Modernidad

Posmodernidad.
 Enla década del ’60, se debate el rol
del arte y de las vanguardias, las
ideologías, y algunos autores datan
de esa década, Lyotard, Pierre
Restany, Simón Marchan Fiz, Juan
Acha, entre otros.
 Jean Francois Lyotard publicó “La
condición posmoderna” en 1978, siendo
un aporte importante como soporte teórico
de la posmodernidad. En este libro explica
que la condición posmoderna corresponde
a una sociedad postindustrial. Como rasgo
fundamental menciona la incredulidad e
los metarrelatos, aquellos que contienen
un carácter emancipatorio, como el
cristianismo, la metafísica, el marxismo.
 Vattimo (1990) señala la pérdida de
fe en la razón instrumental y la crisis
de la noción de progreso. Menciona
como una característica de la
posmodernidad “la disolución de la
categoría de lo nuevo; no es un
estadío diferente de la historia, es el
fin de la historia
 Tanto la modernidad como la
posmodernidad son procesos
contradictorios, los cuales son
cuestionados desde diferentes
posturas usando los mismos soportes
teóricos
 Charles Baudelaire definió esta
contradicción: “lo efímero y fugaz,
pero también lo permanente y
eterno”.
 Elpositivismo elogió el avance de la
ciencia y la técnica alrededor de la
razón instrumental, como fundante
del orden y el progreso. En tanto
Karl Marx advertía sobre la
alienación y la explotación del
hombre en ese progreso, y alentaba
la revolución social
 El modernismo comprendió tanto al “pintor
de la felicidad”, como se definía al
impresionista Jean Renoir, y a “El grito”,
del precursor del expresionismo, Edward
Munch; a los expresionistas militantes de
Espartaco, el ala izquierda del comunismo
alemán que lideraban Rosa Luxemburgo y
Karl Liebknecht, asesinados ambos en la
revuelta de 1918, y a los futuristas
italianos cómplices del Ducce.
 También el posmodernismo
comprendió pensamientos como los
de Francis Fukuyama y Daniel Bell,
neoliberales y sostenedores del
sistema capitalista, acentuando los
“fin de …”las ideologías, el sujeto, la
historia, las vanguardias, etc.,
postura del neoconservadurismo.
 Hal Foster distingue ese posmodernismo
de reacción, y advierte que hay un retorno
a lo anterior, a lo viejo, “ que es una
huida, un escapismo, una vuelta que
abarca un regreso a la familia, a la
religión. Pero sostiene que hay un
posmodernismo de resistencia. “Se actúa
en tensión entre la tradición y la
innovación, entre la conservación y la
renovación, entre la cultura de masas y la
élite”.
 Hal Foster en Belleza Compulsiva, aborda
un caso, el del surrealismo, se propone
“situar en el surrealismo una problemática
que excede su comprensión de sí mismo”
Buscando no caer en un enfoque de tipo
semiótico, el autor propone partir de un
concepto gestado contemporáneamente al
surgimiento de esta vanguardia, la noción
freudiana de lo siniestro (the uncanny).
Ejemplifica con las obras del artista
plástico alemán, Hans Bellmer:
A principios de siglo los artistas
atribuían al arte una misión social
liberadora, expresionistas,
constructivistas, dadaístas y
surrealistas, entendiendo a la
creación artística como un
compromiso de posición
revolucionaria.
 Elposmodernismo pretende
eliminar el concepto de
vanguardia quitando al arte su
fin social, al analizar las barreras
entre el arte y la vida.
La revista Tel Quel, con
Sollers y Barthes, sostienen
“cambiar el lenguaje para
cambiar el mundo”.
 El modernismo proponía el rechazo
de lo antiguo,(la búsqueda de lo
nuevo siempre nuevo); el
posmodernismo postula el trabajo
con el pasado.
 En ese trabajo con el pasado
aparece la cita, el intertexto, uno de
los núcleos principales de la teoría
del postestructuralismo.
La cita del pasado aparece a
través de los reciclajes,
remakes, revivals entre otras
operaciones.
Vattimo involucra la noción
de contaminación, con-fusión,
combinación del pasado y el
presente, lo antiguo y lo
nuevo.
 Losestilos neoclásicos, barrocos,
góticos, rococó, kitch , el
romanticismo, el expresionismo, el
dadaismo, el pop y el conceptualismo
son recuperados y utilizados en
contextos diferentes; hay un proceso
de resemantización, lo que les otorga
nuevas significaciones. Se da así la
aparición de los “Neos”.
La mezcla, el eclecticismo
puede notarse en las artes
plásticas, en el teatro, la
danza, la poesía, la música,
el diseño, la arquitectura.
 El “neo” se ha constituido en un
discurso sobre otros, un
metalenguaje, porque su lenguaje-
objeto es el movimiento al que
pretende referirse.
 Con la mezcla de lo antiguo y lo
moderno se observa la pluralidad de
estilos y la eliminación tajante de
géneros
Acercade la división
de géneros.
Ladelimitación de los
géneros se enfrentará a la
contaminación.
 En lo referente a la escultura, el
concepto entra en crisis cuando
empieza a conquistar el espacio real,
esculturas transportables,
penetrables, (ver esculturas de Jesús
Soto), incorpora el cinetismo, la
vibración, anticipadas por Malevich y
los constructivistas rusos de la
segunda y tercera década del siglo.
Jesús Soto demorarse
en lo visible
El cuadrado de Malevich
 También en cuanto a la escultura
tenemos la teoría del campo
extendido de Rosalyn Krauss
(escultora inglesa) y las experiencias
del land art.
 La amplia difusión del objeto en los
’90 cuestiona la naturaleza propia de
la escultura.
Duchamp
 Con la pintura sucede un proceso
similar, los límites son difusos, por ej
en la obra de Robert Rauschenberg
mixtura con el objeto, el collage, y
otras técnicas, siendo la pintura un
elemento más dentro de la obra,
llamada pintu-escultura.
Óleo y serigrafía sobre lienzo- Retroactive-1964
 En el grabado, el arte digital, la
instalación, video-instalaciones,
instalaciones de fotografías,
muestran también límites difusos.
 Los géneros cumplen una función
pedagógica, pero en este proceso de
desmaterialización y
conceptualización del arte, se borran
los límites, se contaminan.
Fragmentación y
repetición

