No contexto do cinema português contemporâneo a palavra censura não terá a mesma conotação que no... more No contexto do cinema português contemporâneo a palavra censura não terá a mesma conotação que no período pré-revolucionário. No entanto, cineastas e pensadores da sétima arte nacional não deixaram de usar o termo, nomeadamente no que respeita a uma determinada censura económica que tem vindo não só a estrangular os mecanismos de financiamento à produção como também a condicionar a difusão das obras. Se esta conjuntura nos permite utilizar a designação de Geração Invisível para nos referirmos aos mais jovens e promissores cineastas portugueses, ela predispõe, por outro lado, para que sejam encontradas formas alternativas de produção, distribuição e exibição. Fazendo frente a um contexto industrial poderosíssimo, dominado pela hegemonia americana, mas com as novas tecnologias como poderosas aliadas, um conjunto significativo de autores nacionais tem vindo a tirar partido de uma crescente democratização dos meios de produção e a encontrar formas alternativas de divulgar o seu trabalho diversificado, tendencialmente híbrido, mas acima de tudo, livre.
No âmbito de um painel que se propõe abordar a Sétima Arte nos
contornos do totalitarismo ou da ... more No âmbito de um painel que se propõe abordar a Sétima Arte nos
contornos do totalitarismo ou da democracia, uma observação de primeira linha tenderá a colocar o cinema contemporâneo ao abrigo do segundo “guarda-chuva” — o da democracia. As novas tecnologias terão contribuído para que de uma mera massificação se pudesse começar a falar de uma verdadeira democratização, nomeadamente no que respeita à possibilidade de deselitização das três instâncias que compõem o processo cinematográfico:
produção, distribuição e exibição, com particular destaque para a primeira. No entanto, se alguns criadores apostam em aprender a dominar e a tirar partido das novas possibilidades de que dispõem, não o farão sem se depararem com um contexto industrial poderosíssimo dominado pela hegemonia americana e estratégias como a wide release (lançamento dos filmes em larga escala) ou os
«filmes mundo» que impõem fortes restrições à circulação das obras. Num século XXI globalizado e com os protocolos cinematográficos em constante mudança, poderá a ditadura da história ocidental, tendencialmente menos inclusiva do que seria desejável, desenhar um círculo perfeito?
"Em 2005, Miguel Gonçalves Mendes recebe o desafio de realizar um filme sobre a terra onde cresce... more "Em 2005, Miguel Gonçalves Mendes recebe o desafio de realizar um filme sobre a terra onde cresceu — Olhão. Daí resultam duas obras: Floripes ou a Morte de um Mito, apresentada em 2005 na iniciativa Faro Capital Nacional da Cultura, e Floripes, uma versão mais longa que só estreará comercialmente em 2007. O realizador inspirou‑se numa lenda de influência árabe sobre uma moura encantada para fazer um trabalho híbrido entre a ficção e o documentário. Neste ensaio procura‑se, através de uma análise
comparativa dos dois filmes, descodificar as diferenças que os separam mas também as cumplicidades que os aproximam."
Carlos Morganho RESUMO L'Usine aux Images é uma obra póstuma de Ricciotto Canudo que reúne os seu... more Carlos Morganho RESUMO L'Usine aux Images é uma obra póstuma de Ricciotto Canudo que reúne os seus artigos sobre Cinema, publicados em diversos periódicos entre 1908 e 1923. Sendo um dos percursores da teoria e da crítica cinematográficas, o autor a quem é atribuída a designação de «Sétima Arte» defende que a especificidade do Cinema reside na sua capacidade de síntese entre as Artes do Espaço ou Plásticas (a Arquitectura e os seus complementos, a Pintura e a Escultura) e as Artes do Tempo ou Rítmicas (a Música, por sua vez complementada pela Dança e pela Poesia), entre o apolíneo e o dionisíaco, entre o real e o ideal, entre a Ciência e a Arte. Além de definir as propriedades do Cinema, Canudo inscreve-o no domínio das outras disciplinas artísticas, conferindo-lhe um carácter estético, e reconhece-o enquanto linguagem, capaz de renovar, transformar e difundir as outras Artes, num projecto de Arte Total.
No contexto do cinema português contemporâneo a palavra censura não terá a mesma conotação que no... more No contexto do cinema português contemporâneo a palavra censura não terá a mesma conotação que no período pré-revolucionário. No entanto, cineastas e pensadores da sétima arte nacional não deixaram de usar o termo, nomeadamente no que respeita a uma determinada censura económica que tem vindo não só a estrangular os mecanismos de financiamento à produção como também a condicionar a difusão das obras. Se esta conjuntura nos permite utilizar a designação de Geração Invisível para nos referirmos aos mais jovens e promissores cineastas portugueses, ela predispõe, por outro lado, para que sejam encontradas formas alternativas de produção, distribuição e exibição. Fazendo frente a um contexto industrial poderosíssimo, dominado pela hegemonia americana, mas com as novas tecnologias como poderosas aliadas, um conjunto significativo de autores nacionais tem vindo a tirar partido de uma crescente democratização dos meios de produção e a encontrar formas alternativas de divulgar o seu trabalho diversificado, tendencialmente híbrido, mas acima de tudo, livre.
