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Stained Class

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Stained Class
Álbum de estudio de Judas Priest
Publicación 10 de febrero de 1978
Grabación Chipping Norton Studios, Cotswold, Londres
octubre - noviembre de 1977
Género(s) Heavy metal
Duración 43:40
Discográfica CBS Records Bandera del Reino Unido
Columbia Records Bandera de Estados Unidos
Productor(es) Dennis MacKay, James Guthrie y Judas Priest
Calificaciones profesionales
Cronología de Judas Priest
Sin After Sin
(1977)		 Stained Class
(1978)		 Killing Machine
(1978)
Sencillos de Stained Class
  1. «Better By You, Better Than Me»
    Publicado: enero de 1978
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Stained Class es el cuarto álbum de estudio de la banda británica de heavy metal Judas Priest, publicado en 1978 por CBS Records para el Reino Unido y por Columbia Records para los Estados Unidos. Es el primer trabajo en el que participa el batería Les Binks, que había ingresado a la banda en el año anterior.

Según la prensa especializada es una de sus obras más grandes y una de las más influyentes para el thrash metal y speed metal, y a su vez también para la llamada Nueva ola del heavy metal británico.[1] Sus letras van desde el ocultismo, la ciencia ficción, la fantasía y temas futuristas, que lo convierten en una de sus producciones más oscuras.[2]

Por otra parte, en el 2001 se remasterizó con dos pistas adicionales; «Fire Burns Below» grabada durante las sesiones de Ram It Down y una versión en vivo de «Better By You, Better Than Me». Además, en el 2005 la revista alemana Rock Hard lo colocó en el puesto 307 de su lista los 500 grandes álbumes del rock y metal de todos los tiempos.[3]

Antecedentes

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Judas Priest ha encontrado una forma de escapar de la trampa mediática actual [en relación al punk y el new wave]. Han alcanzado el éxito tanto aquí como en los Estados Unidos sin ayuda de la prensa, salvo la nuestra propia y un par de voces aisladas en las publicaciones semanales.
—Comentario del periodista Gary Cooper de la revista británica Beat Instrumental acerca de la situación de Judas Priest para abril de 1978.[4]

En 1976, en medio de la gira promocional de Sad Wings of Destiny, Judas Priest firmó con la agencia Arnakata Management de David Hemmings.[5] Para entonces, los músicos estaban disconformes con el trato de Gull Records, así que Hemmings les sugirió que cambiaran de compañía discográfica. Por esa razón, llegaron a un acuerdo con CBS Records a finales de ese año.[6] Motivado para trabajar con la banda, el sello les pasó un adelanto de £60 000 para grabar un nuevo álbum de estudio.[7] En medio de la preproducción despidieron a Alan Moore, porque su técnica no coincidía con el sonido que quería la agrupación.[8] Así que, en vista de que no contaban con el tiempo para audicionar otro baterista, el coproductor Roger Glover les recomendó al músico de sesión Simon Phillips.[9] En definitiva, la grabación de Sin After Sin se realizó en enero de 1977 y salió al mercado el 8 de abril del mismo.[10][11] Aunque los medios británicos ignoraban a Judas Priest porque estaban centrados en el punk rock y las menciones en la prensa estadounidense eran escasas, el álbum igual recibió reseñas favorables por parte de algunos especialistas.[12][13] Uno de los aspectos mejor evaluados fue la interpretación de Phillips; de hecho, la revista estadounidense Circus lo consideró uno de los cinco mejores bateristas británicos de la época, gracias a su increíble redoble de doble bombo y otros gigantescos golpes.[14]

Tras la grabación de Sin After Sin los británicos persuadieron a Phillips para que se les uniera, pero rechazó la propuesta porque ya tenía un compromiso con la banda de Jack Bruce.[15][n. 1] Ante la falta de un baterista y con la gira Sin After Sin Tour ad portas, Glover les recomendó al irlandés Les Binks, con quien grabó su álbum debut solista The Butterfly Ball and the Grasshopper's Feast (1974).[15] Conocido en el circuito del jazz como baterista y percusionista de sesión, K.K. Downing recordó que era un buen tipo, reservado y tenía una técnica similar a Phillips.[17] Una vez que lo contactaron, le enviaron una copia del disco para que practicara la interpretación de la batería —en especial el empleo del doble bombo—, antes de reunirse con la banda en una sala de ensayo.[n. 2] Ya con Binks como nuevo baterista, el 22 de abril de 1977 en la ciudad inglesa de Cambridge comenzó la gira de Sin After Sin.[18]

