EL BARROCO

Taller de apreciación musical

Manuel Muñoz Amaya
Antecedentes: El Renacimiento

■ Siglos XV y XVI

■ Humanismo

■ Concepto de “Renacimiento” ligado a figuras

individuales

■ Donatello, Bocaccio, Rafael, Ockeghem

 LA REFORMA
PROTESTANTE
 Contexto de la Reforma

■ A principios del Siglo XVI

■ Corrupción
■ Los puestos eclesiásticos se podían comprar y vender
■ Muchos sacerdotes eran adúlteros, borrachos e ignorantes
de las Escrituras

■ Oficio de la misa en Latín | Compra de las indulgencias

 Contexto de la Reforma

■ Lutero: fraile agustino y catedrático en la Universidad de

Wittenberg

■ 1517 – 95 tesis en la catedral de Wittenberg

■ Excomulgado en 1520

■ Las ideas fueron difundidas entre la clase media y la

aristocracia, quienes se vieron identificados
 Reformas logradas

■ Traducción de la Biblia al alemán

■ Misas oficiadas en alemán

■ Estudio del Evangelio y la redención del pecado a través de

Cristo y la gracia del Espíritu Santo

■ Atractivo emocional de la música para predicar

 Corales Luteranos
EL TÉRMINO “BARROCO”
Semántica del término ‘Barroco’

■ Palabra francesa derivada del portugués

■ Barrueco

■ Término peyorativo, utilizado para designar una práctica

exagerada

■ Se puede utilizar como un adjetivo o como un sustantivo

 El término “Barroco”

■ Utilizado por vez primera para describir la música de la ópera

Hipolyte et Aricie de Rameau

■ En 1768, Rousseau utilizó el término para designar la música

cuya armonía es confusa, cargada de modulaciones y
disonancias
 El arte Barroco

■ Estilo de vida volcado sobre la realidad; abierto, sensual y

dinámico

■ Gusta del contraste y de la violencia

■ Arte más expresivo que normativo

 El periodo Barroco

■ 1600 – 1750
■ Barroco temprano, medio y tardío

■ La música debía expresar estados afectivos y mover las

pasiones del oyente
■ Principios estéticos cuyas raíces se encontraban en el
humanismo, la retórica clásica y la filosofía de la
Contrarreforma
 CAMERATA
FLORENTINA
 Camerata Florentina

■ El motivo de su asociación fue la creencia de que la música se

había corrompido, y de que mediante el retorno a las formas y
el estilo de la Grecia Antigua, el arte de la música podría ser
mejorado, y así la sociedad también mejoraría
 Camerata Florentina

■ Grupo formado por figuras literarias que se reunían en las

décadas de 1570 y 1580 para discutir la música de los
antiguos griegos.

■ Conde Giovanni de Bardi

■ Jacopo Peri – Jacopo Corsi

■ Dafne de Rinuccini (representada en 1598); la primera ópera
 Camerata Florentina

■ Intrigado por las antiguas descripciones de los efectos morales

y emocionales de la tragedia y la comedia griega

■ Se presumía que la música del teatro griego era cantada en

una única línea con un simple acompañamiento instrumental

■ El teatro en la antigua Grecia era cantado

■ La música no era polifónica sino monódica
■ El canto era individual por personaje y no colectivo
 La ‘fundación’ de un nuevo estilo

■ Giulio Caccini | Desarrolló y consolidó el nuevo estilo de

canto | Su obra es la más sólida y completa dentro del nuevo
estilo monódico
■ La nuove musiche

■ Bajo continuo | Papel fundamental de la improvisación en los

instrumentistas y cantantes
Teoría de los afectos
■ Los antiguos oradores griegos y latinos pensaban que el uso de
ciertos modos de retórica influía en las emociones de los oyentes

■ Músicos teóricos de finales del siglo XVII argumentaban que el

“afecto” de un texto debía reflejarse en su musicalización
mediante la apropiada elección de la tonalidad y de las cualidades
de la melodía

■ Caccini había hecho referencia a “motivar los afectos del espíritu”

■ Por la unificación de los afectos, afirmando que cualquier pieza

sola o movimiento debía contener sólo un sentimiento
INSTRUMENTOS DEL
PERIODO BARROCO
 Instrumentos barrocos

■ En esencia, la mayoría de la alineación orquestal se

conservará en las etapas posteriores

■ Instrumentos de continuo (órgano, viola da gamba, clavecín,

etc.)