No âmbito de um painel que se propõe abordar a Sétima Arte nos
contornos do totalitarismo ou da ... more No âmbito de um painel que se propõe abordar a Sétima Arte nos
contornos do totalitarismo ou da democracia, uma observação de primeira linha tenderá a colocar o cinema contemporâneo ao abrigo do segundo “guarda-chuva” — o da democracia. As novas tecnologias terão contribuído para que de uma mera massificação se pudesse começar a falar de uma verdadeira democratização, nomeadamente no que respeita à possibilidade de deselitização das três instâncias que compõem o processo cinematográfico:
produção, distribuição e exibição, com particular destaque para a primeira. No entanto, se alguns criadores apostam em aprender a dominar e a tirar partido das novas possibilidades de que dispõem, não o farão sem se depararem com um contexto industrial poderosíssimo dominado pela hegemonia americana e estratégias como a wide release (lançamento dos filmes em larga escala) ou os
«filmes mundo» que impõem fortes restrições à circulação das obras. Num século XXI globalizado e com os protocolos cinematográficos em constante mudança, poderá a ditadura da história ocidental, tendencialmente menos inclusiva do que seria desejável, desenhar um círculo perfeito?
"Em 2005, Miguel Gonçalves Mendes recebe o desafio de realizar um filme sobre a terra onde cresce... more "Em 2005, Miguel Gonçalves Mendes recebe o desafio de realizar um filme sobre a terra onde cresceu — Olhão. Daí resultam duas obras: Floripes ou a Morte de um Mito, apresentada em 2005 na iniciativa Faro Capital Nacional da Cultura, e Floripes, uma versão mais longa que só estreará comercialmente em 2007. O realizador inspirou‑se numa lenda de influência árabe sobre uma moura encantada para fazer um trabalho híbrido entre a ficção e o documentário. Neste ensaio procura‑se, através de uma análise
comparativa dos dois filmes, descodificar as diferenças que os separam mas também as cumplicidades que os aproximam."
Carlos Morganho RESUMO L'Usine aux Images é uma obra póstuma de Ricciotto Canudo que reúne os seu... more Carlos Morganho RESUMO L'Usine aux Images é uma obra póstuma de Ricciotto Canudo que reúne os seus artigos sobre Cinema, publicados em diversos periódicos entre 1908 e 1923. Sendo um dos percursores da teoria e da crítica cinematográficas, o autor a quem é atribuída a designação de «Sétima Arte» defende que a especificidade do Cinema reside na sua capacidade de síntese entre as Artes do Espaço ou Plásticas (a Arquitectura e os seus complementos, a Pintura e a Escultura) e as Artes do Tempo ou Rítmicas (a Música, por sua vez complementada pela Dança e pela Poesia), entre o apolíneo e o dionisíaco, entre o real e o ideal, entre a Ciência e a Arte. Além de definir as propriedades do Cinema, Canudo inscreve-o no domínio das outras disciplinas artísticas, conferindo-lhe um carácter estético, e reconhece-o enquanto linguagem, capaz de renovar, transformar e difundir as outras Artes, num projecto de Arte Total.
Uploads
Papers by Helena Brandão
contornos do totalitarismo ou da democracia, uma observação de primeira linha tenderá a colocar o cinema contemporâneo ao abrigo do segundo “guarda-chuva” — o da democracia. As novas tecnologias terão contribuído para que de uma mera massificação se pudesse começar a falar de uma verdadeira democratização, nomeadamente no que respeita à possibilidade de deselitização das três instâncias que compõem o processo cinematográfico:
produção, distribuição e exibição, com particular destaque para a primeira. No entanto, se alguns criadores apostam em aprender a dominar e a tirar partido das novas possibilidades de que dispõem, não o farão sem se depararem com um contexto industrial poderosíssimo dominado pela hegemonia americana e estratégias como a wide release (lançamento dos filmes em larga escala) ou os
«filmes mundo» que impõem fortes restrições à circulação das obras. Num século XXI globalizado e com os protocolos cinematográficos em constante mudança, poderá a ditadura da história ocidental, tendencialmente menos inclusiva do que seria desejável, desenhar um círculo perfeito?
comparativa dos dois filmes, descodificar as diferenças que os separam mas também as cumplicidades que os aproximam."
contornos do totalitarismo ou da democracia, uma observação de primeira linha tenderá a colocar o cinema contemporâneo ao abrigo do segundo “guarda-chuva” — o da democracia. As novas tecnologias terão contribuído para que de uma mera massificação se pudesse começar a falar de uma verdadeira democratização, nomeadamente no que respeita à possibilidade de deselitização das três instâncias que compõem o processo cinematográfico:
produção, distribuição e exibição, com particular destaque para a primeira. No entanto, se alguns criadores apostam em aprender a dominar e a tirar partido das novas possibilidades de que dispõem, não o farão sem se depararem com um contexto industrial poderosíssimo dominado pela hegemonia americana e estratégias como a wide release (lançamento dos filmes em larga escala) ou os
«filmes mundo» que impõem fortes restrições à circulação das obras. Num século XXI globalizado e com os protocolos cinematográficos em constante mudança, poderá a ditadura da história ocidental, tendencialmente menos inclusiva do que seria desejável, desenhar um círculo perfeito?
comparativa dos dois filmes, descodificar as diferenças que os separam mas também as cumplicidades que os aproximam."