El romanticismo
Maria Jose Bejarano Blandon
El Romanticismo es un movimiento
artístico, que se produjo a finales del
siglo XVIII en Inglaterra y Alemania,
extendiéndose luego a otros países de
Europa y América.
La estética del Romanticismo se basa en el sentimiento y la
emoción. En el Romanticismo se cree que la música "pinta" los
sentimientos de una manera sobrehumana, que revela al
hombre un reino desconocido que nada tiene que ver con el
mundo de los sentimientos que le rodea.
El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional y
crítico de la Ilustración y el Clasicismo
Comenzó en Alemania, partiendo
de:
Beethoven (1770-1827)
Carl Maria von Weber (1786-1826)
Franz Schubert (1797-1828)
Es un estilo musical imaginativo y novelesco. Este movimiento
Félix Mendelssohn (1809-1847)
afectó a todas las artes y se desarrolló sobre todo en Francia,
Robert Schumann (1810-1856).
Austria y Alemania.
Temas del Romanticismo
La exaltación del yo, el individualismo y el subjetivismo en el
arte.
El héroe rebelde, idealista, inconformista y soñador.
La melancolía como reflejo de un quiebre interior.
El amor y la muerte El desengaño
La originalidad es fundamental así como la creatividad
La libertad. La evasión como medio de escape de esa vida de desencanto.
Por eso gustan de lo gótico, lo exótico y las ruinas medievales
La obra inacabada e imperfecta es mejor que la obra cerrada
y concluida.
Muchos compositores del Romanticismo, a partir de la
segunda mitad del siglo XIX, escribieron música
nacionalista, que tenía alguna conexión particular con su
país. Esto se manifestó de varias maneras.
Los temas de las óperas de:
-Mijaíl Glinka, por ejemplo, son
específicamente rusos
-Bedřich Smetana y Antonín Dvořák
utilizaron ritmos y temas de las danzas y
canciones populares checas.
-Jean Sibelius escribió Kullervo, música
basada en la épica finlandesa (el Kalevala) y
su pieza Finlandia se convirtió en un
símbolo del nacionalismo finés.
Por otro lado, en el Romanticismo creció la importancia del
instrumentista virtuoso. El violinista Niccolò Paganini fue una
de las estrellas musicales de principios del siglo XIX.
Liszt, además de ser un notable compositor, fue también un
virtuoso del piano, muy popular. Durante las interpretaciones
de los virtuosos, solían destacar más ellos que la música que
estaban interpretando
la composición de canciones para
voz y piano sobre poemas
populares, para satisfacer la
demanda de un creciente
mercado de hogares de clase
media, fue una nueva e
importante fuente de entradas
económicas para los
compositores.
Los trabajos más importantes de esta ola de
compositores románticos fueron quizás los
ciclos de canciones y las sinfonías de Schubert,
las óperas de Weber, especialmente El cazador
furtivo, Euryanthe y Oberón.
Obras *Chopin
*Liszt
Algunas de las obras más famosas *Schubert
del romanticismo son: *Schumann
*Mendelssohn
*Nocturnos y estudios de Chopin *Berlioz
*Sinfonías de Bruckner *Wagner
*Novena sinfonía de Schubert *Paganini
*Sinfonía fantástica de Berlioz *Verdi
*La campanella de Liszt *Brukner
*Concierto en La menor de
Schumann Algunos de los compositores del romanticismo
*El anillo del Nibelungo de más importantes fueron:
Wagner
Compositores
Ludwig van
Beethoven
Inaugura esta galería de creadores
europeos del siglo XIX, dentro de su
creación musical del clasicismo y
presenta una serie de elementos
compositivos y expresivos
relacionados con el romanticismo.
Federico Chopin
(1810-1845)
Polaco. Es quizás uno de los más conocidos autores
románticos. Legó un catálogo casi exclusivamente dedicado al
piano. Es único en el arte de concebir las más sentidas y
hermosas melodías.
*Pequeñas y medianas formas como el vals, la mazurca y el
estudio.
*Tres sonatas.
*Dos conciertos para piano.
Johannes
Brahms (1824-
1896)
Alemán. Es autor de una notable
producción para el piano (baladas,
dos conciertos, valses, tema con
variaciones, intermezzi, sonatas…) y
para violín concibió un importante
concierto, música de cámara y
alrededor de doscientos lieder,
cuatro sinfonías y oberturas. Fue el
continuador del sinfonismo de la
primera mitad del siglo y heredero
Franz Liszt (
(( 1811-1886)
Húngaro. Intérprete virtuoso del piano,
lego un catálogo muy importante de
obras para ese instrumento que
contribuyeron a su desarrollo técnico-
expresivo. Fue un exitoso cultivador de
la música sinfónica.
*Rapsodias Húngaras.
*Serie de los Estudios trascendentales.
*Dos conciertos.
*Gran Sonata en si menor.
*Ciclos para piano Años de
Peregrinación.
*Poemas sinfónicos Tasso, Lamento y
Triunfo, Los Preludios y Mazzeppa.