La inyección económica sin duda ayudó mucho. CBS es una organización más grande, con mucha más capacidad de promoción a su disposición. Cualquier banda llega a un punto en el que necesita una inyección de capital considerable para triunfar, y tu discográfica, suele ser la principal fuente de financiación, junto con tu representante, por supuesto.
—Comentario de Rob Halford sobre la ayuda de CBS para posicionar a la banda en el mercado.[18]

Para entonces, la industria roquera británica vivía una particular situación. La popularidad del punk rock y surgimiento del new wave provocaron que muchos recintos enfocaran su atención a esta nueva generación de artistas. Sumado a que muchos clubes habían cerrado o bien se convirtieron en discotecas, significó que hubiera menos establecimientos interesados en acoger bandas de metal.[18][19] De hecho, Downing rememoró que, de las bandas metaleras nacionales, solo ellos y UFO estaban de gira en el Reino Unido durante el primer semestre de 1977.[19] A pesar de aquello, los espectáculos del tramo británico del tour se realizaron con todas las entradas vendidas, gracias a su fiel base de fanáticos.[20]

Debido a la situación en el Reino Unido, CBS y Arnakata optaron por enfocarse en los Estados Unidos, un mercado lucrativamente más grande y en donde históricamente los artistas británicos eran bien recibidos.[18] Así fue como se organizó la primera visita de Judas Priest a ese país para el verano boreal de 1977, principalmente como teloneros de REO Speedwagon.[21] Si bien eran conscientes de que la actuación sería más corta y habría mayores limitaciones escenográficas, en realidad terminaron sorprendiéndose del trato por ser la banda de soporte.[20][n. 3]

Grabación

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Edificio en donde solía estar los estudios Chipping Norton, en donde se grabó el álbum

En la primavera boreal de 1977, después de terminar la gira de Sin After Sin, el mánager David Hemmings buscó a Dennis Mackay para el puesto de productor ante un eventual nuevo álbum de estudio.[23] Aunque estaba involucrado en la industria del rock como ingeniero de Supertramp, Jeff Beck y David Bowie, Mackay era mayormente conocido por su trabajo con artistas de jazz fusion como Al Di Meola, Stanley Clarke y John McLaughlin.[24] Binks era el único de los integrantess que conocía su obra pues, en su calidad de músico de sesión de jazz antes de ingresar a Judas Priest, coincidió con él cuando grabó un disco para un artista en los Trident Studios; por ese entones, Mackay se desempeñaba como ingeniero de Ken Scott. Por ese motivo, el baterista aseguró que quería que la banda lo aceptara, ya que le gustaba como grababa y producía, en especial el sonido de la batería.[25] Mackay, con su curriculum vitae en mano, se juntó con la banda en un bar en el centro de Londres. Aunque la reunión partió de manera formal con Mackay comentándoles lo que había hecho, la situación se volvió tensa cuando Rob Halford, con algunos de tragos de más, le quitó el CV de su mano, lo rompió y le preguntó: «¡A la mierda eso! ¿Qué vas a hacer por nosotros?» A pesar de ese percance, la conversación fue más amena cuando los músicos lo retaron para que tomara con ellos y se sorprendieron de lo bueno que era para aguantar el alcohol. Al final, los integrantes aceptaron a Mackay, quien asumió los cargos de productor e ingeniero.[23]

La grabación se realizó entre octubre y noviembre de 1977 en los estudios Chipping Norton en Oxfordshire, un recinto que también fungía como residencial y le pertenecía a Mike Vernon —productor y dueño de Blue Horizon Records— y su hermano Richard.[23][26] Mackay fue meticuloso en el enfoque de producción y comenzó con la batería; por eso, Binks fue el primero en llegar al estudio. El baterista montó el equipo, que era más bien pequeño, con high toms minimalistas y afinadas de manera precisa; sin embargo, el productor le pidió que bajara lo tonos de los toms y se asegurara de que la caja estuviera bien ajustada, ya que quería oír profundidad y no le gustaba el traqueteo. Dos días se demoraron en grabar la batería y durante el proceso Binks la reafinaba cada veinte minutos para mantenerla correctamente.[23] Al tercer día de grabación llegaron Downing y Tipton para registrar las guitarras, y quedaron impresionados cuando Mackay les mostró las cintas con la interpretación de la batería. Ambos guitarristas propusieron el sonido que querían y se enfocaron en capturarlo con la misma atención que lo había hecho Binks. Los músicos poseían cerca de diez cajas infinitas marca Marshall de 4x12 pulgadas y el productor seleccionó los más adecuados para su uso. Además, en los solos no tenían casi nada de sobregrabaciones.[23] En este proceso, además, Ian Hill dejó de tocar el bajo con los dedos para usar un plectro, con el propósito de lograr un sonido más definido. Por su parte, Halford llegó al octavo día para registrar la voz, en un proceso minimalista en comparación con lo realizado por sus compañeros, ya que prácticamente el 90 % de sus interpretaciones las registró en una sola toma.[23]

