Pablo
Picasso
Prepararon: Natalia Agafónova y Daria
Belímova
Un poco sobre Pablo
Picasso
Picasso se hizo famoso como uno de los pioneros
del Cubismo y continuó desarrollando sus
diferentes aspectos artísticos a un ritmo
comparable a la velocidad de los cambios
culturales y tecnológicos del siglo XX, cuyo arte dio
un golpe más espectacular de la historia del arte
moderno. Cada cambio le inspiraba alguna nueva y
radical idea, así que se podría decir que Picasso
vivió varias vidas artísticas.
El pionero del Cubismo
Picasso se hizo famoso como uno de los pioneros del Cubismo y
continuó desarrollando sus diferentes aspectos artísticos a un ritmo
comparable a la velocidad de los cambios culturales y tecnológicos
del siglo XX.
A la edad de 14 años, aprobó el examen de acceso a la Academia
de Bellas Artes de Barcelona. De allí entró en la Academia de San
Fernando de Madrid, pero no se adaptó al ambiente cultural de la
capital. Volvió a Barcelona en 1900, y empezó a visitar el café Els
Quatre Gats, al que acudían para reunirse todos los artistas e
intelectuales relacionados con el modernismo.
Fue en Barcelona donde dejó de
usar los métodos tradicionales en
los que había sido educado para
orientarse hacia un enfoque
experimental e innovador. Más
tarde, resumió sus éxitos:
«Cuando era niño, mi madre me
dijo: “Si te haces soldado, serás
un general. Si te conviertes en
monje, terminarás como Papa”.
En lugar de eso, me convertí en
pintor y acabé siendo Picasso».
El período azul y el período
rosa
Picasso abandonó España poco después del cambio de siglo, esta vez
hacia París, comenzando lo que se conoce como su periodo azul.
Durante casi dos años, en sus pinturas predominó este color, que
representaba su profunda depresión por la muerte de su amigo cercano
Carlos Casagemas. La influencia de artistas como El Greco, Van Gogh y
Gauguin se manifiesta en las obras de esta época. Solo su historia de
amor con la modelo Fernande Olivier, quien era su inspiración hasta
1910, consiguió hacerle superar este oscuro capítulo de su vida, y
marcó el inicio de su denominado periodo rosa.
Las señoritas de
Aviñón
El cubismo de Picasso es su estilo más conocido. Las
señoritas de Aviñón (1907), que representa a cinco
prostitutas desnudas, es la obra que culmina la fase de
su carrera que se ha llamado como protocubismo. Este
nuevo concepto artístico intentaba desafiar las normas
establecidas. En el cuadro citado se rompe con la
perspectiva espacial y con la clásica representación del
desnudo femenino. Es también en 1907 cuando Picasso
conoce a Georges Braque, el otro creador del cubismo,
que se entusiasmó ante la nueva pintura. Sin embargo,
la obra tropezó con la incomprensión hacia el estilo
que Picasso estaba inventando. Hoy es una de las obras
más valiosas que se conservan en el Museo de Arte
Moderno de Nueva York.
Las señoritas de
Aviñón
Las señoritas de Aviñón es el punto de
partida desde el que Picasso y Braque
formulan el cubismo, que influyó al
resto de vanguardias y tuvo
numerosos seguidores. El mecenazgo
de la coleccionista Gertrude Stein fue
un apoyo clave durante los años del
cubismo temprano.
El beso y La danza
Después de una breve aventura con el clasicismo
durante la Primera Guerra Mundial, Picasso
adoptó un nuevo estilo en su arte hacia 1925: el
surrealismo, sucesor natural del cubismo. Sus
pinturas La danza y El beso son las primeras de
ese estilo. Ambas, como muchas de este periodo,
resaltan la tensión entre el pintor y su primera
esposa, la bailarina ucraniana Olga Kholkhlova.
En 1927, Picasso había conocido a la joven Marie-
Thérèse Walter, con quien había iniciado una
aventura amorosa que duraría varios años. La
historia de su amor también influyó en su arte.
EL Guernica
Picasso escogió el
bombardeo como tema de
su obra, creando una gran
pintura antibelicista que
se ha convertido en un
símbolo internacional: el
Guernica, que se exhibe
en la actualidad en el
Museo Nacional Centro de
Arte Reina Sofía de Madrid.
• Durante la Segunda Guerra Mundial Picasso
vivió en París, donde se dedicó al arte de la
cerámica.
• En 1943 conoció a la joven artista Francoise
Gilot, con quien nunca se casó pero tendría
dos hijos, Claude y Paloma.
• Desde 1947 hasta 1950, exploró nuevos
métodos en la realización de litografías.
Durante este tiempo participó públicamente
en política, también se unió al Partido
Comunista,y por eso dedicaba menos tiempo
al arte.
Las interpretaciones En 1957 comienza a trabajar en sus 58
interpretaciones del cuadro de Las Meninas
de Las Meninas , de Velázquez. En 1961 se casó por
segunda vez con Jacqueline Roque, junto a
la que permaneció hasta su muerte en
1973 en Mougins, Francia
Gracias por su
tiempo
