ombre et de lumière pour le
vieillissement d’un visage.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-7.1 /69

© Alberta Education, Canada, 2014
 5. Vue de profil : les zones
d’ombre et de lumière sont
estompées pour le
vieillissement d’un visage.

6. Estomper plus largement les

zones d’ombre et de lumière,
ajouter du blanc légèrement,
au besoin.

Ne pas oublier de faire les

zones d’ombre et de lumière
du cou et des mains.

70/ Annexe C-7.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 7. Les traits du visage sont
creusés par les ombres et la
lumière.

8. Réaliser, avec un pinceau, des

traits foncés doublés de traits
blancs pour accentuer les rides
et ridules

EST1140 – Document d’appui Annexe C-7.1 /71

© Alberta Education, Canada, 2014
 9. Vue de face : les traits
descendants marquent
la vieillesse d’un visage.

10. Estomper les traits en les

étirant à partir du début de la
ligne jusqu’à son extrémité
tout en suivant le sens de la
ride. Ajouter de fines lignes
sous les poches des yeux,
des ridules au coin des yeux
et au-dessus des sourcils.

Poudrer le visage généreuse-

ment avec la poudre libre en
utilisant la houppette et balayer
l’excédent avec le pinceau à
poudre de haut en bas.

72/ Annexe C-7.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 11. Première vue de profil :
le vieillissement d’un visage
au théâtre avec la poudre
libre.

12. Deuxième vue de profil :

le vieillissement d’un visage
au théâtre avec la poudre
libre.

Pour vieillir un visage, ajouter

des rides descendantes au-
dessus de la bouche, des
rides horizontales sur le front,
sur les lèvres et au coin des
yeux.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-7.1 /73

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-7.2 : Traits pour le maquillage d’un vieillissement
1. Dessiner avec un crayon gras brun un trait foncé doublé d’un trait blanc.

2. Estomper vers l’extérieur le trait foncé et le trait pâle sans les mélanger.

Si les lignes pâles et les lignes foncées sont trop mélangées, tout le maquillage sera grisonné.

Lignes : Ombres

74/ Annexe C-7.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-7.3 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Pour un vieillissement
Maquillage de vieillissement
Feuille de travail pour un vieillissement d’environ 40 ans dans le contexte du théâtre.

Matériel de maquillage : Accessoires de maquillage :

• fond de teint de base • éponge
• fards en crème : brun, blanc, crème, etc. • pinceaux
• crayons ombre et lumière • houppette
• fards secs : brun et blanc • cotons-tiges
• mascara blanc • lingettes nettoyantes
• poudre libre • bandeau

Développement :
Le but d’un maquillage de vieillissement au théâtre est de donner une allure vieillie au visage,
au cou et aux mains. En général, les lignes descendantes vieillissent et les lignes ascendantes
rajeunissent. Pour un vieillissement qui a l’air naturel, il est recommandé d’utiliser les vrais traits
du visage du comédien.

Étape 1 :
Appliquer le fond de teint. (Se référer à l’annexe C-5)

Étape 2 : (Se référer à l’annexe C-7.1)

Appliquer un fard gras brun foncé avec un pinceau sur les zones d’ombre :
• dans le creux des yeux, au-dessus des paupières
• dans la partie sombre, en dessous des cernes naturels, et de l’ombre pâle sur la poche des
cernes
• dans le creux des lignes, entre le nez et la bouche

Faire plisser les yeux à la personne maquillée et appliquer un peu d’ombre dans les plis
• sur le creux des tempes
• en dessous de l’os des joues, jusqu’au coin extérieur de l’œil
• sur les ailes du nez
• une légère ombre descendante sur la commissure des lèvres
• sous la mâchoire
• des ombres horizontales ténues dans le creux des plis du front sans dessiner des lignes
franches
• sous les lèvres et sur le menton

Note : pour faire paraitre encore plus vieux, dessiner avec un léger trait de crayon brun doublé
d’un trait blanc :
• les plis verticaux des lèvres au crayon brun pour imiter les rides naturelles
• les plis du front

Étape 3 :
Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-7.3 /75

© Alberta Education, Canada, 2014
Étape 4 :
Appliquer un fard gras blanc ou en crème avec un pinceau sur les zones de lumière :
• sur le front
• sur les pommettes
• sur l’arête centrale du nez et sur les deux narines
• sur les lèvres et de chaque côté du dessus des lèvres jusqu’aux plis du nez et de la bouche
• entre les deux zones d’ombre du menton
• sur l’os de la mâchoire
• en haut des tempes, de la paupière jusqu’à la naissance des cheveux

Étape 5 :
Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge.
Estomper largement entre toutes les zones pâles et foncées pour les uniformiser.

Étape 6 :
Dessiner avec un crayon brun doublé d’un trait blanc :
• les plis du coin intérieur des yeux, en demi-cercle jusqu’en dessous des poches naturelles
des yeux.

Étape 7 :
Appliquer des fards secs avec des petits pinceaux à poudre : du brun sur les zones foncées et
du blanc sur les zones pâles pour accentuer les ombres et la lumière.

Étape 8 :
Poudrer généreusement le visage avec la houppette et la poudre libre. Ensuite, balayer de haut
en bas avec le gros pinceau à poudre.

Ne pas oublier de maquiller le cou et les mains en renforçant les zones d’ombre et de lumière.

Notes :

76/ Annexe C-7.3 EST1140 – Document d’appui

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 Légende
Cercles : Zones de
lumière
Lignes : Zones d’ombre

EST1140 – Document d’appui Annexe C-7.3 /77

© Alberta Education, Canada, 2014
 Légende
Cercles : Zones de
lumière
Lignes : Zones d’ombre

78/ Annexe C-7.3 EST1140 – Document d’appui

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Annexe C-8.1 : Maquillage de fantaisie (chat)
Photo d’un chat pour réaliser le modèle du maquillage à créer.

Observer la forme des yeux, du

museau, de la gueule, des joues et des
oreilles. Cela donne de bonnes
indications pour créer le modèle sur
papier.

Le visage du chat dessiné pour le maquillage de fantaisie.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-8.1 /79

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 1. Au naturel.

2. Application du fond de teint.

Se référer à l’unité 5 :
Les produits de maquillage et
l’application du fond de teint
(Annexes C-4 et C-5)

80/ Annexe C-8.1 EST1140 – Document d’appui

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 3. Application des fards gras de
couleur avec un pinceau
large.

Appliquer les lumières sur les

zones en saillie.

Remplir le reste du visage

avec la couleur désirée; ne
pas oublier les sourcils.

4. Vue de profil.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-8.1 /81

© Alberta Education, Canada, 2014
 5. Ajouter des touches de
couleurs plus foncées autour
du visage avec le pinceau
large.

6. Vue de profil : la base pour

réaliser le maquillage de
chat.

82/ Annexe C-8.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 7. Tracer les lignes foncées du
contour des joues du chat à
partir de la base du nez
jusqu’au centre des joues du
comédien.

Ensuite, faire le museau, les

dents, les lèvres et les
moustaches.

En terminant, tracer le contour

des yeux et des sourcils du
chat. Ajouter de petits poils
autour du visage.

8. Vue de profil : il est possible

d’ajouter des lignes de lumière
près des lignes foncées et de
corriger les petits détails.

Appliquer les fards secs de

même couleur aux mêmes
endroits que les fards gras
pour fixer et rehausser le
maquillage.

En dernier, poudrer le visage

généreusement avec la poudre
libre et balayer avec le pinceau
à poudre.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-8.1 /83

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-8.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Maquillage de fantaisie (chat)
Maquillage pour réaliser le maquillage de fantaisie d’un chat
Feuille de travail pour faire ressortir les traits et les définir dans le contexte
d’un maquillage de théâtre.

Matériel de maquillage : Accessoires de maquillage :

• fond de teint de base • éponge
• fards en crème de couleurs variées • pinceaux
• fards secs de même couleur que les • houppette
fards en crème • cotons-tiges
• mascara • lingettes nettoyantes
• poudre libre • bandeau

Développement :
Le but d’un maquillage de fantaisie au théâtre est de faire croire le plus possible à l’aspect
fantastique, féérique ou irréaliste d’un personnage. Dans le maquillage de fantaisie, la seule
limite est l’imaginaire.

