TEMA 4
C A R A C T E R Í S T I C A S D E O T R O S F O R M AT O S
SERIES FICCIÓN
• SERIES DIARIAS- SITCOM: 25-35 MIN.
• 5O capítulos aprox.
• Menos exteriores naturales, los episodios se desarrollan
regularmente en los mismos lugares y con los mismos
personajes.
• La distrubución en plató suele ser más lineal
• Se suele grabar con multicámaras.
7 VIDAS
7 VIDAS
THE IT CROWD
SERIES SEMANALES
• Los decorados se trabajan más en 360º
• 13 capítulos por temporadas aprox.
• Módulos más complejos.
• En cada cápitulo suele haber un “multi”
• Máyor presupesto: 300.000/500.000
• Se suele grabar también con varias cámaras.
• Tiempos:
preproduccion 2/4 semanas (dibujando el proyecto y
modificándo)
8/10 semanas construcción
MULTI ACACIAS
MULTI OYR
TV MOVIE
• Suelen ser dos capítulos. No es como telefilme americano. Es
una miniserie de dos capítulos y suele tratar de algún
personaje famoso o de algún hecho importante en España.
• Suele haber pocas construcciones.
• Localizaciones naturales.
• Poco presupuesto
TV, REALITY, SKETCHES
• Gran variedad en estilo.
• A veces hay decorados que imitan a los decorados de ficción.
SPOT PUBLICITARIO
• El director de arte suele incorporarse entre 1 mes y 1 semana
antes.
• Menos días de rodaje. Entre 1 y una semana.
• Menos decorados y mas localizaciones reales.
• Casi todo se alquila porque es es demasiado efímero.
VIDEOCLIP
• Más creativo
• Menos normas audiovisuales
• El presupuesto puede variar mucho.
• Suele ser trabajo no remunerado pero donde se conoce a
mucha gente del medio y se adquieren conocimientos.
EMPECEMOS!!!
DOCUMENTOS
• LA BIBLIA:
• el concepto de la serie, tiene que estar muy claro, conciso y atractivo.
• Es un instrumento de venta.
• Ayuda a los creadores a ver el potencial antes de escribir una serie entera.
• Dentro tiene que estar desarrolado:
• a) el argumento de la serie
• b) la localización y el contexto en el que tendrá lugar
• c) los personajes (descritos)
• d) el arco dramático de la temporada y número de capítulos aprox.
• e) el detalle argumental de los episodios de esa temporada
• f) y (quizás) el piloto o/teaser
• g) A veces también se incluyen bocetos de los decorados y posibles localizaciones
o localizaciones de referencia.
DOSSIER DE ESTILO (PPM)
• Referencias visuales. (dejad muy claro que son referencias) De
lo general, al detalle. Ambientes.
• Se puede hacer un dossier de referencias en general y otro por
decorados o localizaciones más importantes.
• Puede acompañar de una descripción literaria.
• Gama cromática con la que se va atrabajar. Reseña de
materiales.
• Bocetos o concepts: (pintados, sobre foto, concepts…)
• [Link]
• Se pueden añadir fotos de localizaciones reales.
• Se necesita crear toda una colección fotográfica de
localizaciones, ambientes, detalles arquitectónicos, objetos,
bocetos… este trabajo previo dará una idea clara de lo que se
va a diseñar.
• Referencias de películas con ambientes parecidos a nuestra
película. Textos descriptivos alusivos a la época que nos
interesa. Pinturas, fotos de posibles localizaciones, imágenes
de revistas...
• Se trata de coleccionar todos los detalles posibles, colores,
referencias, ideas que despues se irá depurando.
EL CONCEPTO GENERAL
• Es el momento de ir definiendo el concepto general del arte de la película.
• Manifestaremos el tipo de set (denotativo, puntual, teatral…)
• Las paletas de color y el manejo simbólico tanto de colores, decorados y atrezzo. Es
momento de ver que queremos contar y con que colores, con que contrastes, que tipo de
psicología, si la hay, etc... Recordad que la paleta de color refuerza la narración y sirve
para crear atmósfera, por lo que en el color debe primar el concepto por delante del gusto.
•
• Las paletas de color: puede crearse una general, otras por sets o por personajes. Según la
red que hayáis creado.
• Descripción junto a cada paleta que explique las intenciones de los diversos colores y
armonías que se propone.
• Detalles y materiales que ayude a encontrar la atmósfera
adecuada de nuestra historia.
• Empezaremos a ir separando los distintos sets, podemos hacer
descripciones para cada uno, paletas, detalles... Y tambien por
personajes.
• Es importante, a parte de lo que diga el guión de cada set y de
cada personaje, dotarlo de una historia, necesitamos crearle un
pasado. Esto nos ayudará a que la apariencia tenga una lógica
y sea creíble. Así ambientaremos, envejeceremos...
EJEMPLO
