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Análisis de Bohemian Rhapsody: Significado y Estructura

La canción se divide en 6 secciones que varían en estilo musical e interpretación lírica. Comienza acapella expresando confusión, luego incluye piano y guitarra mientras el cantante se despide, seguido de un solo introductorio y partes operísticas y roqueras donde el sujeto se encuentra en estado de agonía o desafía a alguien, terminando con guitarra y piano mientras expresa que nada es importante ya.

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TONANTZI RICARDO MAXIMINO
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Análisis de Bohemian Rhapsody: Significado y Estructura

La canción se divide en 6 secciones que varían en estilo musical e interpretación lírica. Comienza acapella expresando confusión, luego incluye piano y guitarra mientras el cantante se despide, seguido de un solo introductorio y partes operísticas y roqueras donde el sujeto se encuentra en estado de agonía o desafía a alguien, terminando con guitarra y piano mientras expresa que nada es importante ya.

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ANÁLISIS

Escrita en 1975, Bohemian Rhapsody se


convirtió en una de las mejores canciones de
la historia. Hoy, 48 años después, persiste la
polémica por descubrir la verdadera historia y
significado de la letra. Además de que muchas
personas que se ven envueltas en la industria
musical, se han dedicado a analizar
meticulosamente cada segundo del camino
instrumental de esta joya musical.
He aquí mi análisis personal…
Desde mi perspectiva, yo podría dividir la canción en 6 partes muy
distintas (a groso modo)
Min.
3:05 – 4:09
Min.
0:15 – 2
:37

Min. Min. Min. Min. Min. Min.


0:00 – 0:15 0:15 – 2:37 2:37-3:05 3:05-4:09 4:09-4:57 4:57-5:59
0:00-0:15
• La canción inicia acapella, se generan
sonidos con la voz, el ritmo y armonías.
• La letra expresa confusión del personaje
principal del que trata la canción. No sabe si
lo que está viviendo es su vida real o solo
fantasía
0:15-2:37

• Hay un piano suave, y hay voz; En el minuto 1:20


comienza a sonar lo que supongo es una batería.
Antes del minuto 2:00 se escuchan ligeros toques
de guitarra eléctrica.

• En la letra, el cantante interpreta a alguien que


pareciera ya no querer su vida, como si se
estuviera despidiendo de los demás y estuviera
avisando a todos que ya llegó su hora.
2:37-3:05

• Comienza un solo de guitarra, sin voz, que sirve


como un lapso introductorio al siguiente
fragmento.
3:05-4:09

• Comienza con piano otra vez y poco a poco


comienza a adoptar cierto estilo operístico con
armonías vocales; Además, resaltan las
variaciones entre graves y agudos.
• Por la letra, pareciera ser que el sujeto principal
de la canción se encuentra en un estado como de
agonía o algo similar.
4:09-4:57

• De nuevo, entra con guitarra y para mí es la parte


más rockera de toda la canción. Hay batería y la
letra podría confundir un poco pero yo podría
interpretarla como si el personaje estuviera
desafiando a algo o alguien.
4:57-5:59

• Es la parte final de la canción y la guitarra


eléctrica de nuevo hace una buena
introducción a una melodía más relajada con
solo piano.

• El intérprete expresa en la canción que nada


es importante para él ya, como si ya se
hubiera rendido y nadie se pusiera en sus
zapatos.

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