REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO “SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSION PORLAMAR
PERCEPCIÓN VISUAL
PROF: MAIGUALIDA MENDOZA REALIZADO POR:
LUIZAIDYS MUJICA
C.I: 26.163.392
PORLAMAR, NOVIEMBRE DEL 2015
INTRODUCCIÓN
La percepción visual es un proceso activo con el cual
el cerebro puede transformar la información lumínica captada
por el ojo en una recreación de la realidad externa.
Las leyes de la percepción fueron enunciadas por los psicólogos
de la gestalt, (Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt Koffka) quienes
en un laboratorio de psicología experimental observaron que el cerebro
humano organiza las percepciones como totalidades (Gestalts) de
acuerdo con ciertas leyes a las que denominaron "leyes de la
percepción". Estas leyes enuncian principios generales, presentes en
cada acto perceptivo demostrando que el cerebro hace la mejor
organización posible de los elementos que percibe, y asimismo,
explican cómo se configura esa "mejor organización posible" que es a
través de varios principios a los que llamaron Las leyes de la
percepción. Son quienes primero sientan una sólida teoría de la forma,
en relación a la percepción visual.
¿Qué es la percepción visual ?
La percepción visual se refiere al acto de recibir a través
de los sentidos, imágenes o impresiones externas; la cual a
partir de una función psíquica, el organismo captura e
interpreta la información que llega desde su entorno a través
de los ojos. En principio, la luz que incide sobre el objeto
avistado es reflectada por éste y desde allí entra al ojo.
Luego pasa por la córnea, que cubre la cara anterior del ojo y
atraviesa después la cámara ocular. Pero la percepción
visual, no sólo remite a la función física.
Importancia de la percepción Visual
en el campo de la Arquitectura
La arquitectura como actividad artística, muestra en sus productos efectos
que conllevan a estos estímulos en los campos tridimensionales y donde
interactúan además de la motivación perceptual visual que es la importante, las
auditivas, táctiles y hasta las olfativas en la identificación de las propuestas de
composición formal de espacios y sólidos en el objeto arquitectónico. Sin embargo
la percepción, es la imagen formada en nuestra mente de cualquier objeto o
fenómeno de nuestro entorno, a través de nuestros sentidos; además las artes
buscan estimular percepciones agradables a nuestros sentidos y la arquitectura
es una de estas artes que tiene esa finalidad entre otras.
La variedad de sensaciones que se
presentan al observarlos se puede organizar
en grupos. Así, se puede asumir que los
elementos arquitectónicos y urbanos son
objetos o entidades que pueden segregarse,
agruparse y organizarse de acuerdo a las
cualidades que presentan al ser percibidos,
asegurando su identidad y estructura formal.
Elementos que intervienen en la
percepción visual
El equilibrio es el estado de distribución de las partes por
el cual todo ha llegado a una situación de reposo.
Inconscientemente tratamos de buscar una nivelación
tomando como base las direcciones horizontal y vertical,
las cuales nos permiten establecer un eje real o
imaginario.
Simetría: Es una línea imaginaria, vertical u horizontal que al
pasar por el centro de la composición queda dividida en dos
partes que tienen igual configuración. La simetría es
absoluta o perfecta cuando al doblar la figura por el eje, las
dos partes en que están divididas por este coinciden punto
por punto.
Ritmo: El ritmo es el movimiento que puede lograrse
mediante la repetición, alternatividad, progresión, libre de
líneas, masas y tonos organizados armónicamente en un
espacio.
El Cerramiento: Es la visión que tiende a acercar
manchas o formas aisladas relacionándolas de
manera que su conjunto se percibe como una forma
completa que no existe sino en función de esa
relación.
La Asociación: Es la vista que tiende a unir o relacionar elementos que
tienen entre si un parecido o están muy próximos unos del otro.
La Tensión o Proximidad: Es la fuerza que hace que la forma en el espacio
plástico sea bidimensional o tridimensional, se aproximen o parezcan
aproximarse, para constituir una forma única significativa.
Asimetría: Se refiere la falta de simetría en un determinado espacio o que
presenta determinada cosa.
La Subordinación. Es cuando en una
composición aparece destacado algún
elemento, decimos que ellos están
subordinados a este.
Leyes de la Gestalt y su relación con
la arquitectura
Ley general de la figura y fondo: El proceso perceptivo remite a un
mecanismo básico según el cual tendemos a focalizar nuestra
atención sobre un objeto o determinado grupo de objetos (figura)
destacándolos del resto de los objetos que los envuelven (fondo).
Ley general de la buena forma ó Pregnancia): Los elementos son
organizados en figuras lo más simples que sea posible,(simétricas,
regulares y estables)
Ley del cierre: Las formas cerradas y acabadas son más estables
visualmente, lo que hace que tendamos a "cerrar" y a completar con
la imaginación las formas percibidas buscando la mejor
organización posible.