■ Simbolismo que adquirían los instrumentos

■ Materiales con los que se contaba

 Tiorba

■ Surgió a finales del Siglo XVI en Italia

■ Tomó como base el laúd bajo pero se le agregó un segundo

clavijero con cuerdas al aire
Oboe da caccia – Oboe d’amore
 Viola da gamba

■ Se deriva de la vihuela española

■ En cierto momento del Siglo XVI comenzó a ser tocada con
arco
■ ‘Vihuela de arco’

■ Viola da gamba – Viola da braccio

■ Menos potencia sonora que el cello

• Aria: Geduld!
 Clavicordio y Clavecín

■ Instrumentos de teclado

■ El martinete tenía una púa que punzaba la cuerda

■ Clavecín normalmente contaba con dos manuales y tenía un

sonido más estridente
■ Clavicordio de uso personal - casero
MONTEVERDI
 Claudio Monteverdi

■ Nacido en Cremona en 1567

■ Entró al servicio del duque de Mantua en 1590 y fue

nombrado Maestro de Capilla en 1601

■ Inició labores como Maestro de Capilla en Venecia en 1613

■ Murió en Venecia en 1643

 Claudio Monteverdi

■ Ocho libros de madrigales (Cuarto, Quinto, Octavo)

■ Vísperas de la beata Virgen

■ Orfeo, La Coronación de Popea, El Retorno de Ulises

■ Selva morale e spirituale

 Madrigales – Prima prattica

■ En sus primeros años el madrigal fue en esencia una forma

seria con versos de alta calidad

■ Cantada en polifonía dominada por la práctica del

contrapunto y armonía Renacentistas

■ Poesía amorosa de Petrarca

■ Marenzio, Gesualdo, Palestrina, Monteverdi

 Madrigales – Seconda prattica

■ Controversia surgida entre Monteverdi – Artusi

■ Importancia a la expresión emocional intensa antes que a las

reglas del contrapunto

■ “La poesía es soberana sobre la armonía”

■ Quinto, Sexto, Séptimo y Octavo Libros de Madrigales

 Madrigali guerrieri et amorosi

■ Octavo libro de Madrigales | Compuesto en 1638

■ Monteverdi alude y se inspira en Platón, quien distingue tres

estilos de oración: alta, media, baja

■ Monteverdi sostiene que sólo se había explorado la media y la

baja

■ Grandes contrastes entre la ira y el amor

 “Hor che’l ciel e la terra…”

■ Torquato Tasso, quien también compartía la estética ligada a

la oratoria clásica
 Orfeo

■ La primera obra maestra en la historia de la Ópera

■ Estrenada en 1607

■ La primera ópera preocupada por la instrumentación y el

simbolismo en la misma

■ Profundo entendimiento de la estética monódica amalgamado

con ingenioso manejo musical
EL BARROCO EN
FRANCIA
El Barroco en Francia

■ Música para laúd, clavicordio y virginal

■ Instrumentos de poca potencia sonora | Ornamentación

■ Obertura francesa

■ Asimilación inicial del estilo italiano

■ Rompimiento de la influencia italiana | Necesidad de imponer
una identidad francesa y un arte característico
El Barroco en Francia

■ No les impresionó el concepto de ópera | Predominancia de la

danza

■ Comédies-ballets | Obras teatrales con elaborados interludios de

baile y música

■ Giovanni Battista Lulli

■ Jean-Baptiste Lully

■ Académie Royale de Musique (la Ópera de París)

Jean-Baptiste Lully

■ Nacido en Florencia en 1632

■ Llevado a París en 1646 como garcon de chambre

■ Vingt-Quatre Violons du Roi | Les Petits Violons

■ Surintendant de la musique de la chambre du roi. Maître de

musique de la familia real
Jean-Baptiste Lully
■ Reacio a la popularidad de la ópera en un principio