Mackay, en su labor de ingeniero, también estuvo pendiente de la distribución de los diversos equipos; por ejemplo, tardó seis días en llegar a la configuración que quería para los micrófonos. Los músicos recordaron que el productor tomaba nota de la posición exacta de los equipos y era consciente de que, si cometía un error, sería el responsable de que sobrepasaran el presupuesto. En ese sentido, Halford expresó que Mackay tenía una espectacular atención a los detalles y una ética de trabajo que Judas Priest conservó con el tiempo.[23] Binks, por su parte, comentó que había una buena química de trabajo, puesto que existía un grato ambiente para escuchar las opiniones de todos.[25] Una vez lista la grabación, la mezcla la realizó Neil Ross en los estudios Trident.[25]

Grabación de «Better By You, Better Than Me»

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Aun así, [sobre la grabación de última hora de "Better By You, Better Than Me"], el sonido, a todos los efectos, coincide; todo el álbum sale de los altavoces con una fidelidad de primera clase, con una separación meticulosa, agudos brillantes, graves medidos y precisos, y en su totalidad, un nivel de precisión que no se asocia con discos de heavy metal.
—Análisis del crítico Martin Popoff respecto al trabajo de producción.[27]

Después de que los ejecutivos de CBS oyeron las cintas, determinaron que la gran mayoría de las canciones eran demasiado oscuras. Así que les propusieron a los músicos que registraran una canción más comercial, con el fin de tener airplay en las radios y acercar a Judas Priest a nuevos oyentes por medio de algo más conocido; en conclusión, querían repetir lo que habían hecho con «Diamonds & Rust» en Sin After Sin. A pesar de que los músicos se mostraron desinteresados con la idea, debieron aceptarlo por asuntos de contrato. Al final, el sello propuso que realizaran una versión de «Better By You, Better Than Me», una composición de Spooky Tooth perteneciente al disco Spooky Two de 1969.[28]

Como esta sugerencia ocurrió a último minuto, Mackay no se encontraba disponible debido a que ya había aceptado otro proyecto. Por esa razón, su asistente, James Guthrie, asumió el puesto de productor. La grabación de «Better By You, Better Than Me» se realizó en diciembre de 1977 en los estudios Utopia de Londres, y la mezcla estuvo a cargo de Ken Thomas y Paul Northfield en los estudios Advision.[29] Sobre esta pista, Downing comentó que el trabajo de producción hizo que la canción fuese adoptada de manera perfecta al estilo de la banda y la labor de Guthrie fue tan buena que el sonido quedó mucho mejor el de las sesiones originales; algo que, para oyentes más experimentados, podría ser una «arma de doble filo».[28]

Composición

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La contingencia musical que existía en el Reino Unido en el segundo semestre de 1977 hizo que los músicos se cuestionaran lo que querían hacer con las canciones para este disco: seguir la corriente de la industria para lograr la atención mediática que no tenían, o bien afianzar el sonido que habían elaborado en los dos últimos álbumes corriendo el riesgo de que seguirían con el mismo desinterés que les ofrecía la prensa británica. Sin dudarlo aceptaron lo segundo.[30] Sobre esto, Halford comentó que existía una histeria por el punk rock y el new wave, pero ellos sabían que sería algo pasajero y por eso tenían un sentido de aventura y mucha confianza en lo estaban a punto de hacer.[23] Para esta ocasión, los músicos eliminaron sus influencias del blues rock y dejaron atrás en gran parte las texturas suaves y góticas de las power ballads vistas en sus anteriores álbumes, para dar paso a composiciones netamente de heavy metal tradicional.[31] Con respecto a las letras, hay una marcada temática pesada y sombría sobre los destinos macabros de la humanidad y una fuerte influencia de la ciencia ficción de las novelas pulps de los años cuarenta y cincuenta.[23][32] Asimismo, Halford, el principal letrista, empleó en algunos términos el Tesauro de Roget (1805).[23]