Étape 1 :
Appliquer un léger fond de teint.
(Se référer à l’annexe C-5)

Étape 2 (Se référer à l’annexe 8.1) :

Se fier à la photo choisie et au dessin des principaux traits.

Appliquer au pinceau large du fard blanc sur les zones de lumière :

• l’arête du nez
• le menton
• les sourcils (à rebrousse-poil et ensuite, replacer les poils), de chaque côté du front et sur les
paupières
• sous les yeux
• les joues de l’animal et sous le nez

Étape 3 :
Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge

Étape 4 :
Appliquer du fard gras de couleur assez pâle au pinceau large :
• entre les zones de blanc
• sur les ailes du nez

Étape 5 :
Estomper avec un pinceau sec, les doigts ou une éponge

84/ Annexe C-8.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Étape 6 :
Appliquer une couleur de la même gamme mais plus foncée en traçant des traits vers l’extérieur
du visage et sur le contour du visage pour imiter les poils.

Étape 7 :
Appliquer des fards secs de la même couleur que les fards gras déjà appliqués avec des petits
pinceaux à poudre sur les couleurs du visage.

Étape 8 :
Tracer au pinceau fin avec un fard gras foncé les traits qui caractérisent l’animal :
• les deux ailes du nez jusqu’en haut des sourcils, qui viennent se perdre dans les cheveux
• le contour des yeux du chat
• les joues de l’animal et le nez
• la gueule, les dents
• les moustaches et les points de naissance des poils
• les poils sur le contour du visage

Étape 9 :
Corriger les erreurs, les bavures ou les lignes à l’aide d’un coton-tige et apporter les corrections
appropriées.

Étape 10 :
Poudrer généreusement le visage avec la houppette et la poudre libre. Ensuite, balayer de haut
en bas avec le gros pinceau à poudre.

Cette étape très importante permet au maquillage gras de ne pas tacher et à l’élève de ne pas
se salir.

Notes :

EST1140 – Document d’appui Annexe C-8.2 /85

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-9.1 : Maquillage avec intégration d’une prothèse

1. Dans la réalisation d’un

maquillage avec prothèse,
il vaut mieux poser la prothèse
avant d’appliquer le fond de
teint.

Sur le visage bien propre,

appliquer de la colle à
prothèse sur les parties où la
prothèse va adhérer. Appliquer
la prothèse une première fois
sur la colle, puis la retirer.

Reposer la prothèse sur la

colle une seconde fois. Cela
permettra une meilleure
adhésion. Exercer une
pression avec une éponge
sèche tout autour de la
prothèse.
Vue de profil.

86/ Annexe C-9.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 2. Pour obtenir une verrue,
façonner une petite boule
avec de la cire à modeler et
appliquer de la colle à
l’endroit désiré. Ensuite,
poser la verrue directement
sur la colle à prothèse.

Enlever et reposer la verrue

pour une meilleure adhésion.

3. Appliquer du latex avec un

pinceau plat tout autour de la
prothèse et de la cire à
modeler. Il est préférable
d’étaler plusieurs couches
minces qu’une seule couche
trop épaisse.

Étaler le latex sur les

bordures de la prothèse et se
rendre jusqu’à la peau. Il doit
y avoir une progression dans
l’épaisseur : à proximité de la
prothèse, le latex est épais et
il s’amincit à mesure qu’on
l’étale sur la peau.

Plus l’application du latex

sera bonne, plus il sera facile
de camoufler la prothèse.

*Garder un petit bol d’eau

savonneuse près de vous pour
vous laver les doigts pendant la
pose de la prothèse.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-9.1 /87

© Alberta Education, Canada, 2014
 4. Une fois le latex sec,
appliquer le fond de teint
avec une éponge. Refaire les
mêmes étapes que pour un
fond de teint de base (se
référer à l’annexe C-5), mais
couvrir le latex et le début de
la prothèse.

* Laver tous les pinceaux et les

accessoires relatifs au latex
dès que l’application est
terminée. Sinon, ils
s’abimeront.

5.1 Appliquer les fards gras de

la couleur désirée avec
l’éponge ou le pinceau.
Commencer par étaler
uniformément la couleur de
fond. Ensuite, ajouter une
couleur plus pâle sur les
zones de lumière et une
couleur plus foncée sur les
zones d’ombre.

Ne pas oublier le cou et les

oreilles.

(L’annexe C-1 peut servir de

référence pour les zones
d’ombre et de lumière.)

88/ Annexe C-9.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 5.2. Pour la coloration de la
prothèse, faire comme si
c’était la peau normale du
comédien. Appliquer les
mêmes zones d’ombre et de
lumière et la même couleur
de fond.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-9.1 /89

© Alberta Education, Canada, 2014
 6. Avec un pinceau à pointe et
du fard gras plus foncé que
le fond du visage, dessiner
en traits fins les lignes des
rides et des ombres les plus
fortes :
• lignes horizontales sur le
front
• lignes sur le dessus des
sourcils
• lignes sous les cernes pour
former des poches sous les
yeux
• lignes sur les bords du nez
• lignes entre la bouche et le
nez
• lignes descendantes du coin
de la bouche
• ligne en demi-cercle sur le
menton

7. Terminer le maquillage en
repassant légèrement sur les
lignes des traits du visage
avec du brun ou du noir.

Accentuer les sourcils avec

du noir de manière à les
rendre touffus. Mettre de
l’ombre plus forte dans les
creux des yeux, sous les
poches des yeux et sur les
paupières.

Faire les lèvres, le menton,

les verrues, etc., au besoin.

90/ Annexe C-9.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 8. Poudrer le visage
généreusement avec la
houppette et la poudre libre.
Balayer l’excédent avec le
gros pinceau à poudre.

Après la poudre libre,

appliquer avec un petit
pinceau à poudre les fards
secs de même couleur que
les fards gras pour redonner
du lustre aux couleurs.

9. Pour que le personnage ait

plus de crédibilité, faire le
maquillage des mains.

Appliquer du fard gras avec

une éponge. Choisir la même
couleur que pour le visage.

Faire ressortir les zones

d’ombre et de lumière avec
des couleurs pâles et
foncées.

Dessiner les lignes de

vieillissement des mains
avec un pinceau à pointe et
* Pour le démaquillage, commencer par du fard gras foncé. Faire
enlever la prothèse et démaquiller la aussi les ongles, soit avec du
zone maquillée. Il est possible que l’on vernis à ongles soit avec du
ait besoin d’un nettoyant à colle. Sinon, fard gras.
utiliser un démaquillant normal. Nettoyer
la prothèse, une fois enlevée, avec du Poudrer les mains en même
démaquillant à l’huile et un savon doux. temps que le visage.
Essuyer la prothèse avec une serviette
douce et bien la ranger dans un endroit
sec en vue de la prochaine utilisation.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-9.1 /91

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Annexe C-9.2 : Feuille de travail, dessin et exercice de maquillage
Intégration d’une prothèse pour le maquillage d’une sorcière
Maquillage d’une sorcière avec intégration d’une prothèse
Feuille de travail pour faire ressortir les traits et les définir dans le contexte
d’un maquillage de théâtre.

Matériel et produits de maquillage : Accessoires de maquillage :

• prothèse achetée en boutique • éponge
• colle à prothèse et nettoyant à colle à • pinceaux plats, à pointe et à poudre
prothèse • houppette et gros pinceau à poudre
• latex • cotons-tiges
• fond de teint de base • lingettes nettoyantes
• fards gras : vert, blanc, jaune, brun et noir • bandeau
(au choix)
• fards secs : vert, blanc, jaune, brun et noir
(mêmes couleurs que les fards gras)
• mascara blanc (si désiré)
• poudre libre

Développement :
Le maquillage avec prothèse a pour but de changer radicalement la physionomie du comédien,
la rendre plus réaliste et donner plus de crédibilité au rôle que joue le comédien.

Étape 1 :
Dans la réalisation d’un maquillage avec prothèse, il vaut mieux poser la prothèse avant
d’appliquer le fond de teint. Sur le visage bien propre, appliquer de la colle à prothèse sur les
parties où la prothèse va adhérer. Appliquer la prothèse une première fois sur la colle, puis la
retirer. Reposer la prothèse sur la colle une seconde fois. Cela permettra une meilleure
adhésion. Exercer une pression avec une éponge sèche tout autour de la prothèse.

