Introducción a las artes
y oficios en el
interiorismo
El movimiento de las artes y oficios (Arts and Crafts) tuvo un profundo impacto
en el diseño de interiores a finales del siglo XIX y principios del XX. Este estilo
se caracterizaba por su rechazo al lujo y la opulencia de la época, enfatizando la
calidad de los materiales naturales, la maestría artesanal y la funcionalidad de los
objetos.
by Fabiola Alfaro
Orígenes y desarrollo del movimiento de artes
y oficios
El movimiento de artes y oficios (Arts and Crafts) surgió a mediados del siglo XIX en Reino Unido como reacción
al empobrecimiento de la calidad en la producción masiva de la Revolución Industrial. Impulsado por figuras como
William Morris, el movimiento buscaba recuperar la artesanía y los oficios tradicionales, valorando la
individualidad y la vida rural.
A finales del siglo XIX, el estilo se extendió por Europa y Estados Unidos, convirtiéndose en una filosofía de vida
que reivindicaba la belleza y la funcionalidad de los objetos cotidianos. Varios arquitectos y diseñadores adoptaron
sus principios, aplicándolos al interiorismo y el diseño de muebles.
Principales figuras y exponentes del
movimiento
• William Morris: El líder del arte
• Diseñador, escritor social
• Amante de la artesanía
• Influyó en el diseño de interiores
• John Ruskin: Crítico grandioso
• Inspirado por Morris en el arte
• Apasionado por la Edad Media
• Defensor de la belleza en la arquitectura
• Charles Rennie Mackintosh:
• Arquitecto y diseñador
• Conocido por sus líneas rectas fuertes
• Innovador en el diseño de mobiliario
Principios y filosofía del diseño de artes y
oficios
Autenticidad
1 Rechazo a la producción industrial y valoración de la artesanía.
Funcionalidad
2
Diseños orientados a la utilidad y la comodidad.
Sencillez
3
Formas y adornos mínimos, sin ostentación.
Conexión con la naturaleza
4 Uso de materiales naturales y paletas de color
orgánicas.
El movimiento de las artes y oficios se basaba en una filosofía integral del diseño, que rechazaba el lujo y la
ostentación de la época victoriana. Los principios fundamentales eran la autenticidad de los procesos artesanales, la
funcionalidad de los objetos, la sencillez formal y la conexión emocional con la naturaleza.
Influencia del movimiento en el
diseño de interiores
El movimiento de las artes y oficios tuvo una profunda influencia en el
interiorismo de finales del siglo XIX y principios del XX. Los principios de
autenticidad, funcionalidad y conexión con la naturaleza se reflejaron en el
diseño de muebles, textiles y espacios.
Arquitectos y diseñadores como Frank Lloyd Wright y Gustav Stickley
adoptaron el estilo de artes y oficios, creando ambientes cálidos y acogedores
con materiales como la madera, la piedra y el vidrio emplomado.
Características estéticas del estilo de artes y
oficios
Materiales Líneas Simples Ornamentación Paleta Terrosa
Naturales Discreta
Las formas son Los colores tienden a
El estilo de artes y sencillas y Los diseños evitan el ser cálidos y
oficios se caracteriza funcionales, con líneas exceso de decoración, apagados, inspirados
por el uso prominente rectas y geometrías limitándose a detalles en la naturaleza, como
de materiales naturales básicas que enfatizan sutiles y orgánicos que ocres, verdes oliva y
como la madera, la la belleza inherente de realzan la pureza de la tonos de madera.
piedra, el cuero y los los materiales. forma.
textiles de fibras
vegetales.
Materiales y técnicas utilizadas en el
interiorismo de artes y oficios
Madera Maciza Textiles Naturales Vidrio Emplomado Cerámica y
Tallada Tejidos a Mano Alfarería
El mobiliario de artes y Los textiles eran El uso del vidrio La cerámica y la
oficios se caracterizaba elaborados de forma emplomado era común alfarería eran apreciadas
por el uso prominente manual usando fibras en el estilo de artes y por sus cualidades
de maderas duras y naturales como lana, oficios, creando rústicas y orgánicas, con
macizas, como roble, lino y algodón, con hermosos paneles y técnicas como el
castaño y arce, que eran diseños florales, lámparas que filtraban esmaltado y el
trabajadas de forma geométricos y la luz de manera modelado a mano que
artesanal mediante el abstractos inspirados en artística y rompían con otorgaban a cada pieza
tallado y el ensamblaje. la naturaleza. la simetría de los un carácter único.
espacios.
Ejemplos destacados de espacios interiores de
artes y oficios
El movimiento de las artes y oficios tuvo una
profunda influencia en el diseño de interiores de
finales del siglo XIX y principios del XX. Algunos
ejemplos destacados incluyen la Casa Willow de
Frank Lloyd Wright, con sus líneas horizontales,
madera expuesta y grandes ventanas que integran el
espacio con la naturaleza circundante.
Otro icónico ejemplo es el Castillo Storer de Gustav
Stickley en Nueva York, que presenta una decoración
sobria y funcional, utilizando materiales como piedra,
cuero y vidrio emplomado para crear un ambiente
acogedor y rústico.
Vigencia y resurgimiento actual del
movimiento
1 Legado Duradero
El estilo de artes y oficios ha dejado una huella indeleble en el mundo del diseño de interiores,
influenciando generaciones de arquitectos y decoradores hasta la actualidad.
2 Revaloración de la Artesanía
En las últimas décadas, se ha dado un renacimiento del interés por la artesanía y los procesos
manuales, alineado con los principios de las artes y oficios.
3 Diseños Sostenibles
Los conceptos de sostenibilidad, autenticidad y conexión con la naturaleza del movimiento cobran
cada vez más relevancia en la búsqueda de un diseño más responsable.
Conclusión: legado e impacto de las artes y
oficios en el interiorismo
Influencia Perdurable Resurgimiento y Relevancia
El movimiento de las artes y oficios ha dejado En la actualidad, los principios de autenticidad,
una huella imborrable en el diseño de interiores, funcionalidad y conexión con la naturaleza del
moldeando estilos y tendencias hasta el día de movimiento cobran cada vez más importancia en
hoy. la búsqueda de un diseño sostenible e integral.
Legado de Belleza y Artesanía Vigencia de una Filosofía Integral
El legado de las artes y oficios se refleja en la La filosofía holística del movimiento, que aboga
valoración de la belleza inherente de los por el diseño como expresión de valores éticos y
materiales naturales y los procesos manuales, estéticos, sigue siendo un referente fundamental
inspirando a nuevas generaciones de diseñadores en la práctica del interiorismo contemporáneo.
e interioristas.