El proceso de composición comenzó en el segundo semestre de 1977. Algunas canciones se elaboraron en medio de rutinas cotidianas; por ejemplo, ciertas ideas surgieron en la casa de Halford mientras comían tostadas y otras nacieron en juntas informales en la casa que arrendaba Downing en Bloxwich.[33] Sin embargo, el mayor trabajo se concretó en Birmingham.[17] En medio de este proceso aparecieron las primeras diferencias de opinión entre Downing y Tipton, puesto que el segundo tomaba decisiones bruscas con respecto a la participación de Downing en determinados solos de guitarra. Si bien la relación era tensa, al final esto permitió que ambos guitarristas sacaran máximo provecho a sus diferentes estilos de ejecución.[34]

«Exciter» posee una introducción de batería que Binks creó en 1977 en una prueba de sonido en un concierto en los Estados Unidos.[35] Sobre su actuación, el baterista señaló que se inspiró en el estilo de Billy Cobham y en la interpretación de Ian Paice en «Fireball» de Deep Purple.[36] Cuando Tipton lo oyó, le pidió que recordara el patrón para una eventual canción y así, más tarde, añadió los punteos rítmicos en semicorchea y el riff rápido.[23] Considerada una de las canciones precursoras del speed metal e influyente para el thrash metal,[31] «Exciter» posee dos solos de guitarra y un tono agudo en la voz de Halford, que interpreta con teatralidad una letra con matices religiosos.[27] Aunque los compositores, Halford y Tipton, no han indicado de qué trata la canción, The Guardian sugiere que relata la historia de un ángel vengativo creado por Dios para castigar a los malvados.[37] Escrita solamente por Tipton, «White Heat, Red Hot» es una pista con arreglos de medio tempo, con aspectos funkys en los versos y en cuyo estribillo cambia de ritmo. La letra es compleja, ambigua y apocalíptica sobre los grandes cambios que se avecinan; de cierta manera, repite la temática vista en las canciones de Sad Wings of Destiny (1976).[38]

«Better By You, Better Than Me» es una versión de Spooky Tooth, escrita por el tecladista Gary Wright.[38] La interpretación de Judas Priest es más acelerada y, por consiguiente, menos siniestra que la original;[11] sin embargo, añadió unas notas pequeñas en la parte final del riff principal, la voz es más aguda y la batería cuenta con una afinación más limpia en los toms.[38]

Lanzamiento y promoción

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Se lanzó oficialmente el 10 de febrero de 1978 por CBS Records para el Reino Unido y Europa, por el sello Columbia para el mercado estadounidense y para Japón a través de Epic Records. Alcanzó el puesto 27 en la lista británica UK Albums Chart y se convirtió en el primer disco de la banda en ingresar en los Billboard 200 de los Estados Unidos, en el lugar 173.[39][40] Para el año 1989 el organismo Recording Industry Association of America certificó al álbum con disco de oro, tras vender más de 500 000 copias en los Estados Unidos.[41]

En cuanto a su promoción, en enero del mismo año el sello CBS lanzó el sencillo «Better By You, Better Than Me» en formato vinilo de 7" y a su vez el 19 de enero comenzó la gira Stained Class Tour, que recorrió varias ciudades del Reino Unido y los Estados Unidos, y que les permitió llegar por primera vez a Japón a fines de agosto.

Portada

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Basándose en las letras controversiales y futuristas del álbum, el director de arte de CBS, Roslaw Szaybo, creó su nuevo y más conocido logotipo que fue pintado originalmente de color gris para resaltarlo del fondo de la portada. Junto con este, Szaybo esculpió una cabeza metálica, que posee una mancha en el ojo y parte del rostro que según él representa la corrupción del hombre. A su vez esta es penetrada por un láser a la altura del cráneo, que representa el juicio a la tiranía de aquella clase manchada.[2][42]

Controversia y posterior juicio de 1990

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En 1990, la banda se vio involucrado en un juicio civil donde se les acusó como involucrados indirectos de intento de suicidio de dos de sus fanáticos; James Vance de 20 años y Ray Belknap de 19, ambos de Reno (Nevada) en los Estados Unidos.[43] Según la corte el 23 de diciembre de 1985 ambos irían a una plaza infantil cerca de una Iglesia luterana, sin embargo, se embriagaron. Bajo ese estado Belknap tomó una escopeta de calibre doce y se la puso bajo su mentón y procedió a disparar, muriendo instantáneamente. Por su parte, Vance se disparó con la misma arma en el rostro, pero sobrevivió con severas heridas que desfiguraron su cara. Tres años después Vance falleció por sobredosis de analgésicos,