Ley del contraste: La posición relativa de los diferentes elementos
incide sobre la atribución de cualidades (como ser el tamaño) de los
mismos.
Ley de la proximidad: Los elementos tienen a agruparse con los que se
encuentran a menor distancia.
Ley de la similaridad: Los elementos que son similares tienen a ser
agrupados.
Ley de la buena continuidad: Los elementos orientados en la misma
dirección, tienden a organizarse de forma determinada.
Las leyes de mayor interés para la arquitectura son aquellas que se
refieren a las modalidades de agrupamiento de los objetos con el fin de
formar un todo cohesionado: la ley de la cercanía, según la cual “las partes
de un conjunto perceptivo se unen en una unidad conforme a la mínima
distancia”; la ley de la semejanza, según la cual “si el estímulo está
constituido de una multitud de elementos diversos, se manifiesta una
tendencia a unir en grupos los elementos similares entre sí'; y la ley de la
gestación según la cual 'la forma que se constituye es buena en la medida en
la que las condiciones dadas lo permiten”
A partir de lo expuesto, se puede decir que, aplicando estas leyes en los
proyectos de arquitectura y de iluminación, es posible para el arquitecto e
iluminador preestablecer objetivos con relación a su proyecto como crear
puntos de atención, harmonía, ritmo, equilibrio, etc.
¿Qué es la relación Fondo - Figura?
La organización de figura/fondo es un
fenómeno interesante dentro de la gestalt. La
figura/fondo radica en que tendemos a percibir
ciertos elementos como figura, con formas y bordes
y otros como fondo. Hay figuras que, aunque
ocupen el mismo porcentaje de lugar dentro de una
imagen, tienden a ser figura y no fondo.
En toda composición, la relación entre espacio
positivo (figura), el negativo (fondo) y el formato
(superficie del soporte de la obra) es
fundamental. Por regla general, nuestro modo de
percibir tiende a conceder más importancia a la
figura que al fondo, quizá porque en aquella
encontramos más referencias a la realidad que
observamos cotidianamente. No obstante, ambos
poseen una importancia similar, para conseguir
una correcta composición hay que valorar por
igual las formas del fondo y la figura en relación a
la superficie del formato.
¿Que es el Positivo-Negativo?
Cuando se perciben las formas negativas y positivas,
el ocupante que invade un espacio es negativo y viceversa.
Espacio positivo, es el que rodea a un espacio negativo, y
el espacio negativo, el que rodea un signo positivo, la
relación figura fondo es ambivalente: en ciertos momentos
encontramos formas positivas y espacio negativos, en
otros encontramos formas negativas y espacios positivos.
Lo positivo y lo negativo en este
contexto denota simplemente que hay
elementos separados, pero unificados en
todos los acontecimientos visuales. En otras
palabras, lo que domina la mirada en la
experiencia visual se considera elemento
positivo, y elemento negativo aquello que
actúa con mayor pasividad.
Tipos de espacios y sensaciones
Espacio positivo y negativo:
Espacio positivo es el que rodea a una forma negativa.
Espacio negativo es el que rodea a una forma positiva.
Todas las formas positivas contiene espacio positivo, pero el espacio positivo no
es percibido siempre como una forma positiva.
Espacio liso e ilusorio:
El espacio es liso cuando todas las formas parecen reposar sobre el plano de
la imagen y ser paralelas a él. Las formas mismas deben también ser lisas y
aparecer equidistantes del ojo, ninguna de ellas más cerca, ninguna más
lejos.
El espacio es ilusorio cuando todas las formas no parecen reposar sobre el
plano de la imagen o ser paralelas a él. Algunas formas parecen avanzar,
algunas parecen retroceder, algunas parecen presentarse frontalmente y
otras de manera oblicua.
Espacio fluctuante y conflictivo:
El espacio fluctúa cuando parece avanzar en cierto momento y retroceder en
otro.
El espacio conflictivo es similar al espacio fluctuante, pero intrínsecamente
diferente.
¿Que es la radiación?
Es un caso especial de repetición. Los módulos repetidos o las
subdivisiones estructurales que giran regularmente alrededor de un
centro común. Esta puede tener el efecto de vibración óptica que
encontramos en la gradación.
Tipos de radiación
Estructura Centrifuga: Es la clase más común de estructura de
radiación, en ella, las líneas se irradian regularmente desde el
centro o desde sus cercanías hacia todas las direcciones.
La Estructura Concéntrica: En lugar de irradiar desde el
centro, las líneas rodean el centro en capas regulares.
Estructura Centrípeta: En este tipo de estructura, las
secuencias de líneas estructurales quebradas o curvadas
presionan hacia el centro. El centro no está donde habrán de
converger todas las líneas estructurales sino hacia donde apuntan
todos los ángulos y curvas formados por las líneas estructurales.
Anexos
Fondo - Figura
Positivo-Negativo
Sensaciones
Pesadez Liviandad
Seguridad
Estrés Liberta
d
Encierro
Radiación