Étape 2 :
Pour obtenir une verrue, façonner une petite boule avec de la cire à modeler et appliquer de la
colle à l’endroit désiré. Ensuite, poser la verrue directement sur la colle à prothèse. L’enlever et
la reposer pour une meilleure adhésion.

Étape 3 :
Appliquer du latex avec un pinceau plat tout autour de la prothèse et de la cire à modeler. Il est
préférable d’étaler plusieurs couches minces qu’une seule couche trop épaisse. Étaler le latex
sur les bordures de la prothèse et se rendre jusqu’à la peau. Il doit y avoir une progression dans
l’épaisseur : à proximité de la prothèse, le latex est épais et il s’amincit à mesure qu’on l’étale
sur la peau. Plus l’application du latex sera bonne, plus il sera facile de camoufler la prothèse.

92/ Annexe C-9.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Étape 4 :
Une fois le latex sec, appliquer le fond de teint avec une éponge. Faire les mêmes étapes que
pour un fond de teint de base, mais couvrir par-dessus le latex et le début de la prothèse.
Note : Laver tous les pinceaux et les accessoires relatifs au latex dès que l’application est
terminée. Sinon, ils s’abimeront.

Étape 5 :
Appliquer les fards gras de la couleur désirée avec l’éponge ou le pinceau. Commencer par
étaler uniformément la couleur de fond. Ensuite, ajouter une couleur plus pâle sur les zones de
lumière et une couleur plus foncée sur les zones d’ombre. Ne pas oublier le cou et les oreilles.
(L’annexe C-1 peut servir de référence pour les zones d’ombre et de lumière.)

Pour la coloration de la prothèse, faire comme si c’était la peau normale du comédien.

Appliquer les mêmes zones d’ombre et de lumière et la même couleur de fond.

Étape 6 :
Avec un pinceau à pointe et du fard gras plus foncé que le fond du visage, dessiner en traits
fins les lignes des rides et des ombres les plus fortes :
• lignes horizontales sur le front • lignes descendantes du coin de la
• lignes sur le dessus des sourcils bouche
• lignes sous les cernes • lignes des rides des yeux
• lignes sur les bords du nez • ligne en demi-cercle sur le menton
• lignes entre la bouche et le nez

Étape 7 :
Maintenant, terminer le maquillage en repassant légèrement sur les lignes des traits du visage
avec du brun ou du noir. Accentuer les sourcils avec du noir de manière à les rendre touffus.
Mettre de l’ombre plus forte dans le creux des yeux, sous les poches des yeux et sur les
paupières. Faire les lèvres, le menton, les verrues, etc., au besoin.

Étape 8 :
Poudrer le visage généreusement avec la houppette et la poudre libre. Balayer l’excédent avec
le gros pinceau à poudre.

Après la poudre libre, appliquer avec un petit pinceau à poudre les fards secs de même couleur
que les fards gras pour redonner du lustre aux couleurs.

Étape 9 :
Pour que le personnage ait plus de crédibilité, faire le maquillage des mains. Appliquer du fard
gras avec une éponge. Choisir la même couleur que pour le visage. Faire ressortir les zones
d’ombre et de lumière avec des couleurs pâles et foncées. Dessiner les lignes de vieillissement
des mains avec un pinceau à pointe et du fard gras foncé. Faire aussi les ongles, soit avec du
vernis à ongles soit avec du fard gras. Poudrer les mains en même temps que le visage.

*Pour le démaquillage, commencer par enlever la prothèse et démaquiller la zone maquillée. Il

est possible que l’on ait besoin d’un nettoyant à colle. Sinon, utiliser un démaquillant normal.
Nettoyer la prothèse, une fois enlevée, avec du démaquillant à l’huile et un savon doux.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-9.2 /93

© Alberta Education, Canada, 2014
Essuyer la prothèse avec une serviette douce et bien la ranger dans un endroit sec en vue de la
prochaine utilisation.

Notes :

94/ Annexe C-9.2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 Légende
Cercles : Zones de lumière
Lignes : Zones d’ombre

EST1140 – Document d’appui Annexe C-9.2 /95

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe C-10 : Maquillage pour réaliser un dégradé et un mixage
de couleurs

1. Appliquer au pinceau des

bandes de couleur les unes
à côté des autres, de la plus
foncée à la plus pâle.

2. Pour estomper les couleurs,

utiliser un pinceau ou les
doigts. Tapoter légèrement
en commençant par la
couleur la plus pâle vers la
plus foncée de manière à
fondre les couleurs entre
elles.

Faire fondre principalement

les jonctions entre les
couleurs pour éviter de faire
grisonner le tout.

Les couleurs doivent se

fondre les unes dans les
autres de manière à créer
un beau dégradé et non une
étendue de couleur unique.

96/ Annexe C-10 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 3. Ajouter une fine ligne de
blanc juste à côté de la
dernière bande de couleur
foncée. Il en résultera un
dégradé plus lumineux et
plus facile à voir de loin.

4. Une fois le dégradé réalisé,

poudrer généreusement le
maquillage avec la poudre
libre et une houppette.

Appliquer la poudre libre en

quantité suffisante sur la
houppette.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-10 /97

© Alberta Education, Canada, 2014
 5. Appliquer la poudre libre
directement sur le
maquillage en réalisant de
petits mouvements semi-
circulaires de manière à
couvrir la zone entière
maquillée.

Exemple de la quantité de poudre à appliquer sur un maquillage réalisé avec des

fards gras.

98/ Annexe C-10 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 6. Balayer l’excédent de
poudre avec un gros
pinceau à poudre en
réalisant de petits
mouvements rapides de va-
et-vient.

Tenir le gros pinceau à

poudre par la base des
poils.

Une fois le maquillage

poudré, il sera résistant et
durable.

Sa couleur sera moins

brillante et plus mate.

7. Pour redonner de l’éclat aux

couleurs, appliquer au
pinceau à poudre des fards
secs de la même couleur
que ceux qui sont sous la
poudre libre.

Le dégradé est complet.

EST1140 – Document d’appui Annexe C-10 /99

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-1 : Exercices d’intégration proposés
pour les unités 1 à 6

1. Exercice sur la valeur, les tons de noir et blanc

Se référer à l’unité 2 : Principe de base : ombre et lumière et à l’annexe C-1.

Matériel suggéré à l’élève :

• cahier ou feuille blanche
• crayon de plomb gras ou fusain
• gomme à effacer
• règle et compas

Développement :
1. Tracer à l’aide de la règle un rectangle d’environ 5 cm par 20 cm.
2. Créer un dégradé de noir sur une bande d’environ 20 cm contenant 10 degrés de pâle vers
le foncé.
3. Faire deux cercles, l’un à côté de l’autre, à l’aide d’un compas. En remplir un pour créer
l’illusion d’un volume, par l’ajout d’ombre et de lumière avec une source de lumière dirigée.
4. Noter les observations sur l’exercice.

2. Exercice de physionomie
Se référer à l’unité 3 : Principe de base : anatomie et physiologie

Matériel suggéré à l’élève :

• revues de mode, d’actualité ou exemplaires anciens de National Geographic
• accès à Internet et à une imprimante
• cahier de style collimage (scrapbooking)
• colle et ciseaux
• crayons de plomb et de couleurs

Développement :
1. Faire des recherches : trouver différents modèles de visages, d’âges, de sexes, de cultures
et d’ethnies.
2. Trouver des images d’animaux, de dessins ou de personnages dans le but de s’en inspirer
pour, un jour, créer un maquillage.
3. Découper et coller les images par thème.
4. Noter les commentaires, les questions ou les remarques.

100/ Annexe E-1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
3. Exercices pour créer un crâne humain
(L’enseignant devra s’assurer que ses élèves sont à l’aise avec cet exercice avant de procéder à sa réalisation)

Se référer à l’unité 3 : Principe de base : anatomie et physiologie et aux annexes C-2.1. à

C-2.4

Faire une étude et créer un modèle de la structure osseuse du visage humain en dessin
(crâne).

Exercice A :
Matériel :
• cahier ou feuille blanche
• crayon de plomb ou fusain et gomme à effacer

Développement :
1. À l’aide d’images d’un crâne humain, faire un croquis de face et un autre de côté.
2. L’élève peut aussi se regarder dans le miroir et tracer son propre crâne en imaginant son
squelette.

