Romanticismo
Nuevos recursos musicales
• Gran riqueza de matices: uso constante del crescendo y diminuendo, junto con
espectaculares contrastes entre fortíssimo y pianissimo;
• gusto por el virtuosismo;
• empleo muy flexible del movimiento: la pulsación abandona su regularidad muy
frecuentemente a lo largo de la pieza con pequeños acelerando y ritardando, que
provocan una sensación como de vaivén;
• uso de melodías bellas y apasionadas;
• aumento de las posibilidades tímbricas: la orquesta dobla el número de instrumentos,
con respecto al periodo anterior, y crece en tamaño y extensión. En la sección de
viento se añaden instrumentos como: el piccolo, la tuba, el contrafagot, el clarinete
bajo, el corno inglés etc. En la sección de percusión se incorporan el gong, el bombo,
la marimba etc. Diversos instrumentos de teclado pueden aparecer en algunas obras,
tales como piano y la celesta. Para salvaguardar el equilibrio sonoro se llega a
duplicar el número de instrumentos de cuerda.
El piano, instrumento protagonista del
Romanticismo:
Fryderyk Chopin 1810-1849
Obras principales para piano
Vals
Mazurcas
Nocturnos
Preludios opus 28
Estudios opus 10 y opus 25
Baladas
Scherzo
Sonatas
Polonesas
Barcarola opus 60
Berceuse opus 57
Fantasia opus 49
Tarantella opus 43
Bolero opus 19
Fantasia-Impromptu opus 66
Impromptus
Conciertos para piano y orquesta
El lenguaje musical de Chopin
La melodía
Los ornamentos
El rubato
La melodía
Procedente del belcanto italiano, la melodía chopiniana es
estrictamente instrumental y pianística.
En cada composición del compositor polaco, la melodía es el hilo
conductor de la narración musical.
Las características de la melodía chopiniana son la siguientes:
• muy a menudo empieza en anacrusis;
• está casi siempre enriquecida por ornamentos.
Los ornamentos
El Romanticismo dedicó mucha atención a los
ornamentos y Chopin fue el inventor de una nueva
manera de utilizarlos.
Su música está rica de ornamentos de tipo tradicional y
de ornamentos nuevos constituidos por grupos
irregulares de notas, a menudo muchas notas, añadidas.
La exigencia de componer melodía muy ornamentada no
se revela nunca como manifestación de virtuosismo, sino
como expresión interior.
El rubato
El rubato es una manera de llevar el ritmo durante la
ejecución. Para aplicar el rubato a sus composiciones,
Chopin se había inspirado en los cantantes italianos que
interpretaban el belcanto de Bellini y de Donizetti.
Sin embargo, Chopin había encontrado una manera
totalmente personal de ejecutar el rubato en sus
composiciones.
Por la espontaneidad y el tipo de interpretación que se
requiere, el rubato non se indica en la partitura.
El Nocturno en el Romanticismo
La palabra nocturno en el Romanticismo fue utilizada
por primera vez, refiriéndose a la forma musical para
piano, por el compositor irlandés John Field (1782-
1837). Field compuso un total de 18 Nocturnos. Los
compuso de manera aislada y desordenada en el
momento de la publicación. Fue Franz Liszt quien los
reunió y los ordenó publicándolos póstumamente en
1859.
Los Nocturnos de Field
Franz Liszt los considera:
“verdaderas obras de sensibilidad, que han mantenido su gracia juvenil al
lado de muchas cosas que han quedado obsoletas”.
Siempre Liszt dice:
“el encanto que siempre he encontrado en estas piezas está contenido en la
melodía y en una delicada armonía”
Y además:
“nadie ha alcanzado jamás esas armonías eólicas, esos suspiros flotando en el
aire, suavemente lamentándose y disolviéndose en una deliciosa melancolía”;
”sus más elaboradas concepciones reflejan toda la simplicidad del instinto,
deleitándose en dar una infinita variedad expresiva a la inocente y jubilosa
poesía de los sentimientos que llenan el corazón”.
John Field, Nocturnos, Benjamin
Frith, piano
18 Nocturnos (1812-1836)
00:00 - Nocturne No. 1 in E-flat Major, H 24 03:54 - Nocturne No. 2
in C minor, H 25 07:36 - Nocturne No. 3 in A-flat Major, H 26 12:30 -
Nocturne No. 4 in A Major, H 36 18:03 - Nocturne No. 5 in B-flat
Major, H 37 20:58 - Nocturne No. 6 "Cradle Song" in F Major, H 40
26:05 - Nocturne No. 7 in C Major, H 45 31:22 - Nocturne No. 8 in A
Major, H 14 35:48 - Nocturne No. 9 "Romance" in E-flat Major, H 30
39:50 - Nocturne No. 10 in E minor, H 46 43:02 - Nocturne No. 11 in
E-flat Major, H 56 49:36 - Nocturne No. 12 in G Major, H 58 52:05 -
Nocturne No. 13 "Dernière Pensée" in D minor , H 59 55:52 -
Nocturne No. 14 in C Major, H 60 [Link] - Nocturne No. 15 in C
Major, H 61 [Link] - Nocturne No. 16 in F Major, H 62 [Link] -
Nocturne No. 17 in E Major, H 13 [Link] - Nocturne No. 18 "Midi"
in E Major , H 54
[Link]
Chopin, Nocturnos
[Link]
4s
Frydryck Chopin, Tres Nocturnos opus
9
Arthur Rubinstein, piano
Opus 9 n. 1
[Link]
Opus 9 n. 2
[Link]
Opus 9 n. 3
[Link]
Estudio opus 25 n. 1
Arthur Rubinstein, piano
[Link]
s
Lang Lang, piano
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Preludio n. 7 opus 28 en la mayor
Análisis
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Análisis
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deric-chopin-preludio-no-7-op-28/
Chopin, Cantos polacos
Canto Polaco Op 74 Nº 13 "Deseo lo que no Tengo" (Nie
ma czego trzeba )
[Link]
Canto Polaco Op 74 Nº 11 "Doble Final" (Dwojaki
koniec)
[Link]
Chopin, Concierto para piano y
orquesta
Concierto para piano y orquesta n. 2 en fa menor
Arthur Rubinstein, piano
London Symphony Orchestra, André Previn, director
[Link]
11s
Un amor imposible, película
Liszt y Chopin
[Link]
Película completa
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Min. 54.00: doctor
Min. 1.03.00