COMUNICACIÓN-3 K
BARROCO
I
CONTEXTO HISTORICO
INTÉRPRETES ILUSTRES
CONTEXTO HISTÓRICO
El Barroco fue un movimiento cultural
desarrollado entre finales del siglo XVI y
mediados del XVIII, influido por crisis
políticas y económicas, la Contrarreforma y el
auge de las monarquías absolutas. Se
caracterizó por un arte exuberante, emocional
y teatral, impulsado por la Iglesia católica.
También reflejó la tensión social de la época,
con desigualdades y una visión pesimista de la
vida, presente en la literatura. A pesar de las
crisis, fue un periodo de grandes avances
científicos y filosóficos con figuras como
Descartes, Galileo y Newton.
LUIS DE GONGORA Y
ARGOTE
Luis de Góngora y Argote nació el 11 de julio de 1561 en Córdoba, España,
en una familia noble. Estudió en la Universidad de Salamanca y fue
ordenado sacerdote en 1585. Se destacó como poeta, inicialmente escribiendo
letrillas y romances, pero luego adoptó un estilo más complejo conocido
como culteranismo o gongorismo, caracterizado por su lenguaje culto y
metáforas elaboradas. Sus obras más conocidas son "Soledades" y "Fábula
de Polifemo y Galatea". A pesar de su éxito, tuvo rivalidades con otros
escritores como Francisco de Quevedo. Pasó sus últimos años con
dificultades económicas y falleció en Madrid el 23 de mayo de 1627, dejando
un legado perdurable en la literatura del Siglo de Oro español.
OBRAS DE LUIS DE
GONGORA Y ARGOTE
1. "Fábula de Polifemo y Galatea" (1613): Un poema basado en la
mitología griega que narra el amor del cíclope Polifemo por la ninfa
Galatea, destacando el estilo elaborado y complejo de Góngora.
2. "Soledades" (1613): Un poema inconcluso que mezcla elementos
naturales, mitológicos y filosóficos. Es representativo del culteranismo y
quedó incompleto, con solo la "Soledad Primera" finalizada. "Las
Flores de Gnido" (antes de 1612): Un romance lírico que elogia la
belleza de una dama, caracterizado por un lenguaje sensual y
referencias mitológicas.
3. "Letrillas" (finales del siglo XVI - principios del XVII): Composiciones
breves y satíricas que abordan los vicios de la sociedad de su tiempo,
más accesibles que sus obras mayores.
4. "Romances" (1590-1627): Un conjunto de poemas de estilo más sencillo
que su poesía culterana, que muestra su versatilidad en obras de
carácter narrativo y lírico.
Letrillas-Las Soledades
Letrillas
Las letrillas son composiciones poéticas breves, de carácter popular y satírico, muy
cultivadas durante el Barroco. Luis de Góngora fue un destacado exponente de este
género, utilizando versos cortos y estribillos repetidos para crear ritmos dinámicos. A
través de ellas, Góngora criticaba de forma irónica aspectos de la sociedad, como la
avaricia y las hipocresías sociales y religiosas. Aunque a menudo tienen un tono ligero,
muchas letrillas contienen profundas reflexiones sobre la vida y los defectos humanos. Un
ejemplo famoso es “Ándeme yo caliente y ríase la gente”, que enfatiza la preferencia por
vivir de manera cómoda, a pesar de las críticas ajenas.
Las Soledades
"Las Soledades" es una de las obras más complejas de Góngora, escrita en 1613, dividida
en "Soledad Primera" y "Soledad Segunda". El poema narra el viaje de un joven
náufrago que, tras sobrevivir a un naufragio, explora paisajes llenos de belleza natural
junto a pastores y campesinos. A través de descripciones exuberantes de la naturaleza y
referencias mitológicas, Góngora busca transmitir belleza y armonía, reflejando el ideal
de paz interior. Sin embargo, su lenguaje culto y lleno de metáforas lo convierte en un
ejemplo del culteranismo, aclamado como una obra cumbre del Barroco literario, a pesar
de las críticas por su dificultad.
FRANCISCO DE
QUEVEDO
Francisco de Quevedo y Villegas nació el 14 de septiembre de 1580 en
Madrid y murió el 8 de septiembre de 1645 en Villanueva de los Infantes.
Considerado uno de los grandes escritores del Siglo de Oro español, Quevedo
se destacó en poesía, prosa y sátira. Proveniente de una familia noble, recibió
una educación de calidad en la Universidad de Alcalá y la de Valladolid. Fue
un gran exponente del conceptismo, un estilo literario que priorizaba el
ingenio y la agudeza conceptual, utilizando ironía, doble sentido y juegos de
palabras. Su obra abarcó desde la poesía amorosa hasta la satírica y política,
siempre con un tono crítico y mordaz. Quevedo mantuvo una intensa
rivalidad con Luis de Góngora, criticando su estilo complicado y
defendiendo un uso más directo y agudo del lenguaje.