Exercice B :
Matériel :
• argile ne nécessitant pas de cuisson ou pâte à modeler

Développement :
1. À l’aide d’images, modeler un crâne en 3 dimensions.
2. Une fois sec, le modelage en argile peut être peint à l’acrylique, les parties en saillie en
blanc et les parties creuses en noir.

Exemple d’un crâne en argile fait par un élève puis peint en noir, gris et blanc.

© worac/Photos.com

© worac/Photos.com

EST1140 – Document d’appui Annexe E-1 /101

© Alberta Education, Canada, 2014
4. Exercice de création d’un cercle chromatique en peinture
Se référer à l’unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur et à l’annexe 3-1.

Il est conseillé de réaliser les exercices 4, 5 et 6 au cours de la même séance pour faciliter
l’utilisation du matériel et l’intégration de la matière.

Matériel :
• couleurs jaune, rouge et bleu en gouache ou en acrylique
• feuille ou cahier
• crayon, règle et gomme à effacer
• pinceau
• pot d’eau et papier essuietout

Développement :
1. L’élève dessine le cercle sur la feuille avec son crayon à l’aide d’une règle et du modèle.
2. Il crée son propre cercle chromatique en utilisant les trois couleurs primaires. Il note les
noms et la quantité des pigments de couleurs utilisées afin de créer un modèle de référence
qui lui servira plus tard.
3. L’élève peut se servir de l’annexe C-3-1 comme modèle.

5. Exercice de réalisation d’une bande de dégradé de couleurs

Se référer à l’unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur et aux annexes C-3.1
et C-10.

Il est conseillé de réaliser les exercices 4, 5 et 6 au cours de la même séance pour faciliter
l’utilisation du matériel et l’intégration de la matière.

Matériel :
• couleurs jaune, rouge et bleu en gouache ou en acrylique
• feuille cartonnée blanche
• crayon, règle et gomme à effacer
• pinceau
• pot d’eau et papier essuietout.

Développement :
1. Avec un crayon et une règle, tracer un rectangle de 5 cm par 20 cm.
2. Choisir une des cinq couleurs qui se suivent dans le cercle chromatique et exécuter un
dégradé sur la bande dessinée. Par exemple: rouge vers rouge + jaune vers rouge +
jaune + jaune vers rouge + jaune + jaune + jaune vers jaune vers jaune + jaune + jaune
+ bleu etc.
3. Noter les noms et la quantité des pigments de couleurs utilisées afin de créer un modèle de
référence qui servira plus tard.

102/ Annexe E-1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
6. Exercice de couleurs complémentaires
Se référer à l’unité 4 : Principe de base : caractéristiques de la couleur et à l’annexe C-3.2.

Il est conseillé de réaliser les exercices 4, 5 et 6 au cours de la même séance pour faciliter
l’utilisation du matériel et l’intégration de la matière.

Matériel :
• couleurs jaune, rouge et bleu en gouache ou en acrylique
• feuille cartonnée blanche
• crayon, règle et gomme à effacer
• pinceau
• pot d’eau et papier essuietout

Développement :
1. Réaliser sur le carton des échantillons de paires de couleurs complémentaires. Cet exercice
est utile pour comprendre les contrastes forts qui résultent de ces juxtapositions.
2. Noter les noms et la quantité des pigments de couleurs utilisées afin de créer un modèle de
référence qui servira plus tard.
3. On peut utiliser l’annexe C-3.2 comme modèle.

7. Exercice de compréhension de la structure du visage

Se référer à l’unité 5 : Les produits de maquillage et à l’annexe C-2.4.

Matériel :
• une photo, 8 x 10, du visage de l’élève : les cheveux tirés vers l’arrière et la peau sans
maquillage

Développement :
1. Remarquer les os prédominants du visage, où se situent les volumes, et la forme du visage.
2. Noter les caractéristiques particulières du visage en décrivant les traits naturels.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-1 /103

© Alberta Education, Canada, 2014
8. Exercice sur l’effet de l’éclairage sur le maquillage de théâtre
Se référer à l’unité 2 : Principe de base : ombre et lumière.

Matériel :
• matériel de maquillage
• une table
• une lampe

Développement :
1. Faire un premier exercice de maquillage en plaçant une lampe au-dessus du sujet et voir
l’effet de la lumière sur le visage et sur le maquillage. Prendre des photos.
2. Refaire le même maquillage en plaçant la lampe sur le côté du sujet. Prendre des photos.
3. Refaire le même maquillage en plaçant la lampe sous le visage pour terminer.

Cet exercice pourrait être fait avec un fond de teint ou avec un maquillage de dégradé de
couleurs.

9. Exercice pour cibler les transformations à effectuer pour un maquillage

de vieillissement
Se référer à l’unité 5 : Les produits de maquillage et aux annexes C-7.1 et C-7.2.

Matériel :
• une photo, 8 x 10, du visage de l’élève : les cheveux tirés vers l’arrière et la peau sans
maquillage
• une photo d’un modèle de l’âge désiré (photo provenant d’une revue ou d’une autre source)
• une feuille d’acétate
• trois marqueurs : noir, bleu et rouge

Développement :
1. Mettre les deux photos côte à côte. Prendre le temps de remarquer où se situent les
changements à apporter : les zones d’ombre, les zones de lumière, les lignes de caractère.
2. Mettre la feuille d’acétate par-dessus la photo de l’élève et, à l’aide d’un marqueur de
couleur noire, ajouter les zones d’ombre en petites lignes de couleur bleue, les zones de
lumière en cercles, de couleur rouge et les lignes pour les traits de vieillissement sur la
feuille d’acétate.

104/ Annexe E-1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-2 : Exercices pratiques de maquillage
Matériel :

Accessoires de maquillage : Produits de maquillage :

• pinceau à bout plat et à bout angulaire • fond de teint
• pinceau à bout pointu • poudre libre
• pinceau à bout ovale • poudre pressée
• pinceau à poudre • fards gras
• gros pinceau à poudre et houppette • fards à l’eau
• pinceau surligneur • fards secs
• éponge • surligneurs
• bandeau à cheveux • mascara
• nettoyant à pinceau, godet et • crayon à yeux ou à lèvres
débarbouillette propre • rouge à lèvres
• lait démaquillant et lingettes douces
• lotion tonique, disques démaquillants et
crème hydratante

Exercice 1 : Utilisation des différents pinceaux et des différents produits de maquillage

1. Chaque élève fait un test d’application du maquillage sur la peau de sa main et de son
visage avec chaque pinceau, en utilisant le produit de maquillage approprié :
• le fard gras et le rouge à lèvres avec tous les pinceaux sauf les pinceaux à poudre
• la poudre pressée avec le pinceau à poudre
• le fond de teint avec l’éponge
• le surligneur et le pinceau surligneur
• le mascara et la brosse à mascara
• la poudre libre avec la houppette et le pinceau à balayer

2. Prendre des photos si l’exercice est jugé pertinent. Garder les notes des apprentissages
acquis avec les exercices dans le cahier de référence.

Exercice 2 : Utilisation des différents effets des couleurs dans le contexte du maquillage
de théâtre
1. Sur son propre visage, appliquer différentes couleurs de fards gras et secs, et tester sur la
peau les différents effets de la couleur.
2. Se démaquiller au besoin entre les tests.
3. Prendre des notes sur les effets observés dans son cahier de référence.

Exercice 3 : Exercice de réalisation d’un dégradé dans le contexte du maquillage

(se référer à l’annexe C-10)
1. Réaliser sur son propre visage des dégradés de quelques couleurs pour tester la technique
du mixage de couleurs en maquillage.
2. Se démaquiller au besoin entre les tests.
3. Prendre des notes sur les effets observés dans son cahier de référence.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-2 /105

© Alberta Education, Canada, 2014
Exercice 4 : Application du fond de teint (se référer à l’annexe C-5)
1. Sur son propre visage, choisir la bonne couleur de fond de teint (préférer le fond de teint en
bâton) sur l’os de la mâchoire.
2. Appliquer une mince couche de fond de teint sur les joues, le front et la mâchoire, et étaler
avec l’éponge du haut vers le bas ainsi que du centre vers l’extérieur du visage.
3. Estomper le tout pour avoir un teint parfait et uniforme.
4. Se démaquiller.