Los padres de Vance y su equipo jurídico liderado por el abogado Ken McKenna, alegaron que durante el intento de suicidio de su hijo escuchaban el álbum; en especial las canciones «Exciter» y «Better By You, Better Than Me». Esta última según McKenna poseía el mensaje subliminal, «Do it» —"hazlo" en español—, que conllevó al intento de suicidio de ambos jóvenes.[43] El juicio de llevó a cabo durante tres semanas y fue seguida tanto por los fanáticos de la banda como por la industria musical, a pesar de todos este "incidente", la canción era literalmente un cover de Judas Priest

En una moción previa al juicio, el juez dictaminó que los mensajes subliminales eran incapaces de provocar dichas decisiones en ellos, rigiéndose en la Primera Enmienda a la Constitución de los Estados Unidos, ya que ellos no se notaban y por lo tanto no forman parte de un diálogo. Timothy Moore quien testificó en nombre de la banda, declaró que los demandantes solo «lograron una victoria para que el caso fuese llevado a juicio».[43] Finalmente el caso fue desestimado, con la conclusión de que cualquier mensaje subliminal dentro de la grabación, en el caso de que existiese, no son responsables de los suicidios. A pesar de dicha resolución, la corte condenó al sello CBS Records a cancelar 40 000 dólares a la familia.[44]

Más tarde, Timothy Moore dio una crónica del juicio en un artículo de la revista Skeptical Inquirer.[43] A su vez el juicio se dio a conocer a la opinión pública en 1992, con el documental Dream Deceivers: The Story Behind James Vance and Judas Priest. En él, Rob Halford comenta que la supuesta oración «do it» no tiene implicancia alguna en hacer algo en particular.[45] Por otro lado y luego de la resolución de la corte, el juicio fue parodiado por el comediante Bill Hicks donde realizó la pregunta "¿Qué banda quiere que sus fanáticos mueran?". Además, el también comediante Denis Leary en su rutina stand up llamada No Cure for Cancer, mencionó que las bandas de heavy metal deberían poner más mensajes subliminales en sus grabaciones como «mata a la banda, mata a tus padres y luego mátate a ti mismo».

Lista de canciones

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N.ºTítuloEscritor(es)Duración
1.«Exciter»Halford, Tipton5:34
2.«White Heat, Red Hot»Tipton4:20
3.«Better By You, Better Than Me» (cover de Spooky Tooth) Gary Wright3:24
4.«Stained Class»Halford, Tipton5:19
5.«Invader»Halford, Hill, Tipton4:12
6.«Saints in Hell»Downing, Halford, Tipton5:30
7.«Savage»Downing, Halford3:27
8.«Beyond the Realms of Death»Binks, Halford6:53
9.«Heroes End»Tipton5:01
Pistas adicionales en reedición de 2001
N.ºTítuloEscritor(es)Duración
10.«Fire Burns Below» (grabado durante las sesiones de Ram It Down) Halford, Tipton6:58
11.«Better By You, Better Than Me» (en vivo grabado en Los Ángeles, 13 de septiembre de 1990) Wright3:24

Músicos

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Notas

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  1. ↑ Cabe indicar que se sabe que Phillips tampoco tenía la intención de ingresar a Judas Priest.[16]
  2. ↑ Si bien Binks conocía la técnica del doble bombo, comentó que en ese tiempo no contaba con un segundo bombo, así que tuvo que conseguirse uno pequeño de 18 pulgadas. Después de juntarse con la banda, logró hacerse de uno y además amplió la configuración de su batería con más high toms.[16]
  3. ↑ Downing comentó que, por entonces, ser telonero en los Estados Unidos implicaba acatar determinadas restricciones, como un menor uso de luces o un número predeterminado de monitores y amplificadores. Aun así, consideró esta parte de la gira como un «gran paso de aprendizaje».[22]