■ Intrigas | Se le otorgó el derecho de componer música para la

Académie Royale de Musique

■ Monopolio vitalicio | Tragédie en musique

■ Anuló cualquier rival potencial mediante la imposición

arbitraria de condiciones, censura y mutilación de cualquier
otra producción teatral
Lully – Tiranía y descenso

■ Carecía por completo de escrúpulos

■ El favor real lo salvó de ser juzgado por prácticas homosexuales

■ A partir de 1680 las prácticas de la corte se volvieron más

sobrias y Lully se interesó por la música litúrgica

■ En una interpretación se golpeó el pie con el bastón que usaba

para dirigir | Gangrena | Muerte
Francois Couperin
■ Proveniente de una familia de músicos

■ Nacido en 1668 | Niño prodigio

■ Nombrado organista del rey en 1693

■ Compuso trío sonatas y asimiló el estilo instrumental italiano,

comulgándolo con las prácticas francesas, produciendo un
estilo cosmopolita
Couperin

■ Uno de los más grandes clavecinistas en la historia de la

Música (junto con Rameau)

■ Cuatro libros de piezas de clavecín y un tratado: “El Arte de

Tocar el Clavecín”
■ Inspiración para Bach en sus suites para teclado
Jean-Philippe Rameau

■ Ostentó el cargo de “Compositor Real” tras la muerte de Lully

■ Renovó el estilo
LA SUITE
BARROCA
La Suite Barroca

■ Originada primero como tradición por parte de los laudistas

que tocaban en eventos informales

■ Los compositores comenzaron a interesarse por las danzas

■ Compilaciones y composiciones propias

■ Allemanda – Corrente – Sarabande - Gigue

Compositores Barrocos de Suites

■ Johann Sebastian Bach

■ Francois Couperin

■ Jean Philippe Rameau

■ George Frederich Händel

Compositores de Suites posteriores

■ Maurice Ravel

■ Claude Debussy

■ Arnold Schöenberg

■ Igor Stravinsky

■ Isaac Albéniz
EL ÓRGANO
 El Órgano

■ Uno de los instrumentos más antiguos que todavía se usa

■ El instrumento más importante del Renacimiento y del
Barroco

■ Hydraulis

■ El aire es expulsado por tuberías y producido por la presión de

un fuelle
■ Los primeros organistas necesitaban un ayudante que
inyectara aire
El Órgano

■ Diferentes versiones:
 Órgano portativo
■ Órgano positivo
 Armonio
 Órgano de iglesia
 El Órgano

■ Órgano de Iglesia: 2 manuales y un pedalier

 7 manuales, 33’000 tuberías, 852 válvulas manuales

■ Las distintas válvulas a los lados de los manuales produce

un cambio de timbre

■ Instrumento de acompañamiento para los oficios

religiosos | Maestro de capilla organista
 Grandes organistas barrocos

■ Dietrich Buxtehude

■ Johann Pachelbel

■ Girolamo Frescobaldi

■ George Friedrich Händel

Grandes organistas de la historia de la música

■ Anton Bruckner

■ César Franck

■ Camille Saint-Saëns

■ Max Reger

■ Olivier Messiaen
EL BARROCO EN
ALEMANIA
Paz de Augsburgo
■ Firmada por Fernando I y los príncipes alemanes protestantes

■ Otorga a los príncipes la capacidad de elegir entre ambas

confesiones cristianas

■ Los súbditos del príncipe debían profesar la misma religión de

su príncipe

■ Tenían el derecho de emigrar a otro estado

Guerra de los Treinta Años
■ Matías de Habsburgo falleció dejando a Fernando II como su
sucesor

■ El electorado de Bohemia se mostró descontento con la decisión,

ya que Fernando II apoyaba el catolicismo

■ Revuelta en 1618 en Bohemia

■ Suecia, Holanda y Francia intervinieron

■ El poder se secularizó
La doctrina de los Afectos

• Seguimiento de la práctica griega de la oratoria

• Propia elección de la tonalidad y cualidades de la melodía

• Derivado del contexto social Reformista y

Contrarreformista

• Importancia de la música sacra | Estilo de vida germano