Exercice 5 : Maquillage complet

• Faire ressortir les traits
• Un vieillissement
• Un animal
• Un maquillage avec prothèse et latex

Exercice 6 : Création d’un portfolio

Créer un document nommé Feuille de travail contenant :
1. des photos sources qui serviront d’inspiration pour créer le maquillage et les inclure dans le
document Feuille de travail.
2. un dessin des zones d’ombre et de lumière à réaliser sur le visage et les mains (dessin en
annexe C-2.5)
3. la liste de tous les accessoires, les produits de maquillage et de nettoyage concernant le
maquillage à réaliser
4. toutes les étapes du maquillage à réaliser

Créer, en équipe de deux, les maquillages étape par étape, et ensuite, inverser les rôles
1. Réaliser les maquillages demandés en suivant les annexes C-6.1 à C-9.1.
2. Ajouter des commentaires pertinents sur l’application du maquillage au document Feuille de
travail.
3. Prendre des photos des étapes de réalisation et les garder à titre de référence.

Avec ce document très complet, l’élève aura des bases solides pour comprendre la réalisation
de certains maquillages de théâtre et pour poursuivre ses études dans le domaine du
maquillage. Il est suggéré à l’élève de déposer ce document dans son cahier de référence.

106/ Annexe E-2 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-3 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-1
Évaluation des exercices d’intégration proposés à la suite des unités 1 à 6

Nom de l’élève : Date :

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critères
Application et propreté du travail
Présente à L’élève complète L’élève complète L’élève complète L’élève complète Aucune note n’est
l’enseignant un toujours ses souvent ses habituellement rarement ses attribuée en raison
travail propre, travaux avec soin travaux avec soin ses travaux avec travaux. du manque de
soigné, complet et et attention. Ses et attention. Ses soin. Ses travaux preuves du
annoté. travaux sont travaux sont sont quelquefois rendement de
toujours annotés. souvent annotés. annotés. l’élève en fonction
des exigences de
la tâche
d’évaluation.

Respect des consignes

Présente à L’élève complète L’élève complète L’élève complète L’élève complète Aucune note n’est
l’enseignant un toujours un travail souvent un travail habituellement un rarement un attribuée en raison
travail conforme aux conforme aux conforme aux travail conforme travail conforme du manque de
consignes. consignes. L’élève consignes. L’élève aux consignes. aux consignes. preuves du
Le travail est clair et démontre démontre de L’élève démontre L’élève démontre rendement de
compréhensible. beaucoup l’initiative pour quelquefoisde peu d’initiative l’élève en fonction
d’initiative pour arriver à compléter l’initiative pour pour arriver à des exigences de
Démontre de arriver à compléter un travail clair et arriver à compléter compléter sa la tâche
l’initiative pour un travail clair et compréhensible. sa tâche. tâche. d’évaluation.
compéter la tâche. compréhensible.

Attitude
Démontre une L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
attitude et un toujours un intérêt souvent un intérêt habituellement rarement une attribuée en raison
comportement et un et un une attitude attitude positive et du manque de
positifs. enthousiasme enthousiasme positive et semble avoir peu preuves du
Est ouvert à positifs et il positifs et il aime s’implique d’intérêt dans son rendement de
apprendre de apprend apprendre. quelquefois dans apprentissage. l’élève en fonction
nouvelles choses de passionnément. son apprentissage. des exigences de
nouvelles façons. la tâche
d’évaluation.

* Lorsque le travail est jugé limité ou insuffisant, l’enseignant prend des décisions sur les mesures appropriées à prendre pour
aider l’élève à s’améliorer.

Cette grille d’évaluation peut être utilisée pour chaque exercice d’intégration recommandé. Elle
peut même être imprimée et jointe à la copie de l’élève

EST1140 – Document d’appui Annexe E-3 /107

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-4 : Grille d’évaluation des exercices en Annexe E-2
Évaluation des exercices pratiques de maquillage

Nom de l’élève : Date :

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
Préparation du matériel
• Prépare tout le Le matériel Le matériel Quelquefois, le Le matériel Aucune note n’est
matériel nécessaire nécessaire est nécessaire est matériel nécessaire est attribuée en raison
à l’exercice. toujours prêt. souvent prêt. nécessaire est rarement prêt. du manque de
• Aménage sa zone, Sa zone de travail Sa zone de travail prêt. Sa zone de travail preuves du
travaille de manière est toujours est souvent Sa zone de travail n’est pas propre ni rendement de
hygiénique et propre et bien propre et bien est organisée. l’élève en fonction
efficace. organisée. organisée. habituellement des exigences de
L’élève complète
• Remplit sa fiche de propre. la tâche
L’élève complète L’élève complète rarement le travail d’évaluation.
travail et effectue sa
avec soin le travail le travail Quelquefois, préparatoire.
recherche
préparatoire avant préparatoire avant l’élève complète le
préparatoire avant
de faire le de faire le travail préparatoire
de réaliser le
maquillage. maquillage avant de faire le
maquillage.
maquillage.

Exécution du maquillage et respect des consignes

• Effectue l’exercice L’élève complète L’élève complète L’élève complète L’élève complète Aucune note n’est
en respectant les toujours ses souvent ses habituellement rarement ses attribuée en raison
consignes, de exercices en exercices en ses exercices en exercices de du manque de
manière propre, respectant les respectant les respectant les façon propre, preuves du
ordonnée et consignes. L’élève consignes. L’élève consignes. L’élève ordonnée et rendement de
compréhensible. démontre démontre de a besoin de compréhensible. l’élève en fonction
• Nettoie, range et beaucoup l’initiative pour soutien pour La tâche exécutée des exigences de
désinfecte son d’initiative pour arriver à arriver à ne respecte pas la tâche
matériel. arriver à compléter un compléter un les consignes. d’évaluation.
compléter un travail propre, travail propre,
travail propre, ordonné et ordonné et
ordonné et compréhensible. compréhensible.
compréhensible.

Attitude
• Démontre une L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
attitude et un toujours un souvent un intérêt habituellement rarement une attribuée en raison
comportement intérêt et un et un une attitude attitude positive et du manque de
positifs. enthousiasme enthousiasme positive et semble avoir peu preuves du
• Est ouvert à positifs et il positifs et il aime s’implique d’intérêt dans son rendement de
apprendre de apprend apprendre. quelquefois apprentissage. l’élève en fonction
nouvelles choses de passionnément. dans son des exigences de
nouvelles façons. apprentissage. la tâche
d’évaluation.

* Lorsque le travail est jugé limité ou insuffisant, l’enseignant prend des décisions sur les mesures appropriées à prendre pour
aider l’élève à s’améliorer.

Cette grille d’évaluation peut être utilisée pour chaque exercice pratique suggéré. Elle peut
même être imprimée et remise à l’élève avant l’exercice pour qu’il sache quels éléments il doit
respecter.

108/ Annexe E-4 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-5 : Grille d’évaluation des connaissances théoriques

Nom de l’élève : Date :