Referencias

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  1. ↑ Steve Huey. «Overview Stained Class». Allmusic.com (en inglés). Consultado el 26 de agosto de 2014.
  2. 1 2 «Judas Priest Info Pages - Stained Class». Thexquorum.com (en inglés). Consultado el 26 de agosto de 2014.
  3. ↑ Götz Kühnemund (2005). Best of Rock & Metal die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten. Rock Hard magazine. p. 89. ISBN 3-89880-517-4.
  4. ↑ Cooper, Gary (Abril de 1978). «Judas Priest» (PDF). Beat Instrumental (en inglés): 4-6. Consultado el 3 de agosto de 2026.
  5. ↑ Popoff, 2021, p. 70.
  6. ↑ Popoff, 2021, pp. 70 y 73.
  7. ↑ Popoff, 2021, p. 71.
  8. ↑ Cooper, Gary (agosto de 1977). «High Priest» (PDF). Beat Instrumental (en inglés): 50-51. Consultado el 25 de julio de 2026.
  9. ↑ Popoff, 2007, p. 44.
  10. ↑ Popoff, 2021, p. 80.
  11. 1 2 Begrand, Adrien (9 de julio de 2014). «Judas Priest albums from worst to best». Stereogum (en inglés). Consultado el 25 de julio de 2026.
  12. ↑ Roberts, 2006, p. 291.
  13. ↑ Popoff, 2021, p. 84.
  14. ↑ Popoff, 2021, pp. 84-85.
  15. 1 2 Popoff, 2021, p. 85.
  16. 1 2 Popoff, 2021, p. 87.
  17. 1 2 Downing y Eglinton, 2021, p. 95.
  18. 1 2 3 4 «Judas Priest - Sin After Sin: Their debut CBS album» (PDF). Music Week (en inglés). 23 de abril de 1977. Consultado el 3 de agosto de 2026.
  19. 1 2 Downing y Eglinton, 2021, p. 91.
  20. 1 2 Evans, Jim (11 de junio de 1977). «Priest that lives in Sin» (PDF). Record Mirror (en inglés): 21. Consultado el 24 de junio de 2026.
  21. ↑ Popoff, 2021, p. 88.
  22. ↑ Downing y Eglinton, 2021, p. 92.
  23. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 King, Al (6 de mayo de 2020). «How Judas Priest made "Stained Class", the album that transformed heavy metal». Loudersound (en inglés). Consultado el 6 de agosto de 2026.
  24. ↑ Popoff, 2021, p. 91.
  25. 1 2 3 Popoff, 2021, p. 92.
  26. ↑ Popoff, 2021, pp. 91-92.
  27. 1 2 Popoff, 2021, p. 93.
  28. 1 2 Downing y Eglinton, 2021, p. 96.
  29. ↑ Popoff, 2021, pp. 92-93.
  30. ↑ Downing y Eglinton, 2021, p. 93.
  31. 1 2 Huey, Steve. «Overview Stained Class». AllMusic (en inglés). Consultado el 7 de agosto de 2026.
  32. ↑ Daniels, 2010.
  33. ↑ Downing y Eglinton, 2021, p. 93-94.
  34. ↑ Downing y Eglinton, 2021, pp. 96-97.
  35. ↑ Downing y Eglinton, 2021, pp. 94-95.
  36. ↑ Popoff, 2021, p. 94.
  37. ↑ Hall, Tim (30 de noviembre de 2016). «Judas Priest - 10 of the best». The Guardian (en inglés). Consultado el 7 de agosto de 2026.
  38. 1 2 3 Popoff, 2021, p. 96.
  39. ↑ «Judas Priest: Singles - Albums». Officialcharts.com (en inglés). Consultado el 26 de agosto de 2014.
  40. ↑ «Stained Class - Judas Priest: Awards». Allmusic.com (en inglés). Consultado el 26 de agosto de 2014.
  41. ↑ «RIAA - Gold and Platinum Searchable Database (buscar Judas Priest)». Riaa.com (en inglés). Consultado el 26 de agosto de 2014.
  42. ↑ «Carátula frontal de Stained Class - Judas Priest». Coveralia.com. Consultado el 26 de agosto de 2014.
  43. 1 2 3 4 Timothy Moore (nov-dic de 1996). «Scientific Consensus and Expert Testimony: Lessons from the Judas Priest Trial». Csicop.org (en inglés). Consultado el 9 de julio de 2014.
  44. ↑ «Judas Priest Trial Article». Mahou.wordpress.com (en inglés). 1 de diciembre de 2006. Consultado el 9 de julio de 2014.
  45. ↑ Documental Dream Deceivers: The Story Behind James Vance and Judas Priest, 6 de agosto de 1992, Estados Unidos

Bibliografía

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