ESTÉTICA I
Etimología Definición Teorías en la historia sobre Valoraciones y juicios estéticos
el arte
Antigua Medieval Moderna Contemporánea D. Hume
E. Kant
S. XIX S. XX y XXI
Platón San Agustín E. Kant Walter
Hegel Benjamin
Adorno
Aristóteles Schopenhauer
Nietzsche
ESTÉTICA I
Etimología Definición
De la voz griega aisthetiké (en Disciplina filosófica dedicada
latín aesthetica) cuyo al estudio del arte y sus
significado es dotado de características.
percepción o sensibilidad.
Ojalá no se olviden que fui el primero en
utilizar la palabra «estética» como
‘ciencia de lo bello, misma a la que se
agrega un estudio de la esencia del arte,
de las relaciones de ésta con la belleza y
los demás valores’.
Es cierto, fue introducido por el filósofo alemán
Alexander Gottlieb Baumgarten en su obra
Reflexiones filosóficas acerca de la poesía
(1735), y más tarde en su Aesthetica (1750).
Algunos autores han pretendido sustituirla por
otra denominación: «calología», que
Alexander Gottlieb Baumgarten
atendiendo a su etimología significa ciencia de
(Berlín, 1714 – Fráncfort del Óder, 1762) lo bello (kalos, ‘bello’).
Fue un filósofo y profesor alemán .
Teorías en la historia sobre el arte
Antigua
El arte es imitación (Mimesis).
El artista copia lo que percibe,
esto es la copia de la Idea de lo
Bello. Ejemplo: Cuando un Praxíteles, Friné y
artista pinta un paisaje, está la Afrodita de
pintando la copia de la Idea de Cnido, realizada en
Atenas en torno al
El Discóbolo es una escultura
dicho paisaje; es decir, pinta año 360 a. C. realizada por Mirón de Eleuteras
Platón una copia de la copia. en torno al 455 a. C.,
El arte es una actividad
humana que se produce de
manera consciente. El ser
humano emplea la técnica
(tékne). Ejemplo: Un
artista debe aprender las
proporciones del cuerpo
humano, antes de dibujar “Corredores durante los
Juegos Panatenaicos” hecha
Aristóteles uno. El Doríforo. Realizada por Policleto entre los años 450 y 440 a. C. en el siglo VII A.c.
'El rapto de Perséfone' (s. IV a.C.)
Ayax y Aquiles jugando a los dados
Un joven desnudo toca el aulos para el comensal de un
banquete. Copa roja ática, pintor de Eveón, 460-450 a.
C.
Afrodita, Eros y Pan. 150 a. C..
Dios del cabo Artemisio: se discute si el representado es Zeus Finales de la escultura helenística
lanzando un rayo o Poseidón lanzando su tridente. Hacia 460 a. C Edipo interrogado por la Esfinge. ("Rococó helenístico").
Medieval
Madona con niño por Paolo Veneziano (1333).
San Agustín de Hipona
El arte es imitación de la naturaleza.
Toda obra de arte se considera
perfecta cuando tiene una
conexión entre la naturaleza y
Dios. Se dedicaron a plasmar los Cristo como pantocrátor (el que todo lo Virgen de la Antigua, en un retablo
gobierna) en un mosaico de San Apolinar el de la Catedral de Sevilla. Pintura
principios cristianos. Nuevo. Rávena. Mosaico bizantino del siglo VI. gótica de finales del siglo XIV.
Moderna
El arte tiene como finalidad la
satisfacción en sí misma. Es decir,
cumplir con el imperativo categórico,
que dicta ver a lo demás como fin y no
como medio. Ejemplo: Cuando un artista
construye su obra de arte con la única
finalidad de sentir plena satisfacción en
su proceso y no con la intención de
venderla o que otros lo adulen.
E. Kant
Contemporánea S. XIX
Georg Wilhelm Friedrich Hegel Arthur Schopenhauer Friedrich Nietzsche
El arte es la expresión sensible de la El arte es una forma de conocimiento privilegiada, El arte es sumergirse en el trance de
Idea. Es llevar a la práctica lo que se es la contemplación desinteresada de las ideas. El
fin común de todas las artes es expresar Ideas. La lo dionisiaco y esto se logra
tiene como idea. La estética estudia a
música es la expresión máxima de la voluntad. entregándose a la embriaguez, a lo
la belleza artística, es decir, la belleza
Ejemplo: En el campo de la música clásica, con pasional e instintivo. Ejemplo:
del espíritu. Ejemplo: Un guitarrista compositores como Beethoven. Mozart, Bach, etc.
ayacuchano expresa el espíritu en su Algunos poetas o pintores que
se cree que es este el arte capaz de plasmar
sentir y su técnica mediante las aquello que se considera realmente bello. beben vino para inspirarse y hacer
melodías que toca. arte.
Contemporánea S. XX y
XXI
Theodor Adorno
El arte nuevo se enfrenta con el pasado de una manera
radical. Es emancipador y crítico. A partir de su relación con
la libertad y la verdad, el arte se vuelve digno. No se puede
definir desde sus orígenes, su definición es variante, según
el cambio de las sociedades. Ejemplo: Algunos artistas
dedican su obra a evidenciar los problemas sociales.
Valoraciones y juicios estéticos
Walter Benjamin
D. Hume E. Kant
Solo pocas personas pueden El juicio que se dé a una obra El juicio estético se relaciona con el
juzgar una obra de arte. Existen de arte debe pretender ser valor de uso y valor de cambio que
reglas para emitir juicios estéticos. se le pueda dar a la obra de arte.
universalmente válido.
Ejemplo: Para juzgar una pintura Ejemplo: La obra de un artista
Ejemplo: La canción Imagine medianamente conocido, luego de
moderna, el espectador debe
de John Lennon se considera que este muera, alcanza mayor
conocer lo que se entiende como
bello en esa época.
universalmente bella. valor económico.
1.- En una encuesta hecha por la revista Rolling Stone, se preguntó a los
cibernautas, vía una página de Facebook, su opinión sobre Bohemian
Rhapsody del grupo Queen. La opinión de la gente fue que es una
canción imponente de principio a fin por el sentimiento que transmite.
Ahora bien, lo llamativo de esto fue que las personas consultadas (de
acuerdo con los datos de la misma revista) no se conocían entre sí. El
fenómeno anterior, de una u otra manera, respalda los planteamientos
estéticos de
A) Kant.
B) Nietzsche.
C) Hume.
D) Benjamin.
2.- Por testimonios del propio poeta Charles Bukowski, se sabe que
siempre bebía alcohol antes de sumergirse en el proceso creativo. Al
parecer, consideraba que de esta manera adquiría una inspiración
sumamente profunda, la cual le permitía escribir con más fluidez y
placer. El filósofo ______________ tenían una opinión similar, motivo
por el cual destacó la dimensión de lo dionisiaco como factor
fundamental de todo proceso artístico.
A) Schopenhauer
B) Adorno
C) Hegel
D) Nietzsche