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
Possède des connaissances théoriques liées au maquillage de théâtre
L’élève identifie et L’élève identifie et L’élève identifie et L’élève a une
décrit clairement décrit en termes décrit connaissance
Aucune note n’est
le but du généraux le but partiellement le limitée du but du
attribuée en raison
maquillage de du maquillage de but du maquillage maquillage de
du manque de
théâtre. Il a une théâtre. Il a une de théâtre. Il a théâtre et de son
Unité 1 : preuves du
connaissance connaissance une impact.
But du maquillage de rendement de
approfondie de générale de connaissance
théâtre l’élève en fonction
l’impact du l’impact du partielle de
des exigences de
maquillage sur maquillage sur l’impact du
la tâche
différentes différentes maquillage sur
d’évaluation.
personnes. personnes. différentes
personnes.
L’élève a une L’élève a une L’élève a une L’élève a une Aucune note n’est
connaissance connaissance connaissance connaissance attribuée en raison
approfondie de générale de l’effet partielle de l’effet limitée de l’effet du manque de
l’effet des ombres des ombres et de des ombres et de des ombres et de preuves du
Unité 2 : Ombre et
et de la lumière la lumière dans la la lumière dans la la lumière dans la rendement de
lumière
dans la conception des conception des conception des l’élève en fonction
conception des maquillages de maquillages de maquillages de des exigences de
maquillages de théâtre. théâtre. théâtre. la tâche
théâtre. d’évaluation.
L’élève a une L’élève a une L’élève a une L’élève a une
connaissance connaissance connaissance connaissance
approfondie des générale des os partielle des os limitée des os
os principaux du principaux du principaux du principaux du
Aucune note n’est
visage et des visage et des visage et des visage et des
attribuée en raison
mains en vue de mains en vue de mains en vue de mains en vue de
du manque de
les transformer. Il les transformer. Il les transformer. Il les transformer. Il
preuves du
Unité 3 : Anatomie et peut transformer peut transformer peut transformer peut transformer
rendement de
physiologie avec une très avec une grande avec une avec difficulté
l’élève en fonction
grande efficacité efficacité l’aspect certaine l’aspect d’un
des exigences de
l’aspect d’un d’un visage à efficacité l’aspect visage à l’aide de
la tâche
visage à l’aide de l’aide de zones d’un visage à zones d’ombre et
d’évaluation.
zones d’ombre et d’ombre et de l’aide de zones de lumière, et de
de lumière, et de lumière, et de d’ombre et de lignes.
lignes. lignes. lumière, et de
lignes.
L’élève a une L’élève a une L’élève a une L’élève a une
connaissance connaissance connaissance connaissance
Aucune note n’est
approfondie de générale de partielle de limitée de
attribuée en raison
l’interrelation des l’interrelation des l’interrelation des l’interrelation des
du manque de
couleurs et de couleurs et de couleurs et de couleurs et de
Unité 4 : preuves du
leurs effets. Il peut leurs effets. Il peut leurs effets. Il peut leurs effets. Il peut
Caractéristiques de rendement de
très clairement clairement clairement avec peu de
la couleur l’élève en fonction
identifier et décrire identifier et décrire identifier et décrire clarté identifier et
des exigences de
toutes les toutes les certaines décrire une ou
la tâche
caractéristiques caractéristiques caractéristiques deux
d’évaluation.
de la couleur. de la couleur. de la couleur. caractéristiques
de la couleur.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-5 /109

© Alberta Education, Canada, 2014
 Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre
une une une une
connaissance connaissance connaissance connaissance
approfondie des générale des partielle des limitée des
accessoires et accessoires et accessoires et des accessoires et
des produits de des produits de produits de des produits de
maquillage de maquillage de maquillage de maquillage de
scène ainsi que scène ainsi que scène ainsi que scène ainsi que
de leur fonction. de leur fonction. de leur fonction. de leur fonction. Aucune note n’est
attribuée en raison
L’élève a une L’élève a une L’élève a une L’élève a une
du manque de
connaissance connaissance connaissance connaissance
preuves du
Unité 5 : Les produits approfondie de la générale de la partielle de la limitée de la
rendement de
de maquillage fonction d’une fonction d’une fonction d’une fonction d’une
l’élève en fonction
prothèse dans la prothèse dans la prothèse dans la prothèse dans la
des exigences de
composition composition composition composition
la tâche
théâtrale. théâtrale. théâtrale. théâtrale.
d’évaluation.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre
une une une une
connaissance connaissance connaissance connaissance
approfondie des générale des partielle des limitée des étapes
étapes étapes étapes nécessaires à
nécessaires à nécessaires à nécessaires à l’application du
l’application du l’application du l’application du fond de teint.
fond de teint. fond de teint. fond de teint.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre
une une une une
connaissance connaissance connaissance connaissance
approfondie des générale des partielle des limitée des
pratiques de pratiques de pratiques de pratiques de Aucune note n’est
sécurité et sécurité et sécurité et sécurité et attribuée en raison
sanitaires. Il sanitaires. Il sanitaires. Il sanitaires. Il du manque de
Unité 6 : Les identifie et décrit identifie et décrit identifie et décrit identifie et décrit preuves du
pratiques de sécurité avec une très avec une grande avec une certaine avec peu de rendement de
et sanitaires grande clarté les clarté les clarté les clarté les l’élève en fonction
précautions précautions précautions précautions des exigences de
universelles à universelles à universelles à universelles à la tâche
mettre de l’avant mettre de l’avant mettre de l’avant mettre de l’avant d’évaluation.
en matière de en matière de en matière de en matière de
propreté et propreté et propreté et propreté et
comment les comment les comment les comment les
appliquer. appliquer. appliquer. appliquer.
L’élève identifie et L’élève identifie et L’élève identifie et L’élève a une Aucune note n’est
décrit clairement décrit en termes décrit connaissance attribuée en raison
la conception et la généraux la partiellement la limitée de la du manque de
Conception et planification d'un conception et la conception et la conception et de preuves du
planification d'un maquillage ne planification d'un planification d'un la planification rendement de
maquillage nécessitant pas maquillage ne maquillage ne d'un maquillage l’élève en fonction
de prothèse. nécessitant pas nécessitant pas ne nécessitant des exigences de
de prothèse. de prothèse. pas de prothèse. la tâche
d’évaluation.

110/ Annexe E-5 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
L’élève a une L’élève a une L’élève a une L’élève a une
connaissance connaissance connaissance connaissance
approfondie des générale des partielle des limitée des
produits et des produits et des produits et des produits et des
accessoires accessoires accessoires accessoires
associés au associés au associés au associés au
Aucune note n’est
maquillage de maquillage de maquillage de maquillage de
attribuée en raison
Identifie les produits théâtre ainsi que théâtre ainsi que théâtre ainsi que théâtre ainsi que
du manque de
appropriés et les des couleurs des couleurs des couleurs des couleurs
preuves du
étapes à suivre pour nécessaires à sa nécessaires à sa nécessaires à sa nécessaires à sa
rendement de
appliquer le production. Il production. Il production. Il production. Il
l’élève en fonction
maquillage de décrit avec une décrit avec une décrit avec clarté décrit avec peu
des exigences de
théâtre très grande grande clarté les les étapes de clarté les
la tâche
clarté les étapes étapes d’exécution des étapes
d’évaluation.
d’exécution des d’exécution des techniques d’exécution des
techniques techniques d'application de techniques
d'application de d'application de divers maquillages d'application de
divers divers de théâtre. divers
maquillages de maquillages de maquillages de
théâtre. théâtre. théâtre.

* Lorsque le travail est jugé limité ou insuffisant, l’enseignant prend des décisions sur les mesures appropriées à prendre pour
aider l’élève à s’améliorer.

Ces évaluations peuvent être effectuées en plusieurs étapes, compte tenu de l’étendue de la
matière à couvrir. Un bon moment pour évaluer les élèves serait à la fin d’une unité ou à la suite
de la fin de quelques-unes.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-5 /111

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-6 : Grille d’évaluation des connaissances pratiques

Nom de l’élève : Date :

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
Possède des connaissances pratiques liées au maquillage de théâtre
L’élève crée avec L’élève crée avec L’élève crée avec L’élève crée avec
une très grande une grande efficacité et une efficacité
efficacité et efficacité et exactitude des limitée et peu Aucune note n’est
exactitude des exactitude des croquis, des d’exactitude des attribuée en raison
croquis, des croquis, des dessins, des croquis, des du manque de
Met en œuvre
dessins, des dessins, des modèles et des dessins, des preuves du
les étapes de
modèles et des modèles et des feuilles de travail modèles et des rendement de
conception et de
feuilles de travail feuilles de travail qui illustrent feuilles de travail l’élève en fonction
planification
qui illustrent qui illustrent différents qui illustrent des exigences de
différents différents maquillages différents la tâche
maquillages maquillages pouvant être maquillages d’évaluation.
pouvant être pouvant être créés. pouvant être
créés. créés. créés.
L’élève crée avec L’élève crée avec L’élève crée avec L’élève crée Aucune note n’est
une très grande une grande une certaine difficilement de attribuée en raison
compétence et compétence et compétence et nouveaux du manque de
créativité de créativité de créativité de maquillages à preuves du
Crée de nouveaux
nouveaux nouveaux nouveaux partir des modèles rendement de
maquillages
maquillages à maquillages à maquillages à d’un visage et l’élève en fonction
partir des modèles partir des modèles partir des modèles d’une main. des exigences de
d’un visage et d’un visage et d’un visage et la tâche
d’une main. d’une main. d’une main. d’évaluation.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et du manque de
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude une preuves du
Application du
l’habileté à l’habileté à exactitude habileté à rendement de
fond de teint
appliquer du fond appliquer du fond l’habileté à appliquer du fond l’élève en fonction
de teint. de teint. appliquer du fond de teint. des exigences de
de teint. la tâche
d’évaluation.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre
Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu
attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et
du manque de
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude
preuves du
Maquillage pour l’habileté à l’habileté à exactitude l’habileté à
rendement de
accentuer les traits accentuer les accentuer les l’habileté à accentuer les
l’élève en fonction
traits pour un traits pour un accentuer les traits pour un
des exigences de
maquillage de maquillage de traits pour un maquillage de
la tâche
théâtre. théâtre. maquillage de théâtre.
d’évaluation.
théâtre.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et du manque de
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude preuves du
Maquillage de
l’habileté à créer l’habileté à créer exactitude l’habileté à créer rendement de
vieillissement
un maquillage de un maquillage de l’habileté à créer un maquillage de l’élève en fonction
vieillissement. vieillissement. un maquillage de vieillissement. des exigences de
vieillissement. la tâche
d’évaluation.