Estos dos términos cobran

gran importancia en la
producción artística
El fragmento expresa la
imposibilidad de abarcar una
totalidad, la imposibilidad de
aprehender una totalidad.
 Es la aspiración, la carencia de la
totalidad. El fragmento es la obra.
 Ej. la viñeta del comic, la influencia
de la historieta en el pop art.
Hopeless – 1963
La repetición expresa la
multiplicación, afecta a la
obra única.
 Walter Benjamin, en su escrito El
arte en la era de la reproductibilidad
técnica, señala la pérdida del aura, la
manifestación irrepetible de una
lejanía, la que constituye su valor
ritual, cultual.
 Un ejemplo de repetición es la
serialidad en el pop.
 En la obra de Andy Warhol, las
imágenes se reiteran, en sus
series de Marilyn, Jaquelyn, Elvis
Presley, el Che.
 La repetición funciona a modo de
enlace con el pasado, la cita está
presente en la producción artística.
 Vattimo considera que el
pensamiento posmoderno se
caracteriza por su fruición y
rememoración, volver a pensar y
considerar el pasado.
 Jean Baudrillard considera un
estado de simulación,
reestrenando los libretos que ya
han sido presentados, “vivimos
en la reproducción indefinida de
sueños, imágenes, fantasías e
ideales”.
 Enla aparición de los neos, está
presente el trabajo con el
pasado, su repetición, en un
trabajo de operaciones estéticas,
recuperacion de la memoria, que
se reinscriben en discursos
actuales.
 Vattimo formula el pensamiento débil, no
como un pensamiento de la debilidad, sino
del debilitamiento del ser, “el
reconocimiento de una línea de disolución
en la historia de la ontología”. Caen las
nociones fuertes del pensamiento de la
modernidad. Trata de un pensamiento a
media luz, que entiende de otro modo lo
racional, cuestionándola, pero sin
desconocerla ni oponerse.