OBRAS DE FRANCISCO
DE QUEVEDO
1. "La vida del Buscón llamado Don Pablos" (1626): Una novela picaresca en
la que Quevedo narra las desventuras de un joven que busca ascender en la
sociedad a través del engaño y la astucia. Es una sátira feroz sobre la
sociedad española de la época.
2. "Los sueños" (1627): Una serie de relatos satíricos y morales en los que
Quevedo critica con dureza los vicios y las corrupciones de la sociedad,
utilizando un tono oscuro y a menudo grotesco.
3. "Poemas": Quevedo escribió tanto poesía amorosa como satírica. En su
poesía amorosa, se encuentran versos intensos y profundos, mientras que en
la satírica utiliza su ironía para criticar costumbres y personajes de su
tiempo. Algunos de sus sonetos más conocidos incluyen "Amor constante
más allá de la muerte" y "Poderoso caballero es don Dinero".
4. "Política de Dios, gobierno de Cristo y tiranía de Satanás" (1626): Es un
tratado político-religioso en el que reflexiona sobre el poder y la política,
influenciado por sus ideas religiosas y su visión crítica del estado
Historia de la vida del
Buscón don Pablos
"La historia de la vida del Buscón llamado Don Pablos", escrita por Francisco de
Quevedo y publicada en 1626, es una obra emblemática de la novela picaresca española.
La historia narra las aventuras de Pablos, un joven de orígenes humildes que intenta
mejorar su posición social a través del engaño y la astucia, aunque siempre regresa a la
miseria.
Argumento: La novela sigue a Don Pablos, hijo de un barbero ladrón y una madre
acusada de brujería, quien busca ascender socialmente. A lo largo de su vida, intenta
mejorar su situación a través de la educación, el servicio a nobles y viajes, pero su destino
lo lleva nuevamente a la pobreza y la delincuencia. La obra, escrita en primera persona y
con un tono irónico, critica los valores de la sociedad española del Siglo de Oro,
presentando a un protagonista que fracasa en su intento de imitar a los nobles debido a su
falta de principios.
Estilo: Quevedo utiliza un estilo agudo y lleno de ironía, característico del conceptismo. Su
lenguaje es directo y efectivo, con imágenes satíricas que reflejan las miserias de la
sociedad de la época. "La vida del Buscón" no solo entretiene con las peripecias de su
protagonista, sino que también invita a reflexionar sobre la desigualdad y la imposibilidad
de ascender socialmente en una sociedad rígida y corrupta.
Conclusiones de la
literatura de ambos autores
Luis de Góngora y Francisco de Quevedo son dos figuras clave del Barroco, y aunque
ambos compartieron época, sus estilos literarios son marcadamente opuestos. Góngora, a
través del culteranismo, buscaba la belleza en la complejidad y la elaboración del
lenguaje. Su poesía es densa en metáforas, referencias mitológicas y sintaxis elaborada,
como en "Las Soledades", donde crea un mundo de belleza idealizada y riqueza sensorial.
Para Góngora, la poesía es una forma de arte pura, donde el lenguaje en sí es objeto de
admiración.
En contraste, Quevedo optó por un estilo más directo y mordaz, representando el
conceptismo, caracterizado por el uso agudo y preciso del lenguaje. En obras como "La
vida del Buscón", Quevedo critica la sociedad con un tono irónico y pesimista, poniendo
de relieve la corrupción, la pobreza y el desengaño de la vida. Su sátira y crítica social
revelan una profunda preocupación por los defectos humanos y la falsedad de las
aspiraciones sociales.
En resumen, mientras que Góngora explora la belleza formal y la riqueza estética del
lenguaje, Quevedo nos enfrenta a la crudeza de la vida y la corrupción moral. Ambos
autores, con sus enfoques tan distintos, capturan las tensiones esenciales del Barroco: la
búsqueda de la perfección artística frente a la amarga realidad del desengaño y la
decadencia social.
Integrantes-Grupo I
• FLORES SILVA
• GAMONAL SANCHEZ
• RUIZ ROJAS
• VALDERRAMA GUERRERO
• VASQUEZ AREVALO
• VALLEJOS JULCA
Profesor (a)
• Mirian Gonzales Dávila
• Presbítero Banda Ortiz
Grado y sección:
• 3 “K”