112/ Annexe E-6 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
 Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et du manque de
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude preuves du
Maquillage de
l’habileté à créer l’habileté à créer exactitude l’habileté à créer rendement de
fantaisie (chat)
un maquillage de un maquillage de l’habileté à créer un maquillage de l’élève en fonction
fantaisie (chat). fantaisie (chat). un maquillage de fantaisie (chat). des exigences de
fantaisie (chat). la tâche
d’évaluation.
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre
Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu
attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et
du manque de
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude
Maquillage avec preuves du
l’habileté à créer l’habileté à créer exactitude l’habileté à créer
intégration d’une rendement de
un maquillage un maquillage l’habileté à créer un maquillage
prothèse l’élève en fonction
avec intégration avec intégration un maquillage avec intégration
des exigences de
d’une prothèse (la d’une prothèse (la avec intégration d’une prothèse (la
la tâche
sorcière). sorcière). d’une prothèse (la sorcière).
d’évaluation.
sorcière).
L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
avec une très avec une grande avec une avec peu attribuée en raison
grande efficacité efficacité et certaine d’efficacité et du manque de
Maquillage pour
et exactitude exactitude efficacité et d’exactitude preuves du
réaliser un dégradé
l’habileté à créer l’habileté à créer exactitude l’habileté à créer rendement de
et un mixage de
un dégradé en un dégradé en l’habileté à créer un dégradé en l’élève en fonction
couleurs
mélangeant les mélangeant les un dégradé en mélangeant les des exigences de
couleurs. couleurs. mélangeant les couleurs. la tâche
couleurs. d’évaluation.

* Lorsque le travail est jugé limité ou insuffisant, l’enseignant prend des décisions sur les mesures appropriées à prendre pour
aider l’élève à s’améliorer.

Il est suggéré d’imprimer la fiche d’évaluation E-5 pour chacun des élèves et de conserver ces
fiches en vue de l’attribution de la note finale.

Ces évaluations peuvent être effectuées en plusieurs étapes, compte tenu de l’étendue de la
matière à couvrir. Un bon moment pour évaluer les élèves serait à la fin d’une unité ou à la suite
de la fin de quelques-unes.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-6 /113

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-7.1 : Description du cahier de référence ou portfolio
Description du portfolio
Ce cahier deviendra un outil de travail et de référence par excellence. Il sera, pour l’élève,
l’endroit où il recueillera toutes les informations relatives à ce cours. Il pourra contenir :
• des exercices d’intégration collés ou insérés dans des pochettes
• des photos des exercices pratiques s’il y a lieu
• des notes concernant chaque unité du cours EST1140 : Maquillage de théâtre 1, transcrites
ou écrites à l’ordinateur et insérées dans des pochettes
• des notes personnelles pertinentes écrites.

L’élève est invité à choisir un cahier qu’il aime, à le personnaliser pour qu’il ait envie de le
consulter. Le cahier peut se présenter sous le format suivant :
• une reliure à anneaux avec pochettes transparentes
• un gros cahier à croquis (minimum de 200 pages) relié ou à anneaux, à pages blanches ou
lignées
• un cahier de collimage (scrapbooking)
• un autre format jugé pertinent par l’enseignant

Il est suggéré de donner une copie de la grille d’évaluation suivante à l’élève dès le premier
cours afin qu’il puisse l’insérer dans son cahier de référence qu’il aura créé et respecter les
éléments qui seront évalués.

114/ Annexe E-7.1 EST1140 – Document d’appui

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe E-7.2 : Grille d’évaluation du cahier de référence
ou portfolio

Nom de l’élève : Date :

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
L’élève a fait tous L’élève a fait L’élève a fait L’élève a fait peu Aucune note n’est
les exercices presque tous les quelques d’exercices attribuée en raison
demandés, les a exercices exercices demandés, les a du manque de
Le portfolio
insérés dans son demandés, les a demandés, les a insérés dans son preuves quant à la
comprend les
cahier de insérés dans son insérés dans son cahier de performance de
exercices demandés
référence et il les cahier de cahier de référence et il les l’élève, selon les
et ils sont annotés.
a annotés référence et il les référence et il les a plus ou moins exigences de
correctement. a annotés a annotés. annotés. l’évaluation.
correctement.
L’élève a pris des L’élève a pris des L’élève a pris des L’élève n’a pris Aucune note n’est
notes de qualité notes pertinentes notes suffisantes que quelques attribuée en raison
en utilisant un en utilisant un en utilisant un notes en utilisant du manque de
vocabulaire riche vocabulaire vocabulaire un vocabulaire preuves quant à la
Qualité des notes, du et propre au propre au acceptable pauvre relié au performance de
vocabulaire et de la maquillage et maquillage et propre au maquillage et ne l’élève, selon les
pertinence s’est créé un s’est créé un maquillage pour s’est pas créé un exigences de
relativement au cahier de cahier de se créer un cahier cahier de l’évaluation.
métier de maquilleur. référence référence de référence. référence
pertinent acceptable relativement au
relativement au relativement au métier de
métier de métier de maquilleur.
maquilleur. maquilleur.
L’élève s’est très L’élève s’est L’élève s’est peu L’élève ne s’est Aucune note n’est
bien appliqué à appliqué à créer appliqué à créer pas appliqué à attribuée en raison
créer son cahier son cahier de son cahier de créer son cahier du manque de
Le cahier de de référence en référence en référence en de référence et preuves quant à la
référence est créatif, utilisant toute sa utilisant sa utilisant peu sa n’a pas utilisé sa performance de
propre et ordonné. créativité, et ce, créativité, et ce, créativité, et ce, créativité. Le l’élève, selon les
de manière très de manière de manière peu cahier n’est ni exigences de
propre et très propre et propre et peu propre ni l’évaluation.
ordonnée. ordonnée. ordonnée. ordonné.

Commentaires :

EST1140 – Document d’appui Annexe E-7.2 /115

© Alberta Education, Canada, 2014
Annexe F-8 : Grille des compétences de base
Nom de l’élève : ________________________________

Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
Communication

• L’élève utilise le L’élève L’élève utilise L’élève utilise L’élève utilise Aucune note n’est
vocabulaire communique souvent le quelquefois le rarement le attribuée en raison
approprié. toujours de façon vocabulaire vocabulaire vocabulaire du manque de
claire et avec approprié et approprié et approprié, et il preuves du
• L’élève s’exprime marmonne ou ne rendement de
confiance. Son s’exprime de façon s’exprime de façon
clairement et avec
langage corporel claire et confiante. claire, mais peu se fait pas l’élève en fonction
confiance. comprendre des exigences de
reflète son intérêt Son langage confiante. Son
• Le langage corporel et son corporel et ses langage corporel et clairement. Son la tâche
et les expressions enthousiasme. expressions ses expressions langage corporel et d’évaluation.
faciales de l’élève, faciales reflètent faciales sont ses expressions
qui sont appropriés généralement son neutres. faciales expriment
et respectueux, intérêt et son un manque
signifient que l’élève enthousiasme. d’intérêt et
s’intéresse vraiment d’enthousiasme.
à son sujet.

