Claude
Debuss
y
BIOGRAFIA
•Nació el 22 de agosto de 1862 en Francia.
•Fue uno de los compositores más influyentes de finales del siglo XIX y
principios del XX. Incluso se le considera el primer compositor
impresionista.
•Aunque nació en una familia humilde y de escasa participación
cultural, logró mostrar suficiente talento para ser admitido en el
Conservatorio de París, el mejor centro de estudios musicales de
Francia, a la edad de 10 años.
•Inicialmente
estudió piano, pero posteriormente se inclinó más hacia la
composicion de vanguardia.
•Tenia casi 40 años cuando alcanzó fama internacional, en 1902, con la
única ópera que concluyó, llamada Peleas y Melissande.
OBRAS
•EntrePreludio a la siesta de un fauno, Nocturnos e
Image pour orchestra.
•Consideró obsoleta sus composiciones orquestales
se encuentran la sinfonía clásica y buscó una
alternativa en sus «bocetos sinfónicos» La mer.
•Entre sus obras para piano se encuentran dos libros
de preludios y dos de estudio.
•Escribió mélodies basadas en una gran variedad de
poesía, incluida la suya propia. Estaba muy
influenciado por el movimiento poético simbolista de
finales del siglo XIX.
•Un pequeño número de sus obras, como la
temprana La Damoiselle élue y la tardía El martirio
de San Sebastián, incluyen una parte importante para
los coros.
•En sus últimos años se centró en la música de
cámara y completó tres de las seis sonatas que tenía
previsto componer para diferentes combinaciones de
instrumentos.
ESTILO
•Debussy se opuso con rotundidad a la utilización de
la palabra «impresionismo» para referirse a su música
(o a la de cualquier otro), pero el término siempre ha
estado ligado a este compositor desde que los
profesores del Conservatorio de París se lo aplicaron
por primera vez a Printemps, uno de sus primeros
trabajos.
•Langham Smith opina que el compositor escribió
muchas piezas para piano con títulos que evocan la
naturaleza «Reflets dans l'eau», o «Brouillards»y
sugiere que el uso de pinceladas y puntos por parte de
los pintores impresionistas tiene un paralelismo con su
música.
•Debussy estableció un nuevo concepto de tonalidad
en la música europea, el uso frecuente de prolongadas
notas pedal, pasajes brillantes y figuraciones que
ocultan la ausencia ocasional de la tonalidad, el uso
frecuente de acordes paralelos, bitonalidad, el uso del
tono completo, escalas pentatónicas y modulaciones
improvisadas
PR E L UD IO A L A
SIE STA D E U N FAU NO
•Es un poema sinfónico para orquesta de
aproximadamente 10 minutos de duración.
•Su estreno tuvo lugar en París el 22 de diciembre
de 1894, con dirección de Gustave Doret.
•La composición fue inspirada por el poema La
Siesta de un Fauno, de Stéphane Mallarmé.
•Posteriormente Vaslav Nijinsky creó para los Ballets
Rusos de Serguéi Diáguilev un ballet titulado La
siesta de un fauno basado en esta famosa pieza de
Debussy considerada un hito en la música moderna.
•En cuanto a su estructura, se divide en seis partes de
longitud desigual. En la primera parte, el célebre
tema es expuesto cuatro veces por la flauta, primero
sin acompañamiento, luego con una armonización
provisional, una armonización de espera.
•Hastala tercera exposición no expresa su armonía
verdadera.
•La cuarta modifica ligeramente el ritmo.
•La segunda parte, aunque recoge el tema inicial también
presenta un segundo motivo, expresado por el oboe.
•Latercera parte se funde sobre un elemento melódico
nuevo, de un prodigioso pero misterioso lirismo.
• La cuarta parte vuelve al primer tema, variando la
figuración rítmica, por lo que no reaparecerá en su
aspecto primitivo hasta la quinta parte, que podríamos
calificar «reexposición».
•La coda constituye la sexta y última parte, concluyendo
la obra sobre una suerte de sintetización del tema
principal, es decir, de reducción de éste a sus notas
tonalmente esenciales, como si fuese una sombre de si
mismo, lustrando así el verso que cierra el poema