Gestion de l’information

• L’information est L’élève garde L’élève garde L’élève n’a pas L’élève n’a en Aucune note n’est
organisée et un toujours habituellement maitrisé place aucun attribuée en raison
système approprié l’information à un l’information à un l’organisation de système du manque de
de conservation des endroit approprié. Il endroit approprié. Il l’information et a d’organisation de preuves du
informations est mis peut facilement et peut assez de la difficulté à l’information. rendement de
en place. rapidement se facilement se retrouver ses l’élève en fonction
retrouver dans ses retrouver ses documents. des exigences de
documents. documents. la tâche
d’évaluation.

Utilisation des nombres

• L’élève connait les L’élève utilise L’élève utilise L’élève utilise de L’élève sait Aucune note n’est
différents symboles toujours les habituellement les temps à autre les rarement utiliser attribuée en raison
numériques et les nombres de façon nombres de façon nombres de façon les nombres pour du manque de
utilise appropriée pour appropriée pour appropriée. présenter preuves du
adéquatement. présenter présenter l’information rendement de
l’information l’information correctement. l’élève en fonction
exactement et correctement et des exigences de
clairement. clairement. la tâche
d’évaluation.

Résolution de problème

• L’élève fait preuve L’élève peut L’élève peut L’élève peut L’élève peut Aucune note n’est
d’initiative pour toujours trouver souvent trouver habituellement rarement trouver attribuée en raison
trouver des différentes des solutions à des trouver des des solutions à des du manque de
ressources et des solutions à des problèmes et a solutions à des problèmes et a preuves du
solutions. problèmes grâce à rarement besoin problèmes, mais a souvent besoin de rendement de
son initiative de soutien ou de occasionnelle- soutien ou de l’élève en fonction
personnelle. conseils. ment besoin de conseils. des exigences de
soutien ou de la tâche
conseils. d’évaluation.

116/ Annexe E-8 EST1140 – Document d’appui

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 Pondération
Excellent Très bien Satisfaisant Limité* Insuffisant*
Critère
Compétences personnelles
• L’élève agit de façon L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
responsable. toujours des souvent des habituellement rarement des attribuée en raison
• L’élève démontre habiletés de habiletés de des habiletés de habiletés de du manque de
une attitude et un gestion gestion personnelle gestion gestion preuves du
comportement personnelle et et aime apprendre. personnelle et personnelle et rendement de
positifs. apprend s’implique semble s’intéresser l’élève en fonction
passionnément. quelquefois dans peu à son des exigences de
• L’élève veut bien son apprentissage. apprentissage. la tâche
apprendre de d’évaluation.
nouvelles choses de
nouvelles façons.
• L’élève sait s’adapter
et être flexible
relativement à toute
situation qui émerge.
• L’élève travaille
toujours de façon
sécuritaire.

Habiletés de travail d’équipe

• L’élève travaille bien L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre L’élève démontre Aucune note n’est
avec les autres. toujours des souvent des habituellement rarement des attribuée en raison
• L’élève possède un habiletés de travail habiletés de travail des habiletés de habiletés de travail du manque de
bon esprit d’équipe. d’équipe efficaces d’équipe efficaces travail d’équipe d’équipe efficaces preuves du
et prend souvent et a rarement efficaces, mais a et a souvent rendement de
l’initiative, besoin d’aide ou de occasionnellement besoin d’aide et de l’élève en fonction
excédant ainsi les conseils lors des besoin d’aide ou conseils. Il veut des exigences de
attentes en matière activités de groupe. de conseils. souvent travailler la tâche
de travail de seul. d’évaluation.
groupe.

• L’élève participe aux L’élève participe L’élève participe L’élève participe L’élève participe Aucune note n’est
tâches et aux toujours aux souvent aux habituellement rarement aux attribuée en raison
projets. tâches et projets tâches et projets aux tâches et tâches et projets du manque de
requis et effectue requis et effectue projets requis et requis et effectue preuves du
tous les travaux. la plupart des effectue quelques peu de travaux. rendement de
travaux. travaux. l’élève en fonction
des exigences de
la tâche
d’évaluation.

Commentaires :

* Lorsque le travail est jugé limité ou insuffisant, l’enseignant prend des décisions sur les mesures appropriées à prendre pour
aider l’élève à s’améliorer.

EST1140 – Document d’appui Annexe E-7.2 /117

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Annexe E-9 : Évaluation des compétences personnelles

En cours
Nom de l’élève : Acquis Non acquis
d’acquisition
Démontrer des connaissances fondamentales
L’élève communique bien avec ses pairs.
L’élève s’intéresse au sujet du cours.
L’élève fait preuve de pensée critique et résout des problèmes.
Démontrer des compétences personnelles
L’élève a toujours une attitude et un comportement positifs.
L’élève est responsable.
L’élève sait s’adapter.
L’élève apprend de façon continue.
L’élève travaille de manière sécuritaire.
Démontrer son esprit d’équipe
L’élève travaille efficacement avec les autres.
L’élève participe aux projets et travaux avec enthousiasme.
Commentaires :

118/ Annexe E-8 EST1140 – Document d’appui

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Annexe E-10 : Grille d’évaluation des habitudes de travail
Nom de l’élève : ________________________________ Date : ____________________

Cours : Enseignant :

Niveau de performance
4 = 80 – 100 3 = 66 – 79 2 = 50 – 65 1 = inférieure à 50

Présence Devoirs
___ retards ___ absences ___ tous complétés ___ devoirs qui manquent

Habitudes de travail

Critères 4 3 2 1
Toujours Souvent Quelquefois Rarement

• affiche une attitude positive envers

l’apprentissage

• utilise son temps en classe de façon appropriée

• travaille avec ses pairs de façon appropriée

• démontre du respect envers les autres

• contribue aux discussions de classe

Commentaires de l’enseignant :

EST1140 – Document d’appui Annexe E-9 /119

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Annexe E-11 : Choix de carrière
Faire le rapprochement entre les possibilités qui s’offrent à lui, le contenu et les processus du thème afin de
mieux choisir sa voie
• réaliser ou tenir à jour un répertoire personnel, contenant par exemple ses préférences, ses valeurs, ses
convictions, ses ressources, ses apprentissages précédents et ses expériences vécues;
• créer un lien entre son répertoire personnel et ses choix de carrière.

Pour que ta future carrière te donne entière satisfaction, tu dois connaitre tes points forts et
avoir une bonne idée de ce qui t’intéresse. Tu acquerras plus d’expérience au fur et à mesure
que tu avanceras dans la vie, tu développeras de nouvelles habiletés et il se pourra que tu
changes fréquemment de choix de carrière.

Prends du temps pour consulter les sites suivants :

ALIS et Jeunesse Canada.

Ces sites fournissent des outils de planification de carrière et d’autoévaluation qui t’aideront à
mieux cerner tes options de carrière et à réviser certains choix de carrière.

Voici ce que tu dois faire :

• compléter au moins trois des outils d’autoévaluation suggérés sur l’un des sites (ces outils
t’aideront à établir ton répertoire personnel);
• faire une recherche sur ces sites pour repérer des profils professionnels qui correspondent à
ton répertoire personnel;
• choisir trois carrières qui t’intéressent;

• en répondant aux questions suivantes, écrire un paragraphe qui relie ton répertoire
personnel et tes champs d’intérêt à des métiers ou à des professions possibles :
– Qu’as-tu découvert sur toi-même à partir des autoévaluations?
– Quelles sont les carrières qui t’intéressent (donnes-en une brève description)?
– Comment ton répertoire personnel correspond-il à tes choix de carrière?
– Pourquoi cette carrière te convient-elle ou t’intéresse-t-elle?
– Quels sont les aspects positifs reliés aux choix de carrière que tu as faits? Quels sont les
aspects négatifs?

Avec ton enseignant, un ami ou un membre de ta famille, discute de tes découvertes au sujet
de tes valeurs, de tes convictions et de tes champs d’intérêt personnels. L’autre personne, a-t-
elle des conseils pour toi? Quelles sont les ressources disponibles pour t’aider à atteindre ton
but?

Ajoute des commentaires personnels au besoin et selon tes découvertes.

Bonne chance!

Si tu le désires, commence à accumuler de l’information en utilisant le guide Planification de carrière.

Garde ce document avec toi, tu pourras y ajouter des notes tout au long de tes études du secondaire
e
2 cycle.

120/ Annexe E-10 EST1140 – Document d’appui

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